Мазаччо Название Мазаччо означает «большой Томмазо»; Маленький Томмазо тогда был бы Мазолино, с которым работал Мазаччо и кто мог быть его учителем. Кто был Мазаччо? Итальянский художник, один из самых выдающихся художников раннего Возрождения. Ранняя жизнь Мазаччо родился в Кастель Сан-Джованни-ди-Вальдарно, между Ареццо и Флоренцией. В 1422 году он принят в гильдию художников Флоренции. Родился художник История создания Арт-история История за его именем ..... Асаччио родился в Кастель Сан-Джованни-ди-Вальдарно, между Ареццо и Флоренцией. В 1422 году он принят в гильдию художников Флоренции. asaccio родился в Кастель Сан-Джованни-ди-Вальдарно, между Ареццо и Флоренцией. В 1422 году он принят в гильдию художников Флоренции. Он начинает работать над своей важнейшей работой в 1423 году: фрески на стенах часовни Бранкаччи Санта-Мария-дель-Кармин (Флоренция). Мазаччо является одним из первых, кто использует перспективу для определения глубины на плоской поверхности. Название Мазаччо Мазаччо Мазаччо (перенаправляется из Томасо ди Джованни ди Симоне Гуиди Мазаччо ) Также можно найти в: Словарь . Связано с Tommaso di Giovanni di Simone Guidi Masaccio: Томмазо Кассай Мазаччо (mäzät`chō) , 1401-1428 ?, итальянский художник. Он является прежде всего итальянским художником из в флорентийском Возрождении в в начале 15 - го вв. Первоначальным именем Мазаччо был Томмазо Гуиди. Он был зарегистрирован в в гильдии из Санкт - Луки в 1424 Большинство из тех творений из его краткой жизни уже погибли. Только четыре остаются , которые будут отнесены к нему без вопроса: в полиптиха (1426) окрашены в в церкви в с Кармине, Пиза, многие из его панелей разошлись (теперь в Лондоне, Пиза, Неаполь, и Вене) и некоторые потеряли; большой Троицы фреска в Санта - Мария - Новелла, Флоренция, которая revolutionalized понимание в перспективе в живописи; Богородица с Санкт - Энн (Уффици), начале работы в сотрудничестве с на художника Мазолино да Паникале ; и его шедевр-а главный памятник в в истории из арт-на фресках в в Brancacci часовне в Санте - Марии - дель - Кармине, Флоренция, начатый по Мазолина и завершил много лет позже по Филиппино Липпи , Оставляявчасовнюнезавершенной,МазаччоотправилсявРим,гдеонумер. Мазаччосамостоятельныеработыввчасовневключают Изгнание из Эдема, Петра и Иоанна Исцеление Sick, Петра и Иоанна распределени Милостыня, Питер Крещения, The Воскрешение из этого короля Сына, и Дань деньги. Эти фрески имели в большое влияние на флорентийской живописи и были для поколений в тренировочной школе и вдохновение из художников, среди им Микеланджело и Рафаэля. Мазаччо передал в новое ощущение от величия и строгостью к в человеческой фигуре. Он использовал свет , чтобы дать измерение к по контуру и достигается в классическом смысле в пропорции. В в том же время он создал в разнообразие в характере в виде единой группы и подчеркивал в диапазоне от эмоционального выражения в героических лицах. Мазаччо это помнить , прежде всего , для его инновационного использования в перспективе. Его оригинальность и воображение разместить свою работу в по традиции из Джотто и Микеланджело. Библиография См исследования от L. Берти (1967) и Б. Коул (1980). Электронная энциклопедия Columbia ™ Copyright © 2013, Columbia University Press. Лицензия от Columbia University Press. Все права защищены. www.cc.columbia.edu/cu/cup/ Следующая статья является из The Great советской энциклопедии (1979). Это может быть устаревшим или идеологически предвзятым. Мазаччо (Tommaso di Giovanni di Simone Guidi). Родился Декабря 21, 1401, в Кастель - Сан - Джованни, Тоскана; умер в с осени в 1428 году в Риме. Итальянский художник. Мазаччо, самый важный представитель из кватроченто флорентийской живописи, вышел за пределы готических традиций и передал в его религиозных сцен гуманистических концепций прославляя человека. С 1422 года он жил и работал во Флоренции; он также работал в Пизе и Риме. Начиная с 1424 (?) Он часто сотрудничал с Масолино де Паникале. Проблема из установления которой работает ARE по Мазолина и которые являются по Мазаччо является одним из наиболее сложны в современных художественных работах. Мазаччо ранние работы, такие как Мадонна и ребенка и Сент - Энн (в сотрудничестве с Мазолино, с. 1424, Уффици Галерея, Флоренция) и в полиптиха для Санта - Мария - дель Кармине в Пизе (1426, части в в Лондонской Национальной галерее и других музеях) , которые отмечены с помощью энергичной светотеневой моделирования, скульптурная, трехмерная обработка из фигур, и выразительное сокращение по форме. Между 1425 и 1428, Мазаччо окрашены фрески в на Brancacci часовне в с Кармине во Флоренции. В Фрески , которые уже были , бесспорно , приписанные к ним относятся The Изгнание Из в сад из Эдема, исцеления из в Калека, Санкт - Петер Healing Sick С Его Тени , и St. Peter Распределительные Милостыня . Мазаччо помещают свои фигуры в виде пространственно расширенной настройки. Он подчеркнул телесность через упрощение в драпировке и выразительным, сдержанного использования в цвете. Таким образом, он обратил свое вдохновение из Джотто и ушел из средневековых художественных устройств. В на фреске Тринити (ок. 1426-27, Санта - Мария Новелла, Флоренция), Мазаччо, по- видимому , под влиянием на Брунеллески исследований в перспективе, представила одну точку перспективы на стене картину. Этот метод придает в виде композиции частности величия еще, в же время, поддерживает человеческий масштаб. Полужирный строгость в Мазаччо стиль сильно повлияли на искусство в в эпоху Возрождения, в частности , на работу в Piero делла Франческа и Микеланджело. РЕКОМЕНДАЦИИ Романов, Н. И. «Mazachcho.» Уч. зап. Изд -во МГУ , выпуск 126. Труды kafedry obshchego iskusstvoznaniia , книга 1. Москва, 1947. Mesnil, J. Мазаччо и др ле дебюты де ла Возрождения . Гаага, 1927 г. Parronchi, А. Мазаччо . Флоренция, 1966. Берти, Л. Мазаччо . Лондон-Филадельфия, 1967. Большая советская энциклопедия, 3-е издание (1970-1979). © 2010 The Gale Group, Inc. Все права защищены. Мазаччо оригинальное название Tommaso Guidi. 1401-28, флорентийский художник. Он был первым , чтобы применить к живописи в законы о перспективе обнаруженных на Брунеллески. Его главный труд является на фресках в в Brancacci часовне в в церкви от Sta. Мария дель Кармин, Флоренцияв следующем году. , Вы определены, что с поклонением. всех... Мазаччо Томмазо ди Джованни ди Симоне Кассаи Гвиди или Троица. Разрыв живописца с предшествующей художественной традицией в совершенной мерке проявился при работе над Троица. Новаторством различается лаконичность композиции, скульптурная рельефность форм, четкость лиц, насмешка портретной свойства заказчиков. Капелла Бранкаччи Между 1425 и 1428 гг. Мазаччо( в содружестве с Мазолино ди Паникале) Капелла Бранкаччи Вероятно, фрески были заказаны Мазолино в 1423, и он успел расписать своды Капелла Бранкаччи Сюжеты росписей, в главном, приуроченык жизни апостола Петра. Апостол Петр, исцеляющий болезненного Капелла Бранкаччи Воскрешение сына Теофила и святой Пётр на престоле. 1426 -27 гг. Мазаччо. Капелла Бранкаччи Чудо со статиром. 1426 -27 гг. Мазаччо. Капелла Бранкаччи, Санта горькая дель Капелла Бранкаччи " Изгнание из рая ". 1426 -27 гг. В этом творении художнику получилось Берлинское тондо - древесный поднос диаметром 56 см. расписан с 2-ух сторон: на одной " Св. Иероним и св. Иоанн Креститель ". Работу окончил Мазолино, в связи с Томмазо ди Джованни ди Симоне Кассаи( Гвиди) или Томмазо Мозаччо. Автопортрет( в центре) и " …Флорентиец Томазо, прозванный Мазаччо, показал собственным абсолютным творением, что те, кто вдохновлялись не В художестве Флоренции истока xv века доминировал манера узнаваемый как " международная готика ". Художники " Мадонна с младенцем и со св. Анной ". Произведение написано возле 1424 года Стоит упомянуть и маленькую панель в форме маленького алтаря из музея Линденау, Альтенбург. Она В первой половине 15 в. в живописи возникает независимый жанр живописи – вежливый портрет, Пизанский полиптих В 1426 г. Мазаччо осуществил большущий, состоящий из нескольких долей жертвенник для Пизанский полиптих. Панель с изображением апостола Андрея хранилась в коллекции Ланкоронски( Вена), потом попала Пизанский полиптих. Четыре маленьких панели, были приписаны Мазаччо, когда находились в коллекции Батлера( Лондон). Пизанский полиптих Сохранились все три картины пределлы: " Поклонение волхвов ", " Распятие св. Петра. Казнь Троица. Разрыв живописца с предшествующей художественной традицией в совершенной мерке проявился при работе над Троица. Новаторством различается лаконичность композиции, скульптурная рельефность форм, четкость лиц, насмешка портретной свойства заказчиков. Капелла Бранкаччи Между 1425 и 1428 гг. Мазаччо( в содружестве с Мазолино ди Паникале) Капелла Бранкаччи Вероятно, фрески были заказаны Мазолино в 1423, и он успел расписать своды Капелла Бранкаччи Сюжеты росписей, в главном, приуроченык жизни апостола Петра. Апостол Петр, исцеляющий болезненного Капелла Бранкаччи Воскрешение сына Теофила и святой Пётр на престоле. 1426 -27 гг. Мазаччо. Капелла Бранкаччи Чудо со статиром. 1426 -27 гг. Мазаччо. Капелла Бранкаччи, Санта горькая дель Капелла Бранкаччи " Изгнание из рая ". 1426 -27 гг. В этом творении художнику получилось Берлинское тондо - древесный поднос диаметром 56 см. расписан с 2-ух сторон: на одной " Св. Иероним и св. Иоанн Креститель ". Работу окончил Мазолино, в связи с Томмазо ди Джованни ди Симоне Кассаи( Гвиди) или Томмазо Мозаччо. Автопортрет( в центре) и " …Флорентиец Томазо, прозванный Мазаччо, показал собственным абсолютным творением, что те, кто вдохновлялись не В художестве Флоренции истока xv века доминировал манера узнаваемый как " международная готика ". Художники " Мадонна с младенцем и со св. Анной ". Произведение написано возле 1424 года Стоит упомянуть и маленькую панель в форме маленького алтаря из музея Линденау, Альтенбург. Она В первой половине 15 в. в живописи возникает независимый жанр живописи – вежливый портрет, Пизанский полиптих В 1426 г. Мазаччо осуществил большущий, состоящий из нескольких долей жертвенник для Пизанский полиптих. Панель с изображением апостола Андрея хранилась в коллекции Ланкоронски( Вена), потом попала Пизанский полиптих. Четыре маленьких панели, были приписаны Мазаччо, когда находились в коллекции Батлера( Лондон). Пизанский полиптих Сохранились все три картины пределлы: " Поклонение волхвов ", " Распятие св. Петра. Казнь Троица. Разрыв живописца с предшествующей художественной традицией в совершенной мерке проявился при работе над назадвперёд Скачать презентацию Томмазо ди Джованни ди Симоне Кассаи Гвиди илиСкачать презентацию Томмазо ди Джованни ди Симоне Кассаи Гвиди или masaccio. Ppt Количество слайдов: 20 Томмазо ди Джованни ди Симоне Кассаи( Гвиди) или Томмазо Мозаччо. Автопортрет( в центре) и Томмазо ди Джованни ди Симоне Кассаи( Гвиди) или Томмазо Мозаччо. Автопортрет( в центре) и портрет Леона Батиста Альберти.. Время сотворения 1420 -30 " …Флорентиец Томазо, прозванный Мазаччо, показал собственным абсолютным творением, что те, кто вдохновлялись не " …Флорентиец Томазо, прозванный Мазаччо, показал собственным абсолютным творением, что те, кто вдохновлялись не природой, учительницей учителей, трудились зря ". Леонардо да Винчи. Томмазо Мозаччо( 21 декабря 1401, Сан-Джованни-Вальдарно, Тоскана – осень 1428, Рим). Мазаччо родился в месте Сан-Джованни-Вальдарно неподалеку от Флоренции. Отец, юный нотариус Джованни ди Моне Кассаи, погиб, когда мальчику исполнилось 5 лет. Мать, мона Джакопа, скоро повторно вышла замуж за пожилого состоятельного аптекаря. Томмазо и его меньший брат Джованни, ставший потом втомжедухе живописцем, жили с семьей в своем доме, окруженном малым участком земли. Свое прозвание Мазаччо( от итальянского – мазила) он получил за рассеянность. Совсем юным Мазаччо переехал во Флоренцию, где обучался в одной из мастерских. В цех докторов и аптекарей, к которому были приписаны втомжедухе живописцы, он вступил 7 января 1422 года. Еще чрез два года его приняли в общество художников св. Луки. В художестве Флоренции истока xv века доминировал манера узнаваемый как " международная готика ". Художники В художестве Флоренции истока xv века доминировал манера узнаваемый как " международная готика ". Художники этого манеры формировали в собственных картинах вымышленный мир аристократичной красоты, целый лиризма и условностей. В сопоставлении с ними творения Мазаччо, и его товарищей Брунеллески и Донателло были очень реалистичны. Следы воздействия старших товарищей разрешено созидать в самой ранней из узнаваемых работ Мазаччо, в Триптихе Сан Джовенале( 1422 г). Триптих Сан Джовенале. 1422 гг. Мазаччо. Сан Пьетро а Кашья ди Реджелло. В центре алтаря Мадонна с младенцем и 2-мя ангелами, справа от неё святые Варфоломей и Блез, слева – святые Амвросий и Ювеналий. В нижней доли творения имеется надпись, изготовленная уже не готическим шрифтом, а современными знаками, применявшимися гуманистами в собственных письмах. Это первая по времени неготическая надпись в Европе: anno domini mccccxxii a di ventitre d’ap( prile).( 23 апреля 1422 года от Рождества Христова). Однако, реакция против готики, от которой остались в имущество золотые фоны триптиха, содержалась не лишь в надписи. При высочайшей точке зрения, обыкновенной для треченто, композиционное и пространственное построение триптиха подчинено законам виды, может быть даже чрезвычайно геометрически-прямолинейно. Пластика форм и дерзость ракурсов формируют воспоминание массивной объёмности, какого в итальянской живописи не было до этого. Согласно исследованным архивным документам, творение было заказано флорентийцем Ванни Кастеллани, который патронировал храм Сан Джовенале. Монограмму его имени – букву v, ученые наблюдают в сложенных крыльях ангелов. Триптих был написан во Флоренции и оставался там некотороеколичество лет, покуда не возник в инвентарной описи церкви Сан Джовенале в 1441 году. Об этом творении не сохранилось никаких мемуарных свидетельств, желая Вазари упоминает две работы юного Мазаччо в районе Сан Джованни Вальдарно. Сейчас триптих хранится в церкви Сан Пьетро а Кашья ди Реджелло. " Мадонна с младенцем и со св. Анной ". Произведение написано возле 1424 года " Мадонна с младенцем и со св. Анной ". Произведение написано возле 1424 года для церкви Сант-Амброджо. Существует намерение, что над картиной работал как Мозаччо, так и Мазолино да Паникале. По собственному характеру и мировидению это были довольно различные живописцы. Мазолино тяготел к аристократичной международной готике с её религиозной сказочностью, плоскостностью и нарядностью, Мазаччо же, по замечанию гуманиста Кристофоро Ландино, был полон жадного энтузиазма к земному миру, к его познанию и утверждению его величия, выступая как выразитель стихийноматериалистических форм раннеренессансного пантеизма. Исследователи считают, что новации Мазаччо воздействовали на творчество Мазолино, который, вне сомнения, принадлежал к крупнейшим мастерам первой пятидесятипроцентов xv века. По всей вероятности, стиль Мазолино, наиболее близкая и понятная большинству современников, давала ему более шансов на приобретение неплохих заказов, благодарячему в дуэте ему принадлежала водящая роль организатора работ, в то время как Мазаччо выступал в роли его ассистента, хоть и чрезвычайно профессионального. Уже тут живописец дерзко становит трудности композиции, виды, моделировки и пропорции человечного тела, над решением которых будут действовать живописцы на протяжении только xv века. Свето-теневая моделировка работает по течению имитируемого родника света. Здесь еще нет пространственности, покуда есть элементарно милый фон. Мадонна с младенцем и святой Анной. 1424 г. Мазаччо. Галерея Уффици, Флоренция. Темпера. Стоит упомянуть и маленькую панель в форме маленького алтаря из музея Линденау, Альтенбург. Она Стоит упомянуть и маленькую панель в форме маленького алтаря из музея Линденау, Альтенбург. Она охватывает две сцены: " Моление о чаше " и " Кающийся св. Иероним " 1424 -25 - один из иконографических типов святого - бьющий себя камнем в грудь перед распятием - святой удалился на 4 года в пустыню и там постоянно бился с искушениями и плотскими наваждениями и обрисовал в одном из писем, как обязан был колотить себя в грудь, покуда эта лихорадка не отпускала его. Камень, который он владеет для данной цели, - позже открытие живописцев - это " придуманный " гранит мы и смотрим. В верхнем сюжете применен милый фон, а в нижнем он вполне записан. Фигуры трёх апостолов справа своими очертаниями повторяют форму картины. Большинство критиков считает, что она была написана сходу вдогон за Пизанским полиптихом. Иисус в Гефсиманском саду. Кающийся святой Иероним. 1424 -25 гг. Мазаччо. Музей Линденау, Альтенбург. Темпера по бревну. В первой половине 15 в. в живописи возникает независимый жанр живописи – вежливый портрет, В первой половине 15 в. в живописи возникает независимый жанр живописи – вежливый портрет, сделанный по одному типу: погрудные профильные изображения. В собственном " Жизнеописании Мазаччо " Вазари упоминает три портрета. Историки художества потом отождествили их с тремя " портретами юного человека ": из Музея Гарднер, Бостон( рис. 1) и из Национальной галереи, Вашингтон( рис. 2). Большинство современных критиков считает, что крайний не является работами Мазаччо, таккак в нем чувствуется вторичность и наиболее низкое свойство. Он был написан позднее, или, можетбыть, скопированы с работ Мазаччо. Целый ряд исследователей считает надежным лишь портрет из Музея Гарднер - некие ученые считают, что на нём изображен юный Леон Баттиста Альберти. Портрет датируют временем меж 1423 и 1425 годами. Портрет юного человека. 1423 -25 гг. Мазаччо.. Музей Гарднер, Бостон. Портрет юного человека. 1425 гг. Мазаччо.. Национальна я галерея искусств, Вашингтон. Пизанский полиптих В 1426 г. Мазаччо осуществил большущий, состоящий из нескольких долей жертвенник для Пизанский полиптих В 1426 г. Мазаччо осуществил большущий, состоящий из нескольких долей жертвенник для церкви Санта-Мария дель Кармине в Пизе, получивший заглавие " Пизанского полиптиха "( " Мадонна с Младенцем и 4-мя ангелами "). В данных творениях уже появляются зачатки новейшего, реформаторского манеры живописца — инициативная светотеневая лепка, чувство пластической трехмерности фигур, рвение к изображению глубины места. Пизанский полиптих – единственное буквально датированное творение живописца; датировка всех других его работ примерна. 26 декабря 1426 года полиптих, судя по платёжному акту, датированному этим числом, был готов. В работе над ним приняли роль ассистенты Мазаччо – его брат Джованни и Андреа дель Джусто. Раму для данной многочастной композиции осуществил резчик Антонио ди Бьяджо( можетбыть, по эскизу Мазаччо). В 18 в. Пизанский полиптих был поделен на доли и эти отдельные творения расползлись по всему свету, а в конце 19 в. его сохранившиеся 11 долей получилось определять в различных музеях и в личных коллекциях. Мадонна с Распятие. младенцем и Пизанский 4-мя полиптих. 1426 г. ангелами. Мазаччо. Пизанский Национальный полиптих. 1426 г. музей Мазаччо. Каподимонте, Национальная Неаполь. галерея, Лондон. Яичная темпера. Пизанский полиптих. Панель с изображением апостола Андрея хранилась в коллекции Ланкоронски( Вена), потом попала Пизанский полиптих. Панель с изображением апостола Андрея хранилась в коллекции Ланкоронски( Вена), потом попала в царскую коллекцию царевича Лихтенштейна( Вадуц), а сейчас располагаться в музее Пола Гетти( Малибу). Фигуре святого придана монументальность, изваяние выстроено так, какбудто мы глядим на него снизу. Правой рукою Андрей владеет крест, левой " Деяния апостолов ". Апостол Андрей. Пизанский полиптих. 1426 г. Мазаччо. Собрание Пола Гетти, Малибу. Апостол Павел. Пизанский полиптих. 1426 г. Мазаччо. Национальный музей, Пиза. Темпера. Изображение апостола Павла – единственная дробь, оставшаяся от Пизанского полиптиха в Пизе( музей Сан Маттео) Картина была атрибутирована Мазаччо уже в xvii веке( об этом имеется надпись на побочный доли). Почти целый xviii век она хранилась в Опера делла Примациале, а в 1796 году передана в музей Сан Маттео. Павел изображён на золотом фоне с соблюдением иконографической традиции – в правой руке он владеет меч, в левой книжку " Деяния апостолов ". По собственному типу он быстрее подобен на древнего философа, чем на апостола Пизанский полиптих. Четыре маленьких панели, были приписаны Мазаччо, когда находились в коллекции Батлера( Лондон). Пизанский полиптих. Четыре маленьких панели, были приписаны Мазаччо, когда находились в коллекции Батлера( Лондон). В 1906 году немецкий исследователь Шубринг связал эти 4 работы с Пизанским полиптихом, высказав намерение, что раньше они скрашивали его боковые пилястры. Трое святых( Августин, Иероним и кармелитский мних с бородой) глядят направо, четвёртый - также мних - налево. Св. Иероним и Св. Августин. Пизанский полиптих. 1426 г. Мазаччо. Государственн ые музеи, Берлин. Кармелитские монахи. Пизанский полиптих. 1426 г. Мазаччо. Государственн ые музеи, Берлин. Пизанский полиптих Сохранились все три картины пределлы: " Поклонение волхвов ", " Распятие св. Петра. Казнь Пизанский полиптих Сохранились все три картины пределлы: " Поклонение волхвов ", " Распятие св. Петра. Казнь Иоанна Крестителя " и " История св. Юлиана и св. Николая ". Поклонение волхвов. Пизанский политих. 1426 г. Мазаччо. Государственные музей, Берлин. Темпера по тополю. Распятие апостола Петра. Казнь Иоанна Крестителя. Пизанский политих. 1426 г. Мазаччо. Государственные музей, Берлин. " История св. Юлиана и св. Николая ". Пизанский политих. 1426 г. Мазаччо. Государственные музей, Берлин. Троица. Разрыв живописца с предшествующей художественной традицией в совершенной мерке проявился при работе над Троица. Разрыв живописца с предшествующей художественной традицией в совершенной мерке проявился при работе над фреской " Троица "( 1426— 27), сделанной для церкви Санта-Мария Новелла во Флоренции. В этом творении Мазаччо, под воздействием творчества Брунеллески, впервыйраз в настенной живописи применил совершенную перспективу. Впервые обе доли фрески были выполнены с четким математическим расчетом в единственной перспективе, линия горизонта которой подходит уровню зрения созерцателя, формируя неизвестную до такого времени в живописи иллюзию действительности изображенного трехмерного места, архитектуры, фигур. Идея виды связывается с идеей воспроизведения античности, просачивается расположение декорации римской аркой. Для красивого размера нужен ракурс. Ясно читаются планы и статус фигур. Перспективное построение фрески было средством раскрытия плана творения. Центрическая ориентация виды подчеркивала смысл основных фигур. Находясь по иную сторону картинной плоскости, капелла какбудто принадлежала другому миру, а изображения донаторов, саркофаг и сами созерцатели относились к этому, земному миру. Троица. Схема виды. Троица. Новаторством различается лаконичность композиции, скульптурная рельефность форм, четкость лиц, насмешка портретной свойства заказчиков. Троица. Новаторством различается лаконичность композиции, скульптурная рельефность форм, четкость лиц, насмешка портретной свойства заказчиков. Живопись вступает в соревнование со скульптурой в художестве передачи размера, его бытия в настоящем пространстве. Голова Бога-Отца является воплощением величия и мощи, в лице Христа доминирует покой с тенью мучения. Фреска выполнена на стене, уходящей в глубину капеллы, построенной в форме арочной ниши. На росписи изображено распятие с фигурами Марии и Иоанна Крестителя. Крест осеняет полуфигура Бога-Отца. На переднем плане — коленопреклоненные заказчики, какие, благодаря иллюзионистскому приему, кажутся находящимися за пределами капеллы. В нижней доли фрески живописец изобразил саркофаг со скелетом Адама, который также как какбудто выдается в место храма. Надпись над саркофагом гласит: " Я был прежде тем, чем вы являетесь, а тем, чем я являюсь, вы еще станете ". Величавая отрешенность образов смешивается с невиданной до тех пор реальностью места и архитектуры, с объемностью фигур, выразительной портретной чертой лиц заказчиков и с необычным по силе сдержанного ощущения образом Богоматери. Вместо золота тут орнаментальность, четкость и суровая простота. По граням Распятия стоят Дева горькая и св. Иоанн, чуток ниже донатор и его жена. Предположительное имя донатора — Лоренцо Ленци, таккак он занимал эту обязанность, а у подножия фрески находилось надгробие его двоюродного брата Доменико Ленци. Эта фреска одна из первых, которая была создана с поддержкой картонов огромных, полномасштабных рисунков - их прикладывали к стене, а потом обводили контуры древесным стилом. Как и в случае с хотькакой фреской, написанной по свежей штукатурке, неглядя на то, что головка нехорошо сохранилась, ученые могли определить, насколько времени живописец продолжал работу. В предоставленном случае Мазаччо понадобилось 28 дней( конкретно столько раз добавлялись участки свежей штукатурки). Больше только времени он истратил на то, чтоб составить головы и лица. Троица. 1426 -27 гг. Мазаччо. Санта горькая Новелла, Флоренция. Фреска. Троица. Деталь. 1426 -27 гг. Мазаччо. Санта горькая Новелла, Флоренция. Фреска. Капелла Бранкаччи Между 1425 и 1428 гг. Мазаччо( в содружестве с Мазолино ди Паникале) Капелла Бранкаччи Между 1425 и 1428 гг. Мазаччо( в содружестве с Мазолино ди Паникале) выполняет росписи в капелле Бранкаччи в церкви Санта-Мария дель Кармине во Флоренции, ставшие основным трудом недолгой жизни художника. Своим известным фресковым циклом это помещение должно потомку основоположника капеллы, конкуренту Козимо Старшего Медичи — авторитетному муниципальному деятелю Феличе Бранкаччи, который возле 1422 года дал заказ Мазолино и Мазаччо на роспись капеллы, окружающей в правом трансепте церкви( четких документированных дат работы над фресками не сохранилось). Отличительной чертой росписей является взаимодействие расположения фресок на стене со светом. Мозаччо использовал функциональную свето-моделировку, в итоге что стенка раздвигается иллюзией трехмерного места. Фрески в капелле Бранкаччи( слева) Фрески в капелле Бранкаччи.( справа) Капелла Бранкаччи Вероятно, фрески были заказаны Мазолино в 1423, и он успел расписать своды Капелла Бранкаччи Вероятно, фрески были заказаны Мазолино в 1423, и он успел расписать своды( эти росписи не сохранились); в середине 1420 -х годов Мазолино уехал в Венгрию и вновьначал работу в капелле лишь в 1427, уже совместно с Мазаччо. Однако роспись так и осталась незаконченной, таккак в последующем году поначалу Мазолино, а потом и Мазаччо уехали в Рим. Мазаччо приписываются композиции " Изгнание из рая ", " Чудо со статиром ", " Крещение Петром неофитов ", " Апостол Петр, исцеляющий нездоровых собственной тенью ", " Апостол Петр, распределяющий актив общины меж скудными ", " Воскрешение сына антиохийского короля " и фрагменты фресок " Исцеление калеки " и " Воскрешение Теофила ". В росписях капеллы Бранкаччи представлены деяния грехопадения и эпизоды из жизни св. Петра, в главном абсолютные им волшебные исцеления и дела милосердия. Персонажи фресок Мазаччо наделены смелым духом, в различие от соответствующих для позднеготической живописи хрупких и изящных образов. Сюжет одной из самых именитых композиций - " Чудо со статиром " - взят из Евангелия от Матфея. Величественные фигуры Христа и апостолов изображены на фоне грозного гористого вида. Их движения натуральны, а тела имеют настоящие пропорции. познание анатомии человечного тела Мазаччо заполучил, работая с натурой и уча творения классической статуи; вособенности принципиально, что, как и Донателло десятилетием ранее, он отказался в собственном творчестве от декоративности и условности, присущих готическому искусству. Торжественные мощные фигуры персонажей размещены у Мазаччо в настоящее свита. Свет падает из правого верхнего угла. Художник принял во интерес, что настоящий источник света размещен конкретно в правой доли капеллы( окно в стене). Лишь возле 1484 Филиппино Липпи закончил фресковую декорацию всей капеллы. Фигуры, трехмерность которых передана средством сильной светотеневой моделировки, соотнесены по масштабу с окружающим их пейзажем, написанным с учетом световоздушной виды. Концепцию живописца выражает выражение 1-го из его современников: фреска или головка является окном, чрез которое мы зрим мир. Это предложение и его практическое воплощение оставались ключевой целью западноевропейской живописи в движение наиболее чем 4 веков. Вид капеллы Бранкаччи после реставрации. Капелла Бранкаччи Сюжеты росписей, в главном, приуроченык жизни апостола Петра. Апостол Петр, исцеляющий болезненного Капелла Бранкаччи Сюжеты росписей, в главном, приуроченык жизни апостола Петра. Апостол Петр, исцеляющий болезненного собственной тенью. 1426 -27 гг. Мазаччо. Капелла Бранкаччи, Санта горькая дель Кармине, Флоренция. Фреска. Раздача богатства и погибель Анании. 1426 -27 гг. Мазаччо. Капелла Бранкаччи, Санта горькая дель Кармине, Флоренция. Фреска. Капелла Бранкаччи Воскрешение сына Теофила и святой Пётр на престоле. 1426 -27 гг. Мазаччо. Капелла Бранкаччи Воскрешение сына Теофила и святой Пётр на престоле. 1426 -27 гг. Мазаччо. Капелла Бранкаччи, Санта горькая дель Кармине, Флоренция. Фреска. Воскрешение сына Теофила и святой Пётр на престоле. Воскрешение сына Деталь. 1426 -27 гг. Теофила и святой Мазаччо. Капелла Пётр на престоле. Бранкаччи, Санта Деталь. 1426 -27 гг. горькая дель Мазаччо. Капелла Кармине, Флоренция. Бранкаччи, Санта Фреска. горькая дель Кармине, Флоренция Фреска. Капелла Бранкаччи Чудо со статиром. 1426 -27 гг. Мазаччо. Капелла Бранкаччи, Санта горькая дель Капелла Бранкаччи Чудо со статиром. 1426 -27 гг. Мазаччо. Капелла Бранкаччи, Санта горькая дель Кармине, Флоренция. Фреска. " Чудо со статиром ". Эта многофигурная сцена изображена в центре композиции. Слева на другом плане мы зрим, как Петр вылавливает из озера рыбу. В правой доли картины Петр дает средства сборщику. Таким образом, в одной композиции Мазаччо совместил три последовательных эпизода с ролью апостола. В новаторском по собственной сути художестве Мазаччо этот прием — запоздалая дань средневековой традиции повествовательного рассказа, в то время от него уже отказались почтивсе профессионалы и наиболее века обратно — крупнейший знаток Проторенессанса Джотто ди Бондоне. Однако это не преступает воспоминания смелой новизны, которой различается целый сочный строй и композиция росписи, ее жизненно убедительные, чуток грубоватые герои. Художник с необычным мастерством смог средствами линейной и воздушной виды выстроить место, расположить в нем персонажей, группируя их сообразно плану повествования; честно нарисовать их движения, позы и жесты. Пространство огромное, обширное. Построение глубины формирует чувство монументальности. Изменяется известие к размеру. Статуарный нрав, жадные драппировки и лаконичные формы подчеркивают саму фигуру. В связи с приходом новейшей идеи гуманизма, рождается сугубая индивидуализация образов: на фоне нахмуренных лиц мы зрим ровный безмятежный лик Христа. Поэтому и предполагается, что его написал Мазолино. Капелла Бранкаччи " Изгнание из рая ". 1426 -27 гг. В этом творении художнику получилось Капелла Бранкаччи " Изгнание из рая ". 1426 -27 гг. В этом творении художнику получилось решить сложнейшую задачку изображения обнаженной фигуры. Здесь еще нет подробного и четкого познания анатомии человека, но четко проступает сплошное справедливое понятие о строении человечного тела, эмоция его плотской красоты, что было полностью не типично для Проторенессанса. Фигуры какбудто парят в атмосфере. Лица грешников потрясающе выразительны и полны чувств, их движения натуральны и реалистичны. В " Изгнании из рая " представлено одно из первых в итальянской живописи изображений обнаженного человечного тела. Фон нарядный и тонкий. Линейное правило доминирует над объемом. Более пространственная видимость места. Поразительна держава и насмешка переживаний изображенных на картине Адама и Евы. Охваченный беспредельным унынием, Адам закрыл лицо ладонями, настоящее несчастье исказило лицо его юной спутницы — брови в напряжении сведены к переносице, углубленно запавшие глаза обращены к Создателю, рот открыт в клике уныния и мольбы. Эмоциональная насыщенность находится не лишь в выражених лиц, но и в изображении мускулатуры. Изгнание из рая. 1426 -27 гг. Мазаччо. Капелла Бранкаччи, Санта горькая дель Кармине, Флоренция. Фреска. Берлинское тондо - древесный поднос диаметром 56 см. расписан с 2-ух сторон: на одной Берлинское тондо - древесный поднос диаметром 56 см. расписан с 2-ух сторон: на одной Рождество, на иной – путто с маленькой собачкой. Обычно эту работу датируют временем крайнего присутствия Мазаччо во Флоренции перед тем, как он отправился в Рим, где скончался. С 1834 года творение приписывают Мазаччо. Однако имеется те, кто считает его работой Андреа ди Джусто( Морелли), или Доменико ди Бартоло( Бранди), или творением неизвестного флорентийского живописца, работавшего меж 1430 и 1440 годами. Произведение представляет собой desco da parto - обеденный стол для рожениц, который в то время было принято даровать дамам из состоятельных семей, приветствуя их с рождением ребёнка. Несмотря на то, что такие творения были недалеки работам ремесленников, наиболее именитые живописцы кватроченто не пренебрегали их созданием. Берти видел в данной работе " первое ренессансное тондо ", обратив интерес на принципиальные нововведения и внедрение выстроенной в перспективе архитектуры в согласовании с принципами Брунеллески. Рождество. Берлинское тондо. 1427 -28 гг. Мазаччо. Государственные музеи, Берлин. Путто с маленькой собачкой. Берлинское тондо. 1427 -28 гг. Темпера по бревну. Мазаччо. Государственные музеи, Берлин. Темпера по бревну. " Св. Иероним и св. Иоанн Креститель ". Работу окончил Мазолино, в связи с " Св. Иероним и св. Иоанн Креститель ". Работу окончил Мазолино, в связи с внезапной гибелью Мозаччо. На картине изображён в целый рост св. Иероним сообразно иконографическому канону: в красном облачении и шапке, вблизи с ним сидит лев. За его спиной стоит Иоанн Креститель. Святой Иероним и святой Иоанн Креститель. 1428 г. Мазаччо. Национальная галерея, Лондон. Яичная темпера. ССЫЛКА, Мазаччо ..Мазаччо Материал из Википедии, свободной энциклопедии Для другие значения, см Мазаччо (значения) . "Мазаччо" перенаправляется сюда. Для другие значения, см Мазаччо (значения) . Страница частично защищенных Мазаччо Мазаччо Мазаччо

Мазаччо

Мазаччо Из Википедии, свободной энциклопедии Мазаччо Мазаччо самообслуживания Portrait.jpg Деталь Санкт Петр Повышение Сына Феофил и Святого Петра на престол первого епископа Антиохии, Капелла Бранкаччи, С. Мария дель Кармине во Флоренции Родившийся Томмазо ди сер Джованни ди Моне (Симон) Cassai 21 декабря 1401 Сан-Джованни-Вальдарно , Флорентийская республика Умер 1428 (26 лет) Рим , Папская область Национальность Итальянский Известный Живопись , фреска Известные работы Капелла Бранкаччи ( изгнание из рая , Дань деньги ) в. 1425 Пиза Алтарь 1426 Святая Троица гр. 1427 Движение Раннее Возрождение Покровитель (ы) Феличе де Микеле Бранкаччи сер Джулиано ди Colino дельи Scarsi да San Giusto Мазаччо ( итальянский: [mazattʃo] ; 21 декабря 1401 - осень 1428), родился Томмазо ди сер Джованни ди Симоне , был первый большой итальянский художник из кватроченто период итальянского Ренессанса . По Вазари , Мазаччо был лучшим живописцем своего поколения, потому что его мастерство в воссоздании реалистичные фигуры и движения, а также убедительные чувство трехмерности. [ 1 ] Мазаччо умер в двадцать шесть, и мало известно о точных обстоятельствах о его смерти. [ 2 ] Имя Мазаччо это юмористическая версия Мазо (сокращенно Томмазо), что означает "неуклюжие" или "грязный" Тома. Название, возможно, были созданы, чтобы отличить его от основной сотрудник, также называемый Мазо, который стал известен, как Мазолино ("немного / тонкий Томь"). Несмотря на его короткую карьеру, он имел большое влияние на других художников. Он был одним из первых, кто использовал линейную перспективу в его живописи, используя такие методы, как точки схода в искусстве впервые. Он также отошел от Международный готическом стиле и сложной орнаментике художников, как Джентиле да Фабриано в более натуралистической режиме, где работал перспективу и светотень для большей реалистичности . Содержание [ скрыть ] 1 Молодость 2 Первые работы 3 погашения 4 Бранкаччи часовня 4.1 Работы часовни 5 Пиза Алтарь 6 Троицы 7 Другие картины 8 Наследие 9 Основные работы 10 Смотрите также 11 Ссылки и источники 12 Внешние ссылки Ранняя жизнь [ править ] Мазаччо родился Джованни ди Симоне Cassai и Jacopa ди Martinozzo в Кастель-Сан-Джованни ди Алтура, сейчас Сан-Джованни-Вальдарно (сегодня части провинции Ареццо , Тоскана ). [ 3 ] Его отец был нотариусом , а мать дочь Хозяин из Барберино-ди-Муджелло , город в нескольких милях к северу от Флоренции . Его фамилия, Cassai, происходит от торговли его дед по отцовской линии Симоне и двоюродный дед Лоренцо, которые были плотники - краснодеревщики ("Касс", следовательно "Cassai"). Отец умер Мазаччо в 1406 году, когда ему было всего пять; в том же году родился брат, по имени Джованни (1406-1486) в честь своего отца. Он также должен был стать художником, с прозвищем Ло Scheggia означает "осколок". [ 4 ] В 1412 Монна Jacopa женился на пожилой аптекарь , Тедеско ди маэстро FeO, кто уже имел несколько дочерей, одна из которых выросли жениться Единственный документально художник из Кастель-Сан-Джованни, Мариотто ди Кристофано (1393-1457). Там нет доказательств для художественного образования Мазаччо. [ 5 ] (художники Возрождения традиционно начал обучение с установленной мастера примерно в возрасте 12 лет) Мазаччо, скорее всего, пришлось переехать во Флоренцию, чтобы получить свое обучение, но он не был зарегистрирован в городе, пока он не вступил в гильдию живописцев (в Arte Медичи электронной Speziali) в качестве независимого хозяина 7 января 1422 подписания в "Masus С. Johannis Simonis PICTOR голосование С. Nicholae де FLORENTIA." Первые работы [ редактировать ] Первые произведения, приписываемые Мазаччо являются Сан-Ювеналий Триптих (1422), в настоящее время в музее Cascia ди Реджелло, недалеко от Флоренции, и Мадонна с младенцем и Святой Анны (Sant'Anna Metterza) (ок. 1424) в Уффици . Сан - Ювеналий Masaccio.jpg Сан-Ювеналий алтарь был обнаружен только в 1961 году в церкви Сан-Ювеналий в Cascia ди Реджелло, что очень близко к родной город Мазаччо. Она представляет собой Мадонна с младенцем и ангелами в центральной панели, св. Варфоломей и Блейз на левой панели, и св. Ювеналий (т.е. Сан Ювеналий) и Энтони аббат в правой панели. Картина потерял большую часть своего первоначального обрамления, а его поверхность сильно истирается. [ 6 ] Тем не менее, озабоченность Мазаччо предложить трехмерность через объемных фигур и укороченные формы (возрождение подхода Джотто, а не продолжение современных тенденций) уже очевидной. Мазолино и Мазаччо, Дева и младенец со святой Анны, Уффици Вторая работа была, возможно, первая совместная Мазаччо со старшим и уже известного художника, Мазолино да Паникале (1383/4-с. 1436). Обстоятельства сотрудничества 2 художников неясны; с Мазолино был значительно старше, вполне вероятно, что он принес Мазаччо под свое крыло, но разделение рук в Богородицы с младенцем и святой Анной настолько заметное - Мазолино, как полагают, нарисовал фигуру Святой Анны и ангелы, которые удерживайте ткань честь за нее, в то время как Мазаччо расписал более важную Богоматерь с младенцем на их трон, - что трудно увидеть старую группа в качестве контролирующего показателя в этой комиссии. [ 7 ] цифры Мазолино являются тонкий, изящный и несколько плоская , в то время как Мазаччо являются твердыми и здоровенный. Срок [ править ] Во Флоренции, Мазаччо мог изучать произведения Джотто и подружиться с Брунеллески и Донателло . По Вазари , в их побудило в 1423 Мазаччо отправился в Рим с Мазолино: с этой точки он был освобожден от всех готической и византийской влияния, как можно видеть в его алтарь для кармелитов церкви в Пизе . Следы влияния из древней римской и греческой искусства, которые присутствуют в некоторых работах Мазаччо предположительно возникла из этой поездки: они также должны были присутствовать в потерянном Сагра (сегодня известно через несколько рисунков, в том числе один по Микеланджело ), фреска по заказу для освящения церкви Санта-Мария дель Кармине во Флоренции (19 апреля 1422). Он был разрушен, когда монастырь церкви был перестроен в конце 16-го века. Дань деньги , фрески в капелле Бранкаччи в Санта-Мария дель Кармине во Флоренции Бранкаччи часовня [ править ] В 1424 "дуэт preciso электронной Ното" ("хорошо известно и дуэт") Мазаччо и Мазолино был введен в эксплуатацию мощной и богатой Феличе Бранкаччи выполнить цикл фресок для Бранкаччи часовня в церкви Санта-Мария дель Кармине во Флоренции , Живопись началось около 1425 с двух художников, вероятно, работает одновременно. По причинам, которые неясны они покинули часовню незавершенной, и это была завершена Филиппино Липпи в 1480-х годах. Иконография фрески украшения несколько необычно; в то время как большинство из фресок представляют жизни святого Петра, 2 сцены, по обе стороны от порога часовни пространства, изображают искушение и изгнания Адама и Евы. В целом фрески представляют человеческий грех и его искупление через действий Петра, первого папы. [ 8 ] стиль сцены Мазаччо показывает влияние Джотто особенно. Цифры большие, тяжелые, и твердое вещество; эмоции выражаются через лицами и жестами; и есть сильное впечатление натурализма всей картины. В отличие от Джотто, однако, Мазаччо использует линейные и атмосферного перспективу, направленный свет, и светотень, которая является представление формы с помощью света и цвета без очертаний. В результате его фрески еще более убедительно реалистично, чем его предшественник XIV века. Работы часовни [ править ] Когда он был очищен в 1980-х, Мазаччо фреска из Изгнание (1426-1427) потерял добавлены фиговых листьев. Изгнание из рая , изображает бедственное Адама и Еву , преследовали из сада в угрожающей ангела. Адам охватывает всю его лицо, чтобы выразить свой ​​стыд, а стыд Евы требуется ее, чтобы покрыть определенные области ее тела. Фреска оказал огромное влияние на Микеланджело и его работе. Еще одним важным работа Дань деньги , в которых Иисус и апостолы изображены как нео-классические архетипы. Ученые часто отмечали, что тени фигур и все соблазнятся из окна часовни, а если цифры горят ею; это добавил инсульт правдоподобия и дальнейшего дань инновационной гения Мазаччо. В Воскресении Сына Феофил он нарисовал тротуар в перспективе, обрамленная больших зданий, чтобы получить трехмерное пространство, в котором цифры размещены пропорционально их окрестностях. В этом он был пионером в применении недавно обнаруженных правила перспективы. На сентябрь 1425 Мазолино оставил работу и отправился в Венгрию . Не известно, было ли это из-за денег ссоры с Феличе, или даже если не было художественного расхождение с Мазаччо. Он также предположил, что Мазолино планировали эту поездку с самого начала, и нужно пристально сотрудника, который мог бы продолжить работу после его ухода. Но Мазаччо оставил фрески незавершенные в 1426 для того, чтобы реагировать на других комиссий, вероятно, из того же патрона. Тем не менее, он также предположение, что снижение финансы Феличе Бранкаччи было недостаточно, чтобы заплатить за любой дополнительной работы, так что поэтому художник стремился работу в другом месте. Воскресение Сына Феофил Мазаччо вернулся в 1427 снова работать в Кармине, начиная Воскресение Сына Феофил , но, видимо, оставил его, тоже недостроенный, хотя это также было предложено, что картина была серьезно повреждена позднее в этом веке, потому что он содержит портреты Семья Бранкаччи, в то время резко критиковал как врагов Медичи . [ 9 ] Эта картина была восстановлена ​​либо или завершены более чем пятьдесят лет спустя Филиппино Липпи . Некоторые из сцен, заполненных Мазаччо и Мазолино погибли в результате пожара в 1771 году; мы знаем о них только через биографии Вазари. Сохранившиеся части были широко почерневшие от дыма. В двадцатом веке, удаление мраморных плит, покрывающих две области живописи показал первоначальный вид работы. [ 10 ] Пиза Алтарь [ править ] На 19 февраля 1426 Мазаччо был заказан Джулиано ди Colino дельи Scarsi да Сан Джусто, на сумму 80 гульденов, чтобы нарисовать основную алтарь, на Pisa Алтарь , для его часовни в церкви Санта-Мария дель Кармине в Пизе . Работа была демонтирована и разошлись в 18 веке, и только одиннадцать из двадцати оригинальных панелей были вновь в различных коллекциях по всему миру. [ 11 ] Центральная панель алтаря ( Мадонна с младенцем ) сейчас находится в Национальной галерее , Лондон . Хотя это очень повреждены, работа есть скульптурный и человеческого Мадонна, а также убедительные перспективного изображением трона. Мазаччо, вероятно, работал на него полностью в Пизе, курсируя назад и вперед во Флоренцию, где он по-прежнему работает на Бранкаччи часовня. В эти годы Донателло также работал в Пизе у памятника для кардинала Ринальдо Бранкаччи, чтобы быть отправлены в Неаполь . Было предложено, что первые предприятия Мазаччо в пластичности и перспективы были основаны на скульптуру Донателло, прежде чем он смог изучить Брунеллески более научный подход к перспективе. Троица [ править ] Свято-Троицкий , в полном объеме: "Троица Богородицы, Святого Иоанна Евангелиста, и доноров" (с 1427). - Фреско, Санта-Мария-Новелла, Флоренция Вокруг 1427 Мазаччо выиграл престижный заказ, чтобы произвести Святую Троицу в Доминиканскую церковь Санта-Мария-Новелла в Флоренции . Нет современных документов не записывать покровителя фрески, но в последнее время ссылки в собственность могилы у подножия фрески были найдены в записях семьи Берти в Санта-Мария-Новелла квартала Флоренции; это рабочий класс семья выразил давнюю приверженность к Троице, и, возможно, хорошо в эксплуатацию живопись Мазаччо. [ 12 ] Вероятно, это мужчина покровителя, который представляется в левой части Богородицы в живописи, в ​​то время как его жена права Иоанна Богослова. Фреска, по мнению многих, чтобы быть шедевр Мазаччо, является ранняя из сохранившихся живописи использовать систематический линейной перспективы, возможно, разработанный Мазаччо с помощью самого Брунеллески. Согласно реконструкции [ 13 ] Мазаччо начал, производя грубый рисунок состава и перспективных линий на стене. Рисунок был покрыт свежей штукатурки для принятия фреску. Для обеспечения точного перевода перспективных направлений от эскиза до штукатурки, Мазаччо вставлен гвоздь в в точке схода под основанием креста и прилагаемых к нему строк, которые он нажатой (или вырезанный в) штукатурку. Знаки подготовительных работ до сих пор видны. Священные фигуры и доноры представлены выше изображением скелета, лежащего на саркофаге. Надпись, казалось бы, высеченных в стену над скелета гласит: "IO Fui GIA Quel CHE VOI Siete E Quel ch'io SONO VOI Анко SARETE" (я когда-то было то, что теперь вы и то, что я, вы еще должны быть). Этот скелет является одновременно ссылкой на Адама, которого грех принес людей к смерти и напоминание зрителям, что их время на земле преходяще. Это только через веру в Троицу, фреска предполагает, что одна преодолевает эту смерть. [ 14 ] Святой Дух проявляется в виде голубя, выше Иисуса. [ 15 ] Сочетание Троицы, смерти и распада "может можно интерпретировать как транспозиции Голгофа часовня " [ 13 ] в церкви Святого Гроба Господня в Иерусалиме . Другие картины [ редактировать ] Мазаччо подготовила два других работ, Рождества и Благовещенский , теперь потеряли, перед отъездом в Рим , где его компаньоном был Мазолино frescoing часовню со сценами из жизни святой Екатерины в Базилика Сан-Клементе . Это никогда не было подтверждено, что Мазаччо сотрудничал по этой работе, хотя вполне возможно, что он способствовал полиптиха Мазолино для алтаря Санта-Мария-Маджоре с его панели изображая ул Иероним и Иоанн Креститель , в настоящее время в Национальной галерее в Лондоне . Мазаччо умер в конце 1428 Согласно легенде, он был отравлен ревнивый соперник художника. Только четыре фрески, несомненно, из рук Мазаччо все еще существуют сегодня, хотя многие другие работы были, по крайней мере, частично связано с ним. Другие полагают, были уничтожены. Наследие [ править ] Мазаччо глубокое влияние на искусство живописи в эпоху Возрождения . По словам Вазари, все "самые знаменитые флорентийские" "скульпторы и художники" изучал его фрески широко для того, чтобы "узнать заповеди и правила живописи хорошо." Он превратил направление итальянской живописи, перемещая его подальше от идеализации готического искусства, и, впервые, представляя ее как часть более глубокой, природного и гуманистической мире. Основные работы [ редактировать ] Дева Мария с псевдо-арабский гало, Мазаччо (1426). [ 16 ] Сан - Ювеналий Триптих (1422) , темпера панели, 108 х 153 см, Каша ди Реджелло Мадонна с младенцем (1424) - темпера панели, 24 х 18 см, Палаццо Веккьо , Флоренция Мадонна с младенцем и Святой Анны (1424-1425) - темпера панели, 175 х 103 см, Уффици , Флоренция Дань деньги (1424-1428) - фреска, 247 х 597 см, Капелла Бранкаччи , Флоренция Святой Троицы (1425-1428) - фреска, 667 х 317 см, Санта-Мария-Новелла , Флоренция Портрет молодого человека (1425) - дерево, Национальная галерея искусств , Вашингтон, округ Колумбия Мадонна с младенцем и Ангел (1426) - нефть на столе, Национальная галерея , Лондон Распятие (с 1426). - темпера панели, 83 х 63 см, Музей Каподимонте , Неаполь Павел (1426) - темпера панели, 51 х 30 см, Museo Nazionale , Пиза Иероним и Иоанн Креститель (ок. 1426-1428) панель, 114 х 55 см, Национальная галерея , Лондон Рождество (Берлин Тондо) (1427-1428) - темпера на дереве, диаметр 56 см, Государственных музеев , Берлин Святой Андрей - масло на столе, 51 х 31 см, Дж Пол Гетти музей , Лос-Анджелес Смотрите также [ править ] Хронологический список Мазаччо основных картин История живописи Западная живопись Ссылки и источники [ править ] Ссылки Мазаччо Джорджо Вазари, Ле-де-Вите "ГРП eccellenti Pittori, scultori ред architettori, изд. Гаэтано Миланези, Флоренция, 1906, II, 287-288. Мазаччо The Guardian, Мазаччо, старый мастер, который умер молодым Мазаччо Джон Т. Спайк, Мазаччо, Нью-Йорк: 1996, 21-64, и Диана Коул Ахль, Кембридж Компаньон Мазаччо, Кембридж, 2002, 3-5. Мазаччо На карьере Джованни см Лучано Bellosi и Маргарет Хейнс, Lo Scheggia, Флоренция, 1999. Мазаччо Вазари (II, 295) следует, что Мазолино был учителем Мазаччо, но ранняя известная работа Мазаччо ( Сан-Ювеналий Триптих ) окрашена в стиле, столь отличной от подхода Мазолино, что это трудно, чтобы связать два вместе (Лучано Берти, "Мазаччо 1422" Commentari 12 (1961) 84-107. Ученые не могут договориться о любой учитель для молодого художника, хотя несколько имен (Мариотто ди Кристофано, Биччи ди Лоренцо, Никколо ди сер Лапо) были выдвинуты. Недавно ученые также предположили, что он, возможно, учился в рукописи осветитель Роберто Беллуччи и Сесилия Frosinini,. "Мазаччо: Техника в контексте," в Кембридже Companion к Мазаччо, изд Диана Коул Ахль, Кембридж, 2002, 105-122.. Мазаччо Роберто Беллуччи и Сесилия Frosinini, "Сан-Ювеналий Алтарь", в панели Картины Мазолино и Мазаччо, под ред. Карл Брэндон Штрелке, Милан, 2002, 69-79; Dillian Гордон, "алтарей Мазаччо," в Кембридже Companion к Мазаччо, под ред. Диана Коул Ахль, Кембридж, 2002, 124-126. Мазаччо Роберто Лонги "Fatti ди Мазолино электронной ди Мазаччо," Critica d'Arte 25-6 (1940) 145-191. Мазаччо Умберто Бальдини и Орнелла Casazza, Бранкаччи часовня, Нью-Йорк, 1990; Диана Коул Ахль, "Капелла Бранкаччи," в Кембридже Companion к Мазаччо, под ред. Диана Коул Ахль, Кембридж, 2002, 138-157. Мазаччо Casazza, Ornella. 1990 Мазаччо и Бранкаччи часовня . Antella, Флоренция, Италия: Скала. р. 46. ​​OCLC 25093965 Мазаччо Casazza, Ornella. 1990 Мазаччо и Бранкаччи часовня . Antella, Флоренция, Италия: Скала. р. 15. OCLC 25093965 Мазаччо Джилл Dunkerton и Dillian Гордон, "Пиза Алтарь", в панели Картины Мазолино и Мазаччо: роль техники, под ред. Карл Брэндон Штрелке, Милан, 2002, 89-109. Мазаччо Рита Мария Comanducci, "'L'Altare ностро-де-ла Троицы": Троицкий Мазаччо и Берти Семья ", Берлингтон Журнал, 145 (2003) 14-21. Большинство ученых считали, что семья Ленци эксплуатацию фреску: Уго Procacci, "Нуове testimonianze су Мазаччо," Commentari , 27 (1976) 233-4; Рона Goffen, Мазаччо "Троица", Кембридж, 1998; Тимоти Вердон, "Мазаччо Троица, "в Кембридже Companion к Мазаччо, под ред. Диана Коул Ахль, Кембридж, 2002, 158-160. ^ Перейти к: в б В. Deimling, Раннее Возрождение искусства во Флоренции и Центральной Италии, в Р. Толмена (ред.), Искусство итальянского Возрождения , KÖNEMANN, 1995, р. 244-246 Мазаччо Алессандро Кортези, "Уна lettura teologica," в Ла Тринита ди Мазаччо: IL Restauro dell'anno Duemila, изд. Кристина Danti, Флоренция, 2002, 49-56; Вердон, 158-161. Мазаччо Cothren, Мэрилин Stokstad Michael W. (2010). История искусств Портативный, Книга 4 14 17-го века Искусство. (4-е изд., портативный ред. ред.). Верхний Saddle River, Нью-Джерси:. Prentice Hall ISBN 0205790941 . Мазаччо Мак, стр.66 Источники Мак, Розамунда Е. базар в Piazza: Исламская торговли и итальянского искусства, 1300-1600 , Университет Калифорнии Пресс, 2001 ISBN 0-520-22131-1 Внешние ссылки [ редактировать ] Википедия есть медиафайлы, связанные с Мазаччо . Википедия имеет текст 1913 Католическая энциклопедия статьи Мазаччо . Мазаччо Биография и фото Биография Фото пяти фресок приписывается Мазаччо Мазаччо в паноптикум виртуальной галерее Музей Метрополитен DVD о перспективе и Мазаччо [ скрыть ] v T е Мазаччо Картины Капелла Бранкаччи Распятие на кресте Desco да Parto Изгнание из рая Святой Троицы Мадонна с младенцем Портрет молодого человека Сент-Пол Сан - Ювеналий Триптих Дань деньги Мадонна с младенцем и Святой Анны Связанный Список основных картин Мазаччо Викимедиа Википедия страницы Мазаччо в Викицитатник Commons страницы Мазаччо в общин Викисловарь страницы Мазаччо в Викисловарь Википедия страницы Мазаччо в Викитеке Викиновости страницы Мазаччо в Викиновостях Орган контроля WorldCat VIAF : 7368513 LCCN : n79006973 ISNI : 0000 0001 2119 1860 Земля : 118578618 SELIBR : 244954 SUDOC : 027407160 БНФ : cb11945583s (данные) УЛАН : 500026649 NLA : 35332383 NDL : 00449045 НКЦ : xx0011777 BNE : XX1114798 РКД : 53068 Категории :1401 рождений1428 смертейЛюди из провинции Ареццо15-го века итальянские художникиИтальянских живописцев эпохи ВозрожденияTuscan художники Художественная энциклопедия Мазаччо это: ТолкованиеПеревод Мазаччо Мазаччо ( masaccio; фактически Томмазо ди Джованни ди Симоне Кассаи( Гвиди))( 1401-1428), итальянский живописец эры Раннего Возрождения. Крупнейший представитель флорентийской школы. Продолжив искания Джотто, придавал изображениям невиданную раньше жизненную убедительность, осуществлял в религиозных сценах гуманистические представления о абсолютной человечной личности. Нередко сотрудничал с Мазолино да Паникале. Самые ранние из надежных работ Мазаччо( полиптих церкви Санта-Мария дель Кармине в Пизе, 1426, отдельные доли - в Национальной галерее, Лондон, и остальных музеях) отмечены инициативной светотеневой лепкой, острым чувством пластичной трёхмерности фигур, рвением к монументализированному обобщению форм. Между 1425-28 Мазаччо осуществил росписи в капелле Бранкаччи в церкви Санта-Мария дель Кармине во Флоренции( посреди фресок, безусловно принадлежащих Мазаччо, - " Изгнание из рая ", " Чудо со статиром ", " Св. Пётр и Иоанн, раздающие милостыню ", " Св. Пётр, исцеляющий нездоровых собственной тенью "). Помещая фигуры в объемно развёрнутой среде, подчёркивая их телесность обобщённой моделировкой и колоритом, Мазаччо радикально порывает со средневековыми традициями. В фреске " Троица "( возле 1426-27, храм Санта-Мария Новелла, Флоренция) Мазаччо, разумеется, под воздействием многообещающих штудий Ф. Брунеллески сотворил величественное перспективное построение. Суровое и храброе художество Мазаччо оказало огромное действие на художественную культуру Возрождения, и в частности на творчество Пьеро делла Франческа и Микеланджело. Portrat eines junglings im profil portrat eines junglings im profil Дева горькая и Младенец со св. Анной. 1425. Уффици. Флоренция Дева горькая и Младенец со св. Анной. 1425. Уффици. Флоренция Сцены из жизни Петра Сбор подати( Чудо со статиром). 1425-1428. Санта горькая дель Кармине. Капелла Бранкаччи. Флоренция Сцены из жизни Петра Сбор подати( Чудо со статиром). 1425-1428. Санта горькая дель Кармине. Капелла Бранкаччи. Флоренция Галерея Галерея Литература: Т. П. Знамеровская, Проблемы кватроченто и творчество Мазаччо, Л., 1975; Parronchi a., Masaccio,( firenze, 1966); Berti l, masaccio, l., 1967. ( Источник: " Популярная художественная энциклопедия. " Под ред. Полевого В. М.; М.: Издательство " Советская энциклопедия ", 1986.) Маза́ ччо ( masaccio)( настоящее имя – Томмазо ди Джованни ди Симоне Кассаи)( 1401, Сан-Джованни-Вальдарно, около Флоренции – 1428, Рим), итальянский живописец, один из основателей художества эры Раннего Возрождения. Родился в зажиточной семье нотариуса. Сведений об учителях не сохранилось. Работал в главном в технике фрески. С 1422 г. жил во Флоренции, а втомжедухе в Пизе и Риме. Во Флоренции учил творения Джотто, был ином крупнейших ренессансных мастеров Л. Б. Альберти, Ф. Брунеллески и Донателло. С 1424 г. сотрудничал с Мазолино да Паникале, благодарячему различение творений Мазаччо в вместе сделанных ими алтарных видах и фресках до сих пор сочиняет одну из трудных заморочек для историков художества. Мазаччо. " Чудо со статиром ". Фреска. 1424—26 гг. Капелла Бранкаччи церкви Санта-Мария дель Кармине. Флоренция Мазаччо. " Чудо со статиром ". Фреска. 1424—26 гг. Капелла Бранкаччи церкви Санта-Мария дель Кармине. Флоренция В собственном творчестве Мазаччо вполне одолел традиции поздней готики, осуществлял гуманистические представления о человеке. Первые работы, приписываемые Мазаччо, датированы 1422 г.( " Триптих Сан Джовенале ", на котором изображена Мадонна с Младенцем на троне с ангелами и святыми, и " Мадонна со св. Анной ", исполненная вместе с Мазолино). Их различает объёмность массивных фигур, рвение к обобщённости форм. Самое прославленное творение Мазаччо – фрески, посвящённые действиям св. Петра, в капелле Бранкаччи церкви Санта-Мария дель Кармине во Флоренции, исполненные вместе с Мазолино. К росписям 1424—26 гг., присущим кисти Мазаччо, относятся " Изгнание из Рая ", где Адам и Ева представлены обнажёнными и беспомощными, " Чудо со статиром ", " Св. Пётр, исцеляющий нездоровых собственной тенью ", " Св. Пётр и Иоанн, раздающие милостыню ". В " Чуде со статиром "( статир – серебряная монетка) живописец ещё соблюдает средневековую традицию, трижды повторяя фигуру апостола Петра, помещая разновременные эпизоды в одном пространстве, но это не преступает целостности глубинной композиции, построенной по законам непосредственный виды. Мощные коренастые фигуры апостолов, в которых узнаются люди из простонародья, подчёркнуто объёмны, их скульптурность выявлена большими складками одежд, инициативной светотеневой лепкой. Мазаччо впервыйраз строчит фреску так, что все персонажи в ней какбудто освещены потоком света, льющегося из настоящего окна капеллы; это придаёт скорость и действительность изображённым событиям. Мазаччо. " Изгнание из Рая ". Фреска. 1424—26 гг. Капелла Бранкаччи церкви Санта-Мария дель Кармине. Флоренция Мазаччо. " Изгнание из Рая ". Фреска. 1424—26 гг. Капелла Бранкаччи церкви Санта-Мария дель Кармине. Флоренция При посредничестве Брунеллески Мазаччо выиграл привлекательный конкурс на творение фрески " Св. Троица " для церкви Санта-Мария Новелла во Флоренции( 1426—27). Здесь, можетбыть под воздействием Брунеллески, живописец написал композицию, создающую совершенную иллюзию трёхмерного места, в согласовании с математическими законами виды, с точкой схода многообещающих рядов в центре. Св. Троица( Бог Отец, держащий крест с распятым Христом, и летящий над башкой Спасителя белоснежный голубь) помещена под сводами уходящей в глубину массивной арки, у её подножия стоят Богоматерь и вестник Иоанн. Перед аркой, за пределами священного места, – коленопреклонённые донаторы. Ниже изображена усыпальница с назидательной надписью. Одним из первых Мазаччо употреблял в работе над фреской предварительные картоны. Суровая и мужественная живопись Мазаччо оказала ощутимое действие на художество эры Возрождения, в индивидуальности на творчество Пьеро делла Франческа и Микеланджело. ( Источник: " Искусство. Современная иллюстрированная энциклопедия. " Под ред. проф. Горкина А. П.; М.: Росмэн; 2007.) . Мазари-Шариф Мазерель Франс Смотреть что такое " Мазаччо " в остальных словарях: Мазаччо — Мазаччо … Википедия Мазаччо — Мазаччо. Чудо со статиром. 1425 28. Фреска в капелле Бранкаччи церкви Санта горькая дель Кармине во Флоренции. МАЗАЧЧО( masaccio)( настоящее имя Томмазо ди Джованни ди Симоне Кассаи)( 1401 28), итальянский живописец флорентийской школы. Вотан из… … Иллюстрированный энциклопедический словарь Мазаччо —( masaccio), фактически Томмазо ди сер Джованни ди Гвиди, известный итальянский живописец, род. в 1401 г., ум. в Риме, в конце1428 г. Вазари вскользь упоминает, что его учителем был Мазолипо даПаникале, но это осторожно; он был принят во… … Энциклопедия Брокгауза и Ефрона Мазаччо —( masaccio), наст. имя Томазо ди сер Джованни ди Моне Кассаи 1401, Кастелло Сан Джованни Вальдарно 1428, Рим. Итальянский живописец. Мастер флорентийской школы. В 1422 вступил в цех флорентийских живописцев. Работал во Флоренции. Ряд работ выполнил … Европейское художество: Живопись. Скульптура. Графика: Энциклопедия МАЗАЧЧО —( masaccio)( 1401 1428), итальянский живописец флорентийской школы. Вместе с архитектором Брунеллески и архитекторами Донателло и Гиберти считается одним из основателей Ренессанса. Своим творчеством он содействовал переходу от готики к новому … Энциклопедия Кольера Мазаччо —( masaccio), настоящее имя Томмазо ди Джованни ди Симоне Кассаи( tomasso di giovanni di simone cassai)( 1401 1428), итальянский живописец. Представитель флорентийской школы, один из основателей художества Возрождения. Воплощал в религиозных… … Энциклопедический словарь Мазаччо — [masaccio; фактически Томмазо ди Джованни ди Симоне Кассаи( Гвиди) ]( 21. 12. 1401, Сан Джованни Вальдарно, Тоскана, осень 1428, Рим), итальянский живописец. Являясь крупнейшим представителем флорентийской живописи Кватроченто, М. в своём… … Большая русская энциклопедия Мазаччо —( наст. имя Томмазо ди Джованни ди Симоне Кассаи, по др. этим Томмазо Гвиди; 1401–1428/ 29) – итал. живописец. Предст. флорентийской школы. Вотан из основателей реалистич. иск ва Возрождения. Воплощал в религ. сценах гуманистич. представления … Энциклопедический словарь псевдонимов Мазаччо, Томмазо ди Джованни ди Симоне Кассаи — Мазаччо Дата рождения: 21 декабря 1401 г. Место рождения: Сан Джованни Вальдарно Дата погибели: осень 1428 г. Место погибели: Рим Национальность: итальянец Гражданство … Википедия Мазаччо Томмазо ди Джованни ди Симоне Кассаи — Мазаччо Дата рождения: 21 декабря 1401 г. Место рождения: Сан Джованни Вальдарно Дата погибели: осень 1428 г. Место погибели: Рим Национальность: итальянец Гражданство … Википедия Книги Мазаччо, Джесси Рассел. High quality content by wikipedia articles! Мазаччо( итал. Masaccio; устар. вариант — Мазаччьо, фактически Томмазо ди Джованни ди Симоне Кассаи( Гвиди), Томмазо ди сер Джованни ди Гвиди; 21… Подробнее Купить за 1125 руб Мазаччо, Астахов Ю. А.. Итальянский живописец Мазаччо стоял у истоков широкого Возрождения, наполнив свои творения новаторскими идеями и находками. Его живопись повлияла на инновационное ему художество и в полной… Подробнее Купить за 722 руб Мазаччо. Альбом,. Итальянский живописец Мазаччо стоял у истоков широкого Возрождения, наполнив свои творения новаторскими идеями и находками. Его живопись повлияла на инновационное ему художество и в полной… Подробнее Купить за 431 руб Другие книжки по запросу " Мазаччо ">>

фреска Мазаччо

Мазаччо Троица( фреска Мазаччо) [править | править вики-текст] Материал из Википедии — вольной энциклопедии masaccio, trinità. Jpg Мазаччо Троица. ок. 1427 santa trinità фреска Церковь Санта горькая Новелла, Флоренция commons-logo. Svg Изображения на Викискладе У этого термина есть и остальные смысла, см. Троица( смысла). " Троица " работы Мазаччо — именитая фреска эры Раннего Возрождения, популярная собственным новаторством в вопросе передачи виды, интегрирования изображенной архитектуры в реальную и изображения донаторов по масштабу сопоставимыми со святыми. Содержание [убрать] 1 Иконография 2 Сохранность 3 Галерея 4 См. втомжедухе 5 Примечания 6 Литература 7 Ссылки Иконография [править | править вики-текст] На фреске изображена Голгофа — распятый Иисус, поддерживаемый Богом-Отцом. В ногах у Распятия — саркофаг со скелетом Адама, над которым надпись типа memento mori — " Я был тем же, что и вы, но и вы станете тем же, чем стал я ". По граням Распятия стоят Дева горькая и св. Иоанн, чуток ниже донатор( облаченный в плащ и капуччо красного цвета — одежду " гонфалоньеров верности ") и его жена. Предположительное имя донатора — Лоренцо Ленци, таккак он занимал эту обязанность, а у подножия фрески находилось надгробие его двоюродного брата Доменико Ленци. Гипотеза высказана Уго Прокаччи, который позднее от неё отказался, но тем не наименее, эта версия считается более потенциальной. Другие претенденты в донаторы — фра Лоренцо Кардони( так как он был приором церкви и соорудил жертвенник, который находился ранее перед данной фреской); фра Алессо Строцци( наместник предшествующего, версия Л. Берти). Сохранность [править | править вики-текст] В xix веке верхняя дробь фрески( до саркофага) была перенесена на входную стену церкви. В 1951 году Уго Прокаччи нашел нижнюю дробь, скрытую за позднейшим алтарем. Верхнюю дробь фрески перенесли назад, возвратив композиции начальный вид [1]. Галерея [править | править вики-текст] masaccio, trinità, Dettaglio 01. Jpg masaccio, trinità, Dettaglio. Jpg masaccio, trinità, Dettaglio 02. Jpg См. втомжедухе втомжедухе | править вики-текст] Капелла Бранкаччи Примечания [править | править вики-текст] #8593; Гращенков В. Н. Портрет в итальянской живописи Раннего Возрождения. — М., 1996. — С. 103. Литература [править | править вики-текст] luciano berti, la trinità Di masaccio, in aa. Vv., Santa maria novella, firenze 1981. Luciano berti, masaccio, firenze 1988. Ernst gombrich, la storia dell’arte, leonardo arte, ristampa, milano 1997, pag. 229 r. Lieberman, brunelleschi e masaccio in santa maria novella, " memorie domenicane ", 12, 1981, pagg. 127-39 aa. Vv., La trinità Di masaccio. Il restauro dell’anno duemila, edifir, firenze 2002 f. Boespflug, la trinitè Dans l’art d’occident( 1400 — 1460), chapitre iv, strasburgo, presses universitaires de strasbourg, 2006 john t. Spike, masaccio, rizzoli libri illustrati, milano 2002 isbn 88-7423-007-9 pierluigi de vecchi ed elda cerchiari, i tempi dell’arte, volume 2, bompiani, milano 1999. Isbn 88-451-7212-0 Ссылки [править | править вики-текст] commons: Троица( фреска Мазаччо) на Викискладе? " Троица " Мазаччо( англ.) Троица: анатомия фрески( итал.) Категории: Фрески по алфавитуФрески 1427 годаПоявились в xv векеРенессансные фресковые циклы Сохранить
Мазаччо Из Википедии, свободной энциклопедии Автор: утверждал необходимость постулировать врожденные идеи, чтобы объяснить возможность языка. Ссылки на соответствующие статьи Категории : Мазаччо Квартал дней Основные праздники..Мазаччо «Мазаччо» — .?!