ВОЗВРАЩЕНИЕ уличное искусство?а К ЖИЗНИ
уличное искусство?
РЕКЛАМА
«уличное искусство??»
МНЕНИЕ
уличное искусство? ЖИЗНИ
уличное искусство? 7
Товарищи! уличное искусство?
НАПИСАНО:
скачать бесплатно без регистрации нет за исключением регистрации. Сверху сайте размещаются великолепно уличное искусство?
«уличное искусство?»
ПОСЛЕДНЕЕ ОБНОВЛЕНИЕ: 1-3-2017
уличное искусство? , символический рассказ, обычно неизвестного происхождения и по крайней мере отчасти традиционный, который якобы связывает фактические события и особенно связан с религиозными убеждениями. Он отличается от символического поведения (культового, ритуального) и символических мест или объектов (храмов, икон). уличное искусство?ы - это конкретные рассказы о богах или сверхчеловеческих существах, участвующих в чрезвычайных событиях или обстоятельствах за время, которое неуточнено, но которое понимается как существующее помимо обычного человеческого опыта. Термин « мифология» означает изучение мифа и тела мифов, принадлежащих к определенной религиозной традиции.
Этот фильм 1973 года, выпущенный Encyclopædia Britannica Educational Corporation, исследует греческий миф как первобытную фантастику, как скрытую историю, и как результат доисторического ритуала.
уличное искусство?ологическая фигура, возможно, Диониса, верховая езда на пантере, эллинистическая эмблема опус-тесселлату из Дома масок в Делосе, Греция, 2-го века.
Этот фильм 1973 года, выпущенный Encyclopædia Britannica Educational Corporation, исследует греческий ...
Encyclopædia Britannica, Inc.
уличное искусство?ологическая фигура, возможно, Диониса, верховая езда на пантере, эллинистическая эмблема осессела ...
Димитри Пападимос
Как со всеми религиозными Символизм , есть ... (100 из 24 735 слов) года.
. уличное искусство? ЗАПРОСИТЬ ПЕРЕПЕЧАТКУ ИЛИ ОТПРАВИТЬ ИСПРАВЛЕНИЕ
#8592; История Г Дабс и Мила встретились в художественной школе в Мельбурне в 2004 году. С тех пор они были неотделимы, как в жизни, выйдя замуж в 2010 году, так и в работу, где они практикуют как художественный дуэт, работая как две части одного целого.
Dabs и Myla собрали свои жизни и сэкономили свои деньги в Лос-Анджелесе в 2009 году, где они теперь проживают, как правило, согнувшись над картинками в домашней студии Beverley Hills.
Они живут по старой поговорке: «Чем труднее я работаю, тем счастливее я получаю». Они видели огромный успех как традиционных художников, так и как монументалистов, которым удалось сохранить равновесие между институтом современного искусства и коммерческой сферой.
Несмотря на то, что он много путешествовал по миру, включая поездки в Азию, Европу, по всей Америке и в Тихий океан, они никогда не рисовали стену в Сиднее.
Рона
bb4WEB.jpg
В эпизоде Роне его отправляют в Порт-Вилу, столицу острова Вануату, в 2000 км к востоку от Брисбена. Ранее он посещал его в 2008 году и был шокирован тем, насколько близка страна к Австралии, и тем не менее, значительно отличается в культуре. Он считает, что его работа способна удивить и вызвать дискуссию гораздо больше в Вануату, чем в его родном городе Коллингвуд, в центре уличной художественной сцены Мельбурна.
Рон стремится познакомиться с местными людьми через свою художественную практику и получить более глубокое понимание жизни на острове. К Rone присоединился его лучший друг Каллум Престон, один из художников и основатель Everfresh, чья жирная типографская работа предлагает идеальные изменения для участия местных зрителей.
Instagram: @r_o_n_e
Веб-сайт: http://rone.com/
Rone - одна из самых выдающихся фигур из австралийского уличного искусства, участвовала в этом движении более 15 лет, начиная свою работу с знаменитой Мельбурнской студии Everfresh в 2003 году.
Рон рисует поразительные, реалистичные портреты женщин. Он очарован текстурами и предпочитает рисовать на стенах «персонажем» - будь то плесень, битое стекло или пилинг.
За свою карьеру он продвинулся от рисования своего знакового персонажа «Джейн Доу», теперь охватив более широкий круг предметов, различающихся по возрасту и расе.
_I5A1363.jpg
Эллиот Рутледж
Эллиотт Рутледж отправится в Пирламгиппи, на острова Тиви, к северу от Дарвина в Северной Территории, чтобы встретиться с художниками из арт-центра Мунупи.
«Меня очень интересуют люди Тиви и их богатые знания и историческое использование узоров в искусстве. Что-то, возможно, я нахожусь в настоящее время с моим собственным искусством, поскольку я использую множество шаблонов либо из других культур или моделей, которые я создал сам. Мне бы хотелось, возможно, изучить некоторые традиционные методы или навыки создания паттерна и создать фреску, основанную на этом опыте ... »
Здесь он узнает об истории искусства Тиви и культуры аборигенов и исследует методы и инструменты, используемые художниками из Тиви.
Instagram: @funskull
Веб-сайт: www.funskull.com
Эллиотт «Numskull» Routledge - австралийский современный художник, работающий в Сиднее в различных областях и средах, включая живопись, скульптуру, иллюстрации и крупномасштабные фрески. В обход художественной школы Эллиотт зачитывает свою работу в граффити, как скучающий, скейтбординг-ребенок как формирующий. В это раннее время Эллиот и его брат обнаружили, как использовать распылительную краску, что привело к пониманию других сред - и в конечном итоге все это превратилось в «правильное искусство». Позже, поступление в частный колледж, чтобы изучить мультимедийные и анимационные методы, в конечном итоге предоставило Эллиоту инструменты для поиска его уникального стиля.
Грузия Хилл
Captura de pantalla 2016-05-09 a las 18.55.45.png
Эпизод Грузии проходит в Центральном нагорье Тасмании. Таррала - это город-гидроэлектростанция, с населением более 5000 человек, который теперь лежит на вершине откоса в пустыне.
В работе Грузии упоминаются органические текстуры, напоминающие природные элементы, такие как камень, листва, вода и мрамор, и ей интересно узнать, как этот резкий природный ландшафт влияет на ее произведение. Грузия говорит с местными членами общины и в рамках этих дискуссий ищет слова или фразы, которые она будет писать.
Instagram: @georgiahillbth
Веб-сайт: www.georgiahill.com.au/
Джорджия Хилл - иллюстратор и художник, специализирующийся на рукописных рисунках, которые объединяют смелые, монохроматические текстуры и надписи в экспериментальных композициях. С момента обучения Visual Communications в Технологическом университете в Сиднее, сразу узнаваемая эстетика Грузии была разработана на основе иллюстраций, основанных на выставках, в центре внимания крупномасштабных фресок по всей Австралии.
Ее внимание сосредоточено на создании умышленно открытых надписей на основе произведений искусства, которые можно прочитать в терминах связей и отношений, времени, места и сообщества. Подслушивая фрагменты беседы или произвольно выбирая слова по странице книги, Грузия выбирает свои письма через процесс тонких абстракций.
Гвидо ван Хелтен
Brim_Final_4W.jpeg
Гвидо ван Хелтен интересуется обычными людьми. Его эпизод будет проходить в зерновом городке Манильдра, в 300 км к западу от Сиднея. Здесь он намерен встретиться с членами общины, узнав о жизни в региональной Австралии. Он сфотографирует людей, которых он встречает, и выведет их на мучных вагонах с местной мельницы, которые затем будут путешествовать через NSW, рассказывая об общинах с ними.
Instagram: @guidovanhelten
Веб-сайт: www.guidovanhelten.com
Гвидо ван Хелтен родом из Брисбена и теперь путешествует по миру, рисуя крупномасштабные тематические фрески, в частности, изображая портрет людей, так или иначе связанных с их местным сообществом.
Гвидо рисует поразительные реалистичные портреты в уникальном «акварельном» стиле. Он очень ориентирован на процесс, смешивая все свои цвета краски для распыления вручную. Он часто рисует фотографии, сделанные на месте людей, которых он встречает.
Гвидо имеет близость к высоким рискам, сложным или изолированным местам, работая в Исландии, Свальбарде, Украине, Чернобыле и во многих районах региональной Австралии.
Его проект Brim Silo, который был завершен в 2015 году, вызвал всплеск туризма в городском городе Виктория и стал национальным новостям в Австралии, с большим охватом как на телевидении, так и в печатных СМИ.
Остров Амок преследует точку равновесия, где минимальная форма и цвет остаются способными реалистично представлять предмет. Для этого он подталкивает своих подданных к почти минимальным геометрическим элементам формы и имеет первостепенное значение при использовании тщательно продуманной цветовой палитры.
Остров Амок создал фрески в более чем 20 странах мира и выставил свою работу в Австралии, Нидерландах и Японии.
Остров Амок недавно завершил одну из крупнейших в Австралии фресок; «Шесть этапов Banksia baxteri» длиной 162 м и высотой 25 м на зернохранилище CBH в Ravensthorpe, что делает национальные новости.«Голландская экономика в« золотом веке »(16-17 веков)». Энциклопедия EH.Net, под редакцией Роберта Уотла. 12 августа 2004 г. URL http://eh.net/encyclopedia/the-dutch-economy-in-the-golden-age-16th-17th-centuries/. Оглавление
Следующее Предыдущее Главная страничка
Tags: уличное искусство?. Посмотрите видео ниже, где следовательно, как менялась ее наружность.
Источник:... .
.
.
«уличное искусство?»