|
Рубенсовские женщины
Рубенсовские женщины а.
женщины рубенса снова в моде
РЕКЛАМА «женщины рубенса снова в моде?»
МНЕНИЕ
женщины рубенса снова в моде ЖИЗНИ
женщины рубенса снова в моде 7
женщины рубенса снова становятся модными женщины рубенса снова становятся модными 15 вещей, которые вы должны знать о Лучшие 5 причин
Все, что вам нужно знать о Основные совсем и окончательно. - Читайте подробнее на
Открыть навигатор
1.
Введение
Консультант
д-р Кордула ван Вий Внешний
университет Йорка
Питер Пауль Рубенс известен как один из величайших художников своего времени. Сегодня Рубенс более известен как художник «больших» женщин, чем для его настоящего искусства. Его работа даже придумала фразу, которая все еще используется для описания женщин с более полной фигурой - «Рубенеск».
Самое раннее упоминание, что Оксфордский словарь английского языка для Рубенеска находится в 1834 году - почти через 200 лет после его смерти - неясно относится к размеру женщины.
Рубенс отправился прославлять большую женскую форму? Неужели он действительно красивый человек?
2.
Встреча Рубенса
Действительно ли женщины Рубенса настолько велики? Арабелла Вейр отправляется в Национальную галерею, чтобы узнать.
3.
Кто был Рубенсом?
Венера и Адонис Рубенса
Венера и Адонис Петром Павлом Рубеном, середина 1630-х годов. Авторское право: коллекция произведений искусства Хьюлтона.
Родившийся в 1577 году, Питер Пауль Рубенс был фламандским художником XVII века, который стал признанным одним из ведущих сторонников смелого, буйного художественного стиля под названием «Барокко».
Начав в Риме, стиль был отстаиван Ватиканом как достаточно внушительный, чтобы передать его религиозное послание.
Благодаря сильному цвету, движению, драме и театральности, благодаря работе мастеров, таких как Караваджо, Бернини и Рубенса, стиль стал популярным на большей части Европы.
Рубенс стал одним из ведущих фламандских художников во главе католического культурного возрождения, и он выиграл множество комиссий по предоставлению религиозного искусства в своем родном городе Антверпен.
Наряду с его религиозными произведениями Рубенс прославился своими драматическими картинами о древней мифологии.
На всем протяжении этих очень разных частей было постоянное - своеобразное и необычное изображение Рубенса человеческой формы.
Рубенс посвятил свою жизнь освоению картины человеческого тела, изучил анатомию и медицину, а также работу итальянских мастеров-мастеров для достижения своей цели.
Музей Виктории и Альберта: искусство барокко
4.
Тело красивое?
Деталь из медного змея Рубенса.
Деталь из медного змея, написанная Рубеном между 1635 - 1640 годами. Авторские права: Национальная галерея.
Для Рубенса человеческое тело никогда не было просто телом - было гораздо больше. Человеческая форма обеспечивала холст, чтобы исследовать более серьезные моральные, этические и религиозные истины.
Люди Рубенса часто часто воспринимаются почти чрезмерно мясистыми и энергичными. Они - и по очень конкретным причинам.
Рубенс, как и многие его поколения, поклонялся культурным, художественным и научным достижениям древних греков и римлян.
Он также полагал, что они обладали идеальными телами, о чем свидетельствуют красивые древние статуи.
Обученный как художник в классической традиции, Рубенс должен был подражать статуям этих древних скульптур.
Рубенс огляделся вокруг и увидел эпидемию «пузатых животов, слабых и жалких ног и рук», пронизывающих его родной Антверпен и за его пределами.
Распространяя взгляды, распространенные среди его современников, Рубенс считал, что физическая слабость легко может сравниться с духовной слабостью.
Для Рубенса его поколение не было похоже на блестящих и красивых древних.
Рубенс не просто копировал старинные скульптуры и вставлял их в свои картины, как это делали меньшие художники.
Он изобрел их, чтобы сделать то, что может сделать только живопись: сделать человеческое тело выразительной силой эмоций и страстей, используя только масляную краску.
Опекун: десятка путеводителей по древнегреческому искусству
5.
Вера как муза
Страшный суд, Рубенс.
Великий Страшный Суд, написанный Рубеном между 1614 и 1617 годами. Авторское право: PHAS.
Рубенс на самом деле не интересовался представлениями о красоте, форме тела и размере тела, как мы их понимаем сегодня. Его гораздо больше интересовали вопросы веры и вечности.
Рубенс был набожным католиком и был замечен как ведущая культурная фигура периода духовного обновления в католической вере, которая стала известна как Контрреформация.
Как правило, смелые, яркие и драматические, эти религиозные произведения стремились использовать человеческую форму, чтобы обеспечить мощный религиозный опыт в глазах зрителя.
В резне невинных Рубенс фиксирует библейскую историю убийства короля Ирода первых сынов Вифлеема, родившихся в горах, страстных подробностей.
Среди мышечных тел мужчин-нападавших - падающая фигура матери, пытающейся защитить своего младенческого сына.
Жестокая и уязвимая в центре убоя, ее бледное, мясистое тело борется с могущественной мужской фигурой, которая цепляется за своего ребенка.
В Святом семействе с святыми Елизаветой и Иоанном Крестителем обнаженная грудь Богородицы предлагает предположить питание младенца Христа и связать кусок назад с более ранними изображениями той же сцены другими художниками.
В картинах, таких как «Великий страшный суд», Рубенс демонстрирует свое техническое мастерство живописи человеческой формы и плоти, чтобы изобразить благословенных восходящих на небесах, в то время как проклятых тянет в ад ярким драматическим способом.
Нет никакого телесного различия между проклятыми и спасенными - жирными или тонкими, ибо плоть Рубенса - это плоть, и в конечном итоге все оцениваются более высокой силой.
Энциклопедия Britannica: Контрреформация
6.
Рубенс и чувственность
Рубенс женится на Хелен Фурмен. Клип: Рубенс: сверхбольшая история.
Существует эротизм для обнаженных Рубенса. Они полны пышных женщин в разных состояниях разделки, мускулистые мужчины рябь холста и сцены похоти и любви.
Будь то чувственные сцены из Библии или греческой и римской мифологии, Рубенс нарисовал их с физичностью и силой, которые сняли их с холста.
Рубенс написал свою самую личную картину для своей новой жены. Это дает нам понимание интимных отношений его личной жизни.
После смерти своей первой жены, Рубенс, в возрасте 53 лет, женился на Элен Фурмен - 16-летней дочери богатого торговца Антверпена.
Обернутая мехом, свежая с ванны, Элен наводит на мысль о художнике - ее муже.
Картина не была предназначена для публичного просмотра, на самом деле это изображение и празднование сексуальности в контексте христианского брака.
Даже здесь, в этом самом интимном портрете, Рубенс добавляет в картину слои смысла. Согласно Элизабет МакФадден, Калифорнийский университет, Элен носит меховую одежду, называемую табби, которую обычно носил мужчина. Она прикрывается от мужа или соблазняет его?
Тело - будь то публично или скрыто в частном порядке - больше всегда больше, чем кажется на первый взгляд.
Рубенс никогда не собирался делать большую красоту. Rubenesque - со всеми его коннотациями формы тела - это современное изобретение. Глядя на картины Рубенса и видя, что только крупные тела говорят гораздо больше о нашем возрасте, чем его.
Веб-галерея искусства: портрет Элен в мехах
7.
Выберите свою Венеру
Богиня Венера была проведена такими художниками, как Рубенс, как идеал женской красоты. Кто бы вы выбрали быть Венерой?
Начало
8.
Где дальше?
Читать
Вальдемар Янущак на Рубене
Посещение
Искусство Великобритании: Питер Пауль Рубенс
Самая известная картина Рембрандта закончилась его карьерой?
Почему четырехлетняя краска не может быть поллоком?
6 месяцев назад
Поделиться ...Ваш текст
Комментарии Читать далее...
. женщины рубенса снова становятся модными ЗАПРОСИТЬ ПЕРЕПЕЧАТКУ ИЛИ ОТПРАВИТЬ ИСПРАВЛЕНИЕ
#8592; История Германии. Оглавление
Следующее Предыдущее Главная страничка
Прямая ссылка:
кто такие " рубенсовские женщины "?
" Женщина рубенсовских форм ", " рубенсовский тип женщины " - эти мнения крепко вошли в наш быт. Великий фламандский живописец сотворил наиболее трехсот картин, и на почтивсех из них изображены пышнотелые красавицы, что именуется, " кровь с молоком ". Какие бы моды на установленный тип дамской фигуры потом не накатывали - вплоть до совершенного отсутствия фигуры как такой у известной модели 70-х годов Твигги - все же значимая дробь мужского работоспособного народонаселения постоянно остается крепко приверженной дамам с рубенсовскими формами или, как по-простому выразился один маргинал, " мужчина - не пес, на останки не кидается ".
Утренний туалет Венеры.
Рубенс. 1612-1615 г.
Питер Пауль Рубенс. Три Грации, 1639
Женщины Рубенса( " Рубенсовские женщины ") Нигде так явственно не ощущается задорный, радостный, целый здоровой жизни дух Рубенса, как в картинах, изображающих голую дамскую натуру. Эротические, как и должно быть всем " ню ", но не вульгарные, целые, но не очевидные, рубенсовские женщины свидетельствуют о его сердцем прочувствованном, получаемом от жизни удовольствии. Вряд ли разрешено именовать противоречием, что этот наибольший церковный живописец собственного времени был втомжедухе еще и большим мастером дамских форм. По его понятию, тело человека до крайней подробности в таковой же ступени произведение Божие, как и жизнь хотькакого святого, и желая он нередко помещал голые дамские фигуры на фоне прошлой, языческой летописи, он живописал их постоянно с искренней прямотой, что отражало его прочные верующие убеждения. С технической точки зрения в изображении Рубенсом " ню " практически нереально найти недостаток, желая инновационные вкусы в отношении дамской красоты существенно различаются от вкусов и подходов живописца. Он живописал пышных, полнотелых дам не лишь поэтому, что они лучше отражали идеалы его времени, а еще поэтому, что они лучше отражали идеалы его времени, а еще поэтому, что тело с шикарной плотью, с его складками, выпуклостями и изгибами ему было куда увлекательнее изображать. Рубенс, возможно, разумел лучше, чем хотькакой живописец в летописи, каким образом разрешено добиться необыкновенных, тончайших аспектов с поддержкой красной, лазурный, белой и бурой красок для четкого воссоздания цвета плоти. Женщины у Рубенса, как разговаривали, кажутся " сделанными из сперма и крови ". Будучи блестящим колористом, Рубенс профессионально умел защищать тонкости текстуры и строения самого тела. Наравне со собственным предком Тицианом и собственным последователем Ренуаром он является превосходным живописцем форм человечного тела.
Http:// rybens. Ru/ woman. Php
Источник: http:// podrobnosti. Ua/ society/ 2002/ 08/ 13/ 33414. Html
Это женщины, точнее сложившийся стереотип полненьких дам - дам в теле! Ну какговориться не сегоднешних стандартов!
Источник: Художник Питер Пауль Рубенс
Даже чрезвычайно в теле...
ПОХОЖИЕ ВОПРОСЫ
кто из узнаваемых живописцев живописал полных, пышных дам?
кто из живописцев привлекательнее всех других живописцев изображает( живописал) дам?
Почему Ван Гог отхватил себе ухо?
самая популярная обладательница пышных форм
отчет про живописца Рубенса
Сохранить, ..
Знаменитые рубенсовские женщины
Ярким представителем фламандской школы живописи в манере барокко является Петер Пауль Рубенс( 1577 - 1640) – создатель бессчетных картин с изображением дам, которых позднее отпрыски назовут рубенсовские женщины.
Почему так известны рубенсовские женщины и что различает данных пышнотелых красавиц от дам, которых изображали остальные живописцы как современники Петер Пауль Рубенс, так и те, кто создавал до и после него.
Петер Пауль Рубенс писал в эру барокко – эру пиршества величия и роскоши и излишеств. Роскошные дворцы, шикарные наряды и женщины с пышными формами как идеал дамской красоты в манере барокко.
Широко популярные женщины на картинах Рубенса не элементарно с лишним весом, они еще и с кропотливо прорисованным целлюлитом и их это нисколько не волнуют. Когда воцарится манера рококо и в моду войдет субтильность, как идеал красоты в манере рококо, женщины, можетбыть и ограничат себя в еде, но это уже будут остальные женщины. А полные женщины на картинах Рубенса довольствуются жизни во всех ее проявлениях и не отвергают себе в удовольствии аппетитно и немало покушать, как вообщем, и в остальных плотских удовольствиях. Глаза рубенсовских дам блещут, на щеках играет здравый румянец, они пышут здоровьем и жизнерадостностью, они чувственны и сексуальны.
На картинах Петер Пауль Рубенса немало голых дамских тел прорисованных с удивительной точностью и реализмом. Как правило, картины, на которых рубенсовские женщины обнажены на мифологические темы с проявленным эротическим цветом. Но они не вульгарны и не вульгарны, они натуральна как хозяйка натура.
И не необходимо забрасывать, что Петер Пауль Рубенс изображает не лишь голые тела дам с золотистыми волосами, на его картинах немало голых мужских и ребяческих тел и с таковой же тщательностью прорисовывает фигуры животных. Физическая краса человечного тела, как и хотькакое творенье Божье заслуживает восхищения, Рубенс был религиозен. И инновационные оценки с позиции манеры " ню " к картинам Рубенса не применимы.
Фотографии: более популярные картины Петер Пауль Рубенса, на которых изображены голые рубенсовские женщины, манера барокко:
Петер Пауль Рубенс Туалет Венеры
Петер Пауль Рубенс Туалет Венеры, 1612-1615 гг., 124 х 98 см, древо, масло. Картинная галерея Лихтенштейн
Петер Пауль Рубенс Похищение дочерей Левкиппа
Петер Пауль Рубенс Похищение дочерей Левкиппа, 1618-1820 гг., 222 х209 см, холст масло. Мюнхен, Старая пинакотека
Петер Пауль Рубенс Три Грации
Петер Пауль Рубенс Три Грации, 1636-1638 гг., 221 х 181 см, холст, масло. Мадрид, Прадо
Петер Пауль Рубенс Меховая накидка( Портрет Елены Фоурмен)
Петер Пауль Рубенс Меховая накидка( Портрет Елены Фоурмен), возле 1638 г., 176 х 83 см, древо, масло. Вена, Художественно-исторический музей
Петер Пауль Рубенс Суд Париса
Петер Пауль Рубенс Суд Париса, 1638-1639 гг., 199 х 379 см, древо, масло. Мадрид, Прадо
Петер Пауль Рубенс Адам и Ева
Петер Пауль Рубенс Адам и Ева, первая половина xvii века, холст, масло. Мадрид, Прадо
Петер Пауль Рубенс Вирсавия у колодца
Петер Пауль Рубенс Вирсавия у колодца, первая половина xvii века, 175 х 126 см, древо, масло. Дрезден, картинная галерея.
Рубенсовские женщины прошли через века на полотнах большого фламандского живописца как идеал красоты собственного времени.
..
Женщины Рубенса. Обнаженная природа в творчестве живописца, Рубенсовские женщины
Нигде так явственно не ощущается задорный, радостный, целый здоровой жизни дух Рубенса, как в картинах, изображающих голую дамскую натуру. Эротические, как и должно быть всем " ню ", но не вульгарные, целые, но не очевидные, его голые дамские фигуры свидетельствуют о его сердцем прочувствованном, получаемом от жизни удовольствии. Вряд ли разрешено именовать противоречием, что этот наибольший церковный живописец собственного времени был втомжедухе еще и большим мастером дамских форм. По его понятию, тело человека до крайней подробности в таковой же ступени произведение Божие, как и жизнь хотькакого святого, и желая он нередко помещал голые дамские фигуры на фоне прошлой, языческой летописи, он живописал их постоянно с искренней прямотой, что отражало его прочные верующие убеждения. С технической точки зрения в изображении Рубенсом " ню " практически нереально найти недостаток, желая инновационные вкусы в отношении дамской красоты существенно различаются от вкусов и подходов живописца. Он живописал пышных, полнотелых моделей не лишь поэтому, что они лучше отражали идеалы его времени, а еще поэтому, что тело с шикарной плотью, с его складками, выпуклостями и изгибами ему было куда увлекательнее изображать. Рубенс, возможно, разумел лучше, чем хотькакой живописец в летописи, каким образом разрешено добиться необыкновенных, тончайших аспектов с поддержкой красной, лазурный, белой и бурой красок для четкого воссоздания цвета плоти. Женщины у Рубенса, как разговаривали, кажутся " сделанными из сперма и крови ". Будучи блестящим колористом, Рубенс профессионально умел защищать тонкости текстуры и строения самого тела. Наравне со собственным предком Тицианом и собственным последователем Ренуаром он является превосходным живописцем форм человечного тела.
Два основных шедевра Рубенса в данной области - " Похищение дочерей Левкиппа " и " Три грации ", обе картины вы сможете созидать ниже. Они являются хорошими иллюстрациями к способам изображения обнаженной натуры, которыми воспользовался Рубенс и какие подвергались изменениям от середины его творческой карьеры до наиболее позднего периода жизни. На первой картине мифологические двоюродные братья Кастор и Поллукс воруют дочерей короля Мессены. Вся головка пропитана волнующей подвижностью манеры барокко. Контрастные поверхности доведенных до сияния лат, масть и шкура лошадок, шелковые ткани и женская обнаженная плоть возрождают картину собственной практически осязаемой текстурой. В самих фигурах буквально выписана любая ямочка плоти. Контрастом данной картине служит 2-ая, на которой изображен безмятежный пляска служанок Венеры. Она отображает наиболее мягкую, наиболее рефлексивную манеру взрослого живописца. Написанная за год до погибели, эта головка представляет нам идеал рубенсовской дамской красоты. Ее композиция, представляющая собой вариант разработанной греко-римскими архитекторами позы и перенесенной на холст таковыми мастерами, как Рафаэль и Боттичелли, наделена энергией и силой, какие Рубенс традиционно растрачивает на еще наиболее трудные сюжеты. Здесь эти три голые фигуры живописец заполнил фантастической жизненной силой...
Три грации
Три Грации, 1639. Дерево, масло, 221х181.
Музей Прадо, Мадрид перед зеркалом
Афродита перед зеркалом, 1615. Дерево, масло, 124х98.
Коллекция царевича Лихтенштейна, Вена, Австрия
похищение
Похищение дочерей Левкиппа, 1617. Холст, масло, 224х211.
Альт Пинакотека, Мюнхен Ню Рубенса
Суд Париса, 1625. Холст, масло, 139х174.
Национальная Галерея, Лондон
супруга Рубенса
Шубка. Портрет Елены Фоурмен, 2-ой супруги Рубенса, 1630-е. Дерево, масло, 176х83.
Исторический Музей, Вена nude painting
Андромеда, 1638. Дуб, масло, 189х94.
Стаатлих Музей, Берлин
обнаженная
Отшельник и дремлющая Анжелика, 1626-1628. Дерево, масло, 43х66.
Вена, Исторический Музей rubens woman
Афродита, Купид, Дионис и Цецера, 1612-13. Холст, масло, 141х200.
Стаатлих Музей, Кассель
virsaviya
Вирсавия у фонтана, 1635. Дубовая доска, масло, 175х126.
Дрезденская Картинная Галерея, Германия три голых
Три голых. Деталь картины " Прибытие Марии Медичи в Марсель ", 1623-1625. Холст, масло, 394х295.
Музей Лувр, Париж
Сохранить
Рубенсовские женщины. Кровь с молоком или целлюлит с жиром?
Каково ваше мировоззрение на этот счет?
Читаем статью, делимся собственным видением и впечатлениями. Что скажете?!
Рубенсовские красавицы и рубенсовские формы. Ваш взор?!
Рубенсовские женщины. Кровь с молоком или целлюлит с жиром?
А эта головка назывется " Три грации ". Мне видится, он прикалывался
А может, это еще были лучшие!!
А одно время в Средние века стильно было обладать высочайший лоб( благодарячему женщины элементарно выбривали дробь волос впереди), измождённый вид, бледную кожу и неимение форм. Бледная шкура достигалась с поддержкой применения свинцовых белил. Сейчас ими помещения украшать запрещается, а не то что на лицо намазывать. Свинец - тяжёлый сплав и чрезвычайно вреден для здоровья. Измождённый вид достигался голоданием( ну тут и свинец подсоблял отлично), а ежели это нехорошо помогало против естественных достаточно пышных форм, то грудь перематывалась так, чтоб быть плоской. Ну и достаточно худосочные женщины были в моде( деяния, как знается, вещица в чём-то спиральная smile. Gif)
Почему собственно вас задели рубенсовские женщины? А не худосочные женщины другого периода?
К тому же ассоциировать творчество Рубенса, который недостаточно такого что живописал дам определённого телосложения, ещё и работал в жанре, так заявить, реализма. Выделял, можетбыть, посильнее индивидуальности, чем они были видимы на самом деле. Это всё одинаково что ассоциировать работу сегодняшнего фотографа, который фотографирует человека, как он имеется, и работу фэшн-фотографа и его фотошопленных красоток из журнала. Дело не в том, что остальные живописцы не умели рисовать натуралистично, дело в том, что это разные художественные стили. Импрессионисты наверное также могли бы рисовать действительность вблизи к фотографическому снимку с неё, но им это было не нужно. А не поэтому, что они не умели.
Распространение вкусовщины на художество - это вещица таковая, грубоватая.
И нет надобности доказывать дам, что целлюлит( гиноидная липодистрофия) это нехорошо и обладать излишний вес - также. Это так сплошное пространство, что уже банальность. Но женщин-то от этого стройных более не делается. На неприятии себя нереально выстроить здоровое тело. Если лишь небольшая дробь перековывается в стройных невротичек. То имеется это не тогда, когда ты в мерку стройна и отлично питаешься из любви к себе, а когда ты питаешься так, чтоб подходить. И не наблюдаешь той рубежа, где это уже идёт тебе во урон. Это большая разница меж 2-мя основаниями, на которых основывается сбрасывание веса.
А ежели женщины поддадуться таковой же моде и начнут, скажем, массово дорожить наружность бодибилдеров. Ну и что, что большаячасть из них стероиды жрёт, какие на потенцию негативно воздействуют по итогу( недостающий процент жира в женском организме также воздействует на плодовитость, также последнее изображение). Гора мускул - это же мужественность, это прекрасно. И обговаривали бы то, как немало парней не подходит, айяйяй. Женятся или обретают долговременную спутницу и распускают себя совершенно. И брали бы за эталон хоть древнегреческие статуи, хоть современных парней - фитнес-моделей. И это также как бы про самочувствие. Наличие у мужчины достаточной мышечной массы - это же показатель здоровья. Как и беседа про неимение целлюлита и согласованность у женщины. Однобокий подъезд.
Взято отсюда: Вот и я о том же. Никто не спорит, что целлюлит - что у рубенсовских дам, что у современных - очень себе наличествует. Мало кто спорит, что без него было бы эстетически красивее - в наше, по последней мерке, время. Но вкусы, как и я, и вы уже произнесли, изменялись чуток не любое десятилетие. И бритые лбы в моде были, и выщипанные начисто брови, и даже беременность, имитируемая подушками... Я уж неговорю про каждые наиболее экзотические эталоны красоты - такие как кольца на шее или диски в нижней губе. А то и выбитые передние зубы у замужних дам. Ведь также прекрасно числилось. Или " лотосовые ножки ", какие сейчас ничто, несчитая отвращения не вызывают.
Современная поджарая мускулистая загорелая артистка сошла бы во эпохи Рубенса разве что за крестьянку, одинаково как и каждые мачо типа Сталлоне и Брэдов Питтов были бы образцом разве что конюха. А женщины обожали пышноватых, рыхловатых, белотелых парней с приклеенной мушкой на щеке. История, как и мода, как вы совсем правильно увидели, идет по спирали - и не стоит измерять ее с нынешней колокольни.
Конечно, подавляющее количество современных женщин захотят именоваться красавицами без прилагательного " рубенсовская ". Ну так и вытянутые черепушки египтян или косточки в носу у папуасов также навряд ли вызовут горячка в современном красотулинском сообществе. Каждому кулику - родное болото))
Взято отсюда: http:// www. Krasotulya. Ru/ telo/ index. Php? Showtopic=10247
Ваш комментарий
Вернитесь от Комментария назад
живописи в манере бароккоЗнаменитые рубенсовские женщины
Знаменитые рубенсовские женщины
Ярким представителем фламандской школы живописи в манере барокко является Петер Пауль Рубенс( 1577 - 1640) – создатель бессчетных картин с изображением дам, которых позднее отпрыски назовут рубенсовские женщины.
Введение
встречая Рубенс
Кто был Рубенс?
Тело красивым?
Вера как музе
Рубенс и чувственность
Выбери Венеру
Что дальше?
1.
Введение
Консультант
д-р Cordula ван Wyhe Внешний
Университет Йорка
Питер Пауль Рубенс отмечается как один из величайших художников своего времени. Сегодня Рубенс более известный как художника "большими" женщин, чем он есть на его актуального искусства. Его работа даже придумал фразу до сих пор используется для описания женщин с полной фигурой - 'пышный'.
Самое раннее упоминание Оксфордский словарь английского языка имеет для пышный в 1834 - почти 200 лет после его смерти - в нелестно см размера женщины.
Возможно Рубенс изложены прославлять большее женскую форму? Был ли он на самом деле человек, который сделал большой красивый?
2.
встречая Рубенс
Ли женщины Рубенса действительно такой большой? Арабелла Вейр идет в Национальной галерее, чтобы узнать.
Перейти медиаплеерМедиаплеер помощьИз медиа-плеер. Нажмите для возврата или вкладки, чтобы продолжить.
3.
Кто был Рубенс?
Венера и Адонис Рубенса
Венера и Адонис Питера Пауля Рубенса, середины 1630-х годов. Авторское право: Hulton Fine Art Collection.
Родился в 1577 году, Питер Пауль Рубенс был 17-го века фламандского художника, который был признан одним из ведущих сторонников смелой, бурной художественного стиля под названием барокко.
Начав в Риме, стиль отстаивают Ватикане как подходяще достаточно великий, чтобы сообщить о своем религиозную сообщение.
Характеризуется сильным цветом, движением, драмы и театральности, благодаря работе мастеров, таких как Караваджо, Бернини и Рубенс, стиль стал популярным в большей части Европы.
Рубенс стал одним из ведущих фламандских художников во главе католической культурной возрождение и он выиграл много комиссий, чтобы обеспечить религиозное искусство в его родном городе Антверпене.
Наряду своих религиозных произведений, Рубенс прославился своими драматическими картинами о древней мифологии.
Через все эти совершенно разных частей был постоянным - Рубенса Отличительной и необычайно изображение человеческой формы.
Рубенс посвятил свою жизнь овладению картину человеческого тела и изучал анатомию и медицину, а также работу итальянских мастеров искусств для достижения своей цели.
Виктория & Albert Museum: Искусство барокко
4.
Тело красивой?
Фрагмент медный змей Рубенса.
Фрагмент медного змея, окрашенные Рубенса между 1635 - 1640 Copyright: Национальная галерея.
Для Рубенса человеческое тело никогда не было просто тело - было много сложнее. Человеческая форма предоставил холст для изучения больших моральных, этических и религиозных истин.
люди Рубенса часто часто видели, чтобы быть почти чрезмерно мясистые и энергичным. Они - и очень конкретными причинами.
Рубенс, как и многие из его поколения, поклонились культурные, художественные и научные достижения древних греков и римлян.
Он также считает, что они обладали идеальные тела как показали красивых древних статуй.
Получив образование художника в классической традиции, Рубенс, как ожидается, подражать статная формы этих древних скульптур.
Рубенс огляделся и увидел эпидемию "брюшком-пластунски, слабых и жалких ног и рук 'охвативший родной Антверпен и за ее пределами.
Совместное вид распространен среди его современников, Рубенс считал, физическая слабость может легко приравнять к духовной слабости.
Для Рубенса, его поколение не было ничего подобного блестящих и красивых древних.
Рубенс не только копировать античные скульптуры и вставить их в своих картинах, как меньшие художники сделали.
Он вновь изобрел их, чтобы делать то, что только живопись можно сделать: сделать человеческое тело в выразительный силу эмоций и страстей, использующих только масляную краску.
Хранитель: Десять путеводитель по древнегреческого искусства
5.
Вера в музе
Страшный суд, Рубенс.
Большой Страшный суд, окрашенные Рубенса между 1614 и 1617. Copyright: PHAS.
Рубенс не был действительно связан с понятиями красоты, формы тела и размеров тела, как мы понимаем их сегодня. Он был гораздо больше озабочен вопросами веры и вечности.
Рубенс был набожным католиком и был замечен в качестве ведущего деятеля культуры периода духовного обновления в католической вере, что стал известен как Контрреформации.
Обычно полужирным шрифтом, яркими и драматические, эти религиозные произведения стремились использовать человеческую форму, чтобы обеспечить мощный религиозный опыт в глазах зрителя.
В Избиение младенцев, Рубенс захватывает библейскую историю убоя царя Ирода первых Вифлеема первенца сыновей в горы, страстной подробно.
Среди мышечных органов мужских нападавших является падение фигура матери, пытаясь защитить своего маленького сына.
С обнаженной грудью и уязвимы в центре побоища, бледное, мясистые тела отбивает мощный мужскую фигуру, что муфты на ее ребенка.
В Святое семейство со святыми Елизаветой и Иоанном Крестителем, голые груди Богородицы есть предложить питание младенца Христа и связать кусок обратно в ранних изображениях и той же сцены с другими артистами.
В картинах, таких как The Great Страшного суда, Рубенс показывает свои техническое мастерство живописи человеческую форму и плоть, чтобы изобразить благословенную вознесением на небо в то время как проклятый которые оттащили в ад пышно драматическим образом.
Там нет телесных различие между проклят и сохранены - жир или тонкие, для Рубенс плоти есть плоть, и все судят по более высокой мощностью в конце.
Энциклопедия Британника: контрреформация
6.
Рубенс и чувственность
Перейти медиаплеерМедиаплеер помощьИз медиа-плеер. Нажмите для возврата или вкладки, чтобы продолжить.
Рубенс женится Елена Фурман. Клип: Рубенс: Extra Large история.
Существует эротизм в обнаженных Рубенса. Они полны соблазнительных женщин в той или иной состояний раздеваются, мышечной мужчин рябью холст и сцены похоти и любви.
Будь то чувственные сцены из Библии или греческой и римской мифологии, Рубенс рисовал их с телесности и бодрости, что поднял их от холста.
Рубенс окрашены, возможно, его наиболее личную картину для своей новой жены. Это дает нам представление о интимностей его личной жизни.
После смерти своей первой жены, Рубенса, в возрасте 53, в браке Елена Фурман - 16-летнюю дочь богатого купца Антверпене.
Облаченный в меха, только что из ванной, Элен смотрит намеком на художника - мужем.
Не предназначен для публичного просмотра, картина была на самом деле изображен и празднование сексуальности в контексте христианского брака.
Даже здесь, в этой самой интимной портретов, Рубенса добавляет слои смысл в картине. Согласно Элизабет Макфадден, Калифорнийский университет, Элен носит меховую одежду, называемую tabbard который был обычно носят мужчины. Является ли она сокрытие от мужа или соблазнения его?
Тело - будь отображается публично или скрывается в частном - более всегда больше, чем кажется на первый взгляд.
Рубенс никогда не намеревался делать большой красивый. Пышный - со всеми его коннотациями формы тела - это современное изобретение. Глядя на картины Рубенса и видя только крупные тела говорит гораздо больше о нашем возрасте, чем его.
Веб-галерея искусств: Элен в мехах портрет
7.
Выберите Венеру
Богиня Венера прошла таких художников, как Рубенс как идеал женской красоты. Кто бы вы выбрали, чтобы быть Венерой?
Венера номер один
выберите
Венера номер два
выберите
Венера номер три
выберите
Поделитесь эту страницу
8.
Что дальше?
Читать
Вальдемар Januszczak на Рубенса
Ваши картины: Питер Пауль Рубенс
Возможно конец самой известной картине Рембрандта свою карьеру?
Почему четыре летний не может нарисовать Поллок? года.
This is section 2
Питер Пауль Рубенс / Портреты женщин
[x] Wikimedia Commons доступен на русском языке
Материал из Википедии, свободной энциклопедии
После Питера Пауля Рубенса. Портрет Анны Анны Австрийской. около 1620-1625. Холст, масло . 105 × 93 см (41,3 × 36,6 дюйма). Париж , Лувр .
Мастерская Питера Пауля Рубенса. Портрет Анны Австрийской. около 1625. масло на панели . 105 × 74 см (41,3 × 29,1 дюйма). Амстердам , Rijksmuseum Amsterdam .
Портрет Анны Австрийской, королевы Франции (1601-1666). около 1622. Холст, масло . 130 × 108 см (51,2 × 42,5 дюйма). Мадрид , музей Прадо .
Портрет Портрет Анны Австрийской, королевы Франции. около 1622-1625. Холст, масло . 120 × 96,8 см (47,2 × 38,1 дюймов). Pasadena, Музей Нортона Саймона.
Последователь Питера Пауля Рубенса. Портрет Шарлотты-Маргерит де Монморанси (1594-1650). 1600. Холст, масло . 78.2 × 63.5 см (30.8 × 25 дюймов). Лондон , Кристи ( 31 октября 2000 ).
Мастерская Питера Пауля Рубенса. Портрет Элеоноры Гонзага (1598-1655). около 1600-1601. Холст, масло . 76 × 49,5 см (29,9 × 19,5 дюйма). Вена , Художественно-исторический музей .
Маркиза Бригитта Спинола Дориа. 1606. Холст, масло . 152.5 × 99 см (60 × 39 дюймов). Вашингтон, округ Колумбия , Национальная галерея искусств.
Портрет маркизы Veronica Спинола Дориа. 1606-1607. Холст, масло . 225 × 138 см (88,6 × 54,3 дюймов). Карлсруэ, Кунстхалле.
Питер Пауль Рубенс. Элизабет Франции. около 1625. Холст, масло . 112 × 83 см (44,1 × 32,7 дюйма). Санкт-Петербург , Эрмитаж .
Питер Пауль Рубенс. Портрет Елизаветы Франции. около 1628. масло на панели . 48,5 × 40,5 см (19,1 × 15,9 дюйма). Вена , Художественно-исторический музей .
Портрет Изабеллы д'Эсте. около 1605. Холст, масло . 101.8 × 81 см (40,1 × 31,9 дюйма). Вена , Художественно-исторический музей .
Питер Пауль Рубенс. Изабеллы. около 1615. масло на панели . 105 × 74 см (41,3 × 29,1 дюйма). Вена , Шаблон: Kunsthistorisch музей .
Мастерская Питера Пауля Рубенса. Изабеллой. около 1615. Холст, масло . 120.5 × 88.8 см (47.4 × 35 дюймов). Лондон , Национальная галерея .
Портрет герцогини Изабеллы. 1615-1640. Холст, масло . Антверпене , Дом Рубенса.
Мастерская Питера Пауля Рубенса и Яна Брейгеля (I) . Портрет Изабелла Клара Евгения, эрцгерцогиня Австрии, с замок Mariemont в фоновом режиме. 1615-1625. Холст, масло . 120 × 173 см (47,2 × 68,1 дюйма). Мадрид , музей Прадо .
Питер Пауль Рубенс и мастерская. Портрет герцогини Изабеллы как монахиня. 1625. Холст, масло . 115.6 × 88.6 см (45.5 × 34.9 дюймов). Pasadena, Музей Нортона Саймона.
После Питера Пауля Рубенса. Портрет герцогини Изабеллы как монахиня. 1625-1699. Холст, масло . 116 × 96 см (45,7 × 37,8 дюйма). Флоренция , Палаццо Питти.
Портрет герцогини Изабеллы как монахиня. 1625-1640. Антверпен , Дом Рубенса.
Портрет Иоанна Австрийская. 1621-1625. Холст, масло . 247 × 116 см (97,2 × 45,7 дюйма). Париж , Лувр .
Портрет Мария Медичи. 1622. Холст, масло . 130 × 112 см (51,2 × 44,1 дюйма). Мадрид , музей Прадо .
Портрет Мария Медичи как Беллона. 1621-1625. Холст, масло . 276 × 149 см (108,7 × 58,7 дюйма). Париж , Лувр .
Портрет молодой женщины с четками. около 1609-1610 гг. нефть на панели . 107 × 76,7 см (42,1 × 30,2 дюйма). Мадрид , Тиссен-Борнемиса .
Девочка с веером. около 1612-1614. холст. 96 × 73 см (37,8 × 28,7 дюйма). Вена , Художественно-исторический музей .
Женский портрет,. около 1622. масло на панели . 79 × 54 см (31,1 × 21,3 дюйма). Лондон , Национальная галерея .
Женский портрет, traditionnally идентифицированы как Изабелла Брант. около 1620-1622. Масло на панели . 96 × 70 см (37,8 × 27,6 дюйма). Берлин , Gemäldegalerie.
Питер Пауль Рубенс и Уорксоп. Портрет молодой женщины. около 1620-1630. Масло на панели . 98 × 76 см (38,6 × 29,9 дюйма). Гаага , Королевский Фотогалерея Маурицхейс .
Дочь Рубенса Клара Серена (так называемый портрет женщины в ожидании в инфанты Изабеллы). около 1623. Черный мел, сангина, повышенная с белым, ручку в коричневый на бумаге. 28 × 39 см (11 × 15,4 дюймов). Вена , Альбертина .
Портрет женщины в ожидании в инфанты Изабеллы. 1623-1625. Масло на панели . 64 × 48 см (25,2 × 18,9 дюйма). Санкт-Петербург , Эрмитаж .
Женский портрет. около 1625. масло на панели . 62 × 47 см (24,4 × 18,5 дюйма). Париж , Лувр .
Мастерская Питера Пауля Рубенса. Портрет молодой женщины. около 1620-1630. Масло на панели . 97 × 67,8 см (38,2 × 26,7 дюйма). Гаага , Королевский Фотогалерея Маурицхейс .
Женский портрет. около 1635-1640. Масло на панели . 78.2 × 58.7 см (30.8 × 23.1 дюймов). Роттердам , Музей Бойманса Ван Бенингена .
Питер Пауль Рубенс и Ян Boeckhorst . Женщина с зеркалом. около 1640. масло на панели . 78 × 63,3 см (30,7 × 24,9 дюймов). Кассель, Галерея старых мастеров.
Портрет Изабеллы Брант. около 1621-1622. Черный и красный мел, коричневый стирка, повышенный с белым, на бумаге. 38,1 × 29,4 см (15 × 11,6 дюймов). Лондон , Британский музей .
Портрет Изабеллы Брандт. около 1620. масло на панели . 55,5 × 46,5 см (21,9 × 18,3 дюймов). Кливленд, штат Огайо, Музей искусств Кливленда.
Портрет Изабеллы Брандт. 1625-1626. Масло на панели . 86 × 62 см (33,9 × 24,4 дюйма). Флоренция , галерея Уффици .
После Питера Пауля Рубенса. Женский портрет (обозначенном как Елена Фурман). 17-го века. Холст, масло . 105 × 81 см (41,3 × 31,9 дюйма). Антверпен , Дом Рубенса.
После Питера Пауля Рубенса. Женский портрет (обозначенном как Елена Фурман). 17-го века. Масло на панели . 65 × 50 см (25,6 × 19,7 дюйма). Брюссель , Королевский музей изящных искусств Бельгии.
Портрет Елена Фурман. 1630-1632. Масло на панели . 96.5 × 69.5 см (38 × 27,4 дюймов). Мюнхен , Старая Пинакотека .
Портрет Елена Фурман. около 1630-1631. Черный и красный мел, повышенная с белым. 48.8 × 32 см (19,2 × 12,6 дюйма). Роттердам , Музей Бойманса Ван Бенингена .
Елена Фурман в подвенечном платье. 1630-1631. Масло на панели . 163,5 × 136,9 см (64,4 × 53,9 дюйма). Мюнхен , Старая Пинакотека .
Мастерская Питера Пауля Рубенса. Портрет Елена Фурман. 1630-1700. Масло на панели . 75 × 56 см (29,5 × 22 дюймов). Амстердам , Rijksmuseum Amsterdam .
Портрет Елена Фурман с шубой. 1635-1640. Масло на панели . 176 × 96,5 см (69,3 × 38 дюймов). Вена , Художественно-исторический музей .
Портрет Елена Фурман. 1635-1650. Масло на панели . 187 × 86 см (73,6 × 33,9 дюйма). Лиссабон , Музей Гюльбенкяна.
Елена Фурман с коляской. около 1639. 195 × 132 см (76,8 × 52 дюймов). Париж , Лувр .
После Питера Пауля Рубенса. Портрет Адриана Перес. 19-го века. 99 × 78 см (39 × 30,7 дюймов). Антверпен , музей Rockoxhuis.
Мастерская Питера Пауля Рубенса. Портрет Мартина Plantijn (1550-1616). 1630-1636. Масло на панели . 65.5 × 50.5 см (25.8 × 19.9 дюймов). Антверпен , музей Plantijn-Моретюс.
Мастерская Питера Пауля Рубенса. Портрет Жанны Ривьер (1521? -1596). 1630-1636. Масло на панели . 64,6 × 50,1 см (25,4 × 19,7 дюйма). Антверпен , музей Plantijn-Моретюс.
Портрет Клары Серены, дочери Рубенса и Изабеллы Брант. 1615-1616. Масло на панели . 33 × 26,3 см (13 × 10,4 дюймов). Вена , Лихтенштейн музей.
Категория : Питер Пауль Рубенс
This is section 3
ТОП ОПРЕДЕЛЕНИЕ
пышный
Применительно к женщине, которая имеет аналогичные пропорции к тем в картинах фламандского художника Рубенс; привлекательно пухлые; женщина, которая заманчиво или красивая, но без Waif, как органа или спортивного телосложения в настоящее распространены в средствах массовой информации.
"Наша официантка очень жарко, даже если у нее есть несколько дополнительных фунтов на нее, но это не имеет значения, потому что я предпочитаю, чтобы мои женщины пышный так или иначе."
по Даниилу milw 18 мая 2006
410 103
Добавить свой собственный Случайное слово
20 СЛОВА, ОТНОСЯЩИЕСЯ К ПЫШНЫЙ
жир круглолицый толстушки большие костные пышная большой пухлый rubinesque медведь чеканщик волосатый ламантин выдра overwieght Рубен Studdard Рубен studders потный сладострастный waifish беспризорный-как
2
пышный
Женщина, которая имеет аналогичную форму тела к стилю женщин окрашены Рубенса. Не только любой Плотное женщина. Не только любой девушки, которая имеет круглую бедра или бомжа. Женщины в Рубенса картин часто были очень пухлые, с большими круглыми бедрами. В то время как это было однажды комплимент, теперь часто критика или назад передал комплимент.
Не называть девушка пышный если вы никогда не смотрели на Питера Пауля Рубенса картин.
по ноябрь 13 мая 2005
203 61
3
пышный
Термин для женщины с телом похожа на женщин, написанных художником Peter Paul Rubens. Его картина называется "Суд Париса" является хорошим примером. Слово не имеет вообще ничего общего с Рубеном Стаддардом как это было в использовании задолго до появления Американский идол. Женщины картин Рубенса, как правило, имели песочные часы цифры и были пухлые , но не страдающих ожирением.
Мне нравится пышный женщин, потому что они имеют большие окурки.
по Pixelmancer 07 мая 2008
193 57
4
пышный
См жира .
Сабрина является пышный.
по riftertet 8 августа 2009
36 171
5
пышный
Действительно F ** K ** г жиров
"Эшли является пышный нахальный, толстая, мясистая молодец"
по Mcmurdle 03 декабря 2003
45 255
6
пышный
Женщина, которая напоминает Рубена Studdard, Afican-Американский идол.
Сервер Дункан пончики уволили сегодня после того как она была найдена выщипывание бородку и размещение их в глазурь. Излишне говорить, что женщина была выставлена очень пышный физические характеристики.
по Кирон J 23 июня 2006
29 255
7
пышный
Корень "Рубен" относится к Рубену Стаддардом, известный за победу American Idol несмотря на чрезвычайно жира.
Как "BBW", "на-тяжелой стороне" и "большой околовалка", пышный еще один способ сказать "жир", пытаясь оставаться вежливым.
Я встретил эту большую девушка онлайн, но она оказалась довольно пышный.
по Pragma1700 03 июня 2007
Женщины, позировавшие для полотен Рубенса. Фото
Раздел: Фоторепортажи 0
Женщины, позировавшие для полотен Рубенса. Фото
Женщины, позировавшие для полотен Рубенса. Фото Идеалы дамской красоты на картинах большого живописца.
28 июня наполняется 439 лет со дня рождения известного фламандского живописца Питера Пауля Рубенса. Споры о рубенсовских " грациях " продолжаются уже не одно десятилетие. Ничто так не подвержено частым сменам, как эстетические идеалы и мерила красоты. И эта содержание не дает спокойствия искусствоведам и приверженцам живописи: так что же все-же осуществлял живописец в собственных работах – личные предпочтения, идеалы эры Возрождения или ироничное их преувеличение, передает Хроника. инфо со ссылкой на my webpage
Женщины, позировавшие для полотен Рубенса. Фото
Рубенс. Персей и Андромеда, 1620-1621 | Фото: allpainters. Ru
Творчество Рубенса считают связующим звеном 2-ух культурных эпох – Возрождения и xvii в. Как понятно, в культуре Ренессанса возрождались древние традиции, с их культивированием красоты человечного тела, прославлением свободы и согласии, изображением обнаженной натуры – только такого, что во эпохи Средневековья находилось под запретом. На замену абстрактной духовности прибывает подчеркнутая телесность, проистекает реабилитация чувственной красоты. Природа отныне не противопоставляется Богу, а воспринимается как его воплощение на земле, так же, как и человеческая краса.
Женщины, позировавшие для полотен Рубенса. Фото
Рубенс. Слева – Автопортрет с супругой Изабеллой Брандт, 1609. Справа – Сыновья живописца Альберт и Николас, 1626-1627 | Фото: rybens. Ru
Женщины, позировавшие для полотен Рубенса. Фото
Рубенс. Суд Париса, 1625 | Фото: rybens. Ru
Представления о дамской красе полностью подходили духу самой эры: пышные формы воспринимались как аттестат физиологического здоровья и внутреннего величия. Брантом строчит: " Вот отчего полные дамы заслуживают предпочтения желая бы из-за лишь их красоты и величия, ибо за эти крайние, как и за остальные их достоинства, их оценивают. Так, еще приятнее править высочайшим и прекрасным военным конем, и крайний доставляет всаднику еще более наслаждения, чем малая кляча ". Рубенс во многом придерживался эстетики Возрождения, желая лишь этим невозможно разъяснить сделанный им идеал красоты.
Женщины, позировавшие для полотен Рубенса. Фото
Рубенс. Слева – Портрет Изабеллы Брандт, 1625-1626. Справа – Портрет Изабеллы Брандт, 1626 | Фото: rybens. Ru
Женщины, позировавшие для полотен Рубенса. Фото
Рубенс. Суд Париса, 1635-1638 | Фото: gallerix. Ru
Рубенса втомжедухе часто именуют основателем барокко в живописи, желая это предложение времяотвремени поддается сомнению. Это правильно в том случае, когда стиль идет о роскоши и имуществе красок, об изображении тяжеловесных фигур в стремительном движении, в моменты невероятного эмоционального напряжения. Вотан из его почитателей, французский живописец xiХ в. Эжен Делакруа заявлял: " Его основное свойство – это пронзительный дух, то имеется удивительная жизнь ". В творчестве Рубенса вправду воплотилась барочная телесность и тяжеловесная краса, но присущая барокко условность уступает у него напору активный действительности.
Женщины, позировавшие для полотен Рубенса. Фото
Рубенс. Слева – Три грации, 1639. Справа – Вирсавия у Фонтана, 1635 | Фото: rybens. Ru
Женщины, позировавшие для полотен Рубенса. Фото
Рубенс. Афродита и Адонис | Фото: artariya. Ru
Идеал рубенсовской красоты отдален и от классических канонов, и от современных представлений о ней. Однако его современникам пышнотелые красавицы не казались ни чрезвычайно грузными, ни безобразными. Сам живописец делил вкусы большинства представителей собственной эры: он изображал собственных " граций " с очевидным восхищением, без тени иронии и без преувеличений. Каждый миллиметр их плотских несовершенств выписан с таковым тщанием и любовью, что колебаний не остается: Рубенс вправду преклонялся перед таковым типом красоты и считал его безупречным для изображения.
Женщины, позировавшие для полотен Рубенса. Фото
Рубенс. Слева – Портрет Елены Фоурмен с ее первенцем Франсом, 1635. Справа – Елена Фоурмен с детьми Клер-Жанной и Франсуа, 1636-1637 | Фото: rybens. Ru
Женщины, позировавшие для полотен Рубенса. Фото
Рубенс. Слева – Портрет Елены Фоурмен в свадебном одеянии, 1631. Справа – Портрет Елены Фоурмен | Фото: gallerix. Ru
Подтверждением такого, что на создание его эталонов повлияла не лишь эстетика Возрождения, но и собственные предпочтения, является и то, что живописец был женат на женщинах конкретно такового типа и всю жизнь писал их с любовью и восхищением. Чертами Изабеллы Брандт и Елены Фоурмен наделены дамские персонажи на почтивсех картинах Рубенса. Историк художества Э. Фромантен писал: " Похоже, в сердечко живописца поселился установленный дамский тип, который представлялся ему безупречным, таккак к этому типу красоты разрешено было отнести в одинаковой ступени обеих его жен. Мир Рубенса был прикрыт для всех других ".
Женщины, позировавшие для полотен Рубенса. Фото
Рубенс. Слева – Шубка, 1636-1638. В центре – Автопортрет в шапке. Справа – Портрет Елены Фоурмен | Фото: gallerix. Ru
Читайте втомжедухе: Известную картину Рубенса реализуют с молотка
Женщины, позировавшие для полотен Рубенса. Фото
Рубенс. Афродита и Адонис, 1935 | Фото: rybens. Ru
Если вы отыскали ошибку в тексте, выделите её мышью и нажмите ctrl+enter
Теги: Рубенс, художество
Сохранить
| |
