«Монарх»
«Трон»
Эль Греко
Эль Греко
В фотографиях:
Эль Греко является Эль Греко
И другие значения, см. Эль Греко
Материал из Википедии, свободной энциклопедии
Страница частично защищенных
Это имя используется испанский именования обычаи : Эль Греко
Материал из Википедии, свободной энциклопедии
Эта статья о художнике испанского Возрождения. Для других целей, увидеть Эль Греко (значения) .
Эль Греко
Эль Греко - Портрет мужчины - WGA10554.jpg
Портрет мужчины (предположительно автопортрет Эль Греко), около 1595-1600, холст, масло, 52,7 × 46,7 см, Музей Метрополитен , Нью-Йорк, США [1]
Дата рождения: Доменикос Теотокопулос
1541
Королевство Candia (современный Крит : точное место рождения неизвестно)
Умер 7 апреля 1614 (в возрасте 72-73)
Толедо , Испания
Национальность Греческий
Известный Живопись, скульптура и архитектура
Известные работы (ы) Эль Expolio (1577-1579)
Успение Богородицы (1577-1579)
Погребение графа Оргаса (1586-1588)
Вид Толедо (1596-1600)
Открытие пятой печати (1608-1614)
Движение Маньеризм
Захоронение графа Оргаза
Захоронение графа Оргаза
El_Greco_The_Burial_of_the_Count_of_Orgaz
художник Эль Греко
Год 1586
средний Масло на холсте
Место нахождения Санто-Томе, Толедо, Испания
Габаритные размеры 180 × × 140 в
460 см × 360 см
Известные картины Эль Греко
Расселение Христа , 1577-1579
Открытие Пятой печати , 1608-1614
Успение Богородицы , 1565-1566
Захоронение графа Оргаза, 1586
Вид Толедо , 1596-1600
Поклонение пастухов , 1612-14
Христос исцеляет слепых , c. 1570
Воинство Христа , c.1570
Св. Мартин и нищий , 1597-1599
Полное собрание сочинений
Захоронение графа Оргаза Эль Греко было чрезвычайно большой картиной, и оно разделено на две части - небо и земля. Однако маловероятно двойственность сценариев, потому что верхняя и нижняя секции композиционно объединены.
тема
Картина была вдохновлена легендой 14 века в городе Оргаз. Легенда изображала смерть уроженца Толедо по имени Дон Гонсало Руис. Он был благочестивым и щедрым человеком, и он оставил огромную сумму денег за украшение и расширение церкви Санто-Томе. В конце концов, ему дали титул «граф» из-за его благотворительности и благородных поступков. Согласно легендам, захоронение графа Оргаза было мистическим событием. Именно в это время святой Августин и Святой Стефан спустились с небес и похоронили благородного графа своими руками. Это великолепное событие ослепило и изумило глаза присутствующих.
Анализ и объяснение
Шедевр Эль Греко был известен и восхищен многими не только замечательными особенностями, но и изображениями самых именитых и уважаемых социальных деятелей в Толедо. Захоронение графа Оргаза имеет два раздела, где небо изображено полу-абстрактными фигурами, а нижние - пропорциональными изображениями. Тем не менее, обе зоны, похоже, сливаются в композицию благодаря их участию в небесном и земном событии, которое было погребением графа.
Чудесная сцена представлена в нижней части картины или в наземной зоне. На небесах облака, казалось, расступились, чтобы получить этого благородного человека в раю. В нем также присутствовал Христос, одетый в блестяще белый халат. Он также служил центральным пунктом треугольника, который был сформирован небесными фигурами, включая Святого Иоанна Крестителя и Мадонну. Окружающие эти три изображения небесной славы - мученики, апостолы, библейские короли и Филипп II из Испании (который был еще жив в это время).
Святые Стефан и Августин, наделенные красными и золотыми одеяниями, склонились над телом графа, как бы проявляя почтение к видному человеку. Хорхе Мануэль, сын Эль Греко, был представлен в левой части картины. Художник, с другой стороны, показан как один из плакальщиков в художественном произведении. Наконец, люди, одетые в современное платье той эпохи, изображали видных и элитных членов Толедо.
Дальнейшие подробности
Некоторые особенности «Захоронения графа Оргаза» были основаны на другой картине, которая была Успениями Богородицы. Шедевр имеет изысканную хроматическую гармонию, которая чрезвычайно сияющая, богатая и выразительная. На темных плачах одежды благородных фигур - вышитые золотом облачения, которые придают изображениям огромный обрядовый характер. Кроме того, риторические взгляды фигур и преобладающая атмосфера гармонии и торжественности в живописи делают сцену совершенно эмоциональной и движущейся. Таким образом, « Захоронение графа Оргаза» Эль Греко считается одной из лучших картин на протяжении всей истории.
Эль Греко, родился Доменикос Теотокопулос (1541 - 7 апреля 1614 г.), был художником, скульптором и архитектором из Испании Возрождения . "Эль Греко" (греческий) был псевдоним, [а] [б] ссылка на его национальной греческой происхождения, и художник обычно подписывал свои картины с его полным именем при рождении в греческих букв , Δομήνικος Θεοτοκόπουλος (Доменикос Теотокопулос), часто добавляя слова Κρής (КРЭС " Критский ").
Эль Греко родился в Крит , который был в то время части Венецианской республики , и центром пост-византийского искусства . Он тренировался и стал мастером в пределах этой традиции до поездки в возрасте 26 лет в Венеции , как и другие греческие художники сделали. [2] В 1570 он переехал в Рим, где открыл мастерскую и выполнен ряд работ. Во время своего пребывания в Италии, Эль Греко, обогатили его стиль с элементами маньеризма и Организации венецианского Возрождения . В 1577 году он переехал в Толедо, Испания , где он жил и работал до самой смерти. В Толедо, Эль Греко получил несколько крупных комиссий и подготовил его самых известных картин.
Драматические и экспрессионистской стиле Эль Греко был встречен с недоумением его современниками, но обнаружил, признательность в 20 веке. Эль Греко считается предшественником обоих экспрессионизма и кубизма , а его личность и произведения были источником вдохновения для поэтов и писателей, таких как Райнер Мария Рильке и Никос Казандзакис . Эль Греко характеризуется современными учеными как художник настолько индивидуальны, что он не принадлежит ни обычной школе. [3] Он является самым известным за мучительно вытянутыми фигурами и часто фантастические или фантасмагорической пигментации , вступающих в брак византийской традиции с тех западной живописи . [4 ]
Содержание
1 Жизнь
1.1 Ранние годы и семья
1.2 Италия
1.3 Испания
1.3.1 Перемещение в Толедо
1.3.2 Зрелые работы и последующие годы
2 Искусство
2.1 Техника и стиль
2.2 Предлагаемые византийские сродства
2.3 Архитектура и скульптура
3 Наследие
3.1 Посмертные критическая репутация
3.2 Влияние на других художников
4 дебаты по атрибуции
5 Примечания
6 Смотрите также
7 Цитаты
8 Ссылки
9 Дополнительная литература
10 Внешние ссылки
Жизнь
Ранние годы и семья
Успение Богородицы (до 1567, темперой и золотом на панели, 61,4 × 45 см, Святой Собор Успения Пресвятой Богородицы, Hermoupolis , Сирос ), вероятно, был создан в конце критской период художника. Картина сочетает в себе пост-византийских и итальянских маньеризма стилистические и иконографические элементы.
Родился в 1541 году, ни в деревне Фоделе или Candia (Венецианской имя Chandax, сегодняшний день Ираклион ) на Крите, [с] Эль Греко была родом из зажиточной городской семьи, которые, вероятно, были изгнаны из Ханьи в Candia после восстание против венецианцев между 1526 и 1528. [5] отец Эль Греко, Георгиос Теотокопулос (г. 1556), был купцом и сборщиком налогов . Ничего не известно о его матери или его первой жены, также греческий язык. [6] старшего брата Эль Греко, Manoússos Теотокопулос (1531 - 13 декабря 1604), был богатым купцом и провел последние годы своей жизни (1603-1604) в Толедо Эль Греко домой. [7]
Эль Греко получил начальное обучение как значок живописца критской школы , ведущим центром пост-византийского искусства. В дополнение к живописи, он, вероятно, изучал классиков из Древней Греции и, возможно, латинские классики также; он оставил "рабочую библиотеку" 130 книг на момент его смерти, в том числе Библии на греческом и аннотированный Вазари . [2] Candia был центром художественной деятельности, где культур Востока и Запада сосуществовали гармонично, где около двухсот художников были активны в течение 16-го века, и организовал гильдии живописцев , на основе итальянской модели. [5] В 1563 году, в возрасте двадцати двух лет, Эль Греко был описан в документе как «мастер» («маэстро Domenigo »), то есть он уже был мастером гильдии и, предположительно, работает собственную мастерскую. [2] Три года спустя, в июне 1566, в качестве свидетеля к договору, он поставил свою подпись в качестве μαΐστρος Μένεγος Θεοτοκόπουλος σγουράφος («Мастер Ménegos Теотокопулос, художник "). [д]
Большинство ученых считают, что Теотокопулос "семья почти наверняка Греческая православная", [8] , хотя некоторые католические источники по-прежнему считают его с рождения. [е] Как и многие православных эмигрантов в католических районах Европы, он, видимо, передается в католичество после его прибытия, и, конечно, практиковал как католик в Испании, где он описал себя как "набожный католик" в его воле. Обширная архивные исследования проводятся с начала 1960-х годов ученые, такие как Николаос Panayotakis, Pandelis Prevelakis и Мария Constantoudaki, указывает сильно, что семья и предки Эль Греко были Греческая православная. Один из его дядей был православный священник, и его имя не упоминается в католических архивных крещения записей на Крите. [9] Prevelakis идет еще дальше, выразив сомнения, что Эль Греко был либо практикующий католик. [10]
Италия
Портрет Джорджо Джулио Кловио , первой пережившего портрет от Эль Греко (С. 1570, холст, масло , 58 × 86 см, Музей ди Каподимонте , Неаполь ). В портрете Кловио, друг и сторонник в Риме молодого критской художника, первое свидетельство подарков Эль Греко как портретист очевидны.
Поклонение волхвов, 1568, Музей Soumaya , Мехико
Это было естественно для молодой Эль Греко, чтобы продолжить свою карьеру в Венеции, Крит побывав владение Венецианской республики с 1211. [3] Хотя точный год не ясно, большинство ученых согласны, что Эль Греко отправился в Венецию вокруг 1567 . [F] Знание лет Эль Греко в Италии ограничено. Он жил в Венеции до 1570 и, в соответствии с письмом его гораздо старшего друга, величайшего миниатюриста возрасте, Джулио Кловио , был "учеником" из Тициана , который был к тому времени в его восьмидесятых еще свежий. Это может означать, что он работал в большой студии Тициана, или нет. Кловио характеризуется Эль Греко как "редкий талант в живописи". [11]
В 1570 году Эль Греко переехал в Рим, где он исполнил серию работ сильно отмеченных его венецианской ученичества. [11] Это неизвестно, как долго он оставался в Риме, хотя он, возможно, вернулся в Венецию (ок. 1575-1576) прежде, чем он уехал в Испанию. [12] В Риме, по рекомендации Джулио Кловио, [13] Эль Греко был получен в качестве гостя на Палаццо Фарнезе , который кардинал Алессандро Фарнезе сделавшего центр художественного и интеллектуальной жизни город. Там он вступил в контакт с интеллектуальной элиты города, в том числе Римской ученого Фульвио Орсини , чья коллекция будет позже включать семь картин художника (Вид горы Синай и портретом Кловио среди них). [14]
В отличие от других критских художников, которые переехали в Венецию, Эль Греко существенно изменили свой стиль и стремился отличиться, изобретая новые и необычные интерпретации традиционной религиозной тематики. [15] Его работы окрашены в Италии были под влиянием стиля венецианской ренессансной из период, с гибкой, вытянутыми фигурами, напоминающими Тинторетто и хроматической рамках который соединяет его с Тицианом. [3] Венецианские художники также преподавал ему организовать его многофигурные композиции в пейзажах ярких с атмосферным света. Кловио сообщает посещения Эль Греко в день лета, в то время художник был еще в Риме. Эль Греко сидел в затемненной комнате, потому что он нашел тьма более благоприятной для мысли, чем свете дня, которая беспокоила его "внутренний свет". [16] В результате его пребывания в Риме, его произведения были обогащены элементы, такие как насильственные перспективных исчезающих точек или странные отношения, пораженных фигур с их повторного ворочался и бурных жестов; все элементы маньеризма. [11]
К тому времени, Эль Греко прибыл в Рим, Микеланджело и Рафаэль были мертвы, но их пример по-прежнему первостепенное значение, и несколько подавляющим для молодых художников. Эль Греко был полон решимости сделать свою собственную марку в Рим, защищая свои личные художественные взгляды, идеи и стиль. [17] Он выделил Корреджо и Пармиджанино для особой похвалы, [18] , но он, не колеблясь, уволить Микеланджело Страшный суд в Сикстинской Часовня ; [г] он направил предложение Папы Пия V закрасить всю работу в соответствии с новой и более строгого католического мышления. [19] Когда он был позже спросил, что он думает о Микеланджело, Эль Греко ответил, что "он был хороший человек, но он не знал, как рисовать ". [20] И, таким образом, мы сталкиваемся с парадоксом: El Greco, как говорят, отреагировали наиболее сильно или даже осудил Микеланджело, но он счел невозможным выдержать свое влияние . [21] влияние Микеланджело можно увидеть в позднее Эль Греко работает, таких как Аллегория Святого Лиги. [22] Рисуя портреты Микеланджело, Тициана, Кловио и, предположительно, Рафаэля в одной из своих работ (очищение Храм), Эль Греко не только выразил благодарность, но и выдвинул претензии, чтобы конкурировать этих мастеров. Как его собственные комментарии указывают, Эль Греко просматриваемые Тициана, Микеланджело и Рафаэля в качестве моделей для подражания. [19] В своих хрониках 17 века, Джулио Манчини входит Эль Греко среди художников, кто был инициатором, различными способами, переоценка Микеланджело учения. [23]
Из его нетрадиционных художественных убеждений (например, его увольнения техники Микеланджело) и личности, Эль Греко вскоре приобрел врагов в Риме. Архитектор и писатель Пирр Лигорио назвал его "глупым иностранцем", и недавно обнаруженных архивных материалов показывает перепалку с Фарнезе, который обязал молодого художника покинуть свой дворец. [23] 6 июля 1572 года Эль Греко официально пожаловался об этом событии. Несколько месяцев спустя, 18 сентября 1572 года Эль Греко платил взносы в гильдии Святого Луки в Риме в качестве миниатюрной живописи. [24] В конце того же года, Эль Греко открыл собственную мастерскую и нанял в качестве помощников живописцев Lattanzio Bonastri де Lucignano и Франсиско Preboste. [23]
Испания
Переместить в Толедо Вид Толедо
Вид Толедо
художник Эль Греко
Год 1596-1600
средний Масло на холсте
Место нахождения Музей Метрополитен, Нью-Йорк
Габаритные размеры 47,8 × × 42,8 в
121,3 см × 108,6 см
Известные картины Эль Греко
Расселение Христа , 1577-1579
Открытие Пятой печати , 1608-1614
Успение Богородицы , 1565-1566
Захоронение графа Оргаза , 1586
Вид Толедо, 1596-1600
Поклонение пастухов , 1612-14
Христос исцеляет слепых , c. 1570
Воинство Христа , c.1570
Св. Мартин и нищий , 1597-1599
Полное собрание сочинений
«Вид Толедо» - одна из двух пейзажных картин Эль Греко, в которых изображен испанский город, который он сделал своим домом. Картина, которая измеряет 47,8 на 42,8 дюйма, находится в Метрополитен-музее искусств в Нью-Йорке. Это часть коллекции Хавмайера, завещанной музею в 1929 году.
Стиль и композиция
Картина была сделана в стиле барокко или позднего ренессанса. Необычно, что испанские художники в то время не делали пейзажных картин, поэтому эта картина и еще одна работа Эль Греко « Вид и план Толедо » - первые пейзажные картины испанского искусства.
Картина не является точным изображением города в то время. Перспектива города - восточная сторона, как видно с севера. Однако художник хотел включить собор, который не был бы виден с выбранной точки зрения, поэтому он переместил его слева от старого мавританского Альказара.
Успение Богородицы Успение Богородицы
Успение Богородицы
художник Эль Греко
Год 1565-1566
средний Темпера и золото на панели
Место нахождения Святой Собор Успения Пресвятой Богородицы, Эрмоуполис
Габаритные размеры 24,2 × × 18 дюймов
61,4 см × 45 см
Известные картины Эль Греко
Расселение Христа , 1577-1579
Открытие Пятой печати , 1608-1614
Успение Богородицы, 1565-1566
Захоронение графа Оргаза , 1586
Вид Толедо , 1596-1600
Поклонение пастухов , 1612-14
Христос исцеляет слепых , c. 1570
Воинство Христа , c.1570
Св. Мартин и нищий , 1597-1599
Полное собрание сочинений
Греческий художник Гре Греко, живший с 1541 по 1614 год, написал Успение Богородицы когда- то до 1567 года. Эта картина была одной из его ранних работ Поствизантийского искусства. Византийское искусство было создано в средние века, в Византийской империи, и искусство было почти полностью сосредоточено на религиозных темах и церковном богословии, переведенном в художественную форму. В этой картине Эль Греко объединил итальянского маньериста и поствизантийские стили и иконографические элементы.
Неизвестно, что Эль Греко написал Успение Богородицы до 1983 года, когда кураторы обнаружили его подпись у основания канделябра, расположенного внизу, в центре картины. Поскольку Эль Греко всегда подписывал свои работы со своим греческим именем Доменикос Теотокопулос, это привело к открытию других картин, которые он произвел.
Тема, композиция, цветовая палитра и техника
Тема этой картины из Нового Завета. Дева Мария - центральная фокусная фигура, лежащая бездействующая, спящая мирно, пока ее душа и тело не воссоединится и не попадут на Небеса. Вертикальный подход композиции можно увидеть и сформирован фигурой Христа над Марией. Оба апостола с обоих концов создают горизонт, а другая горизонтальная плоскость становится очевидной группами епископов и апостолов выше.
Эль Греко использовал теплые золотые тона, которые демонстрировали итальянские влияния в его раннем искусстве. Золотые тона прерываются красной, мерцающей одеждой. Самый яркий цвет в этой картине используется в ореоле, окружающем голову Девы Марии. Более светлые цвета также используются в облачном образовании ангелов, показывая вознесение объединенного тела и души Марии на Небеса. Темные цвета, выделенные золотыми тонами, делают фигуры почти статуэтки.
Картина Успения Элли Греко составляет 61,4 х 45 см и окрашена золотыми акцентами и температурой на деревянной панели. Деревянная панель показывает, что это, возможно, была серия продолжающихся картин этой темы Эль Греко. Эта картина показана в Эрмуполисе, Греция, в соборе.
(1577-1579, холст, масло, 401 × 228 см, Институт искусств Чикаго ) был одним из девяти картин Эль Греко завершенных для церкви Санто-Доминго-эль-Антигуо в Толедо, его первой комиссии в Испании.
Деталь Санкт-Ильдефонсо (1603)
В 1577 году Эль Греко мигрировали в Мадриде , то в Толедо, где он создал свои зрелые произведения. [25] В то время, Толедо был религиозной столицей Испании и густонаселенный город [ч] с "прославленной прошлом, процветающим настоящее и неопределенным будущим ". [26] В Риме Эль Греко заслужил уважение некоторых интеллектуалов, но также сталкиваются с враждебностью некоторых искусствоведов . [27] В 1570-х огромный монастырь-дворец Эскориал все еще находился под строительство и Филипп II Испании переживает трудности в поиске хороших художников для многих больших картин, необходимых, чтобы украсить его. Тициан был мертв, и Тинторетто , Веронезе и Anthonis Mor все отказались приехать в Испанию. Филипп должен был полагаться на меньшей таланта Хуан Фернандес де Наваррете , чьи gravedad у Decoro ("серьезность и этикет") царя утвержденным. Тем не менее, он только что умер в 1579 году; момент должен был идеально подходит для Эль Греко. [28]
Через Кловио и Орсини, Эль Греко встретился Бенито Ариас Монтано , испанский гуманист и агента Филиппа; Педро Чакона , священника; и Луис де Кастилья , сын Диего де Кастилья , деканом собора в Толедо . [29] дружба Эль Греко с Кастилья бы обеспечить свои первые большие комиссии в Толедо. Он прибыл в Толедо к июлю 1577 и подписали контракты для группы картин, которая должна была украсить церковь Санто-Доминго-эль-Антигуо в Толедо и для известного El Espolio . [30] По сентября 1579 он закончил девять картин для Санто-Доминго , в том числе о Троице и Успения Богородицы. Эти работы создаст репутацию живописца в Толедо. [24]
Эль Греко не планируете постоянно жить в Толедо, так как его конечная цель в том, чтобы завоевать благосклонность Филиппа и оставить свой след в его дворе. [31] Действительно, ему удалось обеспечить два важных комиссий от монарха: Аллегория Священная лига и Мученичество св Морис . Однако царь не нравятся эти работы и поместил алтарь St Maurice в капитула , а не предполагаемого часовни. Он не сообщил никаких комиссий для Эль Греко. [32] Точные причины недовольства царя остаются неясными. Некоторые ученые предположили, что Филипп не хотел включение живых людей в религиозной жизни; [32] некоторые другие, что работы Эль Греко нарушил основное правило в контрреформации , а именно, что в образе содержание имеет первостепенное значение, а не . стиль [33] Филипп взял большой интерес в его художественных комиссий, и было очень решил вкусы; долго востребованных скульптурные Распятие Бенвенуто Челлини также не смог порадовать, когда он прибыл, и был также выслан в менее видном месте. Следующий эксперимент Филиппа, с Федерико Zuccari был даже менее успешными. [34] В любом случае, недовольство Филиппа закончился любые надежды королевским патронажем Эль Греко, возможно, были. [24]
Зрелые работы и последующие годы
Погребение графа Оргаса (1586-1588, холст, масло, 480 × 360 см, Санто-Томе, Толедо), в настоящее время самая известная работа Эль Греко, иллюстрирует популярный местную легенду. Исключительно большая картина, она четко делится на две зоны: небесный выше и ниже земной, собрала композиционно.
Не имея в пользу короля, Эль Греко был вынужден остаться в Толедо, где он был принят в 1577 году в качестве великого живописца. [35] В соответствии с Hortensio Феликса Paravicino , испанского проповедника 17-го века и поэта, "Крит дал ему жизнь и живописца ремесло, Толедо лучше родину, где через смерть он стал для достижения вечной жизни ". [36] В 1585 году он, кажется, нанял помощника, итальянский живописец Франсиско Preboste, и установили семинар, способных производить алтарные кадров и статуи, а также картины. [37] На 12 марта 1586 он получил комиссию за Погребение графа Оргаса , теперь его наиболее известные работы. [38]
Десятилетие 1597 в 1607 был период интенсивной деятельности для Эль Греко. В эти годы он получил несколько крупных комиссий, и его мастерская создана живописные и скульптурные ансамбли для различных религиозных институтов. Среди его основных комиссий этого периода были три алтаря для капеллы Сан-Хосе в Толедо (1597-1599); три картины (1596-1600) для Коллегия донья Мария де Арагон, в августинцев монастырь в Мадриде, и главным алтарем, четырех боковых алтарей, и картины Санкт Ильдефонсо для капеллы мэра больницы де ла Каридад (Больница милосердия) в Иллескас (1603-1605). [3] Протокол комиссии Богородицы Непорочного Зачатия (1607-1613), который были составлены персонал муниципалитета, описать Эль Греко "одним из величайших людей в обеих этого королевства и за ее пределами". [39]
Между 1607 и 1608 Эль Греко был вовлечен в затяжном судебном споре с властями больнице Милосердия в Illescas, касающихся оплаты за свою работу, которая включала живопись, скульптура и архитектура; [я] этот и другие правовые споры способствовали экономические трудности он испытал в конце своей жизни. [40] В 1608 году он получил свой последний крупный комиссии: для Госпиталя святого Иоанна Крестителя . в Толедо [24]
Эль Греко сделал Толедо своего дома. Выжившие контрактов упомянуть его как арендатора с 1585 года комплекса, состоящего из трех квартир и двадцать четыре номера, которые принадлежали к маркизу де Виллена . [41] Это было в этих апартаментах, которые также служили своей мастерской, что он прошел Остальная часть его жизни, живописи и изучения. Он жил в значительной стиле, иногда используя музыкантам играть, пока он обедал. Он не подтвердил ли он жил со своей испанской подругу, Jerónima де Лас Куэвас, которого он, вероятно, никогда не женился. Она была матерью его единственного сына, Хорхе Мануэль, родившийся в 1578 году, который также стал художником, помогал отцу, и продолжал повторять свои композиции в течение многих лет после того как он унаследовал студию. [J] В 1604, Хорхе Мануэль и Alfonsa де-лос-Моралес родила внука Эль Греко, Гавриил, который был крещен Грегорио Ангуло, губернатор Толедо и личный друг художника. [40]
В ходе исполнения комиссии для больницы Tavera, Эль Греко серьезно заболел, а через месяц, на 7 апреля 1614 года он умер. Несколькими днями ранее, 31 марта, он распорядился, чтобы его сын должен иметь право вносить свою волю. Два греков, друзья художника, был свидетелем этого завещание (Эль Греко не потерял связь с его греческого происхождения). [42] Он был похоронен в церкви Санто-Доминго-эль-Антигуо, в возрасте 73. [43]
Искусство
Для более подробной информации по этой теме, посмотреть Искусство Эль Греко .
Техника и стиль
Раздевающейся Христа (El Espolio) (1577-1579, холст, масло, 285 × 173 см, ризнице собора, Толедо) является одним из самых известных алтарей Эль Греко. Алтарей Эль Греко славятся их динамических композиций и потрясающих инноваций.
Примат воображения и интуиции над субъективный характер создания является основополагающим принципом стиля Эль Греко. [20] Эль Греко отбрасываются критерии классицизма таких как меры и пропорции. Он считал, что благодать является высшим квест искусства, но художник достигает благодать, только если ему удается решать самые сложные проблемы с очевидной легкостью. [20]
"Я считаю, имитацию цвета, чтобы быть самой большой трудностью искусства."
-. Эль Греко, от примечаний художника в одном из своих комментариев [44]
Эль Греко считается цвет как самый важный и наиболее буйном элемента живописи, и заявил, что цвет был приоритет над форме. [20] Франциско Пачеко , живописец и теоретик, который посетил Эль Греко в 1611, писал, что художник любил "цвета сырой и несмешанным в больших пятна как хвастливый дисплее своего ловкости "и что" он верил в постоянном перекрашивания и ретуширования для того, чтобы широкие массы рассказать плоская, как в природе ". [45]
Искусствовед Макс Дворжак был первым ученым, соединить искусство Эль Греко с маньеризма и Antinaturalism . [46] Современные ученые характеризуют теорию Эль Греко, как "обычно маньеризма" и определить свои источники в неоплатонизма эпохи Возрождения . [47] Джонатан Браун считает, что Эль Греко постарались создать сложную форму искусства; [48] в соответствии с Николаем Пенни . "Однажды в Испании, Эль Греко был в состоянии создать стиль своего собственного-один, что дезавуированы большинство описательных амбиций живописи" [49]
В своих зрелых работах Эль Греко продемонстрировал характерную тенденцию драматизировать, а не для описания. [3] Сильные духовные эмоции трансферты из живописи непосредственно к аудитории. По Пачеко, возмущенные, жестокие и порой Эль Греко, казалось бы, небрежно-в-исполнения искусство было связано с изучаемой усилий, чтобы приобрести свободу стиля. [45] предпочтение Эль Греко для исключительно высоких и стройных фигур и удлиненных составов, которые служили как его выразительные цели и эстетические принципы, привели его игнорировать законы природы и удлиненные свои сочинения все больших экстентов, особенно, когда они были предназначены для алтарей. [50] Анатомия человеческого тела становится еще более потусторонним в Эль Греко зрелые работает; для Богоматерь Непорочного Зачатия Эль Греко попросили удлинить сам алтарь еще на 1,5 футов (0,46 м) ", потому что в этом случае форма будет совершенным, а не уменьшается, что это худшее, что может случиться с фигурой" " . Значительная инновация зрелых работ Эль Греко является переплетение между формой и пространством; взаимные отношения разрабатывается между ними, который полностью объединяет поверхность картины. Это переплетение бы возродиться спустя три столетия в работах Сезанна и Пикассо . [50]
Другой характеристикой зрелого стиля Эль Греко является использование света. Как отмечает Джонатан Браун, "каждая цифра, кажется, несет свой собственный свет внутри или отражает свет, который исходит от невидимого источника". [51] Фернандо Марии и Агустин Бустаманте Гарсиа, ученые, которые транскрибируются рукописные заметки Эль Греко, подключить питание, что художник дает свет с идей, лежащих христианскую неоплатонизма . [52]
Современные научные исследования подчеркивает важность Толедо для полного развития зрелого стиля Эль Греко и подчеркивает способность художника, чтобы приспособиться его стиль в соответствии с его окружением. [53] Гарольд Wethey утверждает, что "хотя греческое по происхождению и итальянец по художественной подготовки, художник стал настолько погружен в религиозной среде Испании, что он стал самым важным визуальная представитель испанской мистики ". Он считает, что в зрелых работах Эль Греко "преданное интенсивность настроение отражает религиозную дух Римской католической Испании в период контрреформации". [3]
Эль Греко также преуспел как портретист, способен не только записывать особенности сиделку, но и передать их характер. [54] Его портреты в меньшем количестве, чем его религиозные картины, но имеют одинаково высоким качеством. Wethey говорит, что "такими простыми средствами, художник создал запоминающийся характеристику, которая ставит его в самого высокого ранга как портретист, наряду с Тицианом и Рембрандтом ". [3]
Предлагаемые византийские сродства
Вид Толедо (С. 1596-1600, холст, масло, 47,75 × 42,75 см, Музей Метрополитен, Нью-Йорк) является одним из двух сохранившихся ландшафтов Толедо окрашенных Эль Греко.
С начала 20-го века, ученые спорили, стиль Эль Греко был византийские истоки. Некоторые искусствоведы утверждали, что корни Эль Греко были твердо в византийской традиции, и что его самые индивидуальные особенности вытекают непосредственно из искусства своих предков, [55] , а другие утверждали, что византийское искусство не может быть связано с более поздней работе Эль Греко . [56]
Открытие Успения Пресвятой Богородицы на острове Сирос , аутентичной и подписанного работы от критского периода художника, а обширная архивные исследования в начале 1960-х, способствовали возрождению и переоценке этих теорий. Хотя после многих конвенций византийской иконе, аспекты стиля, конечно, показать венецианскую влияние, и композиция, показывая смерти Марии, сочетает в себе различные доктрины православной Успения Пресвятой Богородицы и католической Успения Богородицы . [57] Значительные научные труды второй половине 20-го века, посвященной Эль Греко переоценить многие из интерпретаций его творчества, в том числе его предполагаемой византинизма. [58] На основании заметки, написанные собственноручно Эль Греко, на его уникальном стиле, и на тот факт, что Эль Греко подписал свое имя в греческих символов, они видят органический преемственность между византийской живописи и его искусства. [59] По словам Марины Lambraki-Плака "далеко от влияния Италии, в нейтральном месте, которое было интеллектуально похож на его родина, Candia, византийские элементы его образования появились и сыграла роль катализатора в новой концепции образа, который представлен нам в его зрелых работ ". [60] При вынесении такого суждения, Lambraki-Плака согласен с Оксфордском университете профессора Кирилл Манго и Элизабет Jeffreys , кто утверждает, что "несмотря на заявления об обратном, только византийский элемент его известных картин была его подпись в греческой надписи ". [61] Никос Hadjinikolaou утверждает, что от картины 1570 Эль Греко является "ни византийская, ни поствизантийских но западноевропейских. Работы он, произведенные в Италии относятся к истории итальянского искусства , и тех, кого он производится в Испании в истории испанского искусства ". [62]
Поклонение волхвов (1565-1567, 56 × 62 см, Музей Бенаки , Афины). Значок, подписанное Эль Греко ("Χείρ Δομήνιχου", созданный рукой Doménicos), была написана в Candia на части старой груди.
Английский историк искусства Дэвид Дэвис ищет корни стиле Эль Греко в интеллектуальных источников его греко-христианское образование и в мире своих воспоминаниях из литургического и церемониального аспекте Православной Церкви. Дэвис считает, что религиозный климат контрреформации и эстетика маньеризма действовал в качестве катализаторов, чтобы активировать свой индивидуальный технику. Он утверждает, что философия платонизма и древней неоплатонизма , произведения Плотина и Псевдо-Дионисия Ареопагита , тексты отцов Церкви и литургия предложить ключи к пониманию стиля Эль Греко. [63] Подводя последующий научная дискуссия по этому вопросу, Хосе Альварес Lopera, куратор музея Прадо , Мадрид, делает вывод, что наличие «византийских воспоминаний" Очевидно, в зрелых работах Эль Греко, хотя есть еще некоторые неясные вопросы, касающиеся его византийские истоки, требующие дальнейшей освещение . [64]
Архитектура и скульптура
Эль Греко была высоко оценена как архитектор и скульптор при его жизни. [65] Он, как правило, предназначенные полные алтарные композиции, работая в качестве архитектора и скульптора, а также художника-на, например, больница де ла Каридад. Там он украсил часовню в больницу, но деревянный алтарь и скульптуры, которые он создал у, по всей вероятности погиб. [66] Для Эль Espolio мастер спроектировал оригинальный алтарь позолоченной древесины, которая была уничтожена, но свой маленький скульптурный группу Чудо святого Ильдефонсо еще выживает на нижнем центре кадра. [3]
"Я не был бы счастлив, чтобы посмотреть красивый, стройный женщину, независимо от того, из которого точка зрения, однако экстравагантный, не только теряют свою красоту, чтобы, я бы сказала, увеличиваются в размере в соответствии с законом зрения, но больше не кажутся красивыми, и, по сути, стал чудовищно. "
- Эль Греко, от маргиналии художник, вписанных в его копии Даниэле Барбаро "перевод с от Витрувия " De Architectura . [67]
Его наиболее важным архитектурным достижением была церковь и монастырь Санто-Доминго-эль-Антигуо, для которого он также исполнил скульптуры и картины. [68] Эль Греко рассматривается как художника, который включен архитектуры в его живописи. [69] Он также приписывают архитектурные кадры в собственных картин в Толедо. Пачеко характеризуется его как "писатель живописи, скульптуры и архитектуры". [20]
В маргиналии , что Эль Греко, вписанного в его копии Даниэле Барбаро "перевод с от Витрувия " De Architectura , он опроверг привязанность Витрувия "в археологических памятников, канонических пропорций, перспективы и математики. Он также видел, каким образом Витрувия «искажающих пропорции, чтобы компенсировать расстоянии от глаз, как ответственность за создание чудовищные формы. Эль Греко был непрочь самой идеи правил в области архитектуры; он считал, прежде всего в свободе изобретения и защитил новизну, разнообразие и сложность. Эти идеи были, однако, слишком экстремальным для архитектурных кругах своей эпохи и пока никак не резонанс. [69]
Наследие
Для более подробной информации по этой теме, посмотреть посмертная слава Эль Греко .
Посмертный критическая репутация
" Это был великий момент. Чистый праведник совесть стоял на одном лотке баланса, империи, с другой, и это было вы, совесть человека, что чашу весов. Это совесть будет в состоянии стоять перед Господом, как Страшного суда, а не судить. Это будет судить, потому что человеческое достоинство, чистота и доблесть заполнить даже Бога с террором ... Искусство не подчинения и правила, но демон, разбивает формы ... грудь внутрипартийной архангела Греко просунула его на одной надежде Savage Свободы, самый превосходный чердак этого мире. "
- Никос Казандзакис , Доклад Греко
Свято-Троицкий (1577-1579, 300 × 178 см, холст, масло, Музей Прадо , Мадрид, Испания) был частью группы произведений, созданных для церкви "Санто-Доминго-эль-Антигуо".
Эль Греко был побрезговали непосредственных поколений после его смерти, потому что его работа была против во многом принципам раннего барокко стиль, который вышел на первый план практически в самом начале 17-го века и вскоре вытеснили последних выживших черты 16th- века маньеризм. [3] Эль Греко был признан непонятно и не было важных последователей. [70] Только его сын и несколько неизвестных художников производится слабые копии своих работ. Поздние 17th- и ранние испанские комментаторы 18-го века похвалил свое мастерство, но критиковал его antinaturalistic стиль и свою сложную иконографию . Некоторые из этих комментаторов, таких как Acislo Антонио Паломино де Кастро у Веласко и Хуан Агустин Cean Бермудес , описал его зрелое творчество как "презренный", "смешно" и "достойным презрения". [71] Взгляды Паломино и Бермудес были часто повторяется в испанской историографии , украшен такими терминами, как "странного", "странным", "оригинальный", "эксцентричный" и "странным". [72] Фраза "затонул в эксцентричности", часто встречается в таких текстах, в момент разработаны в "безумия". [J]
С приходом Романтика настроений в конце 18 века, произведения Эль Греко были рассмотрены заново. [70] Для французского писателя Теофиля Готье , Эль Греко был предшественником Европейского романтизма во всей своей тяге к странным и крайности. [ 73] Готье рассматривать Эль Греко в качестве идеального романтического героя ("одаренных", в "непонятого", "безумный"), [к] и был первым, кто явно выразил свое восхищение позднее техники Эль Греко. [72] Французский art critics Zacharie Astruc and Paul Lefort helped to promote a widespread revival of interest in his painting.В 1890-х годах, испанские художники, живущие в Париже приняла его как своего гида и наставника. [ 73 ] Однако, в популярном английском-говорящей воображения он оставался человеком, который "нарисовал ужасы в Эскориал" по словам Эфраима Чемберса ' Энциклопедии в 1899. [ 74 ]
В 1908 году, испанский историк искусства Мануэль Бартоломе Коссио опубликовал первый полный каталог работ Эль Греко; в этой книге Эль Греко был представлен как основатель испанской школы. [ 75 ] В том же году Юлий Майер-Грефе , ученый из французского импрессионизма , тип поездки в Испании, ожидая изучать Веласкеса, но вместо этого становятся очарован Эль Греко; он записал свои впечатления в Spanische Reise ( испанской Journey , изданной на английском языке в 1926 году), в книге, которая широко установленном Эль Греко как великого художника прошлого "внешним несколько узком кругу". [ 76 ] В работе Эль Греко, Meier- Грефе найдено предзнаменование современности. [ 77 ] Эти слова Майер-Грефе, используемые для описания влияния Эль Греко на художественных движений своего времени:
" Он [Эль Греко] обнаружил область новых возможностей. Даже не он сам, был в состоянии исчерпать их. Все поколения, которые следуют за ним живем в царстве его. Существует большая разница между ним и Тициана, своего хозяина, чем между ним и Ренуара или Сезанна. Тем не менее, Ренуар и Сезанн мастера безупречного оригинальность, потому что это не возможно, чтобы воспользоваться себя языке Эль Греко, если в ее использовании, она не изобрел снова и снова, пользователем. "
- Юлий Майер-Грефе , испанский Путешествие [ 78 ]
"Как я поднимался по узкой, дождь-причесанный переулок-почти триста лет прошло-я чувствовал себя захвачен руке сильного друга и действительно я пришел, чтобы увидеть себя поднял на двух огромных крыльях Doménicos до его небо, которое на этот раз были полны апельсиновых деревьев и воды, говоря о родине ".
- Одиссей Элитис , Дневник от апреля возможностям все
Для английского художника и критика Роджера Фрая в 1920 году, Эль Греко был архетипическим гений, который сделал так, как он думал, лучше "с полным безразличием к тому, что эффект прямо выражение могут иметь на общественность". Фрай описано Эль Греко, как " старый мастер , который не просто современный, но на самом деле появляется немало шагов впереди нас, возвращаясь, чтобы показать нам путь ". [ 18 ]
За тот же период, другие исследователи разработали альтернативные, более радикальные теории. В офтальмологи августа Голдшмидт и Герман Beritens утверждал, что Эль Греко написал такие удлиненные человеческие фигуры, потому что он имел проблемы со зрением (возможно, прогрессивный астигматизм или косоглазие ), которые сделали его увидеть тела больше, чем они были, и под углом к перпендикуляру; [ 79 ] [ л] врач Артуро Перера, однако, отнести этот стиль к использованию марихуаны . [ 80 ] Майкл Kimmelman, рецензент для The New York Times , заявил, что "в греки [Эль Греко] стал квинтэссенцией греческого художник; на испанском языке , квинтэссенцией испанец ". [ 18 ]
Как было доказано в ходе кампании по Национальной художественной галереи в Афинах , чтобы собрать средства на покупку Святого Петра в 1995 году, Эль Греко любят не только эксперты и любителей искусства, но и простых людей; благодаря пожертвованиям в основном физических лиц и фондов общественного блага Национальная художественная галерея, поднятых 1200000 долларов и приобрели картину. [ 81 ] воплощая консенсус воздействия Эль Греко, Джимми Картер , 39-й президент Соединенных Штатов, заявил в апреле 1980 года что Эль Греко был "самый необычный художник, что никогда пришел тогда" и что он "может быть, три или четыре века опередил свое время". [ 73 ]
Влияние на других художников
Открытие Пятой Печати (1608-1614, масло, 225 × 193 см., Нью-Йорк, Метрополитен-музей) было предложено стать главным источником вдохновения для Пикассо Les девицы d'Avignon .
Пикассо Les девицы Авиньона (1907, холст, масло, 243,9 × 233,7 см., Нью-Йорк, Музей современного искусства ), кажется, есть определенные морфологические и стилистические сходства с открытия Пятой Печати .
Портрет Хорхе Мануэля Theotocopoulos (1600-1605, холст, масло, 81 × 56 см , Музей провинции де изящных искусств, Севилья )
Портрет художника после Эль Греко (1950, Фанера, масло, 100,5 × 81 см , Анжела Rosengart Collection, Люцерн ) является версия Пикассо из Портрет Хорхе Мануэля Theotocopoulos .
Переоценка Эль Греко не было ограничено ученых. По Эфи Foundoulaki, "художники и теоретики с начала 20-го века" открыл "новую Эль Греко, но в процессе они также обнаружили и выявили самих себя". [ 82 ] Его выразительность и цвета влияют Эжен Делакруа и Эдуард Мане . [ 83 ] К Blaue Reiter группы в Мюнхене в 1912 году, Эль Греко характерны, что мистической внутренней конструкции , что это было задачей своего поколения вновь открыть для себя. [ 84 ] Первый художник, который, кажется, заметил структурную код в морфологии зрелая Эль Греко был Поль Сезанн , один из предшественников кубизма . [ 70 ] Сравнительные морфологические анализы двух художников показал свои общие элементы, такие как искажение человеческого тела, красноватых и (в только появление) необработанный фон и сходства в оказании пространства. [ 85 ] По словам Брауна, "Сезанн и Эль Греко духовные братья, несмотря на столетия, которые отделяют их". [ 86 ] Фрай отметил, что Сезанн вынул из "своего великого открытия проникновения каждой части дизайн с равномерной и непрерывной пластиковой теме ". [ 87 ]
В символисты , и Пабло Пикассо во время его голубого периода , обратил на холодном тональности Эль Греко, используя анатомию своих аскетических фигур. В то время как Пикассо работал над Les девицы d'Avignon , он посетил своего друга Игнасио Сулоага в своей студии в Париже и учился Эль Греко Открытие Пятой Печати (принадлежит Zuloaga с 1897). [ 88 ] Соотношение между Les девицы d'Avignon и Открытие Пятой Печати был отмеченный в начале 1980-х, когда стилистических сходств и взаимосвязи между мотивами были проанализированы обеих работах. [ 89 ]
"В любом случае, только подсчитывает выполнения. С этой точки зрения, это правильно сказать, что кубизм имеет испанское происхождение и что я изобрел кубизм. Надо искать испанской влияния в Сезанна. Вещи сами требуют его влияние Эль Греко, венецианского художника, на него. но его структуры кубизма ".
- Пикассо , говоря о Les девицы d'Avignon , чтобы Дор-де-ла Souchère в Антибе . [ 90 ]
Ранние кубистские изыскания Пикассо были раскрыть другие аспекты в работе Эль Греко: структурный анализ его композиций, многоликую преломление форме, переплетение формы и пространства, а также специальные эффекты моментов. Несколько черты кубизма, такие как искажений и материалистической оказания времени, имеют свои аналогии в работе Эль Греко. Согласно Пикассо, структура Эль Греко является кубизма. [ 91 ] 22 февраля 1950 года, Пикассо начал свою серию «парафраз» других художников »работает с The Портрет художника после Эль Греко . [ 92 ] Foundoulaki утверждает, что Пикассо "завершена ... процесс для активации живописных значений Эль Греко, которые были начаты по Мане и проведенных на Сезанна ". [ 93 ]
Экспрессионистов сосредоточены на выразительных искажений Эль Греко. По Франца Марка , одного из главных художников немецкого экспрессиониста движения, "мы имеем в виду с удовольствием и с твердостью от случая Эль Греко, потому что слава этого художника тесно связано с развитием наших новых восприятий по искусству" . [ 94 ] Джексон Поллок , главной силой в абстрактного экспрессиониста движения, также был под влиянием Эль Греко. К 1943 году, Поллок закончил шестьдесят рисования композиции после Эль Греко и принадлежит три книги на критской мастера. [ 95 ]
Современные художники также вдохновлен искусством Эль Греко. Kysa Джонсон использовал картины Эль Греко на Непорочного Зачатия как композиционной основы для некоторых из своих работ, и анатомические и искажения в кандидатских несколько отражение в портретах Фрица темно автора. [ 96 ]
Личность и работа Эль Греко были источником вдохновения для поэта Райнера Марии Рильке. Один набор стихов Рильке ( Himmelfahrt Mariae I.II. , 1913) была основана непосредственно на Эль Греко Непорочного Зачатия . [ 97 ] Греческий писатель Никос Казандзакис, кто почувствовал большую духовную близость для Эль Греко, назвал свою автобиографию доложить Греко и написал дань крито-родился художник. [ 98 ]
В 1998 году греческий электронный композитор и художник Вангелис опубликованы Эль Греко , а симфонический альбом, вдохновленный художника. Этот альбом является расширение ранней альбома Vangelis, Форос Timis Стон Греко ( Дань Эль Греко , Φόρος Τιμής Στον Γκρέκο ). Жизнь в критском родился художник является предметом фильма Эль Греко греческой, испанской и британской производства. Режиссер Иоаннис Смарагдис , фильм начали снимать в октябре 2006 года на острове Крит и дебютировал на экране через год; [ 99 ] Британский актер Ник Ashdon . был брошен играть Эль Греко [ 100 ]
Дебаты о присвоении
Для более подробной информации по этой теме, посмотреть Произведения Эль Греко .
Модена Триптих (1568, темпера панели, 37 × 23,8 см (центральный), 24 × 18 см (боковые стенки), Galleria Estense , Модена) является малый состав отнести к Эль Греко.
" Δομήνικος Θεοτοκόπουλος ( Doménicos Theotocópoulos ) ἐποίει. " Слова Эль Греко, используемый для подписи свои картины. Эль Греко добавляется после его имени слово " epoiei "( ἐποίει , "он сделал это"). В Успения художник использовал слово " deixas "( δείξας , "отображается он его") вместо " epoiei ".
Точное число работ Эль Греко был горячо оспаривается вопрос. В 1937 году, весьма влиятельной исследование историка искусства Родольфо Pallucchini имело эффект значительно увеличивая количество работ, принятых быть Эль Греко. Pallucchini отнести к Эль Греко небольшой триптих в Galleria Estense в Модене на основе подписи на картине на задней центральной панели на Модены триптиха (" Χείρ Δομήνιχου ", создания рукою Доменикос). [ 101 ] Был достигнут консенсус, что триптих был действительно ранняя работа Эль Греко и, поэтому, публикация Pallucchini стал мерилом для атрибуции до художника. [ 102 ] Тем не менее, Wethey отрицал, что триптих Модена имел отношения вообще с художником и , в 1962 году, произвел реактивной каталог резоне с значительно сниженной корпус материалов. В то время как историк искусства Хосе CAMON Аснар приписал между 787 и 829 картин в критской мастера, Wethey сократили количество к 285 подлинных работ и Хальдором Sœhner, немецкий исследователь испанского искусства , признанный только 137. [ 103 ] Wethey и другие ученые отвергли Понятие, что Крит принял никакого участия в его формировании и поддержал ликвидацию ряда работ из Эль Греко творчества . [ 104 ]
С 1962 года открытие Успенского и обширная архивные исследования имеет постепенно убедили ученых, что оценки Wethey не были совсем правильно, и что его каталог решения могут исказили восприятие всей природы Эль Греко происхождении, развитии и творчестве . Открытие Успения привело к атрибуции трех других подписанных работ "Doménicos" Эль Греко ( Модена Триптих , Луки Картина Мадонна с младенцем и Поклонение волхвов ), а затем к принятию более работ, как аутентичными-некоторые подписали, некоторые нет (например, Страсти Христа (Пьета с ангелами) окрашены в 1566), [ 105 ] -Какой привезли в группу ранних работ Эль Греко. Эль Греко в настоящее время рассматривается в качестве художника с формирующей обучения на Крите; Серия работ осветить его ранний стиль, некоторые окрашены в то время как он был все еще на Крите, некоторые из его период в Венеции, и некоторые из его последующего пребывания в Риме. [ 58 ] Даже Wethey принято считать, что "он [Эль Греко], вероятно, были окрашены мало и много споров триптих в Galleria Estense в Модене, прежде чем он покинул Крит ". [ 106 ] Тем не менее, споры о точном количестве подлинных работ Эль Греко остаются нерешенными, и статус каталоге Wethey в raisonné находится в центре этих разногласий . [ 107 ]
Несколько скульптур, в том числе Эпиметея и Pandora , были отнесены к Эль Греко. Этот сомнительный атрибуции основывается на показаниях Пачеко (он видел в студии Эль Греко серию фигурок, но они, возможно, были всего в модели). Есть также четыре рисунка среди сохранившихся работ Эль Греко; три из них подготовительные работы для алтаря Санто-Доминго-эль Antiguo и четвертый является исследование для одного из его картин, Распятие . [ 108 ]
Примечания
Хронология жизни Эль Греко (1541 - 7 апреля 1614 г.) [показать]
. ^ Теотокопулос получил название "El Greco" в Италии, где обычай выявления мужчину, назначив нужный город или страну происхождения было обычной практикой. Любопытно форма статье ( Эль ) может быть от венецианского диалекта или более вероятно от испанцев, хотя на испанском его имя будет " El Griego ". [ 3 ] Мастер Критский был широко известен в Италии и Испании, как Доменико Греко , и был назван только после его смерти Эль Греко. [ 58 ]
. б ^ По словам современника, Эль Греко приобрела свое имя, не только для его места происхождения, но и для величия своего искусства: "Из великого достоинства он был проведен в его называли греческий (иль Греко) "(комментарий Джулио Чезаре Манчини о Эль Греко в его летописи , написанные через несколько лет после смерти Эль Греко). [ 109 ]
с. ^ Существует продолжающийся спор о месте рождения Эль Греко. Большинство исследователей и ученых, дать Кенди как его рождения. [ 110 ] Тем не менее, в соответствии с Achileus А. Киру, видного греческого журналиста 20-го века, Эль Греко родился в Фоделе и руины дома его семьи еще сохранились на месте где старый Fodele был (деревня позже изменил расположение из набегов пиратов). [ 41 ] претензии Candia к ним основывается на двух документах из суда в 1606 году, когда художник был 65. Фоделе туземцы утверждают, что Эль Греко, вероятно, сказал всем в Испании он был от Ираклиона, потому что это был самый близкий известный город рядом с крошечной Фоделе [ 111 ]
г. ^ Этот документ исходит от нотариальных архивах Кандиа и была опубликована в 1962 году. [ 112 ] Menegos является венецианская форма диалект Doménicos , и Sgourafos ( σγουράφος = ζωγράφος ) является греческий термин для художника. [ 58 ]
э. ^ Аргументы этих католических источников основаны на отсутствие православных архивные крещения записей на Крите и на непринужденной обмена между греческой православной и римско-католических обрядов во время юности Эль Греко. [ 113 ] На основе оценки, что его искусство отражает религиозный дух Римской католической Испании , и на ссылки в его завещании, где он описал себя как "набожный католик", некоторые ученые предполагают, что Эль Греко был частью оживленного католическая критской меньшинства или, что он преобразуется из греческого православия в католицизм, прежде чем покинуть остров. [ 114 ]
е. ^ По архивных исследований в конце 1990-х, Эль Греко был еще в Candia в возрасте двадцати шести лет. Именно там, где его произведения, созданные в духе пост-византийских живописцев критской школы, были сильно почитали. На 26 декабря 1566 Эль Греко просил разрешения от венецианских властей продать "панель Страстей Христовых выполненной на золотом фоне" ("Un квадро делла Passione дель ностро синьору Giesu Кристо, Dorato") в лотерее. [ 58 ] Византийская икона молодыми Doménicos изображающие Страсти Христовы , написаны на золотом фоне, была оценена и продана на 27 декабря 1566 в Candia для согласованной цене семидесяти золотых дукатов (Панель была оценена двумя художниками, один из них был значок -painter Георгиос Klontzas. Один оценка была восемьдесят дукатов и другой семьдесят), равные по стоимости произведения Тициана или Тинторетто этого периода. [ 115 ] Таким образом, кажется, что Эль Греко поехали в Венецию через некоторое время после 27 декабря 1566. [ 116 ] В одном из своих последних статей, Wethey переоценку своих предыдущих оценок и принято считать, что Эль Греко покинули Крит в 1567. [ 106 ] По другим архивных материалов-рисунков Эль Греко, отправленных к критской картографа -Он в Венеции 1568. [ 115 ]
г. ^ Манчини сообщает, что Эль Греко сказал папе, что если вся работа была снесена он сам будет делать это в приличном виде и с благообразия. [ 117 ]
ч. ^ Толедо, должно быть, был одним из крупнейших городов Европы в этот период. В 1571 году население города было 62000. [ 29 ]
я. ^ Эль Греко подписал контракт для украшения главного алтаря церкви больницы Милосердия 18 июня 1603 Он согласился, чтобы закончить работу к августу следующего года. Хотя такие сроки были редко встречались, это был точка потенциального конфликта. Он также согласился, чтобы позволить братство выбрать оценщиков. [ 118 ] Братство воспользовался этим актом доброй воли и не хотел, чтобы прийти к справедливому урегулированию. [ 119 ] Наконец, Эль Греко назначен его юридическое представительство Preboste и друг его, Франсиско Хименес Montero, и принял выплату 2093 дукатов . [ 120 ]
J. ^ появляется Донья Jerónima де Лас Куэвас, отжил Эль Греко, и, хотя мастер признал и ее и своего сына, он никогда не женился на ней. Этот факт озадачил исследователей, потому что он упомянул ее в различных документах, в том числе его последнего завещания. Большинство аналитиков считают, что Эль Греко женился несчастью в юности, и поэтому не могли легализовать другой привязанности. [ 3 ]
к. ^ Миф о безумии Эль Греко приехал в двух версиях. С одной стороны Готье считает, что Эль Греко сошел с ума от чрезмерного художественной чувствительности. [ 121 ] С другой стороны, общественность и критики не обладают идеологические критерии Готье и сохранит имидж Эль Греко как "безумного художника "и, следовательно, его" безумные "картины были не восхищаться, но считается исторические документы, удостоверяющие его" безумие ". [ 72 ]
л. ^ Эта теория наслаждались удивительной популярностью в первые годы ХХ века и была против немецкой психолога Дэвида Kuntz. [ 122 ] или нет было Эль Греко прогрессивной астигматизм остается открытым для обсуждения. [ 123 ] Стюарт Anstis, профессор в Калифорнийском университете (факультет психологии), делает вывод, что "даже если Эль Греко были астигматизмом, он бы адаптировать к нему, и его показатели, будь то извлечь из памяти или жизни, было бы нормальные пропорции. Его удлинения были художественные выражение, не визуальный симптом. " [ 124 ] По мнению профессора испанского Джон Армстронг Кроу, "астигматизм никогда не мог дать качество к холсте, ни таланта к балбес". [ 125 ]
Смотрите также
Значок Книга
Книга: Ключевые художники
Музей Эль Греко , Фоделе , Крит
Цитаты
Музей Метрополитен
J. Браун, Эль Греко в Толедо , 75-77
. "Греко, Эль" Энциклопедического словаря Брокгауза . 2002.
М. Lambraki-Плака, Эль Греко-Греческий , 60
М. Lambraki-Плака, Эль Греко-Греческое , 40-41
М. Шольц-Гензель, Эль Греко , 7
* М. Tazartes, Эль Греко , 23
М. Шольц-Гензель, Эль Греко , 7
* "Theotocópoulos, Doménicos". Энциклопедия Helios . 1952.
X. Брей, Эль Греко , 8
* М. Lambraki-Плака, Эль Греко-Греческое , 40-41
П. Katimertzi, Эль Греко и кубизм
ОН Wethey, Письма в редакцию , 125-127
М. Lambraki-Плака, Эль Греко-Греческий , 42
AL Майер, Заметки о раннем Эль Греко , 28
Википедия-logo.svg " Доменико Theotocopuli (Эль Греко) ". Католическая энциклопедия . Нью-Йорк: Роберт Appleton компании. 1913.
М. Шольц-Гензель, Эль Греко , 19
RG Манн, Традиции и Оригинальность в работе Эль Греко , 89
М. Актон, Обучение Посмотрите на картины , 82
М. Шольц-Гензель, Эль Греко , 20
* М. Tazartes, Эль Греко , 31-32
М. Kimmelman, Эль Греко, носителем много подарков
М. Шольц-Гензель, Эль Греко , 20
М. Lambraki-Плака, Эль Греко-Греческое , 47-49
А. Брэм, Два Замечания по Эль Греко и Микеланджело , 307-310
* J. Jones, Релуктант ученика
Л. Boubli, Микеланджело и Испания , 217
М. Tazartes, Эль Греко , 32
Браун-Манна, испанские Картины , 42
"Греко, Эль". Британской энциклопедии . 2002.
* М. Tazartes, Эль Греко , 36
Браун-Каган, Вид Толедо , 19
М. Tazartes, Эль Греко , 36
Тревор-Ропер, Хью; князья и художники, Патронаж и идеология в Four Габсбургов судах 1517-1633 ., Темзы и Гудзона, Лондон, 1976, с 62-68
М. Lambraki-Плака, Эль Греко-Греческое , 43-44
М. Ирвинг (9 февраля 2004 года). "Как обыграть испанскую инквизицию" . Независимый , архивируются в highbeam.com . Проверено 20 августа 2011.
М. Lambraki-Плака, Эль Греко-Греческий , 45
М. Шольц-Гензель, Эль Греко , 40
М. Lambraki-Плака, Эль Греко-Греческий , 45
* J. Brown, Эль Греко и Толедо , 98
Тревор-Ропер, там же с. 63, 66-69
J. Pijoan, Эль Греко-испанец , 12
Л. Берг, "Эль Греко в Толедо" . kaiku.com . Архивировано из оригинала на 28 мая 2011 . Проверено 20 августа 2011 .
Браун-Манн, испанские Картины, 42
* J. Gudiol, Иконография и хронология , 195
М. Tazartes, Эль Греко , 49
J. Gudiol, Эль Греко , 252
М. Tazartes, Эль Греко , 61
"Theotocópoulos, Doménicos". Энциклопедия Helios . 1952.
М. Шольц-Гензель, Эль Греко , 81
Испанец общество Америки, Эль Греко , 35-36
* М. Tazartes, Эль Греко , 67
Марии-Бустаманте, Лас Идеи Artísticas де Эль Греко , 80
AE Лэндон, Реинкарнация Magazine 1925 , 330
JA Lopera, Эль Греко: От Крите в Толедо , 20-21
J. Браун, Эль Греко и Толедо , 110
* F. Марии, художественной мысли Эль Греко , 183-184
J. Браун, Эль Греко и Толедо , 110
Н. Пенни, в Национальной галерее
М. Lambraki-Плака, Эль Греко , 57-59
J. Браун, Эль Греко и Толедо , 136
Марии-Бустаманте, Лас Идеи Artísticas де Эль Греко , 52
Н. Hadjinikolaou, Неравенство в работе Theotocópoulos , 89-133
Музей Метрополитен, Эль Греко
Р. Байрон, греко: Послесловие к византийской культуры , 160-174
* А. Procopiou, Эль Греко и критской живописи , 74
MB Коссио, Эль Греко , 501-512
Робин Кормак (1997), 199
. Кормак-Vfassilaki "Крещение Христа" . Apollo . Архивировано из оригинала на 15 марта 2009 . Проверено 20 августа 2011 .
RM шлем, неоплатоническая традиция в искусстве Эль Греко , 93-94
* AL Майер, Эль Греко-Восточный Исполнитель , 146
М. Lambraki-Плака, Эль Греко, Puzzle , 19
Манго-Джеффрис, На пути к франко-греческой культуры , 305
Н. Hadjinikolaou, Эль Греко, 450 лет со дня рождения , 92
D. Дэвис, "Влияние неоплатонизма на Эль Греко", 20 и т.д.
* D. Дэвис, византийский Наследие в искусстве Эль Греко , 425-445
JA Lopera, Эль Греко: От Крите в Толедо , 18-19
W. Гриффит, Исторический Святыни Испании , 184
Е. Харрис, Декоративная Схема Эль Греко , 154
Lefaivre-Tzonis, Возникновение современной архитектуры , 165
I. Эллардайс, Исторический Святыни Испании , 174
Lefaivre-Tzonis, появление современной архитектуры , 164
М. Lambraki-Плака, Эль Греко-Греческий , 49
Браун-Манн, испанские Картины , 43
* Е. Foundoulaki, От Эль Греко до Сезанна , 100-101
Е. Foundoulaki, От Эль Греко до Сезанна , 100-101
J. Рассел, видя искусстве Эль Греко, как никогда раньше
Talbot Rice, наслаждаясь Картины , 164
Браун-Манн, испанские Картины , 43
* Е. Foundoulaki, От Эль Греко до Сезанна , 103
Talbot Rice, наслаждаясь Картины , 165
JJ Шихан, музеи в Германии Art World , 150
Юлий Майер-Грефе , испанский Путешествие , 458
Чез Firestone, О происхождении и статусе «Эль Греко заблуждение"
М. Tazartes, Эль Греко , 68-69
М. Lambraki-Плака, Эль Греко-Греческий , 59
* информационное агентство Афины, Греция покупает уникальную Эль Греко за 1,2 миллиона долларов
Е. Foundoulaki, От Эль Греко до Сезанна , 113
ОН Wethey, Эль Греко и его школа , II, 55
Е. Foundoulaki, От Эль Греко до Сезанна , 103
Е. Foundoulaki, От Эль Греко до Сезанна , 105-106
J. Браун, Эль Греко в Толедо , 28
М. Lambraki-Плака, От Эль Греко до Сезанна , 15
CB Хорсли, Шок Старый
Р. Джонсон, Пикассо девицы Авиньона , 102-113
* J. Richardson, Пикассо Apocalyptic бордель , 40-47
D. де-ла-Souchère, Пикассо à Antibes , 15
Е. Foundoulaki, От Эль Греко до Сезанна , 111
* Д. де ла Souchère, Пикассо à Antibes , 15
Е. Foundoulaki, От Эль Греко до Сезанна , 111
Е. Foundoulaki, Чтение Эль Греко через Мане , 40-47
Кандинский-Марк, Синий всадник , 75-76
JT Valliere, Эль Греко Влияние на Джексона Поллока , 6-9
HA Харрисон, Как в связи с той внутренней Эль Греко
F. Naqvi-Питерс, Опыт Эль Греко , 345
Rassias-Alaxiou-Бьен, Demotic Греческий II , 200
* Сандерс-Керни, Услуга воображения , 10
Эль Греко, 2007 , База данных Internet Movie
Фильм о жизни художника Эль Греко планировалось. Афины агентства .
М. Tazartes, Эль Греко , 25
Р. Pallucchini, некоторые ранние произведения Эль Греко , 130-135
М. Tazartes, Эль Греко , 70
Е. Арслан, Cronisteria-дель-Греко Madonnero , 213-231
D. Alberge, коллектор Vindicated как икона Провозглашенный как Эль Греко
HE Wethey, Эль Греко в Риме , 171-178
RG Манн, Традиции и Оригинальность в работе Эль Греко , 102
Эль Греко Рисунки удалось получить £ 400 000 , The Guardian
П. Prevelakis, Theotocópoulos-Биография , 47
М. Lambraki-Плака, Эль Греко-Греческое , 40-41
* М. Шольц-Гензель, Эль Греко , 7
* М. Tazartes, Эль Греко , 23
J. Kakissis, Cretan Village, что было Место рождения живописца
KD Mertzios, Выбор , 29
Н. Хамермэн (12 апреля 2003 года). "El Greco Картины Lead К" Город Бога " " . catholicherald.com . Проверено 20 августа 2011.
С. McGarr, Святой Франциск Прием стигматы ,
* J. Ромен, Эль Греко мистического видения
* J. Sethre, Души Венеции , 91
М. Constantoudaki, Theotocópoulos от Candia в Венецию , 71
J. Sethre, Души Венеции , 90
М. Шольц-Гензель, Эль Греко , 92
Enggass-Браун, итальянском и испанском языках Искусство, 1600-1750 , 205
F. де SR Fernádez, De La Vida-дель-Греко , 172-184
М. Tazartes, Эль Греко , 56, 61
Т. Готье, Voyage ан Espagne , 217
RM шлем, неоплатоническая традиция в искусстве Эль Греко , 93-94
* М. Tazartes, Эль Греко , 68-69
I. Grierson, глаз книга , 115
С. Anstis, Был Эль Греко Астигматический , 208
JA Кроу, Испания: корень и цветок , 216
Ссылки
Книги и статьи
Актон, Мария (1991). Обучение Посмотрите на картины . Oxford University Press. ISBN 0-521-40107-0 .
Эллардайс, Изабель (2003). "Богоматерь Милосердия, в Illescas". Исторический Святыни Испании 1912 . Кессингер издания. ISBN 0-7661-3621-3 .
Альварес Lopera, Хосе (2005). "Эль Греко: От Крите в Толедо (в переводе на греческом София Giannetsou)". в М. Tazartes '"Эль Греко" . Проводник. ISBN 960-7945-83-2 .
. Anstis, Стюарт (2002) "Был Эль Греко Астигматический" (PDF). Леонардо 35 (2):. 208 DOI : 10,1162 / 00240940252940612 .
Арслан, Эдоардо (1964). "Cronisteria-дель-Греко Madonnero". Commentari XV (5): 213-231.
Boubli, Лиззи (2003). "Микеланджело и Испания: по распространению своего черчения". реакций Мастеру редакцией Фрэнсиса Эймса-Льюис и Пол Joannides . Ashgate издательство, ООО ISBN 0-7546-0807-7 .
Брэм, Аллан (июнь 1966). "Два Замечания по Эль Греко и Микеланджело". Burlington Magazine (The Burlington Magazine Публикации, Ltd) 108 (759):. 307-310 JSTOR 874984 .
Брей, Ксавьер (2004). Эль Греко . Национальная галерея Company, Лондон. ISBN 1-85709-315-1 .
Браун, Джонатан (под ред.) (1982). "Эль Греко и Толедо". Эль Греко в Толедо (каталог) . Маленький Браун. ASIN B-000H4-58C-Y.
Коричневый Джонатан, Каган Ричард Л. (1982). "Вид Толедо". Очерки истории искусства 11 : 19-30.
Коричневый Джонатан Манн Ричард Г. (1997). "Тон". Испанские Картины пятнадцатого Через XIX веков . Рутледж (Великобритания). ISBN 0-415-14889-8 .
Байрон, Роберт (октябрь 1929). "Греко: Послесловие к Византийской культуры". Burlington Magazine для ценителей (The Burlington Magazine Публикации, ООО) 55 (319):. 160-174 JSTOR 864104 .
Constantoudaki, Мария (1975-1976). "Д. Theotocópoulos, от Candia в Венецию (на греческом языке)". Вестник христианской археологического общества . 8 (период IV): 55-71.
Кормак, Робин (1997). Картина души, иконок, посмертные маски и кожухи . Reaktion Книги, Лондон.
Коссио, Мануэль Бартоломе (1908). Эль Греко (на испанском языке) . Victoriano Суарес, Мадрид.
Кроу, Джон Армстронг (1985). "Изобразительное искусство-Конец золотого века". Испании: корень и цветок . Калифорнийский университет Press. ISBN 0-520-05133-5 .
Дэвис, Дэвид (1990). "Византийский Наследие в искусстве Эль Греко". Эль Греко Крит (заседания) отредактировал Никос Хаджиниколау . Herakleion.
Дэвис, Дэвид (1990). "Влияние христианской неоплатонизма на искусстве Эль Греко". Эль Греко Крит (заседания) отредактировал Никос Хаджиниколау . Herakleion.
Engass Роберт Браун Джонатан (1992). "Художественный Практика-Эль Греко против больницы Милосердия, Ильескас". итальянский и испанский Искусство, 1600-1750 . Северо-западный университет Press. ISBN 0-8101-1065-2 .
Fernádez, Франсиско де Сан-Роман (1927). "De La Vida-дель-Греко-Nueva Серия де Documentos Inéditos". Archivo Español дель Арте у Arqueologia (на испанском языке) 8 : 172-184.
Firestone, Чез (2013). "О происхождении и статус 'El Greco заблуждение ' " . Восприятие 42 (6): 672-674. DOI : 10,1068 / p7488 .
Foundoulaki, Эфи (1992). "От Эль Греко до Сезанна". Из Эль Греко до Сезанна (каталог) . Национальная галерея-Александрос Soutsos музей.
Foundoulaki, Эфи (24 августа 1990). "Чтение Эль Греко через Мане (по-гречески)". Антивирус (445): 40-47.
Готье, Теофиль (1981). "Chapitre X". Voyage ан Espagne (на французском языке) . Галлимар-Jeunesse. ISBN 2-07-037295-2 .
"Греко, Эль". Британской энциклопедии . 2002.
Grierson, Ян (2000). "Кто я глаз". глаз книга . Ливерпуль University Press. ISBN 0-85323-755-7 .
Гриффит, Уильям (2005). "Эль Греко". Великие Художники и их Известный Библия Фотографии . Кессингер издания. ISBN 1-4179-0608-1 .
Gudiol, Хосе (1973). Doménicos Theotocópoulos, Эль Греко, 1541-1614 . Viking Press. ASIN B-0006C-8T6-E.
Gudiol, Хосе (сентябрь 1962). "Иконография и хронология в живописи Эль Греко святого Франциска". Art Bulletin (Колледж искусств Ассоциация) 44 (3):. 195-203 DOI : 10,2307 / 3048016 . JSTOR 3048016 .
Хаджиниколау, Никос (1990). "Doménicos Theotocópoulos, 450 лет от его рождения". Эль Греко Критского (разбирательства) отредактировал Никос Хаджиниколау . Herakleion.
Хаджиниколау, Никос (1994). "Неравенство в работе Theotocópoulos и проблемы их интерпретации». Значения изображения отредактировал Никос Хаджиниколау (по-гречески) . Университет Крит. ISBN 960-7309-65-0 .
Харрис, Enriquetta (апрель 1938). "Декоративные Схема Эль Греко". Burlington Magazine для ценителей (The Burlington Magazine Публикации, ООО) 72 (421):. 154-155 + 157-159 + 162-164 JSTOR 867279 .
Шлем, Роберт Мередит (2001). "Неоплатоническая традиция в искусстве Эль Греко". неоплатонизма и западной эстетики редакцией Афродиты Alexandrakis и Николая J. Moutafakis . SUNY Пресс. ISBN 0-7914-5279-4 .
Испанец общество Америки (1927). Эль Греко в Сборнике латиноамериканского общества Америки . Отпечатано по заказу попечителей.
Джонсон, Рон (октябрь 1980). "Пикассо" девицы Авиньона "и театр абсурда". Искусство Журнал V (2): 102-113.
Кандинский Василий, Марк Франц (1987). L'Альманах дю "Синий всадник" . Klincksieck. ISBN 2-252-02567-0 .
Lambraki-Плака, Марина (1999). Эль Греко-Греческий . Kastaniotis. ISBN 960-03-2544-8 .
Lambraki-Плака, Марина (19 апреля 1987). "Эль Греко, головоломки. Doménicos Theotocópoulos сегодня". Чтобы Вима .
Lambraki-Плака, Марина (1992). "От Эль Греко до Сезанна (" Воображаемый музей "с Шедевры трех веков)". Из Эль Греко до Сезанна (каталог) . Национальная галерея-Александрос Soutsos музей.
Лэндон, А. Е. (2003). Реинкарнация Журнал 1925 . Кессингер издания. ISBN 0-7661-3775-9 .
Lefaivre Лиана, Tzonis Александр (2003). "Эль Греко (Доменико Theotocopoulos)". Эль Греко-Греческий . Рутледж (Великобритания). ISBN 0-415-26025-6 .
Манго Кирилл, Джеффрис Элизабет (2002). "На пути к франко-греческой культуры". Оксфордская История Византии . Oxford University Press. ISBN 0-19-814098-3 .
Манн, Ричард Г. (2002). "Традиции и Оригинальность в работе Эль Греко" (PDF). Журнал Rocky Mountain (Средневековья и Возрождения Ассоциация) 23 : 83-110.
Марии, Фернандо (1999). "Художественный Мысль Эль Греко". Эль Греко, стиль и трансформация редактировалось Альварес Lopera . Skira. ISBN 88-8118-474-5 .
Марии Фернандо, Бустаманте Гарсиа Агустин (1981). Las Идеи Artísticas де Эль Греко (на испанском языке) . Cátedra. ISBN 84-376-0263-7 .
Майер, Aygust Л. (июнь 1929). "Эль Греко-Восточный Исполнитель". Art Bulletin (Колледж искусств Ассоциация) 11 (2):. 146-152 DOI : 10,2307 / 3045440 . JSTOR 3045440 .
Майер, Aygust Л. (январь 1939). "Заметки о раннем Эль Греко". Burlington Magazine для ценителей (The Burlington Magazine Публикации, ООО) 74 (430):. 28-29 + 32-33 JSTOR 867546 .
Мейер-Грефе, Юлий (1926). Испанский Путешествие (перевод форма Немецкий Дж Holroyd-Риса) . Джонатан Кейп, Лондон.
Mertzios, KD (1961-1962). "Подборки Реестры Критского нотариальной Майкл Марасе (1538-1578) (по-гречески)". критские Хроники 2 (15-16): 55-71.
Nagvi-Питерс, Фатима (22 сентября 1997 года). "Поворотный момент в эволюции Рильке: Опыт Эль Греко" . германский Обзор 72 .
Pallucchini, Родольфо (май 1948). "Некоторые ранние работы Эль Греко". Burlington Magazine (The Burlington Magazine Публикации, Ltd) 90 (542): 130-135, 137. JSTOR 869910 .
Panayotakis, Николаос М. (1986). " " Критский Период жизни Doménicos Theotocópoulos ". сборнике, посвященном Никос Svoronos, Объем B . Крит University Press.
Pijoan, Джозеф (март 1930). "Эль Греко-испанец". Art Bulletin (Колледж искусств Ассоциация) 12 (1):. 12-19 DOI : 10,2307 / 3050759 . JSTOR 3050759 .
Procopiou, Angelo (март 1952). "Эль Греко и критской живописи" . Burlington Magazine (The Burlington Magazine Публикации, ООО) 94 (588): 74 + 76-80.
Rassias Джон, Alexiou Христос, Bien Питер (1982). ». Греко" Demotic Греческий II: The Flying Телефонная будка . UPNE. ISBN 0-87451-208-5 .
Ричардсон, Джон (23 апреля 1987). "Пикассо Apocalyptic бордель". Нью-Йорк ревью оф букс (The Burlington Magazine Публикации, ООО) 34 (7):. 40-47 JSTOR 867279 .
Салас, X. де (февраль 1961). "Выставка Веласкеса в Мадриде" . Burlington Magazine 103 (695): 54-57.
Сандерс Алан, Kearney Ричард (1998). "Changing Faces". Услуга воображения: к постмодерна культуры . Рутледж (Великобритания). ISBN 0-415-11950-2 .
Шольц-Гензель, Майкл (1986). Эль Греко . Taschen. ISBN 3-8228-3171-9 .
Sethre, Джанет (2003). "Эль Греко". Души Венеции . Макфарлэнд & Company. ISBN 0-7864-1573-8 .
Sheehanl, JJ (2000). "КРИТИКА музея культуры". Музеи в немецкой художественной World . Oxford University Press США. ISBN 0-19-513572-5 .
Souchère-де-ла, Дор (1960). Picasso à Antibes (на французском языке) . Фернан Хазан (Париж).
Talbot Rice, Дэвид (1964). Дэвид Пайпер, изд. Наслаждаясь Живопись . Лондон: Пингвин. ASIN B-000-BGRP4-C.
Tazartes, Mauricia (2005). Эль Греко (перевод на греческом София Giannetsou) . Проводник. ISBN 960-7945-83-2 .
"Theotocópoulos, Doménicos". Энциклопедия Helios . 1952.
Valliere, Джеймс Т. (осень 1964). "Эль Греко Влияние на ранних работ Джексона Поллока". Art Journal (Колледж искусств Ассоциация.) 24 (1):. 6-9 подборку : 10,2307 / 774739 . JSTOR 774739 .
Wethey, Гарольд Е. (1962). Эль Греко и его школа (Том II) . Princeton University Press. ASIN B-0007D-NZV-6.
Wethey, Гарольд Е. (1984). "Эль Греко в Риме и Портрет Винченцо Anastagi ". Очерки истории искусства 13 : 171-178.
Wethey, Гарольд E .; Форсайт, GH; Levitine, G .; Wethey, ОН; Kelemen, П. л. (Март 1966). "Письмо в редакцию". Art Bulletin (Колледж искусств Ассоциация.) 48 (1):. 125-127 JSTOR 3048356 .
Сетевые источники
Alberge Даля (24 августа 2006). "Коллектор Vindicated как икона Провозглашенный как Эль Греко" . The Times (Лондон) . Проверено 17 декабря 2006 .
Берг, Лиза. "Эль Греко в Толедо" . Архивировано из оригинала 21 июня 2006 года . Проверено 14 октября 2006 .
Кормак, Робин; Vassilaki Мария (август 2005 г.). "Крещение Господне Нового Света по раннему Эль Греко" . Apollo Журнал . Проверено 17 декабря 2006 .
"Искусство: Доминик греческий" . Время . Январь 1941 . Проверено 28 августа 2009 .
"Эль Греко" . Метрополитен-музей, Департамент европейской живописи . Проверено 17 октября 2006 .
"Эль Греко Рисунки могут принести £ 400000" . The Guardian (Лондон). 23 ноября 2002 . Проверено 17 декабря 2006 .
"Фильм о жизни живописца Эль Греко планируется, Афины" . Информационное агентство Афины. 9 мая 2006 . Проверено 17 декабря 2006 .
"Греция покупает уникальный Эль Греко за 1,2 миллиона долларов, Афины" . Информационное агентство Афины. 9 июня 1995 . Проверено 7 декабря 2006 .
Хамермэн, Нора (4 декабря 2003 года). "El Greco Картины Lead К 'Город Бога ' " . Католическая Вестник . Проверено 17 декабря 2006 .
Харрисон, Елена (20 марта 2005 года). "Art Review; Как в связи с этим Внутренняя Эль Греко" . Нью-Йорк Таймс . Проверено 17 декабря 2006 .
Хорсли, Картер Б. "Шок Старый" . Проверено 26 октября 2006 .
Ирвинг, Марк (8 февраля 2004 года). "Как обыграть испанскую инквизицию" . Независимый в воскресенье . Проверено 17 декабря 2006 .
Джонс, Джонатан (24 января 2004). "Не желая Ученик" . The Guardian (Лондон) . Проверено 18 декабря 2006 .
Kakissis, Джоанна (6 марта 2005 года). "Критский Деревня, в которой художник Родина уздечки на претензии соседний город в" . The Boston Globe . Проверено 17 декабря 2006 .
Katimertzi, Параскеви. "Кубизм и Эль Греко (Ta Nea)" . Архивировано из оригинала 27 ноября 2005 года . Проверено 4 декабря 2006 .
Kimmelman, Майкл (3 октября 2003 года). "Art Review; Эль Греко, носителем много подарков" . The New York Times . Проверено 17 декабря 2006 .
McGarr, Саймон. "Святой Франциск Прием стигматы" . Проверено 24 ноября 2006 .
Пенни, Николай. "в Национальной галерее" . Проверено 25 октября 2006 .
Searle, Адриан (10 февраля 2004 года). "Откровения-первый крупный британский Ретроспектива Эль Греко имеет мощность гранату" . The Guardian (Лондон) . Проверено 17 декабря 2006 .
Ромен, Джеймс. "мистического видения Эль Греко" . Проверено 24 ноября 2006 .
Рассел, Джон (18 июля 1982). "Art Посмотреть; Видя Искусство Эль Греко как никогда раньше" . Нью-Йорк Таймс . Проверено 17 декабря 2006 .
Дальнейшее чтение
Аснар, José CAMON (1950). Доминико греко . Мадрид:. Espasa-Кальпе OCLC 459049719 .
Дэвис, Дэвид; Эллиотт, Джон Х. (редакторы); Брей, Ксавье; Кристиансен, Кейт; Finaldi, Габриэле (Авторы) (2005). Эль Греко (каталог) . Лондон: Национальная галерея. ISBN 1-85709-938-9 . OCLC 57381521 .
Марии, Фернандо (2001). Эль Греко в Толедо . Лондон:. Scala ISBN 1-85759-210-7 . OCLC 123287031 .
Pallucchini, Родольфо (7 марта 1937). "II Polittico-дель-Греко делла Р. Gallena Estense е л Formazione dell'Artista". Gazzetta Dell 'Emilia (на итальянском языке) 13 : 171-178.
Prevelakis, Pandelis (1942). Теотокопулос. Та viographika. [С пластин.] [ Theotocópoulos-Биография ] (по-гречески). Афина. OCLC 316522253 .
Райс, Дэвид Тэлбот (январь 1937). "Эль Греко и Византия". Burlington Magazine для ценителей (The Burlington Magazine Публикации, ООО) 70 (406): 34., 38-39 ISSN 0951-0788 . JSTOR 866725 . OCLC 481224103 .
Внешние ссылки
Найти больше о Эль Греко в Википедии, родственных проектов
Поиск фонда Медиа из общин
Поиск Wikidata Вход базы данных Q301 на Wikidata
Эль Греко - Биография, Стиль и искусство
Эль Греко - Полное собрание сочинений в Эль Греко фонда
Галерея Эль Греко
Тур: Эль Греко (испанский, 1541-1614) в Национальной галерее искусств
[ спрятать ]
V
т
е
Эль Греко ( Список работ )
Хронология
Техника и стиль
Посмертная слава
Картины
Успение Богородицы
Эль кабальеро де ла Мано ан-эль Pecho
Раздевающейся Христа (El Espolio)
Погребение графа Оргаса
Вид Толедо
Святой Петр и Святой Павел
Сен-Мартен и Нищий
Открытие пятой печати
Портрет доктора
Портрет Винченцо Anastagi
Поклонение пастухов
Лаокоон
Retrato де ООН кабальеро Desconocido
Изгнание менял из храма
Вашингтон
Миннеаполис
Лондон
Фрик
Мадрид
Эль greco.JPG
Это избранная статья. Нажмите здесь для получения дополнительной информации.
Авторитетный контроль
WorldCat
VIAF : 100259138
Везде : n81070611
ISNI : 0000 0001 2283 440x
ЗЕМЛЯ : 118722778
SELIBR : 187807
SUDOC : 028513568
БНФ : cb12033456h (данные)
УЛАН : 500010916
NLA : 36566544
NDL : 00438772
НКЦ : jn20000700628
BNE : XX954012
Категории :
Эль Греко
1541 рождений
1614 смертей
Греческий народ 16-го века
Греческий народ 17-го века
Испанские художники 16-го века
Испанские художники 17-го века
Испанские художники эпохи Возрождения
Художники Критский Renaissance
Маньеризма художники
Римские художники-католическая церковь
Греческие художники
Члены Римского гильдии Святого Луки
Испанские католики
Греческие католики
Преобразование в католицизм от православия
Испанский народ греческого происхождения
Люди из Ираклиона (региональный блок)
Смотрите также
Эль Греко для других значений
Хозяйка
Эль Греко ( Эль Греко )
Эль Греко
Леди
Мужественный
Категории :
Титулы
Женские общественные титулы
Британские Эль Греко
Система британские почести
Статьи на тему:
Эль Греко картины
Статьи по Теме
Эль Греко (значения).
Лондонский Эль Греко, видно из реки Темзы, с видом на Водяных ворот называется "Предатели" Ворота "
Лондонский Эль Греко, видно из реки Темзы, с видом на Водяных ворот называется "Предатели" Ворота " Биография Эль Греко Эль Греко родился в 1452-м и умер в 1519 году. Отец будущего гения, Пьеро Эль Греко, богатый нотариус и землевладелец, был известнейшим человеком во Флоренции, но мать Катерина - простой крестьянской девушкой, мимолетной прихотью влиятельного сеньора.
Руководство
«Общественное достояние Изображение предоставлено Эль Греко
Предыдущая Следующая
Статьи на тему:
Эль Греко картины
изображением
Статьи по Теме
объявления
Больше объявлений истории искусств
Эль Греко
Воркшоп
Картины маслом искусства
Религиозная живопись
живописной мастерской
объявления
Литература: Противоположные точки зрения, чисто английское общества документы, чтобы стать Рассекреченные. Нам нужно новое расследование СЕЙЧАС
Фотографии: 
. Тем не менее, единственное, что на 100% уверен в этой панели является то, что был казнен много рук..
. Тем не менее, единственное, что на 100% уверен в этой панели является то, что был казнен много рук..
Как вы можете видеть в часть того, что он чувствует, как здесь жить.
Фото: 5 самых "Родос свою ферму, до 30
Категория:"Эль Греко"...
