Художник

Художник

Художник рембрандт ван рейн даная

Художник

Марина Абрамович: Художник присутствует

8 октября - 4 декабря 2011 г.

< ! - текст-реакции: 240 -> Центр современного искусства «Гараж»

< заголовок class = "mceEditable text__section__header ">

ОПИСАНИЕ

Большая ретроспектива, прослеживающая плодотворную карьеру Художница-перформанс Марина Абрамович будет представлена ​​в московском Центре современной культуры «Гараж» с 8 октября по 4 декабря 2011 года.

Куратор - Клаус Бизенбах, На выставке представлено около 50 работ, охватывающих более чем четыре десятилетия ее ранних выступлений, звуковые фрагменты, видеоработы, инсталляции, фотографии, сольные выступления и совместные выступления.

Признанный во всем мире пионер исполнительского искусства, Абрамович проверяет границы перформанса более 30 лет, представляя работа, которая бросает физический и моральный вызов исполнителю и зрителю. С самого начала карьеры Абрамовича в Белграде в начале 1970-х годов тело было как ее предмет и среда. Исследуя пределы своего существа, она выдержала боль, истощение и опасность в поисках эмоциональной и духовной трансформации. Эта ретроспектива представит российской публике Абрамович, получившую широкое признание благодаря важности ее вклада в историю исполнительского искусства. При этом он следует по стопам всемирные выставки произведений Абрамовича, таких как балканское барокко, представленные на Венецианской биеннале 1997 года, семь легких пьес в музее Соломона Р. Гуггенхайма, Нью-Йорк (2005), и Марина Абрамович: Художник присутствует в Музее современного искусства, Нью-Йорк (2010).

Намереваясь передать присутствие художника и сделать ее исторической спектакли, доступные для более широкой аудитории, выставка представит пять знаковых произведений Абрамовича в исполнении живых ‘ репертеров ’, а также видео и фото. документация, звукозаписи и объекты, использованные в оригинальных выступлениях, включенные в хронологическое представление карьеры артиста.

Кроме того, Абрамович представит новую инсталляцию перформанса под названием Измерение магии взаимного взгляда , которая была создана в результате тесного сотрудничества между художник и коллектив американских и российских ученых. Посетителей Гаража приглашают принять участие в эксперименте по измерению активности мозга, когда они сидят друг напротив друга – упражнение, которое ставит во главу угла эмоциональное взаимодействие, а не физическое. Зрители могут наблюдать за этой деятельностью, чтобы увидеть, какие области мозга физически стимулируются, когда участники думают друг о друге. Работа напоминает оперу Абрамовича «Художник присутствует», исполненную в Музее современного искусства в Нью-Йорке, когда разные посетители сидели напротив художника в течение нескольких месяцев.

Изначально выставка была задумана Музеем современного искусства в Нью-Йорке.

Подробнее Информация: //abramovic.garageccc.com 

Дополнительная информация о выставке: //abramovic.garageccc.com

ABIUT THE ARTIST

Марина Абрамович (родился Югославия, 1946) начал экспериментировать с вмешательством в звуки и пространство и составлять инструкции для воображаемых выступлений в конце 1960-х годов. в В 1970-х годах она представила собственное тело как объект, субъект и среду своей работы, начав с серии длительных перформансов, противоположных политическому климату социалистических времен. Югославия. Когда ей было двадцать девять, Абрамович без предупреждения уехала из Белграда в Амстердам, где познакомилась с Улаем, с которым она сотрудничала следующие двенадцать лет. В 1988 году они закончились их сотрудничество в финальном представлении, когда они идут с противоположных концов Великой Китайской стены, чтобы встретиться посередине и разделиться. В 1990-е годы, совпадающие с конфликтами в На Балканах Абрамович написала главу своего собственного сочинения, посвященную ее личному культурному и национальному наследию. После переезда в Нью-Йорк в 2001 году она занималась расследованием повторное исполнение как средство демонстрации и сохранения исполнительского искусства, а также воспроизведенное исполнение своих собственных работ и произведений других. Эти идеи рассматриваются в Художник Подарок.


(Художник)

Прямая ссылка: САЙТ

Категория:
Художник (название)

Заметки о Художник



осман план Вопрос книги
В этой статье не привести любые ссылки или источники Художник империи (Перенаправлено с История, связанных списки Александр Великий Материал «Художник»«Художник» , поиска

Художник


(Художник) Художник Художник Анри Художник Художник (в возрасте 84) Художник картины художников Художник великие художники , свободной энцикло великие художники И другие значения, см. Исполнитель (значения) . Иоганн Вольфганг фон Гете , немецкий художник, известный своими работами поэзии, драматургии, прозы, философии, изобразительного искусства, и науки. Художник является лицо, занимающееся одним или несколькими из любой из широкого спектра деятельности, связанной с созданием искусства , практикуя искусство , и / или демонстрируя искусство. Общего пользования и в повседневной речи и академической дискурса является практикующим в изобразительном искусстве только. Термин часто используется в развлекательном бизнесе, особенно в бизнес-контексте, для музыкантов и других исполнителей (реже для актеров ). "Артист" (французский для художника) является вариантом используется в английском языке только в этом контексте. Использование термина для описания авторов, например, конечно, в силе, но реже, и главным образом ограничены контекстах, как критики . Содержание 1 Словарь определений 2 История термина 3 Настоящий день понятие «художник» 4 Примеры искусства и художники 5 См. также 6 Примечания 7 Ссылки Словарь определений Художник словарь определяет существительное 'группа' (единственное: художник, во множественном числе художников) следующим образом: Человек, который создает искусство. Человек, который создает искусство как оккупации . Человек, который является специалистом в какой-то деятельности. Оксфордский словарь английского языка определяет старые широкие значения термина "художника": Узнал лицо или Магистр Тот, кто проводит практическую науку, традиционно медицину , астрологию , алхимию , химию Последователь погоне в которой умение приходит изучения и практики Последователь ручного искусства, таких, как механика Тот, кто делает их ремесло изобразительного искусства Тот, кто выращивает один из изобразительного искусства - традиционно искусство председательствовали муз Определение артиста Портрет: творческий человек (человек, чье творчество показывает чувствительность и воображение). История термина Хотя греческое слово «Технэ" часто неправильно переводят как "искусства", он на самом деле подразумевает овладение какой-либо ремесла. Прилагательного латинская форма этого слова, "technicus", [1] стали источником английских слов техники , технологии , техническая . В греческой культуры каждой из девяти муз курировал другой области человеческого творчества: Calliope («красивый речи '): начальник муз и Муза эпической или героической поэзии Clio ('славный'): Муза истории Эрато ('любовные один'): Муза любви или эротической поэзии , лирика, и брак песни Эвтерпа ('хорошо приятно'): Муза музыки и лирической поэзии Мельпомена ('пение один'): Муза трагедии Polyhymnia или Polymnia ('[певица] многих гимнов '): Муза священной песни , ораторского искусства , лирики , пения и риторики Терпсихора ('[тот, кто] восхищает в танце'): Муза хорового песни и танца Талия ("цветущая один '): Муза комедии и пасторальной поэзии Урания ("небесный один '): Муза астрономии Нет Муза не был отождествлен с изобразительным искусством живописи и скульптуры. В Древней Греции скульпторов и художников были проведены в странах с низким связи где-то между свободными и рабами, их работа рассматривается как простой ручного труда. [2] Слово искусство происходит от «АРС» Латинской (стволовых арт-), которые, хотя буквально определяется, означает « мастерство метод "или" метод ", и передает коннотацию красоты . В средние века слово художник уже существовали в некоторых странах, таких как Италия , но смысл был что-то похожее ремесленника, а слово Artesan было до сих пор неизвестно. Художник был кто-то в состоянии сделать работу лучше, чем другие, так что опытный превосходительство было подчеркнуто, а не на поле деятельности. В этот период некоторые "кустарных" продукты (например, текстиль) были гораздо более дефицитным и дорогостоящим, чем картины или скульптуры. Первый деление на основных и второстепенных искусств восходит по крайней мере к работам Леон Баттиста Альберти (1404-1472): Де повторно aedificatoria , De Statua, Де Pictura, в котором основное внимание на важности интеллектуальных навыков художника, а не ручной труд (даже если в других видах искусства был проект сзади). [3] С академий в Европе (вторая половина 16-го века) разрыв между изобразительного и прикладного искусства было определенно установить. Многие современные определения «художник» и «искусство» сильно зависит от культуры , сопротивляясь эстетическое рецепт, во многом таким же образом, что особенности, составляющие красоту и красивый не может быть легко стандартизирован без коррупции в китч . Сегодняшний день понятие «художник» Исполнитель является описательный термин применяется к лицу, которое занимается в деятельности считается искусством. Художник также могут быть определены неофициально как "человека, который выражает его-или себя через среду". Слово также используется в качественном смысле, человек творческой IN, инновационной в, или умело, художественной практики. Чаще всего термин описывает тех, кто создает в контексте изобразительного искусства или « высокой культуры », такие мероприятия, как рисунок , живопись , Скульптура , действуя , танцы , написания , кино , новых средств массовой информации , фотографии и музыки -людей, которые используют воображение, талант, или умение создавать произведения, которые могут быть судимы иметь эстетический значение. Искусствоведы и критики определяют художники, как тех, кто производит искусство в признанного или узнаваемый дисциплины. Контрастные условия для высококвалифицированных работников в СМИ в прикладного искусства и декоративно-прикладного искусства включают ремесленника , ремесленника , и специализированные термины, такие как гончар , ювелир или стеклодува . Изобразительное искусство художники, такие как художников удалось в эпоху Возрождения в повышении их статуса, ранее похожий на этих работников, к решительно более высоком уровне, но в 20 веке различие стало гораздо меньше отношение [ править ]. Термин также может использоваться свободно или метафорически для обозначения высококвалифицированных людей в любых, не являющихся «искусство» деятельности, а также-права, медицины, механики, или математика, например. Часто, дискуссии по этому вопросу внимание на различиях между «художник» и « техник »,« конферансье »и« ремесленника »,« изобразительного искусства »и« прикладного искусства », или то, что представляет собой искусство, а что нет. Французский слово артист (который по-французски, просто означает "художник") был импортирован в английском языке , где он означает исполнитель (часто в Music Hall или водевиль ). Использование слова "артистки" также может быть уничижительный термин. [4] Английское слово «артист», таким образом, более узкий спектр значений, чем слова «артистки» на французском языке. В Жизнь с искусств, [ править ] Марк Getlein предлагает шесть видов деятельности, услуги или функции современных художников: Создание места для некоторой человеческой цели. Создание чрезвычайных версии обычных объектов. Запись и чтить память. Дайте осязаемую форму в неизвестность. Дайте осязаемую форму к чувствам. Обновить наше видение и помочь увидеть мир по-новому. Посмотрев на лет данных на искусств выпускников школ, а также политики и результатов программы в отношении художников, искусства, и культуры, Элизабет Линго и Стивен Теппер предложить разрыва между "искусства ради искусства" Художники и коммерчески успешных художников не так велик, как может быть воспринято, и что "эта бифуркация между коммерческим и некоммерческим, отличный и основания, элита и популярный, все больше разрушая (Eikhof & Haunschild, 2007) Линго и Теппер отметить:. [5] Живопись потребители не ограничивать себя ни «высоких» или «общих» искусства, вместо этого, они демонстрируют "всеядные вкусы, симпатии как регги и Рахманинова" (Петерсон и Керн, 1996; Уокер и Скотт-Мельник, 2002) данные показывают, "художники готовы не двигаться во всех секторах и больше не видеть, работающих за пределами коммерческого сектора как знак отличия или подлинности" (Bridgstock, 2013; Ellmeier, 2003) академические, политика и правительственные лидеры адаптации - расширяющее - программы & возможности в признании "роли художников как движущих сил экономического роста и инноваций» (Бома и Land, 2009; DCMS, 2006, 2008; Флорида, 2012; Hesmondhalgh & Baker, 2010; Ллойд, 2010; Айенгар, 2013). Живопись выпускников название "бизнес-и управленческих навыков" как "номер один области [они] жаль, что они были в большей степени подвержены в колледже» (Стратегический национальный Искусство Выпускники проекта [SNAAP], 2011; Tepper & Кух, 2010). Примеры искусства и художники Абстрактного искусства : Василий Кандинский Абстрактный экспрессионизм : Джексон Поллок Действие картины : Виллема де Кунинга Актер : Марлон Брандо Актриса : Грета Гарбо Анимация : Чак Джонс Ассигнования искусство : Марсель Дюшан Архитектор : И. М. Пей Ар-деко : Эрте В стиле модерн : Луис Комфорт Тиффани Сборка : Джозеф Корнелл Балет : Марго Фонтейн Барокко искусство : Караваджо BioArt : Охотник Коул Каллиграфия : Рудольф Кох Мультфильмы : Карл лает Карикатура : Оноре Домье Керамическая искусства : Питер Voulkos Хореография : Марта Грэм Коллаж : Ханна Höch Цвет поле : Марк Ротко Колорист : Йозеф Альберс Комиксы : Уилл Эйснер Сочинение : Джузеппе Верди Концептуальное искусство : Сола Левитта Кубизм : Пабло Пикассо Дада : Ман Рэй Танец : Айседора Дункан Décollage : Миммо Ротелла Дизайн : Арне Якобсена Цифровое искусство : Дэвид Em Создатель куклы : Грир Лэнктон Офорт : Чаба Маркус Экспрессионизм : Эдвард Мунк Дизайн одежды : Ив Сен-Лоран Мода иллюстрации : Джоэл Resnicoff Фовизма : Анри Матисс Фантастика письма : Вирджиния Вульф Кинорежиссуры : Жан-Люк Годар Fluxus : Джордж Maciunas Fumage : Бурхан Догансай Игровой дизайн : Питер Молинье Геометрическая абстракция : Пит Мондриан Genius : Леонардо да Винчи Графический дизайн : Милтон Глейзер Happening : Аллан Kaprow Жесткий край живопись : Тео ван Doesburg Садоводство : Андре Ле Нотр Иллюстрации : Квентин Блейк Импрессионистов : Клода Моне Промышленный дизайн : Фрэнк Ллойд Райт Установка искусства : Кристо и Жанна-Клод Инструментальное исполнительство : Андре Rieu Интернет искусство : Аарон Коблин Ювелирные изделия : Фаберже Ландшафтная архитектура : Frederick Law Олмстед Садово-паркового искусства : Джона Констебла Свет искусства : Дэн Флавин Почта искусство : Рэй Джонсон Минималистский искусство : Дональд Джадд Мозаика : Элейн М Гудвин Фрески : Диего Ривера Музыкальный инструмент сборки : Страдивари Музыкант : Джон Леннон Нео-импрессионизм : Поля Синьяка Нео-образное : Вероника Руис де Веласко Новые медиа искусство : Кен Фейнгольд Номера письма Фантастика : Жермен Грир Op Art : Бриджет Райли Торжественная речь : Цицерон Орнитология : Джон Джеймс Одюбон Аутсайдер арт : Ховард Finster Живопись : Рембрандт ван Рейн Исполнительское искусство : Кэроли Schneemann Фото : Ансель Адамс Драматургии : Эдвард Олби Поэзия : Эмили Дикинсон Пуантилизм : Жорж Сера Поп-арт : Энди Уорхол Плакаты : Анри де Тулуз-Лотрек Постимпрессионизм : Винсент Ван Гог Керамика : Бернард Лич Графика : Альбрехт Дюрер Реализм : Илья Репин Возрождение искусства : Микеланджело Буонарроти Рококо : Антуан Ватто Скульптура : Огюст Роден Пение : Одетта Написание песен : Джони Митчелл Уличное искусство : Бэнкси Супрематизм : Казимир Малевич Сюрреализм : Сальвадор Дали Театр : Уильям Шекспир Театр искусств : Роберт Эдмонд Джонс Трагедия : Софокл Типография : Эрик Гилл Укие-э : Хокусай Vedette : Сусана Хименес Видео Арт : Билл Виола Искусства дикой природы : Рембрандт Бугатти См. также Портал значок Искусство портал Искусство История искусства Искусство по регионам Исполнитель в резиденции Изобразительное искусство Гуманитарные науки Список художников по названию Список художников Список композиторов Список скульпторов Математика и искусство Общественные науки Примечания портреты художников Оксфордский словарь английского языка техника С.В. живопись художники In Our Time: Исполнитель BBC Radio 4 , Техас 28 марта 2002 картины известных художников P.Galloni, Ил крестцово Artefice. Mitologie дельи Artigiani medievali, Laterza, Бари , 1998 творчество художника Кеннет Г. Вильсон. Колумбия путеводитель по стандартной американского варианта английского языка . величайшие картины художников Линго, Элизабет Л. и Теппер, Стивен J (2013), "Looking Back, Заглядывая в будущее: Искусство основе Карьера и творчество, 'в сфере труда и занятий 40 (4) 337-363. Литература P.Galloni, Ил крестцово Artefice. Mitologie дельи Artigiani medievali, Laterza, Бари, 1998 CT Лук (1991). Короткие Оксфордский словарь английского языка. Атомиздат. ISBN 0-19-861126-9 Посмотрите группа в Художник словарь, бесплатный словарь. Художник педия имеет коллекцию цитат, связанных с: Исполнитель Найти больше о искусств в Художник великие художники в родственных проектов Определения и переводы из Художник словарь Медиа из общин Котировки от Художник педия Исходные тексты из Художник тека Учебники из Художник учебник Обучение ресурсы из Художник верситета [hide] объем т е Художественный мир - Изобразительное искусство Произведение искусства Список художественных средств Концептуальное искусство Культурный артефакт Изобразительное искусство Пластика Паблик-арт Актеры Искусствовед Арт-дилер Художник Список современных художников Куратор Учреждения Искусство аукцион Art Fair Художественный музей Искусство центр Фестиваль искусств Исполнитель кооператив Исполнитель-в-резиденции Исполнитель перспективе инициатива Исполнитель перспективе пространство Биеннале Комиссия (искусство) Галерея современного искусства Виртуальный музей История искусства Искусствоведение Выставка История искусства См. также Художественный мир экономика Искусство Культурная экономика Культурная политика Экономика искусства и литературы Социология искусства Категории : Эстетика Художники Искусство Искусство профессий Искусство, связанные списки Гуманитарные профессий

Художник

К Художник

Заметки о Художник

      Не помню, Принц!.. Спросите у отца!..

AmazingCounters.com