обучение
#Платье для мужчин: Россия 1720-е-1917 Платье для мужчин: Россия 1720-е-1917 До царствования Петра Великого (Петр I, правит 1682-1725) Россия была изолирована от Европы. Затем Петр представил множество западных институтов и практики. Его реформа одежды заменила традиционную российскую одежду европейской модой, или «саксонскую и французскую», как ее называли в России. Коронации Коронационные глашатаи, 1797 Пять европейских рыцарских орденов, четыре из которых показаны ниже, были установлены в европейской традиции, а членство было благородным рождением или наградой за служение. Каждый приказ праздновал праздник святого, которому он был посвящен. Это объединило всех членов ордена, почитая их общение с церковными церемониями, официальным ужином и балом. В каждом рыцарском ордене были свои предводители, которые служили посланниками для церемоний ордена и имперских коронаций. С 1724 года были также специальные коронационные предводители, которые провозгласили нового императора по всей Москве и возглавили коронационную процессию, носящую отличительные и красочные костюмы. Павел I реформировал российскую систему рыцарских орденов, восстанавливая и стандартизовывая их одежду, а также униформы других судебных чиновников. Платье Вестника Ордена Святого Андрея, 1797 г. Музей №. TK-1658, TK2561 / 1-2, © Музеи Московского Кремля Платье Вестника Ордена Святого Андрея, 1797 г. Музей №. TK-1658, TK2561 / 1-2, © Музеи Московского Кремля Табард Вестника Ордена Святой Анны, Иоганн Колб и Мария Österreich, 1797, Музей №. ТК-1653, © Музеи Московского Кремля Табард Вестника Ордена Святой Анны, Иоганн Колб и Мария Österreich, 1797, Музей №. ТК-1653, © Музеи Московского Кремля Туника для рыцаря ордена Святого Георгия, 1798, Музей №. ТК-298, © Музеи Московского Кремля Туника для рыцаря ордена Святого Георгия, 1798, Музей №. ТК-298, © Музеи Московского Кремля Табард и шляпа для Вестника ордена Святой Екатерины, Иоганна Колба, Федота Вончакова и Марии Остеррейх, 1797 год. ТК-1663, ТК-1566, © Музеи Московского Кремля Табард и шляпа для Вестника ордена Святой Екатерины, Иоганна Колба, Федота Вончакова и Марии Остеррейх, 1797 год. ТК-1663, ТК-1566, © Музеи Московского Кремля Униформа Главного Мастер Церемоний, 1797, Музей №. ТК-1682, © Музеи Московского Кремля Униформа Главного Мастер Церемоний, 1797, Музей №. ТК-1682, © Музеи Московского Кремля Коронация Павла I, 1797 Павел I, сын Петра III и Екатерины Великий, пришел на трон в 1796 году после долгого царствования своей матери. Для его коронации он носил форму, разработанную им в стиле прусской военной формы. На следующий день после его коронации император заказал все имперские полки, в том числе два гвардейских полка, Семеновский и Преображенский, принять тот же стиль. Павел I был первым русским императором, который носил военную форму на его коронации. Его интерес к мундирам отражал английский принц Уэльский (будущий король Георг IV), который был полковником нескольких полков и собрал униформу. Когда Наполеон Бонапарт стал императором Франции в 1802 году, он начал носить свою военную форму для повседневной одежды. Коронационная форма Павла I, 1796, Музей № ТК-3018, © Музеи Московского Кремля Коронационная форма Павла I, 1796, Музей № ТК-3018, © Музеи Московского Кремля Коронационная форма Павла I, 1796 г. Музей №. ТК-3018, ТК-1552, © Музеи Московского Кремля Коронационная форма Павла I, 1796 г. Музей №. ТК-3018, ТК-1552, © Музеи Московского Кремля Коронация Александра I, 1801 г. Шляпа из коронационной формы Александра I, 1801 г., Музей № ТК-2748, © Музеи Московского Кремля Шляпа из коронационной формы Александра I, 1801 г., Музей № ТК-2748, © Музеи Московского Кремля Александр I пришел на трон в 1801 году после убийства своего отца, Павла I. Ему было дано либеральное образование при дворе его бабушки Екатерины Великой, и как только он стал императором, он модернизировал многие аспекты российского общества. Как и его отец, Александр был очарован военной формой. Он создавал новые для русских полков и носил форму Преображенского полка для его коронации. Придворный заметил, что «двор императора похож на казармы солдат». Офис императора был полон санитаров, посланников и копьев, моделирующих униформу различных войск, и император проводил с ними часы, делая мельные знаки на своих туниках и нижнем белье среди образцов усов, кистей для щетки, пуговиц для полировки и другие подобные мешки. Табакерка с портретом Петра III, 1754-61, Музей №. MZ-4129, © Музеи Московского Кремля Табакерка с портретом Петра III, 1754-61, Музей №. MZ-4129, © Музеи Московского Кремля Дмитрий Иванович Евреинов, Миниатюрный портрет Александра I, 1802-4, Музей №. MP-9065, © Музеи Московского Кремля Дмитрий Иванович Евреинов, Миниатюрный портрет Александра I, 1802-4, Музей №. MP-9065, © Музеи Московского Кремля Коронация Николая I и Александра II, 1825 и 1855 гг. Николай I пришел на престол после смерти брата Александра I в 1825 году и сменил его сына Александра II в 1855 году. Отец и сын были генералами. Они участвовали в российских военных кампаниях до и во время их правления, включая Наполеоновское вторжение и иностранные войны 1812-14 года, и Крымскую войну 1853-6. Нося военную форму для своих коронаций, они подчеркнули роль императора как военного военачальника России. В своем выборе коронационной формы Николай показал непрерывность между предыдущим царством и своим. Затем Александр представил серию реформ в интересах простоты и комфорта. Он дал название русской одежды, полукафтана, новому облегающему пальто, уже носящемуся в Западной Европе, тем самым подчеркивая свою политику «официального национализма», которая обратила внимание на историю России. Коронационный пояс Николая I, 1826 г., № музея. ТК-1916 / 1-2, © Музеи Московского Кремля Коронационный пояс Николая I, 1826 г., № музея. ТК-1916 / 1-2, © Музеи Московского Кремля Шлем из коронационной униформы Александра II, 1855, № музея. ТК-1558, © Музеи Московского Кремля Шлем из коронационной униформы Александра II, 1855, № музея. ТК-1558, © Музеи Московского Кремля Сапоги из коронационной формы Александра II, 1855, Музей №. ТК-1558, © Музеи Московского Кремля Сапоги из коронационной формы Александра II, 1855, Музей №. ТК-1558, © Музеи Московского Кремля Коронационная форма Александра II, 1855, Музей №. ТК-1988, © Музеи Московского Кремля Коронационная форма Александра II, 1855, Музей №. ТК-1988, © Музеи Московского Кремля Коронация Александра III, 1883, Музей №. ТК-3039, © Музеи Московского Кремля Коронация Александра III, 1883, Музей №. ТК-3039, © Музеи Московского Кремля Коронация Александра III, 1883 г. Александр III, второй сын Александра II, пришел на трон в 1881 году после убийства своего отца. Он оставил успешную военную карьеру, командовал подразделениями и войсками петербуржцев и возглавлял отряд 40 000 человек в русско-турецкой войне 1877-1988 годов. Он был награжден Крестом Святого Георгия за исключительную военную службу и личное мужество в бою. Александр поощрял простоту в одежде русского народа. Он был образцом для подражания для своих подданных, носил униформу при посещении приемов и мячей, а также для церемонии коронации в 1883 году. Желая, чтобы униформа русской армии как можно ближе напоминала российский национальный костюм, он разработал эту новую форму. Но в отличие от великолепного платья, надетых остальной частью его семьи, он казался мрачным по цвету и грубым в разрезе. Коронация Николая II, 1896 г. «И какой был этот славный день - безоблачное небо с едва достаточным количеством ветерок, чтобы развести лист, а горячее солнце залило многие позолоченные купола Москвы и Кремля, пока они не мерцали, как огонь». По словам корреспондента газеты The Times, даже погода сыграла свою роль отлично для коронации Николая II. Учитывая привилегированное место для хорошего взгляда, он назвал его «безусловно самой великолепной и, возможно, самой впечатляющей церемонией, которую я когда-либо видел». Николай II был последним императором, преуспевшим на престоле, и его коронация в 1896 году была последней в истории России. Это было также исключительно великолепно, и потому, что регалии - текстиль, религиозные облачения и придворная ливрея - были сохранены в московских арсеналах, они пережили потрясение большевистской революции в 1917 году. Презентационная ткань, 1896, Музей № ТК-719, © Музеи Московского Кремля Презентационная ткань, 1896, Музей № ТК-719, © Музеи Московского Кремля Коронационное равномерное пальто, 1896, № музея. ТК-3040, © Музеи Московского Кремля Коронационное равномерное пальто, 1896, № музея. ТК-3040, © Музеи Московского Кремля Петр II, постели и костюмы Шкаф Петра II, 1727-30 Европейские моды продолжали носить в российском дворе Петра II, внука Петра Великого. Хотя Петр II правил менее трех лет (1727-30), его гардероб хорошо представлен в кремлевских коллекциях. Он включает в себя костюмы и нижнее белье в западном стиле, а также неформальную одежду, сохраняющую влияние традиционной русской одежды. Большая часть этой одежды была сделана во Франции, так как Россия еще не разработала опыт пошива и текстильной промышленности, необходимый для производства западной моды. Многие из тканей - шелк, шерсть и постельное белье - были импортированы из известных европейских центров текстильного производства. Петру II было всего 14 лет, когда он умер, а разница в размерах его одежды показывает рост мальчика-подростка. Некоторые из его одежды кажутся едва изношенными, в то время как другие одежды, такие как его траурные пальто и охотничья одежда, были широко использованы и исправлены. Пальто и жилет, около 1729Коронационное нижнее белье, которое носил Петр II, 1727Пальто и жилет, надетый Петром II, 1727-1730 Постилатели и лимузины коучей, 1825-1917 гг. Маскарадный костюм Николая II, 1903, Музей № ТК-2922, © Музеи Московского Кремля Маскарадный костюм Николая II, 1903, Музей № ТК-2922, © Музеи Московского Кремля Все ряды императорских слуг носили ливрею или придворную форму. Постильщики и кучера, чья ливрея показана здесь, сопровождали окружение императора на официальных прогулках, верхом на лошади или вождением имперских вагонов. Судебная ливрея включала в себя как относительно простую одежду для повседневного использования, так и роскошную униформу, которую носили в особо торжественных случаях. Помимо коронаций, эти специальные мероприятия включали празднование дней святых, освящение церквей, рассмотрение войск и собрание новой королевской невесты. Коляски, конюшни, персонал и мундиры были ответственны Департаменту устойчивого развития Суда. Надписи и наклейки на подкладках некоторых предметов одежды предполагают, что департамент использовал как русских, так и иностранцев, чтобы сделать ливреи. Новые проекты должны были быть одобрены самим императором. В 1903 году Николай II и императрица Александрия организовали особый шарф для фантазии. Они пригласили аристократию принять участие в русской одежде XVII века, что вызвало новый интерес к русской истории и традиционной одежде. Куртка кучера, 1881-1917, Музей №. ТК-3054, © Музеи Московского Кремля Куртка кучера, 1881-1917, Музей №. ТК-3054, © Музеи Московского Кремля Куртка почтового отделения, 1825-1855, Музей № ТК-1874, © Музеи Московского Кремля Куртка почтового отделения, 1825-1855, Музей № ТК-1874, © Музеи Московского Кремля Гости заказали свои костюмы из важных швейных и швейных мастерских в Москве и Санкт-Петербурге, особенно из студий петербургских имперских театров. Императорская семья наняла директора императорского Эрмитажа и бывшего директора имперских театров для оформления своих костюмов. Русский мяч был настолько эксклюзивным и впечатляющим событием, что многие помнили его как последний мяч в истории России. Один комментатор назвал ее настоящей сказкой, «изобилующей традиционными национальными костюмами, богато украшенными редкими мехами, великолепными бриллиантами, жемчугом и полудрагоценными камнями, большинство из которых в оригинальной обстановке. Семейные драгоценности были в изобилии, что превзошло все ожидания ». Золото серебро Золото и серебро восхищались и желали народы всех культур на протяжении всей истории человечества. Разработка металлообрабатывающих инструментов и навыков позволила сформировать и отполировать эти драгоценные металлы для личного украшения в виде ювелирных изделий и одежды и предметов домашнего обихода. Привлекательный блеск золота и серебра, редкость их руд, а также труд и затраты на рафинирование и работу над ними означают, что эти материалы означают социальный статус и богатство во всех обществах. Пороховая колба Петра III, 1728-1762, Музей №OR-2244, © Музеи Московского Кремля Пороховая колба Петра III, 1728-1762, Музей №OR-2244, © Музеи Московского Кремля Карманный телескоп, Музей № ТК-1429, © Музеи Московского Кремля Карманный телескоп, Музей № ТК-1429, © Музеи Московского Кремля Большинство золота и серебра традиционно принадлежало монарху, чьи одежды и имущество щедро отображали эти драгоценные металлы. В судах по всему миру короны, скоты, шары и булавы, тарелки и широкий ассортимент отечественных изделий изготовлены из золота и серебра. Ювелирные изделия также изготовлены из этих металлов, они вышиты и вплетены в ткани королевской одежды и другой одежды, поэтому одежда мерцает на свету. Не только королевские семьи носили золото и серебро, но их слуги, солдаты и свита были также великолепно экипированы блестящей униформой. Золото и серебро занимают видное место в регалиях Российского императорского двора. Даже практические предметы, такие как колпак пороха и телескоп, украшены драгоценными камнями и драгоценными металлами. Костюм Геральда Александра Невы, 1797, Музей № ТК-1647, © Музеи Московского Кремля Костюм Геральда Александра Невы, 1797, Музей № ТК-1647, © Музеи Московского Кремля Рабочее золото и серебро в ткани или на ткани - это очень старое искусство. Тонкие проволоки из металлической нити были вплетены в текстиль уже в 3000 г. до н.э. Обшивка очень тонких листов из золота или серебра вокруг нити из льна или шелка создала более прочную и гибкую пряжу для использования в ткачестве или вышивке. В Европе этот метод используется более 3000 лет для создания ткани из золота и ткани из серебра. Оба они используются в самых важных королевских случаях, коронациях и свадьбах во многих обществах. Золото и серебро также представляют материальную чистоту, качество которой ценится в религиозных церемониях. В христианской церкви оба металла используются для сосудов причащения, и традиционно все поверхности, контактирующие с освященным вином, должны были быть золотом. Религиозные облачения сделаны из символических цветов и богато украшены вышивкой и оплеткой из драгоценных металлов. При королевских коронациях облачения священников или священнослужителей, которые выполняют церемонию венчания и благословения, являются формальными и щедрыми, как мантии монарха. Фелоний - одна из основных предметов одежды, которую носят священники в Русской Православной Церкви. Нитки, обернутые золотом и серебром, также могут быть сплетены на узких ткацких станках, чтобы создать широкий ассортимент косы. Затем они пришиваются к одежде, по швам, вокруг подол и других краев ткани. Металлическая оплетка используется в придворной ливрее и военной форме для украшения и для отличия одного ранга или группы от другого. Золотая нить тканая пелонион, 1896, А. и В. Сапожниковы, Музей № ТК-161, © Музеи Московского Кремля Золотая нить тканая пелонион, 1896, А. и В. Сапожниковы, Музей № ТК-161, © Музеи Московского Кремля Коронационный костюм Петра II, 1727, Музей № ТК-1935, © Музеи Московского Кремля Коронационный костюм Петра II, 1727, Музей № ТК-1935, © Музеи Московского Кремля Нитки, обернутые золотом и серебром, также могут быть сплетены на узких ткацких станках, чтобы создать широкий ассортимент косы. Затем они пришиваются к одежде, по швам, вокруг подол и других краев ткани. Металлическая оплетка используется в придворной ливрее и военной форме для украшения и для отличия одного ранга или группы от другого. В Имперской России было пять рыцарских орденов, чье членство было благородным рождением или наградой за служение. Главари для каждого ордена служили посланниками для церемоний ордена и имперских коронаций, в ярких и своеобразных формах, украшенных золотой и серебряной косой. Коронационная форма Александра II, 1855, Музей №. ТК-1788, © Музеи Московского Кремля Коронационная форма Александра II, 1855, Музей №. ТК-1788, © Музеи Московского Кремля Коронационная форма императора Александра I, 1801, Музей №. ТК-3020, © Музеи Московского Кремля Коронационная форма императора Александра I, 1801, Музей №. ТК-3020, © Музеи Московского Кремля Когда плетеный в круглой форме, золотые и серебряные косы часто зацикливаются вокруг одежды, а не прикрепляются шитьем. Помимо того, что они были вплетены в ткани и косы, для вышивания использовались нити, покрытые золотом и серебром. Для этого требуется особое мастерство в шитье, чтобы не отделять металлическое покрытие от резьбового сердечника. В вышивке большинство металлических нитей покрывают, то есть укладывают на поверхность ткани и сшивают тонкой шелковой нитью. Полное отсутствие золота и серебра в одежде Императора и его двора имело особое значение, как видно на этом трауре Петра II (1715-1730). Этикет скорби допускал только самые глубокие черные, ткани без блеска - обычно шерсть. Никакой косы, бахромы, кисточек или вышивки любого вида, изображенного на траурном платьице, - отсутствие всех украшений, выражающих как личное, так и публичное горе после смерти монарха или любимого человека. Равномерное пальто русского дворцового камергера, Музей № ТК-1647, © Музеи Московского Кремля Равномерное пальто русского дворцового камергера, Музей № ТК-1647, © Музеи Московского Кремля Красный шерстяной костюм носил Петр II, 1727-1730, Музей № ТК-2911, © Музеи Московского Кремля Красный шерстяной костюм носил Петр II, 1727-1730, Музей № ТК-2911, © Музеи Московского Кремля Траур Петра II, 1715-1730, Музей № ТК-2607, © Музеи Московского Кремля Траур Петра II, 1715-1730, Музей № ТК-2607, © Музеи Московского Кремля Шляпы и ботинки Шляпы в Великолепии царей делятся на разные категории, но все они относятся к статусу и власти. На выставке также представлены сапоги, которые носят придворные предводители и императоры, причем первые довольно причудливые и декоративные, последние более мрачные и функциональные. Головные уборы Шляпы носят по разным причинам. Они носят в качестве защиты или украшения для головы. Иногда они указывают на оккупацию или религиозное соблюдение владельца. Примеры в величии царей относятся к разным категориям, но все они относятся к статусу и власти. Черная «трикорн» или трехугольная шляпа, показанная ниже, - одна из девяти шляп, выживших из гардероба Петра II. Сделанный из черной шерсти и обрезанный по краю позолоченной оплеткой, он, вероятно, дополнял его мундир Семеновского лейб-гвардии, пальто из зеленого шерсти и жилет, украшенную подобной оплеткой. Его форма типична для модных западноевропейских шляп того времени и была популярна в течение большей части 18-го века. Напротив, шлем Александра II, надетый на его коронации в 1856 году, является русской версией прусского (немецкого) шлема под названием Pickelhaube. Этот стиль головных уборов представлял военную власть нового царя и его роль главы армии. Его носили русские солдаты во время Крымской войны (1854-1856). Изготовленные из отварной кожи, череп и пики функционировали как практическая защита верхней и задней части головы. Он также очень декоративен, металлический шип, поднимающийся с короны, может иметь прикрепленные конские волосы или, как в этом примере, шлейф. Эти красочные петушиные перья означали ранг владельца. Шляпа Семеновской лейб-гвардии, 1727-30. Музей №. ТК-2755, © Музеи Московского Кремля Шляпа Семеновской лейб-гвардии, 1727-30. Музей №. ТК-2755, © Музеи Московского Кремля Шлем из коронационной униформы Александра II, 1855, № музея. ТК-1558, © Музеи Московского Кремля Шлем из коронационной униформы Александра II, 1855, № музея. ТК-1558, © Музеи Московского Кремля Шляпа, которую носил Николай II на Русском балу 1903 года. Фабрика де Чапео Бруно Фрер, 1903, Музей № ТК-2924, © Музеи Московского Кремля Шляпа, которую носил Николай II на Русском балу 1903 года. Фабрика де Чапео Бруно Фрер, 1903, Музей № ТК-2924, © Музеи Московского Кремля Даже модное платье Императора может включать в себя шляпу. Шляпа, которая закончила наряд, который носил царь Николай II на Русском балу 1903 года, символизировал древность династии Романовых. Весь костюм был основан на представлениях царя Алексея Михайловича (царствовал 1645-1676), который символизировал предзападную Россию. Маскарадная шляпа имеет корону из драгоценного камня из золота, отделанного глубоким краем соболиного меха. Мех мог предложить тепло, но этот мех был особенно роскошным и дорогим, в соответствии с золотом и эмалированной шляпкой, украшенной жемчугом и драгоценными камнями в виде стилизованных гранатовых цветов. Шляпа отгоняет «Кап Мономаха» или «Золотую кепку», изображенную в портретах царя Алексея и самого старого предмета, хранящегося в коллекции Московской Оружейной палаты. Легенда предполагает, что это был подарок русским правителям от византийского императора Константина Мономахоса (царствовал 1042-1055). Он носился на всех ритуалах коронации с конца XV по 17 века. Слуги также носили шляпы для церемоний. Головки предвестников, надетые на коронацию Александра III в 1883 году, подчеркнули свою церемониальную роль во время судебного разбирательства. Умышленно возвращаясь к западноевропейскому платью 17-го века, шляпа в стиле мушкетера, как и все аксессуары для одежды герольда, была спроектирована художниками, работающими в Императорских театрах. Сделанный из красного бархата, он смело украшен страусовыми перьями, золотой оплеткой и кистями. Окантовка белых перчаток с монограммой Александра II соответствует шляпе и сапогам. Куртка и кепка Постилиона, колпак Бруно Фрер, Фурнрс DE SAI / Le Grand Duc Héritier AA 1881-1917, Музей № ТК-3051, ТК-1590, © Музеи Московского Кремля Куртка и кепка Постилиона, колпак Бруно Фрер, Фурнрс DE SAI / Le Grand Duc Héritier AA 1881-1917, Музей № ТК-3051, ТК-1590, © Музеи Московского Кремля Как и все слуги на параде, посты, которые сопровождали королевских тренеров, закрывали головы. Этот черный бархатный колпачок соответствует куртке из черной шерсти, украшенной той же геральдической косой, сплетенной двуглавыми орлами. Верх его короны украшен кнопкой и позолоченной бахромой, а лента закреплена металлической пряжкой. Внутри черной шелковой подстилки стегается ватой и несет золотую печать на знаменитой петербургской мастерской по изготовлению шляп, «Бруно». Четверки DE SAI / Le Grand Duc Heritier AA, '(братья Бруно, поставщики в свои Императорские Величества, Великий Герцог Хейр AA). Этот бизнес был основан на Невском проспекте № 36, одной из самых важных улиц для шоппинга в конце 19-го и начале 20-го века в Санкт-Петербурге. Французские мастера были известны своими навыками в торговле одеждой по всей Европе, ботинки Сапоги покрывают как ногу, так и нижнюю часть ноги. Они уже давно используются для верховой езды и военных, поскольку они защищают ноги и поддерживают лодыжки, что облегчает солдату продвигаться на большие расстояния по труднодоступной местности. Они также обеспечивают защиту от элементов, например, когда земля покрыта снегом или грязью. Европейские сапоги эволюционировали от сложных проектов в XVI и XVII веках до множества простых военных стилей в XIX веке. Частично в результате наполеоновских войн (1812-14) военные сапоги вошли в моду и были адаптированы как повседневная одежда. Великолепие царей - сапоги, которые носят придворные предводители и императоры, первые довольно причудливые и декоративные, последние более мрачные и функциональные. Сапоги Вестника ордена Святого Андрея выполнены из черного бархата и украшены серебряной косой и розетой. Их форма и шнуровка и скрещенная коса вниз по центру впереди умышленно историчны по стилю. Подобные сапоги носили коронационные вестники в конце 18 века. Сделанные в красном бархате с красными кожаными каблуками, они были вышиты головами львов. Шнуровка спереди и декоративные элементы, вероятно, были смоделированы на сапогах, которые носили во времена Римской империи. В обоих случаях такой орнамент и стиль подчеркивали важность торжественной роли глашата как представителя и посланника царя. Сапоги коронационного вестника, 1797 год. TK1399 / 1-2, © Музеи Московского Кремля Сапоги коронационного вестника, 1797 год. TK1399 / 1-2, © Музеи Московского Кремля Сапоги, надетые Геральдом ордена Святого Андрея, Иоганна Даниэля Эрмшера, 1797 год. ТК-1693 / 1-2, © Музеи Московского Кремля Сапоги, надетые Геральдом ордена Святого Андрея, Иоганна Даниэля Эрмшера, 1797 год. ТК-1693 / 1-2, © Музеи Московского Кремля Напротив, сапоги коронации Herald 1896 года более существенны, будучи сделаны из цветной кожи, с золотым дизайном Э. П. Пономарева, художника в Императорские театры. Декоративные лоскуты в передней части ноги производятся с 17-го века. Они имели практическую цель, когда носитель был на лошади, защищая переднюю часть ноги от рубца стремени. Такие сапоги предоставили бы владельцу статус сопровождения процессии коронации и были надеваны тканью из золотой табарды, вышитой императорским гербом и шляпой красных мушкетёров. В отличие от декоративных сапог, надетых глашатаями, сапоги, которые традиционно носил новый царь на коронациях с конца 18-го века, были просто сапогами. Это была стандартная часть полка Преображенской лейб-гвардии. Основанный Петром Великим, Преображенский был первым полком Русской Императорской гвардии, а их полковником был сам Царь. Эти сапоги, которые носил Александр I на его коронации в 1801 году, сделаны из черной кожи. Такой материал является гибким, практичным и удобным. Кожа плотно прилегала к задней части лодыжки, чтобы держать металлический шпор, который использовался для управления лошадью во время езды. Такие практические сапоги символизировали роль царя как могущественного военного командующего. Сапоги коронационного вестника, Э. Штумпф, 1896 год. TK-1632 / 1-2, © Музеи Московского Кремля Сапоги коронационного вестника, Э. Штумпф, 1896 год. TK-1632 / 1-2, © Музеи Московского КремляКто такие классификация звезд? История происхождения : отзывы, общие сведения, использование - 8592; История Германии. Оглавление Следующее Предыдущее Главная страничка
Tags: , Тайны искусство коронационные платья искусство коронационные платья книга искусство коронационные платья обучение любовное искусство коронационные платья гейша искусство обольщения искусство японских гейш искусство коронационные платья смотреть онлайн секреты коронационные платья искусство японской любви научиться искусству коронационные платья искусство коронационные платья видео коронационные платья искусство соблазнения искусство обольщения мужчин гейшами искусство гейш в любви гейша секрет секрет обольщение. Посмотрите видео ниже, где следовательно, как менялась ее наружность. Источник:... .
.
.
«Кто такие коронационные платья??»
«Кто такие коронационные платья?»