| Содержание: |
Рихард ВагнерРихард Вагнер Рихард Вагнер Из Википедии, бесплатной энциклопедии "Вагнер" перенаправляется сюда. Для фамилию см Вагнера (фамилию). Для другого использования, см Вагнера (значения). Рихард Вагнер в 1871 году Подпись написаны чернилами в потоке скрипта Вильгельм Рихард Вагнер (/ v ɑ ɡ н ər /; Немецкий: [ʁiçaʁt vaːɡnɐ]; 22 мая 1813 - 13 февраля 1883) был немецкий композитор, режиссер, публицист, и дирижер, который известен прежде всего своими операми (или, как некоторые из его более поздних работ были позже известный, "Музыка драмы»). В отличие от большинства оперных композиторов, Вагнер написал как либретто и музыку для каждого из его сценических работ. Первоначально установления его репутацию как композитор работ в романтической вены Вебера и Мейербера, Вагнер революцию оперы в его концепции Gesamtkunstwerk ("Общая произведение искусства"), с помощью которого он стремился синтезировать поэтический, визуальный, музыкальных и драматических Живопись, музыка с дочерней к драме, и о которой было объявлено в серии очерков между 1849 и 1852 Вагнер наиболее полно реализуется эти идеи в первой половине четыре оперы цикла Кольцо нибелунга (Кольцо Нибелунга). Его композиции, в частности, те из его более позднего периода, отличаются своей сложной текстуры, богатые гармонии и оркестровки, и сложной использования лейтмотивов -Музыкальное фразы, связанные с отдельными символами, мест, идей или сюжетных элементов. Его достижения в музыкальном языке, такие как крайняя хроматики и быстро смещается тональные центры, значительно повлияли на развитие классической музыки. Его Тристан и Изольда иногда описывается как маркировка начала современной музыки. Вагнер был его собственный оперный дом, построенный, по Байройт Театр, которая воплощала много новых конструктивных особенностей. Именно здесь, что кольцо и Парсифаль получили премьеры, и где его наиболее важный этап работы по-прежнему осуществляется в ежегодном фестивале в ведении его потомков. Его мысли об относительных вкладов музыки и драмы в опере были снова изменится, и он вновь некоторые традиционные формы в последние несколько сценических произведений, в том числе Нюрнбергские мейстерзингеры (Нюрнбергские мейстерзингеры). До своих последних лет, жизнь Вагнера была характерна политической эмиграции, турбулентных любовных, бедности и повторного полета из его кредиторов. Его спорные труды по музыкальной драмы, и политики привлекают обширные комментарий в последние десятилетия, особенно там, где они выражают антисемитские настроения. Эффект его идей можно проследить во многих искусствах всему 20-го века; их влияние распространяется за пределы композиции в проводящих, философии, литературы, изобразительного искусства и театра. Содержание [Спрятать] 1 Биография 1.1 Ранние годы 1.2 Ранняя карьера (1833-42) 1.3 Дрезден (1842-49) 1.4 В эмиграции: Швейцария (1849-58) 1.5 В эмиграции: Венеция и Париж (1858-62) 1.6 Возврат и возрождение (1862-71) 1.7 Байройт (1871-76) 1.8 В последние годы (1876-83) 2 Работы 2.1 Оперы 2.2 Номера оперной музыки 2.3 проза 3 Влияние и наследие 3.1 Влияние на музыку 3.2 Влияние на литературу, философию и изобразительного искусства 3.3 Влияние на кино 3.4 Противники и сторонники 3,5 кино и этап образы 3.6 Байройт фестиваля 4 Споры 4.1 Расизм и антисемитизм 4.2 Другие интерпретации 4.3 нацистской присвоение 5 Смотрите также 6 Примечания 7 Ссылки 7.1 Цитаты 7.2 Источники 8 Внешние ссылки 8.1 Оперы 8.2 Тексты 8.3 результаты 8.4 Другое Биография [править] Ранние годы [править] Здание с четырех основных этажей с открытой магазине в одну сторону арочным вступительных и чердачных окон в крыше. Скульптурные фигуры животного над аркой. Родина Вагнера, на 3, Брюль, Лейпциг Рихард Вагнер родился в Лейпциге, в доме № 3, Брюль (доме красный и белый Львов), в еврейском квартале. Он был, однако, этническая немецкий, девятым ребенком Карла Фридриха Вагнера, который был клерком в полицейской службе Лейпциге, и его жена, Джоанна Rosine (урожденная Paetz), дочь пекаря. [1] [н 1] Вагнера Отец Карл умер от тифа шесть месяцев после рождения Ричарда, после чего Джоанна начала жить с другом Карла, актера и драматурга Людвига Гейер. [3] В августе 1814 Йоханна и Гейер, вероятно, вышла замуж, хотя никаких документов об этом не было обнаружено в Лейпциге церковные регистры. [4] Она и ее семья переехала в резиденции Гейер в Дрездене. Пока он не был четырнадцать, Вагнер был известен как Вильгельм Ричард Гейер. Он почти наверняка думал, что Гейер был его биологическим отцом. [5] Любовь Гейер о театре стали разделяют его пасынка, Вагнер и приняли участие в его спектаклях. В своей автобиографии Mein Leben, Вагнер вспоминал один раз играет роль ангела. [6] В конце 1820, Вагнер был зачислен в школу пастора Ветцель по адресу Possendorf, недалеко от Дрездена, где он получил немного инструкцию фортепиано от его латинского учителя. [7 ] Он боролся, чтобы играть надлежащую шкалу на клавиатуре и предпочел играть театральные увертюры на слух. После смерти Гейер в 1821 году, Ричард был отправлен в Kreuzschule, в школе-интернате Dresdner Kreuzchor, за счет брата Гейер в. [8] В возрасте девяти лет он был чрезвычайно впечатлен готических элементов Карл Мария фон Вебер " оперных Волшебный стрелок, которого он видел Вебер проводить. [9] В этот период Вагнер развлекали амбиции как драматург. Его первый творческий усилие, перечислены в Вагнер-Werk-Verzeichnis (стандартный список произведений Вагнера) в качестве WWV 1, была трагедия называется Leubald. Бегун в школе в 1826 году, он был под сильным влиянием Шекспира и Гете. Вагнер был определен, чтобы установить его на музыку, и убедил свою семью, чтобы позволить ему уроки музыки. [10] [N 2] К 1827 году семья вернулась в Лейпциг. Первые уроки Вагнера в гармонии были взяты во время 1828-31 с христианской Готлиб Мюллер. [11] В январе 1828 года он впервые услышал Бетховена "с 7-ю симфонию, а затем, в марте, то же самое композитора 9-я симфония (как на Гевандхаус). Бетховен стал главным вдохновением, и Вагнер написал фортепианную транскрипцию 9-я симфония. [12] Он также был под большим впечатлением от выступления в Моцарта "с Реквием. [13] в начале Вагнера сонаты для фортепиано и его первые попытки оркестровых увертюр датируются этот период. [14] В 1829 году он увидел выступление драматического сопрано Wilhelmine Шредера-Devrient, и она стала его идеал слияния драмы и музыки в опере. В Mein Leben, Вагнер написал "Когда я оглядываюсь назад по всей моей жизни я не нахожу событие разместить рядом это впечатление он произвел на меня", и заявил, что "глубоко человеческий и в восторге производительность этого несравненного художника" воспылал в нем «почти демоническое огонь." [15] [н 3] В 1831 году Вагнер поступил в Лейпцигский университет, где он стал членом Саксонской студенческого братства. [17] Он также брал уроки композиции с Thomaskantor Теодора Weinlig. [18] Weinlig был настолько впечатлен музыкальной способностью Вагнера, что он отказался от плата за его уроки. Он организовал для фортепиано Соната своего ученика в си-бемоль мажор (который впоследствии был посвящен ему) будут опубликованы в Op Вагнера. 1. Через год, Вагнер сочинил симфонию до мажор, в Beethovenesque работу, выполненную в Праге в 1832 году [19] и в Лейпциге Гевандхаус в 1833 году [20] Затем он начал работать над оперой, Die HOCHZEIT (Свадьба ), который он никогда не завершены. [21] Ранняя карьера (1833-42) [править] Голова и верхняя часть туловища молодой белой женщины с темными волосами, проделанной в сложной стиле. Она носит небольшую шляпу, плащ и платье, которое выставить ее за плечи и жемчужные серьги. На левой руке, которая держит край плаща, два кольца видны. Вильгельмина "Минна" рубанок (1835), Александр фон Otterstedt В 1833 году, брат Вагнера Альберт сумел получить для него позицию мастера хорового в театре в Вюрцбурге. [22] В том же году, в возрасте 20 лет, Вагнер сочинил свою первую полную оперу, Die Feen (феи). Эта работа, которая имитировала стиль Вебера, не пошел не снятая до полувека спустя, когда он был впервые в Мюнхене вскоре после смерти композитора в 1883 году [23] Вернувшись в Лейпциг в 1834 году, Вагнер провел краткий назначение музыкального директора в оперном театре в Магдебурге [24], в течение которого он написал Запрет любви (запрет на любви), основанный на Шекспира Мера за меру. Это была поставлена в Магдебурге в 1836 году, но закрыты до второй производительности; это, вместе с финансовый крах в театральной компании занято его, оставил композитор с серьезными денежными проблемами. [25] [26] Вагнер упал на один из ведущих дамы в Магдебурге, актриса Кристин Вильгельмина "Минна" рубанок. [ 27] После катастрофы Запрет любви, он последовал за ней в Кенигсберге, где она помогла ему получить ангажемент в театре. [28] Они поженились в Трагхаймская кирха на 24 ноября 1836 года [29] В мае 1837 года, Минна Вагнер оставил для другого человека; [30] это было, но первый фиаско неспокойном брака. В июне 1837 года, Вагнер переехал в Ригу (тогда в Российской империи), где он стал музыкальным директором местной оперы; [31], имея в этом качестве, занимающихся сестра Минна Амалия (также певица) для театра, он в настоящее время возобновил отношения с Минной во 1838 [32] К 1839 году, пара накопила такие большие долги, что они бежали Ригу, чтобы избежать их кредиторов; [33] долг будет преследовать Вагнера для большинства его жизни. [34] Изначально они взяли бурную морскую проход в Лондон, [35], из которых Вагнер обратил вдохновения для Летучий голландец (Летучий голландец), с участком на основе эскиза Генриха Гейне. [36] В Вагнера прибыл в Париж в сентябре 1839 [27] и оставался там до тех пор, 1842 Ричард сделал скудный жизнь написание статей и организации опер других композиторов, в основном от имени Шлезингера издательства. Он также завершил Во время этого пребывания его третий и четвертый оперы Риенци и Летучий голландец. [37] Дрезден (1842-49) [править] Голова и верхняя часть тела молодой белый человек с темными волосами проваливается, где он расстался с левой стороны. Бакенбарды запустить на полную длину своего лица. Он носит галстук и его правая рука, заправленные между кнопками пальто. Вагнер с. 1840 Эрнест Бенедикт Kietz Вагнер завершил Риенци в 1840 году с сильной поддержкой Джакомо Мейербера, [38] было принято для исполнения в Дрезден Court Theatre (Hofoper) в Королевстве Саксонии и в 1842 году, Вагнер переехал в Дрезден. Его рельеф при возвращении в Германию был записан в его "автобиографической Эскиз" 1842, где он писал, что, по пути из Парижа, "Впервые я увидел Рейн -С горячие слезы в глаза, я, плохой художник, поклялся вечная верность моего немецкого отечества ". [39] Риенци был поставлен в значительной признание на 20 октября. [40] Вагнер жил в Дрездене в течение следующих шести лет, в конце концов был назначен Королевский Саксонский Суд Дирижер. [41] В течение этого периода, он поставил там Летучий голландец (2 января 1843) [42] и Тангейзер (19 октября 1845), [43 ] первые два из трех его среднего периода опер. Вагнер также смешивается с художественных кругах в Дрездене, в том числе композитора Фердинанда Хиллера и архитектора Готфрида Земпера. [44] [45] Участие Вагнера в левой политики резко закончил свою прием в Дрездене. Вагнер был активным среди социалистических немецких националистов есть, регулярно получая такие гости, как проводника и радикального редактора августа Röckel и Российской анархиста Михаила Бакунина. [46] Он был также под влиянием идей Прудон и Людвига Фейербаха. [47] Широкое недовольство пришла в голову в 1849 году, когда неудачный мая Восстание в Дрездене вспыхнуло, в котором Вагнер играл незначительную второстепенную роль. Ордера были выданы на арест революционеров. Вагнер был вынужден бежать, первое посещение Парижа, а затем поселился в Цюрихе. [48] [н 4] В изгнании: Швейцария (1849-58) [править] Печатная уведомление на немецком со сложными готическими капиталов. Вагнер описывается как 37 38, среднего роста с каштановыми волосами и в очках. Ордер на арест Рихарда Вагнера, опубликованном 16 мая 1849 Вагнер был провести следующие двенадцать лет в изгнании из Германии. Он завершил Лоэнгрин, последний из его среднего периода опер, до восстания в Дрездене, и в настоящее время пишет отчаянно своему другу Ференца Листа, чтобы он поставил в его отсутствие. Лист дирижировал премьерой в Веймаре в августе 1850 года [49] Тем не менее, Вагнер был в мрачных личных проливах, изолированных от немецкого музыкального мира и без регулярного дохода. В 1850 году, Джули, жена его друга Карла Риттера, стали платить ему небольшую пенсию, которую она не поддерживается, пока 1859 С помощью ее друга Джесси Laussot это было, были увеличены на годовой суммы 3000 талеров в год; но этот план был оставлен, когда Вагнер начал роман с мадам. Laussot. Вагнер даже планировал побег с ней в 1852 году, что помешало ее муж. [50] Между тем, жена Вагнера Минна, который не любил оперы он написал после Риенци, падал в углубление депрессии. Вагнер стал жертвой жестокого здоровья, в соответствии с Эрнестом Ньюман "в значительной степени вопрос надрываясь нервов", что затрудняет для него, чтобы продолжить запись. [51] [н 5] Основной опубликованные материалы Вагнера во время его первых лет в Цюрихе было множество эссе. В "The нем будущего" (1849), он описал видение оперы, как Gesamtkunstwerk ("Общая произведение искусства"), в котором различные искусства, такие как музыка, песни, танцы, стихи, изобразительного искусства и сценическое были объединены , "Иудаизм в музыке" (1850) [53] был первым из сочинений Вагнера, чтобы показать антисемитские взгляды. [54] В этом полемика Вагнер утверждал, часто с использованием традиционных антисемитских нарушении, что евреи не имели никакого отношения к немецкому духу, и, таким образом только способен производить мелкий и искусственного музыку. По его словам, они сочиняли музыку на добиться популярности и, таким образом, финансовый успех, в отличие от создания настоящие произведения искусства. [55] В «оперы и драмы" (1851), Вагнер описал эстетику драмы, что он был, используя для создания Ring опер. Перед отъездом из Дрездена, Вагнер составлен сценарий, который в конечном итоге стал четыре оперы цикла Кольцо нибелунга. Он первоначально написал либретто для оперы одного, Siegfrieds Tod (Смерть Зигфрида), в 1848 году После прибытия в Цюрих он расширил историю с опера Der Junge Зигфрид (Янг Зигфрид), который исследовал героя фон. Он завершил текст цикла, написав либретто для Валькирии (Валькирия) и Рейна (Золото Рейна) и пересмотра других либретто согласиться с его новой концепции, заканчивая их в 1852. [56] Концепция оперы выражается в "Опера" и драмы и в других очерках фактически отказались от опер он ранее написанные, вплоть до Лоэнгрин. Отчасти в попытке объяснить его изменение взглядов, Вагнер опубликовал в 1851 году автобиографическая "коммуникационной моих друзей". [57] Это, содержащаяся свое первое публичное заявление о том, что должно было стать кольцо цикл: Я никогда не буду писать оперы больше. Как я не имею никакого желания изобретать произвольное название для моих работ, я буду называть их Драмы ... Я предлагаю, чтобы произвести свой миф в трех полных драм, предшествует длительный Prelude (Vorspiel). ... На специально оборудованном фестиваля, я предлагаю, то в будущем, чтобы производить эти три драмы с их Prelude, в течение трех дней и носовой вечером [курсив автора]. [58] Вагнер начал сочинять музыку для Рейна в период с ноября 1853 по сентябрь 1854 года, после его немедленно Валькирии (написана в период с июня 1854 по март 1856 года). [59] Он начал работу над третьей кольцевой оперы, которые он теперь называется просто Зигфрид, вероятно, в сентябре 1856 года, но в июне 1857 года он завершил только первые два акта, прежде чем поставить работу в сторону, чтобы сосредоточиться на новой идее: Тристан и Изольда, [60] на основе Артуре истории любви Тристана и Изольды. Три четверти длины портрет молодой белой женщины на открытом воздухе. Она носит платок на сложной-длинными рукавами платье, которое выставляет ее за плечи и имеет шляпу на протяжении ее централизованно расстались темными волосами. Портрет Матильды Wesendonck (1850) по Карла Фердинанда Sohn Одним из источников вдохновения для Тристана и Изольды была философия Шопенгауэра, в частности его Мир как воля и представление, к которому были введены Вагнер в 1854 году его поэтом другу Георг Гервег. Вагнер позже назвал это самым важным событием в его жизни. [61] Его личные обстоятельства, конечно, сделали его легко конвертировать то, что он понял, что философия Шопенгауэра, глубоко пессимистический взгляд на состояние человека. Он оставался приверженцем Шопенгауэра для остальной части его жизни. [62] Один из доктрин Шопенгауэра, что музыка провели высшую роль в искусстве, как непосредственное выражение в мире сущности, а именно, слепой, импульсивным воли. [63] Это учение противоречит мнение Вагнера, выражается в "Опере и драмы", что музыка в опере должны были быть подчинены драмы. Вагнер ученые утверждают, что влияние Шопенгауэра вызвало Вагнер назначить более командный роль музыки в его более поздних опер, в том числе второй половине кольца цикла, который он еще сочинять. [64] [н 6] аспекты Шопенгауэра доктрины нашли их путь в последующем либретто Вагнера. [п 7] Второй источник вдохновения был увлечение Вагнера с поэтом-писателя Матильда Wesendonck, жена торговца шелком Отто Wesendonck. Вагнер выполнены Wesendoncks, которые были оба большие поклонники его музыки, в Цюрихе в 1852 году С мая 1853 года Wesendonck сделал несколько кредитов Вагнеру для финансирования своих расходов домохозяйств в Цюрихе, [67], а в 1857 году поставил коттедж в своем имении в утилизация Вагнера, [68], который стал известен как Асыл («убежища» или «место отдыха»). В течение этого периода, растет страсть Вагнера для жены своего патрона вдохновил его отложить работу на Кольцевой цикла (который не был возобновленной в течение следующих двенадцати лет) и начать работу по Тристана. [69] При планировании оперу, Вагнер сочинил Wesendonck Лидер, пять песен для голоса и фортепиано, установка стихи Матильды. Два из этих параметров явно субтитрами Вагнером как "исследований для Тристана и Изольды". [70] Среди ведущих обязательств, что Вагнер предпринял для дохода в течение этого периода, он дал несколько концертов в 1855 году с Лондонской филармонии, в том числе один перед королевы Виктории. [71] Королева пользовался его Тангейзер увертюру и говорил с Вагнером после концерта, написания он в своем дневнике, что он "Короче говоря, очень тихо, носит очки и имеет очень тонко разработанной лоб, нос с горбинкой & проектирование подбородок." [72] В эмиграции: Венеция и Париж (1858-62) [править] Фотография верхней половине человека около пятидесяти смотреть его передней правой. Он носит галстук и фрак. Он имеет длинные бакенбарды и его темные волосы отступает на висках. Вагнер в Париже, 1861 Непросто дело Вагнера с Матильдой рухнула в 1858 году, когда Минна перехватили письмо Матильды от него. [73] После полученной конфронтации с Минной, Вагнер оставил Цюрих одиночку, направляясь в Венеции, где он снимал квартиру в Палаццо Giustinian, а Минна . вернулся в Германию [74] отношение Вагнера к Минне изменилось; редактор его переписки с ней, Джон Берк, сказал, что она была для него "инвалид, следует относиться с добротой и вниманием, но, за исключением на расстоянии, [был] угрозой для его спокойствия." [ 75] Вагнер продолжал свою переписку с Матильдой и его дружбу с мужем Отто, который утверждал, его финансовую поддержку композитора. В 1859 письме к Матильде, Вагнер написал, половина-сатирически, из Тристан: "Ребенок Это Тристан превращается во что-то страшной. Настоящий Заключительный акт !!! - Я боюсь, что опера будет запрещено ... только посредственные выступления можно сохранить мне! Прекрасно хорошие будут связаны, чтобы убедить людей с ума. "[76] В ноябре 1859 года Вагнер снова переехал в Париж, чтобы наблюдать за производством нового пересмотра Тангейзер, устроили благодаря усилиям Принцесса Полин фон Меттерних, муж которой был австрийский посол в Париже. Выступления в Париже Тангейзер в 1861 были заметным фиаско. Отчасти это было следствием консервативных вкусов Jockey Club, который организовал демонстрации в знак протеста против театра на презентации особенность балета в акте 1 (вместо его традиционном месте во втором акте); но возможность была также использоваться теми, кто хотел воспользоваться случаем, как завуалированной политической акции протеста против про-австрийские политики Наполеона III. [77] Работа была снята после третьего выступления и Вагнер покинул Париж вскоре после этого. [78] Он искал примирения с Минной в этот Париже визита, и, хотя она присоединилась к нему там, воссоединение не был успешным, и они снова разошлись друг от друга, когда Вагнер оставил. [79] Возвращение и возрождение (1862-71) [править] Политическая запрет, который был сделан на Вагнера в Германии после того, как сбежал Дрезден был полностью снят в 1862 году композитором поселился в Бибрих, на Рейне близ Висбадена в Гессене. [80] Здесь Минна посетил его в последний раз: они расстались бесповоротно, [81], хотя Вагнер продолжал оказывать финансовую поддержку ей пока она жила в Дрездене до своей смерти в 1866 году [82] Молодой человек в темном кителе, галифе, длинные сапоги, и объемистый горностай халат. Он носит меч на боку, поясом, цепи и большой звездой. В основном скрыты его магических трон и за что занавес с гребнем с именем Людвига и название на латинском языке. С одной стороны подушки держит корону сидит на столе. Портрет Людвига II Баварского о времени, когда он впервые встретился с Вагнером, по Фердинанда фон Пилоти 1865 В Бибрих, Вагнер наконец начал работу над Нюрнбергские мейстерзингеры, его только зрелой комедии. Вагнер написал первый проект либретто в 1845 году, [83], и он решил развивать его во время визита он сделал в Венецию с Wesendoncks в 1860 году, где он был вдохновлен Тициана "с картины Успения Богородицы. [84] На протяжении всего этого периода (1861-64) Вагнер стремился иметь Тристан и Изольда производится в Вене. [85] Несмотря на многочисленные репетиции, опера оставалось выполнить, и приобрел репутацию как "невозможно", чтобы петь, который добавил к Вагнера финансовые проблемы. [86] Судьба Вагнера приняли драматический подъем в 1864 году, когда король Людвиг II вступил на престол в Баварии в возрасте 18 молодого царя, ярый поклонник оперы Вагнера, был композитор принес в Мюнхен. [87] Король, который был гомосексуалистом, выразил в своей переписке страстный ничего обожание для композитора, [н 8] и Вагнер в своих ответах не было угрызений совести подделки подобный атмосфера. [89] [н 9] Людвиг поселились значительные долги Вагнера, [91] и Предлагается организовать Тристана, Мейстерзингеры, в кольцо, и другие опер Вагнера запланированных. [92] Вагнер также начал диктовать свою автобиографию, Mein Leben, по просьбе короля. [93] Вагнер отметил, что его спасение Людвигом совпало с новостями о смерти своего наставника ранее (но позже предполагается вражеской) Джакомо Мейербера, и выразил сожаление, что "этот оперный мастер, который сделал мне столько вреда, не должны дожили до этого дня." [94] После тяжких трудностей в репетиции, Тристан и Изольда Премьера в Национальном театре Мюнхена на 10 июня 1865 года первый Wagner оперная премьера в почти 15 лет. (Премьера была запланирована на 15 мая, но был отложен по приставов, действующих для кредиторов Вагнера, [95], а также потому, что Изольда, Мальвина Шнорра фон Карольсфельда, был хриплым и нужно время, чтобы восстановиться.) Проводник этой премьеры был Ганс фон Бюлов, жена которого, Козима, родила в апреле этого года дочь, по имени Изольда, ребенок не Бюлов, но Вагнера. [96] Cosima было 24 лет моложе, чем Вагнер и сама была нелегитимной, дочь графиня Мари д'Агу, который оставил ее мужа для Ференца Листа. [97] Лист изначально не одобрял участия дочери с Вагнером, хотя все-таки двое мужчин были друзья. [98] нескромных дело шокировал Мюнхен, и Вагнер также упал в немилость со многими ведущими членами суда, которые были подозрительно его влияния на короля. [99] В декабре 1865 года, Людвиг был наконец вынужден попросить композитора чтобы покинуть Мюнхен. [100] Он, видимо, также играл с идеей отречения следовать его героя в изгнании, но Вагнер быстро отговорил его. [101] Пара показано: Слева высокая женщина примерно 30. Она носит объемный платье и боком, сидя в кресле в вертикальном, облицовочные и глядя в глаза человеку, который находится справа. Он составляет около 60, довольно короткий, лысоватый на висках. Он одет в костюм с фраке и носит галстук. Ему грозит и смотрит вниз на женщину. Его рука лежит на спинке стула. Ричард и Козима Вагнер, сфотографировали в 1872 году Людвиг установлен Вагнера на вилле Tribschen, рядом Швейцарии озера Люцерн. [102] Мейстерзингеров была завершена в Tribschen в 1867 году, а премьера в Мюнхене 21 июня следующего года. [83] По настоянию Людвига, "специальные превью" из первых два произведения кольца, Золото Рейна и Валькирия, были выполнены в Мюнхене в 1869 году и 1870 году, [103], но Вагнер сохранили свою мечту, впервые выраженную в "A связи с моими друзьями", чтобы представить первый полный цикл в специальный Фестиваль с новым, посвященный, оперного театра. [104] Минна умерла от сердечного приступа 25 января 1866 г. в Дрездене. Вагнер не присутствовать на похоронах. [105] [н 10] После смерти Минна, Cosima писал Ганс фон Бюлов в ряде случаев с просьбой предоставить ему развод, но Бюлов отказался уступить это. Он только согласился после того как она была еще двое детей с Вагнером; другая дочь, по имени Ева, после героини Меистерсинджер, и сын Зигфрид, названный в честь героя кольцо. Развод был окончательно санкционировано, после задержки в судебном процессе, на Берлинской суд 18 июля 1870 года [107] Ричард и Cosima свадьба состоялась 25 августа 1870 года [108] На Рождество в этом году, Вагнер устроил сюрприз производительность (его премьера) в Зигфрид-идиллия на день рождения Cosima в. [109] [н 11] Брак в Cosima продолжалось до конца жизни Вагнера. Вагнер поселился в его новой обретенной домашней, оказалось свои силы к завершению кольцо цикл. Он не отказался от полемики: ему переизданы его брошюру 1850 "иудаизм в музыке", выпущенное под псевдонимом, под своим собственным именем в 1869 году он продлил введение, и написал пространное дополнительную заключительный раздел. Издание привело к нескольким общественным протестам в начале выступления Мейстерзингеров в Вене и Мангейме. [110] Байройт (1871-76) [править] В 1871 году, Вагнер решил переехать в Байройте, который должен был стать местом его новой оперы. [111] Городской совет подарил большой участок земли в-«Грин Хилл» -как сайт для театра. В Вагнера переехал в город в следующем году, и камень в фундамент Байройт Festspielhaus ("Фестиваль театра") был заложен. Вагнер первоначально объявил первый Байройт фестиваль, на котором в первый момент кольцо цикл будет представлено полное, за 1873, [112], но так как Людвиг отказалась финансировать проект, начало строительства было отложено, и предполагаемая дата для Фестиваль был отложен. Для сбора средств на строительство ", Вагнер общества" были сформированы в нескольких городах, [113] и Вагнер начал гастроли Германия проводит концерты. [114] К весне 1873 года, лишь треть необходимых средств был поднят; дальнейшие мольбы к Людвига были первоначально проигнорированы, но в начале 1874 г., с проектом на грани краха, король смягчился и предоставил кредит. [115] Полная программа здание входит семейный дом ", Wahnfried", в котором Вагнер, с Cosima и детей, переехал из их временного размещения на 18 апреля 1874 года [116] Театр был завершен в 1875 году, и фестиваль запланирован на следующий год. Комментируя борьбы, чтобы закончить строительство, Вагнер заметил Cosima: "Каждый камень красный с моей кровью и вашими". [117] Здание стоит за неполный-пахали поля и ряд деревьев. Он имеет пять разделов. Самый дальний от отеля, самое высокое часть с V-образной крышей содержит этап. Рядом его является раздел зал построен из кирпича узорной. Ближайший находится королевский вход, сделаны из камня и кирпича с арочными окнами и портиком. Два крыла примыкают зал. Байройт Театр: фотоснимок печати в. 1895 Для дизайна Фестшпильхаус, Вагнер присвоил некоторые из идей своего бывшего коллеги, Готфрид Семпер, который он ранее запросил для предлагаемого нового оперного театра в Мюнхене. [112] Вагнер был ответственен за несколько театральных инноваций в Байройте; они включают затемнение зал во время выступлений, и размещение оркестр в яме вне поля зрения аудитории. [118] Фестшпильхаус, наконец, открыл 13 августа 1876 с Рейна, наконец заняла свое место в первый вечер в полной кольцо цикла; 1876 Байройт фестиваля, увидев премьера полного цикла, выполненной в виде последовательности, как композитор намеревался. [119] 1876 Фестиваль состоял из трех полных Ring циклов (под управлением Ганса Рихтера). [120] В конце критические реакции колебалась между тем, норвежского композитора Эдварда Грига, который считал, работа "божественно состоит", и что из французской газете Le Figaro, что называется музыка "мечта сумасшедшего". [121] Среди разочарованных были друг Вагнера и ученик Фридрих Ницше, который, опубликовал свою хвалебную статью "Рихарда Вагнера в Байройте" до фестиваля в рамках его Несвоевременные Размышления, горько разочарованы тем, что он видел, как сводничество для более исключительности немецкий национализм Вагнера; его нарушение с Вагнером начал в это время. [122] Фестиваль прочно Вагнера в качестве художника европейских, и в самом деле мир, важность: участники включены кайзера Вильгельма I, император Педро II Бразилии, Антон Брукнер, Камиль Сен-Санс и Петр Ильич Чайковский. [123] Вагнер был далек от довольны Фестиваля; Cosima записано, что месяцев спустя, его отношение к постановках было "Никогда снова, никогда снова!" [124] Кроме того, фестиваль закончил с дефицитом около 150000 марок. [125] Расходы Байройт и на Ванфрид означало, что Вагнер еще стремились дополнительные источники дохода путем проведения или принятия на комиссий, таких как Centennial марта в Америку, за которую он получил $ 5000. [126] В последние годы (1876-83) [править] После первого Байройт фестиваль, Вагнер начал работу над Парсифаля, его окончательного оперы. Состав потребовалось четыре года, многие из которых Вагнер провел в Италии по состоянию здоровья. [127] С 1876 по 1878 Вагнер также приступила последняя из его документально эмоциональных связей, на этот раз с Джудит Готье, которого он встретил в 1876 фестиваля . [128] Вагнер также сильно смущали проблемами финансирования Парсифаль, и перспектива работы выполняются другими театрами, чем Байройт. Он еще раз помогал щедрости короля Людвига, но по-прежнему вынуждены его личной финансовой ситуации в 1877 году, чтобы продать права несколько его неопубликованных произведений (в том числе Зигфрид-идиллия) издателю Schott. [129] Несколько цветочные подношения укладывают на ровную могильный камень, который находится в середине большой кроватью полный низких листовых растений. Сумасшедший вымощенной путь проходит по обе стороны от кровати. Могила Вагнер в Wahnfried саду; в 1977 году прах Cosima были размещены рядом тела Вагнера Вагнер написал ряд статей, в последние годы своей жизни, часто на политические темы, и часто реакционны в тон, отвергая некоторые из его ранних, более либеральных взглядов,. Они включают в себя "Религия и искусство" (1880) и "героизм и христианство" (1881), которые были напечатаны в журнале Байройт Блаттер, опубликованной его сторонника Ханс фон Вольцоген. [130] внезапный интерес Вагнера в христианстве в этот период, который вселяет Парсифаль, был современником его повышения согласованности с немецкого национализма, и требуется его части, и часть его соратников, "переписывание некоторых недавних вагнеровской истории", с тем, чтобы представлять, например, кольцо в работе отражает Христианские идеалы. [131] Многие из этих более поздних статьях, в том числе "Что?" Немецкий (1878, но на основе проекта, написанного в 1860-х годах), [132] повторил антисемитские заботы Вагнера. Вагнер завершил Парсифаль в январе 1882 года, и второй фестиваль в Байройте был проведен новой оперы, премьера которого состоялась 26 мая. [133] Вагнер был в это время очень плохо, потерпев ряд более серьезных стенокардии нападения. [134] Во время шестнадцатый и последний производительность Парсифаля 29 августа, он вошел в яму невидимый во акт 3, принял эстафету от проводника Германа Леви, и привело работу до конца. [135] После фестиваля, семья Вагнер отправился в Венецию зимой. Вагнер умер от сердечного приступа в возрасте 69 лет 13 февраля 1883 в Ка'Вендрамин Калерджи, 16-го века палаццо на Гранд-канал. [136] Легенда, что нападение было вызвано спора с Cosima над якобы любовной интерес Вагнера в певца Кэрри Прингл, который был цветок девичья в Парсифаля в Байройте, без убедительных доказательств. [137] После погребальные гондолы родила останки Вагнера на Гранд-канал, его тело было вывезено в Германию, где он был похоронен в сад Вилла Ванфрид в Байройте. [138] Работы [редактировать] Смотрите также: перечень работ по стадии Вагнера и Список композиций Рихарда Вагнера Музыкальная продукция Вагнера перечислены по Wagner-Werk-Verzeichnis (WWV) как включающий 113 работ, в том числе фрагментов и проектов. [139] Оперы [править] Музыкальной нотации, показывая тему в F и в 6/8 времени на скрипичный ключ. Лейтмотив связанный с роговой-вызова героя оперы Вагнера Зигфрида Оперные произведения Вагнера являются его основной художественное наследие. В отличие от большинства оперных композиторов, которые, как правило, оставленных задачу написания либретто (текст песни) и другим, Вагнер написал свою либретто, которое он назвал "стихи". [140] С 1849 года он призвал новую концепцию оперы часто называют "музыкальной драмы" (хотя позже он отверг этот термин), [141] [н 12], в котором все музыкальные, поэтические и драматические элементы были быть слиты вместе- Gesamtkunstwerk. Вагнер разработал композиционный стиль, в котором значение оркестра равна певцов. Драматическая роль оркестра в более поздних опер включает в себя использование лейтмотивов, музыкальные фразы, которые могут быть интерпретированы как объявляют конкретных персонажей, места действия, и сюжетных элементов; их сложное переплетение и эволюция освещает развитие драмы. [143] Эти оперы по-прежнему, несмотря на оговорки Вагнера, на которые ссылается многих писателей [144], как «музыкальных драмах». [145] Ранние работы (до 1842) [редактировать] Первые попытки Вагнера в опере часто незавершенным. Заброшенные работы включают пастырское оперу, основанную на Гете "с Die Laune де Verliebten (Caprice влюбленный любовника), написанный в возрасте 17 лет, [21] Die Hochzeit (свадьба), на котором Вагнер работал в 1832 году, [21] и зингшпиль Männerlist großer ALS Frauenlist (Мужчины хитрее женщин, 1837-38). Die Feen (феи, 1833) был невыполненную в жизни композитора [23] и Запрет любви (Запрет любви, 1836) был снят после его первое выступление. [25] Риенци (1842) был первой оперой Вагнера быть успешно поставил. [146] Композиционное стиль этих ранних работах было обычного относительно более сложные Риенци, показывающий четкое влияние Гранд Опера-ля Spontini и Мейербера -А не проявляют инновации, которые будет означать место Вагнера в музыкальной истории. Позже в жизни, Вагнер сказал, что он не считает эти работы, чтобы быть частью его творчества; ни один из них никогда не были выполнены на фестивале в Байройте, [147], и они были выполнены лишь в редких случаях в последние сто лет (хотя увертюра к Риенци является иногда концертная пьеса). Die Feen, Запрет любви и Риенци проводились при как Лейпциг и Байройт в 2013 году, чтобы отметить двухсотлетие композитора. [148] "Романтический оперы" (1843-51) [править] Шесть бары музыки написаны в 19 предварительно напечатанных шесты. На странице возглавляет "Увертюра". Ниже заголовком справа зовут Вагнера. Индикация темп аллегро кон Brio. Несколько линий написаны в легкой диагонали почерком. Открытие увертюра к Летучий голландец в руке Вагнера и его примечаниях к издателю Средний выходной каскад Вагнера началась с Летучий голландец (Летучий голландец, 1843), с последующим Тангейзер (1845) и Лоэнгрина (1850). Эти три оперы иногда называют Вагнера «романтической оперы". [149] Они укрепили репутацию среди общественности в Германии и за ее пределами, что Вагнер начал устанавливать с Риенци. Несмотря на то, дистанцируясь от стиля этих опер из 1849 года, он, тем не менее переработан как Летучий голландец и Тангейзер несколько раз. [П 13] Эти три оперы считается, представляют собой значительный этап развития в музыкальной и оперной зрелости Вагнера касается тематической обработки, изображение эмоций и оркестровки. [151] Они самые ранние работы, включенные в Байройте канона, зрелых опер, которые Cosima на сцене фестиваля Байройт после смерти Вагнера в соответствии с его пожеланиями. [152] Все три (в том числе различных версии Летучий голландец и Тангейзер) продолжают регулярно выполняться по всему миру, и были часто записывается. [п 14] Они также были оперы, с помощью которого его распространение славы при жизни. [N 15] "Музыка драмы" (1851-82) [редактировать] Запуск кольцо [править] Основные статьи: Кольцо нибелунга, Кольцо нибелунга: Состав музыки и Кольцо нибелунга: Состав стихотворения Юный валькирия, носить доспехи, плащ и крылатый шлем и с копьем, стоит одной ногой на скале и смотрит пристально к справа на первом плане. На фоне деревья и горы. Брунгильда Валькирия, как показано Артур Rackham (1910) Конце драмы Вагнера считаются свои шедевры. Кольцо нибелунга, обычно упоминается как кольцо или "кольцо цикла", представляет собой набор из четырех опер основана на свободно фигур и элементов германской мифологии -particularly от позднего скандинавской мифологии -notably древнескандинавского Старшая Эдда и Сага о Вёльсунгах и средневерхненемецкий Песнь о Нибелунгах. [154] Вагнер специально разработана либретто для опер по его интерпретации Stabreim, высоко аллитерационного рифм стих пар, используемые в старой германской поэзии. [155] Они были также под влиянием концепций Вагнера древнегреческой драмы, в которой tetralogies были составной частью афинских праздников, и которые он широко обсуждались в своем эссе "Опер унд драматического". [156] Первые две составляющие кольцо цикла были Рейна (Rhinegold), который был завершен в 1854 году, и Валькирия (Валькирия), который был закончен в 1856 году Рейна, с его "беспощадно Talky« реализма »[и ] отсутствие лирических "чисел" ", [157] Вагнер подошел очень близко к музыкальным идеалам его 1849-51 эссе. Валькирия, который содержит то, что практически традиционный Ария (Зигмунда Winterstürme в первом акте), а квази- хоровой появление самих валькирий, показывает больше "оперные" черты, но была оценена Барри Миллингтон как "музыкальной драмы, что большинство удовлетворительно воплощает теоретические принципы" Опер унд драмы "... А радикальной синтеза поэзии и музыка достигается без каких-либо заметных жертвы в музыкальном выражении ". [158] Тристан и Изольда и Мейстерзингеров [править] При составлении оперу Зигфрид, третью часть от МКАД цикла, Вагнер прервал работу над ним и между 1857 и 1864 написал трагическую историю любви Тристана и Изольды и его только пожилые комедия Нюрнбергские мейстерзингеры (Нюрнбергские мейстерзингеры), две работы которые также являются частью регулярного оперного канона. [159] Фотография бородатого человека с белой облысение по мужскому типу в очках Франц Бец, который создал роль Ганса Сакса в Мейстерзингеров, и пели Вотан в первом полном кольцо цикла Тристан часто предоставляется особое место в музыкальной истории; многие рассматривают его как начало ходу от обычного гармонии и тональности и считают, что она закладывает основу для направления классической музыки в 20 веке. [83] [160] [161] Вагнер чувствовал, что его музыкально-драматический теории были наиболее прекрасно осознавали, в этой работе с его использованием "искусства перехода" между драматическими элементами и равновесие, достигнутое между вокальными и оркестровыми линиями. [162] Завершенный в 1859 году, работа получила свое первое выступление в Мюнхене, проведенное Бюлов в июне 1865 года [163] Мейстерзингеров был изначально задуман Вагнером в 1845 году как своего рода комической кулон с Тангейзер. [164] Как Тристан, это была премьера в Мюнхене под управлением Бюлова, 21 июня 1868 года, и стал мгновенный успех. [165] Барри Миллингтон описывает Meistersinger как "богатый, проницательный музыкальной драмы широко восхищаются за его теплой человечности»; [166], но из-за его сильных немецких националистических. обертонов, он также привел некоторые в качестве примера реакционной политики и антисемитизма Вагнера [167] Завершение кольцо [править] Когда Вагнер вернулся к написанию музыки для последнего акта Зигфрида и для Гибели богов (Сумерки Богов), как финальной части кольца, его стиль изменился еще раз что-то более узнаваемым, как "оперный", чем звуковом мире Рейнгольд и Walküre, хотя он по-прежнему тщательно штамп со своим оригинальности как композитора и наполнено лейтмотивов. [168] Это было отчасти потому, что либретто из четырех кольцевых опер были написаны в обратном порядке, так что книга для Гибели богов был задуман более "традиционно", чем Рейнгольд; [169] Тем не менее, само-наложены стриктура Gesamtkunstwerk стал расслабленным. Различия также результатом развития Вагнера как композитора в течение периода, в котором он писал Тристан, Meistersinger и Париж версию Тангейзер. [170] Из акта 3 Зигфрид года, то кольцо становится более хроматической мелодически, более сложный гармонично и более развития в лечении лейтмотивов. [171] Вагнер 26 лет от написания первого проекта либретто в 1848 году, пока он не завершил Гибель богов в 1874 году кольцо занимает около 15 часов, чтобы выполнить [172] и является единственным мероприятием такого размера, чтобы регулярно представлены на сценах мира. Парсифаль [править] Окончательный опера Вагнера, Парсифаль (1882), который был его единственным произведение, написанное специально для его Байройт Festspielhaus и который описан в счете как "Bühnenweihfestspiel" ("фестиваля игру для освящения сцены"), имеет сюжетную линию, предложенную элементы легенды о Святом Граале. Он также осуществляет элементы буддийской отречения предложенной показаний Вагнера Шопенгауэра. [173] Вагнер описал его Cosima как его "последней карты". [174] Это остается спорным из-за его лечение христианства, его эротизма, и его выражения, а по мнению некоторых комментаторов, немецкого национализма и антисемитизма. [175] Несмотря композитора собственным описанием оперы короля Людвига как "этот самый христианина работ», [176] Ульрике Kienzle прокомментировал, что "поворот Вагнера христианской мифологии, на которых образы и духовные содержимое Парсифаль отдыха, это своеобразный и противоречит христианской догмы во многих отношениях. "[177] Музыкально опера прошла представлять продолжающееся развитие стиля композитора, и Барри Миллингтон описывает его как" прозрачной счетом неземной красотой и изысканностью ». [27] Номера для оперной музыки [редактировать] Мультфильм показывает уродливый фигуру человека с телом крошечные ниже головы с выдающимся носом и подбородком, стоя на мочке уха человека. На рисунке молотком острый конец символа крючком во внутреннюю часть уха, и кровь изливается. Андре Гилл предполагая, что музыка Вагнера была оглушительный. Обложка L'Eclipse 18 апреля 1869 Помимо опер, Вагнер состоит относительно несколько кусков музыки. Они включают в себя Симфония до мажор (письменное в возрасте 19), Фауст Увертюра (только завершенная часть предполагаемого симфонии на тему), некоторые увертюры, и хоровые и фортепианные пьесы. [178] Его наиболее часто выполняемой работы это не выдержка из оперы на Зигфрид-идиллия для камерного оркестра, который имеет несколько мотивов в общих с кольцевой цикла. [179] Wesendonck Лидер также часто выполняются либо в оригинальной версии фортепиано или в сопровождении оркестра. [N 16] Реже выполняется являются американский Столетний март (1876), и Дас Liebesmahl дер Apostel (Любовь Праздник апостолов), пьеса для мужчин хоров и оркестра, состоящих в 1843 году для города Дрездена. [181] После завершения Парсифаля Вагнер выразил намерение обратиться в письменной форме симфонии, [182] и несколько эскизов начиная с конца 1870-х годов и в начале 1880-х годов были определены как работы по достижению этой цели. [183] В увертюры и некоторые оркестровые отрывки из оперы Вагнера среднего и позднего этапа оперы часто играл в концертных пьес. Для большинства из них, Вагнер написал или переписал короткие отрывки, чтобы обеспечить согласованность музыкальную. К "Свадебный хор" из Лоэнгрина часто играл, как процессии невесты свадебный марш в странах английского языка. [184] Проза [править] Смотрите также: Категория: Подробности Рихарда Вагнера и Категория: автобиографические произведения Рихарда Вагнера Вагнер был чрезвычайно плодовитым писателем, авторские многочисленные книги, стихи и статьи, а также обширная переписка. Его сочинения охватывают широкий круг вопросов, в том числе автобиографии, политики, философии и детального анализа собственных опер. Вагнер планируется собранной издания его публикаций в начале 1865; [185] он считал, что такое издание поможет мир понять его интеллектуальное развитие и художественные цели. [186] Первый такой выпуск был опубликован между 1871 и 1883, но был лечил подавить или изменить статьи, которые были смущение его (например, тех, хваля Мейербером), или путем изменения даты на некоторых статьях по укреплению собственный счет Вагнера его прогресса. [187] автобиография Вагнера Майн Leben был первоначально опубликован для близких друзей только в очень небольшим тиражом (15-18 копий в объеме) в четырех томах между 1870 и 1880. Первая публичная издание (с много отрывков подавленные Cosima) появился в 1911 году; первая попытка в полной редакции (на немецком языке) появился в 1963 году [188] Там были современные полные или частичные издания сочинений Вагнера, [189] в том числе столетнем издании на немецком редакцией Дитер Borchmeyer (который, однако, опущены эссе "Das Judenthum в дер Musik» и Mein Leben). [190] Английские переводы прозы Вагнера в восьми томах У. Эштон Эллис (1892-99) все еще находятся в печати и широко используется, несмотря на их недостатки. [191] полное издание переписки Вагнера, по оценкам, составит от 10000 до 12000 пунктов, это еще ведутся под руководством Института музыки исследований при Университете Вюрцбурга. По состоянию на ноябрь 2014 года, 21 томов оказалось, охватывающий период до 1870 года [192] Влияние и наследие [править] Влияние на музыку [править] Через музыкальный стиль Вагнера представила новые идеи в гармонии, мелодичный процесс (лейтмотив) и оперный структуры. Примечательно из Тристан и Изольда года, он исследовал пределы традиционной тональной системы, которая дала ключи и аккорды свою идентичность, указывая путь к атональности в 20 веке. Некоторые музыкальные историки датируют начало современной классической музыки до первых нот Тристан, которые включают так называемый Тристан аккорд. [193] [194] Средних лет мужчина, сидевший лицом к левой, но повернул голову вправо. Он имеет высокий лоб, очки без оправы и носить темные, мятый костюм Густав Малер Вагнер вдохновил большую преданность. В течение длительного периода, многие композиторы были склонны присоединяются или против музыки Вагнера. Антон Брукнер и Хуго Вольф были в большом долгу перед ним, как и Сезара Франка, Анри Duparc, Эрнест Шоссон, Жюль Массне, Рихард Штраус, Александр Цемлинский, Ханс Пфицнер. и многие другие [195] Густав Малер был посвящен Вагнер и его музыка; в возрасте 15 лет, он нашел его на своем 1875 визита в Вену, [196] стал известным Вагнер дирижер, [197] и его композиции рассматривается Ричард Тарускина как распространение Вагнера "maximalization" из "временного и звучное" в музыке в мире симфонии. [198] В гармонические обороты Клода Дебюсси и Арнольда Шенберга (оба которого сочинениями содержат примеры тонального и атональной модернизм) часто восходят к Тристан и Парсифаль. [199] Итальянский форма оперной реализм известен как веризма многим обязан вагнеровского концепции музыкальной формы. [200] Вагнер сделал существенный вклад в принципах и практике проведения. Его эссе "О проведении" (1869) [201] выдвинул Гектор Берлиоз технику "с ведения и утверждал, что проведение было средством, с помощью которого музыкальное произведение может быть переосмыслена, а не просто механизм для достижения оркестровую унисон. Он примером такого подхода в своей ведения, который был значительно более гибким, чем дисциплинированного подхода Феликса Мендельсона; по его мнению это тоже оправдано практики, которые бы сегодня быть с неодобрением, такие как переписывание баллов. [202] [н 17] Вильгельм Фуртвенглер чувствовал, что Вагнер и Бюлов, через их толковании подхода, вдохновил целое поколение проводников (в том числе Фуртвенглер себя). [204] Среди тех, кто утверждает вдохновение от музыки Вагнера являются немецкая группа Rammstein, [205] и электронный композитор Клаус Шульце, которого 1975 Альбом Timewind состоит из двух 30-минутных треков, Байройт Вернуться и Wahnfried 1883. Джои DeMaio группы Manowar описал Вагнер как "отец тяжелого металла". [206] Словенский группа Laibach создано 2009 люкс VolksWagner, используя материал из опер Вагнера. [207] Фил Спектор "с стена звука техника записи была, она была востребована, в значительной степени зависит от Вагнер. [208] Влияние на литературу, философию и визуальные искусства [редактировать] Усатый мужчина в его конце тридцатых смотрит в левой части фото. Его голова покоится на его дальнем стороны. Фридрих Ницше Влияние Вагнера на литературу и философию является значительным. Миллингтон прокомментировал: Многообразный обилие [Вагнера], что он имел в виду может вдохновить использование литературного мотива во многих романа с использованием внутреннего монолога; ... В символисты считали его мистической жреца; декаденты нашел много дрожь в его работе. [209] Фридрих Ницше был членом внутреннего круга Вагнера в начале 1870-х годов, и его первая опубликованная работа, Рождение трагедии, предложил музыку Вагнера как дионисийского "возрождения" европейской культуры в оппозиции к Аполлона рационалист "упадка". Ницше с Вагнером сломал после первого Байройт фестиваля, полагая, что заключительная фаза Вагнера представляла потворствуя христианских благочестию и сдачу в новой Германской империи. Ницше выразил недовольство позже Вагнера в "Казус Вагнер" и "Ницше противопоказаний Вагнера". [210] Шарль Бодлер, Стефан Малларме и Поль Верлен поклонялись Вагнера. [211] Эдуард Дюжарден, которого влиятельная роман Ле Lauriers sont купе в виде внутреннего монолога, вдохновленный вагнеровской музыки, основал журнал, посвященный Вагнеру, La Revue Wagnérienne, к которой Джоан Huysmans и Теодор де Wyzewa вклад. [212] В списке крупнейших деятелей культуры под влиянием Вагнера, Брайан Мэги включает DH Lawrence, Обри Бердсли, Ромена Роллана, Нерваль, Ренуар, Райнер Мария Рильке и многие другие. [213] В 20-м веке, WH Оден однажды назвал Вагнер ", возможно, величайший гений, что когда-либо жили", [214] в то время как Томас Манн [210] и Марсель Пруст [215] были в значительной степени под влиянием его и обсудили Вагнера в их романах. Он также обсуждается в некоторых работах Джеймса Джойса. [216] Wagnerian темы населяют Т. С. Элиот "с Бесплодная земля, которая содержит строки из Тристан и Изольда и Гибели богов и Верлена стихотворение на Парсифаля. [217] Многие из концепций Вагнера, включая его спекуляции о мечтах, предшествовали их расследования Зигмунда Фрейда. [218] Вагнер публично анализировали миф об Эдипе, прежде чем Фрейд родился в с точки зрения его психологической значимости, настаивая на том, что кровосмесительные желания естественно и нормально, и проницательно выставляется отношения между сексуальностью и беспокойством. [219] Георг Groddeck считается кольцо в качестве первого руководства психоанализа. [220] Влияние на кино [править] Концепция Вагнера использования лейтмотивов и интегрированного музыкального выражения, которые они могут позволить оказал влияние на многих 20 и 21 века фильмам. Критик Теодор Адорно отметил, что Вагнера лейтмотивом "ведет непосредственно к музыке кино, где единственная функция лейтмотива должна объявить героями или ситуации таким образом, чтобы зрители ориентироваться легче". [221] Среди фильмам со ссылкой вагнеровских темы Фрэнсис Форд Коппола 'ы Апокалипсис сегодня, которая включает версию Полет валькирий, Тревор Джонс "саундтрек с к Джон Бурман фильма" ы Excalibur, [222] и 2011 фильмов Опасный метод (реж. Дэвид Кроненберг) и Меланхолия (реж. Ларс фон Триер). [223] Ганс-Юрген Syberberg "с 1977 фильм Гитлер: фильм из Германии» Визуальный стиль и сценография сильно вдохновлен Кольцо нибелунга, музыкальные отрывки, из которых часто используются в саундтрек фильма. [224] Противники и сторонники [редактировать] Лысеющий белый человек в возрасте около 40 с усами Эдуард Ганслик Не все реакции Вагнера был положительным. Какое-то время, немецкий музыкальный жизнь делится на две фракции, сторонников Вагнера и сторонников Иоганнеса Брамса; последний, с поддержкой мощного критика Эдуард Ганслик (из которых Beckmesser в Меистерсинджер в части карикатура) защитил традиционные формы и привел консервативный фронт против Вагнера инноваций. [225] Они были поддержаны консервативными склонностями некоторых немецких музыки школы, в том числе консерваторий в Лейпциге под Игнац Мошелес и в Кельне под руководством Фердинанда Хиллера. [226] Другой Вагнер клеветник был французский композитор Шарль-Валентин Алкан, который писал Хиллер после посещения Париж концерт Вагнера на 25 января 1860 г., которые Вагнер провел увертюры к Летучий голландец и Тангейзер, прелюдий Лоэнгрин и Тристана и Изольды, и шесть других экстрактов из Тангейзер и Лоэнгрина: "Я думал, что я собирался встретиться музыку инновационного вида, но был поражен найти бледно имитация Берлиоза ... Я не люблю всю музыку Берлиоза ценя его чудесный понимание некоторых инструментальных эффектов ... но здесь он подражал и карикатурно ... Вагнер не музыкант, он является болезнью ". [227] Даже те, кто, как и Дебюсси, против Вагнера ("этот старый отравитель") [228] не мог отрицать его влияние. Действительно, Дебюсси был одним из многих композиторов, в том числе Чайковского, который чувствовал необходимость порвать с Вагнером именно потому, что его влияние было настолько безошибочно и подавляющим. "Cakewalk Golliwogg в" от Дебюсси Детский уголок фортепиано люкс содержит цитату намеренно язык-в-щеку от вводных баров Тристана. [229] Другие, которые оказались устойчивы к операм Вагнера включены Джоаккино Россини, который сказал, "Вагнер имеет замечательные моменты, и ужасно четверти часа ». [230] В 20-м веке музыка Вагнера пародируется Хиндемита [п 18] и Ганса Эйслера, среди других. [231] Последователи Вагнера (известный как Wagnerians или Wagnerites) [232] сформировали много обществ, посвященные жизни и творчеству Вагнера. [233] Кино и сценические образы [править] Основная статья: Список фильмов о Рихарда Вагнера Вагнер был предметом многих биографических фильмов. Самое раннее был немой фильм, сделанное Карлом Froelich в 1913 году и показан в главной роли композитора Джузеппе Becce, который также написал музыку к фильму (как музыка Вагнера, по-прежнему в области авторского права, не имеется). [234] Среди других фильм портреты Вагнера являются: Алан Badel в магии огня (1955); Линдон Брук в Песни без конца (1960); Тревор Ховард в Людвига (1972); Пол Николас в Листомания (1975); и Ричард Бертон в Вагнера (1983). [235] Джонатан Харви опера "с Вагнер Сон (2007) сплетает события, окружающие смерть Вагнера с историей незавершенного оперы Вагнера чертах Die Зигер (победители). [236] Байройт фестиваля [править] Основная статья: Байройт фестиваля После смерти Вагнера, то Байройт фестиваля, который стал ежегодным событием, была последовательно направлена его вдовой, его сын Зигфрид, вдова последнего Уинифред Вагнер, их двух сыновей Wieland и Вольфганг Вагнер, и в настоящее время, два композитора здорово -granddaughters, Ева Вагнер-PASQUIER и Катарина Вагнер. [237] С 1973 года фестиваль был под контролем Ричарда Вагнера-Stiftung-(Рихард Вагнер Foundation), члены которой включают ряд потомков Вагнера. [238] Споры [редактировать] Основная статья: Вагнер споры Вагнера оперы, сочинения, политика, верования и образ жизни неортодоксальные сделал ему противоречивой фигурой во время его жизни. [239] После его смерти, дебаты о его идеях и их интерпретации, в частности, в Германии во время 20-го века, продолжается. Расизм и антисемитизм [править] Мультфильм фигура держит эстафету, стоит рядом с пюпитром в передней части некоторых музыкантов. На рисунке имеет большой нос и лоб видное. Его бакенбарды превратиться в бороду тонкими под подбородком. Карикатура Вагнера Карла Clic в венском сатирического журнала, Humoristische Blätter (1873). Преувеличенные особенности относятся к слухам о еврейского происхождения Вагнера. Сочинения Вагнера на евреев соответствовало некоторых существующих тенденций мысли в Германии в 19-м веке, [240], однако, несмотря на его очень общественного мнения по этим темам, на протяжении всей своей жизни Вагнер еврейская друзья, коллеги и сторонники. [241] Там есть частые предложения, которые антисемитские стереотипы, представленные в операх Вагнера. Символы пантомимы в кольцо, Сикста Beckmesser в Мейстерзингеров, и Клингзора в Парсифаля иногда утверждал, а еврейских представлений, если они не определены в качестве таковых в либретто опер. [242] [н 19] тема Вагнера и евреи осложняется утверждений, которые, возможно, были зачислены Вагнера, что он сам был еврейского происхождения, с помощью его предполагаемой отца Гейер. [243] Некоторые биографы утверждают, что Вагнер в последние годы его жизни пришел к убеждению, в расистской философии Артура де Гобино, особенно убеждений Гобино, что западное общество обречено из-за смешения между «высших» и «низших» рас. [244] По словам Роберта Гутмана эта тема отражена в опере Парсифаль. [245] Другие биографы (например, Люси Беккет) считают, что это не так, как оригинальные проекты с даты истории обратно в 1857 и Вагнер завершил либретто для Парсифаля по 1877; [246], но он не проявил значительный интерес в Гобино до 1880 [247] Другие интерпретации [править] Идеи Вагнера поддаются интерпретации социалистических; многие из его идей на искусство были сформулированы во время его революционных наклонностей в 1840 году. Так, например, Джордж Бернард Шоу писал в The Perfect Wagnerite (1883): Картина [Вагнера] из Niblunghome [N 20] Во время правления Альберик является поэтическое видение нерегулируемого промышленного капитализма, как это стало известно в Германии в середине 19-го века Энгельса книги состояние рабочего класса в Англии. [ 248] Левые интерпретации Вагнера также сообщают писания Теодора Адорно среди других критиков Вагнера. [N 21] Вальтер Беньямин дал Вагнеру как пример "буржуазного ложного сознания", отчуждая искусство от его социального контекста. [249] Писатель Роберт Донингтон произвел подробный, если спорный, юнгианская интерпретация кольцо цикла, описанного как «подход к Вагнеру путем его символы", которые, например, видит характер богини Fricka как часть ее мужа "внутренняя женственность" Вотана. [250] Миллингтон отмечает, что Жан-Жак Nattiez также применяется психоаналитические методы в оценке жизни и творчестве Вагнера. [251] Нацистская присвоение [править] Адольф Гитлер был поклонником музыки Вагнера и увидел в его операх варианту осуществления своей видения немецкой нации; в 1922 речи он заявил, что произведения Вагнера прославил "героический Тевтонский природа ... Величие заключается в героической." [252] Гитлер посетил Байройт часто с 1923 года и принял участие спектакли в театре. [253] Там по-прежнему дебаты о степени, в которой взгляды Вагнера, возможно, под влиянием нацистской мышления. [п 22] Хьюстон Стюарт Чемберлен (1855-1927), который не женился на дочери Вагнера Ева в 1908 году, но никогда не встречался Вагнер был автором расистского книге Основы Девятнадцатый век, утвержденной нацистского движения. [255] Чемберлен встретился с Гитлером в ряде случаев между 1923 и 1927 в Байройте, но не может достоверно можно рассматривать в качестве канала собственных взглядов Вагнера. [256] Нацисты использовали те части Вагнера думал, что были полезны для пропаганды и игнорируются или подавляются все остальное. [257] В то время как Байройт представил полезную фронт нацистской культуры и музыки Вагнера был использован на многих нацистских мероприятий, [258] нацистской иерархии в целом не разделял энтузиазма Гитлера для опер Вагнера и возмущались посещать эти пространные эпосы по настоянию Гитлера. [259] Гвидо Fackler исследовал доказательства того, что показывает, что это возможно, что музыка Вагнера был использован в концентрационном лагере Дахау в 1933-34 в "перевоспитать" политических заключенных воздействием "национальной музыки". [260] Там, кажется, нет никаких доказательств, чтобы поддержать претензии, иногда сделал, [261], что его музыка была сыграна на нацистских лагерях смерти во время Второй мировой войны. [п 23] Из-за ассоциаций Вагнера с антисемитизмом и нацизмом, то производительность его музыки в Государстве Израиль был источником споров. [262] Смотрите также [править] Значок книги Книга: Рихард Вагнер Примечания [править] Перейти на ^ своих детей два (Карл Густав и Мария Терезия) умер детей. Остальные были Вагнера братья Альберт и Карл Юлиус, и его сестры Розали, Луиза, Клара и Оттилией. Все они, за исключением того, ювелиром Карлом Юлием, должны были карьеры, связанные с этапа. Вагнер также был младший сводную сестру, Caecilie, рожденного матерью и ее вторым мужем Гейер в 1815 году [2] Смотрите также Вагнер родословной. Перейти на ^ Этот эскиз называют в качестве альтернативы, как Leubald унд Аделаиде. Перейти на ^ Вагнер утверждал, что видел Шредера-Devrient в главной роли Fidelio, но, кажется, более вероятно, что он увидел ее выступление как Ромео в Беллини "с Капулетти и Монтекки. [16] Перейти на ^ Röckel и Бакунин не удалось избежать и пережил длительные сроки лишения свободы. Перейти на ^ Гутман записывает его как страдает от запоров и черепицы. [52] Перейти на ^ Влияние отметил Ницше в своей "Генеалогия нравственности": "[настоящей] увлекательный положение Шопенгауэра об искусстве ... по-видимому, причина Рихард Вагнер впервые приехал к Шопенгауэра ... Это изменение было настолько Здорово, что он открыл полный теоретический контраст между его раньше и его более поздние эстетические убеждения. "[65] Перейти на ^ Например, самостоятельно отказавшись от сапожника-поэт Ганс Сакс в Нюрнбергские мейстерзингеры является "Schopenhauerian" создание; Шопенгауэр утверждал, что добро и спасение результат из отречения от мира, и поворачивается против отрицания и свою собственную волю. [66] Перейти на ^ например, "Мой дорогой Возлюбленный!", "Мой любимый, мой славный друг наиболее" и "Святый, я поклоняюсь тебе". [88] Перейти на ^ Вагнер извинился в 1878 году, при обсуждении этого переписку с Cosima, говоря "Тон не было хорошо, но я не ставил его." [90] Перейти на ^ Вагнер утверждал, что не смог приехать на похороны из-за "воспаленной пальца". [106] Перейти на ^ день рождения Cosima был 24 декабря, но она обычно праздновали его день Рождества. Перейти на ^ В 1872 эссе "О назначении 'музыкальной драмы'", он критикует термин "музыкальной драмы", предполагая, вместо фразы "дела музыки сделан видимым". [142] Перейти на ^ Для переработки Летучий голландец см Deathridge (1982) 13, 25; для этого из Тангейзер см Millington (2001) 280-2, которые в дальнейшем цитирует комментарий Вагнера к Cosima три недели до его смерти, что он "по-прежнему обязан мир Тангейзер». [150] См также статьи об этих опер в Википедии. Перейти на ^ См списки производительности оперой в Operabase, и статьи Википедии Летучий голландец дискография, Тангейзер дискография и Лоэнгрин дискография. Перейти на ^ Например, Летучий голландец (голландец) была впервые исполнена в Лондоне в 1870 году и в США (Филадельфия) в 1876 году Тангейзер в Нью-Йорке в 1859 году и в Лондоне в 1876 году; Лоэнгрин в Нью-Йорке в 1871 году и в Лондоне в 1875 [153] Для получения подробных историй эффективности, включая другие страны, увидеть Стэнфордского университета сайт Wagner, под каждой опере. Перейти на ^ Обычно оркестровка Феликс Mottl используется (счет доступной в IMSLP сайте), хотя Вагнер расположены одна из песен для камерного оркестра. [180] Перейти на ^ См предложений, например Вагнера для rescoring Бетховена Девятая симфония в своем эссе о этой работе. [203] Перейти на ^ См Увертюра к Летучего Голландца, как читать с листа плохим Spa оркестра в 7 утра с помощью хорошо Перейти на ^ Вейнер (1997) дает очень подробные обвинения в антисемитизме в музыке и характеризаций Вагнера. Перейти на ^ Anglicization Шоу в Нибельхейме, империю Alberich в кольцо цикла. Перейти на ^ См Жижека (2009) VIII: "[В этой книге] впервые марксистско чтение музыкального произведения искусства ... был в сочетании с высоким музыковедческих анализа." Перейти на ^ Утверждение, что Гитлер в своей зрелости, отметил, что "это [т.е. его политической карьеры] Все началось", увидев спектакль Риенци в юности, была опровергнута. [254] Перейти на ^ См, например, Иоанна (2004) для детального эссе на музыку в нацистских лагерях смерти, которая нигде не упоминает Вагнера. Смотрите также Поттера (2008) 244: "Мы знаем из свидетельств, что концлагеря оркестры играли [всевозможные] музыка ... но что Вагнер явно вне пределов Однако, после войны, необоснованные претензии, что музыка Вагнера в сопровождении евреев. их смерть принял на импульс ". Ссылки [править] Цитаты [править] Перейти на ^ Вагнера (1992) 3; Ньюман (1976) Я, 12 Перейти на ^ Millington (1992) 97 Перейти на ^ Ньюман (1976) Я, 6 Перейти на ^ Гутман (1990) 7 и п. Перейти на ^ Ньюман (1976) Я, 9 Перейти на ^ Вагнера (1992) 5 Перейти на ^ Ньюман (1976) Я, 32-3 Перейти на ^ Ньюман (1976) Я, 45-55 Перейти на ^ Гутман (1990) 78 Перейти на ^ Вагнера (1992) 25-7 Перейти на ^ Ньюман (1976) Я, 63, 71 Перейти на ^ Вагнера (1992) 35-6 Перейти на ^ Ньюман (1976) Я, 62 Перейти на ^ Ньюман (1976) Я, 76-7 Перейти на ^ Вагнера (1992) 37 Перейти на ^ Millington (2001) 133 Перейти на ^ Вагнера (1992) 44 Перейти на ^ Ньюман (1976) Я, 85-6 Перейти на ^ Millington (2001) 309 Перейти на ^ Ньюман (1976) Я, 95 ^ Перейти к: в б гр Миллингтон (2001) 321 Перейти на ^ Ньюман (1976) Я, 98 ^ Перейти к: в б Миллингтон (2001) 271-3 Перейти на ^ Ньюман (1976) Я, 173 ^ Перейти к: в б Миллингтон (2001) 13, 273-4 Перейти на ^ Гутман (1990) 52 ^ Перейти к: в б с Миллингтон (без даты d) Перейти на ^ Ньюман (1976) Я, 212 Перейти на ^ Ньюман (1976) Я, 214 Перейти на ^ Ньюман (1976) Я, 217 Перейти на ^ Ньюман (1976) Я, 226-7 Перейти на ^ Ньюман (1976) Я, 229-31 Перейти на ^ Ньюман (1976) Я, 242-3 Перейти на ^ Millington (2001) 116-8 Перейти на ^ Ньюман (1976) Я, 249-50 Перейти на ^ Millington (2001) 277 Перейти на ^ Ньюман (1976) Я, 268-324 Перейти на ^ Ньюман (1976) Я, 316 Перейти на ^ Вагнер (1994c) 19 Перейти на ^ Millington (2001) 274 Перейти на ^ Ньюман (1976) Я, 325-509 Перейти на ^ Millington (2001) 276 Перейти на ^ Millington (2001) 279 Перейти на ^ Millington (2001) 31 Перейти на ^ Conway (2012) 192-3 Перейти на ^ Гутман (1990) 118 Перейти на ^ Millington (2001) 140-4 Перейти на ^ Вагнера (1992) 417-20 Перейти на ^ Вагнер (1987) 199. Письмо от Рихарда Вагнера Ференца Листа, 21 апреля 1850. См также Миллингтон (2001) 282, 285. Перейти на ^ Millington (2001) 27, 30; Ньюман (1976) II, 133-56, 247-8, 404-5 Перейти на ^ Newman (1976) II, 137-8 Перейти на ^ Гутман (1990) 142 Перейти на ^ Полный перевод на английский язык в Вагнера (1995 год, c) Перейти на ^ Conway (2012) 197-8 Перейти на ^ Conway (2012) 261-3 Перейти на ^ Millington (2001) 297 Перейти на ^ См Тредуэлл (2008) 182-90. Перейти на ^ Вагнер (1994c) 391 и п. Перейти на ^ Millington (2001) 289, 292 Перейти на ^ Millington (2001) 289, 294, 300 Перейти на ^ Вагнера (1992) 508-10. Другие соглашаются на глубоком значении этой работы Вагнера-см Маги (2000) 133-4. Перейти на ^ См, например Маги (2000) 276-8. Перейти на ^ Маги (1988) 77-8 Перейти на ^ См, например Dahlhaus (1979). Перейти на ^ Ницше (2009), III, 5. Перейти на ^ См Маги (2000) 251-3. Перейти на ^ Ньюман (1976) II, 415-8, 516-8 Перейти на ^ Гутман (1990) 168-9; Ньюман (1976) II, 508-9 Перейти на ^ Millington (без даты а) Перейти на ^ Millington (2001) 318 Перейти на ^ Newman (1976) II, 473-6 Перейти на ^ Цитируется в Спенсер (2000) 93 Перейти на ^ Newman (1976) II, 540-2 Перейти на ^ Newman (1976) II, 559-67 Перейти на ^ Берк (1950) 405 Перейти на ^ цитируется в Даверио (208) 116 Письмо от Ричарда Вагнера Матильда Wesendonck апреля 1859 Перейти на ^ Deathridge (1984) Перейти на ^ Gregor-Dellin (1983) 315-20 Перейти на ^ Берк (1950) 378-9 Перейти на ^ Gregor-Dellin (1983) 293-303 Перейти на ^ Гутман (1990) 215-6 Перейти на ^ Берк (1950) 409-28 ^ Перейти к: в б гр Миллингтон (2001) 301 Перейти на ^ Вагнера (1992) 667 Перейти на ^ Gregor-Dellin (1983) 321-30 Перейти на ^ Newman (1976) III, 147-8 Перейти на ^ Newman (1976) III, 212-20 Перейти на ^ Цитируется в Грегора-Dellin (1983) 337-8 Перейти на ^ Gregor-Dellin (1983) 336-8; Гутман (1990) 231-2 Перейти на ^ Цитируется в Грегора-Dellin (1983) 338 Перейти на ^ Грегор Dellin (1983) 339 Перейти на ^ Грегор Dellin (1983) 346 Перейти на ^ Вагнера (1992) 741 Перейти на ^ Вагнера (1992) 739 Перейти на ^ Грегор Dellin (1983) 354 Перейти на ^ Newman (1976) III, 366 Перейти на ^ Millington (2001) 32-3 Перейти на ^ Newman (1976) III, 530 Перейти на ^ Newman (1976) III, 496 Перейти на ^ Newman (1976) III, 499-501 Перейти на ^ Newman (1976) III, 538-9 Перейти на ^ Newman (1976) III, 518-9 Перейти на ^ Millington (2001) 287, 290 Перейти на ^ Вагнер (1994c) 391 и п .; Спотс (1994) 37-40 Перейти на ^ Грегор Dellin (1983) 367 Перейти на ^ Гутман (1990) 262 Перейти на ^ Hilmes (2011) 118 Перейти на ^ Millington (1992) 17 Перейти на ^ Millington (1992) 311 Перейти на ^ Вейнер (1997) 123 Перейти на ^ Грегор Dellin (1983) 400 ^ Перейти к: в б Spotts (1994) 40 Перейти на ^ Ньюман (1976) И.В., 392-3 Перейти на ^ Gregor-Dellin (1983) 409-18 Перейти на ^ Spotts (1994) 45-6; Грегор Dellin (1983) 418-9 Перейти на ^ Марек (1981) 156; Грегор Dellin (1983) 419 Перейти на ^ Цитируется в Spotts (1994) 54 Перейти на ^ Spotts (1994) 11 Перейти на ^ Millington (1992) 287 Перейти на ^ Spotts (1994) 61-2 Перейти на ^ Spotts (1994) 71-2 Перейти на ^ Ньюман (1976) И.В., 517-39 Перейти на ^ Spotts (1994) 66-7 Перейти на ^ Cosima Вагнер (1994) 270 Перейти на ^ Ньюман (1976) IV, 542. Это эквивалентно в то время около $ 37,500. Перейти на ^ Грегор Dellin (1983) 422; Ньюман (1976) И.В., 475 Перейти на ^ Millington (2001) 18 Перейти на ^ Ньюман (1976) И.В., 605-7 Перейти на ^ Ньюман (1976) И.В., 607-10 Перейти на ^ Millington (2001) 331-2, 409. Более поздние эссе и статьи перепечатываются в Вагнер (1995e). Перейти на ^ Стэнли (2008) 154-6 Перейти на ^ Вагнер (1995a) 149-70 Перейти на ^ Millington (2001) 19 Перейти на ^ Гутман (1990) 414-7 Перейти на ^ Ньюман (1976) И.В., 692 Перейти на ^ Ньюман (1976) И.В., 697, 711-2 Перейти на ^ Cormack (2005) 21-5 Перейти на ^ Ньюман (1976) И.В., 714-6 Перейти на ^ WWV это доступно онлайн на немецком (доступ 30 октября 2012) Перейти на ^ Millington (2001) 264-8 Перейти на ^ Millington (2001) 236-7 Перейти на ^ Вагнер (1995b) 299-304 Перейти на ^ Millington (2001) 234-5 Перейти на ^ См, например Dalhaus (1995) 129-36 Перейти на ^ Смотрите также Millington (2001) 236, 271 Перейти на ^ Millington (2001) 274-6 Перейти на ^ Маги (1988) 26 Перейти на ^ Wagnerjahr 2013 сайт, доступ 14 ноября 2012 Перейти на ^ например, в Спенсер (2008) 67-73 и Dahlhaus (1995) 125-9 Перейти на ^ Cosima Вагнер (1978) II, 996 Перейти на ^ Westernhagen (1980) 106-7 Перейти на ^ Скелтон (2002) Перейти на ^ Millington (1992) 276, 279, 282-3 Перейти на ^ См Millington (2001) 286; Донингтон (1979) 128-30, 141, 210-2. Перейти на ^ Millington (1992) 239-40, 266-7 Перейти на ^ Millington (2008) 74 Перейти на ^ Серый (2008) 86 Перейти на ^ Millington (без даты б) Перейти на ^ Millington (2001) 294, 300, 304 Перейти на ^ Dahlhaus (1979) 64 Перейти на ^ Deathridge (2008) 224 Перейти на ^ Роуз (1981) 15 Перейти на ^ Millington (2001) 298 Перейти на ^ McClatchie (2008) 134 Перейти на ^ Гутман (1990) 282-3 Перейти на ^ Millington (без даты с) Перейти на ^ См, например, Вейнер (1997) 66-72. Перейти на ^ Millington (2001) 294-5 Перейти на ^ Millington (2001) 286 Перейти на ^ Puffett (1984) 43 Перейти на ^ Puffett (1984) 48-9 Перейти на ^ Millington (2001) 285 Перейти на ^ Millington (2001) 308 Перейти на ^ Cosima Вагнера (1978), II 647. Вступление от 28 марта 1881. Перейти на ^ Стэнли (2008) 169-75 Перейти на ^ Ньюман (1976) IV, 578. Письмо от Вагнера к королю от 19 сентября 1881 года. Перейти на ^ KIENZLE (2005) 81 Перейти на ^ фон Westernhagen (1980) 138 Перейти на ^ Millington (1992) 311-2 Перейти на ^ Millington (1992) 318 Перейти на ^ Millington (2001) 314 Перейти на ^ Westernhagen (1980) 111 Перейти на ^ Deathridge (2008) 189-205 Перейти на ^ Кеннеди (1980) 701, Свадебный марш Перейти на ^ Millington (2001) 193 Перейти на ^ Millington (2001) 194 Перейти на ^ Millington (2001) 194-5 Перейти на ^ Millington (2001) 185-6 Перейти на ^ Millington (2001) 195 Перейти на ^ Вагнера (1983) Перейти на ^ Тредуэлл (2008) 191 Перейти на ^ Рихард Вагнер Сборник сайт Переписка издание (на немецком языке), доступ 7 ноября 2014 Перейти на ^ Deathridge (2008) 114 Перейти на ^ Маги (2000) 208-9 Перейти на ^ См статей по этим композиторов Музыкальный словарь Гроува; Серый (2008) 222-9; Deathridge (2008) 231-2. Перейти на ^ Лагранжа (1973) 43-4 Перейти на ^ Millington (2001) 371 Перейти на ^ Тарускина (2009) 5-8 Перейти на ^ Маги (1988) 54; Серый (2008) 228-9 Перейти на ^ Серый (2008) 226 Перейти на ^ Вагнер (1995a) 289-364 Перейти на ^ Веструп (1980) 645 Перейти на ^ Вагнер (1995b) 231-53 Перейти на ^ Westernhagen (1980) 113 Перейти на ^ Reissman (2004) Перейти на ^ Джо (2010), 23 n.45 Перейти на ^ сайта Laibach. Доступ 24 декабря 2012. Перейти на ^ Лонг (2008) 114 Перейти на ^ Millington (2001) 396 ^ Перейти к: в б Маги (1988) 52 Перейти на ^ Маги (1988) 49-50 Перейти на ^ Серый (2009) 372-87 Перейти на ^ Маги (1988) 47-56 Перейти на ^ Цитируется в Маги (1988) 48. Перейти на ^ Художник (1983) 163 Перейти на ^ Martin (1992) везде Перейти на ^ Маги (1988) 47 Перейти на ^ Хортон (1999) Перейти на ^ Маги (2000) 85 Перейти на ^ Пикара (2010) 759 Перейти на ^ Адорно (2009) 34-6 Перейти на ^ Грант (1999) Перейти на ^ Оливия Giovetti, "Серебряный Экран Вагнер борется за Оскар Золото", WQXR Operavore блог, 10 декабря 2011 года, доступ 15 апреля 2012 года. Перейти на ^ Зонтаг (1980); Kaes (1989), 44, 63 Перейти на ^ Millington (2001) 26, 127. См также Новая немецкая школа и война романтиков Перейти на ^ Sietz & Wiegandt (без даты) Перейти на ^ Франсуа-Sappey (1991), с.198. Письмо Alkan Хиллера 31 января 1860. Перейти на ^ цитируется в Lockspeiser (1978) 179. Письмо от Клода Дебюсси, чтобы Пьер Луи, 17 января 1896 Перейти на ^ Росс (2008) 101 Перейти на ^ Цитируется в Michotte (1968) 135-6; Разговор между Россини и Эмиль Науманн, записанный в Науманн (1876) И.В., 5 Перейти на ^ Deathridge (2008) 228 Перейти на ^ ср Шоу (1898) Перейти на ^ Сайт Международной ассоциации Вагнер обществ, доступ 1 февраля 2013. Перейти на ^ Warshaw (2012) 77-8 Перейти на ^ См записи для этих фильмов в базе данных Internet Movie (IMDb). Перейти на ^ Фабер Музыка Новости (2007) 2 Перейти на ^ запись управления на веб-сайте фестиваля в Байройте, доступ 26 января 2013 году. Перейти на ^ Устав Фонда (на немецком языке) на веб-сайте фестиваля в Байройте, доступ 26 января 2013 году. Перейти на ^ Маги (2000) 11-4 Перейти на ^ Вейнер (1997) 11; Кац (1986) 19; Конвей (2012) 258-64; Vaszonyi (2010) 90-5 Перейти на ^ Millington (2001) 164; Конвей (2012) 198 Перейти на ^ См, например, Гутман (1990) и Адорно (1989). Перейти на ^ Conway (2002) Перейти на ^ Эверетт (2008) Перейти на ^ Гутман (1990) 418 FF Перейти на ^ Беккет (1981) Перейти на ^ Гутман (1990) 406 Перейти на ^ Шоу (1998) Введение Перейти на ^ Millington (2008) 81 Перейти на ^ Donington (1979) 31, 72-5 Перейти на ^ Nattiez (1993); Миллингтон (2008) 82-3 Перейти на ^ Цитируется в Spotts (1994) 141 Перейти на ^ Spotts (1994) 140-98 Перейти на ^ См Карлссон (2012) 35-52. Перейти на ^ Карр (2007) 108-9 Перейти на ^ Карр (2007) 109-10. Смотрите также поле (1981). Перейти на ^ См Поттер (2008) повсюду. Перейти на ^ бязь (2002) 200-1; Серый (2002) 93-4 Перейти на ^ Карр (2007) 184 Перейти на ^ Fackler (2007). Смотрите также музыка и Холокоста сайт. Перейти на ^ например, в Walsh (1992). Перейти на ^ См Bruen (1993). Источники [править] Прозаических произведений Вагнера Вагнер, Ричард (ред. Дитер Borchmeyer) (1983; на немецком языке), Рихард Вагнер Dichtungen унд Schriften, 10 тт. Франкфурт-на-Майне. Вагнер, Ричард (Эд и TR Стюарт Спенсер и Барри Миллингтон..) (1987), Избранные письма Рихарда Вагнера, Лондон:. Дент ISBN 0-460-04643-8; WW Нортон и компания. ISBN 978-0-393-02500-2. Вагнер, Ричард (. Тр Андрей Серый) (1992), Моя жизнь, Нью-Йорк: Da Capo Press. ISBN 978-0-306-80481-6. Частично ненадежной автобиография Вагнера, покрывая свою жизнь 1864, написана между 1865 и 1880 и впервые опубликована в частном порядке в немецком языке в маленьком издании между 1870 и 1880. Первая (изм) общественное издание появилось в 1911 году перевод Грея является наиболее полным доступны. Вагнер, Ричард, Сборник прозаических произведений (Тр. В. Эштон Эллис). Вагнер, Ричард (1994c), т. 1 Обложку будущего и другие работы, Линкольн (Небраска) и Лондон: Университет Небраски Пресс. ISBN 978-0-8032-9752-4. Вагнер, Ричард (1995 годы, d), т. 2 оперы и драмы, Линкольн (Небраска) и Лондон: Университет Небраски Пресс. ISBN 0-8032-9765-3. Вагнер, Ричард (1995 год, c), т. 3 Иудаизм в музыке и других Эссе, Линкольн (Небраска) и Лондоне: Университет Небраски Пресс. ISBN 978-0-8032-9766-1. Вагнер, Ричард (1995a), т. 4 Искусство и политика, Линкольн (Небраска) и Лондон: Университет Небраски Пресс. ISBN 978-0-8032-9774-6. Вагнер, Ричард (1995b), т. 5 актеры и певцы, Линкольн (Небраска) и Лондон:. Университет Небраски Пресс ISBN 978-0-8032-9773-9. Вагнер, Ричард (1994а), т. 6 Религия и искусство, Линкольн (Небраска) и Лондон:. Университет Небраски Пресс ISBN 978-0-8032-9764-7. Вагнер, Ричард (1994b), т. 7 Паломничество к Бетховену и другие эссе, Линкольн (Небраска) и Лондон: Университет Небраски Пресс. ISBN 978-0-8032-9763-0. Вагнер, Ричард (1995e), т. 8 Иисус из Назарета и других Писаниях, Линкольн (Небраска) и Лондон: Университет Небраски Пресс. ISBN 978-0-8032-9780-7. Другие источники Адорно, Теодор (. Тр Родни Ливингстон) (2009), В поисках Вагнера, Лондон: Verso Books. ISBN 978-1-84467-344-5. Эпплгейт, Селия; Поттер, Памела (ред.) (2002), музыка и немецкий национальная идентичность, Чикаго:. Университет Чикаго Пресс ISBN 978-0-226-02131-7. Беккет, Люси (1981), Рихард Вагнер: Парсифаль, Кембридж: Cambridge University Press. ISBN 978-0-521-29662-5. Borchmeyer, Дитер (2003), драмы и Всемирный Рихарда Вагнера, Принстон: Princeton University Press. ISBN 978-0-691-11497-2. Bruen, Ханан (1993), "Вагнер в Израиле: Конфликт между эстетической, исторической, психологической и социальных соображений", журнал эстетического воспитания, т. 27, нет. 1 (весна 1993), 99-103. Бербидж, Питер и Саттон, Ричард (ред.) (1979), Вагнера Компаньон, Кембридж:. Cambridge University Press ISBN 978-0-521-29657-1. Бурк, Джон Н. (1950), письма Рихарда Вагнера: сообщил Баррелл Коллекция, Нью-Йорк: Макмиллан компании. ISBN 978-0-8443-0031-3. Калико, Радость Хэслэм (2002), "" Für Neue Deutsche сделайте Nationaloper "", в Эпплгейт (2002), 190-204. Карр, Джонатан (2007), Вагнера клана, Лондон: Фабер и Фабер. ISBN 978-0-571-20790-9. Конвей, Дэвид (2002), "" гриф почти орел "... в еврейство Рихарда Вагнера", еврейство в музыке сайте, доступны 23 ноября 2012 года. Конвей, Дэвид (2012), еврейство в музыке: Вступление к профессии от Просвещения к Рихарда Вагнера, Кембридж:. Cambridge University Press ISBN 978-1-107-01538-8. Кормак, Дэвид (2005), "" Wir welken унд Sterben dahinnen ": Кэрри Прингл и Соло Flowermaidens 1882" в музыкальной Таймс, т. 146, нет. 1890 16-31. Dahlhaus, Карл (. Тр Мэри Уиттолл) (1979), Рихарда Вагнера Музыка Драмы, Кембридж:. Cambridge University Press ISBN 978-0-521-22397-3. Dahlhaus, Карл (1995), "Вагнер: (Вильгельм) Рихард Вагнер", в Музыкальный словарь Гроува, Лондон: Macmillan, т. 20, 115-36. ISBN 0-333-23111-2. Даверио, Джон (2008), "Тристан и Изольда: сущность и внешний вид", в Grey (2008), 115-33. Deathridge, Джон (1984), Нью-Гроув Вагнер, Лондон:. Макмиллан ISBN 0-333-36065-6. Deathridge, Джон (1982), "Введение в Летучего голландца", в Евангелии от Иоанна, Николая (ред.), Английская национальная Руководство Королевский оперный театр Опера 12 Опера /: Летучий голландец / Летучий Голландец, Лондон: Джон Колдер. ISBN 0-7145-3920-1, 13-26. Deathridge, Джон (2008), Вагнер гранью добра и зла, Беркли:. Калифорнийский университет Пресс ISBN 978-0-520-25453-4. Донингтон, Роберт (1979), Вагнера Кольцо и его Символы, Лондон:. Фабера в мягкой обложке ISBN 0-571-04818-8. Эверетт, Деррик (2008), "Вагнер, Гобино и Парсифаль: Гобино как вдохновение для Парсифаля", http://www.monsalvat.no, версия от 26 июня 2008 года, обращались 27 июля 2010 года. Фабер Музыка Новости (2007), издание Осень 2007. Fackler, Гвидо (Тр. Питер Логан) (2007), "Музыка в концентрационных лагерях 1933-1945", музыка и политика, т. 1, нет. 1 (зима 2007). Поле, Джеффри Г. (1981), евангелист из гонки: Германские Видение Хьюстон Стюарт Чемберлен, Нью-Йорк.: Columbia University Press ISBN 978-0-231-04860-6. Франсуа-Sappey, Бриджит (ред.) (1991), Чарльз Валентин Алкан, Париж:. Fayard ISBN 2-213-02779-X. де-Ла-Гранж, Анри-Луи (1973), Малер: Volume One, Лондон:. Виктор Голланц ISBN 0-575-01672-8. Грант, Джон (1999), "Экскалибур: США фильм", в Евангелии от Иоанна Clute & John Grant (ред.) Энциклопедии Фэнтези, Orbit, 324. ISBN 1-85723-893-1. Грегор Dellin, Мартин (1983), Рихард Вагнер-Его жизнь, его работа, его век, Нью-Йорк: Харкорт, Брейс, Йованович. ISBN 978-0-15-177151-6. Серый, Томас С. (2002), "Вагнера Мейстерзингеров в Национальной опере (1868-1945)", в Эпплгейт (2002), 78-104. Серый, Томас С. (ред.) (2008), Кембриджский Компаньон Вагнера, Кембридж:. Cambridge University Press ISBN 978-0-521-64439-6. Гутман, Роберт (1990), Вагнер-Человек, его ум и его музыка, Орландо:. Урожай Книги ISBN 978-0-15-677615-8. Hilmes, Оливер (2011), Козима Вагнер: Леди Байройт, Нью-Хейвен и Лондон: Издательство Йельского университета. ISBN 978-0-300-17090-0. Хортон, Пол С. (1999), "Обзор психоаналитических исследований в Музыки: Вторая серия" (ред Стюарт Федер.), Американский журнал психиатрии т. 156, 1109-10, июль 1999 года, обращались 8 июля 2010 года. Джо, Jeongwon (2010). "Почему Вагнер и кино? Толкиен был не прав" в Jeongwon Джо Сандер Гилман (Л. ред.), Вагнер и кино. Блумингтон, Индиана: Indiana University Press. ISBN 978-0-253-22163-6. Джон, Экхард (2004; по-французски), "La Musique данс-ла-système concentrationnaire нацистский", в Ле Troisième Райх и др ла Musique (ред Паскаль Huynh.), Париж:. Fayard, 219-28 ISBN 2-213-62135-7 , Kaes, Антон (1989). С Гитлером Heimat: Возвращение истории, как кино. Кембридж, Массачусетс:. Harvard University Press ISBN 978-0-674-32456-5 Карлссон, Йонас (2012), "" В тот час она стала? Гитлер, Риенци, и достоверности Кубичек-х Молодой Гитлер I Knew ", Вагнер Journal, Vol. 6, нет. 2, ISSN 1755-0173, 33-47. Кац, Яков (1986), темная сторона Genius: Рихарда Вагнера Антисемитизм, Ганновер и Лондон:. Брандес ISBN 0-87451-368-5. Кеннеди, Майкл (1980), Краткий Оксфордский словарь музыки в Оксфорде: Oxford University Press. ISBN 978-0-19-311320-6. Kienzle, Ульрике (2005), "Парсифаль и религия: христианский музыкально-драматический?", В William Киндерман и Кэтрин Рей Syer (ред.), Справочник по Парсифаля Вагнера, Woodbridge:. Boydell & Brewer, 81-132 ISBN 978- 1-57113-457-8. Также доступно на Google Books, доступ 27 января 2013 году. Ли, М. Оуэн (1998), Вагнер: Ужасный Человек и его Правдивая Искусство, Торонто: Университет Торонто Пресс. ISBN 978-0-8020-4721-2. Lockspeiser, Эдвард (1978), Дебюсси, его жизнь и разум: Том 1, 1862-1902 (2-е издание), Кембридж:. Cambridge University Press ISBN 0-521-22053-X. Длинные, Майкл (2008), Красивые чудовища: представляя классические в музыкальном СМИ, Беркли:. Университет Калифорнии Пресс ISBN 0-520-25720-0. Маги, Брайан (1988), аспекты Вагнера, Оксфорд: Оксфорд Юниверсити Пресс. ISBN 978-0-19-284012-7. Маги, Брайан (2000), Вагнер и философия, Лондон:. Аллен Лейн ISBN 978-0-7139-9480-3. Марек, Джордж Р. (1981), Козима Вагнер, Лондон:. Юлия Макрей Книги ISBN 978-0-86203-120-6. Мартин, TP (1992), Джойс и Вагнер: Исследование влияния в Кембридже:. Cambridge University Press ISBN 978-0-521-39487-1. McClatchie, Стивен (2008), "Выполнение Германию в Вагнера Нюрнбергские мейстерзингеры", в Grey (2008), 134-50. Michotte, Эдмонд (ред и TR Герберт Вайншток..) (1968), посещение Рихарда Вагнера Россини (Париж 1860), и вечер в Россини в Beau-Sejour (Пасси) 1858, Чикаго:. Университет Чикаго Пресс ISBN 0- 226-52442-6. Миллингтон, Барри (ред.) (2001), Вагнера Сборник: Руководство к жизни Вагнера и музыки (пересмотренное издание), Лондон: Темза и Гудзон Ltd. ISBN 0-02-871359-1. Миллингтон, Барри (2008), "Кольцо нибелунга: концепция и интерпретация", в Grey (2008), 74-84. Миллингтон, Барри (недатированный а), "Wesendonck, Матильда", в Grove Music Online. Oxford Music Online (подписка только, обращались 20 июля 2010 года). Миллингтон, Барри (недатированный б), "Walküre, Die", в Новый Словарь Рощи Оперы, Стэнли Сэди (ред.). Роща Музыка Интернет. Оксфорд Музыка Интернет (подписка только, обращались 23 июля 2010 года). Миллингтон, Барри (недатированный с) "Meistersinger фон Нюрнберг, Die", в Новый Словарь Рощи Оперы, Стэнли Сэди (ред.). Роща Музыка Интернет. Оксфорд Музыка Интернет (подписка только, обращались 23 июля 2010 года). Миллингтон, Барри (недатированный d), "Парсифаль", в Новый Словарь Рощи Оперы, Стэнли Сэди (ред.). Роща Музыка Интернет. Оксфорд Музыка Интернет (подписка только, обращались 23 июля 2010 года). Nattiez, Жан-Жак (. Тр Стюарт Спенсер) (1993). Вагнер Андрогин: Учеба в интерпретации, Принстон:. Princeton University Press ISBN 978-0-691-04832-1. Науманн, Эмиль (1876; на немецком языке), Italienische Tondichter, фон Палестрина бис Auf умереть Gegenwart, Берлин: Р. Оппенгейм. OCLC 12378618. Ньюман, Эрнест (1976), Жизнь Рихарда Вагнера, 4-х томах. Кембридж:. Cambridge University Press ISBN 978-0-685-14824-2. Классический биография, заменен в местах с новой исследований, но по-прежнему полон многих ценных идей. Ницше, Фридрих (Тр. Вальтер Кауфман) (1967), "Казус Вагнер", Ницше (Тр. Кауфман) Рождение трагедии и Казус Вагнер, Random House. ISBN 0-394-70369-3. Ницше, Фридрих (. Тр Ян Джонстон) (2009), Генеалогия морали - полемический тракта, доступ 14 марта 2014 года. Overvold, Лизелотты З. (1976), "Вагнера американский Столетний март: Бытие и прием", Monatshefte (Университет Висконсина), т. 68, нет. 2 (Летний 1976), 179-87. JSTOR 30156682. Художник Джордж Д. (1983), Марсель Пруст, Хармондсворт:. Пингвин ISBN 0-14-006512-1. Пикард, Т. (ред.) (2010; по-французски), Словник encyclopédique Вагнер, Париж: Actes Sud. ISBN 978-2-7427-7843-0. Поттер, Памела Р. (2008), "Вагнер и Третий Рейх: мифы и реалии», в Кембридже Companion Вагнера. (Ред. Томас С. Grey), Cambridge University Press ISBN 978-0-521-64439-6 , Puffett, Деррик (1984), "Зигфрид в контексте Вагнера оперного письменности", в Евангелии от Иоанна, Николая (ред.), Зигфрид: Руководство Опера 28, Лондон: Джон Колдер (Издатели) Ltd. ISBN 0-7145-4040-4 , Reissman, Карла С. (2004), Rammstein отвечает Вагнера в Stern сайте журнала, 17 февраля 2004 года (доступ 31 октября 2012). Роуз, Джон Люк (1981), "важной вехой в музыкальной истории", в Евангелии от Иоанна, Николая (ред.), Тристан и Изольда: Английский Национальный Guide Опера 6, Лондон: Джон Колдер (Издатели) ООО ISBN 0-7145-3849 -3. Роуз, Пол Лоуренс (1996), Вагнер: Гонка и революция, Лондон:. Фабера ISBN 0-571-17888-X. Росс, Алекс (2008), остальное шума: Прослушивание XX века, Лондон:. Четвертая власть ISBN 978-1-84115-475-6. Скратон, Роджер (2003), Смерть-преданное сердце: Секс и Священный в Вагнера "Тристан и Изольда", Оксфорд:. Oxford University Press ISBN 978-0-19-516691-0. Шоу, Джордж Бернард (1898), Идеальный Wagnerite. Интернет версия на Гутенберга, доступ 20 июля 2010 года. Sietz, Рейнгольд и Wiegandt, Маттиас (без даты), "Хиллер, Фердинанд", в Grove Music Online. Оксфорд Музыка Интернет (подписка только, обращались 23 июля 2010 года). Скелтон, Джеффри (2002), "Байройт", в Grove Music Online, Оксфорд Музыка Интернет. Версия от 28 февраля 2002 года, обращались 20 декабря 2009 года. Зонтаг, Сьюзен (1980). "Око Бури", в Нью-Йорк ревью оф букс, том XXVII, № 2, 21 февраля 1980, стр 36-43. перепечатано в "Гитлер Syberberg в" в Под знаком Сатурна. Нью-Йорк: Фаррар, Страус и Жиру, 1980, ISBN 978-0-86316-052-3, 137-165. Спенсер, Стюарт (2000), Вагнер Вспомнил, Лондон: Фабер и Фабер. ISBN 978-0-571-19653-1. Спенсер, Стюарт (2008), "В" Романтические оперы »и поворот к мифу", в Grey (2008), 67-73. Спотс, Фредерик (1994), Байройт: история Вагнера фестиваля, Нью-Хейвен и Лондон: Издательство Йельского университета. ISBN 978-0-300-06665-4. Стэнли Гленн (2008), "Парсифаль: выкуп и Kunstreligion", в Grey (2008), 151-75. Таннер, М. (1995), Вагнер, Принстон:. Princeton University Press ISBN 978-0-691-10290-0. Тарускин, Ричард (2009), Музыка в начале ХХ века, Оксфорд:. Oxford University Press ISBN 978-0-19-538484-0. Тредуэлл, Джеймс (2008), "желание общаться", в Grey (2008), 179-91. Vaszonyi, Николай (2010), Рихард Вагнер: самореклама и формирование бренда. Кембридж:. Cambridge University Press ISBN 978-0-521-51996-0. Вагнер, Козима (Тр. Джеффри Скелтон) (1978), Дневники, 2 тт. Лондон:. Дент ISBN 978-0-15-122635-1. Вагнер, Козима (прим. Ред. И тр Джеффри Скелтон) (1994), Cosima Вагнера Дневники:. Сокращенным Лондон: Pimlico Книги. ISBN 978-0-7126-5952-9. Уокер, Алан (1996), Франц Лист: последние годы, Нью-Йорк:. А. Кнопф Альфред ISBN 978-0-394-52542-6. Уолш, Майкл (1992), "Казус Вагнер опять-таки", Время, 13 января 1992 года, обращались 17 июля 2010. Warshaw, Хилари (2012), "Нет Звуки музыки", Вагнера Журнал, т. 6, нет. 2, ISSN 1755-0173, 77-9. Вайнер, Марк А. (1997), Рихард Вагнер и антисемитской Воображение, Линкольн (Небраска) и Лондон: Университет Небраски Пресс. ISBN 978-0-8032-9792-0. фон Вестернхаген, Курт (1980), "(Вильгельм) Рихард Вагнер", в т. 20 Словарь Рощи Музыки и Музыкантов, Лондон (ред С. Сэди.): Макмиллан 1980. Веструп, Джек (1980), "Проведение", в т. 4 Словаре Рощи Музыки и Музыкантов (ред. С. Сейди), Лондон 1980. Жижек, Славой (2009), "Предисловие: Почему Вагнер стоит экономить", в Адорно (2009), VIII-XXVII. Внешние ссылки [редактировать] Узнайте больше о Рихарда Вагнера в Википедии родственных проектов Поиск фонда Медиа из общин Поиск Википедия Котировки от Википедия Поиск Википедия Исходные тексты из Викитека Википедия имеет оригинальный текст, связанные с этой статьи: Рихард Вагнер в Байройте Оперы [править] Рихард Вагнер Опера, Рихард Вагнер оперы, Вагнер интервью, компакт-диски, DVD-диски, календарь Вагнера Байройт фестиваля Вагнер Оперы, показывая фотографии на сайте, видео, MIDI файлы, оценки, либретто, и комментарии RWagner.net, содержит либретто его опер, с английскими переводами Сайт Вагнер, ассортимент изделий на Вагнера и его опер Вильгельм Рихард Вагнер сайт Стэнфордского университета Вагнеровского, Рихард Вагнер новости, оперы, обзоры, статьи. Тексты [редактировать] Вагнера Библиотека. Английские переводы прозаических произведений Вагнера, в том числе некоторые из наиболее заметных статей Вагнера. Работы по Рихарда Вагнера в Project Gutenberg Работы или о Рихарда Вагнера в Internet Archive Работы по Рихарда Вагнера в LibriVox (аудиокниги общественное достояние)Спикер icon.svg Результаты [править] Бесплатные оценки по Рихарда Вагнера в библиотеке хорового Public Domain (ChoralWiki) Бесплатные оценки Вагнера на Счет Библиотечного проекта Международный музыкальный Другое [править] Рихард Вагнер материал в BBC Radio 3 архивов Национальный архив в Рихарда Вагнера фонда Рихард Вагнер музей в усадьбе Triebschen рядом Люцерн, Швейцария, где он и Cosima жил и работал с 1866 по 1872. [Показать] v T е Рихард Вагнер [Показать] v T е Романтизм Орган контроля WorldCat VIAF: 29732107 LCCN: n79089831 ISNI: 0000 0001 2277 9084 Земля: 118594117 SELIBR: 208148 SUDOC: 027191451 БНФ: cb14029873q (данные) BIBSYS: x90562701 УЛАН: 500223295 HDS: 11644 MusicBrainz: eefd7c1e-abcf-4ccc-ba60-0fd435c9061f NLA: 35586188 NDL: 00459990 НКК: jn19981002383 ICCU: ИТ \ ICCU \ CFIV \ 000723 RLS: 000083011 BNE: XX995632 TLS: Рихард Вагнер «А» (ПСФ) .pngКлассическая музыка Портал Operalogo.svgОпера портал Р vip.svgБиография портал Категории:Рихард Вагнер1813 рождений1883 смертейКлассические композиторы 19-го века19-го века проводники (музыка)Немецкий народ 19-го векаТеатр 19-го векаНемецкие autobiographersНемецкие классические композиторыНемецкие проводники (музыка)Немецкие публицистыНемецкие мужчины классические композиторыНемецкие музыкальные критикиНемецкий национализмНемецкие оперных композиторовНемецкая опера либреттоНемецкие композиторы РомантическиеНемецкие режиссерыЛейпцигский университет выпускникиМузыка в БаварииМузыка в ДрезденеМузыка в ЛейпцигеМенеджеры OperaЛюди образованные в KreuzschuleЛюди из ЛейпцигаЛюди революций 1848РомантизмВагнер семьи. Рихард Вагнер Немецкий композитор Автор: Дерик В. Кук 1 ЧИТАТЬ ПРОСМОТРЕТЬ ВСЕ СРЕДСТВА МАССОВОЙ ИНФОРМАЦИИ (17) ПОСМОТРЕТЬ ИСТОРИЮ РЕДАКТИРОВАТЬ ОБРАТНАЯ СВЯЗЬ Рихард Вагнер Немецкий композитор Также известен как Вагнер Родился 22 мая 1813 г. Лейпциг, Германия Умер 13 февраля 1883 Венеция, Италия Рихард Вагнер, в полном объеме Вильгельма Рихарда Вагнера (родился 22 мая 1813 года, Лейпциг [Германия] -died 13 февраля 1883, Венеция, Италия), немецкий композитор и драматический теоретика, оперы имузыка была революционной влияние на ход западной музыки, либо расширения его открытий или реакции на них. Среди его основных работ Летучий голландец (1843), Тангейзер (1845), Лоэнгрин (1850), Тристан и Изольда (1865), Парсифаль (1882), и его большой тетралогии, Кольцо Нибелунга (1869-76). Ранние годы Художественный и театральный фон ранних лет Вагнера (несколько старшие сестры стали оперные певцы или актрисы) был главным формирующее влияние. Импульсивные и своевольный, он был небрежен ученый в Kreuzschule, Дрездене, и Nicholaischule, Лейпциге. Он часто концерты, однако, учил себя фортепиано и композиции, и читать пьесы Шекспира, Гете и Шиллера. Вагнер, привлеченные блеском студенческой жизни, поступил в Лейпцигский университет, но в качестве дополнения с низших привилегий, поскольку он не завершил свою подготовительную школу. Хотя он жил дико, он занялся искренне композиции. Из-за его нетерпения со всеми научными методами, он провел всего лишь шесть месяцев приобретения основу с Теодором Weinlig, кантор Thomasschule; но его реальная обучение был близким исследование десятки мастеров, в частности, квартетов и симфоний Бетховена. Его собственный Симфония до мажор была выполнена на концертах в Лейпциге Гевандхаус в 1833 году На выходе из университета в этом году, он провел лето, как оперной тренера в Вюрцбурге, где он написал свою первую оперу, Die Feen (Феи), основанные на фантастической повести Карло Гоцци. Он не смог получить оперу производится в Лейпциге и стал проводник в провинциальный театральной труппы из Магдебурга, влюбившись в одну из актрис труппы, Вильгельмина (Минна) Планер, на которой он женился в 1836 году один из его производительности вторая опера, Запрет любви (Запрет любви), после Шекспира Мера за меру, была катастрофа. В 1839 году, спасаясь от кредиторов, он решил ввести в эксплуатацию его давнюю план, чтобы выиграть славу в Париже, но его три года в Париже были катастрофическими. Несмотря на рекомендации от влиятельных gallicized немецкого композитора Джакомо Мейербера, Вагнер не мог ворваться в замкнутом круге в опере. Жизнь с колонией бедных немецких художников, он предотвратил голод с помощью музыкального журналистики и халтура. Тем не менее, в 1840 году он завершилРиенци (после Бульвер-Литтона роман), а в 1841 году он написал свою первую оперу, представительство Der Летучий голландец (Летучий голландец), основанный на легенде о капитане судна осужден к отплытию навсегда. "Тангейзер" В 1842 году, в возрасте 29, он с радостью вернулся в Дрезден, где Риенци был торжественно проведенного на 20. октября В следующем году Летучий голландец (производится в Дрездене, 2 января, 1843) был менее успешным, так как аудитория ожидается работу в франко-итальянского традиции, подобной Риенци и был озадачен инновационный путь новый оперный интегрировали музыку с драматическим содержанием. Но Вагнер был назначен дирижером придворной оперы, пост, который он занимал до 1849 С 19 октября 1845 года,Тангейзер (на основе, как и все его будущих произведений, на германских легенд) был хладнокровно получены, но вскоре оказалось устойчивый привлекательность; После этого, каждый новый достигается общественный популярность, несмотря на постоянной враждебности со стороны многих критиков. Отказ суда оперных власти в Дрездене, чтобы организовать свой следующий оперу, Лоэнгрин, не было основано на художественных соображений; скорее, они были отчуждены от прогнозируемых административных и художественных реформ Вагнера. Его предложения будут взяли под свой контроль оперы от суда и создан национальный театр, чьи постановки будет выбран с помощью союза драматургов и композиторов. Занятый с идеями социального возрождения, то он оказался втянутым в Германии революции в1848-49. Вагнер написал ряд статей, пропагандирующих из революцию и приняли активное участие в восстании в Дрездене 1849 Когда восстание не удалось, был выдан ордер на его арест, и он сбежал из Германии, не смог присутствовать на первое исполнениеЛоэнгрин в Веймаре, учитывая его друг Франц Лист на 28 августа 1850. Изгнание Вагнер, Ричард [Кредит: Энциклопедического словаря Брокгауза, Inc.]В течение следующих 15 лет Вагнер не представляет каких-либо дальнейших новых работ. До 1858 он жил в Цюрихе, составляя, писать трактаты, а также проведение (он руководил концертами в Лондоне в 1855 году филармонии). Уже изучалиЗигфрид легенды и скандинавские мифы, как возможной основы для оперы и написав оперный "поэму" Siegfrieds Tod (Смерть Зигфрида), в котором он задумал Зигфрида в качестве нового типа человека, который бы выйти после успешной революции он надеялся для, теперь он написал ряд прозаических объемов на революции, социальной и художественной. С 1849 по 1852 он произвел его основная проза: Die Kunst унд умереть революцию (Искусство и революция), Дас Kunstwerk дер Цукунфт (Искусство работы будущего), Eine Mitteilung Моя Freunde (Коммуникационный моих друзей), и опера унд Драма (Опера и драма). Последнее изложил новую, революционную тип музыкальной сцене работы-подавляющем работы, на самом деле, на которой он занимался. По 1852 году он добавил к поэме Siegfrieds Tod трех других предшествовать его, вся называют Кольцо нибелунга (Кольцо Нибелунга) и служит основой для тетралогии музыкальных драм: Золото Рейна (Золото Рейна), Валькирия (Валькирия); Der Junge Зигфрид (Янг Зигфрид), позже названный просто Зигфрид; и Siegfrieds Тод (Смерть Зигфрида), позже названный Гибель богов (Сумерки Богов). Кольцо показывает Вагнера зрелого стиля и способ, к которому он нашел свой путь в конце концов в период, когда его мысль была посвящена социальным вопросам. Ждем скорого создания социалистического государства, он предсказал исчезновение оперы, как искусственного развлечений для элиты и появлению нового вида музыкальной сцене работ для людей, выражая самореализации свободного человечества. Эта новая работа была позднее будет называться "Музыка драма», хотя Вагнер никогда не использовал этот термин, предпочитая "драму". Новая форма искусства Вагнера будет поэтический драма, которая должна найти свое полное выражение в музыкальной драме, когда он был установлен в непрерывном вокально-симфонической текстуры. Эта текстура будет соткана из основных тематических идей, которые пришли, чтобы быть известным каклейтмотивы (от немецкого лейтмотив, буквально «ведущих мотивов», единственном лейтмотивом). Эти музыкальные деятели возникнет естественно, как выразительные вокальные фразы, спетые символов и будет разработан оркестра как «воспоминания», чтобы выразить драматическое и психологическое развитие. Эта концепция нашла полное воплощение в The Ring, кроме того, что лейтмотивы не всегда возникают как вокальные высказывания, но были часто вводят оркестра изобразить персонажей, эмоции или события в драме. С его использованием этого метода, Вагнер сразу выросла до его удивительной полный рост: его стиль стал единым и углубили неизмеримо, и он был в состоянии заполнить свои произведения из конца в заканчиваться интенсивно характерной музыки. Для моментов в исключением Das Rhinegold, его старые и слабые стороны, формальные и стилистические, исчезли совсем, а вместе с ними исчезли последние остатки старого "оперы". К 1857 его стиль был обогащен стимул поэм Листа и их новой гармоники тонкости, и он сочинил Дас Rhinegold, Валькирия, и два акта Зигфрида. Но теперь он приостановил работу над The Ring: невозможность установки этого колосса в обозримом будущем было исполнение в тупик на своей карьере и привело его к проекту «нормальную» работу, способную непосредственной производства. Кроме того, его оптимизм социальной философии уступил метафизической, всемирно отказавшись от пессимизма, воспитанные его открытия философииАртур Шопенгауэр. В результате былоТристан и Изольда (1857-59), из которых кристаллизация агент был его безнадежной любви кМатильда Wesendonk (жена богатого покровителя), что привело к разделению от своей жены, Минна. Из-за дела Wesendonk, жизнь в Цюрихе стала слишком неловко, и Вагнер завершил Тристана в Венеции и Люцерне, Швейцария. Работа показала новый тонкость в его использовании лейтмотивов, которые в Das Rhinegold и Валькирия он используется в основном для объяснения действия драмы. Влияние теории Шопенгауэра превосходства музыки среди искусств привели его, чтобы наклонить выразительный баланс музыкальной драмы более по отношению к музыке: лейтмотивы перестали оставаться аккуратно идентифицировать с их драматическими источников, но работал с большей психологической сложности, в порядке свободного Ассоциация. Возвращение из изгнания В 1859 году Вагнер уехал в Париж, где, в следующем году, спектакли в редакции Тангейзер были фиаско. Но в 1861 году амнистия позволила ему вернуться в Германию; оттуда он отправился в Вену, где он услышал Лоэнгрин впервые. Он оставался в Вене около года, а затем путешествовал в качестве дирижера и ждал прогнозируемый производство Тристан. Когда эта работа не была произведена, потому что художники были сбиты с толку своими революционными стилистическими инноваций, Вагнер начал вторую «нормальную» работу, комедия-опера Нюрнбергские мейстерзингеры (В мейстерзингеры Нюрнберг), для которых он включил в его новой концепции музыкальной драмы определенной старых "оперных" элементов. К 1864, однако, его расходы в большом масштабе и закоренелых привычек заимствования и жить на других привез его финансовой катастрофы: он должен был бежать из Вены, чтобы избежать тюремного заключения за долги. Он прибыл в Штутгарт без гроша, человек 51 без будущего, почти в конце своей привязи. Что-то вроде чуда спас его. Он всегда верных друзей, в связи с его увлекательной личности, его манифеста гения, и его художественной целостности, и теперь новый друг высшей влияния пришла ему на помощь. В 1864 годуЛуи II, юноша 18 лет, взошел на трон Баварии; он был фанатичным поклонником искусства Вагнера и, прочитав стихотворение The Ring (опубликован за год до с просьбой о финансовой поддержке), пригласил Вагнера, чтобы завершить работу в Мюнхене. Король поставил его на вилле, и в течение следующих шести лет были успешными Мюнхен производств всех репрезентативных произведений Вагнера на сегодняшний день, в том числе первых выступлений Тристан (1865), Мейстерзингеры (1868), Das Rhinegold (1869) и Валькирия (1870) -Первый два режиссера великого Вагнера дирижер Ганс фон Бюлов. Первоначально новый театр в Мюнхене была спроектирована для этой цели, с музыкальной школы прилагается, но это ни к чему не из-за оппозиции возбужденном путем Вагнера жизни. Он не только постоянно работать в долг, несмотря на его княжеской зарплаты, но он также пытался вмешаться в правительстве королевства; Кроме того, он стал любовником жены фон Бюлов в, Cosima, дочь Листа. Она родила ему троих детей-Изольды, Ева, и Зигфрид-до ее развода в 1870 году и ее брак с Вагнером в том же году. По всем этим причинам, Вагнер думал, что это целесообразно, чтобы оставить Мюнхен уже в 1865 году, но он никогда не утратил дружбу царя, который поставил его в Triebschen на берегу озера Люцерн. В последние годы в Байройт Вагнер, Ричард [Кредит: Предоставлено Рихарда Вагнера-Gedenkstätte, Байройт, Германия]В 1869 году Вагнер возобновил работу на The Ring, который он теперь доведенной до его всемирно отказавшись от заключения. Было решено с королем, что тетралогия следует впервые исполнена в полном объеме в Мюнхене, но Вагнер разорвал договор, убеждены, что новый тип театра должен быть построен для этой цели. Обнаружив подходящее место в баварском городе Байройт, он гастролировал в Германии, проведение концертов, чтобы собрать средства и стимулировать формирование общества в поддержку плана, а в 1872 году был заложен первый камень. В 1874 году Вагнер переехал в дом в Бейруте, что он назвал Wahnfried ("Мир из Illusion"). Вся обширная проект в конце концов понял, несмотря на огромные художественные, административных и финансовых трудностей. Король, который предоставил Wahnfried для Вагнера, способствовали значительную сумму, и ипотечные кредиты были поставлены, что впоследствии были погашены роялти. Кольцо получил свое триумфальное первый полный спектакль в новом Фестшпильхаус в Байройте на 13 августа, 14, 16, и 17, 1876. Вагнер провел остаток своей жизни в Ванфрид, делая визит в Лондон в 1877 году, чтобы дать успешную серию концертов, а затем сделать несколько в Италию. За эти годы он написал его последняя работа, священный праздник драма Парсифаль, началось в 1877 году и производится на Байройте в 1882 году; он также продиктовал своей жене его автобиографии, Mein Leben (Моя жизнь), началось в 1865 году он умер от сердечной недостаточности, в разгар своей славы, и был похоронен в основании Ванфрид в могиле он сам готов. С тех пор, в течение перерывов, вызванных мировой войны и Второй исключением, Фестшпильхаус поставил ежегодные фестивали произведений Вагнера. Достижение и влияние В одиночку создание Вагнера его собственным типом музыкальной драмы был фантастический достижение, учитывая масштаб и сферу его искусства. Его метод заключался в конденсации путать массу материала в его распоряжении-бесчисленных противоречивых версий легенды, выбранной в качестве основы-в тугой драматический схеме. В этой схеме, как и в его модели, Орестея Эсхила, Стадия события мало, но важно, основная часть действия уделяется выработке мотивации героев. При установлении стихотворение, он использовал свое мастерство строительства на крупнейших масштаба, который он узнал от изучения Бетховена, чтобы сохранить общие контуры ясно, когда он последовательно развивал лейтмотивы, чтобы отразить каждый нюанс Сдвиг психологической ситуации. Критика из лейтмотивов как произвольные фактических этикеток показывает непонимание Вагнера. Он назвал их "носителями чувства", и, из-за их существу эмоциональный характер, их податливости и ресурса Вагнера в переменного, преобразования и объединения их, они функционируют как тонкие выражения изменяющихся чувств за драматических символов. Результатом этих методов был новый вид искусства, из которых отличительной чертой была глубокая и сложная символика работает на трех неделимых самолетов-драматических, словесных, музыкальных и. Жизненное значение этого символизма чаще понял. Общей темой всех его зрелых работ, за исключением Мейстерзингеров, это романтическая концепция "искупления через любовь", но этот элемент, используется довольно наивно в трех ранних опер, стал, в более поздних музыкальных драм, просто катализатором гораздо глубокие комплексы идей. В The Ring есть по крайней мере пять переплетенных нитей открытой смысла, связанные с немецкой национализма, международного социализма, философии Шопенгауэра, буддизм, и христианство. На другом уровне есть пророческое лечение некоторых из тем психоанализ: энергетического комплекса, возникающего от сексуального торможения; инцест; Мать фиксация; и Эдипов комплекс. Тристан стоит в линии, проходящей от символизма темы "ночь" и "смерть" исследовал такие немецких поэтов-романтиков, как Новалис (1772-1801), через Шопенгауэра обвинительного жизни, как злой иллюзии и отказа от воли к жить, в современной психологической открытию тесной связи между эротическим желанием и желанием умереть. Мейстерзингеров выделяется как произведение, в котором некоторые знакомые темы обработанной на чисто сознательной плоскости с мягким мудрости и юмора: импульсивности молодежи и Отставка возраста, экстаз юношеской любви, стоимость самой музыки как искусства. В последней работе Вагнера,Парсифаль, символизм возвращается на более глубоком уровне, чем раньше. Он был много критиковали за это сильно личного лечения религиозную тему, которая смешивается понятия сакрального и профанного любви; но в свете последующих исследований в области психологии его понимание взаимосвязи между религиозной и сексуального опыта, кажется, лишь в преддверии своего времени. Темы невинности и чистоты, сексуальной снисходительности и страдания, раскаяния и сексуальной отречении рассматриваются в Парсифаля с тонким интенсивности и глубины сострадания, что зонд глубоко в подсознание и сделать оперу в некоторых отношениях наиболее дальновидных работ все Вагнера. Влияние Вагнера, в качестве музыкального драматурга и как композитор, был мощным. Хотя несколько оперные композиторы смогли последовать за ним в предоставлении своих либретто, все извлекли из его реформ в вопросе предоставления драматический глубину, непрерывность и единство в своих работах. В чисто музыкальном поприще, влияние Вагнера был еще более далеко идущие последствия. Он разработал такой широкий выразительный диапазон, что он смог сделать каждый из его работ обитают уникальные эмоциональный мир его собственной, и, тем самым, он поднял мелодичный и гармонический стиль немецкой музыки, что многие связи, как его высокая эмоциональная и чувственное интенсивность. Большая часть последующей истории музыки проистекает из него, либо расширения его открытий или реакции на них. Дерик В. Кук ред. Вагнера антисемитизм Это Вагнер питал антисемитские настроения есть и хорошо известны и неоспоримой в области музыковедческих исследований. Композитор открыто сформулировал свои взгляды в ряде публикаций, в первую очередь иудаизма в музыке (Das Judentum в дер Musik; 1850), в котором он определил еврейские музыканты, как первоисточника, что он воспринимается как substanceless музыку и неуместны значения в искусстве в целом. Что осталось споры, однако, является степень, в которой Вагнера антисемитизм проинформировал своих музыкальных композиций. С одной стороны, многие утверждали, что Вагнера антисемитизм не было более значительным, чтобы его музыкального творчества, чем был любой другой особенность его личности. Действительно, композитор регулярно нашли козла отпущения, такие как еврейского населения-к ответственности за его личных и музыкальных несчастий. Кроме того, из-за Вагнер жил в эпоху широкого негодования по отношению к евреям в Европе, это не является необычным, что его драматические произведения будет содержать антисемитские нюансы. Такие элементы, некоторые утверждают, поверхностны и не должны рассматриваться как признаки более глубокого идеологии антисемитизма, который пронизывает работу композитора. Напротив, другая школа мысли утверждал, что большая часть музыки Вагнера является воплощением его антисемитских идей и что знания о природе и глубине его анти-еврейской настроений является необходимым для понимания его музыки. Эта перспектива была использована не только для объяснения позиции Вагнера как композитора любимой Адольфа Гитлера, но и оправдать неофициально, запрещающий музыки Вагнера в Израиле. Несмотря на прочный спорах своих религиозных и политических взглядов, произведения Вагнера были выполнены обеими еврейских и нееврейских музыкантов, начиная с 19-го века, хотя некоторые выступления, такие как, которые привели израильского дирижера Даниэля Баренбойма в Иерусалиме в 2001 году, уже вызвало общественный протест. Для некоторых, Вагнера антисемитизм уменьшает или даже недействительной его достижение в качестве композитора; для других, однако, это личность недостаток, который не имеет никакого отношения к его статусу вехой в истории западной музыки. Будь несущественным или в ущерб своему художественного наследия, Вагнера антисемитизм и его роль в его музыкальной продукции, вероятно, останется предметом спора. Редактор 1 КОММЕНТАРИИ ПОДЕЛИТЬСЯ ЭЛ. АДРЕС РАСПЕЧАТАТЬ ЦИТИРОВАТЬПоследнее обновление 10-10-2014 Вы также можете быть заинтересованы в ... Рихард ШтраусГектор БерлиозСергей РахманиновЛюдвиг ван БетховенПетр Ильич ЧайковскийДжордж ГершвинГеорг Фридрих ГендельИоганнес БрамсГустав МалерБелы БартокаБедржих СметанаКарл Нильсен Держите изучения Музыка: Факт или вымысел? Music Quiz Литературные Избранные: Факт или вымысел? 9 предшественников Science Fiction Список списков: 6 Чрезвычайно Случайные История Каталоги Что заставило вас хотите посмотреть Рихарда Вагнера?. Рихард Вагнер (1813-1883) - иллюстрированный биография Винсент Варгас Часть первая: Ранние годы Вильгельм Рихард Вагнер родился 22 мая 1813 года в Лейпциге, Германия. Город славится своими культурными и литературными традициями, Лейпциг был домом для многих из величайших писателей и музыкантов Германии. Композитор Роберт Шуман жил в городе в течение многих лет, и величайший поэт Германии, Гете, учился в престижном университете города ... Часть вторая: на пути к новой музыкальный язык Через несколько месяцев до Вагнера и его жены, оставив Ригу и заголовок в Париж, она стала единственным поставщиком в семье, зарабатывая скромное пропитание путем появления гостя в театре. Вагнер потерял свой пост музыкального директора и занимал свое время изучать французский язык для того, чтобы перевести либретто Риенци ... Часть третья: Революции Примерно в то время завершения Тангейзер, Вагнер начал поглощаться греческой драмы. В частности, он был заворожен Орестея Эсхила, с его кровавой пересказ возвращения на родину и убийстве царя Агамемнона и полета Ореста от карающей фурий. На протяжении написания своего следующего оперы, Лоэнгрин, Вагнер читать и перечитывать классику жадно ... Часть четвертая: С Байройте в Венецию Технически сложных работ Вагнера всегда было трудно для среднего 19-го века оперы. Это отсутствие ресурсов часто в ярость композитора, который мечтал представляя свои работы в театре, где собственно сценическое и достаточное количество времени для репетиции будет нормой. В день его пятьдесят девятый день рождения, Вагнер видел рабочие заложить фундамент камень в Фестшпильхаус ... Рихард Вагнер Хронология Год Мероприятие Музыка Либретто Тексты +1813 Рихард Вагнер родился в Лейпциге, 22 мая. Отец умирает, 23 ноября. 1 814 Мать Йоханна Вагнер женится Людвиг Гейер, 28 августа. 1 820 RW начинается уроки игры на фортепиано. 1821 Отчим умер, 30 сентября. Тысячу восемьсот двадцать два RW входит Dresden Kreuzschule, 2 декабря. 1 826 Гейер семья переезжает в Прагу, оставляя RW в Дрездене. +1827 RW оставляет школу, чтобы присоединиться к семье в Лейпциге. Тысяче восемьсот двадцать восемь RW входит в Nicolaischule Старая Никольская школа- Старый Святого Николая школа (Лейпциг), 21 января. Начинается уроки гармонии. Трагедия: Leubald WWV 1 +1829 Два фортепианных сонат и струнный квартет. 1830 RW оставляет Nicolaischule Старая Никольская школа- Старый Святого Николая школа (Лейпциг). Начинается уроки игры на скрипке. Фортепиано транскрипция 9 Бетховена. Три увертюры, в том числе Drumbeat Увертюра си-бемоль, WWV 10. +1831 RW посещает Лейпцигский университет. Также изучает музыку с Weinlig. Влюбленность Лии Давида. Соната для фортепиано си-бемоль, WWV 21, Фантазия в F # минор, WWV 22. Полонез, WWV 23. музыки к Raupach в König Enzio, WWV 24. Entractes, WWV 25. Гросс sonāte в А, WWV 26. Тысяче восемьсот тридцать два Влюбленность с Дженни Raymann, дочери графа Пахты. Симфония до мажор, WWV 29. Эскизы для Die HOCHZEIT, WWV 31 1 833 RW становится хормейстером в Вюрцбурге. Die Feen, WWV 32 Die Feen 1834 RW развивается интерес к социалистической литературного движения, Юный Германии. Дебют оперного дирижера в с Дон Жуана. Соответствует Минна Планер. Эссе: Немецкая опера, опубликованные в июне. 1 835 Работает с кайзеровской Шредера-Devrient. Увертюра и музыки к Апеля Колумба, WWV 37. Начинает дневник: в Красной Pocketbook. +1836 Опера компания обанкротилась. RW женится Минна, 24 ноября. Запрет любви, WWV 38. Запрет любви. Эскиз для Die Hohe Braut. Одна тысяча восемьсот тридцать семь RW назначен музыкальным руководителем в Кенигсберге. Минна убегает; RW приносит ее обратно. Они двигаются в Ригу, где RW становится музыкальным директором. Die Hohe Braut, WWV 40. Начинается Риенци Очерк Беллини. Тысячу восемьсот тридцать восемь Концерт серии в Риге. Начинается музыка Риенци, WWV 49, 7 августа. Тысяча восемьсот тридцать девять Ричард и Минна сбежала от своих долгов в Риге. Бурные морское путешествие с помощью Дании и Норвегии в Лондоне. Встретил Мейербера в Булони, а затем в Париж, 17 сентября. Соответствует Генрих Гейне. Вставка ария для Norma, WWV 52. Начинает симфонию, которая становится Фауст Overture. 1 840 RW соответствует Ференца Листа. Тяжелые финансовые проблемы. Договоренности. Три номера для голландец Проза эскиз Летучий голландец, мая. Завершает Риенци, WWV 49, ноябрь. Очерки и рассказы: На немецком музыки, Перголези Stabat Mater, виртуоз и художник, Паломничество к Бетховену. Тысяча восемьсот сорок одна Несчастная в Париже. Дружба с филолога Самуэль Lehrs, который дает RW некоторые идеи для новых оперных субъектов, основанных на средневековом немецкой литературы. Оставшееся музыка Летучий голландец, WWV 63, июль-ноябрь. Текст Летучий голландец, мая. Очерки и рассказы: На Overture, конец в Париже, художник и рекламе, парижских аттракционов, Вольный стрелок, парижских Погибшие на немецком, счастливая Вечер, Россини Stabat Mater. Одна тысяча восемьсот сорок две Ричард и Минна покинуть Париж в Дрезден, 7 апреля. Премьера Риенци там 20 октября. Эскизы для Тангейзер Очерки и рассказы: Галеви Reine де Дуче, автобиографический очерк. 1 843 Премьера голландец в Дрездене, 2 января. RW назначен капельмейстером есть, 2 февраля. Начинает собирать книги. Der Tag erscheint, WWV 68. Das Liebesmahl дер Apostel, WWV 69, выполняется 6 июля. Начинается музыка Тангейзер. Автобиографический очерк опубликован февраля. История: Die Sarazenin. 1844 Trauermusik для перезахоронения Вебера. 1 845 Ричард и Минна на воды в Мариенбад. RW читает о Парцифале и Loherangrin. Отделка счетом Тангейзер, WWV 70, 13 апреля. Премьера в Дрездене, 19 октября. Проза проекты для Мейстерзингеров, 16 июля, и Лоэнгрин, 3 августа. 1846 Проводит 9-Бетховена в Дрездене, 5 апреля. Доклад: О Королевский оркестр, представленный 2 марта. Программа: О характеристиках Девятой симфонии Бетховена. +1847 Проводит свою версию Глюка Ифигения ан Aulide, 22 февраля. Читает Эсхил. Начинается музыка Лоэнгрин. Лоэнгрин 1848 Мать умирает, 9 января. RW соответствует Бакунина. Завершает Лоэнгрин, WWV 75, 28 апреля. Либретто для Siegfrieds Tod, октябрь-ноябрь. План для организации немецкого национального театра, представленный в мае. Эссе: Wibelungen. Эскиз для драмы: Die Nibelungensage (Mythus). Эскиз для оперы о Фридриха Барбароссы, WWV 76. 1 849 RW участвует в восстании в Дрездене, чудом избежал ареста с помощью Листа и переходит в изгнании в Швейцарии. Поэма: Die Нот. Сценарий: Иисус из Назарета, WWV 80. Очерки: Театр реформы, январь: Человек и Общество Основанная, февраль; революции, апрель. Искусство и революция, июль. Обложку будущего, ноябрь. 1 850 Роман с Джесси Laussot в Бордо. Возврат к Минне в Цюрихе. Премьера Лоэнгрин в Веймаре, 28 августа. Эскизы для Siegfrieds Tod августа: Norns сцене, часть второй сцены, часть Валькирия сцены. Отменяет работу. Проза проект для Виланд Шмид дер, WWV 82 марта. Эссе: Искусство и климат февраля. Анонимные эссе, иудаизм в музыке, сентябрь. +1851 Эскиз мая, то стихотворение, июнь, для Der Junge Зигфрид. Завершает Oper унд Драма, 10 января. Эссе: театр в Цюрихе, апрель. Коммуникационный моих друзей, июль-август. 1852 Соответствует Отто и Матильда Wesendonck, февраль. Проводит Холландер в редакции. Стихи Валькирии, 1 июля, и Рейна, 3 ноября. Работает на текст оперы теперь называется просто Зигфрид. Эссе: На музыкальной критики, январь. Программа отмечает на Бетховена. Подробности: На Проведение Тангейзер, Замечания на выполнение Летучий голландец. Тысяча восемьсот пятьдесят три Личное публикация Ring стихов. Соответствует Cosima февраля. Влюбленность Матильды Wesendonck. Соната для фортепиано для Матильды Wesendonck. Музыка Рейна. Программа отмечает на Летучий голландец увертюры и Лоэнгрин Overture. Тысяче восемьсот пятьдесят четыре Минна развивается проблемы со здоровьем. RW читает Шопенгауэра Мир как воля и представление (второе издание) и его Parerga унд Paralipomena. Начинается состав Валькирии, 28 июня. Одна тысяча восемьсот пятьдесят пять RW проводит в Лондоне, где он делает особое влияние с 9 симфонии Бетховена. Он читает Шопенгауэра «незначительные работы". Изменило Фауст Увертюра января. +1856 RW изучает симфонические поэмы Листа. Он читает Бюрнуф в Введение l'Histoire à-дю-Buddhisme Indien. Отделка счетом Валькирии, 23 марта. Начинается состав Зигфрида сентября. Первые музыкальные наброски Тристан и Изольда, 19 декабря. Краткое проза эскиз буддийского оперы, Die Зигер, WWV 89, 16 мая. Новый окончание для Гибели богов, то Шопенгауэр заканчивается. 1857 Ричард и Минна двигаться в «Асыл» в саду виллы в Wesendonck в апреле,. Ганс и Козима фон Бюлов остаться с ними на их медового месяца, сентябрь. Страсть Ричарда для Матильды взаимностью. RW обрывается состав Зигфрида 9 августа, работать на Тристан и Изольда, WWV 90. Пять песен на стихи Матильды в Wesendonck, WWV 91a. Во-первых проза эскиз Парсифаль, апреле или мае, теперь потеряли. Эссе: На Листа симфонических поэм, февраль. +1858 В январе RW убегает от жары "Асыл" в Париже, где он встречает Берлиоза. Минна перехватывает письмо от Ричарда к Матильде 7 апреля. Вагнер, наконец, покидает «Асыл» для хорошей, 17 августа. Путешествия с Карлом Риттер в Венецию. RW продолжает работать на Тристан и Изольда 1859 Венеция, Люцерн, Цюрих. Ричард воссоединиться с Минной в Париж, ноябрь. Отделка счетом Тристан и Изольда в Люцерне, 6 августа. Записывает концерт окончание для прелюдии в Париж, декабрь. Эссе: Посвящение Л. Шпора и W.Fischer февраля. 1860 RW проводит свою музыку в Париже. Он получает частичной амнистии в Германии, но не может вернуться в Саксонию. Программа Примечание: Прелюдия к Тристан. Эссе: Музыка будущего сентября. 1861 Производство Тангейзер в Париже фиаско, март. RW начинается Мейстерзингеры, WWV 96, ноябрь. Статья: О производстве Tannäuser в Париже, март. Тысячу восемьсот шестьдесят две Семейное проблемы по-прежнему. RW флиртует с Матильдой Майер и имеет дело с Friederike Майер. Последняя встреча с Минной в Дрездене, ноябрь. +1863 Проведение экскурсии. RW оседает в Penzing недалеко от Вены. Тяжелые финансовые трудности. Предисловие к кольцевой стихотворения, апрель. Статья: Венская опера, октябрь. Одна тысяча восемьсот шестьдесят четыре Людвиг II становится королем Баварии и посылает за Вагнера. Козима фон Бюлов и две ее дочери переехать RW, и они оседают в Мюнхене. Semper разрабатывает фестиваль театр для кольца. Поэма: К Kingly другу. Эссе: На государство и религия. 1865 Ричард и первый ребенок Cosima в Изольда, родилось 10 апреля. Скандалы заставить Людвига, чтобы изгнать RW из Мюнхена, 10 декабря. Премьера Тристан и Изольда, проведенное фон Бюлов, Мюнхен, 10 июня. Проза проект Парсифаля, 27-30 августа. Статьи: музыкальная школа в Мюнхен, март; Приглашение на "Тристана" в Мюнхене, апрель. RW начинает диктовать свою автобиографию Майн Leben, чтобы Cosima, 17 июля. Эссе: Что является немецкий?. 1 866 Минна умирает. Ричард движется в дом Tribschen недалеко от Женевы. Мальвина Шнорра осуждает их отношение к короля Людвига. +1867 Дочь Ева родилась 17 февраля. Эссе: немецкое искусство и немецкие Политика. 1 868 Фестиваль театральный проект отказались. Cosima переходит в Tribschen с Изольда и Ева, 16 ноября. Первый визит Фридриха Ницше. Премьера Мейстерзингеров, проведенное фон Бюлов, Мюнхен, 21 июня. Серия статей вслед за немецкого искусства и немецкой политики. Эссе: Воспоминания Людвига Шнорра мая. Одна тысяча восемьсот шестьдесят девять Сын родился Зигфрид 6 июня. RW возобновляет состав Зигфрида. Премьера Золото Рейна, Мюнхен, 22 сентября. Републикация иудаизма в музыке, с новым предисловием марта. Эссе: О проведении. 1870 Брак фон Bölows 'растворится, 26 июня. Ричард и Cosima жениться, 25 августа. Премьера Валькирии, Мюнхен, 26 июня. Зигфрид-идиллия, осуществляется на день рождения Cosima в 24 декабря. Эссе: Бетховен. Комикс игра: капитуляция. 1871 Ричард и Cosima посетить Байройт. Городской совет предлагает им землю. Завершение Зигфрид. Kaisermarch. Поэма: Для немецкой армии до Парижа. Подробности: Судьба оперы, Воспоминания Обера. Тысячу восемьсот семьдесят две Камень в фундамент заложили в Фестшпильхаус 22 мая. RW проводит концерт в маркграфа Оперного театра, в том числе выполнение 9-я симфония Бетховена. Эссе: актеры и певцы. Примечание: На имя музыкально-драматического октября. 1 873 Эссе: оказание Девятой симфонии Бетховена, март. +1874 Вагнера перейти в новый дом Wahnfried, 28 апреля. Гибель богов и, таким образом, кольцо, WWV 86, будут завершены 21 ноября. Эссе: Jessonda Шпор в в Лейпциге, декабрь. 1 875 Гастроли. Предварительные репетиции для кольца. Тысяча восемьсот семьдесят шесть Репетиции следуют три циклов кольцо в Байройте, начиная 13 августа. Рихтер ведет. Ницше посещает фестиваль, но заболел. Вагнер увлечен Джудит Готье. RW соответствует Гобино в Риме. 1877 Концерт серии в Лондоне проводится RW и Рихтер не покрывает убытки, понесенные в фестивале. RW начинается состав Парсифаль, WWV 111, сентябрь. Прелюдия осуществляется на Haus Ванфрид 25 декабря. Поэма Парсифаля, завершена 19 апреля, опубликованной в декабре. Тысяча восемьсот семьдесят восемь Первый выпуск Bayreuther Blätter, изд. Вольцоген января. Cosima ловит RW горящие письма от Джудит февраля. Подробности: Современные, февраль; с общественностью и популярность, июль; общественности в времени и пространстве, сентябрь; ретроспективе стадии фестивалей 1876, ноябрь. 1 879 RW поддерживает кампанию против вивисекции. Завершает короткое балл Парсифаля, 26 апреля. Подробности:? Должен Надеемся, апрель; На оперного поэзии и состав, август; против вивисекции, октябрь; О применении музыки к драме октября. 1 880 Вагнер семьи в Италии. Последняя встреча с Людвигом ноября. Оркестровка Парсифаля. Личное исполнение части акта я "Грааль" сцены, 22 мая. Подробности: Религия и искусство; что делать с этой знаний? Записка Программа: Прелюдия к Парсифаля. Один тысяча восемьсот восемьдесят один Гобино посещает Wahnfried, где RW попадает в жарких спорах с ним. Они посещают производство Неймана в кольцо в Берлине. RW начинает страдать боли в груди. Завершает полный балл Парсифаль Акт I, 25 апреля; Акт II, 20 октября. Подробности: познай самого себя, героизм и христианство. Тысяча восемьсот восемьдесят две RW развивается болезнь сердца. Первое крупное сердечный приступ, март. Вагнера оставить в Венецию, сентябрь. RW завершает полный балл Парсифаля, 13 января. Премьера 26 июля Байройт, проведенное Герман Леви. Эскизы для симфоний, WWV 112. Подробности: Парсифаль в Байройте, ноябрь; юношеской симфонии, декабрь. 1883 Смерть в Венеции, 13 февраля. Похороны в Байройте, 18 февраля. Неполное эссе: На Женственный в Человечества. войны между Францией и Англией. 1643-1715 Людовик XIV, Король-Солнце, царит дольше, чем любой другой французский правитель. В эту эпоху, Франция получает власть по всей Европе. Paragraph 5 ВагнерВильгельм Рихард ВагнерПараллельные Жизни Верди и ВагнераПитер Маккензи-Браун родился несколько месяцев друг от друга в 1813 году, немецкий композитор Рихард Вагнер (22 мая) и итальянский композитор Джузеппе Верди (9 октября) были величайшие оперные композиторы всех времен. Они возвышаются над всеми другими, кроме Моцарта, выход которого из великих опер, к сожалению, мало. Музыкально двое мужчин были лиг друг от друга, но их жизнь и времена были странно параллельно. Они представляли два мощных культур. Итальянская культура были корни, обнажающих от традиций Рима, католической церкви и Возрождения; его культурной самобытности был хорошо известны. В области оперы, ее наиболее популярным музыкальным развлечений, возникающая государство стремилось совершенства. В свое время, при условии, что Верди. Напротив, высокая культура немецко-говорящих странах было в основном разработана в 18-м веке - сначала с барокко гения Баха и Генделя; позже через классицизма Глюка, Моцарта Хейден и. С ростом интеллектуального, дипломатического и экономического влияния, в 19 веке германские государства стремились уникальную идентичность и невольно стали центрами культурной революции. Рихард Вагнер воплощал эти события.. Во многих отношениях Италии и Германии были параллельные национальным опытом в ходе 19-го века, и каждый композитор был тесно связан с политической и культурной жизни своей страны. Италия и Германия друг достигается национальное объединение только в один год. История От рождения, двое мужчин были разные почти во всех отношениях. Например, Верди начал показывать свой музыкальный гений, как мальчик, и получил солидную музыкальное образование. Напротив, Вагнер не проявили большого интереса к музыке и до позднего в подростковом возрасте. Тем не менее, он тогда выдвинул на бешеной скорости - в значительной степени самоучкой. Рассмотрим даже геополитической точки зрения. Для большей части Европы, наполеоновский период ознаменовал начало конца аристократической власти. Верди родился в герцогстве Парма - теперь итальянской провинции, но в то время в приложении к Франции как часть империи Наполеона. Миниатюрный император приехал из соседней Корсике и многие (возможно, большинство) Итальянцы были французские партизаны. Семья Верди, конечно, соответствовать этой формы. Немцы были более вероятно, ненавидеть вторжения императорского Франции. Вагнер родился в Лейпциге за несколько месяцев до Наполеон был передан решительное поражение только за пределами этого самого города. Сражались в милях от места рождения Вагнера, когда будущий композитор был всего несколько месяцев от роду, "Битва Наций" привел к изгнанию императора к небольшом тосканском острове Эльба. Двое мужчин также испытали разные судьбы в ответ на транс-европейских революций и восстаний. 1848-9 После этих тектонических событий, Верди вернулся из Парижа в Милан национальным героем. Вагнер был не так повезло. Из-за его радикального pamphleteering, он был вынужден бежать в Швейцарию Саксония 16 лет, как изгой. Хотя два композитора никогда не встречались, было соперничество между ними. Вагнер презирал современную оперу, что расходится с его собственными идеями - особенно, если это было коммерчески успешным, как и оперы Верди были. Позже в жизни, он отклонил все итальянскую оперу, как "Доницетти и компании." Там нет ссылки на Верди в обширных трудах или букв Вагнера. Есть два, однако, в подробных дневников Cosima в. "Вечером Верди Реквием" она написала, "о которых, несомненно, будет лучше, чтобы не сказать что-нибудь." С другой раз она записала инцидент, в котором Вагнер высмеивал тему Верди, он услышал поют на канале в Венеции. Даже хотя Верди Аида был музыкально под влиянием Вагнера, композитор отправился апоплексический когда критики прокомментировал влияния своего соперника. Кроме того, в последние годы Верди авангарда группа итальянских композиторов влиянием Вагнера отклонил его работу. Эти многие оскорбления несмотря на это, Верди называется Тристан и Изольда "одним из величайших творений человеческого духа". . Из жизни своего соперника, однако, он сказал, что "великий Вагнер оставил много зла в его результате" Материя характера Верди был проницательный бизнесмен: живучи в отношениях с издателями, осторожен в своих расходов привычки еще слишком щедрая, когда его друзья были в ней нуждается. Большинство его дружеских были долговечны, и он был посвящен двум своим женам. Его первая жена, Маргарита, умер, как сочинял оперу, комическую Король на час. Оба его маленьких детей также скончался в это время. Как писал позже, "Моя семья была разрушена! И в разгар этого ужасного мучения, чтобы почтить обязательство я взял на себя, я должен был написать целую комическую оперу! "Он не написать еще одну комедию до конца его очень долгой жизни. Его вторая жена, Giuseppena, был Наибольшее сопрано своего времени, и источником вдохновения для него в течение многих лет. Он почти наверняка взял на молодого хозяйки позже в жизни - Тереза Штольц, другой большой сопрано - но сделал его лучшим в осложнений длительной втроем относиться к жене с уважением и достоинством. В ее обширных дневников, внеочередное Giuseppena никогда не говорит плохо о своей соперницы. Верди написал оперу триумфальных также в старости. Он понимал, что хотел, чтобы его аудитория, были ли они, итальянский или французский. Его постановки в Париже - центр европейской культуры - были успешными, когда производится там в любом языке. Он состоит из трех опер для французского либретто, каждый из которых встречались своеобразные потребности парижской Гранд-опера. Каждый из них был лучше, чем предыдущий. Его работа постоянно совершенствуется, как и Вагнера. Одной из отличительных черт характера Верди был его терпимость. В отличие от, нетерпимость Вагнера был легендарный. Парижская производство его большой оперы Тангейзер был фиаско. Он провел более десяти лет пытается эту оперу в культурной Меккой Европы, но на открытие ночью восхвалители освистали оперу с момента открытия примечаниях. Он провел большую часть своей последующей жизни продвижения антагонизме французской культуры, как он хвастался превосходной культуре Германии. Тем не менее, его интеллектуальный потенциал был огромен. Интеллектуальная мощь Вагнера был, вероятно, несравнимыми среди композиторов. Он был сильно под влиянием немецкой философии своего времени - тем более, что из Артура Шопенгауэра - и он был огромное влияние на работу Фридриха Ницше. Двое мужчин были чрезвычайно тесную дружбу на протяжении многих лет, но потом оказалось Ницше - и повернулся, а жестоко - на своего бывшего наставника. Британский ученый Брайан Маги предлагает увлекательный счет этого аспекта Вагнера в своей книге Тристан аккордов. Вагнер был развратником и несколько недобросовестных. Он занял деньги у друзей, с обещаний погасить задолженность, но часто не в честь эти обещания. Это было почти как если бы, вскоре после бегства Саксония, Вагнер стал убежден, что его гений должен быть поддержан другими, а не по собственному труда в грязном мире театра. Он никогда не терял это убеждение. Он был рядом разорения (снова) и скрываться от должников, когда 18-летний король Людвиг II Баварский взошел на трон. Поклонник Вагнера и его работы, гей король предоставил композитор с щедрой государственной ренты для остальной части его жизни. Это было не достаточно, и Вагнер бесстыдно воспользовался слабой королевской обеспечить удивительные суммы денег от него. Несколько лет после смерти Вагнера Людвиг был объявлен сумасшедшим, свергнут и, вероятно, убит. Вагнер будет периодически проводить символов убийство бывших друзей - например, великого оперного композитора Джакомо Мейербера, от которых он заимствовал как музыкальные идеи и деньги. Один эссе - первоначально опубликовано под псевдонимом - напала на Феликс Мендельсон и Мейербером за "еврейства", и сделал общий утверждают, что евреи являются вредным и чуждым элементом в немецкой культуре. Многие историки считают, что его мысли и труды способствовали ужасы Холокоста. По сей день, публичные выступления музыки Вагнера не неофициально табу в Израиле. Ни сделал Вагнер есть сомнения в отношении женщин. Его отношения с его первой женой - актрисой Вильгельмина "Минна" Планер лучше было бы назвать оскорбительным, и он часто соблазнил жен друзей, которым он умолял за деньги. Тем не менее, его вторая жена Козима - гораздо моложе, а дочь супружеской французской графини пианиста-виртуоза и композитора Ференца Листа - была посвящена ему на протяжении своей долгой взрослой жизни. Таланты Cosima в и железо, и эмоциональная, и интеллектуальная поддержка возможен многие великие свершения Вагнера. Оба понимали, что он имел удивительную гениальность, и пошел на многое, чтобы смягчить его память многих личных недостатков. Они хотели, чтобы помнить историю его больше, чем его музыкальных творений. Музыкальные Наследие Просто как их жизни и личности были странно параллельно, но сильно отличается, поэтому их музыкальные наследие. Двое мужчин прошли через три периода композиции, которые были примерно параллельно во времени. Каждый получил с возрастом и опытом лучше. Каждый из них был продуктом сложившейся романтизма эпохи. Там сходство заканчивается. Гением Верди отражение культурные корни, что вернулся в Римской империи и смысле католицизма как истинной церкви. Гений Вагнера, казалось нагруженные мифологии народов, которые сбили Рим, Священной Римской империи, что удалось им и Реформации. Верди изысканный и практически до совершенства оперную традицию, сложившуюся в Италии и Франции. Он тяжело опирался на дар для создания мелодии в качестве основы оперы, но и в полной мере воспользовались выразительной силе оркестром. Некоторые из его многих оркестровых инноваций настолько тесно отождествляется с композитором, что и по сей день другие композиторы не будут использовать их. Верди был одним из первых композиторов, настаивают на поиске терпеливо участки, чтобы удовлетворить свои особые таланты. Сознавая, что драматическое выражение была его сила, он работал в тесном сотрудничестве с его либреттистов - в первую очередь Франческо Мария Пьяве, но позже в жизни Арриго Бойто, который был прекрасным композитором, а также либреттист. Его целью было убедиться, что либретто не было излишней детализации или лишние участников. В своих лучших опер, только символы наполняется страстью и сцены богатых в драме оставалось. Прежде всего, Верди был драматург человеческих страстей. Его музыка была настолько достойно для этой цели, что даже абсурдные сюжеты имело смысл, когда он разработал свои счеты - Трубадур, например. Он был связан с человеческого состояния и опыта человеческой жизни. Его герои были средства для человечества - не идеализма или выражение религиозных истин. Его характеризации были превосходны, и каждый драма - мелодрама, некоторые критики жалуются -. Был великолепно созданный указан в исторические периоды, рассказы Верди были часто основаны на исторических событиях. Он часто адаптированы спектаклей, достижения заметных успехов с работой Уильяма Шекспира - Макбет, Отелло, и Фальстаф. Его инсценировки динамических отношений (часто любят треугольники) являются блестящими, хотя они иногда приводят к предположению, что он был все о мелодрамы. Это неправда. Его оперы имеет большую глубину. Сознавая, что он был музыкальным потомком композитора эпохи Возрождения Джованни Пьерлуиджи да Palestrine, Верди классно предложил, что обращение к прошлому является путь к прогрессу. Его уважение к прошлому, несмотря, Верди раздвигает границы композиционной цвета способами, которые являются технически оценены специалистами, но которые зрители инстинктивно люблю. Четыре из его опер - Травиата, Риголетто, Аида и Трубадур - среди 20 самых популярных в Северной Америке. Ни одно из опер Вагнера являются на самом популярном списке-, пока его инновации в корне изменили вид искусства. Его самая большая работа вынул из Северной Европы мифологии и философии, а немецкой, чем из истории и реальных событий. Его необычайно четыре части, 17-часовая Der Кольцо нибелунга де отражает видение создания и развития самого мира. Это практически происходит вне времени. Часть намерениях этой работы в том, чтобы создать основу мифов для сбора немецкой культуры и нации. Его характеризации были идеализации, а не реальных людей. Вагнер повернулся спиной немецкой музыкальной традиции. Талантливый поэт, драматург и теоретик, а также музыкальный гений, он разработал концепцию он назвал ". Арт-работы в будущем» в серии очерков, опубликованных в 1849 году, он предложил, что опера должна стать общая работа - это единство музыки, песни, танца, поэзии, изобразительного искусства, и сценическое искусство. Он назвал это "музыкальной драмы", и написал свою собственную либретто - "стихи", называется он им. Он создал глубоко философские сказки со смыслом, что выходит за рамки человеческой страсти, но после обнаружения работу еще неясной философа Шопенгауэра отклонил его прежние идеи. Вместо этого, он пришел к выводу, что чистая музыка является неотъемлемой выражение метафизической воли. Вагнер разработал композиционный стиль, в котором роль оркестра равна певцов. Драматическая роль оркестра включает его производительность лейтмотивов - музыкальные темы, которые объявляют определенные символы, места действия и элементы сюжета. Их комплексное музыкальное развитие освещает ход драмы. Как человек, Вагнер был сложным, как тех, кто когда-либо жил. При всех своих недостатках, он был изумительный власть и неиссякаемой жизненной силы. Благодаря его опер, теоретических эссе и саморекламы, Вагнер оказал огромное влияние на искусство 19-го века. Из-за своей беспрецедентной разведки эмоционального выражения, его музыкальный стиль часто считается воплощением романтической музыки. Он ввел новые идеи в гармонии и музыкальной формы, в том числе экстремальных хроматики - использование тональной розни передать музыкальные идеи. В Тристан и Изольда, он исследовал пределы традиционной тональной системы, которая дала ключи и аккорды свою идентичность. Согласно Вагнер ученый Джон Deathridge "... расширение гармонических возможностей в самом первом хорды Прелюдия к Тристан (так называется Тристан аккорд является наиболее широко проанализированы набор из четырех нот в западной музыке) и чистой свободы и изобретения в обработке отдельных цветовых линий в виду, что это довольно оправданным говорить о музыке оперы как предвестник новая музыка ХХ века ». Deathridge спешит добавить, что само по себе является Тристан не на самом деле никогда атональное. кирпичи и строительный раствор Ближе к концу своей жизни, каждый человек оставил кирпичи и минометных завещание. В случае Вагнера, это был Байройт Театр. Опера дом к северу от Байройт, Германия, это здание посвящена главным исполнении опер Вагнера. Это является эксклюзивным местом проведения ежегодного фестиваля в Байройте, для которых он был специально задуман и построен. Несмотря на до падения с Людвигом II Баварским, король снова пришел на помощь Вагнера и при условии, большая часть финансирования проекта. Здание было впервые открыл для премьеры Der Ring де Нибелунгов от 13 августа 1876 по 17 августа, 1876 Оперный театр был инновационным, его самый известный особенностью является необычная оркестровая яма. Это встраиваемые под сценой и покрыта капюшоном, делая оркестр невидимым для зрителей. Эта функция была центральной заботой для Вагнера, так как он сделал аудитории сосредоточиться на драмы на сцене, а не отвлекающий движения проводника и музыкантов. С момента своего открытия в 1876 году, фестиваль Байройт стал социально-культурный феномен. Памятник необыкновенной суеты и тщеславия, оперы Вагнера только может быть выполнена в Фестшпильхаус. Каждый год фестиваль является большим успехом. Задолженностью как всегда, Вагнер умер от болезни сердца на 13 февраля 1883 года, в Венеции. Он был похоронен в своем доме недалеко от Байройте, как это было Cosima спустя 47 лет. Его биограф и большой поклонник его достижений Эрнест Ньюмен. "Он закончил свою бурную курс с едва одного друга", сказал он. "Аудитория у него было в последние дни, паразиты он имел в большим, но нет друзей, чьи имена не позвонил по Европе, как старые названия сделал. Один за другим он использовал их все в своих целях; по одному он потерял их неразумности его и его эгоизма ". В этом году Верди был богатым человеком, и некоторые из его величайших работ было еще впереди: Отелло (1887) и Фальстаф (1893). Первый был, возможно, его величайшая трагедия. Последний был комический шедевр - только второй комическая опера он состоит, первый из которых катастрофические Король на час, который он писал, как его первая жена умерла. В последние годы, Верди был филантропом внимания. Его кирпича и минометных вклад в музыку был Каса ди Reposo за Musicisti - дома отдыха для Музыканты - в Милане. Он посвятил свои последние годы к этому благотворительного проекта. По Верди биограф Чарльз Осборн, "как он сказал больше, чем один друг (Каса) был его любимый из всех его произведений, музыкальных или иным образом." Известный в местном масштабе как Casa Верди, дом до сих пор служит пенсионеров музыкантов. "Некоторые очень уважаемые оперные певцы довольствуются, действительно горд, чтобы закончить свои дни на этом доме, предусмотренного для них их любимого Верди," написал Осборн. Узнав о его смерти, все оплакивали Италии. Хотя он имел большой дом и поместье недалеко от города Bussetto, где он родился, Верди и Джузеппины были вновь преданы земле на основании Casa когда дом был завершен, через месяц после его смерти. Поводом их повторного погребения состоялась церемония состояние. По словам Осборна, "Двести тысяч человек выстроились черные драпированные улицы Милана, чтобы проститься с величайшей и наиболее популярных итальянских девятнадцатого века." Верди раздвигает границы композиционной цвета способами, которые являются технически оценены специалистами, но которые зрители инстинктивно люблю. Четыре из его опер - Травиата, Риголетто, Аида и Трубадур - среди 20 самых популярных в Северной Америке. Ни одно из опер Вагнера являются на самом популярном списке-, пока его инновации в корне изменили вид искусства. Его самая большая работа вынул из Северной Европы мифологии и философии, а немецкой, чем из истории и реальных событий. Его необычайно четыре части, 17-часовая Der Кольцо нибелунга де отражает видение создания и развития самого мира. Это практически происходит вне времени. Часть намерениях этой работы в том, чтобы создать основу мифов для сбора немецкой культуры и нации. Его характеризации были идеализации, а не реальных людей. Вагнер повернулся спиной немецкой музыкальной традиции. Талантливый поэт, драматург и теоретик, а также музыкальный гений, он разработал концепцию он назвал ". Арт-работы в будущем» в серии очерков, опубликованных в 1849 году, он предложил, что опера должна стать общая работа - это единство музыки, песни, танца, поэзии, изобразительного искусства, и сценическое искусство. Он назвал это "музыкальной драмы", и написал свою собственную либретто - "стихи", называется он им. Он создал глубоко философские сказки со смыслом, что выходит за рамки человеческой страсти, но после обнаружения работу еще неясной философа Шопенгауэра отклонил его прежние идеи. Вместо этого, он пришел к выводу, что чистая музыка является неотъемлемой выражение метафизической воли. Вагнер разработал композиционный стиль, в котором роль оркестра равна певцов. Драматическая роль оркестра включает его производительность лейтмотивов - музыкальные темы, которые объявляют определенные символы, места действия и элементы сюжета. Их комплексное музыкальное развитие освещает ход драмы. Как человек, Вагнер был сложным, как тех, кто когда-либо жил. При всех своих недостатках, он был изумительный власть и неиссякаемой жизненной силы. Благодаря его опер, теоретических эссе и саморекламы, Вагнер оказал огромное влияние на искусство 19-го века. Из-за своей беспрецедентной разведки эмоционального выражения, его музыкальный стиль часто считается воплощением романтической музыки. Он ввел новые идеи в гармонии и музыкальной формы, в том числе экстремальных хроматики - использование тональной розни передать музыкальные идеи. В Тристан и Изольда, он исследовал пределы традиционной тональной системы, которая дала ключи и аккорды свою идентичность. Согласно Вагнер ученый Джон Deathridge "... расширение гармонических возможностей в самом первом хорды Прелюдия к Тристан (так называется Тристан аккорд является наиболее широко проанализированы набор из четырех нот в западной музыке) и чистой свободы и изобретения в обработке отдельных цветовых линий в виду, что это довольно оправданным говорить о музыке оперы как предвестник новая музыка ХХ века ». Deathridge спешит добавить, что само по себе является Тристан не на самом деле никогда атональное. кирпичи и строительный раствор Ближе к концу своей жизни, каждый человек оставил кирпичи и минометных завещание. В случае Вагнера, это был Байройт Театр. Опера дом к северу от Байройт, Германия, это здание посвящена главным исполнении опер Вагнера. Это является эксклюзивным местом проведения ежегодного фестиваля в Байройте, для которых он был специально задуман и построен. Несмотря на до падения с Людвигом II Баварским, король снова пришел на помощь Вагнера и при условии, большая часть финансирования проекта. Здание было впервые открыл для премьеры Der Ring де Нибелунгов от 13 августа 1876 по 17 августа, 1876 Оперный театр был инновационным, его самый известный особенностью является необычная оркестровая яма. Это встраиваемые под сценой и покрыта капюшоном, делая оркестр невидимым для зрителей. Эта функция была центральной заботой для Вагнера, так как он сделал аудитории сосредоточиться на драмы на сцене, а не отвлекающий движения проводника и музыкантов. С момента своего открытия в 1876 году, фестиваль Байройт стал социально-культурный феномен. Памятник необыкновенной суеты и тщеславия, оперы Вагнера только может быть выполнена в Фестшпильхаус. Каждый год фестиваль является большим успехом. Задолженностью как всегда, Вагнер умер от болезни сердца на 13 февраля 1883 года, в Венеции. Он был похоронен в своем доме недалеко от Байройте, как это было Cosima спустя 47 лет. Его биограф и большой поклонник его достижений Эрнест Ньюмен. "Он закончил свою бурную курс с едва одного друга", сказал он. "Аудитория у него было в последние дни, паразиты он имел в большим, но нет друзей, чьи имена не позвонил по Европе, как старые названия сделал. Один за другим он использовал их все в своих целях; по одному он потерял их неразумности его и его эгоизма ". В этом году Верди был богатым человеком, и некоторые из его величайших работ было еще впереди: Отелло (1887) и Фальстаф (1893). Первый был, возможно, его величайшая трагедия. Последний был комический шедевр - только второй комическая опера он состоит, первый из которых катастрофические Король на час, который он писал, как его первая жена умерла. В последние годы, Верди был филантропом внимания. Его кирпича и минометных вклад в музыку был Каса ди Reposo за Musicisti - дома отдыха для Музыканты - в Милане. Он посвятил свои последние годы к этому благотворительного проекта. По Верди биограф Чарльз Осборн, "как он сказал больше, чем один друг (Каса) был его любимый из всех его произведений, музыкальных или иным образом." Известный в местном масштабе как Casa Верди, дом до сих пор служит пенсионеров музыкантов. "Некоторые очень уважаемые оперные певцы довольствуются, действительно горд, чтобы закончить свои дни на этом доме, предусмотренного для них их любимого Верди," написал Осборн. Узнав о его смерти, все оплакивали Италии. Хотя он имел большой дом и поместье недалеко от города Bussetto, где он родился, Верди и Джузеппины были вновь преданы земле на основании Casa когда дом был завершен, через месяц после его смерти. Поводом их повторного погребения состоялась церемония состояние. По словам Осборна, "Двести тысяч человек выстроились черные драпированные улицы Милана, чтобы проститься с величайшей и наиболее популярных итальянских девятнадцатого века." Верди раздвигает границы композиционной цвета способами, которые являются технически оценены специалистами, но которые зрители инстинктивно люблю. Четыре из его опер - Травиата, Риголетто, Аида и Трубадур - среди 20 самых популярных в Северной Америке. Ни одно из опер Вагнера являются на самом популярном списке-, пока его инновации в корне изменили вид искусства. Его самая большая работа вынул из Северной Европы мифологии и философии, а немецкой, чем из истории и реальных событий. Его необычайно четыре части, 17-часовая Der Кольцо нибелунга де отражает видение создания и развития самого мира. Это практически происходит вне времени. Часть намерениях этой работы в том, чтобы создать основу мифов для сбора немецкой культуры и нации. Его характеризации были идеализации, а не реальных людей. Вагнер повернулся спиной немецкой музыкальной традиции. Талантливый поэт, драматург и теоретик, а также музыкальный гений, он разработал концепцию он назвал ". Арт-работы в будущем» в серии очерков, опубликованных в 1849 году, он предложил, что опера должна стать общая работа - это единство музыки, песни, танца, поэзии, изобразительного искусства, и сценическое искусство. Он назвал это "музыкальной драмы", и написал свою собственную либретто - "стихи", называется он им. Он создал глубоко философские сказки со смыслом, что выходит за рамки человеческой страсти, но после обнаружения работу еще неясной философа Шопенгауэра отклонил его прежние идеи. Вместо этого, он пришел к выводу, что чистая музыка является неотъемлемой выражение метафизической воли. Вагнер разработал композиционный стиль, в котором роль оркестра равна певцов. Драматическая роль оркестра включает его производительность лейтмотивов - музыкальные темы, которые объявляют определенные символы, места действия и элементы сюжета. Их комплексное музыкальное развитие освещает ход драмы. Как человек, Вагнер был сложным, как тех, кто когда-либо жил. При всех своих недостатках, он был изумительный власть и неиссякаемой жизненной силы. Благодаря его опер, теоретических эссе и саморекламы, Вагнер оказал огромное влияние на искусство 19-го века. Из-за своей беспрецедентной разведки эмоционального выражения, его музыкальный стиль часто считается воплощением романтической музыки. Он ввел новые идеи в гармонии и музыкальной формы, в том числе экстремальных хроматики - использование тональной розни передать музыкальные идеи. В Тристан и Изольда, он исследовал пределы традиционной тональной системы, которая дала ключи и аккорды свою идентичность. Согласно Вагнер ученый Джон Deathridge "... расширение гармонических возможностей в самом первом хорды Прелюдия к Тристан (так называется Тристан аккорд является наиболее широко проанализированы набор из четырех нот в западной музыке) и чистой свободы и изобретения в обработке отдельных цветовых линий в виду, что это довольно оправданным говорить о музыке оперы как предвестник новая музыка ХХ века ». Deathridge спешит добавить, что само по себе является Тристан не на самом деле никогда атональное. кирпичи и строительный раствор Ближе к концу своей жизни, каждый человек оставил кирпичи и минометных завещание. В случае Вагнера, это был Байройт Театр. Опера дом к северу от Байройт, Германия, это здание посвящена главным исполнении опер Вагнера. Это является эксклюзивным местом проведения ежегодного фестиваля в Байройте, для которых он был специально задуман и построен. Несмотря на до падения с Людвигом II Баварским, король снова пришел на помощь Вагнера и при условии, большая часть финансирования проекта. Здание было впервые открыл для премьеры Der Ring де Нибелунгов от 13 августа 1876 по 17 августа, 1876 Оперный театр был инновационным, его самый известный особенностью является необычная оркестровая яма. Это встраиваемые под сценой и покрыта капюшоном, делая оркестр невидимым для зрителей. Эта функция была центральной заботой для Вагнера, так как он сделал аудитории сосредоточиться на драмы на сцене, а не отвлекающий движения проводника и музыкантов. С момента своего открытия в 1876 году, фестиваль Байройт стал социально-культурный феномен. Памятник необыкновенной суеты и тщеславия, оперы Вагнера только может быть выполнена в Фестшпильхаус. Каждый год фестиваль является большим успехом. Задолженностью как всегда, Вагнер умер от болезни сердца на 13 февраля 1883 года, в Венеции. Он был похоронен в своем доме недалеко от Байройте, как это было Cosima спустя 47 лет. Его биограф и большой поклонник его достижений Эрнест Ньюмен. "Он закончил свою бурную курс с едва одного друга", сказал он. "Аудитория у него было в последние дни, паразиты он имел в большим, но нет друзей, чьи имена не позвонил по Европе, как старые названия сделал. Один за другим он использовал их все в своих целях; по одному он потерял их неразумности его и его эгоизма ". В этом году Верди был богатым человеком, и некоторые из его величайших работ было еще впереди: Отелло (1887) и Фальстаф (1893). Первый был, возможно, его величайшая трагедия. Последний был комический шедевр - только второй комическая опера он состоит, первый из которых катастрофические Король на час, который он писал, как его первая жена умерла. В последние годы, Верди был филантропом внимания. Его кирпича и минометных вклад в музыку был Каса ди Reposo за Musicisti - дома отдыха для Музыканты - в Милане. Он посвятил свои последние годы к этому благотворительного проекта. По Верди биограф Чарльз Осборн, "как он сказал больше, чем один друг (Каса) был его любимый из всех его произведений, музыкальных или иным образом." Известный в местном масштабе как Casa Верди, дом до сих пор служит пенсионеров музыкантов. "Некоторые очень уважаемые оперные певцы довольствуются, действительно горд, чтобы закончить свои дни на этом доме, предусмотренного для них их любимого Верди," написал Осборн. Узнав о его смерти, все оплакивали Италии. Хотя он имел большой дом и поместье недалеко от города Bussetto, где он родился, Верди и Джузеппины были вновь преданы земле на основании Casa когда дом был завершен, через месяц после его смерти. Поводом их повторного погребения состоялась церемония состояние. По словам Осборна, "Двести тысяч человек выстроились черные драпированные улицы Милана, чтобы проститься с величайшей и наиболее популярных итальянских девятнадцатого века."This is section 3Рихард Вагнер с Уильямом Бергер На этой редакции Вехи тысячелетий, Лиза Симеоне присоединился Уильям Бергер, автор "Вагнера без страха", обширный взгляд на жизнь и музыку немецкого композитора Рихарда Вагнера. Зачем бояться Вагнера? Как объясняет Бергер, Вагнер является одним из самых революционных и спорных композиторов. Продукты его творческого гения были запятнаны его частых переусердствовать личных ссылок на милитаризма и национализма и его явной антисемитизма. Это не удивительно, что его работы позже будет принят Адольфом Гитлером, чтобы символизировать его понятие Третьего рейха. Многие слушатели могут быть как боятся, что они не имеют времени, терпения или понимания, чтобы сидеть через произведений Вагнера. Но верная "Wagnerheads", кажется, равнодушным к длине его шесть часов опер; некоторые даже найти время для полного 18-часового "Кольцо" цикла, ряд опер, разработанных, чтобы быть услышанным в течение четырех дней подряд. Бергер говорит, слушатели, которые боятся Вагнера не без их причин. Но он стремится прояснить Вагнера для не-фанатичного большинства которого страх заставляет их забывать большое влияние композитора и вклад. Музыкальные идеи Вагнера стали настолько распространены в современной культуре, что мы едва признать их сегодня. Его музыка была "кинематографическим", прежде чем кино существовало; его влияние на драматической озвучивания фильмов и других театральных выражения становится очевидным, когда мы рассматриваем его изобретательский тональный образы. Вагнер был по-настоящему оригинальным, отчасти потому, что он был самоучкой и никогда не проникнут музыкальный конвенции. Не все музыки Вагнера является напыщенным и страшно. Мы прислушиваемся к великолепной лирической вокальной квинтета из "мейстерзингеры Нюрнберга". Что касается длины, Бергер утверждает, что "Вагнер имеет много, чтобы сказать" и что энтузиасты хорошо вознаграждены для прослушивания. В то время как многие композиторы изображают путешествие с музыкальными "знаков" или проходящие ссылки, Вагнер настаивает на принятии вас через весь путь. Мы внимательно прислушиваться к открытию "Золото Рейна", от "Ring" цикла. Вагнер изображает создание вселенной, в медленно разворачивающейся-движения - около 180 мер по укреплению через всячески хорде выводе ми-бемоль. Начиная метафорически внутри самого реки Рейн, Вагнер передает массив ощущений, от непрекращающихся волн и отражающий свет, эхо рога на холмы. Музыка говорит так много в течение трех минут, что мы больше не считаем Вагнера быть многословно. Бергер подчеркивает влияние Вагнера на минималистов 20-го века, как Philip Glass и Брайан Ино. ". Валькирия" Мы также слышим присутствие Вагнера в фильме Чарли Чаплина "Диктатор" и производительности Пласидо Доминго в опере говорит Бергер, сегодня мы сталкиваемся с Вагнером в подсознании нашего эстетической культуры - его революционная художественная влияние было настолько большим. Мы закрываем сегмент с движениями из последней оперы Вагнера, "Лоэнгрин". Как ни странно, эта работа вдохновила порочных теорий обоих Адольфа Гитлера и формирование современного государства Израиль. Благодаря этому, например, мы видим, более чем способность искусства вдохновлять человеческие действия. Различные интерпретации Вагнера олицетворяют лимит художественного выражения, чтобы заставить нас делать хорошо или плохо - что выбор всегда за нами, не художник. Присоединяйтесь Лиза и Уильям Бергер на разведку произведений Рихарда Вагнера, в этом издании Вехи тысячелетия. Примечание:. Некоторые музыкальные части были отредактированы с комментариями из-за проблем в области прав интернет (Этот аудио сегмент требует свободного RealPlayer 5.0 или выше. Вы также можете прослушать с 14,4 связи)This is section 4Рихард Вагнер: Жизнь Несмотря на споры по поводу своей личной жизни, личных убеждений и музыки, он не может отрицать, что Рихард Вагнер изменил лицо оперы навсегда. image: http://assets6.classicfm.com/2009/05/richard-wagner-1233837879-article-0.jpg Рихард Вагнер Вагнер является наиболее горячо обсуждаемых всех великих композиторов. Для некоторых слушателей, его оперный эпических Кольцо - три оперы и Vorspiel (прелюдии), понесенных в Интернете лейтмотивов (музыкальной идеи, представляющей человека или объект) - представляет собой вершину западной музыки. Для Малера была только "он [Бетховен] и Ричард [Вагнер] - иначе ничего", и WH Оден считал его "величайшим гением всех времен". Другие считают, больше сочувствия с дирижером Томасом Бичем, который во время подготовки к производительности Гибели богов (Сумерки Богов) отчаявшегося: "Мы репетировали в течение двух часов, и мы по-прежнему играет ту же мелодию кровавый" Мало кто будет оспаривать, что стилеобразующее оперные произведения Вагнера были продуктом дальновидного гения. От супер-отапливаемых кульминаций, что корона Золото Рейна (Золото Рейна) и первый акт Валькирии (Валькирия), магические нескольких строк текстур Лоэнгрина и хроматически усилились чувственность Тристана и Изольды, влияние музыки Вагнера более далеко идущие, чем даже Бетховен "с. Целый школа французских композиторов - Шоссон, Дюпарка и Дюка среди них - вскочил, чья музыка была написана почти в честь него. Виртуоз оркестровые десятки Скрябина, Штрауса и Респиги также было бы немыслимо без примеру Вагнера. Тем не менее, для некоторых Россини "с поставленной вниз -" Вагнер имеет хорошие моменты, но плохие четверти-на-на-час "- звучит правдоподобно. Тем не менее, все, что споры вокруг музыки Вагнера, он бледнеет практически на второй план по сравнению с человеком и его сильно проводимых видом. Его серийный прелюбодеяние может показаться небольшой пива сейчас, но в то время общественность напоказ своих последних завоеваний в результате его принятия поспешных отклонения. Его уверенность в себе несли его через ряд личных (и финансовых) кризисов, хотя это вряд ли сделало его самым легким из людей, чтобы получить вместе с. Еще более спорным было его сочинения, в которых он назидательно по ряду вопросов, начиная от вегетарианства и гигиены вивисекции и буддизма. Его крайний национализм, поддержка Бисмарка, и антисемитизм - обнажил в Das Judenthum в дер Musik («udaism в музыке) - были охвачены нацистов, для которых музыка Вагнера стало символом немецкого превосходства. Такие несчастные политические объединения в сторону, влияние Вагнера на оперной мире было неисчислимы. Он взял оркестрового письма от Ром-Ти-вых сопровождения популярной итальянской оперы до ультрасовременной виртуозности, чтобы соответствовать что-нибудь в концертном зале. Певцы не были больше не призвал, чтобы доставить стратосферного набор частей арии, но петь больше, героически беспрецедентных периодов времени, часто требующий большой выносливости. Для Вагнера, оперный не только о голосах, но в Gesamtkunstwerk (полная арт-работы), сочетающих музыку, драму, декораций, костюмов и сценическое в одном едином целом. Ничего не оставлено на волю случая, даже с падением занавеса в конце каждого акта, приуроченной к максимальному эффекту. Мир оперы никогда не будет то же самое. Тем не менее, при всей своей колоссальной влияние на культурную жизнь во время его поздние годы, начало Вагнера были далеки от благоприятным. Он считался наименее музыкальный ребенок в его большой семье и после решительно тернистый путь через его общего образования остался преподавать себя играть на пианино. Его студенческие была отмечена приступами прогулы, пьянство и азартные игры, и это не было до 1831 (когда ему было 18), что он за дело, а также разобрался с некоторыми из технических основ музыки под бдительным оком Теодора Weinlig, одаренный Лейпциг Церковь музыкант. Падение под влиянием «Молодой Германии» - хиппи 1830-х годов, посвященная свободной любви - Вагнер создал свои первые два завершенных опер, Die Feen (феи, 1833) и Запрет любви (запрет на любви », 1834), который нашел его изо всех сил, чтобы вырваться из влияния Вебера, Marschner и Spontini. Вскоре после того как он приступил к катастрофической брака с актрисой Минна Planer, который сбежал с армейским офицером, но был вынужден вернуться в Wagner после бывшего быстро устал от ее внимания. Деньги, как и для большей части жизни Вагнера, была в дефиците, и во время затяжной пребывания в Париже (1839-42), он был вынужден взять на себя черную работу только, чтобы держать волков от двери. Художественно он повернул за угол и, переехав в Дрезден, он забил хиты с Риенци (премьера 1842) и Die Летучий голландец (Летучий голландец, 1843). Никогда один, чтобы стоять художественно, Вагнер не пытался в своем следующем оперы Тангейзер (1845), чтобы поднять планку с точки зрения его выразительным диапазоне и эпической структуры. Все оказалось слишком много для оркестра, певцов и зрителей, но, несмотря на первоначальный отказ произведения Вагнера медленно победы полосу преданных последователей. Не менее из них был Листа, который провел успешную премьеру Лоэнгрина в 1850 году на волне революционной участия Вагнера во время восстаний 1848, в результате которых его бегство первым Веймаре, а затем Цюрих. Поначалу все казалось относительно мирной в семье Вагнера. Жизнь в швейцарской эмиграции, Вагнер начал упором свое внимание на либретто для его цикла Ring. Тем не менее, еще раз его постоянная потребность в обожающих подругами привело его влюбиться в снова, на этот раз с Джесси Laussot, в к несчастью женился на дочери мецената Бордо. Они были на грани, когда тайно сбегание Джесси струсил и сообщил ее муж и отец ситуации. Уже напряженные отношения между Вагнером и Минна достигли точки невозврата, когда он стал связываться с Матильдой Wesendonck, другой замужней женщины, чей муж был сторонником композитора. Его эмоции растущие, Вагнер прервал работу над The Ring середине потока и начал эскизы для его эротично заряженной шедевр, Тристана и Изольды. В конечном счете он был вынужден бежать снова, на этот раз его самостоятельно и в Венецию. После нескольких лет путешествий по Европе, с немного, чтобы показать для него для Тристана и в начале работы на Нюрнбергские мейстерзингеры исключением, Вагнер вновь очутился на его конце пучка. Так же, как казалось, он мог бы барахтаться в целом, руку помощи появились в виде 18-летнего принца Людвига Баварского, который был влюблен с Вагнером и впредь обеспечиваться, что каждый вежливость и помощь была расширена до творческого гения. Невероятно, в течение года Вагнер вошел в другую прелюбодеяния, на этот раз с Козимой фон Бюлов, жена проводника Ханса и внебрачной дочери Листа. Вагнер сбежал еще раз в Швейцарию, где он возобновил работу на Мейстерзингеров, незадолго до услышав новость, что Минна умерла. Наконец, кусочки случайным жизни Вагнера стал падать на место. Cosima присоединился к нему в Люцерне со своими двумя детьми, и Вагнер почувствовал довольства и исполнения он никогда не испытывал раньше. Как работа на кольце близится к завершению, поэтому Вагнер планируется и построил на Байройт театр, предназначенный для премьера его нового шедевр и принести свою музыку к более широкому вниманию общественности. 13 августа 1876 г. поднялся занавес в первый цикл кольцо в Байройте, и, хотя это оказалось большой творческий успех, в финансовом это чуть не погубило Вагнера. Через ряд ведущих видимости, он поднял достаточно денег, чтобы организовать второй фестиваль в 1882 году, отмечен премьерой своего окончательного шедевр, Парсифаля. Но время поджимало. Февраля 13,1883 он перенес тяжелый сердечный приступ и умер на руках Cosima в. Пять дней спустя он был похоронен в прекрасном саду любимой виллы Байройт, Ванфрид - "мир от безумия". СИЛЫ, которые сформировали музыки Вагнера КУЛЬТУРА Шекспир величайших трагедий Барда подпитывается помпаж драматические инстинкты Вагнера. Молодая Германия Художественное движение, выступал за «истинную жизнь, теплое". Историзм понятие, что художественное творчество было естественная сила, с Германией в центре. ПОЛИТИКА Французская революция привела к волне фестивалей, празднующих «обычного» человека. 1848 Вагнер стал лично участвовать в серии народных восстаний. ЛЮДИ Адольфа Вагнера дядя Вагнера увидела стипендию как вся вселенная на съедение. Теодор Weinlig Закапывать музыкальный дисциплины в творческом мышлении Вагнера. Генрих Laube влиятельного редактора журнала для Элегантный мира. ЕГО большая страсть Женщины после себя и музыку была одна вещь, Вагнер нашел совершенно неотразимой: женщин. В 1836 году он женился на провинциальной актрисы, Минна Planer, хотя это не мешает ему наслаждаться поток дел (в справедливости, она вряд ли святой в этом отношении). Дело дошло до головы, когда в середине 1850-х годов Вагнер начал прелюбодейный роман с поэтом Матильда Wesendonck общественный резонанс заставляя их бежать в Венецию. Всего несколько лет спустя он взял с Козимой ван Бюлов, жена знаменитого дирижера Ганса, заставляя другого выхода, на этот раз в Швейцарии. Удивительно Вагнер остался на достаточно хорошие условия с обеих брошенных мужьями. Его музыкальный гений два бара Прелюдия из Тристана и Изольды После первых репетиций для его стремительно чувственной оперы Тристан и Изольда, Вагнер отчаялся: "Это Маленькая прелюдия казалось таким непонятным новым для музыкантов, которые мне пришлось привести их от ноты к ноте, как будто ища драгоценных камней в моя. "И не удивительно,! Сам скоринг должен быть сюрпризом, как жалобно виолончели открытие [А] неожиданно продолжил разделе деревянных духовых инструментов [B]. Но настоящие проблемы начинаются в баре двух с так называемой Тристан аккорда (FBD острыми G диез) [C], которая вместо урегулирования музыку комфортно ре минор, расширяет его наружу в гармоническом подвешенном состоянии. ВАЖНАЯ ВАГНЕР КОЛЛЕКЦИЯ Кольцо Нибелунгов солистов, Венский филармонический / Георг Шолти Electrifyingly темп, классический цикл кольцо Шолти приносит гигантскую эпопею Вагнера волнующе к жизни. Decca 455 5552 Тристан и Изольда Солисты, Королевский оперный театр оркестр / Антонио Паппано Пласидо Доминго "с душераздирающими Тристан является откровением, вдохновляя потрясающие спектакли круглый. Классика EMI 352 4232 Mastersinger из Нюрнберг солистов, Немецкая опера оркестр / Евгений Йохум славно сияющий и сердце потепления счет того, что считается самым ценным опера Вагнера. Д. 477 7559 Летучий голландец Солисты, Байройт фестиваля оркестр / Нельсон Записано, дирижер Вальдемар Нельсон хватает этого удалого очков, на загривок и никогда не отпускает ни на секунду. Philips 475 8289 Поделиться 2 Комментарии Узнайте больше о музыке Вагнера Последние новости Вагнер Вагнер Read more at http://www.classicfm.com/composers/wagner/guides/richard-wagner-life/#6MVo4DtsLsc4Ek83.99
Рихард Вагнер. Название было введено Рихард Вагнер 
Рихард Вагнер, синтаксис: Список всех Рихард Вагнер-тегов. | ||
| Информация: |
| Реклама: |
|