«Монарх»
«Трон»Фаюмские Портреты
«Фаюмские Портреты?»
Фаюмские Портреты
идея суть:
Фаюмский Портрет РЕКЛАМА
«Фаюмский Портрет?»
МНЕНИЕ
Фаюмский Портрет ЖИЗНИ
Фаюмский Портрет 7 ВЗРЫВ ИЗ ПРОШЛОГО
Майк Даш
ПРОПУСТИТЬ И ПЕРЕЙТИ К МАТЕРИАЛАМ
ГЛАВНАЯ
О ВЗРЫВЕ ПРОШЛОГО
СПРОСИТЕ МАЙКА
НЕМНОГО ФОНА
ВИДЕО
ОНИ СКАЗАЛИ ЭТО ...
Портреты Фаюма-мумии
где находятся Фаюмские Портреты
Некоторые портреты Файюма, встречающиеся вместе до периода AD70-250. Цифры относятся к обсуждениям в тексте.
Некоторые портреты Файюма, датируемые коллективно до 70-250 года нашей эры. Цифры относятся к обсуждениям в тексте.
Она очень красива. Ее лицо безупречно: длинное и оливковое, нос длинный, но аккуратный и узкий, брови обработаны, подбородок достаточно прочный, чтобы предложить определенную живость характера. У нее темные волосы, и у каждого складывается четкое впечатление, что у нее есть потенциал для нечистоты, но ее призвали на заказ и модно стилизовали, обрезали уши, чтобы показать дорогие украшения. На ее губах играет полуулыбка, и в ее большие карие глаза не кажется слишком много намека на развлечение. Легко представить себе встречу с ней в каком-то изящном деле, поскольку она кажется живым, но она мертва и умерла более чем на 1800 лет [ 1 ].
Стилизованный образ Христа и Марии с византийского периода.
Отсутствие реализма: стилизованный образ Христа и Марии с византийского периода.
Есть что-то глубокое замешательство в том, что он смотрит в лицо кому-то, кто жил так давно, и попросите их взглянуть прямо на вас - длинный и ровный, опрометчивый - таким образом, который имитирует прямую связь. Чувство, которое мы чувствуем, только усиливается, когда обстоятельства необычны, как и в случае с нашей элегантной брюнеткой, поскольку мы просто не привыкли видеть такие реалистичные изображения человеческих лиц с такого далекого периода. Старые мастера, возможно, хорошо овладели этим характером в течение 1600-х годов, но наш портрет относится к Египту эпохи Рима примерно в 190 г. н. Э. И отделен от современных школ портретов более чем тысячелетней стоимостью стилизованной иконографии и сырых средневековых зарисов. Добавьте к этому ясную прямоту картины (которая совершенно лишена фона, на самом деле отсутствует что-либо, что может конкурировать за наше внимание с этими убедительными глазами), и хватка, которую изображение на нас легче понять.
Картина «Фаюм» на месте, все еще опирающаяся на ее оригинальную мумию.
Картина «Фаюм» на месте, все еще опирающаяся на оригинальную льняную одетую мумию.
Картина происходит от оазиса Фаюма, богатого района на левом берегу Нила, примерно в 65 милях к югу от Каира. Он был выкопан с кладбища там более века назад и является одним из примерно тысячи таких изображений, начиная со времен Христа до 300 г. н.э. или позднее, которые долгое время выживали под землей и теперь лежали разбросанными среди коллекций из великих музеев мира. В общем, их обычно называют «картинками Фаюма» или иногда «портретами мумии Фаюма», потому что большинство из них было восстановлено, завернутое в погребальное постельное белье древних мумий, помещенное в то место, где когда-то было лицо. Они - самые старые портреты, которые сохранились из любой точки мира.
Картины - это произведения многокультурного общества, в котором римляне смешивались с коренными египтянами и с греками, происходившими из македонских армий Александра Великого, чтобы создать сообщество полиглотов. Подавляющее большинство приходят из двух мест к югу от оазиса, эр-Рубаята (некрополя древней Филадельфии) и Хавары (связанного в римские времена с Арсиной); они объединяют религиозные образы Рима и Египта, а производство их, похоже, прекратилось незадолго до окончательной христианизации Римской империи. Каждая картина показывает голову и плечи мужчины, женщины или ребенка и нарисована на металлической ленте размером около 12 дюймов на 6 [30 на 15 см]. Поэтому портреты очень близки по размеру.
На протяжении более века картины Фаюма отмечались за яркость и непосредственность связи, которую они, как представляется, устанавливают между современными зрителями и давно умершими египтянами. «Они соблазняют нас вообразить, - замечает археолог Джон Праг, - что мы можем буквально и образно встретиться лицом к лицу с прошлым». Для Джона Бергера «портреты Фаюма касаются нас, как будто они были написаны в прошлом месяце». И, просмотрев выставку портретов, хранящихся в музее Метрополитен в Нью-Йорке на рубеже веков, Голландия Коттер из Нью-Йорк Таймс обнаружила в себе целую гамму человеческих эмоций - «отчаяние, озарение, гнев» - и уподобила посещение шоу «посещать вечеринку среди друзей».
«Лица наверняка знакомы, - писал Коттер.
«Самая красивая девушка из старшей школы здесь, и эта самодовольная 10-6 лет она вышла замуж. Так далекий, дальний родственник и едва вспомненный прихожан колледжа, и даже старое пламя, которое вы предпочли бы забыть.
«И есть незнакомые люди, которые на самом деле не чужие. Разве вы не видели этого престарелого джентльмена в метро и не ходили мимо этой унисексной молодежи на улице? И кто эта женщина по комнате с изумрудным ожерельем и пораженным лицом? Энн или Алиса, она выглядит подавленной. К чему? Вы должны пойти и поговорить с ней, но она ушла в свой собственный мир.
Оазис Фаюм, показывающий районы, где были найдены портреты мумии.
Оазис Фаюм, показывающий районы, где были найдены портреты мумии. От Роберта. Нажмите для просмотра в более высоком разрешении.
«Фаюмский Портрет?»
МНЕНИЕ
Здесь стоит остановиться здесь, чтобы более подробно рассмотреть, почему картины Фаюма оказывают на нас влияние. Конечно, верно, как говорит Коттер, что они, как представляется, захватывают личность, а также простоту появления. Более того, они лишены своего погребального контекста, они натуралистичны, действительно в важном отношении модернистского стиля, и это (как ясно указывает Кристина Риггс) помогает им обратиться к сегодняшним западным чувствам. Им не хватает помпезности, которую иногда встречают в формальном портрете, а их большие темные глаза напоминают популярные стили китчей . У них неопределенно знакомый вид.
Но больше для портретов мумии, чем это. Это, во-первых, душевные, как в буквальном, так и в разговорном смысле, поскольку это изображения, специально предназначенные для сопровождения их владельцев в загробную жизнь. И, самое главное, они смотрят прямо на нас, пока мы их просматриваем. За исключением нескольких грубых близких карикатур [ 8 ], которые, скорее всего, являются дешево-заказанными изображениями верных слуг, чем произведения особо неквалифицированных художников - каждый известный портрет мумии, будь то наглядный, четверти перспективы, создает впечатление приглашения.
Очень легко читать истории на многих картин. Среди самых трогательных портретов мумии - это лицо, изображающее лицо мальчика, который умер молодым, в возрасте, вероятно, около 10 лет, иногда в конце второго века. Его голова была почти полностью побрита, оставляя на своем лбу только два маленьких квадратных пучка, и он носит черное ожерелье, из которого висит контейнер, в котором помещены амулеты, защищающие от дурного глаза [ 5 ]. Салима Икрам предполагает, что эта уникальная прическа свидетельствует о том, что мальчик был отчаянно болен в течение довольно долгого времени - достаточно долго, чтобы его безумные родители могли обрезать волосы в местной святыне, пытаясь угодить божеству. «Если ребенок вылечился,« Икрам подытоживает местные обычаи того времени », пучки будут сбриты в храме посреди праздника, а волосы будут погребены ... свободными или заключенными в глиняный шар».
Еще один вызывающие воспоминания образ Фаюм, этот фрагмент более крупная картина, которая защелкнулась на двое, и теперь создаю впечатление, что ситтер смотрит на нас из-за экран.
Еще одно впечатляющее изображение Фаюма, гораздо более стилизованное на этот раз, - это фрагмент более крупной картины, которая защелкнулась на двоих, и теперь создается впечатление, что ситтер смотрит на нас из-за экрана.
С этой точки зрения легко догадаться, что странный попурри символов, которые так заметны в портрете мальчика, были результатом отчаянного случая, долгого затяжного, в котором очень любимый ребенок медленно уменьшался и стал смертельно болен раньше глаза его родителей. Разумеется, Икрам отмечает, что в таких условиях семья будет использовать «все разновидности медицинских и религиозных лекарств, доступных им, независимо от того, являются ли они греческими, римскими или египетскими». Трагедия, конечно же, заключается в том, что эти усилия при лечении все провалилось, потому что это был мальчик, который умер.
Мультфильм Фаюма известен уже довольно давно. Они никогда не были действительно скрыты, просто похоронены - вместе с мужчинами, женщинами и детьми, которых они изображали, - в грубых гробах на обычных кладбищах. Некоторые из них, возможно, были выкопаны более тысячи лет назад, но самое раннее открытие портретов Фаюма, которые у нас есть, датируется только 1616 годом, когда итальянский путешественник Пьетро делла Валле (1586-1642) посетил Египет по дороге в Индию. Делла Валле прошла через Саккару - обширный некрополь, заполненный рушащимися остатками древних пирамид, которые когда-то были основным местом захоронения людей в Мемфисе, - и там были предложены две мумии, каждая из которых украшена реалистичной живописью человека внутри старинные обертки льна.
Были ли мумии у делла Валле из Фаюма или обнаружены в Саккаре (и, таким образом, представляют собой неизвестный в остальном тайник), теперь невозможно сказать, но почти чудесным образом эти сувениры раннего путешественника пережили годы своего хозяина, блуждающего по Палестине и южной Индии, и вернулся с ним в Италию в 1626 году. Затем Делла Валле опубликовала описание их, в комплекте с гравюрами портретов, но его работа рассматривалась как любопытство. Понимая между строками его счета, кажется, что картины прибыли в Италию в довольно плохом состоянии - грязные, покрытые песком, и в значительной степени лишены блеска отреставрированных картин, которые так поражают сегодня. Вероятно, это объясняет равнодушное качество гравюр и почти полное отсутствие интереса, проявляемого в Италии к самим портретам.
Какова бы ни была причина этого пренебрежения, только в начале XIX века было собрано какое-то значительное количество портретов мумии. Коллекционером в этом случае был Генри Солт , известный исследователь, который тогда был британским консулом в Египте. Соль собрала группу портретов - из источников, которые остаются неясными, - которые в конечном итоге нашли свой путь в Лувр в Париже, и через несколько десятилетий его последовал венский купец и коллекционер по имени Теодор Граф . Графу посчастливилось побывать в Египте в 1887 году, сразу после того, как в Фаюме было обнаружено древнее кладбище и с энтузиазмом разграблено. Большое количество тел, восстановленных с этого кладбища, оказалось погребенным в комплекте с портретами мумии, и Граф смог собрать несколько десятков примеров - с грустью, печально, как с их контекстом, так и с их происхождением - путем траления через теневые художественные рынки Каира ,
Уильям Флиндерс Петри, один из отцов современной археологии, совершил два посещения Фаюма. Его тщательные отчеты о раскопках содержат большую часть информации о том, как были обнаружены портреты мумии.
Уильям Флиндерс Петри, один из отцов современной археологии, совершил два посещения Фаюма. Его тщательные отчеты о раскопках содержат большую часть информации о том, как были обнаружены портреты мумии.
На этот раз портреты были в хорошем состоянии, и они вызвали большой интерес во всем мире. Это было незадолго до того, как их истинный источник был раскрыт; пионер британского археолога Уильяма Флиндерса Петри, который пришел в оазис в начале 1888 года в поисках чего-то другого - следов утраченного лабиринта , предположительно связанного с пирамидой Аменемета III (1800 г. до Р.Х.) и описанной древней Греческий историк Геродот, содержащий не менее 3000 комнат, обнаружил несколько групп могил, содержащих картины Фаюма. В отличие от Графа, он держал хорошие заметки и делал все, что мог, чтобы сохранить картины, которые его люди выздоравливали, даже когда они находились в ужасном состоянии. С тех пор многие его находки были восстановлены с использованием современных технологий.
Судя по отчетам о раскопках Петри - единственными из тех значений, которые были сделаны с этого периода, большинство портретов были вырыты из мелкомасштабных кирпичных ям на заброшенных кладбищах. В нескольких случаях мумии были обнаружены в основных деревянных гробах, но по большей части они были обнаружены «сбиты ... нерегулярно в какой-то дыре ... сгруппированы». Было высказано предположение, что мумии и портреты были, вероятно, сначала помещался в семейный мавзолей, и регулярно посещал религиозные церемонии, будучи, наконец, похоронен только несколько поколений позже, когда вся ближайшая семья была мертва. Это может объяснить, почему большинство из этих дорогих мумий были грубо обработаны; в некоторых случаях ткань была проложена свободно над портретом, но многие были непосредственно подвергнуты очистке египетских песков, и кажется почти чудом, что хрупкие изображения, которые они носили, сохранились почти в течение двух тысячелетий в их могилах.
Конечно, портреты деликатные. Те, что были найдены в Филадельфии, обычно выполнялись в темпе - то есть, используя яичные белки, чтобы получить финиш, напоминающий акварель. Те, которые прибывают из Арсиноэ, более изощренны, окрашиваются в энкаустику - метод, который включает смешивание пигментов с мягким воском, нанесение его на щепки из дерева сикамора или извести и герметизацию изображения с высокой температурой для получения результатов, похожих на масляные картины.
Один из немногих портретов Файюма, чтобы иметь имя, - это фрагмент, обозначающий его, по-гречески, как образ
Один из немногих портретов Файюма, который носит имя, - это фрагмент, обозначающий его - по-гречески - как «Сарапи». Она была бы преданным Сараписом, греко-египетским богом, культ которого был сильно продвинут во время Птолемеевского периода (323 -30 до н.э.).
Однако понимание того, как были сделаны изображения Фаюма, говорит нам о том, когда именно они были написаны, или, что еще более противоречиво, почему. Именно на те вопросы, которые мы сейчас переходим, с замечанием о том, что ответы говорят нам почти так же, как о Египте первого и второго столетий нашей эры.
Решение вопроса о том, когда были созданы портреты мумии, требует много исследований, а не немного веры. Мы так мало знаем об истории Филадельфии или Арсинои, что редко бывает, что картины Фаюма являются реальными только по их физическому контексту, хотя одна группа, найденная дальше на юг, в Антинополисе , может считаться датой не ранее 130, поскольку Император Адриан основал город в этом году. Однако, кроме этого, мало что известно, и большая часть датировки была сделана в том, что касается примирения свидетельств противоречивых внутренних показателей, главным образом доказательств моды, стилей ювелирных изделий и палеографии - изучения почерка. Утверждалось, например, что портреты, показывающие бородатых мужчин, также могут быть датированы не ранее, чем в день Адриана, так как именно он снова ввел стиль для бороды после столетий чистого бритья в Риме. Но современная скульптура говорит нам, что греки никогда не отказывались от моды для волос на лице, а в многокультурном обществе, таком как ранняя христианская эра Фаюм, этого факта достаточно для мутной воды.
Развивающиеся орнаменты из серег - вся грубо говоря - найдено в портретах мумий Фаюма. От Эдгара.
Развивающиеся стили серьги - все грубо говоря - найдены в портретах мумии Фаюма. От Эдгара.
Точно так же большое внимание было уделено модным выборам предметов портретов мумии и особенно их причесок. Многие пожилые женщины в портретах, например, носят свои волосы высоко, нагромождены и закреплены большой булавкой, очень характерной для флавийского века (69-96 гг. Н.э.). И многие из молодежи одеты просто в белый цвет, стиль, тесно связанный с храмами того времени [ 2 ]. Достаточно известно из других источников марша моды в древнем мире для такого рода знакомств, чтобы дать правдоподобные ответы на ряд тайн.
Тем не менее, стоит отметить, что такие результаты могут быть ненадежными. Например, мы не знаем, изменились ли стили медленнее, или цеплялись дольше, в забросе, как Фаюм, чем в Риме. И когда альтернативный метод датирования может быть принесен, результаты более сбивают с толку, чем утешение. Риггс приводит пример, в котором женский портрет был уверенно датирован от его прически до царствования императора Септимуса Северуса (193-211), только для палеографии на сегодняшний день тот же портрет примерно сто лет назад, и исследование ювелирные изделия субъекта предполагают, что он был написан почти за полвека до царствования Северуса.
Этого достаточно, чтобы предложить мне, что любые попытки представить конкретные портреты Файюма следует рассматривать с осторожностью. Один или два ученых разместили свое первое появление примерно в 150 г. до н.э .; другие предположили, что последнее могло быть произведено уже через некоторое время в 400-х годах. Придерживаясь общего согласия, трудно сделать больше, чем сделать вывод, что большинство из них, вероятно, были написаны в период с 50 по 250 г. н. Э. - но даже это означает, что некоторые, по крайней мере, были, вероятно, современными с написанием евангелий и депонированием мертвых Морские свитки.
Этот портрет мумии - как и многие другие - показывает признаки сокращения его первоначального размера, чтобы соответствовать его корпусу. Одна группа археологи использовали эти доказательства, чтобы утверждать, что картины были сделаны из жизни и только позже адаптирован к погребальным целям.
Этот портрет мумии - как и многие другие - показывает признаки сокращения его первоначального размера, чтобы соответствовать его корпусу. Одна группа археологов использовала эти доказательства, чтобы утверждать, что картины были сделаны из жизни и только позже адаптированы к погребальным целям.
Если мы спросим, почему были созданы картины Фаюма, мы начинаем сталкиваться с проблемами - головоломками, которые идут в центр того, для чего предназначены изображения и что они действительно показывают. Эти вопросы вызвали несколько важных споров, поскольку практически нет научного консенсуса относительно того, были ли портреты в основном предназначены для показа в доме или были погребальными объектами, предназначенными для отображения только в мавзолее. Не зная ответа на эту проблему, трудно понять, были ли эти изображения расписаны, когда их субъекты были живы или мертвы, даже если они действительно являются фотографиями людей вообще.
Чтобы начать с того, что мы знаем или можем разумно вывести, кажется почти уверенным, что портреты мумии - или, по крайней мере, погребения портретов мумии - были результатом убеждений о загробной жизни. Считалось, что у каждого египтянина есть ка и ба, которые пережили смерть и продолжали процветать до тех пор, пока они могли периодически воссоединиться с их телесными останками; по этой причине так много времени, денег и усилий было вылито в создание сложных мумий. Ка (или, очень широко , жизненная сила) проживала либо в мумии, либо в каком-то изображении мертвого человека - для действительно богатой, обычно статуи. Тем временем ба (изображенный в картинах гробниц, как птица, и примерно эквивалентный «душе» или «дух»), мог оставить тело, чтобы найти еду и питье, но приходилось каждый день возвращаться в свою гробницу с питанием, необходимым ка .
Поскольку это было жизненно важно, ка и ба могли воссоединиться в их мумии, для египтян было также важно, чтобы мумии можно было легко идентифицировать. Письменные имена часто привязывались к ним, а несколько гробниц, относящихся к Старому королевству (c.2700-2200 до н.э.), содержали объекты, известные как ложные или «резервные» головы - трехмерные модели головы и шеи, по-видимому, настоящие люди , которые, похоже, были предназначены для того, чтобы стоять на полу погребальной камеры. Кажется правдоподобным, что обе ложные головы и картины Фаюма призваны помочь в идентификации покойного и помочь ка и ба быстро переместить их мумий. Они также могли быть предназначены для предоставления прокси-сервера, который позволил бы ка выживать, если бы его мумия была уничтожена.
Группа ложные головы из могилы Старого Королевства, раскопанный в 1913 года. Кажется, они служили той же цели, что и картины Фаюма, 2500 выпущенные лет спустя.
Группа ложных голов из могил Старого Королевства, раскопанная в 1913 году. Кажется, они служили той же цели, что и картины Фаюма, выпущенные 2500 лет спустя.
Можно также сделать второе утверждение: картины Фаюма не являются изображениями повседневных египтян, как их часто считают. Люди, которых они изображают, могут позволить себе прекрасную одежду и украшения; одна женщина Фаюм, заметки Дэвида Л. Томпсона, носит золотой венок и три дорогих ожерелья с драгоценными камнями - «оргия золота и изумрудов». [ 9 ] Когда они погибли, их жизнь была отмечена сложными похоронами и была заключена во времени -обеспечение, дорогостоящий процесс мумификации. Это не роскошь, доступная каждому мужчине, женщине и ребенку в римском Египте. На картинах изображены представители элиты.
Что касается вопроса о том, сидели ли сюжеты картин для своих портретов, - что гораздо труднее ответить. На первый взгляд это маловероятно, учитывая высокое качество работы и явную бодрость изображений. Несколько предметов, таких как бритый мальчик, были явно больны, когда их рисовали, но по большей части мужчины и женщины на этих снимках выглядят здоровыми - действительно, в расцвете сил.
Настенная живопись из дома Террентий Нео, погребенный во время извержения Везувия в 79 году нашей эры. Его ориентация на портретной живописи и использование перспективы напоминает картины Фаюма.
Настенная живопись из дома Террентия Нео, погребенная во время извержения Везувия в 79 году нашей эры. Его ориентация на портретную портретную картину и использование ее перспективы напоминают картины Фаюма.
Мы также знаем, что портретные картины можно найти во многих римских семьях в эту эпоху. Плиний Старший писал, что «реалистичная портретная живопись ... на протяжении многих поколений была наивысшей амбицией искусства», а семейные фотографии, относящиеся к тому же периоду, что и изображения Фаюма, были обнаружены во время раскопок в Помпеях. Такие портреты были, вероятно, доступными даже для умеренно богатых римлян; обрывок папируса, найденный в Египте, но написанный в Misenum, в Неаполитанском заливе, некоторое время во втором веке - несет записку, написанную матросом по имени Апион, сообщая отцу, что он отправляет небольшую картину сам вернулся домой.
Второй аргумент в пользу идеи о том, что картины были извлечены из жизни, заключается в форме и форме примеров, которые выживают. Изображения, которые были, по-видимому, первоначально нарисованы как прямые прямоугольники, были взломаны и разрезаны, чтобы соответствовать их формам мумии [ 8, 9 ]. Если они изначально не предназначались для домашних портретов, логика работает, почему бы не нарисовать им правильную форму и размер в первую очередь?
Тем не менее есть также обрывки доказательств, намекающих на то, что картины показывают своих подданных, как они выглядели, а не в расцвете сил, но в момент их смерти. Лицевые реконструкции, предпринятые несколько лет назад на черепах двух мумий, связанных с конкретными картинами Фаюма, произвели изображения, которые очень близко соответствуют лицам мертвых. Это говорит о том, что эти портреты были набросаны во время смерти, а не заставляли занять их место на каком-то семейном мантиле лет назад.
Одна из двух картин Фаюм, которые остаются прикрепленная к их оригинальная мумии. Другая [справа] показывает женщина, которая умерла молодой, когда-то в начале 20-х года.
Одна из двух картин Фаюма, которые остаются прикрепленными к их оригинальным мумии. Реконструкция лица мумии (справа) предполагает существенную точность портрета - и подразумевает, что она была написана во время смерти человека.
Еще одна особенность портретов мумии может быть одинаково раскрыта. Замечательно, как мало изображений Fayum показывают пожилых мужчин и женщин; большая доля, наоборот, изображает здоровых мальчиков и девочек, которые стоят на пороге взрослой жизни. Означает ли это, что поздний юный возраст был опасным временем для жизни в римском Египте? Возможно, это так, но альтернативное объяснение, которое кажется гораздо более убедительным, в качестве отправной точки приводит к тому, что египтяне этого периода полагают, что образы могут влиять на формы, которые душа приняла в загробной жизни. В этой интерпретации (как замечает Доминик Монтсеррат) портреты мумии были очень тщательно созданы не как факсимиле реальных людей, а как идеалы. Они показывают лица, в которых, по их предметам, надеялись, они будут жить в одинаково идеальной вечности. Это, безусловно, привлекательная идея - хотя и тот, который, если это правда, говорит интересные вещи о самовосприятии мудрецов, лиц с жестким лицом и римских матронов, которые фигурируют в ряде портретов Фаюма [ 3, 4, 7 ] ,
МНОГИЕ картины Фаюма, как и этот портрет девушки, датированные примерно 120-150 годом н.э., представляют собой предметы с необычно большими глазами. Является ли эти картины примеров китч римская эпоха, произведения художников с ограниченным талант - или преднамеренная черта с религиозными обертонами?
Многие картины Фаюма, как и этот портрет девушки, датированные примерно 120-150 годом н.э., представляют собой предметы с необычно большими глазами. Являются ли эти картины примерами китча римской эпохи, произведениями художников с ограниченным талантом - или преднамеренной чертой с религиозными обертонами?
Предположим, на мгновение, что картины Фаюма не то, чем они кажутся, - что они не портреты, извлеченные из жизни. Последствия этого мысленного эксперимента поразительны. Было бы очень важно, если бы изображения, предназначенные для погребения, были не совсем реалистичными? И, если картины можно рассматривать как часть ритуалов смерти, может ли это объяснить, почему они содержат такие сильные символические элементы?
Рассмотрим, например, почти мультяшную известность глаз, найденных в этих картинах. Есть много портретов мумий, в которых иначе естественное лицо было искажено из-за необходимости приспособить такие глаза. Если бы существовал только один из двух примеров этого признака, можно было бы объяснить их как работу бедных художников, не поддающихся экспертизе в перспективе. Правда, однако, эта функция может быть найдена почти в каждом мумии. Может ли это показаться, что близость глаз испытуемых отражает идеи того времени? Древние египтяне полагали, что глаза были окнами на душу, поэтому неудивительно (так говорит Томпсон), что мы находим их «подчеркнутыми и даже преувеличенными, поскольку ... мумия считалась [постоянной обителью души]».
Именно по этим причинам Кристина Риггс настаивает на том, чтобы мы обманывали себя чтением характера или красоты в портреты мумии. «Чувство сопереживания для давно умерших людей говорит о нас больше, чем о древнем обществе или отдельном индивидууме, - пишет она. И Джон Праг делает еще один неприятный шаг, предлагая, чтобы изображения Файюма были скорее всего продуктом «чего-то приближающегося к производственной линии, в котором каждый художник вполне естественно создавал свои собственные формулы и свои собственные трюки». Эти трюки, он заключает, включая создание узнаваемой группы основных форм лица, которые могут быть легко изменены. Такие модели можно было легко развернуть, когда новая комиссия была получена, а затем модифицирована, чтобы создать отличительные индивидуальные «взгляды» путем добавления бороды или причесок.
Одна из двух картин Фаюма, датируемых примерно 190 г. н.э., которые Джон Праг верят в свою теорию о том, что лица в портретах мумии представляют собой лишь вариации на набор основных типов и форм.
Одна из двух картин, датируемых примерно 190 г. н.э., которые, по мнению Джона Прага, предполагают, что лица в портретах мумии являются вариациями набора основных типов и форм ...
Кажется, это неприятная идея. Если Прага прав, то отличительные черты, которые делают памятные истории мумии незабываемыми, в конце концов - «просто причуды мастерской или живописца», а античные египтяне, которые смотрят на нас с портретов Файюма, вовсе не настоящие люди. Это всего лишь аватары - представления чего-то реального, которые не являются реальными сами по себе.
Вполне возможно, что это правда, и Prag, несомненно, правильно обратить внимание на сходство между гранями в некоторых мумиях портретов. Но есть альтернативное объяснение, выдвинутое другими археологами, и это то, что некоторые картины показывают близких родственников. Возможно, две женщины, которых Праг видит в качестве продукта извращенной, невообразимой кисти художника, на самом деле являются матерью и дочерью.
... Он имеет значительное сходство со второй картиной, также датированной C.190 нашей эры. Серьги разные, а рот шире - но сходство в волосах, бровь и лицевая структура подсказывает семейные отношения - или продукты древней производственная линия?
Он имеет значительное сходство со второй картиной, также датированной c.190 нашей эры. Серьги разные, а рот шире - но сходство в волосах, брови и лицевой структуре предполагает семейные отношения или выход из старинной производственной линии?
И, возможно, любопытное сходство между брюнеткой, о красоте которой мы размышляли в начале этого поста, и молодого бородатого человека, у которого есть такие же брови и такой же нос, и чей портрет был выкопан с того же кладбища в Филадельфия существует только потому, что они когда-то были братом и сестрой. [ 1 и 6 ]
Я благодарю Джоанн Бакхаус из Департамента археологии, классики и египтологии Ливерпульского университета за то, что привлек мое внимание к феномену ложных голов.
источники
Голландия Коттер. « Выражения настолько древние, но знакомые» . New York Times , 18 февраля 2000 года; CC Эдгар. «О датировании портретов Фаюма». В «Journal of Hellenic Studies» 25 (1905); Сюзанна М.Грант. «Два портрета Фаюма». Бюллетень Института искусств Чикаго 72 (1978); Салима Икрам. «Парикмахерская без бороды: возможное объяснение затянутой стрижки, изображенной в портрете мальчика« Фаюм ». В « Журнале египетской археологии » (2003); Доминик Монтсеррат. «Представление молодых самцов в портретах Фаюма». В «Журнале египетской археологии» (1993); AJNW Прага. « Пропорция и личность в портретах Фаюма ». Британские музейные исследования в Древнем Египте и Судане 3 (2002); Кристина Риггс. «Облизывание мертвых: недавние исследования погребального искусства Птолемея и римского Египта». В American Journal of Archeology 106 (2002); Пол Робертс. Мумия Портреты из римского Египта. Лондон: Британская музейная пресса, 2008; Дэвид Л. Томпсон. «Четыре« Портреты Фаюма »в Музее Гетти». В журнале J. J. Getty Museum Journal 2 (1975); Дэвид Л. Томпсон. Мумии Портреты в музее Дж. Поля Гетти . Лос-Анджелес: Музей Дж. Поля Гетти, 1982; Сьюзен Уокер (изд.) Древние Лики. Мумия Портреты из римского Египта . Нью-Йорк: Routledge, 2000; Джон Вортли. «Истоки христианского почитания частей тела». В Revue de l'Histoire des Religions 233 (2006).
Поделись этим:15 вещей, которые вы должны знать оЛучшие 5 причин посетить Fayum Mummy Portraits Expose Information О методах точной живописи и возможных неврологических расстройствах
(Прочитайте статью на одной странице)
Группа исследователей раскрыла подсказки об основных поверхностных формах и цветах 15 портретов мумии Фаюма, созданных во время греко-римских и коптских периодов в Египте. Их исследование выявило новые доказательства того, как были написаны портреты.
Портреты Fayum mummy были популярны с конца I века до нашей эры до середины 3-го века нашей эры. Название этих портретов происходит от бассейна Файюм, Хавара в Египте, потому что они наиболее часто встречаются там. В римский период это место было известно как Антинополис. Тем не менее, картины можно найти и во многих других местах
Портреты были нарисованы на деревянных досках и позже прикреплены к мумии. Самый увлекательный факт об этих портретах заключается в том, что они были нарисованы в течение жизни людей, чьи мумии они должны были украсить. Впечатляющие портреты по-прежнему содержат множество секретов для исследователей.
Файюмские мумии портреты двух женщин.
Файюмские мумии портреты двух женщин. (Слева: общедоступный домен и право: общедоступный домен )
По словам Марка Уолтона, старшего ученого из Северо-западного университета-института искусств Чикагского центра научных исследований в искусстве (NU-ACCESS), весьма вероятно, что по крайней мере три из пятнадцати исследованных портретов в недавнем исследовании пришли из такой же семинар - и, возможно, даже из одной руки.
Три портрета мумии, которые, вероятно, были сделаны одним и тем же художником. Слева: «Портрет мальчика»; «Портрет молодого человека» и «Портрет бородатого человека».
Три портрета мумии, которые, вероятно, были сделаны одним и тем же художником. Слева: «Портрет мальчика»; «Портрет молодого человека» и «Портрет бородатого человека». ( Фиби А. Херст Музей антропологии Калифорнийского университета, Беркли )
Исследователи рассказали International Business Times, что используемые методы были первыми, кто принял современный стиль живописи. Портреты были раскопаны более 100 лет назад на месте Тебтуниса (ныне Умм-эль-Брейгат) в Египте Фаюм. Подробности почти двухлетнего расследования были представлены в воскресенье, 14 февраля.
Эксперты обнаруживают следы редкого искусственного пигмента на портретах египетской мумии и картинах панно
Древние египетские мумии нашли плавающие в сточных водах Египта
Жуткие древние восковые скульптуры для врагов с шестью, уничтожая демонов и вспоминая мертвых
Распутывание тайны бородатого человека
В исследовании использовались очень сложные научные инструменты для изучения деталей материалов и методов, используемых художниками две тысячи лет назад. Уолтон сказал Phys.org :
«Наш анализ материалов обеспечивает свежий и богатый археологический контекст для портретов Тебтуниса, отражающих международную перспективу этих древних египтян. Например, мы обнаружили, что железо-земляные пигменты, скорее всего, были получены от Кеоса в Греции, красного свинца из Испании и деревянного субстрата, на котором были написаны портреты, из Центральной Европы. Мы также знаем, что художники использовали египетский синий необычный способ расширить свой спектр оттенков ».
В исследовании исследовались пигменты, используемые художниками, и порядок нанесения красок на разные области портретов, а также источники материалов и стиль использования мазков. Согласно TheStatesman.com , детали пигментов и их распределение привели исследователей к выводу, что три картины, вероятно, пришли из одной и той же мастерской и, возможно, даже были написаны одним и тем же художником. Считается, что это открытие поможет искусствоведам, консерваторам и ученым понять, как развивались техники рисования.
Раньше в исследовании портретов мумии Фаюма была обнаружена неожиданная информация о неврологических проблемах в древние времена. В 2001 году журнал «Неврология нейрохирургии и психиатрии» опубликовал результаты анализа О. Аппенцеллера, Дж. М. Стивенса, Р. Крушинского и С. Уолкера. В своей статье « Неврология на древних лицах » (PDF) они рассмотрели 200 портретов мумии, окрашенных в цвет в начале первого тысячелетия. Они использовали клиническую палеоневрологию в своем исследовании, метод, который очень редко используется в исследованиях, связанных с древней судебной археологией.
Признание неврологических заболеваний у древних людей стало возможным благодаря изучению портретов мумии Фаюма. Исследователи измерили тридцать два черепа, раскопанные в Хаваре с портретами, предполагающими возможность неврологического заболевания.
Анализируя конкретный способ применения белой краски в глазах портретов, было обнаружено, что некоторые люди, вероятно, имели очаговую эпилепсию, гемиплегическую мигрень и дисфункцию вегетативной нервной системы. Изучение мумий подтвердило, что у двух людей прогрессирующая гемантрофия лица (синдром Парри-Ромберга), у трех были отклонения визуальных осей (тропия), а у одного были овальные зрачки (коректопия).
Отклонение визуальных осей глаз (тропия) и коректопия в портретах мумии. Женщина в синей тунике слева, чтобы показать в этом выполненном портрете реалистичное качество глаз. Эзотропия и небольшой экзофтальм-левый (верхний правый) у пожилой женщины.
Отклонение визуальных осей глаз (тропия) и коректопия в портретах мумии. Женщина в синей тунике слева, чтобы показать в этом выполненном портрете реалистичное качество глаз. Эзотропия и небольшой экзофтальм-левый (верхний правый) у пожилой женщины. Эзотропия - левые и двусторонние овальные зрачки (коректопия) у женщины среднего возраста (средний справа). Экзотропия справа (справа внизу) в портрете мальчика. ( O Appenzeller и др . )
Поделиться9
Комментарии
 известенФаюмские Портреты — Она была известна как  , Древнейшие модернисты Картины
Две тысячи лет до Пикассо, художники в Египте окрашены некоторые из самых арестовывать портретов в истории искусства
image: http://thumbs.media.smithsonianmag.com//filer/Ancient-Art-Fayum-portraits-631.jpg__800x600_q85_crop.jpg
Древнее искусство Портреты
Сегодня, около 1000 Фаюмские картины существуют в коллекциях в Египте, и в Лувре, британских и Петри музеев в Лондоне, музеях Метрополитен и Бруклин, Гетти в Калифорнии и в других местах. (Подарок Эдварда С. Харкнесс, 1918 / Метрополитен-музей Искусство; © попечителей Британского музея; © попечителей Британского музея искусств / ресурс, штат Нью-Йорк)
По Смитсоновского журнала
СМИТСОНОВСКИЙ ЖУРНАЛ | ПОДПИСАТЬСЯ
ФЕВРАЛЬ 2012
302 13 3 1.2K 93 4 2.3K
302 13 1.2K 93 3 2.3K
Между 1887 и 1889 году, британский археолог Флиндерс Петри WM обратил свое внимание на Фаюм, расползание оазис региона 150 милях к югу от Александрии. Экскаваторы огромное кладбище с первой и второй вв, когда имперская Рим правили Египтом, он нашел множество изысканных портретов, выполненных на деревянных панелей анонимных художников, каждый из которых, связанной с мумией. Петри в конечном итоге обнаружили 150.
ИЗ ЭТОЙ ИСТОРИИ
image: http://thumbs.media.smithsonianmag.com//filer/Ancient-Art-Fayum-180-211-1.jpg__220x130_q85_crop_upscale.jpg
ФОТОГАЛЕРЕЯ
Изображения, кажется, позволяют нам смотреть прямо в древнем мире. "В Фаюмские портреты имеют почти тревожную реалистичное качество и интенсивность," говорит Евфросиния Doxiadis, художник, который живет в Афинах и Париже и является автором таинственного фаюмских Портреты. "Иллюзия, стоя перед ними, является то, что приходить лицом к лицу с кем-то надо ответить на кого-то реального,."
В настоящее время, около 1000 Фаюмские картины существуют в коллекциях в Египте, и в Лувре, британских и Петри музеев в Лондоне, музеях Метрополитен и Бруклин, Гетти в Калифорнии и в других местах.
В течение многих десятилетий, портреты задержался в своего рода классификации подвешенном состоянии, считается египетский греко-римских ученых и греко-римской египтянами. Но ученые все чаще оценить поразительно проникающих работ, и даже их изучения с неинвазивных инструментов высокотехнологичных.
В музее Ny Carlsberg Glyptotek в Копенгагене, ученые недавно используемые цифровых изображений люминесценции для анализа один портрет женщины. Они документально широкое использование египетской синий, медный, содержащие синтетический пигмент, вокруг глаз, носа и рта, может быть, для создания затенения и смешивают с красным другом месте на коже, возможно, для повышения иллюзию плоти. "Эффект реализма имеет решающее значение," говорит музея Рикке Therkildsen.
Стивен Квирк, египтолог в музее Петри и участником музея 2007 каталог живые образы, говорит картины Фаюмские может быть приравнена с теми, старого мастера только они около 1500 лет старше.
Doxiadis имеет аналогичную точку зрения, заявив, художественные достоинства комбината предполагает, что "великие эпохи Возрождения и пост-Возрождения, таких как Тициан и Рембрандт, был великих предшественников в древнем мире."
Read more: http://www.smithsonianmag.com/history/the-oldest-modernist-paintings-20169750/#WcX4oxEAQi1VEqed.99
Give the gift of Smithsonian magazine for only $12! http://bit.ly/1cGUiGv
Follow us: @SmithsonianMag on Twitterкоторый сказал это, он делает вам интересно, что другие исторические факты, она ошибались..
← Сюда | Туда →Фаюмские портреты эллинистической-египетские греческом стиле Живопись Доска из Faiyum бассейна, Египет. Файюм Мумия Портрет молодой женщины (1 век до н.э.) Лувр. Панельные картины Фаюмские один из самых знаменитых примеров эллинистического искусства, найденных в Египте. Фаюмские портреты (С.50 до н.э. - 250 н.э.) Содержание • Какие фаюмские портреты? • Предпосылки и характеристики • Материалы и живописи техники • Хронология и история • Влияние и наследие • Дополнительные ресурсы Для других форм древнего искусства похож на портреты фаюмских, обратитесь к Искусство античности (c.1000 до н.э. - 450 CE). Файюм Мумия с портретом (80-100 н.э.) От Hawara, Фаюм, Египет. В настоящее время в музее Метрополитен, Нью-Йорке. Что фаюмские портреты? В египетском искусстве термин "Файюм (или фаюмские) Мумия Портреты» относится к числу панно раскопанных из сайтов по всему Египту, начиная с эллинистического греческого живописи первой до н.э.. Находки были сосредоточены вокруг бассейна Faiyum, к западу от Нила к югу от Каира, в частности, в непосредственной близости от Hawara, Achmim и Antinoopolis. Картины очень реалистичные голова и плечо портреты, нарисованные художниками анонимные в стиле греческого искусства эллинистического периода, а также поздний период эллинистического-римского искусства. В портретной живописи были присоединены к мумии коптской период, будучи связанными в ткань захоронения, который был использован, чтобы обернуть тела, так что они покрыты лицо умершего человека. На сегодняшний день, около 900 портретов были найдены, и очень сухие условия держали их в хорошем состоянии: даже их цвет был немного своего первоначального блеска теряется. Фотографии представляют только значительное количество греческом или римском искусстве выжили из античности, и звание наряду с другими редкими живописных работ, таких как греческие вазы, этрусских картинах могилы, Могила Diver в Пестум, и фрески обнаружены в Помпеи и Геркуланум. Мумия портреты можно увидеть в некоторых из мировых лучших художественных музеев, в частности Музей Метрополитен (Нью-Йорк), Музей Гетти (Лос-Анджелес), то Британский музей (Лондон), в Лувре (Париж), Античная и Египта Музей (Берлин), а Staatliche Kunstsammlungen (Дрезден). Примечание: термин "эллинистического" означает "греческий стиль", в то время как "эпоху эллинизма" обычно относится к периоду 323-27. Это открывает со смертью Александра Македонского - события whic отмечает максимальной степени греческой власти и влияния - и закрывает с полной римского завоевания Средиземноморья. Для архитектурных событий, см: Поздний египетской архитектуры (1069 г. до н.э. - 200 CE). Фон и характеристики Так панно (обычно портрет искусство) был самым почитаемым форма искусства в классическом мире, портреты Файюм Мумия бы видели, как высоко ценных произведений. В самом деле, исследования показывают, что только около 1-2 процентов людей могут позволить себе иметь их портрет кисти, и что пассажиры, как правило, принадлежали к богатой верхней социальных слоев чиновников, религиозных деятелей, военных и других хорошо, связанных семей. Стоит помнить, что в то время как правители эллинистического Египта (c.323-27), возможно, провозгласил себя фараонов, они жили в мире полностью в греческом стиле, в который были включены только несколько местных элементов. Конечно, на рубеже тысячелетий, все чисто египетские черты исчезли из повседневной жизни, и такие города, как Oxyrhynchus или Karanis были по существу по греко-римской места. Археологи обнаружили два типа портрета, дифференцированные по технике: (1) ЭНКАУСТИКА, в котором горячий воск используется в качестве связующего вещества для связывания цветные пигменты; (2) темперной живописи, которые используют эмульсию воды и яичного желтка. Темпера работы, как правило, из более низкого качества. Почти все панели изображают голову, или голову и плечи одного человека смотреть спереди. Темы включают мужчин, женщин и детей всех возрастов. Хотя в целом на высоком уровне, и очень натуралистический, реалистичные внешний вид, качество варьируется в зависимости от понимания художника человеческой анатомии и экспертизы в области использования света и тени (светотени). На первый взгляд эти Фаюмские мумия портрет картины похожи на реальных событиях изображениями реальных лиц, но ближе анализ показывает, что «индивид» признаки не являются иногда не более повторяющихся стереотипных, визуализаций. Другими словами, очень немногие из портретов, кажется, были созданы из небольшого числа лицевых шаблонов, замаскированный с помощью различных мод, причесок и бороды. Стиль этого портретного искусства становится вполне официальным, но, учитывая строгие правила, регулирующие иератические все египетского искусства, в том числе египетской скульптуре, ясно, что портреты принадлежат греческой традиции, а не египетский. Также отметить, что, когда эти фотографии были сначала быть окрашены, около 1 в 3 населения Файюм был греческий. Однако - в то время как художественный стиль портретов фаюмских безошибочно греческий, и некоторые из ранних предметов были, вероятно, греческие "граждане" - к тому времени жанр пришел в упадок около 250 CE, ранние Птолемеев греческие поселенцы в браке местные египетские женщины, принят египетские религиозные практики, и были замечены как египтяне римскими властями, несмотря на их собственном самоощущении бытия по-гречески. Материалы и методы Живопись Большинство портретов Файюм Мумия были выполнены на тонких прямоугольных деревянных панелей или досок, вырезанных из кедра, кипариса, дуба, липы, клена и цитрусовых. Окрашенные доски затем прикрепляется к слоям траурной тканью, с которой тело было перевязанными. Очень редко, портреты были написаны прямо на холсте или самой мумии ткани, технологии, известной как картонажа живописи. Как уже упоминалось выше, два различных техник живописи были использованы - энкаустики и темпера - и анализ показал, что художники часто сделал подготовительную рисунок перед нанесением краску. В общем, энкаустики картины более ярким, чем темпера из-за их богатые, яркие цвета, а также сыпучих мазка, которые дают им вид импрессионистов стиля. В отличие от этого, темпера портреты имеют мягкий, более сдержанно вид. Иногда, сусальное золото или позолота был использован для представления украшения и личные украшения. Для более об искусстве в течение трех столетий "эллинизма", см: эллинистическую греческая скульптура (323-27) и эллинистического Статуи, рельефы. Хронология и история В фаюмские портреты были написаны между 50 г. до н.э. примерно до 250 CE. Тем не менее, нет археологические находки записываются, пока не 1615, когда итальянский исследователь Пьетро делла Валле стал первым европейцем, чтобы увидеть портрет Файюм Мумия во время визита в Саккаре-Мемфисе. Портреты он нашел в настоящее время в Государственной художественной коллекции Дрездена. Интерес египетских древностей продолжает расти в 18 веке, но это не было до начала 19 века, что больше открытий произошло в Саккаре и Фив. Другие находки последовали такие как Леон исследователей де Laborde (1827), Ипполито Роселлини (1829), Генри Солт, Даниэль Мари Фуке (1887), Флиндерс Петри (1887), Теодор Граф (1890), и Альберт Гайе (1906). Поддерживающая анализ египтологов и классических ученых, как Эберс и Рудольфа Вирхова, просто добавляется подлинность и многозначительность находкам, в результате которых портреты Фаюмские стал магнитом для коллекционеров по всему миру. Для больше об искусстве Древней Греции, см: классический греческий Живопись (c.480-323 BCE). Влияние и наследие В фаюмские портреты среди крошечный ряд других картин панельных выжили из античности. Жанр продолжил практиков византийского искусства, в частности, в виде энкаустики иконописи, которая была разработана в ближневосточных монастырей, как в монастыре 6-го века Святой Екатерины на Синае, основанного в 6 веке императором Юстинианом. Когда ЭНКАУСТИКА вышла из употребления в течение 8/9-го века, темпера занял пост принятой среды для православных икон в Константинополе, а затем в Киеве, Новгороде и Москве, где он стал важной формой русского средневекового живописи. Среди величайших художников панели русской традиции, были: Феофан Грек (c.1340-1410), основатель новгородской школы иконописи и его ученика Андрея Рублева (c.1360-1430). На западе, традиция была усовершенствована школы фламандской живописи (c.1400-1500), и выразителей голландского барокко, в 17 веке. Дополнительные источники Для получения более подробной информации о древнем искусстве от Египта и Греции, пожалуйста, используйте следующие ресурсы: - Греческий Керамика (c.7,000 до н.э. и далее) - египетской архитектуры (c.3000 до н.э. и далее) - египетские пирамиды (c.2600-1600 до н.э.) - греческий Скульптура (650-27 до н.э.) - Парфенон Архитектура, скульптура (c.447- 422) • Подробнее о эллинистической-римской живописи, см: Библия  1. Страшный суд Микеланджело
Страшный суд был сильно раскритикован католической церкви за то, что нечувствительны к надлежащей этикета и лечения наготы. Даже собственный официальный Папы, да Чезена Biago, сказал:
"В основном это были позорно, что в так священной место должно были изображены все эти обнаженные фигуры, подвергая себя так позорно."
В ответ, Микеланджело работал лицо Чезена на сцене как минор, судьи подземного мира. Он не только изобразил в аду с осла уши, но змея также, как представляется, откусывая его гениталии. Фаюмские ПортретыНе шутите с Мессалины!смысл, суть, идея в чем разница? , вот: 2. Базилика Святого Франциска фрески Джотто ди Бондоне
Выполнение штрихов на знаменитой фреске, художники-реставраторы были поражены обнаружить фигуру дьявола скрытой в одном из облаков. Вполне вероятно, что Бондоне нарисовал лицо назло кому-то он знал.
 3. Послы от Ганса Гольбейна Младшего
На первый взгляд, кажется картина будет работа, изображающая двух послов, но все это занимает наблюдать его со стороны на, и отличный анаморфоз раскрывается.
Объект на полу в передней самом деле череп. Что жутко мало псевдо-голограмма, чтобы напомнить нам о нашем предстоящем смертности! 4. Мадонна с Санкт Джованнино Доменико Гирландайо
В этой картине 15-го века, странный объект, кажется, нависшей в фоновом режиме. Он озадачили людей на протяжении веков, и многие подозревают, что на самом деле НЛО, из-за множества ярких лучей света, выбрасываемых из него.
Является ли объект запредельно, эфирные или просто часть религиозной иконографии, тот факт, что у нас нет ни малейшего представления, что это такое, это своего рода зловещим. Разве что-то знать Гирландайо мы не сделали? 5. Сорока на виселице Питера Брейгеля Старшего
Пышная листва и ясное небо в этой картине является воплощением спокойствия. Итак, вот почему при ближайшем рассмотрении, зрители были в ужасе заметил мужчину в нижнем левом углу. Он, кажется, быть усиленно дефекации в то время как другие смотрят на на идиллический пейзаж. Вопреки мнению в то время, 6. Superbia Питера Брейгеля Старшего
Другой фантастический вход с Брейгеля, это произведение наводнен различными лицами, появляющимися на корточки. Тем не менее, наиболее ужасающим из видений человек на право, который явно испытывает болезненный понос ситуацию, создавая непреодолимый водопад из собственного отходов. 7. Страшный суд Микеланджело - Часть II
Возвращаясь к первому искусства Микеланджело, есть еще один зловещий пасхальное яйцо, которые должны быть указал. Мученик, который был содрали заживо в Страшный суд является на самом деле автопортрет художника.
Разве это не немного гротескно хотят изобразить свое лицо на пустой конверт кожи? Я думаю, это был путь Микеланджело говорил, что он был подвергнут пыткам души тоже.
 8. Вакх Караваджо
Расширенный инфракрасная технология показала маленькую деталь на графин вина в живописи Вакха, показывая молодой человек, чрезмерно из сладкого красного вина. На самом деле, этот крошечный нарушитель сам Караваджо, и он, кажется, держит кисть и работает у мольберта.
Лично я считаю, это тревожный, потому что это просто заставляет меня задаться вопросом, что еще может лежать под этими слоями краски.
|
|
|
Фаюмские Портреты
Из Википедии, свободной энциклопедии
Эта статья о фаюмские портреты
|
|
Люди цвета в европейской истории искусств
Влияние через века: The фаюмские портреты
образ
Искусство энкаустики живопись, техники, необходимой для огромного количества искусства в Европе во время темных веков, высоких средневековых периодов, Ренессанс, и особенно влиятельным в русской иконописи, прослеживает свои корни через византийского искусства и обратно в классической древности ... прибывающих на в фаюмские портреты, датируемые первой до н.э.
Большинство из этих вблизи 1000 портретов прикреплены к сохраненной тела человека, изображенного. Методы, используемые для создания этих работ можно проследить художественных стилей живы из эллинистической Греции Коптский египетской традиции, путешествуя в Европу через Италию и Грецию, чтобы регенерировать на заре итальянского Возрождения с воскресения классических ценностей и добродетелей.
Соединения этих энкаустики портреты на деревянных панелей в российских средневековых икон оба стилистических и исторических. Многие христианские сокровища были проведены с восточными происхождении Северной Африки и Ближнего и спрятаны в Северной Европе и России на хранение; многие из Черных Мадонн Европы обязаны своим существованием этих рейсах из охваченных войной районов.
Эти мумии портреты имеют огромную историко-художественного значения, потому что очень мало мобильных произведения искусства, как древних картин панельных выжить. Некоторые аспекты мумии портреты, особенно их перспективы фронтальная и их концентрация на ключевых особенностей лица, сильно напоминают позже иконописи.
Самые ранние портреты Девы Марии, приписываемой Святого Луки и сказал, что был "с натуры", также указывают на влияние в состав, стиль и материалов.
образ
Некоторые искусствоведы называют портреты Фаюм "Самые ранние модернистские Картины". Многие средневековые и ренессансные школы живописи под влиянием этих древних методов. Романский в средневековой религиозной итальянского искусства показывает, что это влияние в цветах и методов, используемых для религиозной иконографии:
образ
И реализм и мазки нашли свое отражение в ранних фламандских и голландских религиозной живописи, а также.
образ
образ
Хотя Северная европейское искусство после падения Римской империи резко смещается в стилизованной форме и символическим, а не представительских изображений, мягкий реализм и теплая индивидуальность портретов фаюмских держали в живых в карманах влияния, чтобы возродиться в Высоком средневекового периода и эпохи Возрождения в Северной Европе.
Аудитория
Когда мы думаем о классического искусства в музеях и сложных фресок в величественные соборы, мы часто преодолеть с необходимостью появляются достойно и серьезно. В конце концов, этот впечатляющий работа была вокруг в течение веков, и портреты аристократии, очаровательные пейзажи, и примеры религиозной иконографии дать нам важную заглянуть в прошлое.
Тем не менее, в то время как изображающие их мир, кажется, что многие известные художники также скрыты скрытые смыслы и зловещий в шутках в их части. А на второй взгляд, некоторые из них довольно тревожным.
Из слегка тревожным, чтобы вниз-вправо страшным, вот некоторые примеры пасхальные яйца, которые будут гарантировать, что вы никогда не смотреть на классического искусства таким же образом.
Мумия портреты Фаюмские
16 ДЕКАБРЯ 2014/ ALLKINDSOFHISTORY
Некоторые портреты Фаюмские, знакомства коллективно период AD70-250. Цифры относятся к дискуссии в тексте.
Некоторые портреты Фаюмские, знакомства коллективно период 70-250 нашей эры. Цифры относятся к дискуссии в тексте.
Она очень красива. Ее лицо безупречно: длинные и оливковое кожей, нос длинный слишком, но аккуратные и узкие, брови созданный, подбородок достаточно, чтобы предложить некоторое оживление характера твердую. Она имеет темные волосы, и один получает впечатление, что он имеет потенциал для разнузданности, но она была вызвана на заказ и модно стиле, оборвалась на уши для того, чтобы отображать дорогие украшения. Полуулыбкой балуется губам, и он, кажется, не слишком много, чтобы прочитать намек развлечения в ее больших карих глаз. Легко представить себе, встречи с ней в какой-то элегантный дело, потому что она, кажется, жив - пока она мертва, и был мертв в течение гораздо больше, чем 1800 лет [1].
Стилизованный образ Христа и Марии из византийского периода.
Не имея реализм: стилизованное изображение Христа и Марии из византийского периода.
Существует что-то глубоко в замешательство о глядя в лицо тех, кто жил так давно, и у них смотреть прямо на вас - долго и уровень, насмешливый - таким образом, что имитирует прямое соединение. Тревога мы чувствуем только усиливается, когда обстоятельства необычны, так как они в случае элегантном брюнетка, потому что мы просто не привыкли к тому, таких реалистической картины человеческих лиц из такого далекого периода. Старые мастера, возможно, захватили характер этого хорошо в течение 1600-х годов, но наша портрет датируется Роман эпохи Египта примерно в 190 г. н.э., и отделен от современных школ портретной хорошо над тысячелетней стоит стилизованной иконографии и сырой средневековых эскизов. Добавьте к этому явный прямоту картины (что вполне лишена фоне, действительно отсутствующий ничего, что могло бы конкурировать за наше внимание с тех убедительных глаз), и сцепление, что изображение имеет на нас легче понять.
Файюм картина на месте, еще отдыхает на своей первоначальной мумии случае.
Файюм картина на месте, еще покоится на его оригинальное белья, одетой мумии.
Картина происходит из оазиса Фаюмском, богатого района, на левом берегу Нила около 65 милях к югу от Каира. Было выкопали из кладбища там более века назад, и является одним из около тысячи таких изображений, не начиная примерно в то время Христа, пока 300 г. н.э. или более поздней, которые пережили долгие годы под землей, а теперь разбросаны среди коллекций великих музеев мира. В общем, они, как правило, известны как "фаюмских картин," или иногда "фаюмские портреты," для большинства из них были обнаружены завернутые в погребальных полотен древних мумий, расположенный в месте, где лицо будет когда-то были. Они являются старейшими портреты выжили из любой точки мира.
Картины продукты мультикультурного общества, в котором римляне, смешанные с носителями египтян и греков с потомками македонских войск Александра Македонского, чтобы создать полиглот сообщества. Подавляющее большинство пришли из двух сайтов югу от оазиса, э-э-Rubayat (некрополь древнего Филадельфии) и Хавара (связанный в римские времена с Арсинои); они сочетают в себе религиозные образы Рима и Египта, и производство из них, кажется, перестали незадолго до финального христианизации Римской империи. Каждая картина показывает голову и плечи мужчины, женщины или ребенка и окрашены на ленты древесины измерения 12 дюймов вокруг на 6 [30 по 15 см]. Портреты, следовательно, почти в натуральную величину.
Фаюмские картины были отмечаться более чем века для живостью и непосредственностью связи, что они, кажется, чтобы установить между современными зрителями и давно умерших египтян. "Они искушают нас представить," археолог Джон Прага замечания, "что мы можем буквально и фигурально встретиться лицом к лицу с прошлым". Для Джона Бергера, "портреты Фаюмские коснуться нас, как если бы они были окрашены в прошлом месяце." И, рассматривая выставку портретов, проводимых в музее Метрополитен в Нью-Йорке на рубеже века, Голландия Коттер в Нью-Йорк Таймс обнаружил целую гамму человеческих эмоций в них - "отчаяние, недоумение, гнев", - и сравнил посещения шоу на "на вечеринке в кругу друзей."
"Лица, конечно, кажется знакомым," написал Коттер.
"Самая красивая девушка из средней школы здесь, и что самодовольный 6'er 10-к-она вышла замуж. Так это далеко, дальний родственник, и едва помнил колледжа кеты, и даже старая любовь вы предпочитаете забыть.
"И есть посторонние, которые действительно не чужие. Разве вы не видите, что пожилые люди Гент в метро и кисти прошлое, унисекс молодежи на улице? А кто эта женщина по комнате с ожерельем изумрудно и пострадавшего лица? Энн или Элис, она выглядит разбитым. По какой? Вы должны пойти и поговорить с ней, но она от в мире ее самостоятельно. "
Файюм оазис, показывая области, где были найдены мумии портреты.
Файюм оазис, показывая области, где были найдены мумии портреты. От Робертс. Нажмите, чтобы посмотреть в более высокое разрешение.
Стоит останавливаясь здесь, чтобы рассмотреть в немного более подробно, почему именно Фаюмские картины имеют эффект на нас они делают. Это, конечно, верно, как говорит Коттер, что они появляются, чтобы захватить личность, а также простое появление. Лишенный их траурной контексте, более того, они натуралистический, действительно во многих отношениях модернистских в стиле, и это (как Кристина Риггс проницательно указывает) помогает им обратиться к сегодняшним западным чувства. Им не хватает помпезности, что один иногда находит в формальном портретной, и их большие темные глаза вспомнить популярные стили китч. Они имеют неопределенно знакомый взгляд.
Но это еще не мумии портреты, чем это. Они, с одной стороны, душевный, в буквальном, а также разговорной смысле, для них образы окрашены примерно в момент смерти, которые были специально предназначены для сопровождения своих владельцев в загробной жизни. И, самое главное, они смотрят прямо на нас, пока мы их просмотра. За исключением горстки грубых почти-карикатур [8], - которые, кажется, скорее всего, будет дешевле, по заказу изображения верных слуг, чем продукты, особенно неквалифицированных художников - всех известных мумий портрет, будь на фото лобовое или в трех- четверти точки зрения, создается впечатление, пригласить разговор.
Это очень легко читать рассказы во многие из картин. Среди наиболее трогательных мумии портреты является одним показывая лицо мальчика, который умер молодым, в возрасте, возможно, около 10, то в конце второго века. Его голова была почти полностью обрил, оставив только два маленьких, квадратных пучки на вершине лба, и он носит черный ожерелье из которых висит рода контейнера, в котором амулеты защиты от сглаза были помещены [5]. Салима Икрам говорит, что этот уникальный прическа свидетельствует, что мальчик был безнадежно болен в течение некоторого времени - достаточно долго для его неистовые родители, чтобы его волосы стригут ритуально в местном храме в попытке угодить какое-то божество. "Если ребенок вылечился," Икрам резюмирует местные обычаи того времени, "пучки будут сбрил в храме посреди праздника, и волосы похоронен ... свободно, или заключены в глиняном шаре."
Еще воспоминания Файюм изображения, этот фрагмент большей картины, которая лопнула в двух, и теперь создается впечатление, что няня будет выглядывает на нас из-за ширмы.
Еще воспоминания Файюм изображения, более стилизованный этот раз, это фрагмент большого живописи, которая лопнула в двух, и теперь создается впечатление, что няня будет выглядывает на нас из-за ширмы.
С этой точки зрения, это легко догадаться, что странно попурри из символов, которые так заметно в портрете молодого мальчика были результатом отчаянной случае, долго затяжной, в котором столь любимые ребенок медленно снизился и стал смертельно болен, прежде чем Глаза его родителей. Это, безусловно, всего, Икрам отмечает, что в таких условиях семья будет использовать "все разновидности медицинских и религиозных лечения доступны для них, независимо от того, были ли они греческой, римской или египетской." Трагедия, конечно, является то, что эти усилия на лечение всех не удалось, для этого был мальчик, который умер.
В Фаюмские мумия картины были известны в течение некоторого времени. Они никогда не были скрыты, лишь похоронен - вместе с мужчинами, женщинами и детей, которых они изображены - в грубых гробов в обычных кладбищах. Некоторые из них должны были выкопаны также более тысячи лет назад, но не ранее открытие фаюмских портретов, которые мы имеем запись дат только 1616, когда итальянский путешественник Пьетро делла Валле (1586-1642) посетил Египет на пути в Индию. Делла Валле прошел Саккаре - обширная некрополь, наполненные рушащихся остатков древних пирамид, которые когда-то были главным могильник для людей Мемфиса - и там предлагается два мумии, каждый украшенные с реалистичной живописи человеком внутри древние белье обертывания.
Будь мумии делла Валле был воспитан от Фаюм или были обнаружены в Саккаре (и, таким образом, представляют собой иное неизвестное кэш картин) в настоящее время невозможно сказать, - но, почти чудесным образом, сувениры этих ранних дорожные выжил лет своего владельца бродить через Палестину и Южная Индия, и вернулся с ним в Италию в 1626 Делла Валле позднее опубликовал их описание, полный гравюр портретов, но его работа была рассматриваться как курьез. Читая между строк его внимание, кажется вероятным, что картины прибыли в Италию в довольно плохом состоянии - грязные, корки с песком, и в значительной степени не хватает блеска восстановленных картин, которые так бастующих сегодня. Возможно, что объясняет равнодушным качество гравюры, и практически полное отсутствие интереса отображается в Италии в самих портретов.
Независимо от причины такого пренебрежения, он не был до тех пор, в начале 19 века, что любое значительное количество мумий портретов были собраны вместе. Коллектор в данном случае было Генри Солт, отмеченный исследователь, который был тогда британский консул в Египте. Соль собрал группу портретов - от источников, которые остаются неясными - что в конечном итоге найти свой путь в Лувре в Париже, и он последовал спустя несколько десятилетий купец и коллекционер Венской по имени Теодор Граф. Граф посчастливилось побывать в Египте в 1887 году, сразу после древний кладбище были обнаружены и с энтузиазмом грабили в Фаюм. Большое количество органов, извлеченных из этого кладбища оказалось, был похоронен в комплекте с мумии портреты, и Граф был в состоянии собрать несколько примеров десятка - раздели, к сожалению, как их контекста и их происхождения - на траление по тенистым рынках Каира художественных ,
Уильям Флиндерс Петри, один из отцов современной археологии, сделал два визита в Фаюм. Его осторожные записи земляные поставить большую часть информации, которую мы имеем о том, как были обнаружены мумии портреты.
Уильям Флиндерс Петри, один из отцов современной археологии, сделал два визита в Фаюм. Его осторожные записи земляные поставить большую часть информации, которую мы имеем о том, как были обнаружены мумии портреты.
На этот раз портреты в хорошем состоянии, и они вызвали большой интерес во всем мире. Это не было задолго до того, их истинный источник выявлено; пионер археолог Уильям Британский Флиндерс Петри, который пришел к оазису в начале 1888 г. в поисках чего-то совершенно другое - следы потерянной лабиринта, якобы связанный с пирамидой Аменемхета III (c.1800 до н.э.), и описаны древние Греческий историк Геродот, как не содержащий менее чем 3000 номеров - непокрытые несколько групп, содержащих могил фаюмский картины. В отличие от Graf, он продолжал хорошие заметки, и сделал все, что мог, чтобы сохранить картины, что его люди восстановленные, даже когда они были в зверском состоянии. Многие из его находок были восстановлены с использованием современных методов.
Судя по записям земляных Петри - единственные в любое значение от этого периода - большинство портретов были извлечены из мелких кирпичных ямах в заброшенных кладбищах. В нескольких случаях мумий были найдены заключенная в основных лесных гробов, но по большей части они были обнаружены "ютились далеко ... нерегулярно в какой-либо отверстия ... объединены." Было предложено, что мумии, и портреты, были, вероятно, помещены в семейном мавзолее в первом, и регулярно посещал для религиозных церемоний, которые, наконец, похоронен только несколько поколений спустя, когда все близкие родственники были мертвы. Это могло бы объяснить, почему большинство из этих дорогих мумий были примерно лечению; в некоторых случаях ткань была заложена свободно над портретом, но многие из них были непосредственно подвергаются чистящие египетских песках, и, кажется, почти чудом, что хрупкие образы несли выжил почти два тысячелетия в своих могилах.
Конечно портреты деликатный. Те нашли в Филадельфии, как правило, выполняется в технике темперы, - то есть, с помощью яичных белков, чтобы произвести финишную напоминающие акварель. Те, кто приходят из Арсинои более сложные, будучи окрашены в энкаустики - метод, который включает смешивание пигментов с мягкий воск, применяя его к щепками смоковницу или извести, и герметизации изображение с теплом для получения результатов, которые напоминают картины маслом.
Один из немногих портретов фаюмских нести имя будет этот фрагмент его идентификации, по-гречески, как образ
Один из немногих фаюмских портретов несут имя это фрагмент его идентификации - по-гречески - когда Она была бы преданным Sarapis, А Graceco-египетский бог, культ которого был в значительной степени способствовало во Птолемеев период (323 "Sarapi." -30 до н.э.).
Понимание, как были сделаны изображения Фаюмские, однако, мало что говорит нам именно о том, когда они были окрашены - или, гораздо более спорно, почему. Это для тех вопросов, которые мы сейчас переходим, с наблюдением, что ответы говорят нам почти столько о себе, как они делают о Египте первой и второй вв.
Решение проблемы, когда мумия портреты были произведены требует много исследований и не мало веры. Мы так мало знаем о истории Филадельфии или Арсинои, что это редкий для Фаюмские картины, чтобы быть датируются в одиночку их физической контексте, хотя одна группа нашла дальше на юг, в Antinoopolis, можно считать дату не ранее, чем 130, так как Император Адриан основал город в этом году. Кроме этого, хотя, мало уверен, и большая часть знакомства, что было сделано предполагает согласование свидетельство противоречивых внутренних показателей, главным доказательств моды, стилей ювелирных изделий и палеографии - изучение почерка. Утверждалось, например, что портреты, показывающие бородатых мужчин также может быть датированы не ранее, чем день Адриана, поскольку именно он вновь стиль для бороды после столетий чистой бритья в Риме. Но современная скульптура говорит нам, что греки никогда не полностью отказались мода на волосы на лице, и в мультикультурном обществе, как в начале христианской эры Фаюм, в одиночку, что факт является достаточным для грязных вод.
Эволюция конструкций серьги - все примерно датируются - найдены в фаюмские портреты. От Эдгара.
Эволюция стиля серьги - все примерно датируются - найдены в фаюмские портреты. От Эдгара.
Большое внимание, так же, была посвящена выбор модных субъектов мумии портреты, и в особенности их прически. Многие из пожилых женщин в портретах, например, носят свои волосы высокое, свалили и крепится с большой булавкой, мода очень характерный возраста Флавиев (69-96 н.э.). И многие из молодых людей одеты просто в белом, стиль тесно связан с храмами в день [2]. Достаточно известно из других источников марша моды в древнем мире для этого вида знакомства с получением правдоподобные ответы на ряд загадок.
Тем не менее, это хорошо стоит отметить, что такие результаты могут еще быть ненадежными. Мы не знаем, например, изменился ли стиль более медленно, либо были цеплялись на дольше, в захолустье, как Фаюм, чем в Риме. И когда альтернативный метод знакомства могут быть задействованы, результаты более запутанной, чем успокаивает. Риггс цитирует случай, в котором женский портрет уверенно датированный, со своей прической, в царствование императора Септимия Севера (193-211), только для палеографии на сегодняшний день же портрет в около ста лет назад, и исследование ювелирные изделия субъекта предположить, что она была написана почти два полных веков до царствования Северуса.
Этого достаточно, чтобы предложить мне, что какие-либо попытки даты конкретных фаюмских портретов следует подходить с осторожностью. Один или два ученые поместили их первое появление на 150 г. до н.э., другие полагают, что последний может быть произведено как в конце некоторого времени в 400. Вставлять с общего согласия, трудно сделать больше, чем сделать вывод, что наиболее вероятно, были окрашены в период от 50 до 250 н.э., - но даже это подразумевает, что по крайней мере некоторые, вероятно, были современником написания Евангелий и хранение мертвых Море Свитки.
Это мумия портрет - как и многие другие - показывает признаки того, что были вырублены от своего первоначального размера, чтобы соответствовать его корпус. Одна группа археологов использовали это доказательство утверждать, что картины были сделаны из жизни, и только позже адаптированы к погребальных целей.
Это мумия портрет - как и многие другие - показывает признаки того, что были вырублены от своего первоначального размера, чтобы соответствовать его корпус. Одна группа археологов использовал эти доказательства утверждают, что картины были сделаны из жизни, и только позже адаптированы к погребальных целей.
Если мы спросим, почему картины Фаюмские были произведены, хотя, мы начинаем сталкиваться с проблемами - загадки, которые идут к сердцу то, что изображения были предназначены для, и что они на самом деле показать. Эти вопросы вызвали ряд важных споров, ибо нет почти учеными нет согласия относительно того, были ли портреты в первую очередь предназначен для показа в доме, или были погребальные объекты, предназначенные для отображения только в мавзолее. Не зная ответа на эту проблему, это трудно понять, являются ли эти изображения были окрашены, когда их предметы были живым или мертвым - еще действительно ли они фотографии лиц на всех.
Начнем с того, что мы знаем, или может разумно вывести, кажется, почти уверен, что мумия портреты - или по крайней мере захоронения мумии портреты - были продуктом представлений о загробной жизни. Каждый египтянин подумал, иметь ка и ба, который выжил смерть и продолжал процветать до тех пор, как они могли воссоединиться с периодически их останки; именно по этой причине, что так много времени, денег и усилий, выливают в создании сложных мумий. Ка (или, очень широко, жизненная сила) проживал либо в мумию или в какой-то образ умершего - на самом деле богатым, обычно статуя. Ба, тем (изображен на картинах могилы, как птица, и примерно эквивалентно 'души' или 'дух'), может покинуть тело, чтобы найти пищу и питье, но был вынужден вернуться в его могиле каждую ночь с питанием, необходимой ка.
Так как это было витала ка и ба может быть воссоединены в их мумии, важно также, чтобы египтяне, что мумии могут быть легко идентифицированы. Письменные имена часто быть привязаны к ним, и горстка гробниц, относящихся к Старому царству (c.2700-2200 до н.э.) содержит объекты, известные как ложная или "резервные" головы - трехмерные головы и шеи модели, по-видимому реальных людей , которые, кажется, были разработаны, чтобы стоять на полу погребальной камеры. Кажется вероятным, что оба ложные руководители и Фаюмские картины были предназначены, чтобы помочь в идентификации погибших, и помочь ка и ба быстро перенести свои мумии. Они могли бы также были предназначены для обеспечения прокси, который позволил бы ка, чтобы выжить, если его мумия была уничтожена.
Группа ложных руководителей из Древнего Царства могиле, раскопанный в 1913 году Они, кажется, служил много той же цели, картин фаюмских, производится 2500 лет спустя.
Группа ложных руководителей из Древнего Царства гробниц, раскопанных в 1913 году Они, кажется, служил много той же цели, картин фаюмских, производится 2500 лет спустя.
Это также можно сделать второе заявление: что Фаюмские картины не образы повседневной египтян, так как они часто думают, чтобы быть. Люди, которые на них изображены мог позволить себе красивую одежду и украшения; одним Файюм женщина, Дэвид Л. Томпсон отмечает, носит золотой венок и три дорогие ожерелья набор с драгоценными камнями - ". оргию золота и изумрудов" [9] Когда они умерли, их жизнь праздновались со сложными похорон и заключен в то время -consuming, дорогостоящий процесс мумификации. Они не были роскошью, доступные для каждого мужчины, женщины и ребенка в Римском Египте. Картины изображают членов элиты.
Что касается вопроса, действительно ли сидел субъекты картин для своих портретов - это намного сложнее, чтобы ответить. На первый взгляд он не появляется маловероятно, учитывая высокое качество много работы и огромного бодрости из изображениях. Несколько предметы, такие как бритой головой мальчика, были явно больны, когда они были написаны, но по большей части мужчины и женщины в этих картинах выглядят здоровыми - в самом деле, в самом расцвете сил.
Настенной живописи из дома Terrentius Neo, погребенные во время извержения Везувия в 79 году нашей эры. Его акцент на голова и плечи портретной и использования точки зрения напоминают картины фаюмских.
Настенной живописи из дома Terrentius Neo, погребенные во время извержения Везувия в 79 году нашей эры. Его акцент на голова и плечи портрета и его использование перспективы оба напоминают картины фаюмских.
Мы также знаем, что портрет картины можно найти во многих римских семей в эту эпоху. Плиний Старший писал, что "реалистичные портрет ... в течение многих поколений был самым высоким амбиции искусства", и семейные фотографии, датированные тем же периодом, что и образы фаюмских были обнаружены во время раскопок в Помпеях. Такие портреты были, вероятно, доступным даже умеренно богатых римлян; клочок папируса - нашли в Египте, но написана в Misenum, в заливе Неаполя, некоторое время во втором веке - несет записку, написанную моряка по имени Апиона, информируя его отцу, что он посылает небольшое изображение Сам домой.
Второй аргумент в пользу идеи о том, что картины были взяты из жизни заключается в форме и виде примеров, которые выживают. Изображения, которые были, по-видимому, первоначально окрашены в простые прямоугольники были взломаны и сократить, чтобы соответствовать их форме мумии [8, 9]. Если они изначально не были предназначены в качестве домашних портретов, логические работает, почему бы не нарисовать их правильную форму и размер, в первую очередь?
Тем не менее, есть и обрывки доказательств, намекающие, что картины показывают своих подданных, как они выглядели, а не в расцвете сил, но на данный момент их смерти. Реконструкции лица пытались несколько лет назад на черепе мумии двух, связанных с конкретными картинами фаюмских производится изображения, которые очень тесно соответствуют лица умерших. Это предполагает, что эти портреты были намечены вокруг времени смерти, не обращается на их место на некоторых семья камине лет назад.
Один из пары фаюмских картин, которые остаются прикрепленными к их первоначальным мумий. Другой [право] показывает женщину, которая умерла молодой, когда-то в ее начале 20-х годов.
Один из пары фаюмских картин, которые остаются прикрепленными к их первоначальным мумий. Реконструкция лица мумии (справа) предполагает существенную точность портрета - и предполагает, что она была написана примерно в момент смерти человека.
Еще одна особенность мумии портреты могут быть одинаково показательны. Это удивительно, как некоторые из фаюмских изображения показывают пожилых мужчин и женщин; большая часть, наоборот, изображают здоровые на вид юноши и девушки, которые стоят на пороге взрослой жизни. Означает ли это, что в конце отрочества был опасное время, чтобы быть живым в римском Египте? Возможно, это делает - но альтернативное объяснение, которое кажется много более убедительными, принимает в качестве отправной точки веру египтян этот период, что изображения могут влиять на формы, которые принимали души в загробной жизни. В этой интерпретации (как отмечает Доминик Монтсеррат), мумия портреты очень тщательно создана не как факсимиле реальных людей, но, как идеалов. Они показывают лица, в котором, их субъекты надеялся, они будут жить в столь идеальном вечности. Это, конечно, привлекательная идея - хоть и один, что, если это правда, говорит интересные вещи о самовосприятия мудрецов, суровый мужчин и римских матрон, которые показывают в ряде портретов фаюмских [3, 4, 7] ,
Многие картины Фаюмские - как этот портрет девушки от примерно к 120-150 н.э. - художественных предметов с аномально большими глазами. Являются ли эти картины примеры Роман эпохи китча, продукты художников ограниченной таланта - или преднамеренное функция с религиозным подтекстом?
Многие картины Фаюмские - как этот портрет девушки от примерно к 120-150 н.э. - художественных предметов с аномально большими глазами. Являются ли эти картины примеры Роман эпохи китча, продукты художников ограниченной таланта - или преднамеренное функция с религиозным подтекстом?
Допустим, то, на мгновение, что картины Фаюмские не то, что они, кажется, - что они не портреты с натуры. Последствия этого мысленного эксперимента поражают. Будет ли это важно, так сильно, если изображения, предназначенные для погребения были не совсем реалистично? И, если картины можно рассматривать как часть ритуалов смерти, может, что объясняет, почему они содержат такие сильные символические элементы?
Рассмотрим, например, почти карикатурный в известность глаз найденных в этих картинах. Есть много мумий портреты, в которых в противном случае естественно выглядящие лицо было искажено до неузнаваемости необходимостью размещения такие глаза. Если только один из двух примеров этого признака существовал, можно было бы объяснить их как работа бедных художников неквалифицированных в перспективе. Правда, однако, является то, что эта функция может быть найден в почти каждом мумии портрета. Может это о том, широту глаз испытуемых отражает идеи времени? Древние египтяне верили, что глаза были окна на душе, так что не удивительно, (так говорит Томпсон), что мы находим их "подчеркнул, и даже преувеличена, так как ... мумия считалось, что [души] постоянным жилищем."
Именно по этим причинам, что Кристина Риггс настаивает, что мы заблуждаемся в чтении характер или красоту в мумии портреты. "Чувство сопереживания для давно умерших людей, говорит больше о себе, чем о древнем обществе или человека в вопросе", пишет она. И Джон Прага принимает вещи один шаг тревожные дальше, предполагая, что изображения Фаюмские, скорее всего, продукты "что-то приближается к производственной линии, в которой каждый художник вполне естественно, построенный на свои собственные формулы и свои хитрости." Эти "трюки" он приходит к выводу, включали создание узнаваемого группу основных форм лица, которые могли бы быть изменены довольно легко. Такие модели могут быть легко развернуты, когда был получен новая комиссия, то изменены, чтобы создать отличительные индивидуальные "выглядит" путем добавления бороды или прически.
Один из пары фаюмских картин, датируемых примерно 190 г. н.э., который Джон Прага считает обратно его теории, что лица в мумии портреты являются лишь вариации на множестве основных видов и форм.
Один из пары картин, датируемых примерно 190 г. н.э., который считает Джон Прага предположить, что лица в мумии портреты вариации на множестве основных типов и форм ...
Кажется, удручающее представление. Если Прага прав, то отличительные черты, которые делают мумия портреты запоминающимся в конце "просто причуды мастерской художника или," и античные египтяне, которые глядят, как нам из фаюмских портретов не реальные люди вообще. Они просто аватары - представления чего-то реального, не реально в себе.
Вполне возможно, что это правда, и Прага, бесспорно, правильно, чтобы привлечь внимание на сходство между лицами в некоторых мумий портретов. Но есть и альтернативное объяснение, которое было выдвинуто другими археологами, а именно, что некоторые картины показать близких родственников. Возможно, эти две женщины, которых Прага рассматривает как продукт щеткой затравленные, воображения художника действительно мать и дочь.
... Он несет значительные сходства с второй картине, также приуроченной к c.190 нашей эры. Серьги разные, и рот шире - но сделать сходство в волосы, брови и лицевой структуры предложить семейные отношения - или продукты древней производственной линии?
Он несет значительные сходства с второй картине, также приуроченной к c.190 нашей эры. Серьги разные, и рот шире - но сделать сходства в волос, бровей и структура лица предполагают, семейные отношения, или выход древней производственной линии?
И, пожалуй, любопытное сходство между брюнетка на чьей красоты мы отраженного в начале этого поста и молодой, бородатый человек, который имеет тот же самый вид бровей и такой же нос, и чей портрет был выкопали из той же кладбище в Филадельфия, существует только потому, что они когда-то были брат и сестра. [1 & 6]
Моя благодарность Джоанн Бекхаус Департамента археологии, классики и египтологии Ливерпульского университета, который обратил мое внимание на явление ложных руководителей.
Источники
Голландия Коттер. "Выражения настолько древней, еще не знакомы." Нью-Йорк Таймс 18 февраля 2000 года; СС Эдгар. "К вопросу о датировке портретов фаюмских". В журнале эллинских исследований 25 (1905); Сюзанна M.Grant. "Портретов двух '' Фаюм." Вестник Института искусств Чикаго 72 (1978); Салима Икрам. "Бритье в безбородый: возможное объяснение для хохлатой прически изображенного на портрете" Фаюм "молодого мальчика." В журнале египетской археологии 89 (2003); Доминик Монтсеррат. "Представление молодых мужчин в" Фаюм портреты. "В журнале египетской археологии 79 (1993); AJNW Прага. "Доля и личность в фаюмских Портреты». Британский музей Исследования в Древнем Египте и Судане 3 (2002); Кристина Риггс. "Лицом к мертвым: последние исследования по погребальной искусства Птолемеев и римского Египта." В Американском журнале Археологии 106 (2002); Пол Робертс. Мумия Портреты римского Египта. Лондон: Британский музей Press, 2008; Дэвид Л. Томпсон. "Четыре" Фаюмские Портреты »в музее Гетти." В The Музей J. Paul Getty Journal 2 (1975); Дэвид Л. Томпсон. Мумия Портреты в Музее Гетти. Лос-Анджелес: Музей J. Paul Getty, 1982; Сьюзен Уокер (ред.) Древние лица. Мумия Портреты из римского Египта. Нью-Йорк: Рутледж, 2000; Джон Вортли. "Истоки христианского почитания частей тела.» В Ревю де l'Histoire де религий 233 (2006).
Что вы думаете?
Не стесняйтесь!
У вас есть что сказать об искусстве?
|
ВВЕРХ 20px НИЗ 20px ВВЕРХ В САМЫЙ НИЗ К ССЫЛКЕ
Фаюмские Портреты
Леша сказал мне ССЫЛКА, Фаюмские Портреты
..Фаюмские Портреты
Материал из Википедии, свободной энциклопедии
Для другие значения, см Фаюмские Портреты (значения) .
"Фаюмские Портреты" перенаправляется сюда. Для другие значения, см Фаюмские Портреты (значения) .
Страница частично защищенных
Фаюмские Портреты
Фаюмские Портреты
Фаюмские Портреты Фаюмские Портреты
Фаюмские Портреты (сигнал) Из Википедии, свободной энциклопедии Фаюмские портреты Из Википедии, свободной энциклопедии Мумия портрет молодой женщины, 3-го века, Лувр, Париж. Мумия портреты или фаюмские портреты (также фаюмские мумия портреты) является современным термином, обозначающим тип натуралистических окрашенных портретах на деревянных досках, прикрепленных к мумии из коптской период. Они принадлежат к традиции панно, один из самых уважаемых форм искусства в классическом мире. На самом деле, портреты Фаюмские являются только крупные тела искусства из этой традиции сохранились. Мумия портреты были найдены по всему Египту, но являются наиболее распространенными в Faiyum бассейна, в частности, от Hawara и Antinoopolis, следовательно общим названием. "Фаюмские Портреты", как правило, рассматриваться как стилистический, а не географической, описание. В то время как окрашенные картонажа случаи мумия датируются времен фараонов, мумии портреты фаюмские были новшеством знакомства коптской период на время Римской оккупации Египта. [1] Они датируются римского периода, с конца 1-го века до нашей эры или в начале 1-го века н.э. и далее. Это не ясно, когда их производство закончилось, но последние исследования показывают, середина 3-го века. Они являются одними из крупнейших групп среди немногих выживших в престижной панно традиции классического мира, который был продолжен в византийских и западных традиций в пост-классического мира, в том числе местной традиции коптской иконографии в Египте. Портреты покрывали лица органов, которые были мумифицированных для захоронения. Дошедшие до нас примеры показывают, что они были установлены в полосах ткани, которые были использованы, чтобы обернуть тело. Почти все уже были отделены от мумий. [2] Они, как правило, изображают одного человека, показывая головы, или голову и верхнюю грудь, если смотреть фронтально. С точки зрения художественной традиции, образы четко получить больше от греко римской традиции, чем египетские. [3] Две группы портретов можно отличить по технике: один из энкаустики (восковые) картины, другой в темперой. Первые, как правило, более высокого качества. Около 900 мумии портреты известны в настоящее время. [4] Большинство из них были найдены в некрополей в Faiyum. Из-за жаркого и сухого климата Египта, картины часто очень хорошо сохранились, часто сохраняя свои яркие цвета, казалось бы, unfaded по времени. Содержание [Спрятать] 1 История исследований 1.1 Предварительная 19-го века 1.2 коллекторы 19 века 1.3 Археологические исследования: Флиндерс Петри 1.4 в конце 19 и в начале 20-го века коллекционеры 1.5 Музеи 2 Материалы и методы 2.1 Окрашенные поверхности 2.2 Методы Живопись 3 Субъекты и социальный контекст картин 3.1 Люди Фаюм 3.2 Возраст Профиль которые изображены 3.3 Социальный статус 4 Культура исторический контекст 4.1 Изменения в привычках захоронений 4.2 Религиозные непрерывности 4.3 Связь с римских погребальных масок? 4.4 "салон"? Картины 4.5 Реализм и условность 4.6 Стиль 5 Сосуществование с другими привычками захоронений 6 Конец мумия портрет традиции 7 Мумия портреты как источников по провинциальной римской моде 7.1 Провинциальные моды 7.2 Прически 7.3 Одежда 7.4 ювелирных изделий 8 Арт-историческое значение 9 Галерея изображений 10 Смотрите также 11 Библиография 12 Ссылки 13 Внешние ссылки История исследований [редактировать] Причудливые, но недостоверной изображение находка мумий Пьетро делла Валле Предварительно 19-го века [править] Итальянский исследователь Пьетро делла Валле, во время визита в Саккаре - Мемфис в 1615, был первым европейцем, открывшим и описать мумии портреты. Он транспортируется некоторые мумии с портретами в Европу, которые в настоящее время в Альбертинум (Государственные художественные собрания Дрездена). [5] Коллекторы 19 века [править] Хотя интерес в Древнем Египте неуклонно растет после этого периода, дальнейшее находки мумии портреты не стало известно до начала 19 века. Происхождение этих первых находок новых неясно; они могут прийти из Саккары, а также, может быть, из Фив. В 1820 году барон Minotuli приобрел несколько мумии портреты для немецкого коллекционера, но они стали частью целого корабль с египетских экспонатов, потерянных в Северном море. В 1827 году, Леон де Лаборда принес два портрета, якобы найденные в Мемфисе, в Европу, один из которых сегодня можно увидеть в Лувре, другой в Британском музее. Ипполито Роселлини, член Жан-Франсуа Шампольон "с +1828 / 29 экспедиция в Египет принес дальнейшее портрет обратно в Флоренции. Это так похоже на образцах де Лаборда что думали, что из того же источника. [5] В 1820-х годах, британский генеральный консул в Египте, Генри Солт направил несколько дополнительных портреты на Париж и Лондон. Некоторые из них долгое время считались портреты семьи Фив Archon Pollios Сотера, исторического характера, известного из письменных источников, но это оказалось неверным. [5] Отдельные образцы мумии портреты GAYET от Antinoopolis, для которых информация о его археологическом контексте имеется. Сильно позолотой портрет был найден в зимний период 1905/06 и проданы Берлине в 1907 году в Берлине, Египетский музей. Еще раз, длительный период прошло, прежде чем больше мумии портреты пришли к свету. В 1887 году, Даниэль Фуке услышал Мари открытия многочисленных портретных мумий в пещере. Он отправился осматривать их через несколько дней, но прибыл слишком поздно, так как искатели использовали окрашенные бляшки на дрова в течение трех предыдущих холодных ночей в пустыне. Фуке приобрела оставшиеся два, что первоначально был пятьдесят портреты. В то время как точное местоположение этой находки неясно, вероятным источником от эр-Rubayat. [5] В этом месте, не долго после визита Фуке, венский искусства трейдер Теодор Граф нашел несколько дополнительных изображений, которые он пытался продать в выгодой насколько это возможно. Он занимается знаменитый Лейпцигский основанное египтолог Эберс публиковать свои находки. Он произвел презентационных папок для рекламы своих индивидуальных находок по всей Европе. Хотя мало что было известно об их археологических контекстах найти, Граф пошел так далеко, чтобы приписывать портреты известных в Птолемеев фараонов по аналогии с другими произведениями искусства, главным образом монеты портретов. Ни один из этих объединений не были особенно хорошо утверждал, или убедительным, но они принесли ему много внимания, хотя бы потому, что он получил поддержку известных ученых, как Рудольф Вирхов. В результате, мумия портреты стал центром пристального внимания. [6] К концу 19 века, их очень специфический эстетический сделал то же самое востребованных сбора штук, распределенных по мировой торговле искусств. Археологическое изучение: Флиндерс Петри [править] Параллельно, более научно взаимодействие с портретами начинает. В 1887 году британский археолог Флиндерс Петри начал раскопки в Hawara. Он обнаружил, римский некрополь что давало 81 портрет мумии в первый год раскопок. На выставке в Лондоне, эти портреты нарисовал большие толпы. В следующем году, по-прежнему Петри раскопки в том же месте, но теперь страдал от конкуренции немецкий и египетского арт-дилера. Петри вернулся в зиму 1910/11 и раскопки еще 70 портретов мумии, некоторые из них довольно плохо сохранились. [7] С очень немногими исключениями, исследования Петри все еще являются только примеры мумии портреты до сих пор обнаруженных в результате систематического раскопки и опубликовал должным образом. Несмотря на то, опубликованные исследования не являются полностью до современных стандартов, они остаются наиболее важным источником для Найти контекстах портрет мумий. Конце 19 и начале 20 века коллекционеры [править] В 1892 году немецкий археолог фон Кауфман открыл так называемый "Могила Алины", который провел три мумии портреты; Среди наиболее известных сегодня. Другие важные источники таких находок на Антинополь и Akhmim. Французский археолог Альберт Гайе работал в Antinoopolis и нашел много соответствующих материалов, но его работа, как и многие его современники, не удовлетворяет современным требованиям. Его документация является неполной, многие из его находок остаться без связи. Музеи [править] Сегодня, мумия портреты представлены во всех важных археологических музеев мира. Многие музеи мира имеют прекрасные примеры фаюмских мумии портреты на дисплее, в частности в Британском музее, в Королевском музее Шотландии, в музее Метрополитен в Нью-Йорке и Лувр в Париже. [8] Потому что они были в основном восстановлены через неуместно и непрофессиональные средства, практически все без археологическом контексте, факт, который последовательно снижает качество археологических и культурно-исторической информации, которую они предоставляют. В результате, их общая значимость, а также их конкретные интерпретации остаются весьма спорным. [8] Материалы и методы [редактировать] Деталь портрет в его мумии обертывания, Метрополитен-музей. Он был обнаружен Флиндерс Петри в погребальной камере в 1911 году. В большинство изображений показывают официальное портрет одной фигуры, облицовочные и глядя в сторону зрителя, от углом, обычно слегка повернул от анфас. Цифры представлены как бюсты против монохромный фон, который в некоторых случаях украшен. Эти лица мужского и женского пола и диапазон в возрасте от детства до старости. Окрашенные поверхности [править] Большинство сохранившихся мумий портреты были написаны на досках или панелей, изготовленные из различных импортных лиственных пород, в том числе дуба, липы, платаны, кедра, кипариса, рис, и цитрусовых. [9] Дерево было нарезать тонкими прямоугольными панелями и гладкими. Готовые панели были установлены в слоях упаковки, что закрытых тело, и были окружены полос ткани, дающих эффект окна, как отверстия, через которое лицо умершего было видно. Портреты иногда рисовал прямо на холсте или лохмотья мумии обертывания (картонажа живопись). Методы Живопись [править] Деревянная поверхность иногда нацелены на живопись слоем штукатурки. В некоторых случаях загрунтованную слой показывает подготовительный рисунок. Были использованы две методики рисования: энкаустики (восковая живопись) и яичный основе темперой. В энкаустики изображения поражает из-за контраста между богатыми и яркими цветами, и сравнительно крупных мазками, создавая "импрессионистической" эффект. Темпера картины имеют более тонкую градацию тонов и цветов chalkier, давая более сдержанную внешность. [8] В некоторых случаях, сусальное золото был использован, чтобы изобразить украшения и венки. Там также являются примерами гибридных методов или вариаций из основных методов. В Фаюмские портреты выявить широкий спектр живописного экспертизы, и мастерство в представлении реалистичные внешний вид. Натурализм портреты часто обнаруживается в знании анатомического строения и квалифицированной моделирования формы путем использования света и тени, которая дает появление трехмерности к большинству деятелей. Градуированные Тона усиливаются с тенях и светах индикативных направленного освещения. Субъекты и социальный контекст картин [править] Люди Фаюм [править] Под Греко-римского владычества, Египет провел несколько греческих поселений, в основном сосредоточенные в Александрии, но и в нескольких других городах, где греческие поселенцы жили вместе с некоторыми семи до десяти миллионов родных египтян. [10] ранние греческие жители Faiyum были солдаты-ветераны и cleruchs (элитные военные чиновники), которые были заселены царей Птолемеев на мелиорированных землях. [11] [12] Родные Египтяне также поселились в Faiyum из всех уголков страны, в частности в дельте Нила, Верхний Египет, Oxyrhynchus и Мемфис, к предпринять труд, участвующих в процессе мелиорации земель, о чем свидетельствует личных имен, местных культов и извлекают папирусы. [13] Считается, что целых 30 процентов населения Faiyum грек во время Птолемеев период, с остальное родной египтяне. [14] По римского периода, большая часть "греческого" населения Faiyum была осуществлена из эллинизированными либо египтян или людей смешанных египетско-греческого происхождения. [15] Портрет с конца 1-го века нашей эры. Музей искусств Walters, Балтимор. В то время как обычно считается, представляют греческие поселенцы в Египте, [16] [17] портреты фаюмские вместо отражают сложную синтез преобладающего египетской культуры и, что элитного греческого меньшинства в городе. [14] По словам Уокера, раннее Птолемея греческие колонисты женился местных женщин и приняла египетские религиозные убеждения, и римских времен, их потомки были рассматриваться как египтяне римскими правителями, несмотря на их собственном самоощущении бытия греческий. [18] Стоматологическая морфология [19] из Римско период фаюмские мумии также, что по сравнению с более ранних египетских населения, и было установлено, что "гораздо более тесно сродни", что и древние египтяне, чем грекам или других европейских популяций. [20] Возраст Профиль изображенные [редактировать] Человек с мечом пояса, Британского музея. Большинство портретов изображают умерших в сравнительно молодом возрасте, и многие шоу дети. По словам Уокера (2000), "CAT представлены сканы всех полных мумий [в Walker (2000)] показывают соответствие возрасту, а в соответствующих случаях, секс между мумии и изображения." Уокер вывод, что распределение по возрасту отражает продолжительность жизни низкая в то время. Это часто считается, что восковые портреты были завершены в течение жизни индивида и отображаются в их доме, заказ, который принадлежал к традициям греческого искусства, [21], но эта точка зрения уже не широко распространенное учитывая показания, предложенные томография мумий фаюмских, а также римские возвращается переписи. Кроме того, некоторые портреты были написаны прямо на гроб; Например, на кожухом или другой части. Социальный статус [редактировать] Покровители портретов по-видимому, принадлежал к богатой высшего класса военнослужащих, гражданских служащих и религиозных деятелей. Не каждый может позволить себе мумии портрет; многие мамочки были найдены без одного. Флиндерс Петри утверждает, что только один или два процента из мумий он раскопанных были украшены портретами. [22] Тарифы на мумии портреты не выжить, но можно предположить, что материал вызвал более высокие затраты, чем труд, поскольку в древности , художники были оценены, как мастеров, а не художников. [22] Ситуация с "Могилы Алины" Интересно в этом отношении. Он содержал четыре мумии: те Алины, двух детей и мужа. В отличие от своей жены и детей, последний не был оборудован портрет, но с позолоченной трехмерной маски. Были предпочтительно, если они могли бы быть предоставлены Возможно гипсовые маски. Трехмерные погребальные маски окрашены штукатурки от Faiyum (1-й век). Монреаль, Музей изящных искусств. Это не ясно, будет ли изображенные в египетской, греческой или римской происхождения, ни того, были ли портреты обычно используется всех национальностей. Название некоторых из тех, кто изобразил, как известно, из надписей, они египетской, греческой и римской происхождения. Прически и одежда всегда под влиянием римского моды. Женщины и дети часто изображается носить ценные украшения и мелкие предметы одежды, мужчины часто носить конкретные и сложные наряды. Греческие надписи имен являются довольно распространенным явлением, иногда они включают профессии. Не известно, всегда ли такие надписи отражают реальность, или они могут заявить, идеальные условия или стремления, а не истинные условия. [23] Один единственный надпись, как известно, безусловно, указывают на правильность умершего профессии (судовладелец). Мумия женщины по имени Гермиона также включены термин грамматике (γραμματική). В течение долгого времени, предполагалось, что это означало, что она была учителем по профессии (по этой причине, Флиндерс Петри пожертвовал портрет на Гиртон колледжа, Кембридж, первого жилого колледжа для женщин в Великобритании), но сегодня, предполагается, что термин указывает ее уровень образования. Некоторые портреты мужчин показать меч ремни или даже навершия, предполагая, что они были членами Римской армии. [24] Культура исторический контекст [править] Изменения в привычках захоронений [править] Погребальные обычаи Птолемеев египтян в основном следуют древним традициям. Тела членов высших классов были мумифицированные, оборудованный с украшенным гробом и мумии маску, чтобы покрыть голову. В греки, которые вошли в Египет в то время в основном следуют их собственные привычки. Существует свидетельство от Александрии и других сайтов, указывающих, что они практиковали греческую традицию кремации. Это широко отражает общую ситуацию в эллинистической Египте, ее правители, провозглашающие себя фараоны, но в противном случае, живущие в совершенно эллинистического мира, включающие только очень немногие местные элементы. Наоборот, египтяне медленно развивал интерес к греко-эллинистической культуры, которые доминировали в Восточное Средиземноморье, поскольку завоеваний Александра. Эта ситуация существенно изменилась с приходом римлян. В течение нескольких поколений, все египетские элементы исчезли из повседневной жизни. Такие города, как Karanis или Oxyrhynchus в основном греко-римские места. Существует явное свидетельство, что это в результате смешения различных этнических групп в правящих классов римского Египта. [25] Религиозная преемственность [править] Только в сфере религии нет доказательств для продолжения египетских традиций. Египетские храмы возводились как в конце 2-го века. С точки зрения захоронения египетских привычек, и эллинистических элементов смешаны. Гробы стал все более непопулярным и пошел полностью из использования в 2-ом столетии. В отличие от этого, мумификация, кажется, практикуется большей части населения. Мумия маска, изначально Египетский концепция, все более и более греко-римской в стиле, египетские мотивы становились все реже. Принятие Римской портретной живописи в египетской погребальным культом принадлежит в этом общем контексте. [26] Ссылка с римскими похоронных масок? [Править] Некоторые авторы предполагают, что идея таких портретов может быть связано с обычаем среди римской знати отображения воображает, изображения их предков, в атриуме их дома. В похоронных процессий, эти восковые маски носили профессиональных плакальщиц, чтобы подчеркнуть преемственность прославленной семейной линии, но первоначально, возможно, представляют собой более глубокое воскрешение присутствии мертвых. Римские фестивали, такие как паренталии а также повседневные внутренние ритуалы культурных духи предков (см также культ предков). Развитие мумии портрета может представлять комбинацию египетской и римской погребальной традиции, так как она появляется только после Египта был создан в качестве римской провинции. [27] "Салон картины"? [Править] Изображения изображают головы или бюсты мужчин, женщин и детей. Они, вероятно, датируются с. 30 г. до н.э. до 3 века. [28] Для современного глаза, портреты появляются весьма индивидуалистическое. Таким образом, было сделано предположение, в течение длительного времени, что они были произведены в течение срока своих подданных и отображается как "салон" картин в своих домах, которые будут добавлены к их мумии обертывания после их смерти. Новые исследования показывают, что, скорее они были только окрашены после смерти, [8] идея, возможно, противоречит нескольких картин на некоторых образцах и (предложенной) изменения конкретных деталей на другие. Индивидуализм, которые изображены на самом деле создал вариациями в некоторых конкретных деталей, в основном однообразном общей схеме. [8] Привычка изображением покойного не была новой, но окрашенные образы постепенно заменили более ранние египетские маски, хотя Последнее продолжали использоваться в течение некоторого времени, часто встречающиеся в непосредственной близости от портрета мумии, а иногда даже в тех же могилах. Реализм и условность [править] В этом разделе не привести любые ссылок (источники). Пожалуйста, помогите улучшить этот раздел, добавив ссылок на достоверные источники. Проверки могут быть оспаривается и удалена. (Август 2013) Вместе с нарисованными этрусских гробницах, в Луканский гробниц и Могиле Diver в Пестум, фрески из Помпеи и Геркуланума и греческих ваз, они являются наиболее хорошо сохранившихся картин из древних времен и славятся своей замечательной натурализма. Это, однако, спорным ли портреты изображают предметы, как они на самом деле. Анализы показали, что художники изображали лица в соответствии с соглашениями в многократном и шаблонным образом, хотя и с различными прическами и бородами. Они, кажется, работал с рядом стандартных типов, не делая детальные наблюдения уникальных пропорций лица конкретных людей, которые дают каждой грани свою собственную индивидуальность. Стиль [править] В этом разделе не привести любые ссылок (источники). Пожалуйста, помогите улучшить этот раздел, добавив ссылок на достоверные источники. Проверки могут быть оспаривается и удалена. (Август 2013) В виртуальном отсутствии других картин панели из рассматриваемого периода, это трудно сделать твердые заявления о стилистической связи портретов. В то время как очевидно, что они не находятся в непрерывности от египетских прецедентов, то же самое не может быть сказано для северных берегах Средиземного моря, где такой материал, менее вероятно, выжили, из-за климатических условий там. Данные из фресок, мозаик и других средствах массовой информации о том, что стилистически, мумии портреты широко вписываются в сложившихся греко-римских традиций, то доминирующими в Средиземноморье. Сосуществование с другими погребальных привычках [править] Религиозный смысл мумии портреты не имеет, до сих пор, были в полной мере объяснить, ни связывали серьезные обряды. Существует некоторый признак, что он разработал от подлинных египетских погребальных обрядов, адаптированных с помощью мульти-культурной правящего класса. [8] Традиция мумии портреты произошло от дельты к Нубии, но поразительно, что другие привычки погребальные преобладали над портрет мумии в все сайты за исключением тех, в Faiyum (а особенно Hawara и Achmim) и Antinoopolis. В большинстве сайтов, различные формы погребения сосуществовали. Выбор типа тяжелом может быть определен в значительной степени финансовых средств и состояния умершего, модифицированный местными обычаями. Портрет мумии были найдены как в скальных гробниц и в отдельно стоящих встроенные серьезные комплексы, но и в мелких ямах. Поразительно, что они практически никогда не сопровождается какими-либо серьезными предложениями, за исключением случайных горшках или спреи цветов. [29] Конец мумия портрет традиции [править] Портрет мальчика, в начале 3-го века, Античное собрание. Портрет грека В течение долгого времени, предполагалось, что последние портреты относятся к концу 4-го века, но недавнее исследование модифицировал этот вид значительно, предполагая, что последние деревянные портреты относятся к середине, последние непосредственно окрашенные мумии обертывания в секунду половина 3-го века. Принято считать, что производство значительно снижается, так как в начале 3-го века. Несколько причин для снижения мумии портрета были предложены; ни один разум не должен, вероятно, быть изолированы, они, скорее, следует рассматривать как действующие вместе. В 3-м веке Римская империя подверглась тяжелый экономический кризис, серьезно ограничивая финансовые возможности высших классов. Хотя они по-прежнему щедро тратить деньги на представлении они выступают публичные выступления, как игры и фестивали, на производстве портретов. Тем не менее, другие элементы могильной представления, как саркофаги, так и впредь. Существует свидетельство религиозной кризиса, в то же время. Это не может быть, как тесно связаны с ростом христианства как предполагалось ранее (ранее предположение о конце 4-го века до портретов будет совпадать с широким распространением христианства в Египте. Христианства также не запрещено мумификации). Растет пренебрежение египетских храмов заметно во время римского имперского периода, что приводит к общему падению интереса всех древних религиях. Эдикт Каракаллы, то есть предоставление римского гражданства всем свободным предметам изменились социальные структуры Египта. Впервые отдельные города получили степень самоуправления. В то же время, провинциальные высшие классы изменилось с точки зрения состава и взаимоотношений. Таким образом, сочетание нескольких факторов, как представляется, привели к изменениям моды и ритуала. Нет четкой причинно-следственная связь не может быть заявлено. [30] Учитывая ограниченный характер текущего понимания портрет мумии, он остается отчетливо возможно, что будущие исследования будут значительно изменить образ представленные здесь. Например, некоторые ученые подозревают, что центр производства таких находок, и, таким образом центр отличительной погребальной традиции, которые они представляют, возможно, были расположены в Александрии. Новые находки из Марина Эль-Аламейна решительно поддерживаем такую точку зрения. [6] В связи с почти полной потери греческих и римских полотен, мумия портреты сегодня считается одним из самых редких примеров древнего искусства, которые можно увидеть в отражать "замечательные картины» и особенно римской портретной живописи. [8] Мумия портреты в качестве источников на провинциальном римской моде [редактировать] Изображение женщины с вьющимися волосами, одетый в фиолетовый плащ и хитон и подвесные серьги. Британский музей. Провинциальные моды [править] Мумия портреты изображают различные прически. Они являются одним из основных средств в датировки картины. Большинство умерших были изображены с прическами, то в моде. Они часто похожи на те, изображенный на скульптуры. В рамках Римской пропаганды, таких скульптур, особенно те, изображающие императорскую семью, часто отображается по всей империи. Таким образом, они оказали непосредственное влияние на развитие моды. Тем не менее, мумия портреты, а также другие находки позволяют предположить, что мода длилась больше в провинции, что при императорском дворе, или, по крайней мере, что различные стили могут сосуществовать. Прически [править] Так римские мужчины, как правило, носить короткие остриженные волосы, женские прически лучше источником доказательств для изменений в моде. Женские портреты предложить грубый хронологический схему: Простые прически с центральным пробором в Tiberian период с последующим более сложных колечка прически, вложенных жгутов и фигурные накладки на лоб в конце 1-го века. Небольшие овальные вложенные косы доминировать время Антонинов, простые центрального прощальные прически с hairknot в шее возникают во второй половине 2-го века. Время Септимия Севера характеризуется парик -подобной пушистые, а также строгие, прямые стилей, а затем закольцованных косичек на макушке головы. Последнее относится к очень заключительной фазе мумии портреты, и только было отмечено на нескольких мумий обертываний. Вроде бы так, что фигурные прически были особенно популярны в Египте. [31] Плетеные прически этой элитной женщины позволяет датировать эту картину правления Траяна (98 - 117 н.э.). Музей искусств Walters, Балтимор. Изображение женщины с колечка прически, оранжевый хитон с черными полосами и палочковидных серьги. Королевского музея Шотландии. Одежда [править] Как причесок, одежды изображены также следует общие моды Римской империи, как известно из статуи и бюсты. И мужчины, и женщины, как правило, носят тонкий хитон, как нижнее белье. Над ним, оба пола, как правило, носят плащ, положил в плечах или раны вокруг туловища. Самцы носят практически исключительно белый, в то время как женской одежды часто красный или розовый, но также может быть желтым, белый, синий или фиолетовый. Хитон часто носит декоративную линию (Clavus), иногда светло-красный или светло-зеленый, иногда золото, но как правило, в темных тонах. Некоторые покрашенные мумия обертывания из Antinoopolis изобразить одежды с длинными рукавами и очень широким clavi. Пока нет ни одного портрета был, безусловно, показано, чтобы изобразить тогу, ключевую символ римского гражданства. Следует, однако, иметь в виду, что греческие плащи и тоги завернуто очень похоже на изображениях 1 и 2-го начале века. В конце 2 и 3 веков, тоги должны быть различимы, но не произойти. [32] Ювелирные изделия [править] С очень немногими исключениями, только женщины изображены с ювелирных изделий. Как правило, согласуется с общими типами ювелирных греко-римской Востоке. Особенно портреты Antinoopolis изображают простых цепей золото ссылку и массивные золотые кольца. Есть также живописания драгоценных или полудрагоценных камней, таких как изумрудно, сердолик, гранат, агат или аметиста, реже из жемчуга. Камни были обычно измельчают в цилиндрической или сферических шариков. Некоторые портреты изображают сложные Colliers, с драгоценными камнями в золотой оправе. Есть три основные формы ушных украшений: особенно часто в 1-м веке круглые или каплевидные подвески. Археологические показывают, что это были полностью или частично сферическую форму. Позже вкусы благоприятствования S-образные крючки золотой проволоки, на которых можно было бы нанизанные до пяти шариков разных цветов и материалов. Третий форма являются сложные подвески с турником из которых два или три, иногда четыре, вертикальные стержни приостановлено, как правило, каждый из которых оформлен в белом шарике или жемчуга на дне. Другие распространенные украшения включают в себя золотые шпильки, часто украшают жемчугом, мелких диадем, и, особенно в Antinoopolis, золотые сетки для волос. Многие портреты изображают также амулеты и кулоны, возможно, с магическими функциями. [33] Арт-историческое значение [редактировать] Тондо с изображениями Септимия Севера и его семьи. Античное собрание. Мумия портреты имеют огромную историко-художественного значения. Древние источники указывают, что панно (а не настенную живопись), т.е. роспись по дереву или других мобильных поверхностях в почете. Но очень немногие старинные картины панель выжить. Один из немногих примеров, кроме мумии портреты является Severan Тондо, а также из Египта (около 200), которые, как мумия портретов, как полагают, представляют собой провинциальную версию современном стиле. [34] Некоторые аспекты мумии портреты, особенно их фронтальная перспектива и их концентрация на ключевых особенностей лица, сильно напоминают позже иконописи. Прямая связь было предложено, но он должен иметь в виду, что мумия портреты представляют собой лишь небольшую часть гораздо более широкой греко-римской традиции, вся из которых позже родила влияние на позднеантичной и византийского искусства. Пара панели «значки» в Сераписа и Исиды сопоставимой даты (3-й век) и стиля в музее Гетти в Малибу, [35], как с культом Митры, ранее примеров культовых изображений были скульптуры или керамика статуэтки, но с 3-го века рельефы, а затем окрашены изображения найдены. [36] Галерея изображений [править] Файюм мумия портрет молодой человек. Antikensammlungen Мюнхене. Портрет женщины, на дисплее на Museo Egizio. Портрет человека, держащего завод, Музей изящных искусств, Дижон. Портрет женщины, Лувр. Портрет молодого человека, ГМИИ. Портрет мальчика, которые были определены в качестве надписи Евтихия, Музей Метрополитен. Портрет мужчины, Музей Метрополитен. Портрет бородатого мужчины Эдинбург, MoS 1911.210.1, Королевский музей Шотландии Смотрите также [править] Панель живопись Древнеримского искусства Файюм Коптского искусства Коптский музей Pitsa панели Библиография [править] (хронологический порядок) WM Флиндерс Петри: римские портреты и Мемфис IV, Лондон 1911 (онлайн: [2]) Клаус Parlasca: Mumienporträts унд verwandte Denkmäler, Висбаден 1966 Клаус Parlasca: Ritratti ди mummie, Repertorio d'Arte dell'Egitto греко-романо т. В 1-4, Рим 1969-2003 (Корпус из самых известных мумий портретов) Хеннинг Вреде: Mumienporträts. В: Lexikon дер Ägyptologie. Bd. IV, Висбаден 1982, колонка 218-222 Евфросиния Doxiadis: Таинственные Фаюмские Портреты. Темза и Гудзон, 1995 Барбара Борг: Mumienporträts. Хронология унд kultureller Контекст, Майнц 1996 года, ISBN 3-8053-1742-5 Сьюзен Уокер, Моррис Bierbrier: Древние Лица, Мумия Портреты из римского Египта, Лондон тысяче девятьсот девяносто семь ISBN 0-7141-0989-4 Барбара Борг: "Der zierlichste Anblick дер Вельт ...". Ägyptische Porträtmumien, Майнц 1998 года (Zaberns Bildbände цур Archäologie / Sonderhefte дер Вельт Antiken), ISBN 3-8053-2264-X; ISBN 3-8053-2263-1 Вилфрид Seipel (Hrsg.): Билдер AUS DEM Wüstensand. Mumienportraits AUS дем Ägyptischen музей Каире; сделайте Ausstellung де Kunsthistorischen Музеи Вена, Милан / Вена / Остфильдерн 1998; ISBN 88-8118-459-1; Клаус Parlasca; Хельмут Seemann (Hrsg.): Augenblicke. Mumienporträts унд ägyptische Grabkunst AUS Römischer Zeit [цур Ausstellung Augenblicke - Mumienporträts унд Ägyptische Grabkunst AUS Römischer Zeit, в дер Ширн-Кунстхалле Франкфурт (30. Январь бис 11. Апрель 1999)], München 1999, ISBN 3-7814-0423-4 Никола Хеш: Mumienporträts в: Der Neue Паули, Vol. 8 (2000), стр. 464f. Сьюзен Уокер (ред.): Древние лица. Мумия Портреты из римского Египта. Нью-Йорк, 2000 г. ISBN 0-415-92744-7. Паула Модерсон-Беккер унд умереть ägyptischen Mumienportraits ... Katalogbuch цур Ausstellung в Бремене, Kunstsammlung улице Böttcherstraße, 14.10.2007-24.2.2008, München 2007, ISBN 978-3-7774-3735-4 Ян Пиктон, Стивен Квирк, Павел С. Робертс (КУ),: гостиная Изображения, египетские погребальные портреты в музее Петри, Walnut Creek CA 2007 ISBN 978-1-59874-251-0 Ссылки [править] Перейти на ^ Берман, Лоуренс, Фрид, Рита Э., Докси, Denise. Искусство Древнего Египта. p.193. Музей изобразительных искусств в Бостоне. 2003 ISBN 0-87846-661-4 Перейти на ^ Примеры еще прикрепленные находятся в Египетский музей, Каир и в Британском музее Перейти на ^ Оукс, Лорна. . Gahlin Люсия Древний Египет: Иллюстрированный Ссылка на мифы, религии, пирамид и храмов в Стране фараонов. с.236 Гермес Дом. 2002 ISBN 1-84477-008-7 Перейти на ^ Корпус из всех известных образцов: Klaus Parlasca: Ritratti ди mummie, Repertorio d'Arte dell'Egitto греко-Романо Vol. В 1-4, Рим 1969-2003; Еще образца, обнаруженные с: Петри музей UC 79360, BT Тропе, С. Квирк, П. Lacovara: Экскаваторы Египет, Атланта 2005, стр. 101, ISBN 1-928917-06-2 ^ Перейти к: в б гр д Барбара Борг: "Der zierlichste Anblick дер Welt ...". Ägyptische Porträtmumien, Майнц 1998, стр. 10f. ^ Перейти к: в б Барбара Борг: "Der zierlichste Anblick дер Welt ...". Ägyptische Porträtmumien, Майнц 1998, стр. 13f., 34ff. Перейти на ^ Петри: римские портреты и Memphis IV, стр. 1 ^ Перейти к: в б гр д е е г Никола Hoesch: Mumienporträts в: Der Neue Паули, Bd. 8 (2000), стр. 464 Перейти на ^ Вреде, Л. IV, 218 Перейти на ^ Адамс, Winthrope L в Bugh, Гленн Ричард. редактор "В эллинистических царств". Кембридж дополнением к эллинистического мира. Кембридж: Cambridge University Press. 2006, стр. 39 Перейти на ^ Stanwick, Пол Эдмунд. Портреты Птолемеев: греческий. Королей, как египетских фараонов Остин: Техасский университет Press. 2003, стр. 23 Перейти на ^ Адамс, цит. Перейти на ^ BAGNALL, RS в Сьюзен Уокер, ред. Древние лица: Мумия Портреты в Римском Египте (Музей Метрополитен) Публикации. Нью-Йорк: Рутледж, 2000, стр. 27 ^ Перейти к: в б BAGNALL, цит. Перейти на ^ BAGNALL, стр. 28-29 Перейти на ^ египтологии форуме: Фаюм мумии портреты доступ на 16 января 2007 года Перейти на ^ Encyclopaedia Britannica Online - египетского искусства и архитектуры - греко-римского Египта доступ на 16 января 2007 года Перейти на ^ Walker, Сьюзен, цит., Стр. 24 Перейти на ^ Зубы помогает археологам для оценки биологических и этнические черты и отношения населения Перейти на ^ ирландский JD (2006). "Кто были древние египтяне Стоматологические сходство между неолита через postdynastic народов?.". Am J Phys Anthropol 129 (4): 529-43 Перейти на ^ Энциклопедия Древней Греции, Найджел Guy, Routledge Taylor и Francis группу, p.601 ^ Перейти к: в б Барбара Борг: "Der zierlichste Anblick дер Welt ...". Ägyptische Porträtmumien, Майнц 1998, стр. 58 Перейти на ^ Никола Хеш: Mumienporträts в: Der Neue Паули, Bd. 8 (2000), стр. 465 Перейти на ^ Барбара Борг: "Der zierlichste Anblick дер Welt ...". Ägyptische Porträtmumien, Майнц 1998, стр. 53-55 Перейти на ^ Барбара Борг: "Der zierlichste Anblick дер Welt ...". Ägyptische Porträtmumien, Майнц 1998, стр. 40-56; Уокер, Bierbrier: Древние Лица, стр. 17-20 Перейти на ^ сведены в: Джудит А. Корбелли: Искусство смерти в греко-римского Египта, принцы Рисборо 2006 ISBN 0-7478-0647-0 Перейти на ^ Барбара Борг: "Der zierlichste Anblick дер Welt ...". Ägyptische Porträtmumien, Майнц 1998, стр. 78 Перейти на ^ Никола Хеш: Mumienporträts в: Der Neue Паули, Vol. 8 (2000), стр. 464; другие ученые, например, Барбара Борг предположить, что они начинают под Тиберия. Перейти на ^ Барбара Борг: "Der zierlichste Anblick дер Welt ...". Ägyptische Porträtmumien, Майнц 1998, стр. 31 Перейти на ^ Барбара Борг: "Der zierlichste Anblick дер Welt ...". Ägyptische Porträtmumien, Майнц 1998, стр. 88-101 Перейти на ^ Барбара Борг: "Der zierlichste Anblick дер Welt ...". Ägyptische Porträtmumien, Майнц 1998, стр. 45-49 Перейти на ^ Барбара Борг: "Der zierlichste Anblick дер Welt ...". Ägyptische Porträtmumien, Майнц 1998, стр. 49-51 Перейти на ^ Барбара Борг: "Der zierlichste Anblick дер Welt ...." Ägyptische Porträtmumien, Майнц, 1998, стр. 51-52 Перейти на ^ и другие примеры: в рамке портрет с Hawara (Walker, Bierbrier: Древние Faces.., Р 121-122, № 117), образ человека в окружении двух божеств из того же сайта (Walker, Bierbrier: Древние Faces , стр. 123-24, №. 119), или 6 веке до н.э. панели из Pitsa в Греции [1] Перейти на ^ изображение Перейти на ^ Курт Вайцман в иконе, 1982, Эванс Братья ООО, Лондон, стр. 3, (транс Ле Icone, Montadori 1981), ISBN 0-237-45645-1 Внешние ссылки [редактировать] Википедия есть медиафайлы, связанные с Мумия портретов. Мумия портреты в музее Петри Доля и личность в фаюмских Портреты, AJNW Прага, ноябрь 2002 г. История энкаустики искусства Отчет Петри с 1911 Подробное обсуждение мумии портреты (на английском языке) Подробное обсуждение мумии портреты (на французском) Галерея фаюмские портреты на Flickr Категории:Коптского искусстваПортреты Древней Греции и РимаИскусство Древнего ЕгиптаРимская империя картиныЭллинистического искусстваДревнегреческий живописьГреко-римской ЕгипетДля другого использования, см Фаюмские Портреты (значения) .Что вы думаете?:
Вернитесь от Комментария назад Неформат причудливые - большие Фаюмские ПортретыНе стесняйтесь! У вас есть что сказать об искусстве?:
Фаюмские Портреты Это бесплатный сайт. Погребение Ирвинг Парк кладбище. [Chicago Tribune, 14 сентября 1964 - Представлен источник # 96] Перейти на ^ Репортер поднял Фаюмские Портреты на Мэдоффа в 2001 году Перейти на ^ перенапряжения в CRCT результатов повышает 'большой Фаюмские Портреты " Категории :СвязиКрасные символы Читайте дальше, чтобы узнать, как эта маленькая группа охранников 17-го века прославился своей галантности и приключений.ЗФаюмские Портреты
Фаюмские Портреты
Фаюмские Портреты
Из Википедии, свободной энциклопедии
«Автор:»утверждал необходимость постулировать врожденные идеи, чтобы объяснить возможность языка.
Ссылки на соответствующие статьи
Категории : Фаюмские Портреты Квартал дней Основные праздники..Фаюмские Портреты
«Фаюмские Портреты»
Читайте на много дополнительной информации о мушкетерах.
Печать Цитирование и Дата Обратная связь.?!
«Фаюмские Портреты?»
смысл, суть, идея в чем разница? 
«Автопортрет»
Фаюмские Портреты?
Категория: любимец
Фаюмские Портреты?
По информации.
бог работы
Фаюмские Портреты
Тест:
Интернет Дополнительная информация для: 
«Автопортрет» средневековья любимец, почему не все верят в религиозных истин? И, как мы знаем, мы узнали, что-то? Может быть, мы просто вспомним?: выбор из дневников Файлы:. Факты Позади Мифы и магия Рождества. Лондон: Metro Publishing.
^ "Гардиан" . Источник 23 октября 2014. «ВЕРНУТЬСЯ» Праздник Дураков
^ . Коннелли, Марк (2000) Фаюмские Портреты в фильмах: Изображения Фаюмские Портреты в американской Фаюмские Портреты в Америке: История. стр.96. : Эволюция и нынешняя практика.
