В этой статье не привести
любые ссылки или источники Искусство Третьего рейха
империи
(Перенаправлено с
История, связанных списки
Александр Великий
Материал
Скульптура 'ы Der Neue Mensch
Геббельс рассматривает выставку дегенеративного искусства
Вырожденная художественная выставка ( Немецкий : Die Ausstellung Entartete Kunst) было художественная выставка , организованная Адольфа Циглера и нацистской партии в Мюнхене с 19 июля по 30 ноября 1937 На выставке были представлены 650 произведений искусства, конфискованных у немецких музеев, и. была поставлена в контрапункт к одновременной Великой немецкой художественной выставке. [1] За день до открытия выставки, Гитлер выступил с речью, объявляя беспощадную войну на культурной дезинтеграции, нападая болтуны, дилетантами и художественные мошенников. [1] дегенеративного искусства был определен как работает, что оскорблять немецкий чувство, или уничтожить или запутать естественную форму или просто выявить отсутствие адекватного руководства и художественного мастерства. [1] Один миллион человек посетили выставку в первые шесть недель. [1] Критик американскому прокомментировал: Есть, вероятно, много людей - любителей искусства - в Бостоне, который будет на стороне Гитлера в данном конкретном чистки. [1]
Содержание
1 История
2 Событие
2.1 Макет
2.2 Политические цели
3 События после отчетной даты
4 См. также
5 Справки
6 Ссылки
Фон
Выставка была идея Адольфа Циглера и Геббельса , вытекающие из гитлеровской 'ы страстной критике современного искусства и народных целителей:. некомпетентных, читы и безумцы [1] [2] 30 июня Гитлер подписал приказ, разрешивший вырожденных Художественная выставка. [2] В 1936 году Циглер стал президентом Палаты искусства, и после того как Гитлер дал разрешение на новой выставке, он возглавлял пять человек комиссию, которая гастролировала государственные коллекции в различных городах, в течение двух недель захватывая 5238 работ они считали вырождаются (показывая такие качества, как декадентство, слабости характера, психическое заболевание, и расовой примеси). [2] Эта коллекция будет вызванный последующих рейдов по музеям, для будущих выставок. [2 ] Комиссия сосредоточена на произведения художников, упомянутых в авангардных публикаций, и способствовала некоторых яростные противники современного искусства, таких как Вольфганг Willrich . [2] Подражая Гитлера, Зиглер выступил с протравы критику современного искусства на открытии Вырожденная художественная выставка на 19 июля 1937. [2]
Событие
Жан Метценже , 1913, En Canot (Im загрузки, Im Кану) , примерные размеры 150 х 116,5 см (59 х 46 дюймов), выставлены в Moderni Umění, СВУ Манесом , Прага, 1914, приобретенной в 1916 году Георг Muche в галерее Der Штурм , конфискованы нацистами около 1936 из Kronprinzenpalais , Nationalgalerie , Берлин, отображается в вырожденном художественной выставке в Мюнхене, и отсутствует до сих пор. [3] [4] [5]
Выставка была организована в Институте археологии в Hofgarten . [2] Место встречи было выбрано для его конкретных качеств (темные, узкие комнаты). [2] Многие работы были выставлены без рамок и частично покрываются за счет унизительных лозунгами. [2] Нет каталог не был создан для него, и он должен был быть реконструирован современными учеными из вторичных источников. [2] Вырожденная художественная выставка включены 650 произведения живописи, скульптуры и гравюры на 112 художников, в первую очередь Германии. [2] Просмотрен были произведения Марка Шагал , Георг Гросс , Василий Кандинский , Эрнст Людвиг Кирхнер , Пауль Клее , Георг Кольбе , Вильгельм Lehmbruck , Франц Марк , Эмиль Нольде и другие. [2] [6] Зиглер также конфисковали произведения зарубежных художников, таких, как Пабло Пикассо , Жан Метценже , Альберт Gleizes и Пит Мондриан , но те, по большей части не были показаны, так как выставка ориентирована на немецких работ. [2] Выставка продлилась до 30 ноября 1937 года, [2] и 2009899 человек посетили его, в среднем 20000 человек в день. [2]
Макет
Первые три номера были сгруппированы тематически. Первый номер содержал произведения считаются унижение религии; второй признакам произведения еврейских художников, в частности; третий содержал произведения считаются оскорбительными для женщин, солдат и крестьян Германии. Остальная часть экспозиции не было конкретную тему.
Были лозунги на стенах. Например:
Наглый издевательство над Божественным под Центристской правило
Откровение еврейской расовой души
Оскорбление немецкого женственности
Идеальная-кретин и шлюха
Умышленное саботаж национальной обороны
Немецкие фермеры-идиш вид
Еврейская тоска по пустыне проявляется в Германии негр становится расовая идеал дегенеративного искусства
Безумие становится метод
Природа глазами больного воображения
Даже музейные воротилы назвал это искусство немецкого народа [7]
Политические цели
Выступления лидеров нацистской партии контрастирует с художником манифестов из различных художественных направлений, таких как Дада и сюрреализма . Рядом со многими картинами были этикетки, указывающие, сколько денег музей провел приобрести произведения искусства. В случае картин, приобретенных в течение послевоенного Веймарской гиперинфляции в начале 1920-х годов, когда стоимость килограмма буханки хлеба, достигнутых 233 млрд. немецких марок , [8] цены на картинах были, конечно, сильно преувеличены. На выставке был разработан, чтобы продвигать идею, что модернизм был заговор людей, которые ненавидели немецкий порядочность, часто упоминается как еврейско-большевистской, хотя только шесть из 112 художников, включенных в выставке, на самом деле еврейской. [9]
Выставка проходила одновременно с Große Deutsche Kunstausstellung (Отличная немецкая художественная выставка»), который должен был показать более классический и расово чистой вид искусства выступают нацистского режима. [2] Это выставка была организована рядом Hofgarten, в Haus дер Deutschen Kunst . [2] Это было описано как посредственный по современным источникам, и привлекла лишь около половины номера из Дегенеративное искусство одного. [2]
События после отчетной даты
Другой Вырожденная художественная выставка была организована несколько месяцев спустя в Берлине, а затем в Лейпциге, Дюссельдорф, Веймар, Галле, Вена и Зальцбург, чтобы они видели еще на миллион или около того человек. [2] Многие работы были позже проданы, хотя заинтересованы покупатели были недостаточны и цены резко упали с добавлением такого большого количества работ на арт-рынке: [10] Геббельс писал о них из рук в руки между США коллекционеров для десять центов за килограмм, хотя некоторые иностранной валюты ... пойдет в банк для военных расходов, и после войны будет посвящен покупке искусства . [1] Почти 5000 были сожжены 20 марта 1939 года. [2]
300 из выставленных работ, по-видимому украдены арт-дилера Хильдебранд Гурлитт который сообщил им разрушен бомбардировками. Они были изъяты из квартиры его сына в 2013 году. [11] [12]
В 2014 году Neue Galerie в Нью-Йорке устроили дегенеративного искусства: нападения на современного искусства в нацистской Германии, выставка, которая объединяет картины и скульптуры с выставки 1937 наряду с фильмами и фотографиями оригинальных установок, рекламных и агитационных материалов, а некоторые выживших нацистами утвержден искусство от официальной выставке, созданной, чтобы контрастировать с модернистской и авангарда работает нацисты считали вырожденный. [10]
См. также
Искусство Третьего рейха
Вырожденная музыка
Аненербе
2012 Нацистская открытие лута
Литература
Спотс, Фредерик (2002). Гитлер и сила эстетики. Оверлук Пресс . С. 151-68. ISBN 1-58567-507-5 .
У. Ginder: Два 1937 Художественные выставки в Мюнхене . History.ucsb.edu. Проверено 2012-08-28.
Жан Метценже, Im загрузки (En Canot), Дегенеративное искусство базы данных (Beschlagnahme Inventar, Entartete Kunst) . Emuseum.campus.fu-berlin.de. Проверено 2013-11-09.
Дегенеративное искусство базы данных (Beschlagnahme Inventar, Entartete Kunst) . Emuseum.campus.fu-berlin.de. Проверено 2013-11-09.
Entartete Kunst (Дегенеративное искусство), полная инвентаризация более 16000 произведений искусства, конфискованных нацистами из государственных учреждений в Германии, 1937-1938, Reichsministerium für Volksaufklärung унд пропаганды. Музей Виктории и Альберта, том 1, Тел. 36, Метценже, Im Кану, 16956
1937 Мюнхен выставка Дегенеративное искусство . Ushmm.org. Проверено 2012-08-28.
Баррон 1991, с.46
Эванс 2004, с. 106.
Баррон 1991, стр.9.
Budick, Ариэлла (21 марта 2014). 'Дегенеративное искусство выставка в Neue Galerie в Нью-Йорке . The Financial Times. Проверено 23 марта 2014.
Холл, Аллан (3 ноября 2013 г.). нацистское искусство сокровищница оценивается в £ 1 млрд. находится в потертом Мюнхен квартиры . Daily Mail. Проверено 3 ноября 2013.
Эдди, Mellisa (5 ноября 2013 г.). «Немецкие чиновники, подробно опишите, разграблены Art Trove . New York Times. Проверено 5 ноября 2013.
Библиография
Баррон, Стефани, изд. (1991). Дегенеративное искусство:« Судьба авангарда в нацистской Германии. Нью-Йорк: Гарри Н. Абрамс, Inc ISBN 0-8109-3653-4
Эванс, RJ (2004). Пришествие
Третьего рейха. Нью-Йорк:. Penguin Press ISBN 1-59420-004-1
Внешние ссылки
Википедия есть медиафайлы по теме Entartete Kunst .
Entartete Kunst (Дегенеративное искусство), полная инвентаризация более 16000 произведений искусства, конфискованных нацистами из государственных учреждений в Германии, 1937-1938, Reichsministerium für Volksaufklärung унд пропаганды . Музей Виктории и Альберта
Нил Леви, Судите сами - Вырожденная художественная выставка, как политического спектакля , октябрь 85 (Summer 1998), 41-64, стр. 48,56
Марен Лорел чтение, ИСКУССТВО И ПРОПАГАНДА: дегенеративное искусство ВЫСТАВКА
Категории :
»">
«Искусство Третьего рейха»
, поиска
Искусство Третьего рейха
(Искусство
Третьего рейха)
Искусство Третьего рейха Искусство Третьего рейха
Анри Искусство Третьего рейха
Искусство Третьего рейха (в возрасте 84) Искусство Третьего рейха
Искусство Третьего рейха
Римские императоры
Категории :
Искусство Третьего рейха
Цивилизации
Древняя история
Искусство Третьего рейха /
по теме Искусство Третьего рейха
.
Искусство Третьего рейха Искусство Третьего рейха
Материал из Википедии, свободной энциклопедии
Die Partei, Арно Брекер статую 'ы, представляющий дух нацистской партии
Искусство Третьего рейха является официально искусство производится в нацистской Германии между 1933 и 1945 годами. Став диктатором в 1933 году, Адольф Гитлер дал его личной художественного предпочтение силу закона до такой степени редко известный прежде. Только в Иосифа Сталина 'ы Советского Союза , где соцреализм ставшего обязательным стиль, что состояние, показанное такую озабоченность регулирования искусства. [1]
В случае с Германией, модель должна была быть классический греческий и римское искусство , видели Гитлера как
Искусство которого внешняя форма воплощена внутренний расовой идеал. [2] Это было, кроме того, чтобы быть понятными для среднего человека. [3 ] Это
Искусство должно было быть как героический и романтический. [3] Нацисты рассматривали культуру периода Веймарской с отвращением. Их ответ вытекает отчасти из консервативных эстетики и частично из своей решимости использовать культуру как пропаганды . [4]
Причина этого, как указывает историк Генри Гроссханса, является то, что Гитлер "увидел греческой и римское искусство , как не загрязненной еврейских влияний. Современное искусство было [рассматривается как] акт эстетического насилия со стороны евреев против немецкого духа. Это было верно для Гитлер, хотя только Либерман , Майднер , Фрейндлих , и Марк Шагал , среди тех, кто внес значительный вклад в немецкого движения модерн, были евреями. Но Гитлер ... взял на себя ответственность за решение, кто, в вопросах культуры, мысли и действовал как еврей ". [5]
Якобы "Еврейская" природа искусства, что было неразборчиво, искажается или, что представляется "развратная" предмет объяснили с помощью концепции вырождения, который постановил, что искаженная и поврежденные
Искусство было симптомом низшей расе. По пропагандируя теорию вырождения
дегенеративного искусства , нацисты объединили свои антисемитизм с их стремлении контролировать культуру, укрепляя тем самым общественную поддержку обеих кампаний. [6] Их усилия в этом направлении были, несомненно, способствовало популярной враждебности к модернизма, что предшествовала их движение. [7] мнение, что такое искусство отразил состояние Германии и моральное банкротство было широко распространено, и многие художники действовали таким образом, чтобы открыто подрывают или вызов популярные ценностей и морали. [8]
Одновременно с выставкой Entartete Kunst, Große Deutsche Kunstausstellung (Великий выставка немецкого искусства) сделал свой премьера среди большого зрелища. Эта выставка, которая состоялась в роскошном Haus дер Deutschen Kunst (Дом немецкого искусства), отображается работу официально утвержденных художников, таких как Арно Брекер и Адольфа Wissel . "Публика вошли порталы нового музея, уже окрестили" Палаццо Kitschi "и" Мюнхен Арт Терминал ", к отупляющей дисплее тщательно ограничивается идеализированных Немецкий крестьянских семей, коммерческих ню искусства, и героических военных сцен, в том числе не только несколько Работы юриста Зиглер сам ». [9] "... Шоу было по существу флоп и посещаемость была низкой. Продажи были еще хуже, и Гитлер в конечном итоге покупка большинство работ для правительства». [9] В конце четыре месяца Entartete Kunst привлекли более двух миллионов посетителей, почти три с половиной раза больше числа, что посетили близлежащий Grosse Deutsche Kunstausstellung. [10]
Содержание
1 Историческая справка
1.1 Создание Reichskulturkammer
1.2 Законы, направленные на культуру в Третьем рейхе
2 Жанры в Третьем рейхе
2.1 Живопись
2.2
Скульптура
2.3 Музыка
2.3.1 Музыковеды
Третьего рейха
2.4 Графический дизайн
2.5 Литература
2.5.1 Темы в нацистской литературы
2.5.1.1 Fronterlebnis (War как духовный опыт)
2.5.1.2 Blut унд Боден (Кровь и Почва)
2.5.1.3 Исторический этнической принадлежности
2.6 Архитектура
2.7 Театр и кино
3 Гитлер музей
3.1 Искусство кражи
4 Отдельные художники
4.1 Художники
4.2 Скульпторы
4.3 Музыканты
4.4 Архитекторы
4.5 Писатели
4.6 Актеры и актрисы
5 Вырожденные формы искусства
5.1 Запрещенный литература
5.1.1 сжигание книг
5.2 Вырожденная Выставка
5.3 Отдельные художники (запрещенные) в Третьем рейхе
5.3.1 Художники
5.3.2 Скульпторы
5.3.3 Музыканты
5.3.4 Архитекторы
5.3.5 Писатели
5.3.6 Фильм: актеры и актрисы, режиссеры, продюсеры
5.3.7 Психологи
5.3.8 Философы и богословы
5.3.9 Ученые
6 См. также
7 Примечания
8 Ссылки
9 Внешние ссылки
Историческая справка
В начале ХХ века характеризуется поразительным изменениям в художественных стилях. В изобразительном искусстве, такие нововведения, как кубизм , дадаизм и сюрреализм , следующие по горячим следам символизма , пост-импрессионизма и фовизма , были не везде ценится. Большинство людей в Германии, как и везде, не заботился о новом искусстве, который многие возмущались, как элитарный, морально подозреваю и слишком часто непонятно. [11] В последние годы Германия стала крупным центром авангардного искусства. Это была родина экспрессионизма в живописи и скульптуре , в атональных музыкальных композиций Арнольда Шенберга , и джаз под влиянием работы Пауля Хиндемита и Курта Вайля . Роберт Вине "с Кабинет доктора Калигари и Фриц Ланг 'ы Метрополис принес экспрессионизм в кино .
Создание Reichskulturkammer
Йозеф Геббельс с Лени Рифеншталь в 1937 году
В сентябре 1933 Reichskulturkammer (Райх Культура палата) был создан, с Йозефом Геббельсом , Reichminister für Volksaufklärung унд пропаганды (Reich министра народного просвещения и Гитлера пропаганды .) отвечает [12] Отдельные подразделения в палате культуры для рейха включены: "пресса, радио, литература, кино, театр, музыка и изобразительное искусство". [13] "Цель этой камере был стимулировать ариизации немецкой культуры и запретить, например, атональная еврейская музыка, блюз, сюрреализм , кубизм, дадаизм и ". [13]
Законы, направленные на культуру в Третьем рейхе
1 Документ 2030-PS:. Указ касается Обязанности Министерства Рейха для народного просвещения и пропаганды июня 1933 говорится, что "Рейхсминистр народного просвещения и пропаганды обладает юрисдикцией в отношении всей области духовной воспитания нации, пропагандируя Государственный, культурного и экономического пропаганды, просвещения общественности в стране и за рубежом; кроме того, он отвечает за управление всеми организациями, обслуживающими эти цели " [14] Эта увеличилось юрисдикцию рейха министра народного просвещения и пропаганды, чтобы включить "просветления в зарубежных странах; искусство; художественные выставки; движущихся изображений и спорта за рубежом "... [и увеличение юрисдикции в отечественном]" Пресс (в том числе в Институте журналистики); Радио; Государственный гимн; Немецкий библиотека в Лейпциге; Искусство; Музыка (включая филармонического оркестра); Театр; Moving Pictures; Кампания против грязной и нецензурной литературы »... Пропаганда туризма." Подписывается рейхсканцлером Адольфом Гитлером. [15]
2 Документ № 2078-PS:. Указ о создании в Reichs Министерства науки, образования и народная культура 1 мая 1934 говорится, что "Канцлер Рейха будет определять различные обязанности Министерства Рейха для науки, образования, и поп-культуры. " [16] подписан Президентом рейха, фон Гинденбурга, и канцлер Рейха Адольф Гитлер.
3 Документ № 1708-PS:. Программа НСДАП'' заявляет, что только члены германской расы могут быть граждане (евреи, специально отказано гражданство), и что, не являющиеся членами гонки может жить только в Германии, зарегистрированные "гости". Точечные 23 государства "Мы требуем судебного преследования художественных и литературных форм, которые оказывают разрушительное воздействие на нашей национальной жизни, и закрытие организаций, противостоящих выше сделанные требования." [17]
Геббельс также дал понять, что:.. «В будущем только те, кто являются членами палаты могут быть продуктивными в нашей культурной жизни Членство открыто только для тех, кто выполняет входную состояние Таким образом, все нежелательные и вредные элементы были исключены ". [18] К 1935 году Райх Культура палата была 100000 членов. [18] Тем не менее было, в период 1933-1934, некоторая путаница в партии по вопросу о экспрессионизма . Геббельс и некоторые другие считали, что силовые произведения таких художников, как Эмиль Нольде , Эрнста Барлаха и Эрих Хеккель примером Северных дух; как объяснил Геббельс: «Мы, национал-социалисты не несовременным;. мы носителем новой современности, не только в политике, и в социальной сфере, но и в искусстве и интеллектуальных вопросов" [19] Тем не менее, фракция во главе с Розенбергом презирал Экспрессионизм, что привело к ожесточенной идеологической спора, который был урегулирован только в сентябре 1934 года, когда Гитлер заявил, что не было бы места для модернистского эксперимента в рейхе.
Жанры в Третьем рейхе
Вера в германской дух-определяется как мистического, сельского, нравственного, несущего древней мудрости, благородного в лице трагическая судьба существовали задолго до возникновения нацистов; Рихард Вагнер . празднуется такие идеи в своей работе [20] Начиная перед Первая мировая война известный немецкий архитектор и живописец Пола Шульце-Наумбург влиятельные труды-х годов, которые вызываются расовые теории в осуждении современное искусство и архитектуру, поставляется большая часть основы для веры Адольфа Гитлера, что классическая Греция и Средневековье были истинными источники арийской искусства. [21]
Нацистское искусство несет близкое сходство к советской пропаганды художественной стиле соцреализма , а термин героический реализм иногда используется для описания как художественные стили. Среди известных художников, одобренных нацистами были скульпторы Иосиф Thorak и Арно Брекер , и художники Вернер Peiner , Артур Kampf , Адольф Wissel и Конрад Hommel . В июле 1937 года через четыре года после прихода к власти, нацистская партия носить двух художественных выставках в Мюнхене . Отличная немецкая художественная выставка была разработана, чтобы показать работы, которые Гитлер одобрил, изображая статная блондинка ню наряду с идеализированными солдат и ландшафтов. Вторая выставка, просто в будущем, показал другую сторону немецкого искусства : современный, аннотация, нерепрезентативного-или нацистами видел это, "вырожденный".
По словам Клауса Фишера, "нацистское искусство, короче говоря, был колоссальным, безличным, и стереотипное. Люди были лишенной всех индивидуальности и стал просто эмблемы, выражающие принятых вечных истин. Глядя на нацистской архитектуры, искусства или картины один быстро набирает чувствуя, что лица, фигуры и цвета все служат пропагандистскую цель;. они все те же стилизованные заявления нацистской добродетели силы, прочность, твердость, Nordic красоты " [22]
Картина
Искусство
Третьего рейха характеризовался стиле романтического реализма , основанного на классических моделях . В то время как запрет современные стили, как вырожденной , нацисты способствовали картины, которые были узко традиционным в порядке и что возвысил сей " крови и почвы "значения расовой чистоты , милитаризма и послушания . Другие популярные темы для нацистской искусства были Волк на работе в полях, возвращение к простым достоинствах Heimat (любовь к родине), мужественный достоинствах национал-социалистической борьбы, и восхваление женских деятельности ребенок рождение и воспитание символизируется фразы Kinder, Küche, Kirche ("дети, кухня, церковь").
В общем, картина - как только очищенный от "
дегенеративного искусства" - был основан на традиционной жанровой живописи . [4] Титулы были целенаправленное: "Плодотворное Земля", "Освобожденная земля», «На страже», «Через ветра и непогоды", " Благословение Земли ", и тому подобное. [4] любимый художник Гитлера было Адольф Циглер и Гитлер принадлежит ряд его произведений. Пейзажная живопись занимает видное место в Большом немецкой Художественная выставка. [23] В то время как, опираясь на немецкий романтизм традиций, это было прочно основана на реальных пейзаж, немцев жизненного пространства , без религиозных настроений. [24] Крестьяне были также популярные изображения, отражающие простую жизнь в гармонии с природой. [25] Это искусство не показывал никаких признаков механизации сельскохозяйственных работ. [ 26] Фермер трудился вручную, с усилием и борьбы. [27] Ни один живописи в первой выставке показали городской или промышленно жизнь, и только два в выставке в 1938 году. [28]
Нацистская теория явно отверг "материализм", и поэтому, несмотря на реалистичной лечения изображений, «реализм» был редко используется термин. [29] художник должен был создать идеальную картину, для вечности. [29] Образы мужчин, и еще более женщин, были сильно стереотипные, [30] с физического совершенства, необходимого для обнаженных картин. [31] Возможно, это было причиной, чтобы там быть очень мало антисемитские картины; в то время как такие работы, как Ум Haus и Hof, изображающие еврейского спекулянта лишение пожилую крестьянку пару существует, их мало, может быть, потому что искусство должно было быть на более высоком уровне. [32] явно политические картины были более распространены, но все еще очень редко . [23] Героический образы, с другой стороны, было достаточно распространенным в комментариях критиком:. "Героическая элемент выделяется работник, фермер, солдат являются темы .... Героические предметы доминировать над сентиментальным те ". [33]
С появлением войны, военные картины стал гораздо более распространенным явлением. [34] Изображения были романтизировать, изображая героические жертвы и победы. [35] Тем не менее, пейзажи преобладали, а среди художников, освобожденных от военной службы, все они были отмечены за пейзажи или другие мирные сюжеты. [36]
Даже Гитлер и Геббельс нашел новые картины разочарование, хотя Геббельс пытался делать хорошую мину на нем с наблюдением, что они очистили поле, и что эти отчаянные времена обратил много талантов в политической жизни, а не культурно. [37] В Выступление на Большой немецкой художественной выставке в Мюнхене Гитлер сказал в 1939 году:
"Первая цель нашей новой немецкой создания искусства [...], несомненно, была достигнута. Аналог восстановления архитектурного искусства, которая началась здесь, в Мюнхене, здесь также начали очистку в сфере живописи и скульптуры, что, возможно, было были еще более опустошен. Весь мошенничество декадентской или патологического тренда искусства была сметена. Приличный общего уровня была достигнута. И это очень много значит. Только из этого можно по-настоящему творческий гений возникают ". [38]
К 1938 году почти 16 000 работы немецких и не немецких художников были изъяты из немецких галерей и либо проданы за границу или уничтожены. [39]
Скульптура
Арно Брекер скульптуры Альберт Шпеер
Адольф Гитлер в Париже 1940 года, с Альберта Шпеера (слева) и Арно Брекер (справа)
Монументальные возможности скульптуры дал ему лучший выражение нацистских расовых теорий. [40] Большой Немецкий художественная выставка отображается, на протяжении нацистских лет, устойчивый рост количества скульптур за счет картин. [40] Наиболее распространенным образ был обнаженном мужчина, выражая идеал арийской расы. [41] Арно Брекер умение 'ы в этом типе сделали его любимым скульптором Гитлера. [42] Ню женщины были также распространены, хотя они, как правило, менее монументальное. [43] В В обоих случаях, физическая форма была не показать никакого недостатка. [31]
Йозеф Thorak был еще один официальный скульптор, чьи монументального стиля подходит Третьему рейху. [44]
Музыка
Точно так же, музыка была как ожидается, будет тональный и свободной от джазового влияния; фильмы и пьесы были цензуре . "Музыкальный проезд чередовались между легкой музыки в виде народных песен или популярных хитов (Schlager) и такой приемлемой классической музыки, как Бах , Моцарт , Бетховен , и итальянской оперы ». [45]
Городские центры Германии в 1920-х и 30-х годов были гудит с джаз-клубах, кабаре домов и авангарда музыки. В отличие от этого, Национальный социалистический режим сделал концентрированные усилия по Шун современную музыку (который был рассмотрен вырождена и еврейский характер), а вместо этого обнял классический "немецкий" музыку. Благодатная была музыка, которая упоминается мифической, героической немецкой прошлом, таких как Иоганн Себастьян Бах , Людвиг ван Бетховен и Рихард Вагнер . Антон Брукнер был Благодатная как его музыка считалась выражением духа времени немецкой фолька . [46] Музыка Арнольда Шенберга (и атонального музыки вместе с ней), Густав Малер , Феликс Мендельсон и многие другие был запрещен, потому что они были евреями или еврейского происхождения. [47] Пауль Хиндемит бежал, а не соответствовать его музыку в нацистской идеологии. Некоторые оперы Георга Фридриха Генделя были либо запрещено прямо на темы, сочувствующих евреям и иудаизму или появились новые либретто, написанные для них.
Музыка не-немецких композиторов терпели, если он был классически вдохновили, тональный, а не композитора еврейского происхождения или в связях с идеологий, враждебных
Третьего рейха. Нацисты признан Ференц Лист за то, что немецкое происхождение и изготовлены генеалогию, что якобы, что Фредерик Шопен был немецкий, и нацистский генерал-губернатор оккупированной Польши даже был "Шопен музей" построен в Кракове . Музыка Российской Петра Чайковского может быть выполнена в нацистской Германии даже после Барбаросса . Оперы по Джоаккино Россини , Джузеппе Верди и Джакомо Пуччини получил частые игру. Такие современные композиторы, как Российская Игоря Стравинского и Белы Бартока терпели, пока они не убегала от немецко-фашистских политике.
Там был спор по поводу использования музыки определенных композиторов нацистским режимом, и что подразумевает ли композитору, как неявно нацистской. Композиторы, такие как Рихард Штраус , [48] , который служил в качестве первого директора музыкальной подразделения пропаганды министерства и Карла Орфа были предметом крайней критики и подогревом обороны. [49] [50]
Евреи были быстро запрещается производить или проведения классическую музыку в Германии. Такими дирижерами, как Отто Клемперер , Бруно Вальтер , Ignatz Waghalter , Иосифа KripS и Курт Sanderling бежал из Германии. По захвата нацистами Чехословакии, дирижер Карел Ančerl был ататат как еврей и был отправлен в свою очередь, Терезин и Освенцим .
Музыковеды из
Третьего рейха
Как нацистский режим начисленные власть в 1933 году, музыковеды были направлены на переписать историю немецкой музыки в целях удовлетворения нацистскую мифологию и идеологию. Рихард Вагнер и Ханс Пфицнер заметные Предсуществующие композиторы, которые концептуально единого порядка (Volksgemeinschaft), где музыка была индекс из немецкой общины. В период распада, Вагнер и Пфицнер хотел оживить страну через музыку. В книге, написанной о Ханс Pfitzner и Вагнера, опубликованной в Regseneberg в 1939 последовал не только рождение современных музыкальных партий, но и политических партий в Германии. Вагнер-Пфицнер позиция контрастирует идеи других известных артистов - Арнольда Шенберга и Теодор В. Адорно - кто хотел музыка быть автономными от политики, нацистского контроля и применения. Хотя Вагнер и Пфицнер было до
Третьего рейха, их чувства и мысли, Вагнера Gesamtkunstwerk , были присвоены Гитлера и его пропагандистов - в частности, Йозеф Геббельс . По словам Майкла Мейера, "очень акцент на укорененности и традиции музыки подчеркнул нацистскую понимание себя в диалектических условиях: старые боги были мобилизованы против ложных ценностей недавнего прошлого, чтобы предложить
Легитимность прозрения Адольфа Гитлера и представления музыки его царство ". [ править ]
Композиторы, либреттисты, педагоги, критики, и особенно музыковеды, через своих публичных заявлениях, интеллектуальные произведения, и журналы способствовали обоснованию тоталитарного плана, чтобы быть имплантирован через денацификации. Вся музыка была тогда в составе для случаев нацистских pageantries, митингов, и конвенций. Композиторы, посвященные так называемые «освящение фанфары, 'инаугурации фанфар и флаг песни на фюрера. Когда фюрер пришел к власти сразу же выразили революция нацистская в музыковедческих журналистики. Некоторые прогрессивные журналистика, относящихся к современной музыке продували. Журналы, которые были с пониманием относится к "немецкой точки зрения," закрепился в вагнеровских идеалов, подобно Zeischrift für Musik и Die Muzik, выразил уверенность в новом режиме и подтвердило процесс переплетения политики правительства с музыкой. Йозеф Геббельс использовал Volkscher Beobatcher, журнал, который был распространен среди широкой общественности в дополнение к элит и партийных чиновников, как орган рейха культуры. К концу 1930-х годов Mitteilungen дер Reichsmusikkammer стал еще один видный журнал, который отражает музыкальную политику, организационные и кадровые изменения в музыкальных учреждений.
В первые годы существования
Третьего рейха, то музыковеды и музыканты перенаправлены ориентацию музыки, определение того, что было "Немецкий Музыка", а что нет. Нацистская идеология была применена к оценке музыкантов для статуса героя; музыканты, определенные в новой немецкой музыкальной эпохи дали названия пророков, а их достижения и поступки были замечены в качестве прямых достижений нацистского режима. Вклад немецких музыковедов привело к обоснованию нацистской власти и нового немецкого музыкальной культуры в целом. В музыковеды определили большие немецкие ценности, что музыканты должны были бы идентифицировать себя с, потому что их обязанностью было интегрировать музыку и национал-социализм в пути, который заставил их выглядеть неразделимы. Решений нацистской миф и идеология была навязана нового музыкального пути
Третьего рейха, а не действительно встроен в риторике немецкой музыки.
Графический дизайн
Постер стал важным средством для пропаганды в этот период. Объединение текста и смелые графику, плакаты были широко развернуты как в Германии, так и в районах, оккупированных. Их типография отражение официальной идеологии нацистов. Использование Fraktur не было распространено в Германии до 1941 года, когда Мартин Борман осудил шрифт как "Judenlettern" и постановил, что только римский тип должен быть использован. [51] Современные без засечек шрифты были осуждены как культурного большевизма , хотя Futura прежнему используется в силу своей практичности. [52]
Образы часто опирался на героической реализма . [53] нацистской молодежи и СС были изображены монументально, с освещением, которую представляет для получения величие. [53]
Литература
Райх палата литературы Reichsschriftstumskammer [54] Литература была под юрисдикцией Министерства Геббельса пропаганды и народного просвещения. По Grünberger, "В начале войны этот отдел руководил не менее 2500 издательств, 23000 книжные магазины, 3000 авторов, 50 национальных литературных премий, 20000 новые книги, выпущенные в год, и в общей сложности 1 млн. наименований, составляющих доступную книжный рынок ». [55] Германия была крупнейшим в Европе производителем книг-с точки зрения их общего годового объема производства и числа отдельных новых названий, появляющихся каждый год. [56] В 1937 году на 650 миллионов RM, среднее значение книг продаж производится занял третье место в статистике по товарам, после угля и пшеницы. [57] Первый национал-социалистическая литература комиссия, поставила перед собой цель искоренения литературу «система периода», как Веймар был презрительно называли, и распространяющихся Volkisch- националистическая литература в состоянии нацистов. [58] Литература была признана рано в качестве важнейшего политического инструмента в Третьем рейхе, как практически 100 процентов немецкого населения было грамотным. [59] "Наиболее широко для чтения или отображается-книга период был Гитлера Майн Кампф, коллекция (согласно Леон Фейхтвангер ) из 164 000 преступлений против немецкой грамматики и синтаксиса; к 1940 году, это было, с 6 миллионов проданных копий, в одиночной фаворитом в немецком списке бестселлеров, около 5 миллионов копий впереди Райнер Мария Рильке и других ". [55]
Ричард Grunberger говорит: "В 1936 году литературной критики как до сих пор понимается была упразднена и отныне отзывы следовал схеме: краткий обзор содержания усеяна цитатами, маргинальные комментарии по стилю, вычисление степени совпадения с нацистской доктрины и выводу указания на согласие или в противном случае ". [60]
Третий Рейх разрешается много зарубежной литературы для чтения, отчасти потому, что они считали, что в трудах таких авторов, как Джон Стейнбек и Эрскин Колдуэлл обоснованы осуждение нацистов западного общества как поврежден. [61] Однако, когда Соединенные Штаты вступили война, все иностранные авторы строгой цензуре.
Темы в нацистской литературы
"Диапазон допустимой литературного выражения в значительной степени ограничен четырьмя субъектами -. Войны, гонки, почвы, и нацистского движения" [62]
Fronterlebnis (Война как духовного опыта)
Это была одна из самых популярных тем в межвоенный период. Писатели праздновали «героику фронтовиков в [Первой мировой войны], ... Трепет бою и святости смерти, когда он находится на службе отечества". [63] Популярные авторы в этом жанре включены Эрнст Юнгер и Вернер Beumelburg , экс-офицер. [64]
Blut унд Боден (Кровь и Почва)
Романы в этой теме часто показываются "инстинктивное и почвы с привязкой крестьянскую общину, [что] отделение [ла] от чужеродных аутсайдеров, которые [стремились], чтобы уничтожить [их] образ жизни." [64] Самый популярный роман такого рода была Герман Лон Вервольф "с опубликованной в 1910 году.
Исторический этнической принадлежности
Клаус Фишер говорит нацистская литература подчеркнул "исторический Внешность - то есть, как группа людей определяет себя в процессе исторического развития Писатели пытались выделить выдающиеся эпизоды в истории немецкого народа; они подчеркнули немецкий миссию для Европы,. проанализированы непреложный расовой суть Nordic человека, и предостерег от подрывной или не-немецких войск-евреев, коммунистов, или западных либералов ". [64]
Видные писатели включены:
Эрвин Гвидо Kolbenheyer - Die Bauhutte: Elemente етег Metaphysik дер Gerenwart (Здание хижина: Элементы современной метафизики). (1925).
Альфред Розенберг - Der Mythus де 20.Jahrhunderts (Миф ХХ века). (1930).
Джозеф Weinherber
Ганс Гримм - Волк Ohne Raum (Люди без жилой площади) (1926).
Эрнст Юнгер - Шторм стали (1920), Борьба, как внутренний опыт (1922), Штормы (1933), огнем и кровью (1925), предприимчивого Сердце (1929), и тотальной мобилизации (1931).
Йозеф Геббельс - Майкл (1929).
Архитектура
Гитлер выступает огромность, особенно в архитектуре, как средство впечатление на массы. [65] ", как только посредственным художником и стремящихся архитектор, Гитлер также произносится на« декаданса »современного искусства и толкнул его планировщиков для создания монументальных зданий в старых неоклассической или арт-деко стилей ". [66]
Театр и кино
Нацистская Георгиевский убив дракона
"Рейх Фильм палата (Reichsfilmkammer) контролировали живой немецкий киноиндустрию, в то время как фильм Кредит Банк (также под контролем Геббельса) централизованное финансовые аспекты кинопроизводства». [67] Около 1363 художественных фотографий были сделаны в Третьем рейхе ( 208 из них были запрещены после Второй мировой войны для сдерживания нацистской пропаганды). [68] Каждый фильм, снятый в Третьем рейхе (включая особенностей, шорты, кинохроники и документальных фильмов) должны были быть принят Йозефа Геббельса себя, прежде чем они могут быть представлены в общественности. [69]
Массовая культура была менее строго регулируется, чем высокой культуры, возможно, потому, что власти опасались последствий слишком грубое вмешательство в популярных развлечений. [70] Таким образом, до начала войны, большинство голливудских фильмов не может быть экранированы, в том числе Это случилось однажды Ночь , Сан-Франциско , и Унесенные ветром . В то время как производительность атонального музыки была запрещена, запрещение джаза был в полную силу. Бенни Гудмен и Джанго Рейнхардта были популярны, а также ведущие английские и американские джазовые коллективы продолжал выступать в крупных городах до войны; после этого, танцевальные группы официально играл "качели", а не запрещенный джаз. [71]
Премьера фильма состоялась в Берлине 28 ноября 1940 года, который был явно инструмент, используемый для продвижения нацистской идеологии. Релиз фильма Der Ewige Джуд (Вечный жид) было всего два месяца до заявления, сделанного немецкими должностными лицами создании гетто в Лодзи . Фильм был изображен в нацистской прессе как документальный фильм, чтобы подчеркнуть кино как истины, когда в действительности это не что иное, как пропаганда, чтобы поднять ненависть против еврейской общины в своих зрителей. [72]
Режиссер, Фриц Хипплер , использовал многочисленные визуальные методы, чтобы изобразить евреев как отвратительно, вырождающейся и болезни зараженного стада. Якобы для обеспечения зрителя в глубокий взгляд на еврейский образ жизни, фильм показал постановочные сцены из Лодзи (скоро будет гетто) с наличием мух и крыс, чтобы предложить место для опасно-к-жизни Европы; которые в свою очередь только оставалось основной суеверие и страх к зрителю. Чтобы добавить к этому устроили и преувеличены сцена грязи было предупреждение выпущен должностных лиц рейха : консультативный, что Лодзь является областью широкого инфекционного заболевания. Режиссер использовать расистскую кино, чтобы поддержать иллюзию того, что евреи были паразиты и коррупционеров немецкой культуры. [73]
Хипплер использовал голос за кадром , чтобы цитировать речи ненависти или фиктивные статистику еврейского населения. Он также заимствовал многочисленные сцены из других фильмов, и представил их в отрыве от контекста от оригинала: например, сцена еврейского бизнесмена в США, скрывая деньги сопровождалось с поддельной утверждают, что еврейские мужчины обложены налогом больше, чем неевреев в Соединенных Штатах, которая была использована намекать, что евреи удерживать деньги от правительства. Через повторного использования побочных углов еврейского народа, которые были сняты (без знания), глядя через плечо на камеру, Der Ewige Джуд создан визуальный предлагая бегающие и заговоре природу евреев. Еще один пропаганда техника была суперпозиции. Хипплер накладывается звезду Давида на вершинах мировых столиц, намекая иллюзию еврейское мировое господство. [74]
Der Ewige Джуд печально известен своей антисемитизма и его использования кино в изготовлении пропаганды, чтобы удовлетворить Гитлера и охватить германский идеологию, которая бы питать нацию в поддержку навязчивым лидера. [75] "На светлую сторону , еврейский актер по имени Лео Рейсс бежал из Германии в Вену, где он красил волосы и бороду и стал специалистом в роли «ариец», которые были в значительной степени высокую оценку со стороны нацистов. Имея его удовольствие, Рейсс показал, что он был евреем, подписал контракт с MGM, и отбыл в США " [76]
Гитлер музей
Дуайт Д. Эйзенхауэр (справа) осматривает украденные произведения искусства в соляной шахте в Merkers сопровождении Омар Брэдли (слева) и Джордж С. Паттон (в центре)
Помимо аукциона искусства, которая должна была быть удалена из коллекции Германии, искусства Германии, который был рассмотрен в качестве особенно благоприятны Гитлером были быть объединены, чтобы создать массивный художественный музей в родном городе Гитлера Линц , Австрия для своей личной коллекции. Музей, чтобы быть к 1945 году были тысячи предметов мебели, картин, скульптур и несколько других форм изобразительного ремесла. Музей должен был быть известен как " Führermuseum ". К концу весны 1940 коллекционеров и кураторов музеев были в гонке на время, чтобы двигаться тысячи единиц коллекционирования в подполье, или из скоро-к-быть-оккупированной территории, где было бы уязвимым для конфискации немецкой чиновники-либо для себя, или для фюрера. 5 июня, особенно важно движение тысяч картин произошло, которая включала Мону Лизу , и все были спрятаны в Loc-Dieu Abbey расположен Martiel во время хаоса вторжения немецких войск. Арт-дилеры сделали все возможное, чтобы скрыть обложку в лучших местах возможных; Пол Розенберг удалось переместить более 150 большие части к Libourne банка, в который вошли произведения Моне , Матисса , Пикассо и Ван Гога. Другие коллекционеры сделали все, что могли, чтобы удалить художественные сокровища Франции в безопасных местах возможных в то время; заполнения автомобили, или большие ящики на пути в Виши , или на юг через Францию и в Испанию, чтобы достичь транспорт на лодке. Арт-дилер Мартин Fabiani переехал массовых количествах фотографий: рисунки и картины, которые будут сели на корабль, так что ценные вещи должны были быть в более безопасное хранение на британской земле в Бермуды , хотя, когда содержание корабля прибыл, осложнения возникли по доказательства права собственности иностранные активы из Франции. Британские консулы опасались экспорта и тщательно проверены поставки из Франции, после чего активы Fabiani были переселены в Канаде , в заряда Регистратора от казначейства суд Канады , где они были оставаться до конца войны. Подобные поставки приземлился в Нью-Йорке, все в попытке защитить художественные сокровища от конфискации, кражи и уничтожения. [ 77 ]
По состоянию на конец июня, Гитлер контролировали большую часть европейского континента. Как были задержаны люди, их имущество было конфисковано; если бы они были достаточно удачливы, чтобы избежать их оставленное имущество или на хранении стал собственностью Германии. К концу августа чиновники рейха были предоставлены разрешения на доступ транспортировочные контейнеры и удалять любые желаемые элементы внутри. А также грабежи товаров, которые должны были быть отправлены из оккупированных территорий, Артур Зейсс-Инкварт санкционировал удаление любых предметов, найденных в домах во время вторжения, после чего долго и тщательный поиск имело эффект на европейских ценностей. [ 78 ]
Произведение стало важным товаром в немецкой экономике: никто в немецких или оси контролируемых стран не было разрешено инвестировать за пределами нового германского территории, контролируемой, который в свою очередь создал автономный рынок. С нескольких вариантов, доступных для инвестиций, искусство имеет большое значение для тех, кто с наличными, в том числе фюрера сам, как безопасного виде инвестиций, и даже в торговле для жизни других людей. В разгар торговли в 1943 году, искусство, даже используется Питера де буров , который был главой голландской ассоциации арт-дилеров , а также крупнейшим продавцом немцам в Нидерландах, в обмене выпуска своего еврейского работника. Спрос начал резко увеличить, заставляя цены расти, и только дальнейшего желание открыть для себя скрытые сокровища в оккупированной территории. [ 79 ]
Как разведка продолжала в оккупированной Франции , и по приказу фюрера, список был создан в который вошли все великие произведения искусства во Франции, и немецкий Денежная единица начали открываться частные банковские подразделения, которые содержали недвижимость бесчисленных коллекционеров и возможные элементы в списке. Владелец хранилище был обязан присутствовать. Один частности исследование хранилище было то, что Пабло Пикассо; он выбрал довольно умный тактику, когда солдаты искали содержимое своего хранилища. Он упаковал свои произведения с работ бесчисленное множество других художников из своей коллекции в хаотичном порядке, с тем результатом, что следователи считали, что ничего в коллекции не было значительным, и ничего не брал. [ 80 ]
Как конфискации начали накапливаться в огромных количествах, элементы заполнено Лувр, и заставили чиновников Рейха использовать Же-де-Пом , небольшой музей, в дополнительных площадях, и для правильного просмотра коллекции. Торжественное запасов искусства был готов к Гитлеру на выбор: фюрер был первый выбор для собственной коллекции; Второй были объекты, которые бы завершить коллекций рейхсмаршала ; Третий был предназначен для все, что было полезно для поддержки нацистской идеологии; Четвертая категория была создана для немецких музеев. Все должен был быть оценены и оплачены, с доходами, направляется на французских военных сирот. [ 81 ]
Гитлер также распорядился о конфискации французских произведений искусства, находящихся в собственности государства и города. Чиновники рейха решили, что должно было остаться во Франции, и что должно было быть отправлено Линц . Дальнейшие заказы от фюрера также включены возвращение предметов искусства, которые были разграблены Наполеона из Германии в прошлом. Наполеон считается непререкаемым рекордсмен в акте изъятия искусство. [ 82 ]
Искусство кражи
Основная статья: нацистская грабеж
Немецкие солдаты из Геринг Отдел Герман позирует перед Палаццо Венеция в Риме в 1944 году с картиной, взятой из Biblioteca дель Museo Nazionale ди Наполи до прибытия союзных войск »в городе Carlo III ди Borbone че Visita иль папа Бенедетто XIV Нелла кофе дом дель Квиринале Рома на Джованни Паоло Паннини ( Museo ди Каподимонте инв. Q 205)
Позже, когда оккупантов Европы, немцы тралили музеи и частные коллекции Европы для подходяще "арийской" искусства, которое будет приобретено для заполнения напыщенные новую галерею в гитлеровской родном городе Линц . Сначала притворство было сделано обменов работ (иногда с импрессионистов шедевры, считается вырожденным нацистами), но более поздние приобретения пришел через вынужденных "пожертвований" и в конце концов простым грабежей. [ 83 ]
Чистка искусства в Германии и оккупированных стран, был весьма широк. Кража нацистского считается крупнейшим кражи искусства в современной истории в том числе картины, мебель, скульптуры, и ничего между ними считается либо ценное, или против очистку Гитлера немецкой культуры. Во время Второй мировой войны , кражи искусство немецкими войсками было ужасно, и шлифовка пропавшего украденных произведений искусства продолжается и сегодня, наряду с борьбой за законному собственности. Мало того, что Рейх конфисковать и перераспределить бесчисленные шедевры из оккупированных территориях во время войны, но и поставить на аукцион большую часть коллекции Германии великого искусства из музеев и художественных галерей. В конце концов, конфискация комитеты удалены более 15000 произведений искусства только из немецких государственных коллекциях. [ 84 ]
Потребовалось четыре года, чтобы "усовершенствовать" критерии нацистское искусство; в конце концов, что терпели было то, что Гитлер любил, и все, что было наиболее полезным для немецкого правительства с точки зрения создания пропаганду. Тщательный голова охота на художников в Германии была в силе с начала Второй мировой войны, которая включала ликвидацию бесчисленных членов в рамках художественного сообщества. Директора музеев, которые поддерживали современное искусство было совершено нападение; художники, которые отказались соблюдать Райх-утвержденной искусства было запрещено вообще практиковать искусство. Чтобы поддерживать запрещение заниматься искусством, агенты гестапо регулярно сделал неожиданные визиты в дома и студии художника. Влажные кисти, найденные во время проверок или даже запах скипидара в воздухе было достаточной причиной для ареста. В ответ на репрессивных ограничений, многие художники решили бежать из Германии. [ 85 ]
Перед предстоящей войне и время просто грабежи художественные сокровища оккупированных нации, но во время усилия рейха, чтобы освободить Германию противоречивые искусство, власти нацистской партии осознали потенциальную выручку собственной коллекции Германии искусства, который был рассмотрен дегенеративное искусство , которое должно было быть удалена из немецкой культуры. Райх начал собирать и аукцион бесчисленные произведения искусства, например, "30 июня 1939 года крупный аукцион состоялся в элегантном Grand Hotel National в швейцарском курортном городе Люцерн ". [ 86 ] Все картины и скульптуры недавно был на выставке в музеях по всей Германии. Эта коллекция предлагается более 100 картин и скульптур на многих известных художников, таких как Анри Матисс , Винсент Ван Гог и Пабло Пикассо ; все из которых были рассмотрены "дегенеративные" куски нацистскими властями и должны были быть изгнаны из Германии. Аукцион такого масштаба было рассматривать как подозрительный потенциальных покупателей, которые боялись, что прибыль будет в конечном итоге финансирование нацистскую партию: "Аукционист был так обеспокоен этим восприятием, что он направил письма ведущих дилеров уверяя их, что вся прибыль будет быть использованы для немецких музеев ". [ 87 ] В действительности, все доходы от аукциона были зачислены на «немецких контролируемых-счетов", и музеи "... как все они подозреваются, не получили ни копейки". [ 88 ]
Отдельные деятели
"Многие немецкие писатели, художники, музыканты, ученые не только остались, но процветала при нацистах, в том числе некоторых известных имен, таких как Вернер Гейзенберг , Отто Ган , Макс Планк , Герхарт Гауптман , Готфрид Бенн , Мартина Хайдеггера , и многие другие ", согласно Клаус Фишер. [ 89 ]
В сентябре 1944 года Министерство народного просвещения и пропаганды подготовил список 1041 художников, рассмотренных решающее значение для национал-социалистической культуры, и поэтому освобождаются от военной службы. Это список Gottbegnadeten предоставляет хорошо документированный индекс к живописцев, скульпторов, архитекторов и режиссеров, которые считались нацистами как политически отзывчивый, культурно ценным, и до сих пор проживает в Германии на этой поздней стадии войны.
Художники
Вильгельм Trübner (19 век Немецкий художник)
Вильгельм Leibl (19 век Немецкий художник)
Ганс Тома (19 век Немецкий художник)
Фейербах (19 век Немецкий художник)
Томас Баумгартнер (1892-1962)
Фриц Эрлер (1868-1940)
Зепп HILZ (1906-1967)
Вальтер Hoeck (1885-1956)
Конрад Hommel (1883-1971)
Труде Хоппе-Арендт
Юлий Павел Junghanns (1876-1953)
Юбер Lanzinger (1880-1950), художник "Адольфа Гитлера, как Знаменосца" [ 90 ]
Георг Лебрехт
Эрнст Либерман (1869-1960)
Оскар Мартин-Аморбах (1897-1987)
Пол Матиас Падуя (1903-1981)
Gisbert Palmie (1897-1984)
Вернер Peiner (1897-1984)
Иво Saliger (1894-1987)
Леопольд Шмуцлер (1864-1940)
Георг Sluyterman фон Langeweyde (1903-1978)
Эдмунд Степи (1873-1968)
Карл Truppe (1887-1952)
Удо Вендель
Вольфганг Willrich (1897-1948)
Адольф Wissel (1894-1973)
Адольф Циглер (1892-1959)
Скульпторы
Адольф Циглер (сексуально заманчивые девиц)
Карл Albiker
Арно Брекер (монументальные ню)
Фриц Klimsch
Фриц Келле
Георг Кольбе
Фердинанд Либерман
Вилли Меллер
Ричард Шайбе
Вальтер Лаборатория
Адольф Wamper
Йозеф Thorak
Франц Надь
Карл Diebitsch
Профессор Теодор Карнер
Музыканты
Вернер Egk
Ханс Пфицнер
Карл Орф
Рихард Штраус
Архитекторы
Писатели
Генрих Spoerl (самый продаваемый автор нацистской диктатуры) [ 91 ]
Бланк
Йозефа Беренс-Totenohl
Bodenreuth
Двингер
Ettighoffer
Гримм
Вернер Янсен
Клюге
Карл Алоис Schenzinger
Куни Тремель-Эггерт
Zoberlein
Адольф Гитлер ( Майн Кампф )
Euringer
Ханс Фукс
Теодор Якобс
Herybert Менцель
Фердинанд Oppenberg
Якоб Шафнер
Хайнц Steguweit
Герман Клавдий
Евгений Дизель
Рудольф Фишер
Фридрих Griese
Фридрих Георг Юнгер
Густав Steimnomer | Густав Hillard
Людвиг Tugel
Йозеф Магнус Венер
Август Winnig
Вернер Bergengruen
Эрнст Юнгер
Гете
Граббе
Макс Бартель (поэт)
Карл Broger (поэт)
Генрих Lersch (поэт)
Герман Эрис Буссе
Павел Эрнст
Курт Фабер
Трюгве Gulbranssen
Кнут Гамсун
Гримм
Hohlbaum
Jelusich
Johst
Книттел
Mungenast
Вильгельм Плеер
Питер Розеггера
Колин Росс
Schmuckle
Tugel
Ханс Watzlik
Эрвин Wittstock
Стефан Андрес
Эдгар Мааса
Август Scholtis
Бенджамин Травень
Джек Лондон
Карла Мая самый популярный автор молодой фантастики
Актеры и актрисы
Эмиль Дженнингс (1884-1950) Самый известный немецкий актер [ 92 ]
Генрих Джордж (1893-1946)
Вернер Краусс (1884-1959)
Густав Grudgens (1899-1963)
Ольга Tschechowq
Марианна Хоппе | Frau Grundgens
Мария Андергаст
Lil Dagover
Кэт Dorsch
Люси Английский
Кэт Хаака
Карин Хардт
Лилиан Харви
Хильде Хильдебранд
Бриджит Хорни
Дженни Юго
Хильде Korber
Ирен фон Мейендорф
Рената Мюллер (впоследствии жертвой нацистского режима) [ 93 ]
Кэт фон Надь
Пола Негри
Анны Ондра
Марика Rokk
Сибилл Шмитц
Магда Шнайдер
Гизела Uhlen
Луиза Ульрих
Паула Весселы
Кирстен Хейберг
Зара Леандер
Кристина Soderbaum
Лида Baarova
Вырожденные формы искусства
'Stormtroops Продвижение Под газа', травление и акватинта на Отто Дикса 1924 года. Дикс был среди художников осуждены как entartet . Искаженные органы, отражая ужас и отчаяние войны, были не в ладах с желанием прославить военное бодрость и уверенность германского народа.
Основная статья: дегенеративное искусство
Приход Гитлера к власти 31 января 1933 г. быстро последовали действия, направленные на очистить культуру вырождения: сжигание книг были организованы, художники и музыканты были уволены из должностей преподавателей, художников было запрещено использовать любые цвета не видны на природе, "Нормальный глаз", [ 94 ] и кураторы, которые показаны пристрастие к современному искусству были заменены членами нацистской партии. [ 95 ] «Через министерства пропаганды или ERR, нацисты уничтожили или карантин культуру всех народов они вторглись ». [ 96 ] "из четырех человек продувки трибунал (профессор Циглер, Швейцер-Мьельнир, граф Baudissin и Wolf willrich) гастролировал галерей и музеев по всему рейху и приказал убрать картин, рисунков и скульптур, которые были расценены как ' вырожденный ». [ 97 ] "полосу эти четыре апокалиптических скандинавы прорезать хранимой-до художественного наследия Германии, по оценкам, свыше 16 тысяч картин, рисунков, гравюр и скульптур: 1.000 шт по Нольде , 700 по Геккеля , 600 каждого по Шмидта -Rottluff и Киршнер , 500 по Бекмана , 400 по Кокошка , 300-400 каждый по Хофер , Пехштайн , Барлаха , Файнингером и Отто Мюллер , 200-300 каждой по Dix , Гросс и Коринфе , 100 по Lehmbruck , а также гораздо меньшее число из Cezannes , Пикассо , Матисса, Gauguins , Ван Гога , Braques, Pisarros, Dufys, Chiricos и Макса Эрнста . " [ 98 ] В 1939, 4000 из этих работ, изъятых были "сожжены во дворе штаб-квартиры в Берлине пожарной команды ». [ 98 ]
Термин Entartung (или "вырождение") получила популярность в Германии в конце 19 века, когда критик и автор Макс Нордау разработал теорию, представленную в его 1892 книги, Entartung . [ 99 ] Нордау обратил на трудах криминолог Чезаре Ломброзо , чья Уголовный Человек , опубликованной в 1876 году, пытался доказать, что там были ", рожденные преступники", чьи атавистическое черты личности могут быть обнаружены научно измерения аномальные физические характеристики. Нордау разработана из этой предпосылки критика современного искусства , объяснить работе тех, так поврежден, и ослабленные современной жизни, что они потеряли самообладание, необходимого для производства согласованных работ.Объясняя живописность из импрессионизма как знак больного зрительной коры, он осудил современную вырождение хваля традиционную немецкую культуру. Несмотря на то, что Нордау был евреем (как это было Ломброзо), его теория художественного вырождения будет подхвачена немецкими национал-социалистами во время Веймарской республики , как объединяющим фактором для их антисемитской и расистской спроса на арийской чистоты в искусстве.
Германия потеряла "тысячи интеллектуалов, художников и ученых, в том числе многих корифеев Веймарской культуры и науки", в соответствии с Raffael Шек. [ 100 ] Фишер говорит, что «как только Гитлер захватил власть, многие интеллектуалы бросились к выходам." [ 101 ]
Запрещенный литература
По Pauley, "литература была первая ветвь искусства, будут затронуты нацистами». [ 102 ] "Еще в апреле 1933 года, нацисты составлен длинный черный список слева , демократической и еврейских авторов, которые включали несколько известных Авторы девятнадцатого века ». [ 102 ] Крупномасштабные сжигание книг были поставлены по всей Германии мая 1933. Две тысячи пятьсот писатели, в том числе лауреаты Нобелевской премии и писателей во всем мире бестселлеров, покинули страну добровольно или под принуждением, и были заменены люди без международной репутацией ". [ 102 ]
В июне 1933 года Reichsstelle цур Förderung де Deutschen Schrifttums была создана (Райх Офис по содействию немецкой литературы). [ 58 ] Ян-Питер Barbian говорит: "На уровне государства, Рейх Министерство народного просвещения и пропаганды и Райх палата литературы должен был разделить ответственность за литературной политики с новой имперской Министерства науки, образования и народного просвещения и Министерства иностранных дел. " [ 103 ] "Полный репертуар-которая также включала последовательное удаление евреев и политических противников -было пущено в ход в течение двенадцати лет нацистского правления: на писателей и издателей; Книга оптовая; розничная торговля, от двери до двери, по обмену и книжные библиотеки, публичные библиотеки, и научные библиотеки. " [ 103 ]
В период с ноября 1933 года и январе 1934 издатели сообщили ", что поставки и распределения комбинат им нежелательно для национальных и культурных причин и поэтому должна прекратить". [ 104 ] Издатели, которые часто сталкиваются с огромными экономическими потерями, когда книги были запрещены, получили письма, заявляющие, что "власти, ответственные бы возбудить уголовное дело против любого нескромность в наиболее строгим образом". [ 105 ] Компании, которые опубликованы в первую очередь "фикцию натурализма , экспрессионизма , дадаизма и Новая объективность ; Современный переведены литература; и критическое научная литература ... понесли огромные экономические потери. " [ 105 ] Некоторые из наиболее пострадавших издателей были " Дойче Verlags-Anstalt , S.Fischer Verlag , Густав Кипенхойер Verlags-AG , Ровольт, Ullstein Verlags-AG , и Курт Вольф Verlags-AG ". [ 105 ] В 1935 году, в том же году, что « Геббельс предполагается полный контроль над цензурой, "Reichsschrifttumskammer запретил работу 524 авторов. [ 106 ] "Управление по надзору идеологической подготовке кадров и образованию НСДАП ... стал другим сторожевой государства, шпионил за писателей, развивающихся черные списки, поощряя сжигали книги, и опорожнения музеи "ненемецких" произведения искусства ". [ 107 ] наказаний разнообразны, некоторые люди были подвергнуты цензуре или имели свою работу уничтожены или публично осмеяны, а другие были заключены в концентрационные лагеря. [ 108 ]
"Во время Второй мировой войны, 1939-1945, идентичные показатели запрещенной литературы были применены нацистами во всех оккупированных странах, а также в смежных странах Германии: Дания, Норвегия, Франция, Люксембург, Бельгия, Нидерланды, Литва, Латвия, Эстония , Беларусь, Польша, Югославия, Греция, и, конечно, Германия. " [ 109 ]
Сжигание книг
Описанный как очищающее действие или Sauberung , [ 110 ] сжигание книг , известный как'' Bucherverbrennung'' в Германии, а иногда называют bibliocaust , начал 10 мая 1933 года, когда Ассоциация немецких студентов конфискованного некоторые 25000 книг от Института сексуальных исследований и нескольких захваченных еврейских библиотек, которые были сожжены в Opernplatz . [ 111 ] Как зажженным фитилем, костер вызвало горение книгу в других городах по всей Германии, в том числе Франкфурт и Мюнхен, где поджоги были частью Orchestrated программа, в том числе музыки и выступлений. [ 111 ] "Политические группы полиции, как SA, СС, и гестапо развязали кампанию запугивания, что часто перепуганные люди в горящие свои собственные книги." [ 112 ]
"Слепой писатель Хелен Келлер опубликовал Открытое письмо немецких студентов: 'Вы можете сжечь свои книги и книги лучших умов в Европе, но идеи эти книги содержат прошли через миллионы каналов и будет продолжаться. » [ 113 ]
Вырожденная Выставка
Современные живописные работы были очищены от немецких музеев. Более 5000 работ были первоначально захватили, в том числе 1052 по Нольде , 759 по Хеккель , 639 по Эрнста Людвига Кирхнера и 508 по Макса Бекмана , а также меньшим числом работ таких художников, как Александр Архипенко , Марка Шагала , Джеймс Энсор , Анри Матисса , Пабло Пикассо и Винсент Ван Гог . [ 114 ] Они стали материалом для клеветнической выставки, Entartete Kunst ("Дегенеративное искусство"), с участием более 650 произведения живописи, скульптуры, гравюры и книги из коллекций тридцати двух немецких музеев, что премьера в Мюнхене 19 июля 1937 г. и оставался на виду до 30 ноября перед поездкой в одиннадцати других городов Германии и Австрии. На этой выставке, произведения искусства были сознательно представлены в беспорядочно, и в сопровождении насмешливый этикетки. "Для того, чтобы« защитить »их, дети не позволили войти" [ 115 ]
Дом немецкого искусства в Мюнхене
Одновременно с Entartete Kunst выставки, Große Deutsche Kunstausstellung (Великий выставка немецкого искусства) сделал свой премьера среди большого зрелища. Эта выставка, которая состоялась в роскошном Haus дер Deutschen Kunst (Дом немецкого искусства), отображается работу официально утвержденных художников, таких как Арно Брекер и Адольфа Wissel . В конце четырех месяцев Entartete Kunst привлекли более двух миллионов посетителей, почти в три с половиной раза больше, что посетил близлежащий Grosse Deutsche Kunstausstellung . [ 10 ]
Вырожденная художественная выставка вошли произведения некоторые из великих международных названиями - Пауль Клее , Оскар Кокошка и Василий Кандинский - наряду с известных немецких художников того времени, таких Макс Бекман , Эмиль Нольде и Георг Гросс . Выставка Руководство объяснил, что цель шоу было "выявить философские, политические, расовые и моральные цели и намерения, стоящие за этим движением, и движущие силы коррупции, которые следуют их". Работы были включены ", если они были абстрактными или экспрессионистской , но и в некоторых случаях, если работа была еврейским художником ", говорит Джонатан Петропулос , профессор европейской истории в колледже Клермонт Маккена и автор нескольких книг по искусству и политике в Третьем рейхе. Гитлер был художником, прежде чем он был политиком - но реалистическая живопись зданий и ландшафтов, что он предпочтительных был уволен по художественной создания в пользу абстрактных и современного стилей. Так Вырожденная художественная выставка была его момент, чтобы отомстить. Он выступил с речью о том, чтобы летом, заявив, "произведения искусства, которые не могут быть поняты в себя, но нужно некоторое претенциозный руководство по эксплуатации, чтобы оправдать свое существование никогда не будет снова найти свой путь к немецкому народу". Нацисты утверждали, что дегенеративное искусство было продуктом евреев и большевиков , хотя только шесть из 112 художников, показанных на выставке были фактически евреем. Искусство была разделена на разных комнатах по категориям - искусство, которое было бы богохульством, искусства еврейскими или коммунистических художников, искусства, критике немецких солдат, искусства, оскорбил честь немецких женщин. Один номер показал совершенно абстрактные картины, и был назван "безумие зал". Идея выставки была не просто издеваться над современным искусством, но поощрять зрителей, чтобы увидеть его как симптом злой заговор против немецкого народа. Кураторы сделало все возможное, чтобы получить сообщение через, наем актеров, чтобы смешаться с толпой и критиковать экспонаты. Вырожденная художественная выставка в Мюнхене привлек более миллиона посетителей -. Три раза больше, чем официально санкционированной Великой немецкой художественной выставке [ 116 ]
Отдельные деятели (запрещенные) в Третьем рейхе
Запрещен в Третьем рейхе и / или живущих в изгнании:
Художники
Макс Бекман
Оскар Кокошка
Курт Швиттерс
Скульпторы
Музыканты
Пауль Хиндемит
Отто Клемперер
Hanns Елинек
Эрнст Тох
Арнольд Шенберг
Рихард Таубер
Ганса Эйслера (композитор)
Фридрих Холландер (композитор)
Курт Вайль (композитор)
Франц Ваксман (композитор)
Кароль Rathaus (композитор)
Миха Сполянский (композитор)
Архитекторы
Вальтер Гропиус (основатель Баухауза )
Людвиг Мис ван дер Роэ
Марсель Брейер
Писатели
Брехт
Hasenclever
Генрих Манн
Ремарк
Hanns Heinz Эверс
Бруно Франк
Лев Перутц
Якоб Вассерман
Стефан Цвейг
Даниэль Гросс
Моисей Шорр
Зофии Ameisenowa
Якуб Appenschlak
Шимон Askenazy
Максимилиан Барух
Александр Kraushar
Бруно Jasienski
Александр Альфред Конар
Januz Корчак
Адольф Рудницкий
Антони Sonimski
Юлиан Тувим
Бруно Winawer
Йозеф Wittlin
Фильм: актеры и актрисы, режиссеры, продюсеры
Фриц Штернберг , директор
Лев Рейсс
Эрик Charrell
Генри Костер
Фриц Ланг , директор
Джо мая
Ганс Шварц
Эрнст Любич
Карл Фройнд
Уильям Дитерле
Вильгельм Тиле
Е.А. Дюпон
Курт Бернар
Бертольд Viertel
Роберт Вине
GW Пабст
Макс Ophuls
Леонтина Саган
Ричард Освальд
Марлен Дитрих
Фриц Kortner
Mady христиане
Бриджит Шлем (будучи признан виновным "расы скверны» за то, что вышла замуж за еврея после 1933) [ 117 ]
Элизабет Бергнер
Эрих Поммер (один из 3 лучших предварительно нацистских производителей Германии) [ 118 ]
Макс Шах (один из 3 лучших предварительно нацистских производителей Германии) [ 118 ]
Сеймур Nebenzal (один из 3 лучших предварительно нацистских производителей Германии) [ 118 ]
Райнхольд Schunzel
Франк Wysbar
Детлеф Sierck
Фриц ван Донген | Филип Дорн
Психологи
Макс Вертгеймер
Уильям Штерн
Зигмунд Фрейд
Философы и богословы
Пауль Тиллих
Эрнст Блох
Теодор Адорно
Эрст Кассирер
Курт Гольдштейн
Эрих Фромм
Ученые
Альберт Эйнштейн
Фриц Райхе
Ханс Бете
Ричард Курант
Джеймс Франк
Макс Борн
См. также
Внешний видео Ausstellung Deutsche Графика им Kunstsalon Вольфсбергская Эрнста Людвига Kirchner.JPG
Искусство в нацистской Германии , Smarthistory [ 119 ] Картина Эрнста Людвига Кирхнера , так называемый выродилась группа
Сжигание книг
дегенеративного искусства
Героический реализм
Нацизм и кино особенно Триумф воли
Нацистская архитектура
Allach фарфор
Нацистская пропаганда
Немецкое искусство до
Третьего рейха
Вольфганг Херрманн
Нацистские сжигание книг
Примечания
Баррон 1991, с.10
Гроссханса 1983, с. 87
Ричард Overy, диктаторы: гитлеровская Германия, сталинская Россия , с. 335. ISBN 0-393-02030-4
Адама 1992, с. 110
Гроссханса 1983, с. 86
Баррон 1991, с. 83
Фредерик Спотс, Гитлер и сила эстетики , с. 161. ISBN 1-58567-345-5
Ричард Overy, диктаторы: гитлеровская Германия, сталинская Россия , с. 358. ISBN 0-393-02030-4
.. Николая (1995) с.20
Адама 1992, стр. 124-125
Адам 1992, с. 29
Ричард Overy, диктаторы: гитлеровская Германия, сталинская Россия , с. 361. ISBN 0-393-02030-4
Баэз, 2004 стр. 211
документ № 2030-ПС. Доступ февраля 2014. Йельской школы права.
документ № 2030-ПС. Доступ февраля 2014. Йельской школы права
документ № 2078-ПС. Доступ февраля 2014. Йельской школы права.
документ № 1708-ПС. Доступ февраля 2014 Фордхэм университета:. Иезуит университет Нью-Йорка.
Адама 1992, с. 53
Адам 1992, с. 56
Адам 1992, стр. 23-24
Адам 1992, стр. 29-32.
Фишер 1997, P.368
Фредерик Spotts, Гитлер и власть эстетики , с 176 ISBN 1-58567-345-5
Адам 1992, с. 130
Адам 1992, с. 132
Адам 1992, с. 133
Адам 1992, с. 134
Ричард Grunberger , 12-летний Райх, с. 427, ISBN 0-03-076435-1
Адама 1992, с. 138
Адам 1992, с. 150
Сьюзан Зонтаг ", Увлекательный Фашизм "
Адам 1992, с. 172
Большого немецкие Художественные выставки
Адам 1992, с. 157
Адам 1992, с. 162
Фредерик Спотс, Гитлер и сила эстетики , стр. 176-178. ISBN 1-58567-345-5
Адам 1992, с. 119
Макс Domarus, Гитлер: Реден унд Proklamationen 1932-1945. Kommentiert фон Эйнем Zeitzeugen. Висбаден, 1973, стр. 1218, ISBN 3-927068-00-4 . Оригинальный текст:. "... Дас Erste Зил unseres Neuen Deutschen Kunstschaffens [...] Ohne Цвайфель Schon хойте erreicht [сеи] Так Ви фон Dieser Stadt München умереть baukünstlerische Gesundung Ihren AUSGANG Nahm,
Шляпа иерархи Ош вор Drei Jahren умереть Reinigung eingesetzt Ауф дем Vielleicht Ночь Mehr verwüsteten Gebiet дер Plastik унд дер Malerei. Der Ganze Schwindelbetrieb етег dekadenten Одер krankhaften, verlogenen Modekunst ист hinweggefegt. Эйн anständiges Allgemeines Niveau Würde erreicht. Und Dieses ист SEHR VIEL. Денн дай ИГД некогда können Сич умереть wahrhaft schöpferischen Джинны erheben ". (07/14/1939)
Поли 1997, с. 106
Адама 1992, с. 177
Адам 1992, с. 178
Кэролайн Fetscher «Почему Упоминание Арно Брекер сегодня?", Атлантический Таймс , август 2006 года.
Адам 1992, с. 188
" Искусство: больше, чем жизнь "
Фишер 1997, с.371
Eyerman & Джемисон 1998
Леви 1994
Поттер 1992
Катер 1999
Катер 2000
Ньютон, Джеральд, 2003, " Дойче Schrift : Упадок и подъем немецкой Черного письма », немецкой жизни и литературы , 56:2 (аннотация).
Холлис 2001, с 66-67
журнала глаз, " Проектирование героев "
Мосс 1966, с. 135
Grünberger 1971, с. 361
Barbian 2010, с. 7
Barbian 2010, стр.8
Barbian 2010, стр. 27-28
Поли 1997, с. 101
Grunberger 1971, с. 357
Grunberger 1971, с. 358
Фишер 1997, с 368
Фишер 1997, pp.368-369
Фишер 1997, стр. 368-369
Поли, Брюс Ф. (1997). pp.106
Сиверс, Деснойерс и Стоу 2012, p.1008
Мосс 1966, с. 139
Халл, Дэвид Стюарт 1969, с. 8
Халл, Дэвид Стюарт 1969, с. 10
Лакер 1996, с. 73
Лакер 1996, с 73-75
Хансен 2009, pp 80, 81
Хансен 2009, pp 80, 83
Хансен 2009, pp 84,85,86
Хансен 2009
Халл, Дэвид Стюарт 1969, с. 127
Николай 1995, с. 93
Николай 1995, с. 102
Николай 1995, с. 103
Николай 1995, с. 124
Николай 1995, с 125 126 128 129
Николай 1995, с. 120
Проведение исследований в Национальном архиве в художественном грабежи, восстановления и реституции Эрнеста Latham, Национальном архиве США
Николай 1995, с. 23
Николай 1995, с 10-23.
Николай 1995, с. 3
Николай 1995, с. 4
Николай 1995, с. 5
Фишер 1997, pp.374-375
Документальные нацисты: оккультизм заговора , End Credits.
Barbian 2010, с. 367
Халл 1969, с. 90
Халл 1969, с. 92
Grunberger 1971, с. 423
Адам 1992, с. 52
Баэз, Фернандо. 2004 года. С. 211
Grunberger. (1971). р. 424
.. Grünberger (1971) p.425
Баррон 1991, с. 26
Шек, Рафаэль. (2008)
Фишер 1997, с. 364
Поли, с.109
Barbian 2010, с. 9
Barbian 2010, с. 29
Barbian 2010, с. 30
Баэз 2004, с. 211
Фишер 1997, p.365
Фишер 1997, с. 366
Karolides 2011, с.152
Фишер 1997, p.366
Баэз 2011, стр. 209-210
Баэз 2011, р. 208
Баэз 2011, р. 211
Адам 1992, pp 121-122
Николай 1995, с. 22
http://www.bbc.co.uk/news/magazine-24819441
Халл, Дэвид Стюарт. (1969). P127
Халл 1969, с. 128
"Искусство в нацистской Германии" . Smarthistory в Khan Academy . Проверено 4 марта 2013.
Литература
Адам, Петр (1992). Искусство
Третьего рейха . Нью-Йорк: Гарри Н. Абрамс, Inc . ISBN 0-8109-1912-5
Баэз, Фернандо. (2004).'' Всеобщая история о разорении Книги: от Древнего Шумера до современного Ирака''. Нью-Йорк: Атлас & Ко
Баррон, Стефани, изд. (1991)." Дегенеративное искусство: «Судьба авангарда в нацистской Германии . Нью-Йорк: Гарри Н. Абрамс, Inc ISBN 0-8109-3653-4
Barbian , Ян-Питер. (2010). Политика литературы в нацистской Германии: Книги в средствах массовой информации диктатуры . Нью-Йорк: Bloomsbury академический.
Clinefelter, Джоан Л., (2005), Художники для рейха: Культура и гонки от Веймара в нацистской Германии, Оксфорд: Berg Publishers
Дэвидсон, Мортимер Г. (1991). Искусство в Германии 1933-1945: Картина
Дэвидсон, Мортимер Г. (1992). Искусство в Германии 1933-1945:
Скульптура
Дэвидсон, Мортимер Г. (1995). Искусство в Германии 1933-1945: Архитектура
Деннис, Дэвид Д. (2002) Почитай немецких мастеров: использование и злоупотребление "классических" композиторов в нацистской пропаганды. Университет Лойола Чикаго: Журнал политической и военной социологии 273-295
. Eyerman, Рон и Эндрю Джеймисон (1998) Музыка и социальные движения: Мобилизация Традиции двадцатого века . Кембридж: Cambridge University Press.
Фишер, Клаус П. (1997). нацистская Германия:. Новая история Нью-Йорк: Континуум издательская компания.
Гей, Питер. (1968). Веймар Культура: Аутсайдер как инсайдер. Нью-Йорк: Харпер и Роу издателей.
Гроссханса, Генри (1983). Гитлер и художники . Нью-Йорк:. Холмс и Мейер ISBN 0-8419-0746-3
Grunberger, Ричард (1971) 12 рейх: Социальная история нацистской Германии 1933-1945. Нью-Йорк: Холт, Райнхарт и Уинстон Канады ООО
. Хансен, Дж. (2009) Искусство и наук Рединга Faces: стратегии расистских кино. Междисциплинарный журнал иудаики Vol. 28, выпуск 1 (2009) :80-103.
. Холлис, Р. (2001) Графический дизайн: краткая история . Мир искусства. Нью-Йорк:. Темза и Гудзон ISBN 0-500-20347-4
Халл, Дэвид Стюарт. (1969) Фильм в Третьем рейхе . Лос-Анджелес: Калифорнийский университет Press.
Karolides, Лысый и Сова. . (2011) запрещенных книг: Цензура истории мировой литературы . Нью-Йорк: Checkmark Книги.
Катер, Майкл (1999). Витая
Муза: Музыканты и их музыка в Третьем рейхе . Нью-Йорк: Oxford University Press.
Катер, Майкл (2000). Составители нацистской эры: Восемь Портреты . Нью-Йорк: Oxford University Press.
Катер, Майкл и Альбрехт Reithmuller, изд. . (1992) Музыка и нацизм; Искусство в условиях тирании . Берлин:. Freie Universität Berlin ISBN 3-89007-516-9
Лакер, Уолтер . (1996) Фашизм: прошлое, настоящее, будущее . Нью-Йорк:. Oxford University Press ISBN 0-19-509245-7
Леви, Эрик (1994). Музыка в Третьем рейхе . Нью-Йорк:. Весь мир ISBN 0-312-10381-6 .
Мейер, Майкл (1975). Гитлеровское музыковед как создатель мифа в третьем рейхе . Журнал современной истории. 10 (4), с. 649-665
Мишо, Эрик (2004). Культ искусства в нацистской Германии , в переводе Джанет Ллойд. Стэнфорд:. Стэнфордский университет Пресс ISBN 0-8047-4327-4 .
Современная история справочник : в 25 очков 1920: В начале программы нацистская: документ № 1078-ПС. Университета Фордхэм: Jewuit университет Нью-Йорка. Получено 11, февраль 2014 года. Www.fordham.edu/halsall/mod/25points.asp
Мосс, Джордж Л. (1966). нацистской Культура: Интеллектуальная, культурная и общественная жизнь в Третьем Рейхе. Нью-Йорк: Гроссет и Данлэп.
Нацистская Заговор и агрессия Объем Кол-IV Документ 2030-PS. Йельской школы права . Получено 11, февраль 2014 года. Www.avalon.law.yale.edu
Нацистская Заговор и агрессия Объем Кол-IV Документ 2078-PS. Йельской школы права . Доступ 11 февраля 2014. Www.avalon.law.yale.edu
Нордау, Макс (1998). Вырождение , введение Джорджем Л. Моссе. Нью-Йорк:. Говард Fertig ISBN 0-8032-8367-9
Николай, Линн Х. (1995). Похищение Европы: Судьба сокровищ Европы в Третьем рейхе и Второй мировой войны. Нью-Йорк: Vintage Books печати.
. Поли, Брюс Ф. (1997) Гитлер, Сталин и Муссолини: Тоталитаризм в двадцатом веке . Иллинойс: Харлан Дэвидсон, Inc
Поттер, Памела (1992). "Штраус и национал-социалисты: Дебаты и его актуальность". в Рихарда Штрауса: новые перспективы на Композитор и его работа (источники музыки и их интерпретация) . издание Брайан Гиллиам. Дарем: Университет Дьюка Пресс.
Шек, Рафаэль.. (2008) Германия, 1871-1945: Краткая история Оксфорд, Великобритания: Оксфорд Международный Партнеры ООО
Сиверс, Деснойерс и Стоу. (2012). Закономерности мировой истории: С 1750. Нью-Йорк: Oxford University Press.
Steinweis, Алан Е. (1993). искусство, идеология, и экономика в нацистской Германии: рейха палаты музыки, театра, и визуальные искусства . Chapel Hill:. Университет Северной Каролины Пресс ISBN 0-8078-4607-4
Томс, Роберт: Художники в Великой немецкой художественной выставки Мюнхене 1937-1944, том I - живописи и печати. Берлине 2010, ISBN 978-3-937294-01-8 .
Томс, Роберт: Художники в Великой немецкой художественной выставки Мюнхене 1937-1944, том II - скульпторов. Берлин 2011, ISBN 978-3-937294-02-5 .
Внешние ссылки
Википедия есть медиафайлы по теме стилей искусства, утвержденным нацистского режима .
ГДК исследований , исследовательская платформа для изображений великого немецкого выставок 1937-1944 в Мюнхене
Полные каталоги всех великих немецких художественных выставок 1937-1944
Нацистская Утверждено Искусство
Nationalsocialist Реализм
Нацистская Политическое искусство
Нацистская война искусство: 1940-1944
Нацистские военные Картины
Идеалы Гитлера касается искусства
Нацистская & советское искусство
Произведения искусства из нацистской Германии
Презентация многих картинах эпохи
Категории :
Немецкий искусство
Искусство по национальности
Немецкие художники
Немецкий
Скульптура
Немецкие писатели
Немецкие архитекторы
Немецкая литература
Немецкая музыка
История искусства
Категории
:
Монеты
Золотые монеты
Нумизматика
Средневековые валюты
Степни семья
Погребения в соборе Святого Павла
Искусство Третьего рейха
К Искусство Третьего рейха
Заметки о Искусство Третьего рейха
Не помню, Принц!.. Спросите у отца!..
