эпохи викингов. Хотя зверь остается, извилистое существо в стиле осеберг теперь может похвастаться треугольной головой, кошачьим лицом с круглыми глазами и выпуклыми ушами. Этот стиль кажется чисто норвежским без внешних влияний. Он появился в Исландии, России, Англии, где видно, что искусство викингов существовало везде, где бы они ни были. Борре был выдающимся с конца 9-го века до середины 10-го.

Джеллинг

Стиль Jelling появляется с начала 10-го века и продолжается около 75 лет. Стилистические животные имеют S-образную форму и переплетены, с профилированными головками, спиральными бедрами и косичками. Erase и Jelling перекрываются и иногда оба используются на одном и том же объекте.

Мамочка

Художественный стиль викингов Mammem возник из стиля Jelling и был заметен во второй половине 10-го века. Здесь представлены почти натуралистические львы и птицы, а также змеи и лиственные узоры. Название происходит от небольшой головы топора из могилы в Mammem, Дания. Топор был вырезан, затем инкрустирован серебром. На одной стороне головы - лиственный рисунок, а на другой - стилизованная, похожая на ленту птица с усиками на крыльях и хвосте.

Рингерике

В первой половине XI века в искусстве викингов использовался стиль Рингерике. По-прежнему появляются львовидные звери, растительные мотивы и лиственные узоры. Также за это время рунные камни стали более заметными и украшались в стиле Рингерике. Рингериковые животные чрезвычайно пышные и худые с миндалевидными глазами и более тонкими, более длинными усиками.

Урна

Стиль Urnes датируется 1050–12 веками и получил свое название от деревянной церкви в Урне, Норвегия. Резные деревянные панели демонстрируют переплетение и петлю извилистых животных, с длинными глазами, обращенными вперед. Змеи и растения также фигурируют. Похоже, борзая существо борется со змеем.

Эта статья является частью нашей большой подборки постов об истории викингов. Чтобы узнать больше, нажмите здесь, чтобы прочитать подробное руководство по истории викингов

#8592; История В этой бесплатной статье нет полной функциональности, доступной подписчикам Grove Art Online , включая инструменты навигации статей, возможности просмотра изображений, текст с надписью для аббревиатур и ссылки OpenURL. Нажмите здесь, чтобы получить дополнительную информацию о том, как подписаться или рекомендовать этот ресурс для вашего учреждения. Нажмите, чтобы просмотреть другие бесплатные статьи от Oxford Art Online . Искусство викингов. Искусство было произведено в Скандинавии и в скандинавских поселениях за границей между второй половиной VIII века нашей эры и началом 12-го. Мало скандинавы, однако, были строго «викинги», для древнескандинавского существительным víkingr означает морской пират или рейдер. Декоративные мотивы, в частности животных, доминируют в сохранившихся примерах скандинавского искусства в течение всего этого периода, и поэтому изучение искусства викингов в значительной степени концентрируется на их эволюции. Введение. 1. География и история расчетов. В эпоху викингов Дания включала современные южные шведские провинции Сконе, Халланд и Блекинге, а ее южная граница простиралась до полуострова Ютландия, недалеко от реки Эйдер. Швеция, чья западная провинция Богуслан была норвежским владением, была ориентирована, таким образом, на Балтийский. Действительно, шведы начали поселиться в Финляндии и в других местах на востоке до периода викингов. На севере Скандинавии была территория саамов (саамов) с их отдельными художественными традициями. Период викингов, однако, был одним из зарубежных расширений. Скандинавские поселения были установлены на востоке в России и на западе в Великобритании и Ирландии, а также в Нормандии. Фарерские острова и Исландия были заселены из Скандинавии, а Гренландия была поселена в конце 10 века, с отдаленными сообществами, созданными ненадолго в Северной Америке. В период викингов наблюдался рост и укрепление королевских сил, включая контроль над первыми городами Скандинавии, с их новыми возможностями для городских мастеров. Это был также период, когда Скандинавия была преобразована в христианство, которая представила свои собственные художественные традиции (как западные, так и восточные), особые требования и новый патронаж. Скандинавская заграничная деятельность, будь то набеги, торговля или поселение, также открыла родную художественную традицию новым стилистическим влияниям. Это был также период, когда Скандинавия была преобразована в христианство, которая представила свои собственные художественные традиции (как западные, так и восточные), особые требования и новый патронаж. Скандинавская заграничная деятельность, будь то набеги, торговля или поселение, также открыла родную художественную традицию новым стилистическим влияниям. Это был также период, когда Скандинавия была преобразована в христианство, которая представила свои собственные художественные традиции (как западные, так и восточные), особые требования и новый патронаж. Скандинавская заграничная деятельность, будь то набеги, торговля или поселение, также открыла родную художественную традицию новым стилистическим влияниям. 2. Выживание форм искусства. Осеберг, резная деревянная головка для животных, c. AD 850 (Осло, Университет Oldsaksamlingen); фото: Werner Forman / Art Resource, NYОсновной корпус сохранившегося материала состоит из прикладного искусства в виде декоративных металлических изделий, в том числе персональных украшений и кресел для оружия и конских сбруев. Большинство таких предметов происходит от языческих захоронений раннего и среднего периодов викингов (с конца VIII века до середины 10-го), но тяжелые товары сокращаются с распространением христианства. В поздний период викингов ( ок.AD 950-1100), последовательность украшенных металлоконструкций продолжается орнаментами, найденными в монетах и ​​извлеченными из городских раскопок. Сохранение органических материалов в некоторых городах добавляет резьбу по дереву и костям к предметам, доступным для изучения, но в целом знание художественного производства в Viking Scandinavia является неполным из-за отсутствия выживания деревянной скульптуры, окрашенной древесины и текстиля. Качество утраченного указывает выдающаяся резьба от судовых захоронений Осеберга ( около 850, см. Ниже §II, 1 (iii), см. Рис.) И на церкви Урнес-Ставень (11 век, см.§II, 1 (viii) ниже). Помимо замечательной группы «картинных камней» раннего периода викингов на Готланде, каменная скульптура неизвестна в искусстве викингов до позднего периода, когда королевский камень, возведенный в Джеллинге новообращенным королем Харальдом, кажется, установил новую моду , Однако каменные мемориалы были приняты ранее скандинавскими новообращенными на западе, особенно в северной Англии и на острове Мэн. Поскольку знание архитектуры викингов основано на выкопанных остатках, а не на стоячих конструкциях, трудно быть точным в отношении появления зданий ( см. §III ниже). 3. Стилистическая хронология. Большинство стилей викингов - Осеберг, Борре, Джеллинг и Маммен - названы в честь могильных находок, хотя соответствующие артефакты не обязательно являются наиболее типичными или важными примерами стиля в целом (для стилистических характеристик см. §II, 1 ниже ). Норвежский геологический термин был принят для стиля Рингерике, а стиль Урнес назван в честь упомянутых выше фигур из церковных церквей. Несмотря на неизбежные совпадения в моделях периода, и ситуация еще более осложняется практикой массового производства ювелирных изделий путем литья из существующих кусков, стили примерно совпадают со следующими периодами: Ранний период викингов: Стиль III: E и F; Стиль Осеберга Средний период викингов: стиль Борре; Стиль Jelling Период позднего викинга: стиль Маммена; Рингерский стиль; Стиль Урнеса; Урнес-романский стиль Относительная хронология, от типологии и поиска ассоциаций, должна оставаться основой для знакомства с большинством материалов, хотя такие современные методы, как дендрохронология, где они применимы, позволяют получить более прочную абсолютную хронологию. Библиография S. Grieg: Vikingetidens skattefund [сокровище периода викингов], Universitetets Oldsaksamling, Skrifter, ii (Осло, 1929) P. Paulsen: Studien zur Wikingerkultur (Neumünster, 1933) J. Petersen: Британские древности периода викингов, найденные в Норвегии , изд. H. Shetelig, Viking Antiquities, v (Осло, 1940) H. Arbman: Birka, i: Die Gräber , 2 vols (Uppsala, 1940-43) H. Shetelig, ed .: Viking Antiquities , 6 vols (Осло, 1940-54) Р. Сковманд: «Деканское скатфунд фрейсингетид и т. Д. 1150» [Датские кладовые кладов от периода викингов и раннего средневековья до с. 1150], Ааб. Nord. Oldknd. & Hist. (1942), стр. 1-275 H. Shetelig : Arkeologi, Historie, kunst, kultur: Mindre avhandlinger utgitt til syttiårsdagen, 25 июня 1947 [Археология, история, искусство, культура: меньшие диссертации, опубликованные к его 70-летию, 25 июня 1947 года) (Берген, 1947) [сборник статей ] W. Holmqvist: «Искусство викингов в одиннадцатом веке», Акта Археолог. [Копенгаген], xxii (1951), стр. 1-56 H. Christiansson: Sydskandinavisk stil [Южный скандинавский стиль] (Уппсала, 1959) DM Wilson и O. Klindt-Jensen: Viking Art (Лондон, 1966, ред. 1980) C. Forsberg: «Östergötlands vikingatida skattfynd» [Сокровища периода викингов, обнаруженные в Эстергётланде], Tor , xii (1967-8), стр. 12-37 Sveagold und Wikingerschmuck (exh. Cat., Mainz, Röm.-Ger. Zentmus., 1968) PG Foote и DM Wilson: The Viking Achievement (Лондон, 1970) B. Hårdh: Wikingerzeitliche Depotfunde aus Südschweden , 2 vols (Lund, 1976) J. Graham-Campbell: Артефакты викингов: A Select Catalog (Лондон, 1980) Дж. Грэхем-Кэмпбелл: «Мир викингов» (Лондон, 1980) J. Graham-Campbell и D. Kidd: The Vikings (Лондон, 1980) M. Bencard, ed .: Ribe Раскопки, 1970-76 , i (Esbjerg, 1981-) SH Fuglesang: «Раннее искусство викингов», Актха археологический. & A. Hist. Pertinentia , ii (1982), pp. 125-73 E. Roesdahl: Viking Age Дания (Лондон, 1982) G. Arwidsson, ed .: Birka , II / i: Systematische Analysen der Gräberfunde (Стокгольм, 1984) E. Roesdahl: The Vikings (Лондон, 1991) M. Iverson, ed .: Mammen: Grav, Kunst og Samfund i Vikingetid [ Маммень : могила, искусство и общество во времена викингов], Jysk Arkaeologiske Selskabs Skrifter, 28 (Орхус, 1991) [вкл. SH Fuglesang: «The Axehead from Mammen и стиль Mammen», стр. 83-107] Для дальнейшей библиографии см. Jelling , Oseberg , Ringerike и Urnes . Джеймс Грэм-Кэмпбелл II. Декоративное искусство. 1. Стилистическая и хронологическая съемка. Мотивы животных, которые имеют непрерывную традицию в скандинавском орнаменте на протяжении периода викингов, являются наиболее важным источником стилистической классификации. Такая классификация обеспечивается конкретными диагностическими элементами, например ленточным чередованием среднего стиля викингов Borre и растительными мотивами позднего стиля Viking Mammen и Ringerike. (i) Стиль III: E. Это датируется примерно второй половиной 8-го века до начала 9-го и соответствует поздней фазе третьего стиля, обозначенной Бернхардом Салином в « Die algermanische Tierornamentik» (1904), исследование животных мотивов между c. 500 и c.800. Стиль типичен лентообразными животными с набухающими и сужающимися телами, часто разрезанными широкими отверстиями и с заметным сокращением, разделяющим два вздутых бедра (см. Рис.). Очень вытянутые конечности и колпачки образуют открытые петли, которые переплетаются и окружают тела. Поверхностный паттерн и локон-подобные терминалы способствуют беспокойному эффекту. Те же семинары, в которых использовались животные типа III: E, также использовали конструкции полунатуралистических животных и птиц, скопированных с западноевропейских, возможно, поздних меровинговских моделей. В большинстве случаев они стилизованы с одинаковыми линиями набухания, щелевыми телами и сплетенными элементами (1b). Другим мотивом, который был представлен на этом этапе, является захватывающий зверь (1c), который всегда отображается как сплошная сущность (сопоставимая с стилем третьего порядка E: другие мотивы) и, вероятно, возникла в небольшом, Конгломерат мотивов и форм этой фазы - время эклектики, разнообразия и инноваций, которое, вероятно, отражает рост торговли с Западной Европой во второй половине 8-го века, иногда называют «стилем Бру» из-за найти набор из 22 золотых бронзовых жгутов в Бру, в Готланде, Швеция (Стокгольм, Stat. Hist. Mus.). Другими крупными находками этого периода являются типологически ранние резные работы Осеберга (академика и судового мастера). Важные виды ювелирных украшений включают диски на лук и овальные броши. Продолжение стиля III: E в начале девятого века предлагается резцами Осеберга, появлением овальных брошей в стиле в Бирке, Швеция, а также ассоциацией брошюр с диском на лук с металлическими изделиями, разграбленными с Британских островов в некоторые норвежские могилы. (ii) Стиль III: F. Это относится ко второй половине VIII века и ограничивается Данией, в частности, в Ютландии и Зеландии. Это было ясно адаптировано из англо-каролингской работы «Тассило-чашечного стиля» ( см. Искусство Каролингов, §V ) и отличается почти абстрактными рисунками животных с широкими, нерегулярными бедрами, короткими телами и головами, показанными в основном в профиль. Поперечная стратификация частая, а очертания вырезаны. Композиции формируют рисунки ковра внутри прямолинейных панелей. Только 12 единиц характерного стиля III: F выжить, но они представляют собой несколько видов металлоконструкций, что говорит о том, что этот стиль использовался более широко в Дании. (iii) стиль Осеберга. Этот стиль назван в честь места корабельного захоронения Осеберг на юге Норвегии, датированного дендрохронологией до 834 года, в котором содержится богатое разнообразие резьбы по дереву. Хотя некоторые из резьб можно классифицировать как стиль III: E, работа мастера барокко иллюстрирует новый стиль (для иллюстрации см. Осеберг ). Мотивы - это разработанные формы полунатуралистических и захватывающих типов животных, введенные в стиле III: E, в то время как животные в форме ленты играют подчиненную роль. Нововведения в основном формальны: композиции с мотивами одинакового размера и композиционной ценности, расположенные в форме ковра; подавление открытых петель; предпочтение приземистым животным; и пластичность градуированного рельефа, создавая новые пьесы света и тени. В стиле Осеберга существует значительное разнообразие, и оно должно было использоваться во всей Скандинавии. Некоторые типы овальной броши, в частности новая равнооптическая брошь, отражают личную манеру их создателей, например брошь из Гиммеланда, Хордаланда, Норвегия (U. Bergen, Hist. Mus.). Однако большинство выживших экземпляров относятся к переписчикам. Вероятно, в результате массового производства металлоконструкции продвинутых ступеней стиля Осеберга имеют тенденцию к более плоскому рельефу, но игра света и тени поддерживается через глубокие борозды животных и мелких, свободно стоящих млекопитающих, прикованных к поверхности некоторых видов брошей. Иностранные влияния не были определены для собственно стиля Осеберга, но есть некоторые признаки влияния англосаксонского металла на металл, относящийся к той же хронологической фазе. (iv) стиль Борре. Он был разработан до последней четверти 9-го века, и его зрелая фаза, вероятно, относится к последней четверти 9-го века до середины 10-го. Наиболее распространенным типом животного мотива является смесь лентообразного и захватывающего зверя, с фронтальной визуализацией, с многоугольными бедрами, четырьмя ногами, ленточным телом, часто составленным в виде круга или кренделя с треугольной передней головой; одним из примеров этого является брошь из Вангнесса, Согн-ог-Фьордан, Норвегия (U. Bergen, Hist. Mus.). Это животное является коренным новшеством, в то время как новые типы угловых, полунатуралистических млекопитающих, по-видимому, основаны на европейских моделях. Почти одинаково важны ленточные мотивы, из которых особенно распространены кольцевая цепь и крендельный узел. У них часто есть терминалы с животными, например, на вершинах из Борре, Вестфолд, Норвегия (Осло, У. Олдсаксамл.). Широкое использование ленточных мотивов может быть связано с влиянием Европы, но своеобразные типы чересстрочной и узловатой структуры, по-видимому, являются скандинавскими изобретениями. Мотивы завода были скопированы из западноевропейских металлоконструкций. Лист аканта использовался главным образом на литом трилистнике и в виде язычковых брошей, что указывало на то, что мотив был принят после преобразования разграбленных франковских мечей в броши. Листовые мотивы обычно сохраняют характер копий и, по-видимому, использовались в течение короткого времени, вероятно указывая, что мотив был принят после преобразования разграбленных франкских мечей в броши. Листовые мотивы обычно сохраняют характер копий и, по-видимому, использовались в течение короткого времени, вероятно указывая, что мотив был принят после преобразования разграбленных франкских мечей в броши. Листовые мотивы обычно сохраняют характер копий и, по-видимому, использовались в течение короткого времени, вероятнос. 900. Полная виноградная лоза встречается редко, но она выживает на трилистниках бровей как в виде очень качественных копий, так и превращается в скандинавскую идиому. Пара спиралей, как англосаксонских, так и каролингских, использовалась как для литых, так и для филигранных работ, в частности, для бровей трилистника и различных типов подвесок. В отличие от аканта и виноградной лозы спирали были включены в скандинавский орнаментальный репертуар и продолжались в 11 веке. В стиле Borre для животных и лент преобладают равносторонние формы в статических и повторяющихся композициях, предпочтение отдается геометрическим формам и использованию контрастов (например, сочетания кругов и квадратов или рифленого тела животного с полированной головой и ногами). Новые виды ювелирных изделий, в частности подвески, брошки трилистника и круговые броши, были украшены орнаментом в стиле Борре, в то время как большинство видов овальной броши имеют животные мотивы, которые не подлежат немедленной классификации (например, панель на брошь из Ärentuna, Uppland, Sweden; Стокгольм, Stat. Hist. Mus.). Стиль Борре - самый ранний скандинавский стиль, который был выпущен в поселениях викингов в Исландии, Англии и России. Это указывает на то, что оно было разработано на скандинавских родинах до последней четверти IX века. Самый ранний скандинавский монетный чарт с украшенными металлическими изделиями, депонированный c. 925 у Вестера Ведстеда, Дания, содержит животное в стиле Борре; дополнительные клады с орнаментами в стиле Борре были депонированы c. 940 и 950. Англо-скандинавская резьба по камню в Йоркшире, очевидно, началась c.900 и оформлен в стиле Borre и Jelling. Исторический вывод предлагает провести знакомства после 910 года для англо-скандинавской резьбы по камню в стиле Борре в Камбрии, в то время как каменные кресты в стиле Борре на острове Мэн, вероятно, позже, чем камбрийские. (v) Стиль Jelling. Единственный стиль, который классифицируется по мотивам в одиночку, Jelling перекрывает оба стиля Borre и Mammen. Этот термин обозначает группу ленточно-и S-образных животных и обычно датируется серединой X века. Отправной точкой является выгравированный фриз на маленькой серебряной, золотой и черной чашке, найденной в королевском кургане в Джеллинге, Ютландия, Дания. Он показывает двух удлиненных S-образных животных в профиле, переплетенных по диагональной симметрии с телами с равномерной шириной без бедер (Copenhagen, Nmus). В то время как типы Борре могут вызывать изгиб тела животных в асимметричную петлю или крендель, петли стиля Джеллинга открыты, а животные бедра подчинены или отсутствуют. Некоторые металлоконструкции стиля Джеллинга имеют лентообразных животных с щелевыми телами, что предполагает либо традицию, либо, более вероятно, возрождение щелевого животного типа III: E. Когда животные типа Джеллинга ассоциируются с орнаментами Борре, последние обычно относятся к продвинутой стадии стиля Борре, например, в могиле Гекстада, Норвегия, а также к кладу из Варри в Сёдерманланде, Швеция, на хранение с. 940. Другие датируемые показания поставляются чашкой Джеллинга, которая была найдена в Северном кургане, начатом в 958-9, и фрагментом очень тонкой каменной плиты, найденной в Йорке в середине 10-го века. (vi) Мамменский стиль. Подобное значение для стиля III: E, эта инновационная фаза названа в честь инкрустированной оси (Копенгаген, Nmus.) Из Маммен, Ютландия, Дания, и считается, что она процветала во второй половине X века. Полунатуралистический лев и птица, основанные на западноевропейских прототипах, стали новыми мотивами, а старшая скандинавская змея была оживлена ​​и получила новое видение. Свиток растений также был представлен либо из англосаксонского искусства, либо из источников в других местах в Европе, но в отличие от того, что происходило на этапе Borre, он был переведен в скандинавский стиль, а не оставался простой копией. Формальные характеристики включают использование одного или двух больших мотивов, которые заполняют панель крутыми завихрениями и поворотами; асимметричный состав свитков; линии орнамента, которые резко расширяются в форме панели; и волнистые и часто помятые контуры. Последние новинки в бронзовых орнаментах массового производства проходили в стиле Джеллинга, и хотя такие украшения, по-видимому, все еще были сделаны и изношены, теперь, похоже, появились инновации в новых группах памятников, таких как украшенные памятные камни, резьба по кости и гравировка и филигранное серебро. Большой мемориальный камень, воздвигнутый королем Харальдом в Джеллинге, может быть приурочен к 960-м годам как по его надписи, так и по правдоподобному выводу из немецких летописей о переводе датчан. Он уникален как памятник правителя и, кажется, начал моду для украшения рунических памятников в Дании, а затем на Скандинавском полуострове. Конфронтация льва и змеи в битве также может быть самым ранним примером этой иконографии в Скандинавии; конечно, нет сохранившегося антецедента, и он был широко влиятельным на животных представлениях в течение XI века. Распятие, пронизанное свитком, является единственным примером викингов этой иконографии и, должно быть, в качестве его образцового распятия с западной европейской культурой. Помимо инкрустированной оси от Маммена,с. 950 в Скайе, Оркнейские острова (Эдинбург, Н. Муз. Ант.) И простые резьбы по дереву с самого низкого уровня средневекового Тронхейма (У. Тронхейм, шт. Массачусетс), а также резьба по кости и металлические изделия с очень высоким художественным качеством из неразрешимых контекстов. Географическая протяженность стиля, особенно его растительных мотивов, остается предположительной. (vii) Рингерский стиль. Использовано в 11-ом столетии, Ringerikeстиль продолжал использовать мамменские мотивы животных с некоторыми изменениями. Основные нововведения заключаются в обработке растительных мотивов и композиционных схем, которые указывают на влияние от англосаксонского и оттоновского орнамента. Полностью разработанный стиль Ringerike иллюстрируется мемориальным камнем в церкви Ванг, Опланнд, Норвегия: двойной свиток со стеблями в строгой осевой ориентации; асимметрично расположенные группы коротких и переплетенных усиков; и розетообразный крест, состоящий из чередующихся широких лопастей с тонкими усиками. Над свитком, ходячий лев и небольшая спираль с короткими ответвлениями вдоль контура подчеркивают аддитивный характер всей композиции. Использование как англосаксонской, так и оттоновой композиционных схем - соответственно чередование усиков и долей, и группы коротких переплетенных усиков - указывает на то, что стиль Ringerike был создан в датском центре или центрах под эгидой зарождающейся церковной организации. Распространение стиля по всей Скандинавии и южной Англии и Дублину сопровождалось как Церковью, так и традиционными линиями копирования и торговли. Он использовался, например, для вегетарианского фриза на деревянных панелях из Флааттунга, Исландия (Рейкьявик, Н. Муз.), Фрагменты которого являются самым старым сохранившимся церковным украшением в Скандинавии. Это также происходит как с христианскими коннотациями, так и без них на мемориальных камнях в Норвегии и Швеции, на металлических лопатках и на простых деревянных объектах, восстановленных с нижних уровней 11-го века в средневековых городах Тронхейм и Осло, Норвегия и Лунд, Сконе, Швеция , Датирование подтверждается еще двумя монетами,с. 1025 и 1035, а также двумя англосаксонскими псалтирами второй четверти века, которые содержат элементы стиля Рингерки (Cambridge, U. Lib., MS. Ff.I.23, Rome, Bib. Vaticana, MS. Lat.13). Самые последние пригодные образцы относятся к третьей четверти XI века и показывают влияние стиля Урнса. (viii) Урнесский стиль. Принимая его название от резных фигур в церкви Старая в Урнесев Согне, Норвегия, стиль Урнес со второй четверти XI века, является последним викинговским стилем. В отличие от стилей Mammen и Ringerike, в репертуаре Urnes доминируют чрезвычайно стилизованные млекопитающие (некоторые из них - львы), животные в форме ленты и змеи. Крылатый дракон делает свой первый скандинавский облик на некоторых вспландианских мемориальных камнях второй четверти XI века. На шведских мемориалах часто использовались кресты с равным оружием. Некоторые растительные мотивы были продолжены из стиля Рингерике, особенно с одним свитком и объединенным узлом, но они были преобразованы в ирригацию Урнса. Урнес-стиль дизайна характеризуется основной целью единства. Как правило, конструкция имеет только две контрастные линии ширины; головы животных и ноги сводятся к простым удлиненным выводам; фигуры восьми и многопетлевые композиции образуют открытую и асимметричную сеть круговых форм; и более крупные животные часто демонстрируют постепенное опухание и сужение тела (например, мемориальный камень в Сундбю, Уппланд, Швеция). Наиболее впечатляющими памятниками являются рунические мемориалы в Швеции, в которых более 1100 камней в Уппланде составляют центр качества и количества; но стиль встречается во всей Скандинавии, и ни область происхождения, ни возможные влияния из других стран Европы не определены. В Англии были изготовлены некоторые металлоконструкции в стиле Urnes, но, безусловно, большее влияние было оказано в Ирландии, где основные элементы стиля Урнса были применены в возрождении ирландского искусства в конце 11-го и 12-го. Самая ранняя фаза стиля Урнеса в Скандинавии относится ко второй четверти XI века, главным образом на основе рунических мемориалов, в которых упоминается о взятии данегельда в Англии под Кнутом Великим (последний платеж, 1018) и одной монетной датой клад, депонированный c.1050. Эти датировки были подтверждены несколькими рисунками в стиле Урнса из Осло (Осло, У. Олдсаксамл.) В уровнях, применимых к c. 1050-1100. Подобно стилю Рингери, иурия Урнес тесно связана с церковными зданиями и христианскими памятниками. Среди наиболее важных фрагментов церковного орнамента - дверной проем 11-го века, столбы, доски и фронтоны, включенные в настоящую церковь середины XII века в Урнесе. Большинство памятников Upplandic несут крест или христианскую надпись, или и то, и другое. Светские предметы, оформленные в стиле Урнеса, включают оружие, новый тип бровей в форме животных и резьбу по дереву из средневековых городов. (ix) Урнес-Романский. В переходном стиле конца 11 века Урнес-Романский сохраняет некоторые мотивы Урнса, в частности, зверюшки в форме ленты и змеи. Основное влияние традиции Урнса заключается в следующем: контраст двух линий ширины, многопетлевые композиции, извилистая отек и сужение животных и свитков (например, деревянная скамья из церкви Кунгсара, Встманланд, Швеция, Стокгольм, Stat. Hist Mus.). Однако большинство мотивов и стилистических элементов в Урнес-Романском были импортированы из Западной Европы. Романский тип крылатого дракона был введен и стал основным элементом наряду с полным набором романских символов животных, свитков и листовых изделий. Урнес-романская фаза встречается во всей Скандинавии и является более неоднородной, чем стиль Урнса, с более местными школами и с чисто романским орнаментом, создаваемым в то же время.с. 1100-1175 в Осло. В первой половине XII века в Ирландии происходило параллельное развитие, которое, судя по сообщениям доноров, не имело этнических связей с населением норвежских городов. Аналогичных переходных памятников в Англии мало, и их мотивы ограничены. 2. Иконография и предмет. (i) Орнамент. (a) Животные. В целом, скандинавский орнамент для животных, по-видимому, соответствует норме самого средневекового орнамента: его характер в основном декоративный, и хотя конкретные мотивы в конкретных контекстах, вероятно, были предназначены как символы, общие правила не могут быть выведены. В отсутствие письменных доказательств любой случай символической интерпретации должен основываться на изучении видов животных, декоративной функции мотивов и частоты, датировании и происхождении каждого отдельного вида животных. Наиболее распространенными типами животных в искусстве позднего викинга являются лев (или четвероногие звери, полученные из него), лентообразное животное и змея. Птицы (в основном орлы, вороны и ястребы) встречаются более спорадически. Только лентообразное животное можно найти на протяжении всего периода викингов, но даже это не было ни последовательно популярным, ни морфологически неизменным. Во время стилей Осеберга и Борре в IX веке и начале 10-го года лентообразное животное использовалось редко, и его форма была переделана в соответствии с формулой захватывающего зверя. Мотив был обновлен стилем Джеллинга, но он приобрел большое значение только в стиле Урнса 11 века, возможно, благодаря его морфологическому сходству с драконом, который постепенно приобретал все большее значение в современном животном искусстве в других частях Европы. Другие мотивы животных появились только в течение ограниченного периода времени. Конь исчез из скандинавского орнамента c. 800. Орел, представленный из Западной Европы и опустившийся до самого периода викингов, появился снова только с мамменским стилем в середине 10 века. Змея, которая впервые появилась в Скандинавии на рогах Галлеха c.400 (нетронутый) в повествовании, символическом контексте, встречается в IX веке как спиралевидный нос корабля Осеберг, форма, которая была продолжена в наборах в стиле Борре подвесок в форме животных. Научный интерес сконцентрировался на борьбе между львом и змеей, вероятно, представленным как эмблематический тип с мемориальным камнем короля Харальда в Джеллинге. Смысл противостояния между львом и змеей неясен. На камне Джеллинга представление можно интерпретировать двумя способами: если животные видны в контексте Распятия на другой стороне камня, интерпретация может основываться на библейских и экзегетических текстах, например, на Псалме 91 (и комментариях) ) или Лев Иудейский; если, однако, лев и змея интерпретируются из сопроводительной надписи, в которой излагается Харальд, политические и военные достижения, можно считать почетным символом, вероятно, связанным с светскими знаками европейских правителей. В любом случае, животные на камне Джеллинг должны отражать современные западноевропейские идеи. Лев и змеиная драка, похоже, не были приняты на других памятниках конца X в. И начале 11-го. Лев используется отдельно или, в качестве альтернативы, крест, маску или корабль на некоторых памятниках в Сконе, в Вестерхетланд, Швеция, и в Ванге, Норвегия (см. Рис. Выше), но позолоченная лопатка из Келлунга, Готланд (Висбю, Gotlands Fornsal), где вероятен военный или аристократический смысл, является единственным сохранившимся свидетельством традиции мотивов борьбы в этот период. Только с урнским стилем второй четверти XI века и далее мотив стал более распространенным, как на нескольких мемориальных камнях в Уппланде, в Швеции, в церкви Урнес (где можно предположить христианское значение), так и на некоторые животнообразные броши. Борьба животных с этими памятниками должна интерпретироваться в соответствии с различными контекстами мотива. Это, вероятно, богословская или экзегетическая в церкви, и может быть христианской, светской почетностью и эсхатологией на мемориалах. Также важно, что, независимо от контекста, большинство памятников в стиле Урнса показывают, что животные и змеи переплетены декоративно, а не как противники в битве. Полунатуралистические млекопитающие стиля III: E в какой-то мере повторяются в резцах Осеберга и как детали о некоторых овальных брошах. Однако в металлообработке фазы Осеберг чаще встречались другие типы животных. Пластически смоделированные, полунатуралистические животные на ранних типах овальной броши сохранялись, но приводили к более стилизованным версиям. Ни в их первоначальном состоянии, ни в последующих приспособлениях они не показаны как боевые; они кошачьи существа, сделанные либо отдельно в панелях, либо как пары в игривых позах. Связанный захватывающий зверь отображается в отдельных панелях, как пары, а в некоторых случаях - в композициях с рисунком ковра. Захватывающая поза, похоже, не связана с борьбой, а является главным образом средством соединения животных друг с другом и с каркасом. Более того, типологическое слияние захваченного зверя, первоначально из Западной Европы, с его пластмассовым, кошачьим двоюродным братом того же происхождения и как с коренным лентообразным животным, не предполагает символического обертона для любого из этих мотивов. Пара полунатуралистических животных, столкнувшихся или обитаемых, использовалась для основной панели большинства видов овальной броши в IX и X веках. Предполагается, что мотив исходит из англосаксонского искусства, хотя скандинавские предшественники в стиле III: E действительно встречаются (например, в резных изображениях Озеберга). Опять же, ничто в этом мотиве не указывает на особенную скандинавскую символику. была использована для основной панели большинства видов овальной броши в IX и X веках. Предполагается, что мотив исходит из англосаксонского искусства, хотя скандинавские предшественники в стиле III: E действительно встречаются (например, в резных изображениях Озеберга). Опять же, ничто в этом мотиве не указывает на особенную скандинавскую символику. была использована для основной панели большинства видов овальной броши в IX и X веках. Предполагается, что мотив исходит из англосаксонского искусства, хотя скандинавские предшественники в стиле III: E действительно встречаются (например, в резных изображениях Озеберга). Опять же, ничто в этом мотиве не указывает на особенную скандинавскую символику. В изменяющейся стилистической форме первоначально западноевропейские захватывающие звери и полунатуралистические типы животных доминировали в скандинавском орнаменте в течение всего IX века и в 10-м. Гибридный захват и лентообразный зверь стиля Борре, особенно, использовался без разбора на подвесках, ошейниках, мечах, женских подвесках и брошах. Большинство животных со стилем III: E до стиля Борре - мягкотелые гротески, часто похожие на юмор. Типы настолько разнообразны и приняты из многих христианских источников, что они вряд ли отражают какой-либо присущий скандинавскому символизму. Поразительно, что в период, когда натиск Викинга на остальной Европе был самым интенсивным, характерные типы скандинавских животных мотивов не были ни свирепыми, ни боевыми. Животные, чья жестокость может быть выведена из положения, выражения, открытых челюстей и т. Д., На удивление мало. Они ограничены в использовании c. 600-750 и поздним стилям викингов ( ок.950-1100); то есть в периоды, когда влияние континентальной Западной Европы было выражено. Головные столбы животных в Осеберге имеют открытые челюсти и выдающиеся зубы, указывающие на свирепость, но они, возможно, имели апотропическую функцию; их близкое морфологическое сходство с терминалами животной головы европейской мебели, изображенное в рукописях 10 и 11 веков, указывает на общее использование в Северной Европе. (б) Маски и человеческие фигуры. Маска, как человеческая, так и животная, встречается во всем искусстве викингов, чаще всего используется для терминалов, но также включена в композиции с другими мотивами. Он является основным элементом некоторых типов равных вооружений: ранние и декоративные типы часто имеют антропоморфные маски в конце каждой руки, тогда как массовый тип, наиболее распространенный в X веке, имеет маски животных. Для терминалов маски для человека и животных кажутся взаимозаменяемыми, что указывает на то, что они не имеют никакого конкретного значения или что они имеют идентичную символическую функцию. Маски, кажется, размножаются в направлении и после 900. Овальные броши иллюстрируют это: хотя практически все типы овальной броши были созданы только с полунатуралистическими и захватывающими мотивами зверя, на самом популярном типе 9-го века маска была заменена основной парой животных на поздних сортов, а на наиболее распространенных типах 10-го века животных в верхних панелях обменивали на маску бородатого человека. Возрастающее значение человеческой маски далее указывает ее случайное использование в качестве отдельного мотива на мемориальных камнях из стиля Маммена, а также в металлообработке и вырезании кости. В отличие от романских гротескных масок, маски викингов выглядят довольно прямолинейно, причем все признаки нетронуты, включая оба глаза. Очевидно, что маска, особенно человеческая маска, была важна в середине и конце иконографии Викинга, но нет хороших скандинавских указаний на ее интерпретацию. в то время как на наиболее распространенных типах 10-го века животные в верхних панелях обменивались на маску бородатого человека. Возрастающее значение человеческой маски далее указывает ее случайное использование в качестве отдельного мотива на мемориальных камнях из стиля Маммена, а также в металлообработке и вырезании кости. В отличие от романских гротескных масок, маски викингов выглядят довольно прямолинейно, причем все признаки нетронуты, включая оба глаза. Очевидно, что маска, особенно человеческая маска, была важна в середине и конце иконографии Викинга, но нет хороших скандинавских указаний на ее интерпретацию. в то время как на наиболее распространенных типах 10-го века животные в верхних панелях обменивались на маску бородатого человека. Возрастающее значение человеческой маски далее указывает ее случайное использование в качестве отдельного мотива на мемориальных камнях из стиля Маммена, а также в металлообработке и вырезании кости. В отличие от романских гротескных масок, маски викингов выглядят довольно прямолинейно, причем все признаки нетронуты, включая оба глаза. Очевидно, что маска, особенно человеческая маска, была важна в середине и конце иконографии Викинга, но нет хороших скандинавских указаний на ее интерпретацию. В отличие от романских гротескных масок, маски викингов выглядят довольно прямолинейно, причем все признаки нетронуты, включая оба глаза. Очевидно, что маска, особенно человеческая маска, была важна в середине и конце иконографии Викинга, но нет хороших скандинавских указаний на ее интерпретацию. В отличие от романских гротескных масок, маски викингов выглядят довольно прямолинейно, причем все признаки нетронуты, включая оба глаза. Очевидно, что маска, особенно человеческая маска, была важна в середине и конце иконографии Викинга, но нет хороших скандинавских указаний на ее интерпретацию. Полная человеческая фигура встречается только очень спорадически в орнаменте, но есть некоторые интересные примеры. Окруженный ленточными петлями стиля III: E, фигуру человека повторяют четыре раза на небольшой группе норвежских овальных брошей c.800 (U. Trondheim, Mus.). Аналогичный человек показан на бегуне салецов Шетелига в Осеберге (Осло, Викингспипсусет), а другой показан переплетенным свитком мамменского стиля на костной мемориальной доске, восстановленной у реки Темзы (Лондон, БМ). Фрагментарная резьба по дереву из Туне, Норвегия (Осло, У. Олдсаксамл.), Показывает множество маленьких постоянных мужчин, тесно связанных между собой узлами в стиле Борре и расписанной резьбой по дереву от королевской могилы в Джеллинге, Ютландия (Копенгаген , Nmus.), Предположительно из мебели, имеет одного человека профиля. Смысл таких цифр неясен и, учитывая различные контексты, вероятно, не идентичен. Выжившие примеры указывают на то, что мотив был скорее декоративным, чем повествовательным, а скорее относился к репертуару резьбы, чем к металлическим изделиям. Женщины делают только одно известное появление на стандартных ювелирных изделиях. На куске, найденном в Кармёе, Норвегия (Ставангер, Аркеол. Муз.), Местный кузнец середины 9-го века заменил четырех обнаженных женщин на животных, обычно найденных на типе броши, используемой на всей Скандинавии. Кажется, это единственный выживший пример обнаженных женщин в искусстве викингов, и следует ли их интерпретировать как символ плодородия или просто, поскольку кусок игривости остается неопределенным. Профиль полностью одетых женщин, используемых в качестве терминала на некоторых типах серебряных туалетных принадлежностей 10-го века, по-видимому, отбирается из повествовательного искусства; тот же тип используется как Валькирия на картинах Готландика c. 800 (см. Рис. [Фигура недоступна в Интернете]) и на голосовых золотых бляшках ( см.§ (ii) (c) ниже). В своей декоративной функции фигура, возможно, носила повествовательный обертоны. c) растительные мотивы. Свиток, вероятно, можно интерпретировать как христианскую виноградную лозу, когда, например, она переплетает Христа на камень Джеллинга или образует стебель креста, как на камне Ванга. Следует ли считать, что растительные мотивы над рядом святых на панелях из Флааттунга, Исландия (Рейкьявик, Н. Муз.), Должны быть приняты, поскольку подобный символ остается неопределенным. В большинстве других контекстов, например, на поздних викинговых ювелирных изделиях, оружии и лопастях, свитки соответствуют обычным европейским типам и использованию, а символические обертоны маловероятны. (г) Геометрические и ленточные мотивы. Некоторые геометрические и ленточные мотивы иногда интерпретируются как символы. В раннем викинговом искусстве крест повторяется в различных функциях: часто формируя каркас (например, подвески для снарядов Broa, см. Рис. [Фигура недоступна в Интернете] выше, на некоторых овальных брошах стиля III: E и на санях Шетелига в Oseberg (Oslo, Vikingskipshuset), но даже как мотив поверхностного рисунка («Каролингский» животный пост в Осеберге, Осло, Викингсгипсусет) и как геометрический мотив (два типа овальных брошей, см. Рис. [Фигура недоступна в Интернете ]. Несмотря на то, что они, возможно, возникли как копии западноевропейских моделей, по-видимому, нет оснований приписывать христианское значение этим крестным формам конца VIII и начала девятого века. Они использовались лишь в течение короткого периода времени и были ставятся на разные, но всегда вторичные, декоративное использование. Крест стал использоваться в качестве христианского символа в Скандинавии в 10 веке, сохранившись главным образом в подвесных крестах и ​​как ясно христианский символ на мемориальных камнях 11 века. Среди ленточных мотивов трикестра интерпретируется как символ, когда он встречается в контексте романского и христианского викингов. Однако мотив имеет довольно долгую традицию в Скандинавии, и начиная с стиля Осеберга он обычно использовался для заполнения треугольных панелей во всех типах орнаментированных работ; его декоративный контекст в искусстве викингов противоречит общей символической интерпретации и предполагает, что его функция должна изучаться более систематически до того, как будут сделаны выводы. Аналогичным случаем является двухпетлевой союзный узел, который был введен в стиле Борре из каролингского или англосаксонского орнамента. Он использовался как второстепенный мотив, чтобы связать две касательные линии орнамента, и эта функция была сохранена, когда мотив был вновь введен в стиле Ringerike 11-го века, на этот раз с оттоном оттонианского типа. В последующем стиле Урнса союзному узлу иногда придавалось большее значение, но его функция оставалась прежней. Только в небольшой группе еврейских церквей 12-го века это происходит как отдельный мотив в тимпане. Ни западноевропейская, ни скандинавская история мотивов не подтверждают его интерпретацию как Древо Жизни или кросс-замену. (ii) Повествование. Изобразительное повествовательное искусство в период викингов известно в значительной степени через памятники и описания, содержащиеся в скальдической поэзии. Несмотря на случайность, этот источник материала показывает, что изобразительное искусство должно быть гораздо более важным, чем обычно предполагается. (a) Памятники. Частота украшенных памятных камней показывает сильные региональные и хронологические вариации. Фигурные сцены доминируют над группой готландских картинных камней конца VIII века и начала 9-го, и подобная иконография встречается на одном современном камне в Спарлосе, Вестергётланд, Швеция. Затем есть перерыв для украшенных камней до мемориала короля Харальда в Jelling of c.960-85, который, кажется, установил моду для украшения мемориальных камней в поздний период викингов. Эта мода, должно быть, распространилась на Сконе, Вестергетланд и Сёдерманланд в Швеции и на некоторые районы южной Норвегии, все из которых сохраняют украшенные памятники с первой половины XI века. Однако великое производство шведских мемориалов в стиле Урн началось только во второй четверти того столетия, и даже там мода длилась всего два или три поколения. В памятниках позднего Викинга преобладают мотивы животных, но повествовательные сцены, которые были включены, представляют интерес для понимания иконографии в период обращения в христианство. Самая последовательная группа памятников - памятные камни в Готланде конца VIII века и начала 9-го. Их иконография, кажется, имеет в основном эсхатологическое содержание: большинство сохранившихся камней имеют доминирующее представление о корабле и всаднике, которое интерпретируется как путешествие покойного в Валгаллу (см. Рис.), В то время как у некоторых героические сцены битвы которые предположительно также эсхатологичны, потому что загробная жизнь в Валгалле зависела от смерти в бою. На нескольких камнях представление женщины в карете может означать путешествие покойного в загробную жизнь. Параллели между тем, что изображено на камнях Готланда, и фактическими погребениями, содержащими лодку или каретку, с лошадьми или без них, являются наводящими на размышления. Мемориальный камень из Альскога Тяншвиде, Готланд, Швеция, ок. AD 800 (Стокгольм, Исторический музей Истории); фото: Werner Forman / Art Resource, NYБольшинство мемориальных камней имеют дополнительные мифологические и героические сцены. Некоторые могут быть истолкованы в свете более поздних письменных традиций и включают в себя как скандинавские мифы, такие как рыболовная экспедиция Тора, так и германские предметы, такие как Виланд Смит. Однако довольно большое количество сцен не может быть истолковано с уверенностью. Примером этого является мемориал от Алскога Тяншвиде, Готланд ( ок.800; Стокгольм, Стат. Hist. Mus .; см. рис.); на нижней панели корабль укомплектован воинами, а в верхней части всадника (в этом случае на восьминогих лошадях Одина Слейпнир) принимает женщина, которая разумно идентифицирована как Валькирия. Здание в левом верхнем углу обычно принято представлять Валгаллу. Мужчина и женщина под зданием не были идентифицированы, а двое мужчин в правом верхнем углу интерпретируются либо как принадлежащие к мифической / героической сцене, либо как участвующие в битве, ежедневно сражавшейся среди героев Валгаллы. Сравнительно мало мемориальных камней 11-го века имеют картины, но те, которые показывают большое иконографическое разнообразие христианских, светских и языческих сцен. Готландские каменщики восстановили мемориальные типы своих предков. Большинство из этих поздних камней Викинга имеют только мотивы животных или растений, основанные на текущих памятниках Upplandic, но несколько повторяют ранние фотографии викингов воинов (Санда I), всадника (Bosarve) и кареты (Levide), которые, вероятно, копируют ранних представлений викингов, и один (Hablingbo) повторяет корабль и всадника, хотя и на отдельных сторонах камня. Хотя нет никаких признаков того, что возрождение типов памятников и иконописи оказало какое-то долговременное влияние на искусство Готландика, эти камни интересны как единственный вполне определенный пример возрождения коренных народов в искусстве викингов. Изображение лодки также используется под львом на камне в Туллсторпе, Сконе, что указывает на то, что символизм путешествия не ограничивался памятниками Готландика. Однако более важным среди языческих памятников является камень в Алтуне, Уппланд, Швеция, где рыбацкая экспедиция Тора ниже всадника. Такая откровенно языческая иконография очень необычна среди мемориалов Upplandic 11-го века, которые обычно христианские ( около 64% имеют крест и 26% - христианский призыв). Охота - это светская тема, которая была вырезана из самых разных прототипов на мемориалах в Балингста, Уппланде, Швеции и Альстаде, Норвегия. Картина всадника под птицей на некоторых камнях Upplandic может быть либо сокращенной охотой, либо эхом ранней темы путешествий по викингу. Охота отражала социальное положение и мужественные добродетели умершего и, возможно, имела эсхатологический обертоны. Самые ранние сохранившиеся примеры встречаются на острове Мэн во второй половине X века. Среди христианских мотивов «Поклонение волхвов» на мемориале из Динны, Норвегия (Осло, У. Олдсаксамл.), Уникален, и перенос сцены в скандинавский стиль в какой-то степени повлиял на иконографию. Христианские картины, однако, очень редко встречаются на мемориалах: большинство камней Upplandic просто включают крест среди животных мотивов. Обычная европейская идентификация виноградной лозы с Церковью свидетельствует о том, что распятое виноградное распятие отражает одержимую победу в новой провинции. Преобладание орнамента над нарративными изображениями на памятных камнях 11-го века отражено в фигурном стиле и постановке повествовательных сцен. Обсуждался возможный символизм орнаментальных мотивов. Здесь функция мотивов, по-видимому, была прежде всего декоративной. В этом скандинавское искусство следовало трендам, существующим в Западной Европе с конца 10 века, где книжное освещение, например, показывает возрастающую важность декоративных элементов. Преобладание орнаментальных мотивов в скандинавских памятных камнях 11-го века также может отражать художественную ситуацию после обращения в христианство. Языческие сцены, которые все еще использовались или возрождались, были группой, наименее подверженной декорализации, вероятно, потому, что они представляют собой последний урожай устоявшейся живописной традиции. Должно быть, это заняло много времени, прежде чем новые иконографические типы христианского контента стали общедоступными. Разнообразие светских, героических и христианских картин на мемориальных камнях может отражать эту иконографически неустроенную ситуацию, а орнаментальные мотивы, освященные включением креста или христианского призыва, возможно, заполнили иконографический перерыв. (b) Литературные описания. Героические сцены, написанные на щитах и ​​выполненные в текстиле, живописи или резьбе по интерьерам залов, описаны в некоторых скальдовых стихах. Самое раннее из них, которое сохранилось, написанное Браги Боддасоном в первой половине IX века, перечисляет сцены, написанные на щите: промысловая экспедиция Тора; Gefion вспашка Дании из Сконе; Сорле и Хамде убивают Йормунрека; и битва при Хэддингах. Между этими мотивами нет очевидных отношений, которые передают основные моменты совершенно разрозненных сказок. Это соответствует способу отображения повествовательных сцен на несколько ранних камнях Готландика. Общей германской традицией для такого типа композиции является ее сходство с Англо-саксонской шкатулкой франков (Лондон, БМ, см.Англо-саксонское искусство, рис. [фигура недоступна в сети]). Выжившие скандинавские памятники и стихи демонстрируют существование установленной языческой и героической иконографии, которая должна была сформировать традицию, совершенно отличную от декоративного искусства. Это подтверждается стилем рисунков; каждая сцена, даже если теперь неидентифицируема, представлена ​​стилизованными, но не украшенными орнаментом фигурами и должна быть легко узнаваема для образованного скандинавца IX века. Дальнейшие скальдические стихи, сохранившиеся с IX и X века, описывают другие мифологические картины, например, Тора с его козами, Тор, сражающийся с змеем Мидгарда, лошадкой Одина и похищением Идунна. Последнее подобное стихотворение Ульфра Уггасона датируется c.985 и описывает языческие картины в новом зале, построенном Олафр Паем в Исландии. К ним относятся кремация Бальдера, Локи и Хеймдалла, которые участвуют в плавании и промысловой экспедиции Тора. В XI веке скальдические стихи, описывающие картины, сосредоточены на саге о Сигурде. Хронологически это соответствует принятию христианства, и может быть прямая связь. Сигурд был героем, а не языческим богом, и его история, по-видимому, не имела обертонов языческой религии, которая пронизана многими более ранними представлениями. Сагурская сага использовалась не только в юбилейном искусстве. Согласно скальду Торфиннру Маннру ( d 1030), он был использован для украшения палатки норвежского короля St Olaf II Haraldsson, а Illuga Bryndælaskald описал ее чуть позже в зале короля Харальда III Hardraade. c) другие формы. Из Осеберга на телеге есть две резные повествовательные сцены. На правой длинной стороне, установленной на фризе лентообразных животных, находится сцена мужчины и женщины, стоящих перед всадником. Оказание неоднозначности, и никакая определенная интерпретация не была предпринята. На передней части телеги находится человек, которого атакуют змеи и звери в очень дезорганизованной композиции, где, по-видимому, смешиваются орнамент и повествование; рассказ о Наводчике в змеиной яме был предварительно предложен. Прекурсорная традиция мельчайших золотых репейных бляшек продолжалась в X веке. Они были, по-видимому, обетными предложениями, потому что они слишком хрупки, чтобы служить практической функции и часто встречаются в группах. Иконография показывает либо мужчину, либо женщину на отдельных бляшках, или пара стоящих. Последний тип является наиболее распространенным в эпоху викингов. Единичные цифры не были идентифицированы, но пара часто интерпретируется как Герд и Фрейр, а иконопись - как символ плодородия. Однако обнаружение сотен таких бляшек в одном месте на острове Борнхольм может привести к пересмотру старых теорий. Два фрагмента текстиля из Норвегии предполагают, что тема путешествия, возможно, не была эксклюзивной для юбилейных искусств. Фрагмент от Tune, Østfold, показывает большой корабль рядом с двумя зонами мужчин и женщин. Фрагментарное состояние пьесы делает интерпретацию невозможной, но следует отметить сходство иконографии с камнями Готландика. Ранний гобелен 9-го века от Oseberg (Oslo, Vikingskipshuset) имеет большой состав воинов, женщин, лошадей и телег в том, что интерпретируется как шествие, но отсутствие сравнительного материала и относительная малость выживших частей делают утверждения шаткий. В Скандинавии не сохранились фотографии со среднего периода викингов, но в Камбрии, Англии и на острове Мэн есть несколько неизученных скандинавских скандинавских сцен, и еще больше доказательств можно найти в скальдовых стихах 10-го века. Среди фотографий следует отметить традиционную скандинавскую иконографию промысловой экспедиции Тора на камне в церкви Госфорт, Камбрия, а также сочетание мифического, языческого Рагнарока и Распятия на сложном кресте в той же церкви. На крестах Manx можно отметить сцены из саги о Сигурде и светские сцены охоты. Ни одна из тем не выживает из Скандинавии до 11-го века ( см. § (б) выше). С 10-го века серебряные наперсные кресты несут сцены Распятия. Они иногда предают орнаментаторов, которые стилизовали рендеринг в Борре (Бирка, Швеция, могила 660), Рингерике (Тронхейм, Норвегия) и стилях Урнеса (энциклопедия из Голтебо, Швеция, Стокгольм, Нм.). В основном, однако, и, за исключением Христа со связанными руками Лиллы Клинтегард, Готланд (Стокгольм, Нм), они принадлежат к современным западноевропейским типам. Панели из Flatatunga, Исландия, вероятно, являются остатками самого раннего сохранившегося скандинавского церковного убранства. Мало осталось, ряд людей с ореолом под панелью в стиле Рингерике, слишком фрагментарны для иконографической идентификации. Репродукция 11 века в истории Сигурда на скале в Рамсундсберге, Сёдерманланд, Швеция, показывает повествование, разворачивающееся через живописную последовательность, принцип, еще не документированный в раннем скандинавском искусстве. Изредка встречаются небольшие бронзовые или костные статуэтки сидящих мужчин, которые являются образцами XI века. Итифаллическая фигура из Раллинга в Сёдерманланде (Стокгольм, Нм.) Иногда воспринимается как миниатюрная копия культовой статуи бога плодородия Фрейра, упомянутая Адамом Бремена как находящаяся в храме Упсалы. Другие статуэтки бородатых людей интерпретируются по-разному как Тор или Один. Они иногда рассматриваются как амулеты в силу двух текстов саги 13-го века, в которых упоминаются поклонения амулетам Фрейра и Тора 9 и 10 веков соответственно. Однако для таких теорий мало оснований, и функция статуэток остается неопределенной. Возможно, это были кости. 3. Производство и мастерские. (i) Металлоконструкции. Выживший материал демонстрирует несколько личных стилей и уровней мастерства в изготовлении литых украшений. Исследования скандинавских овальных брошей показали, что массовое производство было достигнуто чередующимися положительными моделями, вероятно, из воска (но не потерянного воска) с отрицательными формами глины. Некоторые из этих копий, возможно, были сделаны путем создания отливок из существующих брошей, но визуальное копирование также должно было быть довольно обширным. Изучение специфически готландских типов брошей позволило лучше понять процесс копирования и довольно небольшое количество мастеров, необходимых для удовлетворения спроса сообщества на металлические украшения. Раскопки в Рибе, Дания, показали обширные остатки мастерской и пролили свет на сезонные мастерские производителей орнаментов, которые изготовили овальные броши, а также другие литые металлы. Изучение филигранного орнамента показало, как мотивы и методы копировались одновременно из зарубежных прототипов и впоследствии адаптировались в скандинавском орнаменте. Металлические рельефные заготовки для работы reposesé, которые легли в основу филигранности, были найдены в Hedeby и Mammen в Ютландии, Мальмё в Scania, Sigtuna и Tängbro в Uppland, Sweden и York, England. Они свидетельствуют о широко распространенном производстве более распространенных видов филигранного орнамента и включают необычный тип от Маммена, который не сохранился в кладах. Очевидно, что в середине Х века (порт Шлезвиг, Шлезвиг-Гольштейн, Ландесмус), который был похож на серебряный кошелек, потерянный в гавани Хедеби, содержалось около 40 рельефных заготовок, демонстрирующих разнообразие типов, которые могли быть изготовлены одним человеком. Работа золотых и серебряных изделий неизменно высокого качества; Нет никаких хороших признаков структуры мастерской или количества занятых мужчин, но внутренние свидетельства показывают, что эти ремесла преподавались и что орнаменты были созданы тремя разными группами художников: дизайнерами, которые изобрели или обновили типы и орнаментальные мотивы ; ремесленники, которые массово выпускают такие новые типы путем копирования; и местные ремесленники, которые, возможно, также были круглыми кузнецами. Сезонная мастерская в Рибе и кошелек с заготовками из Хедеби являются доказательством опытных мастеров-мастеров. Доказательства местных переписчиков, которые, вероятно, были стационарными, проявляются в некачественной работе, личных капризствах драконов и ограниченном географическом распределении объектов. (ii) Резьба по дереву. Как и металлисты, резчики по дереву должны быть обучены, но выводы изложены из-за отсутствия сохранившихся материалов. Четкие различия в качестве среди резьбы по дереву из Тронхейма 11 века считаются отражением работы как профессиональных мастеров, так и любителей. Осебергская находка первой половины IX века уникальна тем, что содержит множество рисунков из нескольких рук, но неясно, являются ли они работой более или менее современных мастеров или же их стили расходятся из-за хронологических различий. Украшение одного типа овальной броши, которое было довольно широко скопировано и сохранилось примерно в 100 примерах, можно связать с мастером барокко в Осеберге, но это пока единственный экземпляр металлического орнамента, приближающегося к сохранившейся резьбе по дереву. (iii) Каменная резьба. Мемориальные камни Upplandic в Швеции дают некоторые указания на практику рун-мастеров 11-го века. У некоторых камней есть несколько подписи. Когда глагол РАДА иногда возникает в связи с этим, он был интерпретирован как обозначающий мастер надзора за учениками или помощник. Существительное li (группа) интерпретируется как мастерская или «школа». Разделение труда иногда засвидетельствовано, но только за пределами Аппланда, например, на каменном саркофаге из Эскилстуны, Сёдерманланде, Швеция (Стокгольм, Стат. Масс.), Где один человек сделал памятник, а другой - рунической надписью. Избирательная деятельность рун-мастеров Upplandic проиллюстрирована Åsmund Kåreson, чья подпись появляется одна на тринадцати мемориалах и с другими сигнатурами на шести других. Пятнадцать неподписанных мемориалов могут быть приписаны ему с высокой степенью уверенности и еще шестнадцать с разумной вероятностью. Подписанные мемориалы охватывают большой участок с севера на юг Уппланда в Gästrikland с кластером вокруг Уппсалы и прилегающих районов. Хотя мемориалы Асмунда палеографически последовательны, орнамент варьируется как по мотивам, так и по индивидуальному стилю. Существует некоторая корреляция между географической группировкой этих камней и используемым на них орнаментом, что может предполагать, что Åsmund был странствующим мастером, который курировал формирование мемориала и вырезал надпись, в то время как орнамент был выполнен помощниками под его наблюдением. Другие рун-мастера в Uppland, особенно Balle и Fot, подписали мемориалы с более однородным украшением. (iv) Королевские «школы». На основе художественного качества, специфического стиля и королевского контекста находок, явных свидетельств королевских «школ» в Скандинавии еще не появилось. Идентификация женской могилы в Осеберге как королевской может быть подвергнута сомнению, и в любом случае резные работы по дереву значительно отличаются по качеству и стилю. Могила Борре, Норвегия, которая, вероятно, королевская, была снабжена подвесками из однородного стиля, но не с качеством, чтобы отличать их от других современных украшений. Точно так же скудные останки от королевской могилы у Джеллинга не сильно отличаются от могил современных датских вождей. Тем не менее, именно в Дании неизменно высокое качество изготовления в сочетании с традиционными элементами и инновационными проектами предполагает, если не «судебную школу», затем по крайней мере мастерские, специализирующиеся на королевских и аристократических клиентах. Например, могилы вождей в Лэдби, Лейре, Маммене и Сёллесте, а также мемориальный камень короля Харальда в Джеллинге указывают на среду 10 века, в которой искусство играло сознательно принятую роль. Следует, однако, подчеркнуть, что подавляющее большинство сохранившихся украшений из всех областей Скандинавии имеют массовые производства для классов йоман и купечества. Библиография Стили, иконография и тематика S. Müller: «Dyreornamentiken i Norden: Dens oprindelse, udvikling, og forhold til samtidige stilarter: En archæologisk undersøgelse» [Животный орнамент на Севере: его происхождение, развитие и связь с современным стилем: археологическое исследование], Aab. Nord. Oldknd. & Hist. (1880), стр. 185-405 B. Salin: Die altgermanische Tierornamentik (Стокгольм, 1904, ред. 2/1935) H. Shetelig : Osebergfundet [Oseberg find], iii (Christiania, 1920) A. Bugge: «Золотые лопасти кораблей викингов: дискуссия о недавней находке в церкви Келлунге, Готланд», Акта-археолог. [Копенгаген], ii (1931), стр. 160-84 Р. Витковер: «Орел и змей: исследование в области миграции символов», Дж. Уорб. Текущий месяц , ii (1938-9), стр. 293-325 О. Альмгрен: «Передан до Валхалла» [Путешествие в Валгалу ], Uppländsk bygd [Здания в Uppland] (1940), стр. 29-37 О. Фризен и Б. Альмгрен: Sparlösastenen [Stones in Sparlösa] (Стокгольм, 1940) S. Lindqvist: Gotlands Bildsteine , 2 vols (Уппсала, 1941-2) Г. Гессинг: «Конь в доисторическом искусстве и культуре», Viking , vii (1943), стр. 5-144 G. Haseloff: «Zum Ursprung des nordischen Greiftierstils», Festschrift für Gustav Schwantes (Neumünster, 1951), стр. 202-11 M. Strömberg: «Schwertortbänder mit Vogelmotiven aus der Wikingerzeit», Meddel. Lunds U. Hist. Ракушки (1951), pp. 99-121 K. Eldjárn: «Резные панели из Flatatunga, Исландия», Acta Archaeol. [Копенгаген], xxiv (1953), стр. 81-101 Б. Альмгрен: Бронзнаклар ох джуорнаментник [Бронзовые ключи и орнамент животных] (Уппсала, 1955) J. Brøndsted: «Thors fiskeri» [промысел Тора], Nmus. Arbejdsmk (1955), стр. 92-104 H. Lie: «Billedbeskrivende dikt» [Повествовательные стихотворения], Kulturhistorisk leksikon для nordisk middelalder , изд. J. Danstrup и другие (Копенгаген, 1956), cols 542-5 T. Ramskou: «Stil F: En skitse» [Стиль F: эскиз], Aab. Nord. Oldknd. & Hist. (1963), стр. 100-18 Э. Бакка: «Эйт-графенн от Фоссе и Меланд, Хордаланн, и др. Аркеологический период». [Мощное открытие от Фоссе в Меланде, Хордаланде и археологический переходный период от Меровинга до эпохи викингов], Фин. Fornminnesfören. Tidskr. , lxxv (1973), стр. 9-17 L. Buisson: Der Bildstein Ardre VIII auf Gotland: Göttermythen, Heldensagen und Jenseitsglauben der Germanen im 8. Jahrhundert n. Chr. , Abhandlungen der Akademie der Wissenschaften в Геттингене (Göttingen, 1976) Л. Карлссон: « Романский треугольник и середа» [Клиппан, 1976] М. Блиндхайм: «Норвежский картинный камень Одиннадцатого века: путешествие волхвов в Вифлеем», Дж. Брит. Archaeol. Доц. , cxxx (1977), pp. 145-56 SH Fuglesang: «Искажение распятия в викинговской скандинавии», Труды VIII конгресса викингов: Орхус, 1977 , с. 73-94 С. Маргезон: «Легенда о Вуллунге в средневековом искусстве», Труды Четвертого международного симпозиума в Университете Оденсе. Средневековая иконография и повествование: Оденсе, 1979 , стр. 183-211 SH Fuglesang: некоторые аспекты стиля Ringerike: этап скандинавского искусства 11 века , средневековая Скандинавия, дополнения, i (Оденсе, 1980) М. Блиндхайм: «Позолоченный корабль викингов», «Викинги» , изд. RT Furrell (Лондон, 1981), стр. 116-27 SH Fuglesang: «Стилистические группы в позднем викинге и раннем романском искусстве», Acta Archaeol. & A. Hist. Pertinentia , i (1981), pp. 79-125 Л. Карлссон: «Sløjfemotivet i Sverige under missionskedet» [Боу-мотивы в Швеции в миссионерский период], Romanske stenarbejder , изд. J. Vellev, i (Орхус, 1981), стр. 91-118 E. Nylen и JP Lamm: Bildsteine ​​auf Gotland (Neumünster, 1981) SH Fuglesang: «Резьба по дереву из Осло и Тронхейма и некоторые размышления о стилях периода», Festskrift til Thorleif Sjøvold (Oslo, 1984), стр. 93-108 Г. Хаселов: «Стенд дер Forschung: Stilgeschichte Völkerwanderungs- und Merowingerzeit», Festskrift til Thorleif Sjøvold (Осло, 1984), стр. 109-124 H. Roth, ed .: Zum Problem der Deutung frühmittelalterlicher Bildinhalte (Sigmaringen, 1986) [вкл. K. Düwel: «Zur Ikonographie und Ikonologie der Sigurddarstellungen», стр. 221-71; Д. Эллмерс: «Schiffsdarstellungen auf skandinavischen Grabsteinen», стр. 341-72; SH Fuglesang: «Ikonographie der skandinavischen Runensteine ​​der jüngeren Wikingerzeit», стр. 183-210] Производство и мастерские J. Roosval: Die Steinmeister Gotlands (Стокгольм, 1918) J. Petersen: Vikingetidens smykker [Ювелирные украшения викингов] (Ставангер, 1928) M. Rydbeck: Skånes stenmästare före 1200 [Каменщики в Сконе до 1200 года] (Лунд, 1936) G. Arwidsson : Vendelstile, Email und Glas im 7.-8. Jahrhundert (Уппсала, 1942) C. Blindheim: «En amulett av rav» [Амулет из янтаря], U. Oldsaksaml. Ab. (1959), стр. 78-90 I. Zachrisson: «De ovala spännbucklornas tillverkningssätt» [методы изготовления овальной пряжки], Tor , vi (1960), стр. 207-38 И. Закриссон: «Смешанный от Смисса» [Кузнец находит от Смисса], Тор , viii (1962), с. 201-28 Э. Бакка: «Некоторые английские украшенные металлические предметы, найденные в норвежских гробницах викингов», У. Берген Åb. (1963), стр. 3-66 W. Holmqvist: Övergångstidens metallkonst [Металлическое искусство в переходный период] (Стокгольм, 1963) A. Oldeberg: Metalteknik под vikingatid och medeltid [Методы металлообработки во времена викингов и средневековья] (Стокгольм, 1966) Т. Капелла: Der Metallschmuck von Haithabu (Neumünster, 1968) М. Бэнкард: «Викиверситетский рукопашник в Рибе: Эйне Убершит», Акта Археолог. [Копенгаген], ил (1978), стр. 113-38 W. Duczko: «Vikingatida silversmycken и Mora-skatten: Den icke-monetära delen av en nyupptäckt silverskatt from Dalarna» [Серебряные украшения викингов в сокровище Моры: неденежная часть вновь обнаруженного серебряного клада сокровищ из Даларны], Tor , xviii (1978-9), стр. 311-57 А. С. Греслунд: «Викингатидесс ерславар: Урспрунг ох функцион» [Коктейли уха для викингов: происхождение и функция], Тор , xviii (1978-9), стр. 295-310 К. Шицель и О. Крумлин-Педерсен: «Хавнен и Хедеби» [Гавань Хедеби], Скалк , 3 (1980), стр. 4-10 DM Wilson и ML Caygill, eds: Economic Aspects of Viking Age , BM Occasional Papers, xxx (London, 1981) [вкл. статьи Ш. Фуглсана: «Деревообработка, профессионалы и любители в Трондхейме XI века», стр. 21-6; И. Янссон: «Экономические аспекты тонкой металлообработки в Скандинавии викингов», стр. 1-19] А. Андерссон: Средневековые чаши из серебра, найденные в Швеции (Стокгольм, 1983) A. Carlsson: Djurhuvudformiga spännen och gotländsk vikingatid [ Застежки для головы животных и период викингов в Готланде] (Стокгольм, 1983) L. Thunmark-Nylen: Vikingatida dosspännen: Teknisk stratigrafi och verkstadsgruppering [ Ящики с периодом викингов: техническая стратиграфия и группы мастерских] (Уппсала, 1983) W. Duczko: Филигранная и гранулирующая работа периода викингов, Birka , v (Стокгольм, 1985) I. Jansson: Ovala spännbucklor (Уппсала, 1985) E. Wamers: Insularer Metallschmuck in wikingerzeitlichen Gräbern , Offa-Bücher, lvi (Neumünster, 1985) SH Fuglesang: «Личное прикосновение: об идентификации мастерских», Материалы десятого съезда викингов: Осло, 1987 , с. 219-30 Руны Sveriges runinskrifter [шведские рунические надписи] (Стокгольм, 1900-) О. Фризен: «Историческая руническая надпись», Форнвеннен (1909), стр. 57-85 [часть I]; (1911), стр. 105-25 [часть II] Э. Брате: Свенска Ринстаре [Шведская руническая резьба] (Стокгольм, 1925) Л. Якобсен и Э. Мольтке: Danmarks runeindskrifter [надписи рун Дании], 2 тома (Копенгаген, 1940-41) Norges innskrifter med de yngre runer [надписи Норвегии с более поздними рунами], i-v (Осло, 1941-60) E. Wessén: Historiska runinskrifter [Исторические рунические надписи] (Стокгольм, 1960) SBF Jansson: Руны Швеции (Стокгольм, 1962) D. Strömbäck: Крещение в руническом искусстве: «Динна» и «Сика камни» (Лондон, 1970) [Лекция Доротеа Кокс, Университетский колледж, Лондон, май 1969 года] CW Thompson: Исследования в аппландической рунографии (Austin, 1975) Другие специализированные исследования K. Friis Johansen: «Sølvskatten fra Terslev» [Сокровище Терслева], Ааб. Nord. Oldknd. & Hist. , ii (1912), pp. 189-263 Б. Салин: «Fyndet fr. Broa i Halla, Gotland» [Находки из Broa в Halla, Gotland], Fornvännen (1922), стр. 189-206 B. Hougen: «Studier i Gokstadfunnet» [Исследования находки в Гекстаде ], У. Олдейксамль. Ab. , v (1931-2), стр. 74-112 С. Керман: «Графство Кирнны из 1000-талетной забавы и Vreta kloster» [Памятник гробницы Киршны с 10-го века, найденный в монастыре Vreta], Аркеологический студент до школы HKH Kronprins Густав Адольф (Стокгольм, 1932), стр. 141-51 P. Paulsen: Der Goldschatz von Hiddensee (Лейпциг, 1936) J. Brøndsted: «Датские грабежи ингумации периода викингов», Acta Archaeol. [Копенгаген], vii (1938), стр. 81-228 P. Olsén: Die Saxe von Valsgärde I (Уппсала, 1945) M. Stenberger: Die Schatzfunde Gotlands der Wikingerzeit , 2 vols (Стокгольм и Лунд, 1947-58) M. Mackeprang: Jydske granitportaler [Гранитные порталы из Ютландии] (Копенгаген, 1948) K. Eldjárn : Kuml og haugfé úr heiÐnum siÐ á ñslandi [Захоронения и могилы из языческих времен в Исландии] (Рейкьявик, 1956) Д.М. Уилсон: «Кубок Фейё», Акта Археолог. [Copenhagen], xxxi (1960), pp. 147-73 Б. Аррениус: «Миниатюры Викингатиды» [Миниатюры эпохи викингов], Tor , vii (1961), стр. 139-64 AW Mårtensson: «Aus dem frühmittelalterlichen Lund: Ein Stock und eine Spange», Res medievales Ragnar Blomqvist oblata (Lund, 1968), стр. 217-27 J. Ypey: «Фундамент с англо-каролингерским тирнорнаменчиком в дендляндзенице Самммунген», Бер. Amersfoort , xviii (1968), pp. 175-91 I. Hägg: «Die wikingerzeitliche Frauentracht von Birka: Einige Bemerkungen zur Hemdform», Tor , xiii (1969), стр. 13-25 I. Jansson: «Wikingerschmuck und Münzdatierung», Tor , xiii (1969), стр. 26-64 Е. Roesdahl: Fyrkat , II (Копенгаген, 1977) М. Мюллер-Вилле: «Фрумиттелальтерли Прунггербер в Скандинавии», Бонн. Jb. , clxxviii (1978), pp. 633-52 Э. Веймерс: «Эйн-каролингский пранкшлягский музей им. Ремыша-Германича, Кёльн, З. Арчаол. Mittelalters , ix (1981), pp. 91-128 M. Müller-Wille: «Königsgrab und Königsgrabkirche: Funde und Befunde im frühgeschichtlichen und mittelalterlichen Europa», Ber. Röm.-Ger. Комм. , lxiii (1982), pp. 349-412 М. Иверсен и Дж. Валлев: «Олдер Каммергравенс» [Дата погребальных камер], Скалок , 6 (1986), стр. 3-8 S. Jensen: «Det ældste Ribe, og vikingetidens begyndelse» [Early Ribe, и начало периода викингов], Femte tværfaglige vikingesymposium: Århus, 1986 , стр. 7-22 4. Региональный опрос. Искусство викингов зависит от региона, а также от периода. В следующем обзоре рассматривается скандинавская традиция (более подробно рассмотренная выше) к востоку от Балтики и на Британских островах, а также перекрестные влияния, которые поддерживаются и оказывают искусство викингов между этими регионами и за его пределами. (i) Скандинавская традиция. В скандинавской традиции искусства викингов можно выделить несколько постоянных нитей, несмотря на местные изобретения и внешние заимствования, которые привели к периодическому омоложению. Предпочтительными были мотивы животных. Хотя только животное с ленточкой можно наблюдать по всему искусству викингов, все новые мотивы были зооморфными до второй половины IX века. Животные продолжали доминировать над репертуаром даже с добавлением лент и растительных мотивов в IX-XI веках. Репродукция ювелирных изделий через кастинг, которая, очевидно, сыграла важную роль в экономике изобразительного искусства, помогла продлить отдельные мотивы за пределами моды. Использование таких формальных элементов, как двойной контур, можно документировать непрерывно через стиль Ringerike. Структурирование поверхностей претерпело изменения мотивов и методов, но принцип оставался постоянным от стиля III: E до стиля Маммена. Все такие элементы стиля, процедуры и обучение ремесленников создают впечатление, что искусство викингов в Скандинавии развивалось плавно, несмотря на важные нововведения. Сигн Хорн Фуглесанг (ii) к востоку от Балтики. С незапамятных времен были тесные контакты между народами Балтийского побережья, а поселения с сильными скандинавскими элементами были установлены на восточных берегах, например, в Гробинии в Латвии, уже в VII веке нашей эры. Во второй половине 8-го века скандинавы начали путешествовать на лодке вдоль рек глубоко в восточную Европу, движение, которое в IX-XI веках относило их к Византийской империи и Халифату. Самая восточная скандинавская реликвия, которая будет обнаружена, - это украшенная мечевая фигура с 10-го века, найденная в Даниловке под Камышиным на нижней Волге, в то время как руны и украшение урнского стиля с 11-го века вырезаны на мраморном льве (теперь в Венеции) в гавань Пирей является самой южной. Многие скандинавы поселились среди финно-угорских народов, балтов и славян в тех частях Восточной Европы, которые были включены в состав Российской империи в IX-X вв. Многие были активны в качестве торговцев и воинов, а некоторые достигли высоких позиций в обществе. Князья Риурикид, например, были из скандинавских родословных. Самая большая группа, несомненно, скандинавских находок в районе Старой Руси, состоит из женских бронзовых ювелирных изделий с 9 по 10 века, с такими массовыми типами, как овальные, равные, трилистники и круглые броши. Есть также находки из высококачественных украшений, например серебряные броши и подвески в клане Гнесзово и великолепная серебряная брошь из Ельца (Санкт-Петербург, Эрмитаж), а также примеры мужских украшений и изделий из кости, рога и дерева того же периода. Кроме того, многие украшенные скандинавским оружием 10 и 11 веков были найдены в России и на Украине. Ряд незавершенных скандинавских бронзовых украшений 9 и 10 веков, найденных в Старой Ладоге и Рюриковском Городище под Новгородом, и плесени из Гнёздово, показывают, что скандинавские мастера были активны среди иммигрантов. Скандинавские ювелирные изделия, найденные в России, показывают, однако, немного отличий от образцов, найденных в Скандинавии. Это, с другими фактами, предполагает, что скандинавские поселенцы были довольно быстро ассимилированы, хотя новые группы воинов и торговцев продолжали прибывать из Скандинавии до конца периода викингов. многие украшенные скандинавским оружием с 10-го и 11-го веков были найдены в России и на Украине. Ряд незавершенных скандинавских бронзовых украшений 9 и 10 веков, найденных в Старой Ладоге и Рюриковском Городище под Новгородом, и плесени из Гнёздово, показывают, что скандинавские мастера были активны среди иммигрантов. Скандинавские ювелирные изделия, найденные в России, показывают, однако, немного отличий от образцов, найденных в Скандинавии. Это, с другими фактами, предполагает, что скандинавские поселенцы были довольно быстро ассимилированы, хотя новые группы воинов и торговцев продолжали прибывать из Скандинавии до конца периода викингов. многие украшенные скандинавским оружием с 10-го и 11-го веков были найдены в России и на Украине. Ряд незавершенных скандинавских бронзовых украшений 9 и 10 веков, найденных в Старой Ладоге и Рюриковском Городище под Новгородом, и плесени из Гнёздово, показывают, что скандинавские мастера были активны среди иммигрантов. Скандинавские ювелирные изделия, найденные в России, показывают, однако, немного отличий от образцов, найденных в Скандинавии. Это, с другими фактами, предполагает, что скандинавские поселенцы были довольно быстро ассимилированы, хотя новые группы воинов и торговцев продолжали прибывать из Скандинавии до конца периода викингов. Ряд незавершенных скандинавских бронзовых украшений 9 и 10 веков, найденных в Старой Ладоге и Рюриковском Городище под Новгородом, и плесени из Гнёздово, показывают, что скандинавские мастера были активны среди иммигрантов. Скандинавские ювелирные изделия, найденные в России, показывают, однако, немного отличий от образцов, найденных в Скандинавии. Это, с другими фактами, предполагает, что скандинавские поселенцы были довольно быстро ассимилированы, хотя новые группы воинов и торговцев продолжали прибывать из Скандинавии до конца периода викингов. Ряд незавершенных скандинавских бронзовых украшений 9 и 10 веков, найденных в Старой Ладоге и Рюриковском Городище под Новгородом, и плесени из Гнёздово, показывают, что скандинавские мастера были активны среди иммигрантов. Скандинавские ювелирные изделия, найденные в России, показывают, однако, немного отличий от образцов, найденных в Скандинавии. Это, с другими фактами, предполагает, что скандинавские поселенцы были довольно быстро ассимилированы, хотя новые группы воинов и торговцев продолжали прибывать из Скандинавии до конца периода викингов. Художественные связи между Скандинавией и Восточной Европой гораздо менее заметны, чем между Скандинавией и Западной Европой. Причиной этого должно быть отчасти то, что, как германские народы, скандинавы были этнически ближе ко многим западным народам, с такими общими традициями, как мифы, героические легенды и использование животного орнамента. Скандинавские влияния на некоторые виды ювелирных изделий и декоративных рисунков можно отметить среди финно-угорских и балтийских народов на восточной стороне Балтики, но подобные влияния встречаются редко в искусстве западных славян к югу от Балтики. Они также сравнительно редко встречаются в русском королевстве, основой которого было искусство и культура, представляющие собой смесь исламских, кочевых и византийских влияний с местными элементами восточной Европы. Однако можно найти скандинавские элементы. Могилы военного класса 10-го века (в том числе скандинавы) часто содержат оружие и другие объекты скандинавского характера. Примером является камерная могила от Шестовицы, Украина, с седловыми рощами рога, украшенными в стиле Маммена. Меч 11-го века от Фошчеватая, Украина, имеет бронзовую хватку с орнаментами урнского стиля и восточными цветочными орнаментами (и славянской надписью на лезвии). Великолепный боевой топор, вероятно, из Билярска, Татарская Республика (Москва, Государственный исторический музей), инкрустирован отчетливо восточными орнаментами, а также фигурой змеи, пронзенной мечом, дизайном, который показывает как в мотиве, так и в стиле связи с иллюстрациями легенды Сигурда-дракона-убийцы на рунах 11-го века в восточной Швеции. Меч 11-го века от Фошчеватая, Украина, имеет бронзовую хватку с орнаментами урнского стиля и восточными цветочными орнаментами (и славянской надписью на лезвии). Великолепный боевой топор, вероятно, из Билярска, Татарская Республика (Москва, Государственный исторический музей), инкрустирован отчетливо восточными орнаментами, а также фигурой змеи, пронзенной мечом, дизайном, который показывает как в мотиве, так и в стиле связи с иллюстрациями легенды Сигурда-дракона-убийцы на рунах 11-го века в восточной Швеции. Меч 11-го века от Фошчеватая, Украина, имеет бронзовую хватку с орнаментами урнского стиля и восточными цветочными орнаментами (и славянской надписью на лезвии). Великолепный боевой топор, вероятно, из Билярска, Татарская Республика (Москва, Государственный исторический музей), инкрустирован отчетливо восточными орнаментами, а также фигурой змеи, пронзенной мечом, дизайном, который показывает как в мотиве, так и в стиле связи с иллюстрациями легенды Сигурда-дракона-убийцы на рунах 11-го века в восточной Швеции. Восточные влияния не появляются в скандинавском искусстве до позднего периода викингов. Славянский, прежде всего русский, гранулирование было принято в золотых и серебряных ювелирных изделиях Готландика (например, в Стокгольме, Stat. Hist. Mus.) В XI-XII веках. Было предложено восточное происхождение, но также сильно подвергли сомнению некоторые цветочные элементы в Рингерике и связанные с ним произведения искусства с 11 века. Цветочное оформление исламского характера можно увидеть, среди прочего, на поясах исламско-кочевого типа, которые стали широко использоваться, а также производились в Старой России и в странах как на восточной, так и на западной сторонах Балтики в 11-12 вв. Ряд церквей на Готланде были украшены картинами в русско-византийском стиле в 12 веке. Библиография TJ Arne: La Suède et l'Orient: Этюдические археологические раскопки с надписью «Suède et de l'Orient» , «Archives d'Etudes Orientales», viii (Уппсала, 1914) Т. Дж. Арне: «Скандинавский хольцкаммергер aus der Wikingerzeit in der Ukraine», Acta Archaeol. [Копенгаген], ii (1931), стр. 285-302 Б. Нерман: Гробин-Зеебург (Стокгольм, 1958) Х. Арбман: «Скандинависты Handwerk в Russland zur Wikingerzeit», Meddel. Lunds U. Hist. Ракушки (1959), стр. 110-35 А. Н. Кирпичников: Древнеерусское оружие, I-III, Археология СССР (Москва, 1966) JJ Żak: «Импорт» skandynawskie na ziemiach zachodniosłowiańskich od IX do XI wieku [Скандинавский «импорт» в западнославянских странах с 9 по 11 век], Prace Komisji Archeologicznej, vii / 1-3 (Poznań, 1967) Д. А. Авдусин: «Смоленск и варяги по археологическим данным», Нор. Archaeol. Rev. , ii (1969), стр. 52-62 [комментарии различных авторов в Норве. Archaeol. Rev. , iii (1970), pp. 113-15; 115-17; iv 2> (1971), pp. 65-8; vi / 1 (1973), pp. 1-4, 4-9, 10-13] Е. Кивикоски: Die Eisenzeit Finnlands: Bildwerk und Text (Хельсинки, 1973) GF Корзухин: 'Nekotoryye nakhodki bronzoliteynogo Дело против Ladoge' [Некоторая бронза литье находит в Ладоге], Kratkiye Soobshcheniya Instituta археология . [Краткие сообщения Института археологии], CXXV (1973), стр 35-40 I. Янссон: «Этт регеслаг авгалискриз типа funnet på Остров: Vikingatidens orientaliska bälten och deras eurasiska sammanhang» [Рельефная ориентация восточного типа, найденная в Исландии: восточные пояса периода викингов и их евразийский контекст], Tor , xvii ( 1975-7), стр. 383-420 Д. И. Блифельд: Давновушки памьятки Шестовицы (Киев, 1977) Actes du colloque d'Upsal. Les Pays du Nord и Визанс: Упсала, 1979 О.И. Давидан: «Бронзолитическое дело в ладоге», « Археологический сборник» , xxi (1980), стр. 59-67 V. Ginters: Tracht und Schmuck in Birka und im ostbaltischen Raum: Eine vergleichende Studie , Antikvariskt arkiv, lxx (Стокгольм, 1981) W. Duczko: «Славянское общество и драгоценные металлы», « Gutar och vikingar» (Стокгольм, 1983), стр. 329-56 П.-Л. Лехтосало-Хиландер: «Горы копья эпохи викингов в Финляндии», Общество и торговля в Балтии в эпоху викингов , Acta Visbyensia, vii (Висби, 1985), стр. 237-50 I. Янссон: «Связь между Скандинавией и Восточной Европой в эпоху викингов: археологическое доказательство», « Унтершунгун дзэн хенд энд Веркхер дерр и ундуичичтичэн Зейт» в «Миттель- и Нордеуропа» , iv: Der Handel der Karolinger- und Wikingerzeit , Abhandlungen der Akademie der Wissenschaften в Геттингене (Göttingen, 1987), стр. 773-807 Ольденбург-Волин-Старая Ладога-Новогород-Киев: Международный Фахконференц: Киль, 1987 Die Kontakte zwischen Ostbaltikum und Scandinavien im frühen Mittelalter: Internationale Konferenz: Riga, 1990 От Викинга до Крестоносца: Скандинавцы и Европа, 800-1200 (экс-кошка, Париж, Берлин, Копенгаген, 1992-3) Ингмар Янссон iii) Британские острова. Искусство викингов было введено на Британские острова в результате скандинавского поселения в IX веке, после рейдов Викинга, которые начались в конце восьмого. В Шотландии скандинавское поселение было широко распространено на северных и западных островах, а также на северо-восточном материке (Кейтнесс и Сазерленд), тогда как в Ирландии викинги были ограничены прибрежными базами, некоторые из которых (в первую очередь Дублин) превратились в процветающие города во время 10 век. В конце девятого века викинги взяли под свой контроль остров Мэн, где установился скандинавский вкус, а также в северо-западной Англии, где началось поселение c.900. Северо-восточная и восточная Англия были завоеваны датчанами в 870-х годах; самой важной из последующих Данеларских территорий было Королевство Йорк, которое процветало под скандинавским правлением, пока не восстановилось англичанами в середине 10 века. Однако Англия испытала второй возраст викингов в первой половине XI века, когда он был завоеван и управлялся датскими королями. Эта хронология событий помогает объяснить ряд факторов, регулирующих распространение и развитие искусства викингов на Британских островах. Например, единственными примерами раннего периода викингов в западном мире викингов являются орнаментированные объекты, введенные непосредственно из Скандинавии их владельцами, найденные, например, как тяжелые предметы в языческих захоронениях ранних рейдеров и первых поселенцев (например, меч от Рединга, Беркс, с захватывающим зверюм орнаментом на рукоятке, Оксфорд, Ашмолин). Раннее искусство викингов не имело никакого влияния ни в Британии, ни в Ирландии, и это были средние викинги Borre и Jelling стили, которые были впервые введены в поселения скандинавскими мастерами, только для того, чтобы быстро ассимилироваться традициями коренных народов Ословое искусство. (а) Англия. Англо-скандинавское искусство процветало с конца IX века до середины 10-го в районах интенсивного скандинавского поселения в северной и восточной Англии, основанного на взаимодействии стилей Борре и Джеллинга и родного англосаксонского искусства. Новые стили были разработаны художником / мастерами в таких столичных центрах, как Йорк, которые будут скопированы в сельской местности. В англо-скандинавской версии стиля Борре животные мотивы в основном отсутствуют, но S-образное, ленточное животное стиля Джеллинга было разработано в Йоркшире в отличительные «звериные цепи». Главным новшеством для скандинавских поселенцев было принятие каменной скульптуры, заимствованной из христианского англо-саксонского искусства. Они научились у англосаксонских скульпторов не только навыками каменной резьбы, но и методами выкладки орнамента (использование сетки и шаблонов). Скандинавское влияние, однако, состояло в том, чтобы переместить искусство каменной скульптуры из рук Церкви в более распространенное патронажное покровительство, представив новую светскую иконопись, в которую вошли изображения самих воинов викингов, как на Кресте B в Миддлтон-Церкви, в Нью-Йорке , Другими нововведениями на севере Англии в этот период было изобретение отличительной формы «хогбека» памятника в форме дома, основанного на англиских храмовых гробницах, и введение кольцевого креста через соединения норвежских поселенцев с Кельтский Запад. Были также представлены представления норвежских мифов, как на Кресте Госфорта в Камбрии. Крест Госфорта (см. Рис.) С его богато вырезанным сужающимся валом и кольчатой ​​головой стоит на высоте 4,42 м. Декоративное использование мозаичного кольца в стиле Борре датируется этим памятником первой половине X века. Его сложная иконография связывает сцены из скандинавской мифологической концепции Рагнарека (гибели языческих богов) с Распятием (конец одного мира и начало нового). Это работа мастера-мастера с оригинальным умом, чья рука может быть признана по меньшей мере из трех других памятников в Госфорте, качества, непревзойденного в других местах на северо-западе Англии. В то время как в 9 и 10 веках скандинавские влияния ограничивались районами скандинавского поселения, главным образом на севере, в 11 веке стиль Рингери был наиболее популярен на юге, среди последователей Кнута Великого. Надгробная плита из кладбища Святого Павла в Лондоне (Лондон, Мус. Лондон) со скандинавской рунической надписью сбоку представляет собой самое прекрасное проявление чисто скандинавского искусства периода викингов на Британских островах, причем великолепный животный орнамент относится к к «классической» фазе стиля Ringerike. Его важность усиливается из-за выживания значительной части оригинальной схемы высокоцветной лакокрасочной промышленности, которая когда-то покрывала всю резьбу. Стиль Урнес, в свою очередь, стал установленным на юге, где его английскую версию можно увидеть, например, в скульптуре в церкви Джевингтон в Сассексе или в металлической брошюре «Питни» из Сомерсета (Лондон, БМ) с ее характерно переплетенным зооморфным орнаментом, выполненным в ажурных изделиях. Тем не менее, растут свидетельства школы Мидлендса на английском языке Урнес, а на севере самый замечательный кусок металлоконструкции, украшенный в стиле, является удивительно крошечным от могилы нормандского епископа в Дареме (Дарем, Сокровищница Казначейства). b) Ирландия. Ограниченный характер скандинавского поселения в Ирландии был отмечен выше, но из их возникающих городских центров (включая Лимерик и Корк) только Дублин был экскавационно раскопан. Было выявлено много аспектов обрабатывающей промышленности и связанного с ней художественного производства в Дублине с 10-го по 12-й год с хорошим сохранением резной древесины. Самым замечательным свидетельством художественного творчества Дублина в этот период является, однако, в виде «мотивов», которые сами по себе принадлежат к традиционной ирландской традиции ремесел. «Мотив-куски» - это, как правило, небольшие кусочки кости или камня, несущие панели орнамента, часто незавершенные. Они предоставляют уникальную возможность для изучения ранних средневековых художественных практик, поскольку они включают в себя как рабочие образцы ремесленников, так и ученические попытки обучения, а также эскизы досуга. Те из среднего периода викингов испытывают недостаток в истинно скандинавских узорах, ближайший - случайное использование островных версий кольцевой цепи в стиле Борре. В позднем периоде, однако, можно обнаружить сильные влияния Рингерике и Урнеса, скандинавские мотивы перерабатываются в соответствии с коренными ирландскими принципами орнамента. Ирландские рисунки обычно отличаются от современного современного скандинавского искусства общей жесткостью и тенденцией к симметрии с повторением идентичных форм. скандинавские мотивы перерабатываются в соответствии с коренными ирландскими принципами орнаментации. Ирландские рисунки обычно отличаются от современного современного скандинавского искусства общей жесткостью и тенденцией к симметрии с повторением идентичных форм. скандинавские мотивы перерабатываются в соответствии с коренными ирландскими принципами орнаментации. Ирландские рисунки обычно отличаются от современного современного скандинавского искусства общей жесткостью и тенденцией к симметрии с повторением идентичных форм. Ирландские версии стилей Ringerike и Urnes получили широкую популярность в конце 11-го и начале 12-го, будучи введены, возможно, благодаря контактам Дублина с южной Англией, а не непосредственно из Скандинавии. Они использовались, например, для украшения крупных кусков церковных металлических изделий. Те, кто в ирландском стиле Урнеса, включают Крест Конга ( приблизительно 1123, Дублин, Н. Муз.) И святыни Сен Манчана (церковь Бохера, Ко Оффали), Рука Св. Лахтина и Колокол Святого Патрика (как Дублин, N Mus.). Их сложный орнамент представляет собой уникальную позднюю фазу Урнса, которая развивалась по разным направлениям от переходного Урнес-Романского скандинавских родов. (c) Остров Мэн. Скульптура викинговского периода на острове Мэн принимает форму маленьких крестов и кросс-плит, в основном от даты 10-го века. Самые ранние из них - с островной версией мозаичного кольца в стиле Борре (см. Крест Госфорта), включая подписанную работу Гаутра, которая хвасталась в рунах на крестовине у Кирка Майкла, что он «сделал это и все в Человеке ». Его работа, так же как и его преемников, является лишь скандинавской отчасти, хотя есть изображения из скандинавских мифов и легенд, в том числе ранняя определенная иконография Сигурда в искусстве викингов. Два креста на Брэддане показывают сложный орнамент для живописи Эллинг / Маммен, с удлинениями усиков, типа, наиболее близко расположенного на некоторых великолепных серебряных брошах, которые составляют часть клада, наложенного c.950 в Скайе в Оркнейском. Таким образом, броши Skaill (Edinburgh, Royal Mus. Scotland), похоже, имеют ирландское море, скорее всего, Manx, происхождение (по крайней мере, для их ремесленника), потому что ничто не соответствует их художественному качеству, можно найти в скандинавской Шотландии. d) Шотландия. Существует мало доказательств, кроме как в виде импортных стандартных украшений от раннего до середины викингов, за присутствие скандинавского художественного вкуса в Шотландии; конечно, не было выявлено ни одного семинара. С позднего периода викингов есть несколько предметов с орнаментом, отражающим скандинавское сходство, самым важным из которых является уникальная кросс-плитка в Dòid Mhàiri на острове Islay, но даже это показывает не более чем поверхностное влияние стиля Ringerike в его украшении усиков. Среди скандинавских поселенцев в Шотландии не было эквивалентной моды для резных каменных памятников, которые соответствовали бы островам Мэн или северной Англии. Шотландские hogbacks, например, в основном имеют настолько позднюю форму, что их больше не следует воспринимать как показатель скандинавского вкуса. Библиография PMC Kermode: Manx Crosses (Лондон, 1907) РГ Коллингвуд: Нортумбрийские кресты до-норманнского возраста (Лондон, 1927) Х. Шетелиг: «Норвежский стиль украшения в поселениях викингов», артефакт Акта. [Копенгаген], xix (1948), стр. 69-113 ТД Кендрик: искусство позднего саксона и викингов (Лондон, 1949) Ф. Генри: Ирландское искусство во время вторжений Викинга, 800-1020 гг. Н.э. (Лондон, 1967) Ф. Генри: Ирландское искусство во время романского периода, 1020-1170 гг. Н.э. (Лондон, 1970) DM Wilson: «Стиль Борре на Британских островах», Minjar og Menntir , изд. B. Vilhjalmsson (Рейкьявик, 1976), стр. 502-9 JT Lang, ed .: Anglo-Saxon и Viking Age Sculpture , Brit. Archaeol. Член палаты представителей, xlix (Оксфорд, 1978 г.) U. O'Meadhra: раннее христианство, викинг и романское искусство: мотивы из Ирландии , i-ii (Стокгольм, 1979-87) RN Bailey: Скульптура эпохи викингов в Северной Англии (Лондон, 1980) C. Fell and others, eds: Viking Age на острове Мэн (Лондон, 1983) М. Райан, ред .: Сокровища Ирландии: ирландское искусство, 3000 до н.э.-1500 н.э. (Дублин, 1983) JT Lang: «Хогбек: колониальный памятник викингов», англосаксонский стад. Archaeol. & Hist. , iii (1984), pp. 85-176 DM Wilson: англо-саксонское искусство с седьмого века до нормандского завоевания (Лондон, 1984) SH Fuglesang: «Связь между скандинавским и английским искусством с конца восьмого по середину двенадцатого века», Источники англосаксонской культуры , изд. Ч. П. Сармах, Исследования в средневековой культуре, xx (Kalamazoo, 1986), стр. 203-41 JT Lang: «Отличительная особенность колониального искусства викингов», Источники англосаксонской культуры , изд. Ч. П. Сармах, Исследования в средневековой культуре, xx (Kalamazoo, 1986), стр. 243-60 Дж. Грэхем-Кэмпбелл: «От Скандинавии до Ирландского моря: обзор викингов», Ирландия и островное искусство, AD 500-1200 , изд. М. Райан (Дублин, 1987), стр. 144-52 RN Bailey и R. Cramp: Камберленд, Уэстморленд и Ланкашир Северные Пески , Британская академия Корпус англо-саксонской каменной скульптуры, ii (Oxford, 1988) JT Lang: Украшенная древесина викингов: исследование его орнамента и стиля , средневековые раскопки в Дублине, 1962-81, серия B, i (Дублин, 1988) Р. Холл: археология эпохи викингов в Великобритании и Ирландии (Princes Risborough, 1990) Й. Ланг: Йорк и Восточный Йоркшир , Британская академия Корпус англо-саксонской скульптуры, iii (Оксфорд, 1991) От Викинга до Крестоносца: Скандинавцы и Европа, 800-1200 (экз., Ред. Е. Родесдаль и Д. М. Уилсон, Париж, Гранд-Пал, Берлин, Альтес Мус, Копенгаген, Нм, 1992-3) Джеймс Грэм-Кэмпбелл (iv) Влияния. Было предложено несколько теорий внешнего влияния на орнамент викингов, но они были признаны недействительными или изменены новыми находками и использованием более систематических морфологических и хронологических методов. Теория о том, что ирландское искусство оказала решающее влияние на искусство викингов в IX веке и начале 10-го, уже не актуальна. Всегда плохо обоснованная, идея о том, что исламские мотивы являются непосредственным и решающим источником для скандинавского животного искусства, теперь полностью недействительна. Уже не принято, что «каролингский лев» был источником захватывающего зверя, а представление о том, что стили Джеллинга, Маммена, Рингерика и Урнеса были разработаны в Англии, неприемлемо как по хронологическим, так и по морфологическим причинам. Четыре группы критериев помогают выявить иностранные влияния в искусстве викингов: методы, типология предметов, орнаментальные мотивы и стиль. Некоторая информация об орнаменте может быть получена из технических и типологических критериев; использование серебряной филигрань, например, начавшееся в IX веке, но получившее более широкую валюту только с стилями Борре и Джеллинга, основывалось на западноевропейских методах, и спиральные и волевые мотивы, вероятно, были введены через серебряников. Инкрустация Niello, особенно модная в стиле Borre, вероятно, отражает англо-саксонские модели. Копирование каролингского трилистника в виде скандинавских женских брошей ввело мотивы листьев акантоса и виноградной лозы, хотя ни один мотив не оказал долговременного влияния на скандинавское искусство. Некоторые мотивы, заимствованные из-за рубежа, были недолговечными или имеющими лишь местное значение, такими как англо-каролингские животные в стиле III: F или акантус и виноградные лозы стиля Борре. Другие были поглощены традициями скандинавских семинаров и внесли свой вклад в последующие события. Например, захватывающий зверь был только одним из многих заимствованных мотивов в стиле III: E конца VIII века, но он был переведен на несколько стилистических сортов и оказал решающее влияние на скандинавское искусство на протяжении всего IX века и в десятый , Некоторые мотивы растений, введенные на этапе Ringerike, использовались по всему стилю Урнса и в раннем романском стиле, особенно в одиночном свитке и объединенном узле. Лев, который был введен в мамменский стиль, вошел в Урнес второй половины XI века. Многие иностранные мотивы были перенесены на объекты скандинавского типа. Пластически сделанные звери, вероятно, одного и того же англосаксонского происхождения, как захватывающего зверя, сформировали любимый мотив на большой группе овальных брошей раннего Викинга. Например, такие броши были изготовлены в Рибе, Ютландия, где монеты предлагают дату конца VIII века для добавления в репертуар викингов декоративной фауны. Соблазнительный зверь, как правило, встречается во многих контекстах как традиционных, так и инновационных металлических изделий конца VIII века и 9-го. Рингерские свитки 11-го века использовались на предметах, начиная от оружия, броши и мемориальных камней до бытовых орудий, хотя в произведениях высокого качества мотивы отражают словарь орнамента в основной Европе. Типы объектов, скопированных из-за границы, могут быть украшены скандинавскими мотивами. Хотя некоторые трилистники-броши сохраняют фолиантские мотивы своих каролингских прототипов, на сегодняшний день большее число животных несут животных и ленты современного стиля Борре. Круговые филигранные броши 10-го века, вероятно, зависят от бровей континентальных дисков; в некоторых случаях у них есть мотивы прокрутки, но большинство из них украшено узлами в стиле Борре или животными в стиле Джеллинга. Эта схема кредитов, переводов и скандинавских адаптаций мотивов предполагает, что иностранные мотивы, которые приобрели более широкую валюту, были скопированы из современного западноевропейского орнамента и не были случайным образом собраны из лута смешанного происхождения; что копирование иностранных мотивов и предметов носило прерывистый характер, предположительно осуществляемый инновационными мастерами, работающими в других местах, торговыми центрами; и что, хотя прямое копирование действительно имело место, значительная художественная изобретательность обычно осуществлялась при непосредственном копировании и на ранних этапах стилистической адаптации. После начального этапа массовые копии и местные адаптации обеспечили как распространение, так и, в некоторых случаях, долговечность первоначально иностранных мотивов. Труднее определить стилистические влияния, отчасти потому, что копирование мотивов не всегда совпадает с изменениями стиля. Например, захватывающие звери, встречающиеся в орнаменте в стиле III: E на брошюрах с дискотекой на конце луны конца VIII века, являются плоскими животными с низким рельефом плоских плоскостей. Точно так же полунатуралистические звери этой фазы чисты и вырезаны в соответствии с формальными концепциями стиля III: E. Таким образом, это не просто наличие мотивов в себе, что приводит к пластическому рельефу и богатому разнообразию композиции в стиле Осеберга. Напротив, мастер барочного искусства Осеберга использовал все модные элементы пластического стиля, но без какой-либо заметной степени применяя современные виды животных. Пластичность высоких, образный рельеф в ранней скандинавской стадии сохранился в основном на ранних типах овальных брошей, используемых для игривых животных иностранного происхождения. Эти типы животных соответствуют типам англосаксонских животных, которые были предложены в качестве моделей для захватных зверей (Haseloff, 1951). Действительно, если датирование мастерских в Рибе, Дания, которое произвело такие броши, будет поддержано во второй половине 8-го века, Англия - единственная область в Северной Европе, которая могла бы предоставить стилистические прототипы. Можно предположить, что этот пластический стиль на какой-то стадии был применен ко всем типам скандинавских мотивов и что мастер барокко представляет эту фазу гибридизации. Развитие можно в какой-то мере увидеть от овальных и равных вооруженных брошей, Отношения между иностранными и коренными в мотивах и стиле легче проявляются в искусстве позднего викингов. В стиле «Маммен», вероятно, с середины 10-го века были представлены западно-европейские мотивы льва, птицы и растений. Эти мотивы животных и большинство растений представлены в стиле, который является отчасти традиционным и частично коренным новшеством. На этапе Ringerike, начиная c.1000, те же мотивы были продолжены; животные подверглись лишь незначительным стилистическим изменениям, в то время как растительные мотивы получили некоторые новые детали и, что более важно, были составлены в соответствии с современными западноевропейскими стилистическими конвенциями. В стиле Урнеса, начиная со второй четверти XI века, количество европейских мотивов, переданных по стилю Рингерике, было уменьшено, в то время как новые, в том числе крылатый дракон, были приняты, и все они были преобразованы в новую скандинавскую идиому. Таким образом, в течение примерно трех поколений существовали три разных вариации по темам мотив / стиль, иностранные / коренные и традиции / инновации. Нет оснований полагать, что этот процесс был менее сложным для искусства раннего и среднего викингов. Искусство викингов никогда не оказывало никакого влияния во Франции и Германии. Этот факт имеет определенное значение для оценки происхождения орнамента романского животного, который время от времени связан со стилями скандинавского викингов. Романс, похоже, возник в качестве средиземноморского стиля орнамента с мотивами классического и византийского происхождения. Его трансальпийская форма была обогащена орнаментами местного французского, сальянского и англо-нормандского изобретений, возможно, в некоторой степени отражающим местный светский орнамент. Именно эта фаза конгломерата была представлена ​​в Скандинавии в 12 веке, по-видимому, из нескольких европейских источников. Нет никаких доказательств того, что скандинавские мотивы животных влияли на формирующие фазы романского, и коренная традиция искусства викингов оказала влияние на романский язык в Скандинавии только в очень ограниченной степени. Викинг и романский орнамент животных следует рассматривать как различные формы искусства, различающиеся по происхождению, мотивам, стилю, применению и содержанию. Библиографию см. В §§I и II, 3 выше. Сигн Хорн Фуглесанг III. Архитектура. Помимо нескольких деревянных церквей с конца периода викингов, которые до сих пор сохранились в Норвегии, доказательства архитектуры викингов исходят из раскопок, поэтому, по большей части, известны только наземные планы зданий, и только очень иногда надстройка зданий должна быть восстановлена ​​с уверенностью. Это особенно верно в отношении конструкции крыши и облицовки, но даже трудно оценить высоту стен, положение окон и структуру дверей и т. Д. Знание зданий эпохи викингов поэтому является частичным. Здания, рассматриваемые в этом обзоре, являются внутренними, в основном из дерева, но реже из камня, дерна или комбинации из всех трех материалов. 1. Антецеденты. Традиции здания, унаследованные викингами в Скандинавии и разработанные ими в течение трех столетий с . 800 были получены из сельских зданий их предшественников в северо-западной Европе ( см. Доисторическая Европа, §VI, 2 ). Проходные залы Низких стран и северной Германии были характерны для более ранних поселений сельского хозяйства ( ок.300 BC-AD 800). Они были прямоугольной формы и могли быть длиной до 40 м, хотя их ширина, определяемая размером бревен, доступных для перекрытия зданий, была редко превышает 5,5 м. Выбор строительных материалов был ограничен местным сырьем, а структурные элементы обычно были дубовыми столбами для поддержки крыши и орешника для стеновых панелей. Здания были разделены продольно на три прохода двумя рядами парных столбов, чтобы нести вес крыши, а интерьер был поперечно разделен на жилую площадь с центральным очагом и крупным рогатым скотом. Затем byre был разделен на палатки крупного рогатого скота, которые занимали проходы. Хорошие примеры этого характерного типа до Викинга были найдены в Feddersen Wierde, Германия, и в других других местах. К с.AD 300 эти здания были дополнены Grubenhäuser («затонувшие признанные здания»), которые служили пристройками для хранения и ремесленных операций. Их полы лежали на метр ниже поверхности земли, и у них были очень низкие стены и крыша с тентом, расположенная над землей. В районах, где имелся камень, стены пробортованных залов были построены из необитаемых валунов, как правило, в технике раковины с использованием щебня и торфа в качестве внутренней начинки, но поддерживалось продольное трехстороннее разделение. Такие здания известны из Норвегии и островов Эланд и Готланд. 2. Скандинавия. (i) Сельское. К концу периода до Викинга есть свидетельства изменения в расположении просеканых залов. Двойные ряды внутренних опор крыши стали заменяться сильными стойками в стенах, которые были способны поддерживать крышу, когда ее дополняли внешние опоры, наклоненные до настенных головок (например, Elisenhof, Германия). Это дало большую свободную площадь в зданиях и должно было превратиться в «типичный» дом викингов. Раскопки на многих сельских объектах в Ютландии показали, что проложенные залы все еще продолжают строиться, но все чаще с типом здания с изогнутыми длинными стенами, прямыми фронтонами и контрфорсами. Отделение между жилой зоной и скотом также исчезло, а здания стали более специализированными в своих функциях. Таким образом, на таких объектах, как Vorbasse, Jutland, жилища и крупный рогатый скот были отдельными зданиями. Здания с изогнутыми длинными стенами достигли пика своего развития в крепостях X века в Дании (например, Аггерсборг, Фиркат, Ненебаккен и Треллеборг), где они были выложены с явно военной точностью. Каждое здание было разделено поперечно на три с комнатой на каждом фронтоне и залом с очагом, занимающим центральные три пятых площади пола. В некоторых случаях в центральном зале были установлены скамейки, длина которых составляла стены для сидения и сна. Полномасштабные реконструкции этих зданий были возведены в Треллеборге и Фиркате. У обоих есть стены и крыши с черепицей, покрытые черепицей, но они отличаются тем, что реконструкция Треллеборга имеет внешнюю веранду, тогда как у Fyrkat есть наклонные опоры. Построенные в затонувшем здании здания периода до Викингов продолжали строиться в эпоху викингов, как на сельских объектах, где они оставались вспомогательными в залах и на временно занятых рыночных центрах (например, в Лёддекёпинге, Швеция), где они, похоже, были единственными тип здания. Они также известны из самых ранних городов Скандинавии. (ii) Городские. Начало периода викингов в Скандинавии совпало с основанием первых городов в этом районе. Новые типы зданий, разработанные в ответ на особые потребности городских общин, где сельское хозяйство имеет лишь минимальное значение. Более распространенные здания, обеспечивающие жилую площадь и, возможно, помещение для хранения или цеха, стали более распространенными, лучшим примером этого является город Викинг в Хедеби. Типичное здание 9-го века прямоугольное и разделено на три зоны, центральная комната - это жилая, с очагом посередине и скамейками вдоль каждой боковой стены. Возможно, был какой-то чердак. Стены были построены из плетеной и матовой и не были несущими, а внешние наклонные столбы использовались для противодействия тяге крыши. Полномасштабное здание на Moesgård (Prehist. Mus. ) является одним из немногих примеров, восстановленных археологическими средствами, которые могут быть восстановлены с уверенностью. Когда он был разрушен огнем, одна фронтонная стена рухнула полностью и сохранилась под более поздними слоями; поэтому его истинная высота известна, а также что у нее было маленькое окно. Другие города викингов в Скандинавии, похоже, имели больше «сельских» зданий. Город Рибе, Дания, современный с Хедеби, по-видимому, имел только затонувшие здания, также как и город Орхус, Дания, 10-го века. Другие городские поселения (например, Каупанг, Норвегия, Виборг, Дания, Лунд, Швеция) имели длинные однобокие здания, увиденные в сельских поселениях. Все эти здания отличались от их сельских коллег, будучи чисто жилыми помещениями или мастерскими; в городе викингов, похоже, не было никаких средств для животных или хранения сельскохозяйственной продукции. 3. В другом месте. Остатки поселений викингов были обнаружены во всех районах колонизации, а раскопки выявили адаптацию традиционных викинговских методов домостроения в ответ на местные экологические и культурные условия. Сельские здания периода викингов наиболее известны с севера Великобритании, Исландии и Гренландии. Известно, что в Ярлшофе на Шетланде известно кладбище традиционной формы викингов, а на Исландии много ферм с самых ранних этапов колонизации викингов. На Шетланде местный камень и торф использовались для строительства низких стен фермерских хозяйств, а на исландском дерне использовалось почти исключительно. Первые здания на Исландии были залами с торфяными стенами толщиной около 2 м, выложенными внутри с плетеными панелями. Они обычно состояли из одной комнаты, с центральным очагом и скамейками вдоль каждой длинной стены. На более позднем этапе дополнительные комнаты были добавлены как крылья в главный зал. Наиболее известным примером этой исландской формы является усадьба Stöng, которая была реконструирована на месте, полномасштабна и использует традиционные материалы. В Гренландии строительство крыльев прошло еще один этап, с развитием «централизованного дома», состоящего из многих небольших комнат, все взаимосвязанных под одной крышей. Несмотря на то, что здания на Атлантическом острове надежно основаны на скандинавских прототипах, они были разработаны в ответ на окружающую среду их соответствующих районов, в частности, наличие строительных материалов и суровый климат. Наиболее известным примером этой исландской формы является усадьба Stöng, которая была реконструирована на месте, полномасштабна и использует традиционные материалы. В Гренландии строительство крыльев прошло еще один этап, с развитием «централизованного дома», состоящего из многих небольших комнат, все взаимосвязанных под одной крышей. Несмотря на то, что здания на Атлантическом острове надежно основаны на скандинавских прототипах, они были разработаны в ответ на окружающую среду их соответствующих районов, в частности, наличие строительных материалов и суровый климат. Наиболее известным примером этой исландской формы является усадьба Stöng, которая была реконструирована на месте, полномасштабна и использует традиционные материалы. В Гренландии строительство крыльев прошло еще один этап, с развитием «централизованного дома», состоящего из многих небольших комнат, все взаимосвязанных под одной крышей. Несмотря на то, что здания на Атлантическом острове надежно основаны на скандинавских прототипах, они были разработаны в ответ на окружающую среду их соответствующих районов, в частности, наличие строительных материалов и суровый климат. все взаимосвязанные под одной крышей. Несмотря на то, что здания на Атлантическом острове надежно основаны на скандинавских прототипах, они были разработаны в ответ на окружающую среду их соответствующих районов, в частности, наличие строительных материалов и суровый климат. все взаимосвязанные под одной крышей. Несмотря на то, что здания на Атлантическом острове надежно основаны на скандинавских прототипах, они были разработаны в ответ на окружающую среду их соответствующих районов, в частности, наличие строительных материалов и суровый климат. Города также развивались под влиянием викингов в районах колонизации. В Ирландии плотно занятый участок вырос как ядро ​​нынешнего города Дублин. Здесь характерные здания были маленькими и прямоугольными с плетеными стенами, закругленными углами и центральным очагом. Как и городские здания в Скандинавии, они были специализированными жилыми помещениями или мастерскими. Однако здания Дублина отличались по своей основной конструкции от скандинавских образцов и могли что-то обязать родным ирландским традициям. Такое же расхождение с скандинавскими городскими зданиями можно увидеть в Англии в Йорке, где в Соппергейте были раскопаны многие городские дома 10-го века. Плетеные прямоугольные здания известны с начала 10-го века, но они были заменены чуть позже в столетии значительными полуподвальными структурами, стены которых были облицованы тяжелыми горизонтальными дубовыми брусьями. Их надстройки не сохранились, но они, вероятно, были чуть выше 2 м, а их крыши выступали чуть выше уровня земли. Хотя эти здания до сих пор уникальны для Йорка, они имеют некоторое сходство со зданиями, известными из городов X века в других местах в Англии и могут представлять собой смесь традиций викингов и англосаксонцев. Библиография М. Стенбергер: Остров Персидского острова (ранние фермы в Исландии) (Уппсала, 1943) М. Штенбергер: Валхагар : Расчет миграционного периода в Готланде, Швеция (Копенгаген, 1955 г.) Э.Л. Нильсен: «Педерстраде и виборг» [Питер-стрит в Выборге], Кумль (1968), стр. 23-110 A. Bantelmann: Die frühgeschichtliche Marschensiedlung beim Elisenhof in Eiderstedt (Франкфурт, 1975 г.) C. Blindheim: «Kaupang by Viks Fjord in Vestfold», археологические материалы ранней истории городских сообществ в Норвегии (Осло, 1975), стр. 125-75 Т. Ольссон: «Расследование Лёддекёпинге, i: Поселение в Вихогсвагене», Меддел. Lunds U. Hist. Ракушки (1975-6), стр. 58-161 AW Mårtensson : Uppgrävt förflutet för PKbanken i Lund: En investering i arkeologi [Прошлое, отчужденное для банка PK в Лунде: инвестиции в археологию], Archaeologia Lundensia, vii (Lund, 1976) Х. Шмидт и О. Олсен: Fyrkat: En jysk vikingeborg [ Fyrkat : крепость викингов в Ютландии], Nordiske Fortidsminder Series B, iii (Копенгаген, 1977) HJ Madsen: «Введение в Викинг Орхус», Труды VIII конгресса викингов: Эдинбург, 1981 , стр. 69-72 K. Schietzel: « Стенд в суде», «Хедхбиссе и истрей», «Берихте умирают» в Хайтабу, ХVI (Ноймюнстер, 1981) Х. Шмидт: «Дома викингов в Дании», « Экономические аспекты эпохи викингов» , изд. DM Wilson и ML Caygill (Лондон, 1981), стр. 51-3 С. Хвасс: «Деревья эпохи викингов в Дании: новые исследования, общество и торговля в Балтии в эпоху викингов , Acta Visbyensia, viii (Visby, 1983), стр. 211-28 Х. Мюррей: Викинг и раннесредневековые здания в Дублине , Брит. Archaeol. Rep., Cxix (Oxford, 1983) У. Хаарнагель и П. Шмидт: « Сидлунген» , « Археологический и научно-исследовательский институт» , под ред. G. Kossack (Weinheim, 1984), pp. 166-244 Р. Холл: « Превосходная традиция построения поколений », « Археологические документы из Йорка» Представлено в MW Barley (York, 1984), стр. 71-7 Б. Стоклунд: «Создание традиций в северном мире», Северный и Западный острова в мире викингов (Эдинбург, 1984), стр. 96-115 Э. Родесдаль: «Викингерс Аггерсборг», «Аггерсборг», « 1000 человек»: « Аггерсборг на 1000 лет: от крепости викингов до семейной фермы» (Копенгаген, 1986), стр. 53-95 Хелен Кларк Внутривенно Историография. После вступительной работы по искусству викингов Софусом Мюллером (1880), принципы, которые пронизывали поле в течение большей части 20-го века, были те, что были у Бернхарда Салина. В своем классическом исследовании животных мотивов между c. 500 и c. 800, Die altgermanische Tierornamentik(1904), Салин проанализировал конкретные мотивы, чтобы выделить три типологических подразделения. Постепенно у них есть стилистические критерии. Важным шагом в направлении стилистического анализа была работа Хаакона Шетелига (1920) при публикации открытий Осеберга. Шетелиг продемонстрировал, как Стиль Салина III продолжался в период викингов, и он установил относительную последовательность последующих фаз стиля. Эти этапы были признаны и использованы другими учеными, хотя часто с различной терминологией. В 1955 году Бертиль Альмгрен предпринял новый аналитический подход, изучив форму и поток кривых, используемых художниками викингов в построении их узоров. Это не вытеснило традиционные сравнительные методы, хотя это было частично рассмотрено Х. Кристианссоном, чья книгаSydskandinavisk stil [ Южно-скандинавский стиль] (1959) также содержит краткое изложение изменений идей искусства викингов. В своем общем обзоре Viking Art (1966, переизданный с небольшим пересмотром в 1980 году) Дэвид Уилсон и Оле Клиндт-Дженсен использовали «проверенные аналитические и сравнительные методы наших предшественников». Можно сказать, что их работа заложила современную основу для систематической характеристики искусства викингов и установила ее хронологическую структуру. Тем не менее, Signe Horn Fuglesang разработал и применил в различных работах (особенно в 1980, 1981, 1982 и 1991 годах) более формальную методологию, особенно для позднего искусства викингов. В этой области она успешно установила более точные определения, которые все еще необходимы для более ранних этапов стиля. Библиографию см. В §§I и II, 3 выше. Оглавление Следующее Предыдущее Главная страничка

Tags: Искусство викингов. Посмотрите видео ниже, где следовательно, как менялась ее наружность. Источник:... .

.

.