Фрески в Каппелле Бранкаччи из Санта-Мария-дель-Кармин во Флоренции (1426-27)

Фрески в Каппелле Бранкаччи из Санта-Мария-дель-Кармин во Флоренции (1426-27) MASACCIO Часовня Бранкаччи была добавлена ​​к южному трансепту церкви кармелитов Санта-Мария-дель-Кармин, Флоренция, примерно в 1386 году. Обеспечение для нее было сделано в завещании Пьетро Бранкаччи, который умер в 1367 году. Феличе ди Мишель Бранкаччи заказала картину часовни в его завещании 1422 года. Предполагается, что работа над фресками началась в 1424 году, когда Мазаччо и Мазолино работали вместе, и что она продолжалась до 1427 или 1428 года, когда Мазаччо отправился в Рим, оставив цикл фрески незавершенным. Цикл был завершен Филиппино Липпи между 1481 и 1485 годами. Хотя частично от Мазаччо, фрески Brancacci Chapel стоят как самая влиятельная работа Мазаччо, и тот, на котором он занимает свое историческое положение как первый художник эпохи Возрождения. Его доля в работе, вероятно, была сделана в 1427 году и состояла из Изгнания на левом внутреннем пилястра, Дань-деньги и часть Воспитания Сына Феофила и Святого Петра на престоле на левой стене. Он также написал три сцены, посвященные жизни Святого Петра на стене алтаря, четвертый - Мазолино. Уже известные в пятнадцатом веке художники и ученики искусства отдали дань памяти этим фрескам, изучая и копируя их. предварительный просмотр Данные изображения Информация Вид на Каппелу Бранкаччи (после реставрации) 1426-82 Фреска Санта-Мария-дель-Кармин, Флоренция Вид на Каппелу Бранкаччи (перед реставрацией) 1426-82 Фреска Санта-Мария-дель-Кармин, Флоренция Фрески в Каппелле Бранкаччи (вид слева) 1426-82 Фреска Санта-Мария-дель-Кармин, Флоренция Фрески в Каппелле Бранкаччи (справа) 1426-82 Фреска Санта-Мария-дель-Кармин, Флоренция Фрески в Каппелле Бранкаччи (вид слева) 1426-82 Фреска Санта-Мария-дель-Кармин, Флоренция Медальон 1426-27 Фреска Капелла Бранкаччи, Санта-Мария-дель-Кармин, Флоренция Высылка из сада Фрески из жизни Святого Петра Деньги Резюме картин MASACCIO Фрески в Каппелле Бранкаччи Пиза Алтарь Троица в Санта-Мария-Новелла Различные полотна .

.

.

.

.

Часовня Бранкаччи

Часовня Бранкаччи Из Википедии, бесплатной энциклопедии Фантазия Девяти денег , Маскаччо в Часовне Бранкаччи. Brancacci Часовня (в итальянском , «Капелла дей Brancacci») является часовня в церкви Санта - Мария дель Кармине во Флоренции , центральной Италии . Его иногда называют « Сикстинская часовня раннего Возрождения » [1] для его цикла живописи, среди самых известных и влиятельных в этот период. Строительство часовни было поручено Феличе Бранкаччи и началось в 1386 году. Общественный доступ в настоящее время осуществляется через соседний монастырь, спроектированный Брунеллески, Церковь и часовня рассматриваются как отдельные места для посещения и как таковые имеют разные времена открытия, и довольно трудно увидеть остальную часть церкви из часовни. Покровителем живописного декора был Фелис Бранкаччи , потомок Пьетро, ​​который служил послом Флоренции в Каире до 1423 года. [2] По возвращении во Флоренцию он нанял Масолино да Паникале, чтобы нарисовать свою часовню. Помощник Масолино, 21-летний Мазаччо , на 18 лет моложе Мазолино, помог, но во время живописи Мазолино отправился в Венгрию, где он был художником короля, и комиссия была передана Мазаччо. К тому времени, когда Мазолино вернулся, он учился у своего талантливого бывшего ученика. Однако Мазаччо был вызван в Рим, прежде чем он смог закончить часовню, и умер в Риме в возрасте 27 лет. Части часовни были завершены позднееФилиппино Липпи . К сожалению, в период барокко некоторые картины были замечены как немодные, и перед ними стояла гробница. содержание [ скрыть ] 1 Картины 1.1 Искушение Адама и Евы 1.2 Изгнание из Эдемского сада 1.3 . Призвание Питера 1.4 La Navicella 1.5 Покаяние Петра 1.6 Дань деньги 1.7 Исцеление калеки и поднятие табиты 1.8 Проповедь Святого Петра 1.9 Крещение Неофитов 1.10 Святой Петр Исцеление Божьей с Его тенью 1.11 Распространение милостыни и смерти Анании 1.12. Воспитание Сына Феофила и Святого Петра на престоле 1.13 Сент-Пол Посещение Святого Петра в тюрьме 1.14 Святой Петр освобожден из тюрьмы 1.15 Диспут с Симоном Магом и Распятием Святого Петра 2 Макет комплекта живописи 3 Влияние 4 Восстановление 5 Примечания и ссылки 6 Внешние ссылки Картины [ редактировать ] Схемы картин часовни Бранкаччи. В своих фресках, Мазаччо осуществляет радикальный разрыв от средневековой изобразительной традиции, придерживаясь новой ренессансной перспективной концепцией пространства. Таким образом, перспектива и свет создают глубокие пространства, где объемно сконструированные фигуры движутся в сильно индивидуализированном человеческом измерении. Поэтому Мазаччо продолжает путь Джотто, отделяя себя от символического видения человека и выдвигая более реалистичную живопись. [3] Цикл из жизни святого Петра был поручен как святой покровитель от Пьетро Бранкаччи, первоначального владельца часовни. [4] Картины объясняются ниже в их повествовательном порядке. Искушение Адама и Евы [ редактировать ] По Мазолин да Паникалу . Искушение Адама и Евы, Масолино да Паникале . В отличие от изгнания Мазаччо , это безмятежное и невиновное расторжение. Цикл начинается с этой картины Масолино , помещенной на более высокий прямоугольник арки, ограничивающей Часовню, в толщину столба. Эта сцена и противоположная ( Изгнание ) являются предпосылкой истории, рассказанной на фресках, показывая момент, когда человек разорвал свою дружбу с Богом, а затем примирился Христом с посредничеством Петра. На картине изображен Адам, стоящий возле Евы: они смотрят друг на друга с измеренными позами, когда она готовится укусить яблоко, просто предложив ей змею возле ее руки вокруг дерева. У змеи есть голова с толстыми светлыми волосами, очень идеализированная. В своей презентации сцена исполнена аулом , с жестами и стилем, передающими тоны поздней Международной готики . Свет, который моделирует фигуры без острых углов, мягкий и обнимающий; темный фон заставляет тело выделяться в своей чувственной пластичности , почти подвешенной в пространстве. Изгнание из Эдемского сада [ редактировать ] Основная статья: Изгнание из Эдемского сада (Мазаччо) Изгнание из Эдемского сада , после восстановления. Шедевр Мазаччо Изгнание из Эдемского сада - первая фреска в верхней части часовни, на левой стене, слева от Данной Денег . Он славится своей яркой энергией и беспрецедентным эмоциональным реализмом. Он резко контрастирует с тонким и декоративным изображением Масолино Адама и Евы перед падением, написанным на противоположной стене. Он представляет собой драматическую интенсивность, с вооруженным ангелом, который парит над Адамом и Евой, указывая на выход из Эдемского сада : плачущие блудники оставляют на своих сторонах врата Рая. Эта работа представляет собой аккуратное отделение от прошлой Международной Готикистиль; Остаются безмятежные спокойствия Масолино, и два библейских предшественника изображаются в темном отчаянии, отягощенные под суровым взглядом ангела, которые с его обнаженным мечом насильственно изгоняют их, с таким напряжением, которое никогда не было видно в живописи. Жесты достаточно красноречивы: выйдя из Райских ворот, откуда некоторые божественные лучи стреляют вперёд, Адам закрывает лицо в отчаянии и вине; Ева покрывает ее наготу от стыда и кричит, с болезненным лицом. Динамизм тела, особенно Адама, дает беспрецедентную страсть к фигурам, прочно заложенным на земле и проецирующим тени от сильного света, моделирующего их. Многие детали, которые усиливают эмоциональную драму: влажные и липкие волосы Адама (на Земле он будет бороться с тяжелым трудом и грязью), ангел " позы, расколотые, словно ныряющие сверху. Позиция Евы - это древнее представление,Венера Пудица (скромная Венера) . Листва, покрывающая наготы пары, была удалена во время реставрации в 1990 году. [5] Петрский призыв [ править ] По Мазолино . В левой лунете, уничтоженной в 1746-48 годах, Мазолино написал « Призыв Петра и Андрея» или « Приговор» , известный благодаря некоторым показаниям прошлых свидетелей, таких как Вазари , Бокки и Балдинуччи . Роберто Лонги впервые идентифицировал изображение этой потерянной фрески в более позднем рисунке, который не соответствует верхней кривизне лунетки, но представляется сегодня как очень вероятная гипотеза. В этой сцене Мазолино разделил свою композицию на два пространства, моря и неба. La Navicella [ редактировать ] В противоположной люнете разместилась фреска Navicella , традиционного названия для сцены, где Христос, гуляя по воде, спасает Питера от бушующих волн бури и тянет его на борт лодки. Эта люнета снова предложила морскую обстановку, наравне с противоположной сценой и создав таким образом притчу о Творения: от небес евангелистов в своде, до морей верхнего регистра, до земель и поселков среднего и нижние регистры, точно так же, как в Книге Бытия . В некотором смысле зрение зрителя сопутствует из рая в мир террен. Источники приписывают эту лунету Масолино, но, учитывая чередующиеся повороты двух художников на строительных лесах, некоторые из них предлагают фрески Масаччо. [6] Покаяние Петра [ править ] Синопия из Покаяние Петра Покаяние Петра находится в левой полулунице верхнего регистра, где был проведен очень схематический подготовительный рисунок синопии [7] . Сцена была приписана Мазаччио, исходя из его большей остроты в лечении по сравнению с работой Масолино. The Tribute Money [ редактировать ] Основная статья: Деньги денег (Мазаччо) Деталь лица Иисуса в Дань деньги . Самая известная картина в часовне - « Дань деньги» , на верхней правой стене, с фигурами Иисуса и Петра, показанные в трехчастном рассказе. Картина, в значительной степени приписываемая Мазаччо, представляет историю Петра и сборщика налогов от Матфея 17: 24-27 . Левая сторона показывает, что Питер получает монету из уст рыбы, а справа показывает, что Питер платит налоги. Похоже, что все связано с созданием Катастро , первым подоходным налогом во Флоренции, во время исполнения картины. [8] Чудо не представлено в агиографическом ключе, но как человеческое явление, которое устанавливает божественное решение: историческое событие, тогда, с явным и несомненным моральным смыслом. На повествовательном плане Дань развивается в три этапа: в центральной части Христос, от которого сборщик налогов просит дань памяти Храма, приказывает Петру пойти и взять монету из уст первой рыбы, которую он может поймать; слева, Питер, присевший на берег, берет монету из рыбы; справа, Питер торгует монетой сборщику налогов. Три этапа объединяются, а временные последовательности выражаются в пространственных измерениях. Отсутствие хронологического разложения в повествовании следует искать в том, что характерный мотив картины - не столько чудо, сколько приведение Божественной Воли, выраженное императивным жестом Иисуса. Его воля становится волю Петра, которая, повторяя жест своего Господа, одновременно указывает на исполнение воли Христа. Солидарность апостолов проявляется в их зазубренной группировке вокруг Иисуса, как бы в форме кольца, «колизея людей». [9]Тем не менее, сама задача дана Петру: ему одному придется иметь дело с мирскими учреждениями. Столбик портика становится символическим элементом разделения между сгруппированными апостолами и окончательной доставкой дань сборщику налогов со стороны Петра. В центральной группе поперечные направления, образованные жестом Христа с правой рукой, воспроизведены с помощью Петра и, напротив, повернутым коллекционером - крестом с теми, что образованы жесты правой группы, подчеркивая точки эвакуации, помещенные в самое глубокое пространство. [10] Исцеление калеки и поднятие табиты [ редактировать ] Верхняя сцена на правой стене показывает, с левой стороны, Исцеление Калеки и, с правой стороны, Восхождение Табиты . Фреско, как правило, приписывается Масолино [11], хотя некоторые из них открыли руку Мазаччо. На сцене показаны два разных эпизода: со Св. Петром, который появляется в обоих из них, приложен к сценарию типичного тосканского города 15-го века, изображенного в соответствии с строгими правилами центральной перспективы. Последний обычно рассматривается как основной вклад Мазаччо, тогда как две центральные фигуры показывают готические влияния. Проповедник Святого Петра , Масолино , восстановлен. Проповедь Святого Петра [ править ] По Мазолин да Паникалу . На верхней левой стене можно увидеть St Peter Проповедь по Мазолино , законченная в восемь дней. Петр демонстрирует выразительный жест, проповедуя перед толпой. У людей в группе много и разнообразных поведений, от сладкого внимания завуалированной монахини на переднем плане, до сонливости девушки позади нее и бородатого старика, от страха перед женщиной сзади, чьи потревоженные глаза только можно увидеть. Горы, похоже, продолжаются с предыдущей сцены, с пространственным единством, которое было одним из товарных знаков Масаччо. Три головы позади Святого Петра - это, пожалуй, портреты современных людей, так же как и два монаха справа: все они ранее были приписаны Мазаччо. [12] Крещение Неофитов [ редактировать ] По Мазаччо . Крещение Неофитов , Мазаччо . Вся композиция представляет детали поразительного реализма: дрожащий неофит, капли воды от крещенных волос, белый лист удаляется на заднем плане. Хроматические эффекты «cangiantismo», [13], где драпировка моделируется с использованием контрастных цветов для создания эффекта, который имитирует ткань cangiante, достигается Мазаччо посредством графической техники, основанной на сопоставлении дополнительных цветов, позже воспроизведенной Микеланджело . [14] Святой Петр Исцеление Божьей с Его тенью [ редактировать ] Святой Петр, исцеляющий больного своим тенью , Мазаччо. Нижняя центральная стена, левая сторона, Мазаччо . Эпизод изображен из краткого отрывка из Деяний 5: 12-16 . Подлинность фрески Мазаччо подтверждается перспективной структурой улицы, окруженной средневековыми зданиями (первый палаццо, однако, имеет стиль Ренессанса ), совершенный реализм старика и калеки, а также физиономию некоторых повторяющихся лиц. Джон , за Питером, предположительно имеет черты Джованни Шеггии , брата Мазаччо, тогда как старый бородатый мужчина на заднем плане должен представлять Донателло . [15] облицовочный палаццо напоминает Палаццо Веккьо в нижней части, и Палаццо Питти в больших окнах обрамленные кирпичных камней. [16] Распространение милостыни и смерти Анании [ править ] Распространение милостыни и смерти Анании Мазаччо. Нижняя центральная стена, правая сторона, Мазаччо . Согласно повествованию в Деяниях 4: 32, 5: 1-11 , каждый христианин, продав свои собственные вещи, принесет доходы апостолам, которые раздаются каждому по необходимости. Только Анания «оставил себе часть доходов и принес только часть его и положил его на ноги апостолов». Сильно выговоренный Петром, он упал на землю и умер. Композиция концентрируется на момент, когда Анания лежит на земле, в то время как женщина с ребенком получает милостыню от Питера в сопровождении Джона. Композиционная структура довольно плотная и эмоциональная, с участием зрителя в центре события. [17] Воспитание сына Феофила и Святого Петра на Энтроне [ править ] Нижняя левая стена, Мазаччо, завершена Филиппино Липпи примерно пятьдесят лет спустя. Филиппино составил пять наблюдателей слева, драпировку кармелитов и центральную часть руки Святого Петра в «престольном» представлении. Согласно Legenda Aurea ( Golden Legend ) по Иакову Ворагинскому , после освобождения из тюрьмы, St Peter возвращающей с St Paul помощи «s, сыном Феофила в скончавшуюся четырнадцать лет назад. [18] Итак, люди почитали Святого Петра и воздвигли ему новую церковь, где он возведен на престол, чтобы почитать и молиться всеми. [19] Однако истинный смысл этой фрески основывается на политике времени: то есть в конфликте между Флоренцией и герцогством Миланским .[20] Воспитание Сына Феофила и Святого Петра на престоле , Мазаччо. Существует точное иконографическое сходство между Феофилом (сидящим слева, на возвышенном месте в нише) и Джиан Галеаццо Висконти , горьким врагом Флоренции. Последний был страшным тираном, чья жажда власти заставила его начать войну с Флоренцией, почти уничтожив ее свободу. Память об этом эпизоде ​​вернулась во всей своей грубой живости, когда Флоренции пришлось столкнуться с спором с Филиппом Марией Висконти , сыном Джиана Галеаццо. Фигурой, сидящей на правительстве Феофила (т. Е. Джан Галеаццо), был бы флорентийский канцлер Колуччо Салутати , автор инквизиции против лорбардского лорда. Таким образом, присутствие Святого Петра символизирует посредническую роль Церкви в лице Папы Мартина V, чтобы успокоить конфликт между Миланом и Флоренцией. Крайне правая группа из четырех сторонников должна олицетворять Мазаччо (глядя в сторону от картины), Масолино (самый короткий), Леона Баттиста Альберти (на переднем плане); и Филиппо Брунеллески (последний). Частое использование портретирования делает воображаемый мир живописи и личный опыт зрителя сходится. Для современников Мазаччо было бы легче читать эту сцену как отражение себя и своих социальных реалий. Фигуры фрески заполняют расширенное пространство своего мира и имеют естественное поведение: они растягивают шею, чтобы лучше видеть, они смотрят на плечо своего соседа, жестикулируют, наблюдают и слушают событие со следующим наблюдателем. [21] Сент-Пол, посещающий Санкт-Питер в тюрьме Святой Петр освобожден из тюрьмы Сент-Пол Посещение Святого Петра в тюрьме [ редактировать ] По Филиппино Липпи . Цикл продолжается влево, на столбе, в нижнем регистре, со сценой Святого Петра в Тюрьме, которую посетил святой Павел , написанный Филиппином Липпи. Святой Петр виден у окна с барами, а посетитель обращается к зрителю. Возможно, сцена последовала за рисунком Мазаччо, о чем свидетельствует совершенная архитектурная преемственность со смежной сценой Воскресения Сына Феофила . Оформление Часовни Бранкаччи оставалось неполным из-за отъезда Мазаччо в Рим в 1427 году, где он умер через год. Более того, изгнание в покое в 1436 году препятствовало любой возможности завершения фресок другими художниками; на самом деле, вероятно, что некоторые части, уже написанные Мазаччо, были удалены как своего рода проклятые воспоминания из-за их портретирования членов семьи Бранкаччи . Только с возвращением этой семьи во Флоренцию в 1480 году фрески можно было бы возобновить, поставив художника ближе и вернее великой традиции Мазаччо, то есть Филиппино Липпи, его первого ученика. Вмешательство Филиппино не документировано с точностью, но возможно до ок. 1485 благодаря некоторым показаниям, даннымДжорджио Вазари . [22] Святой Петр освобожден из тюрьмы [ править ] Нижняя правая стена, с правой стороны. По Филиппино Липпи . Это последняя сцена, которая будет связана с заключенным святым на противоположной стене. Фактически, это показывает освобождение Святого Петра из тюрьмы ангелом, и это полностью связано с Филиппино Липпи . Здесь также архитектура связана с архитектурой соседнего изображения. Меч-вооруженный охранник спит на переднем плане, опираясь на палку, в то время как происходит чудесное спасение - это подразумевает христианское спасение , а также восстановленную автономию Флоренции после раздора с Миланом. Диспут с Симоном Магом и Распятием Святого Петра [ править ] Нижняя правая стена, в центре. По Филиппино Липпи . Большая панель в нижнем регистре, правая стена, принадлежит Филиппино Липпи . За пределами городских стен (в Риме , как указано Пирамидой Цестиуса вдоль Аврелийских Стены и зданиями, выглядывающими из мерлонов ), справа можно увидеть диспут между Симоном Магусом и Св. Петром перед Нероном, с языческим идолом, лежащим у ног его. Слева происходит распятие Петра: святой висит вверх ногами, потому что он отказался распят в том же положении, что и Христос. Сцена изобилует портретами: молодежь с беретом на правом краю - автопортрет Филиппино. Старик с красной шляпой в группе возле Святого Петра и Симона Магуса - Антонио дель Поллайоло . Молодой человек под аркой и смотрит на зрителя - портрет Сандро Боттичелли , друга и учителя Филиппино. В Симоне Магусе некоторые критики желают увидеть поэта Данте Алигьери , известного как создатель знаменитого итальянского языка, который использовал Лоренцо иль Магнифико иАгноло Полизиано . Макет комплекса живописи [ редактировать ] Левая стена II = Изгнание Адама и Евы, Мазаччо V = Дань, Мазаччо IX = проповедь Святого Петра, Масолино Левая стена, верхняя часть II. Изгнание Адама и Евы (Мазаччо), V. Дань (Мазаччо), IX. Проповедь Святого Петра (Масолино, подробно) XIII = Святой Павел Посещение Святого Петра в тюрьме, Липпи (невосстановленный) XV = Воспитание Сына Феофила и Святого Петра на престоле, Мазаччо XI = Святой Петр, исцеляющий больного своим тенью, Мазаччо Левая стена, нижняя часть XIII. Св. Павел Посещение Святого Петра в тюрьме (Филиппино Липпи, невосстановленный), XV. Воспитание Сына Феофила и Святого Петра на престоле (Мазаччо и Филиппино Липпи), XI. Святой Петр, исцеляющий больного своим тенью (Мазаччо) Правая стена X = Крещение Неофитов, Мазаччо VI = Исцеление калеки и подъема Табиты, Масолино I = Оригинальный грех, Масолино Правая стена, высшая часть X. Крещение Неофитов (Мазаччо), VI. Исцеление калеки и поднятия табиты (Масолино), I = Исходный грех (Масолино) XII = Распространение милостыни и смерти Анании, Мазаччо XVI = Диспут с Симоном Магом и Распятием Святого Петра, Липпи XIV = Святой Петр освобожден из тюрьмы, Липпи (не ресторан) Правая стена, нижняя часть XII. Распространение милостыни и смерти Анания (Мазаччо), XVI. Диспут с Симоном Магом и Распятием Святого Петра (Филиппино Липпи), XIV. Святой Петр освобожден из тюрьмы (Филиппино Липпи) Влияние [ править ] Применение Масаччо в научной перспективе , унифицированное освещение, использование светотени и умение придать фигурам натуралистически новые традиции в эпоху Возрождения Флоренции, которые некоторые ученые приветствуют, помогая найти новый стиль Ренессанса. [23] Молодой Микеланджело был одним из многих художников, которые получили его художественную подготовку, копируя работу Мазаччо в часовне. Часовня также была местом нападения на Микеланджело соперничающим скульптором Пьетро Торригано , который возмущался критическими замечаниями Микеланджело о его драфтсманстве. Он так сильно ударил художника, что «сокрушил нос, как бисквит» (по словам Бенвенуто Челлини ) [24], который исказил лицо Микеланджело в лицо боксера. Восстановление [ править ] Первое восстановление фресок часовни было в 1481-1482 годах Филиппином Липпи , который также отвечал за завершение цикла. Из-за ламп, используемых для освещения темной часовни, фрески были относительно быстро покрыты пылью и грязью от дыма. Другая реставрация была проведена в конце XVI века. Около 1670 года были добавлены скульптуры, а к фрескам были добавлены фреско-секко , чтобы скрыть различные случаи наготы. В конце 20-го века реставрация удалила перекрашивание и сбор пыли и грязи. Некоторые критики, в том числе профессор и искусствовед Джеймс Х. Бек , [25] критиковали эти усилия, в то время как другие, включая профессоров, историков и реставраторов, высоко оценили работу, проделанную в часовне. Примечания и ссылки [ редактировать ] Перейти вверх ^ Cf. Б. Беренсон,«Итальянские художники эпохи Возрождения», Пахидон (1952). Прыжок вверх ^ К. Шульман,Анатомия восстановления: Часовня Бранкаччи(1991), с. 6. Ср. также А. Ладис,Мазаччо: ла Капелла Бранкаччи(1994),пассим. Перейти вверх ^ Cf. Federico Zeri,Masaccio: Trinità,Rizzoli(1999), p. 28. Перейти вверх ^ Часовня Бранкаччи и использование линейной перспективы Перейти вверх ^ Cf. Джон Спайк,Мазаччо, цит. (2002); Марио Карниани,Ла Капелла Бранкаччи, Санта-Мария-дель-Кармин, цит. , (1998). Перейти вверх ^ Cf. Джон Спайк,Мазаччо,Риццоли,Милан(2002 год),sv"Navicella". Подпрыгните ^ синопией является underdrawing для фрески сделано с красноватым, зеленоватым или коричневатым цветом земли с водой щеткой наarriccioслоя, над которымIntonacoнаносится перед окраской. Красная земля (оксид железа), добытая городом Синопия в эпоху Возрождения (нынешняяТурция), в настоящее время истощенная, дала название методу. Во времена Джотто и до того, как Синопия была основным подготовительным рисунком - вся фреска была спроектирована в Синопии прямо на стене. Мультфильмы были реализованы позже после того, как перспектива была «изобретена», и более основательное развитие композиции стало существенным. Arriccio(Ariccio, Arricciato, Arriccato) илиBrowncoatэто слой штукатурки поверх шерсти ( Trullisatio ) и только под отделкой штукатурки ( Intonaco ), которая будет окрашена. Синопия или полномасштабная композиция выложены на арике. Перейти вверх ^ Cf. F. Antal,La pittura fiorentina e il suo ambiente sociale nel Trecento e nel primo Quattrocento,Турин(1960),sv"Catasto" иpassim; см. также RC Trexler,Общественная жизнь в эпоху Возрождения Флоренция, Итака (1980), Pt. 1, гл. 1, с. 9-33. Перейти вверх ^ Cf. Федерико Зери,Мазаччо: Тринита, цит. , стр. 30-31. Перейти вверх ^ Cf. Федерико Зери,Мазаччо: Тринита, цит. , п. 31. Перейти вверх ^ Cf. У. Балдини, О. Казацца,Ла Капелла Бранкаччи,Милан(1990). Прыгай ^ У. Прокаччи,Мазаччо. La Capella Brancacci,Флоренция(1965),sv"Predica di san Pietro". Перейти вверх ^ Cf. в «Архивированной копии» . Архивировано с оригинала 6 июня 2015 года . Проверено 2012-11-13 . , Перейти вверх ^ Cf. Федерико Зери,Мазаччо: Тринита, цит. , п. 29. Перейти вверх ^ Cf. Федерико Зери,Мазаччо: Тринита, цит. , п. 32. Перейти вверх ^ Ibidem. Перейти вверх ^ Cf. Федерико Зери,Мазаччо: Тринита, цит. , п. 33. Подпрыгните вверх ^ Jacobus de Voragine. «44. Кафедральный собор Святого Петра ». В« Золотой легенде »:« Чтения о святых », переведенный Уильямом Грейнджером Райаном, 1.162-1.166. Принстон, Нью-Джерси: Принстонский университет, 1993. Феофил был префектомАнтиохии. Перейти вверх ^ Cf. Федерико Зери,Мазаччо: Тринита, цит. , с. 34-35. Перейти вверх ^ Cf. RC Trexler,Общественная жизнь в эпоху Возрождения Флоренция, cit., Sv"Milan" Перейти вверх ^ Cf. Федерико Зери,Мазаччо: Тринита, цит. , pp. 34-35; см. также Ф. Анталь,Ла-Питтура, Фиорентина и иль-суо, окружающая социальная сфера. ,там же. ; M. Carniani, «La Cappella Brancacci a Santa Maria del Carmine», в AA.VV.,Cappelle del Rinascimento a Firenze, Florence (1998). Подпрыгните вверх ^ M. Carniani, «La Cappella Brancacci a Santa Maria del Carmine»,cit. Перейти вверх ^ Cf. О. Casazza,Мазаччо,Флоренсы(1990),св"Турникет rinascimentale". Перейти вверх ^ Cf. H. Hibbard,Michelangelo,Folio Society(2007), p. 12. Перейти вверх ^ Cf. внутр. и др. Филадельфийский художественный музей, статья «Итальянские картины 1250-1450»; см. также« Флорентийская Бадиа » Энн Лидер (2000). Внешние ссылки [ править ] В Википедии есть средства массовой информации, связанные с Часовней Бранкаччи . Официальный сайт Фрески в капелле Бранкаччи Санта - Мария - делла - Кармине во Флоренции по Мазаччо Фрески в капелле Бранкаччи Санта - Мария - делла - Кармине во Флоренции по Филиппино Липпи abcgallery.com: Часовня Бранкаччи Smarthistory: 2. Изгнание из рая (Мазаччо) Координаты : 43 ° 46'3.80 "N 11 ° 14'36.87" E [ показать ] v T е Туризм во Флоренции [ показать ] v T е Мазаччо Категории :Картины 1420-х годовКартины 1480-х годовХудожественные музеи и галереи во ФлоренцииИскусство ренессансаФрескиКартины Римской католической церквиКартины МазаччоЖивопись Филиппино Липпи1386 учреждений в ИталииЧасовни во ФлоренцииРелигиозные музеи Италии грустные последствия что не замедлили отразиться..