Мифология в живописи и рисунках: классическая, греческая и римская, мифы и легенды. Выставка Mythic Art современного американского иллюстратора Говарда Дэвида Джонсона, чьи иллюстрации мифологии были опубликованы во всем мире известными учебными заведениями и издательствами, включая университеты Оксфорда и Кембриджа. Мифология древних греков и римлян греческий миф легенда Греческие боги Подарки: галереи современного мифического искусства Краткое введение в греческую мифологию с галереей новых картин, рисунков и изображений богов и богинь классической греческой мифологии в традиционных маслах, современных акриловых красках и современных цифровых мультимедиа в стиле классических иллюстраторов! Недавно обновлено! Добро пожаловать! Контент шире вашего экрана? Поверните мобильное устройство в сторону, чтобы соответствовать ~ T он Мифология от древних греков и римлян ~ Свиток вниз для больших изображений ... Эта галерея посвящена Джону Уильяму Уотерхаусу и представляет музыку Петра Ильича Чайковского (1840-1893) - "Лебединое озеро" В TITANS, The олимпийцев и The ГРЕЧЕСКИЕ ГЕРОИ Введение в греческую мифологию ... Хронус Титан Рея Хронос Кронос (он же Сатурн) был царем Титанов и заставил свою жену Рею сдать своих шестерых детей, чтобы он питался заживо в надежде разрушить пророчество о том, что их вытеснит. Зевс и олимпийцы сбежали и вели десятилетнюю войну "Титаномахии" . М ythology , как меня учили, является изучением легендарных религиозных или героических событий , так что иностранец , что мы видели и слышали , что мы не можем воспринимать их как реальность. Это объясняет выбор названия, прилагательное «мифическое» в английском языке означает «невероятный». Конечно, эти истории считались правдой в то время религиозно настроенными. Основная функция этих историй состояла в том, чтобы отвечать на сложные вопросы о том, кто мы и как мы появились. Другая ценность мифа состояла в том, чтобы утверждать социальные институты и учитывать традиции, обряды и обычаи. Первобытные культуры часто переделывали старые мифы, чтобы приспособиться к изменениям, вызванным революцией, войной или технологиями, и обычно закрывали глаза на жестокость и коррумпированные мотивы. С рассвета человечества рассказывание историй было инструментом ведения записей, и греческая цивилизация не была исключением. Около 1100 г. до н.э. у нас есть записи о том, что греки имели институционализированную форму рассказывания историй о своих богах, героях и смертных, почти всегда преподали моральный урок и, казалось, всегда создавали отражение небесного царства в параллельных событиях на Земле. , Чтобы должным образом изучить и, тем более, проиллюстрировать миф, необходимо освоить большой объем эзотерических исторических, антропологических, культурных, географических и архитектурных знаний; также знание свойств флоры и фауны, а также появления и привычек диких зверей и птиц. Смерть Икар «Смерть Икара» (MMIV смешанная техника) иллюстрирует настоящую классику, миф, который говорит важное универсальное послание каждому поколению, прекрасный пример ценности мифа и его необходимости сохранения в наши дни ... Легенды греков были разбиты на три века; Мифы о происхождении или эпохе богов, рассказы о происхождении мира, богов и человечества. Эпоха, когда боги и смертные тесно взаимодействовали; легенды о ранних конфликтах и ​​отношениях между смертными мужчинами и женщинами, полубогами и бессмертными. Эпоха героев или героический век были временем, когда активность олимпийцев на Земле была гораздо реже. «Илиада» Гомера была величайшей из этих героических легенд и высекла на камне детали греческой мифологии, которые мы знаем по сей день, его учение о Троянской войне и последующих событиях, как полагают некоторые ученые, еще четвертый период. Есть мифы для каждой расы и культуры, Олимпийцы; 12 главных богов классического мира зевс юпитер джов гром гром молнии орел хадес плутон преисподней посейдон нептун афродита трезубец Зевс [он же Юпитер или Йов] T он очень имя, Зевса, от санскритского корня Дьяус и латинские Dies вызывают светящееся небо. Он был небесным богом и присвоил себе небеса после победы над своим отцом в войне с Титанами. ВКак сын Кроноса и его окончательное уничтожение, он позже станет королем богов и хозяином Олимпа. Он был братом или отцом всех олимпийцев. Он был широко известен своим гневом и постоянной изменой против своей сестры и жены Геры, Королевы Небес, потому что он любил многих богинь и смертных женщин. Он был обычно изображен в искусстве из классического периода - облачен и возведен на трон, но в рассказах о греческой мифологии он был быстро разгневан и обычно показывался как злобный и мелкий бросок главного удара молнии, данного ему Циклопами в войне с Титанами. В своей картине я выбрал раннегреческий период вскоре после войны. Аид [ака Плутон] ОНи один из трех сыновей Короля Титанов Кронос, он стал правителем нижнего царства. Циклоп в Титаномахии, война между Титанами и олимпийцами дала ему шлем невидимости. После победы над Кроносом ему был дан подземный мир, чтобы он правил, судя по мертвым, его обычно изображают как сурового и сурового человека. Говорят, что ни поклонение, ни жертва, ни умоление не могут поколебать его разум после принятия решения, но он был справедлив и справедлив в своих суждениях. Он известен тем, что ему дали любовное зелье и он влюбился в похищенную жену, весеннюю богиню Персефону и похищал ее, которую обычно изображают рядом с ним, и именно в этом месте он был также известен грекам как Плутон, «дающий богатство». ». Через некоторое время его кожа стала серой, но в этой картине я показал его в первые дни его Подземного Царства. Его символами были змея и Цербер, трехголовый пес, охранявший подземный мир. Посейдон [ он же Нептун] P oseidon был, как Зевс и Аид, сын Кроноса, после оказания помощи , чтобы победить своего отца он получил океаны , чтобы править в качестве своего домена. Он был также известен как создатель первой лошади, а также создатель землетрясений, которые обычно были результатом его гнева во время спора о том, кто контролировал землю. Он встал на сторону греков во время войны с Троей, потому что троянцы обманули его после того, как он построил их стену. У него было много детей, которые обычно были дикими и жестокими, как море. В его изображениях он обычно изображается подобным Зевсу, но с менее величественным спокойствием, его обычно показывают с его трезубцем, созданным для него Циклопами, которые он использовал, чтобы управлять морями. Ему обычно поклонялись моряки и боялись люди моря. Он женился на Амфитрите, внучке Океана Титана. Прометей связан греческой мифологии зевс орел Hydra Lerna HERCULES дракона Геракла Гефест Вулкан кузница Прометей [без псевдонима] AТитан, который, как говорили, создал человечество своими собственными слезами, встал на сторону олимпийцев в Титаномахии, в войне между Титанами и олимпийцами. Прометей (который предвидит) держал злобу на олимпийцев за уничтожение его расы. Он наиболее известен тем, что крал огонь у богов и передавал его человеку. Он обычно изображается как защитник человечества, часто выступающий против Зевса, когда его гнев для смертных заставит его уничтожить их. Из-за гнева Зевса из-за встречи богов и людей в Меконе он поджег смертных, Зевс планировал передать его им, но его гнев из-за жертвы заставил его отозвать дар. Прометей за свою кражу был прикован цепью к горному утесу, куда бы приходил орел [символ Зевса] и ежедневно ел его печень. Чувствуя, что человечество также должно быть наказано за этот дар огня, Зевс создал и послал первую женщину, Пандору. Геракл [он же Геркулес] Tон самый известный из греческих героев, он был сыном Зевса и Алкмены, что вызвало гнев Гера, посылая змей, чтобы убить младенца в своей кроватке. Позже Гера снова нанесет удар, посылая безумие, которое заставит его убить свою жену и детей, в результате чего он будет служить лорду Аргоса и выполнит двенадцать подвигов, чтобы заслужить его искупление. после его смерти он был сожжен, и его божественная половина, как говорили, взошла на небеса, где он женился на Хебе, и был примирен с Герой. 12 подвигов включали поимку льва Немеи; Гидра Лерны; захват оленя Аркадии; поимка хряка Эримантуса; уборка конюшен Аугейаса; отстрел птиц Стимфала; захват критского быка; захват Кобыл Диомеда во Фракии; взяв гирдилла царицы амазонок Ипполита; определение размера скота Гериона; собирать яблоки гесперид; забрать Цербера из преисподней. Гефест [он же Вулкан] T он сын Зевса и Геры, он был богом огня и культуры. После своего рождения он был изгнан с небес из-за своей инвалидности, только для того, чтобы быть поглощенным духами воды, а затем вернулся. Его главная роль заключалась в том, что кузнец богов делал большую часть своего оружия, доспехов и инструментов. Он был мужем Афродиты и партнером Афины в распространении мудрости и культуры.) Отношения между Гефестом и Прометеем в некоторых отношениях близки, хотя различие между этими богами четко обозначено. Огонь как элемент принадлежит олимпийскому Гефесту. Обычно его изображают, колотя расплавленный металл молотком, но на этой картине я демонстрирую его мастерство, мастерство и внимание к деталям. гера юнона олимп греческий миф королева богиня Арес Марс Бог Война Греческий миф афина минерва олимп греческая миф богиня Гера [он же Юнона] ВГоворят, что она - сестра и жена Зевса и Олимпийская королева небес, она обладала суровой красотой, и ее обычно изображали увенчанной диадемой и одетой в длинную тунику с вуалью. У нее было две основные роли в их религии; как супруга Зевса и королевы небес, и богиня, которая председательствовала в браке. Она была также богиней рождения, а также богиней цветов, которая руководила всеми фазами женского существования. Гера, как говорили, была скромной, представляющей идеальную жену, но все же выделялась как самая физически красивая из олимпийцев. Она часто показана как мстительная и ревнивая, даже оставляя Зевса на время, чтобы наказать его неверность. Ее священными символами были павлины с блестящим оперением и посох лотоса. АРЕС [он же Марс] T он сын Зевса и Геры , он был богом войны, и часто изображается как любящий бой ради боя. Он был известен тем, что выбирал случайную сторону в конфликте, независимо от справедливости той или иной стороны. Он пойдет на войну пешком или на своей колеснице, которую его двое сыновей Деймос и Фобос (страх и паника) приготовят для него в «Одиссее». Его приступы ярости были легендарными, и Зевс презирал его. Он был незаконным любовником Афродиты и был схвачен ее мужем Гефестом во время этого акта, который впоследствии был представлен остальным богам для высмеивания. Афина [иначе Минерва] T он Дочь Зевса и его жены Метис, Зевс проглотил свою жену , когда она была беременна Афиной из - за пророчества , что их дети могут быть более мощным , то он и развенчания его, Прометея из - за этого акта раскола головы Зевса с с топориком и Афина выпрыгнула полностью одетая в щит и доспехи. Она была богиней совета, войны, женского искусства и промышленности и защитницей греческого города. Обычно ее изображали с ее шлемом, Агой, круглым щитом с лицом горгоны на нем, копьем, оливковой ветвью, совой, петухом и закуской. Деметра Церера богиня-мать греческий урожай Apollon APOLLO сын Zeus Люцифером артемида диана луна богиня погоня греческий миф Деметра [он же Церера] ЧАСЭто имя произошло от примитивной формы слов «Мать-Земля». Деметра появилась прежде всего как богиня плодов и богатств полей. Обычно изображается сидящей и одетой в длинную мантию с вуалью, закрывающей затылок. Она была богиней кукурузы, и пшеница и ячмень были для нее священными. Она осуществляла контроль над урожаем и всеми сельскохозяйственными работами, которые шли на него. Старшая дочь Кронуса и сестра Зевса, она была первой пожиравшейся, чтобы избежать пророчества о том, что его свергнут его дети, и последней изрыгнутой после жизни с ее братьями и сестрами в его животе. Ей широко поклонялись в доисторических и древних мирах, и она была матерью Персефоны, богини весны во времена расцвета классической Греции. Аполлон [он же Аполлон] T он сын Зевса и Leto его матери преследовали Геры к плавающему скалы Делоса , где он родился под пальмой из - за когда и где его рождения полные и новые циклы луны , где считали священным для него. Гомер изобразил его как бога пророчества, отправителя чумы и бога земледелия. Часто упоминаемый за его физическое мастерство, он, как говорили, был первым победителем Олимпийских игр. После своего рождения он убил Питона, несущего зиму и тьму, и был признан виновным богами убийства, после чего он был вынужден бродить по земле в покаянии. Артемида [он же Диана] T он дочь Зевса и Лето с сестрой - близнецом Аполлона , хотя сказал, что родился накануне и на другой части острова бесплодной. Она богиня Луны и охоты, но также и целомудрие и защитница юношей и девушек, эта роль часто ставит ее в конфликт с Афродитой и ее братом. Она также была известна как богиня, которая будет иметь дело со смертью, а также богиня очищающих и целительных сил, как ее близнец. Она часто изображается как преследующая своего брата Аполлона по всему миру по небу в бесконечной погоне между днем ​​и ночью Аполлон и Дафна; Можно подумать, что бог, такой как Аполлон, наделенный всеми прелестями юности, силы, грации и красоты, найдет мало кто сможет ему противостоять. Любовные приключения Аполлона были многочисленными и легендарными, но некоторые из этих олимпийских богинь, Океанидов и нимф, таких как Дафна, не желали. Не все смертные женщины подчинялись желаниям Аполлона, некоторые источники намекают на его высокомерие, неверность и жестокость, которые делают его невозможным любить, несмотря на его очевидные качества. Он тщетно пытался соблазнить Дафну, нимфу и дочь реки Пенеев, которая была целомудренной, как и она прекрасна. Когда она отказалась подчиниться Аполлону, он попытался ее изнасиловать; но она сбежала. Он овладел ею, и она уже почувствовала, как ее окружают нетерпеливые руки бога Солнца, когда она обратилась к почтенной Гее, чтобы помочь ей. Земля тут же раскрылась. Дафни исчезла, и на ее месте из земли возникло Лавровое Дерево. Аполлон сделал это растение священным для него, а лавровый венок на голове был символом большой чести в Древней Греции и Риме и ассоциируется с большими личными достижениями по сей день. Гермес Меркурий Вестник Греческие Боги гестия веста богиня мать очаг греческий Афродиты венера богиня любви похоть Гермес [он же Меркурий] Он был Сыном Зевса и Майи (дочь Атласа), в своей самой ранней роли он был богом плодородия и, как правило, был связан с защитой дикой жизни. С Илиадой он получил долг вестника богов, а также проводник мертвых в Аид. Его наиболее распространенные опознавательные изображения, где его крылатый шлем, крылатые ботинки и его кадуцей или посох геральда. Гестия [он же Веста] T он Очаг богиня и дочь Кроноса, она поклялась остаться девой навсегда после того, как Аполлон и Посейдон пытался , когда ее руки. Затем Зевс наградил ее титулом главным образом поклонения семейному очагу. В более поздних версиях она станет сердечной богиней вселенной и станет олицетворением земли как центра вселенной. Она не имела реального участия в легендах богов. Афродита [она же Венера] Phrodite Урание, было небесной богиней чистой и идеальной любви, Афродита Genetrix или Nymphia благоприятствования и защищаемый брак, Афродита Porne была богиня похоти и продажной любви, покровительница проституток. Дочь Зевса и Дионы, дочь Океана, она была замужем за Гефестом, но также была любовницей Овна, бога войны, и у него была дочь по имени Гармония. Она была богиней всего плодотворного в человеческом, животном и растительном мире; она изображалась как влияющая на все живое на небе, на земле и на море, даже влияя на своих собратьев. Она чаще всего известна как богиня любви и красоты. Являются ли эти боги и монстры мифологии наблюдателями, падшими ангелами и нефилимами? Они могут быть действительно: поскольку Апокалипсис предсказывает еще будущее пребывание падших ангелов на земле, событие, которое быстро развеет скептицизм по отношению к прошлому. Но даже сейчас доказательств достаточно, и их можно найти не только в библейском повествовании о нефилимах, но и в мифах всех народов. Какое значение, например, мы должны придавать истории, которую Церера обучала мужчин сельскому хозяйству? Почему музыка приписывается Аполлону, красноречие Меркурию? Откуда возникла легенда о великом Титане, который, вопреки Зевсу, разъяснил людям искусство цивилизации, научил их медицине, астрономии и гаданию и украл для них огонь с небес? Или, опять же, нет никаких фактических оснований для каталога, содержащегося в таинственной книге Еноха, об искусстве, которое, как говорят, нефилимы представили среди людей; * нет отражения истины в обращении Михаила и его сподвижников, когда они говорят; - «Видишь ли, что сделал Азазал? Как он научил всех нечестию на земле и раскрыл тайны мира, которые были приготовлены на небесах»?* Книга Еноха, II. 8. T Ibtd., II 9. Что если наши мифологии были настоящей историей, а НЕ полетами фантазии? Монстры и герои Больше иллюстраций Титанов, Мифических Существ Полубогов и второстепенных богов и богинь Олимпа из «Илиады» Гомера, «Аргонавтика» Апполония Родия и других ... Одиссей Остров Циклоп Одиссея Мифология Греческий "Одиссей на острове Циклоп" Джейсон аргонавты арго греческой мифологии "Джейсон и аргонавты" Hydra Золотое руно Ясон "Гидра и золотое руно" Персей Медуза Краккен Греческая мифология Живопись "Персей и Медуза" атлас титан лабиринт лабиринт Крит Минотавр "Атлас" "Тесей и Минотавр" элен троя илиад троян война живопись греческий греческая богиня минерва Хелен Париж Илиада Греческая мифгология "Елена Троя", "Афина Вахтер фон Акрополис" и "Елена и Париж" Элен из Трои упоминалась как «Самая красивая женщина, которая когда-либо жила» и «Лицо, которое запустило тысячу кораблей». Троянская война началась, когда Париж, принц Трои, утащил ее во время правления ее мужа, спартанского короля Менелая. Здесь Елена только что увидела морские огни огромного десантного флота своего мужа на горизонте. Чтобы вернуть Елену, ахейцы под командованием Агамемнона, брата Менелая, беспощадно осадили Трою в течение десяти лет, пока Ахилл не был убит Ахиллом, а он, в свою очередь, Парисом с отравленной стрелой на своем одном уязвимом месте - классическом Ахиллесе. каблук, пока он ехал на своей колеснице, шествуя труп Гектора ... "Триумф Ахилла" и "Троянский конь" Ахиллес триумфальная троянская война илиада мифология живопись \ Наконец деревянная лошадь была изобретена. Одиссей разработал стратегию выхода из тупика ... ... в чьей полой внутренней части спрятались многие элитные воины-ахейцы ... Оставив свой гигантский дар за пределами города и вывеся свою армию и флот в Тенедос, симулируя, что сняли осаду. Трояны перенесли деревянного коня в город. Позже той ночью греки вышли и открыли ворота, и Троя была взята. Спартанский король Менелай восстановил Елену и простил ее. На протяжении веков считалось, что она является лишь частью мифологии - отчасти из-за недостатка доказательств и отчасти из-за того, что олимпийская языческая религия изображается как реальность в единственном сохранившемся историческом рассказе - бессмертном эпическом стихотворении Гомера «Илиада» - нанесло ущерб научному и академические сообщества - пока археологи не раскопали Трою. Теперь «Троянский конь» также является одной из легенд истории ... для получения дополнительной информации об искусстве и информации об этом посещении образовательных художественных галерей «Легенды истории» или «Спартанских воинов» ... Спартанские воины Греческие Хоплайты Фаланга Ахиллес Патроклас Илиада Афина Минерва Акрополь Греческие Герои ~ и также из Илиады Гомера "Ахилл и Патроклас", также известный как "Похороны Петрокласа" и "Афина, Защитник Акрополя" амазонка воин "Амазонские воины" TЛегенды о мифических амазонках фактически основаны на историческом факте, согласно Геродоту, отцу истории. (История, Книга четвертая). Он писал тысячи лет назад, что исторические скифские женщины-воины, с которыми сталкивались греки, имели черты мифических амазонок и были удивительным племенем людей. (Южная Украина, светловолосые и голубоглазые, по словам антропологов). Они носили ту же броню, что и мужчины, и использовали то же оружие, но, как говорили, жгли правую грудь в младенчестве, чтобы укрепить правую руку. Они размножались со своими рабами, которых обычно ослепляли, поэтому они не представляли никакой политической угрозы. Дочери Аида аталанта хадес дочка охота на кабана макария дочь аида богиня благословенная загробная жизнь «Аталанта» Talanta была дочерью Аид и вырос в пустыне. Однажды Артемида, богиня охоты (AKA Diana) была забыта королем Ойнеем при пожертвовании, разозлилась и послала дикого кабана, который терроризировал людей, крупный рогатый скот и препятствовал посадке зерновых культур. Аталанта присоединилась ко многим известным героям на охоте. Многие из мужчин были злы на то, что к охоте присоединилась женщина, и несколько мужчин были убиты до того, как Аталанта первым ударил кабана и взял кровь. «Макарий» T он «богиня блаженной загробной жизни» также была одна из дочерей Аид. Некоторые считают ее дочерью Персефоны, но нет убедительных доказательств этого. Говорят, что благословенная загробная жизнь является противоположностью вечного проклятия и мучений, и, как говорят, она является более щадящей альтернативой Танатосу, и, как говорят, она принимает участие в путешествии душ к Несойским Макариям или «островам блаженных», где добродетель в жизни на Земле будет вознагражден на вечность. Больше богинь и мифических дам ... оракул Афродита Чайлд Психея Амур Сад "Оракул" "Ребенок Афродиты" "Психея в саду Купидона" Персефона богиня весны В ожидании Эроса радужная оболочка ириса "Персефона, богиня весны" "В ожидании Эроса" "Ирис, богиня радуги" Достойные внимания смертные Ящик пандоры Ящик Пандоры беллерофон пегас летающий конь греческая мифология Беллерофон и Пегас живопись икара греческого мифа Смерть Икара Пандор а ; Первая женщина: После того, как Прометей украл огонь с небес и даровал его смертным, Зевс решил противостоять этому благословению. Он поручил Гефесту вылепить женщину из Земли, и все боги одарили ее своими избранными дарами, такими как красота Афродиты и сила соблазнения. Зевс дал ей банку, так называемую «Ящик Пандоры», в которой тайно хранятся все страдания и зло этого мира. Ей ничего не запретили в этом мире, кроме как открыть эту коробку. Ее любопытство оказалось для нее слишком большим, и она открыла его, освободив всевозможных злых духов и негативную энергию. Надежда одна осталась на дне, Мифические существа ... богини , нимфы и русалки ... дриада нимфа лесной лес Медуза Горгона Дике Греческая богиня Правосудия Джастинция «Дриада» (вверху слева) MMXII смешанных сред, «Медуза Горгона» (MMXII смешанной техники) и « DIKE, греческий г Odde сс из J ustice» ( также известные как Justintia MMX смешанных сред) Русалки: Смешанная техника MMXII "Вознесение" (вверху слева) "Дочь Нептуна" Смешанная техника MMXVI (в центре) " Смешанная музыка" (вверху справа) Смешанная техника MMXII «Эпический цикл» уже в продаже у издательства Оксфордского университета ... Спасибо за посещение выставок классической греческой и римской мифологии ... Первоисточники (греческий и римский) Эсхил, "Персы", Эсхил, "Прометей, связанный", Аполлодор, "Библиотека и воплощение", Аполлоний Родосский, "Аргонавтика, Книга I", Цицерон, "Дивинация" (О гадании ), Геродот, «Истории, я», Гесиод, «Работы и дни», перевод Хью Г. Эвелин-Уайт, Гомер, Илиада. Гомерический гимн Афродите, «Гимн Деметре» и «Гимн Гермесу» также Гомера, Овидия, «Метаморфозы» и «Павсания» Платона, «Апология» и «Феетет». Смотрите бесплатные английские переводы в Интернете на таких сайтах, как Онлайн средневековая и классическая библиотека, (http://omacl.org) The Perseus Project (http: //www.perseus. Художественные Благодарности: Эти мифические творения черпают вдохновение из реалистических картин старых мастеров, точно так же, как фильм «Вестсайдская история» пришел из пьесы Шекспира «Ромео и Джульетта», которая, в свою очередь, скопировала ее из «Пирама и Тисбе», из «Метаморфоз Овидия». Наше общее культурное наследие, великие произведения искусства, литература, музыка и драма, кино, народные сказки и сказки снова и снова привлекаются создателями новых произведений. Эти работы, являющиеся общественным достоянием, являются одновременно катализатором и источником творчества и инноваций. Где бы был Уолт Дисней без братьев Гримм Ганс Христиан Андерсон или Виктор Гюго? Где бы был Аарон Коупленд без американской народной музыки? Или Томас Насть Дед Мороз без традиционных изображений Деда Мороза? Пабло Пикассо без коренного африканского искусства? Общественные присваиватели, один и все. Когда образовалась Америка, был создан закон об авторском праве для продвижения общественного творчества, и на него были наложены 14-летние сроки, чтобы вознаградить создателей, но теперь, когда сроком более 100 лет, в настоящее время очень мало разрешено входить в общественное достояние, и его сохранение крайне необходимо. для нашего будущего культурного благополучия. В соответствии с художественными традициями и этикетом после выставки, я упоминаю некоторых художников и писателей, которые оказали на меня наибольшее влияние; Уильям Бугро, Джон Уильям Уотерхаус, Иван Иванович Шишкин, Эдмунд Блэр Лейтон, Говард Пайл, Артур Ракхем, Артур Хьюз, Данте Габриэль Розетти, Виктор Васнецов, Жан Огюст Энгр, Энтони Ван Дайк, Лоуренс Альма-Тадема, Уоллес Вуд, Джек Кирби, Фрэнк Фразетта, Рэй Гаррихаузен, Х. Г. Уэллс, Гюстав Моро, Уильям Моррис, Генри Дэвид Торо, Уилл Дюран, Прерафаэлиты, Символисты и др. ЩЕЛКНИТЕ ЗДЕСЬ ДЛЯ ССЫЛКИ НА СТУДЕНТЫ РЕСУРСЫ ДЛЯ ПИСЬМЕННЫХ БУМАГ Public Domain Music Петра Ильича Чайковского (1840-1893) - "Лебединое озеро" Все эти изображения и текст защищены законом и защищены авторским правом Говарда Дэвида Джонсона. Все права защищены во всем мире. Разрешение на академическое и многие легальное некоммерческое использование можно бесплатно получить, просто связавшись с автором или посетив сайт www.howarddavidjohnson.com/permission.htm. ***** Войдите в мир красоты и воображения ... Реалистичные художественные галереи современного американского иллюстратора Говарда Дэвида Джонсона Семья владеет и управляет с 1977 года и во Всемирной паутине с 1996 года! Говард Дэвид Джонсон, имеющий опыт работы в традиционных медиа, включая масло, пастель и цветные карандаши, использует передовые цифровые медиа для создания своих реалистических изображений фэнтези, фольклора, мифологии, легенды, религии и героической истории. Он работает и смешивает разнообразные средства массовой информации * Картины маслом * Акриловые картины * Картины Prismacolor * Рисунки * Картины мелом и масляной пастелью * Фотография * Цифровое искусство и смешанная техника * УКАЗАТЕЛЬ ГАЛЕРЕЙ ~ ССЫЛКИ НА БОЛЬШОЕ ИСКУССТВО Нажмите на этих Fun образовательных Реалистичные иконки ссылка Art Gallery для неуклюжий Tales Мужества и Frontline Combat с участием легендарных воинов истории, рыцари и дамы Артуре легенды, Celtic, Скандинавии, Азии и олимпийских богов и монстров, единороги, драконы, феи. .. и больше! Alamo btn.jpg (17997 байт) немецкий мифология.jpg (14999 байт) btn celtic & .jpg (15723 байта) Галерея великих религий мира.jpg (14460 байт) Азиатская мифология Art Gallery.jpg (13921 байт) Греческие мифы Link.jpg (17046 байт) Художественная галерея Mythic-Women Link.jpg (19893 bytes) король Артур Легенды истории Греческая мифология Скандинавская мифология Фэнтези Арт Кельтская мифология Религии Мира Азиатская мифология Искусство ангела Спартанские воины Сказочные Картины Мифические женщины Галерея цифрового реалистичного искусства Link.jpg (17603 байта) _A История Dragons.jpg (14657 байт) Цветной карандашный портрет Art Gallery II.jpg (12252 байта) Инструкция по реалистическому искусству link.jpg (14563 байта) Прерафаэлитовое искусство link.jpg (16219 байт) Русалка Искусство История Часть вторая Цифровые Техники История Драконов Карандашные портреты я Студийная фотосъемка Цветные карандаши II Инструкция по искусству Реалистичные картины Прерафаэлитовое искусство Легендарные женщины Воин Женщины _Btn.res.jpg (4044 байта) _Thumbelina_copy.jpg (3431 байт) Феи - Галерея Реалистического искусства link.jpg (17733 bytes) Искусство войны Мифические существа О реалистическом искусстве Art of Res Publica Красивые женщины Art NuVeau Фэнтези пин-ап Fairy Lore Цветочные Феи Искусство динозавров Фантастика Искусство Леди Шалот ~ символист art.jpg (15008 байт) btn.com.2.jpg (15461 байт) _Btn.abouthdj.jpg (3569 байт) домашняя страница btn.02.jpg (13926 байт) Католическое искусство Искусство Библии Искусство символистов Сюрреалист искусства Коммерческое искусство Бизнес центр Стиль и Техника биографический Картины в маслах Русская мифология Классические сказки Домашняя страница Все эти произведения искусства и текст защищены авторским правом и были зарегистрированы в Бюро авторского права Библиотеки Конгресса США автором Говардом Дэвидом Джонсоном. Все права защищены во всем мире. Разрешение на многие академические или некоммерческие использования свободно и юридически доступно, просто связавшись с автором по электронной почте или посетив www.howarddavidjohnson.com/permission.htm Кто такой американский иллюстратор Говард Дэвид Джонсон? Генеральный секретарь ООН Кофи Анон в одном из приглашений Дэвида на выставку современного искусства во Флорентийской биеннале (партнер Организации Объединенных Наций по диалогу между народами) писал: «Художники играют особую роль в глобальной борьбе за мир. В своих лучших проявлениях художники говорят не только с людьми, но и за них. Искусство - это оружие против невежества и ненависти, а также средство информирования общественности ... Искусство открывает новые двери для обучения, понимания и мира между народами ». Традиционный стиль портрет художника. [Фото его сына Эриха.] Говард Дэвид Джонсон - современный реалистичный художник и фотограф с опытом работы в области естественных наук и истории. Дэвид работает в самых разных смешанных средах - от холста до цифровых носителей. После целой жизни рисования и живописи традиционное реалистическое искусство Дэвида было выставлено в Британском музее в Лондоне в 1996 году (за 3 года до того, как он получил свой первый компьютер), а также во многих американских, таких как Музей Метрополитен. Реалистичные иллюстрации Дэвида появились в каждом крупном книжном магазине и сети магазинов игр в Америке, а также в журналах и учебных текстах, а также в библиотеках по всему миру. Среди наиболее престижных клиентов Дэвида - Техасский университет, Оксфордский и Кембриджский университеты в Англии, Австралийский монетный двор, Национальное географическое общество, Paramount Studios, Universal Studios, PBS TV, The History Channel, Enslow Educational Publishers, Adobe Photoshop. , Auto FX, приветствие без деревьев, беспроводная сеть Verizon, Apple IPOD, Doubleday (Random House) , лучшие исторические романсы Арлекина и клуб «Книга истории месяца», а также в периодических публикациях, таких как «Популярная фотография» и «Уолл-стрит». Журнал просто назвать несколько. http://online.wsj.com/article/SB10001424052702304707604577426072268788062.html Работая в различных медиа, Дэвид предлагает своим клиентам различные варианты и более чем трех десятилетий опыта. В качестве реалистического иллюстратора он не только использовал компьютер, но и участвовал в разработке и маркетинге программного обеспечения для Adobe Photoshop. Цифровое искусство, цветные карандаши, пастель, смешанная техника, а также картины маслом также могут быть заказаны для отдельных проектов. Цифровые проекты иллюстрации начинаются в 500 $. и групповые цены доступны. Дэвид предлагает заказные иллюстрации без авторских прав и старомодное обслуживание клиентов, когда он работает по найму. Чтобы опубликовать существующие образцы своего реалистического искусства, Дэвид продает лицензии, начиная всего за 99 долларов США. Эта художественная галерея была удостоена более 35 000 000 уникальных посетителей из четырех углов в Земле: Мои Друзья со всего мира до сих пор: Англия, Канада, Шотландия, Уэльс, Ирландия, Германия, Франция, Монако, Андорра, Италия, Ватикан, Греция, Македония, Кипр, Турция, Бельгия, Дания, Фарерские острова, Гренландия, Югославия, Македония, Хорватия, Чехия, Босния, Герцеговина, Словакия, Словения, Люксембург, Латвия, Эстония, Венгрия, Болгария, Литва, Польша, Австрия, Румыния, Испания, Российская Федерация, Украина, Казахстан, Молдова, Мальта, Исландия, Финляндия, Норвегия, Нидерланды , Швейцария, Лихтенштейн, Швеция, Португалия, Албания, Армения, Грузия, Азербайджан, Беларусь, Казахстан, Гибралтар, Израиль, Палестинские территории,Египет, Ливия, Мали, Алжир, Нигер, Саудовская Аравия, Оман, Объединенные Арабские Эмираты, Кувейт, Бахрейн, Катар, Йемен, Ирак, Иран, Иордания, Сирия, Ливан, Марокко, Эфиопия, Эритрея, Либерия, Республика Конго , Руанда, Кения, Ангола, Гана, Берег Слоновой Кости, Замбия, Зимбабве, Судан, Нигерия, Намибия, Уганда, Кения, Эритрея, Танзания, Ботсвана, Малави, Сенегал, Джибути, Камерун, Чад, Гамбия, Мозамбик, Свазиленд , Южная Африка, Сейшельские Острова, Тайвань, Нуи, Вьетнам, Макао, Монголия, Маврикий, Сингапур, Таиланд, Камбоджа, Лаос, Мьянма, Макао, Малайзия, Япония, Южная Корея, Китай, Гонконг,Новая Зеландия, Фиджи, Острова Кука, кентаврид женщина кентавр MMXIV "A Centauride" Mixed Media, включая 3D. Австралия, Микронезия, Новая Каледония, Вануату, Американское Самоа, Полинезия, Папуа-Новая Гвинея, острова Херд и Макдональд, Филиппины, Гуам, Палау, остров Кокос, Королевство Тонга, Малайзия, Бруней-Даруссалем, Индия, Пакистан, Афганистан, Бутан, Бангладеш, Шри-Ланка, острова Чагос, Мальдивские Острова, Туркменистан, Кыргызстан, Узбекистан, Таджикистан, Непал, Индонезия, Чили, Аргентина, Уругвай, Парагвай, Бразилия, Перу, Аруба, Венесуэла, Боливия, Суринам, Гайана, Аруба Доминиканская Республика, Гватемала, Коста-Рика, Колумбия, Тринидад и Тобаго, Антигуа и Барбуда, Барбадос, Виргинские острова, Сент-Люсия, Нидерландские Антильские острова,Панама, Сент-Винсент и Гренадины, Гренада, Эквадор, Белиз, Никарагуа, Сальвадор, Бермудские острова, Куба, Ямайка, Доминика, Гаити, Пуэрто-Рико, Каймановы острова, Ангилья, Багамы, Гондурас, Мексика, Мадагаскар, и мой дом, Великий Свободный штат Айдахо ... Если вашего дома нет в списке, пожалуйста, напишите нам и сообщите, откуда вы ... info@howarddavidjohnson.com ***** В ПРОДАЖЕ СЕЙЧАС от BRANDYWINE PRESS! T HESE красиво напечатанный 11" х 8,5" 74 страниц в мягкой обложке имеется 54 полная страница внутренних пластин в полном цвете , начиная с только $ 14,99 USD. Меньше, чем цена одного постера! Показывая реалистичное мифологическое и сказочное искусство, созданное в стиле, вдохновленном классическими иллюстраторами американского художника и фотографа Говарда Дэвида Джонсона. Нажмите на обложки, чтобы заказать книги на Lulu.com МНОГИЕ ЧАСТИ ОРИГИНАЛЬНОГО ИСКУССТВА НА БУМАГЕ, ТАК КАК ЭТИ ДОСТУПНЫ: "Лунная богиня Диана" 2008 16 "x 12" (смешанная техника, включая цветные карандаши и акрил) Бонусный раздел: Очерки личного мнения о реалистическом искусстве вчера и сегодня художника. КАК МЫ РАБОТАЕМ ИСТОРИИ И МИФОЛОГИИ? Краткое эссе от HD Джонсон «Как профессиональный иллюстратор, я призван проиллюстрировать« Легенды истории и мифологии »,« Факты и фантазии »,« Священное и профанное ». Поскольку я постарался разобраться в них соответствующим образом, это стало одной из самых увлекательных задач, с которыми я столкнулся. когда-либо сталкивался. " ~ HDJ Как я уже упоминал, достижения науки постоянно дают нам более ясное представление о прошлом, в результате чего Мифология становится историей, как в случае Троянских войн, легендарной Троянской Елены и Троянского коня. Археологические раскопки Трои могут доказать существование города Трои и Троянской войны. Однако они никоим образом не делают «Илиаду» исторической книгой из-за неопровержимых духовных и религиозных явлений в повествовании. Подобная сортировка мифов и легенд из истории сегодня не менее сложна из-за их взаимосвязанного влияния друг на друга. Рассмотрим в качестве более свежего примера этой проблемы американский президент 20-го века Теодор Рузвельт. Он живет в истории из-за своей героической атаки на холм Сан-Хуан со своими легендарными бродягами. Когда эта история была напечатана в газетах Уильяма Рэндольфа Херста, она катапультировала его к славе и привела в Белый дом в качестве славного американского героя войны. Все видели картины и статуи Тедди Рузвельта и его грубых наездников, одетых в цвета хаки, верхом на лошадях и бесстрашно бросающихся вперед, размахивая мечами. На самом деле, это была группа героических афроамериканских солдат-бизонов, которые взяли Сан-Хуан-Хилл, несмотря на их тяжелые потери. Они не носили хаки. Они не были верхом на лошадях, но были пехотинцами в той же синей форме американской кавалерии, которую носили во время индийских войн. Группа Рузвельта фактически взяла соседний Холм против легкого сопротивления, но Херст сказал, что не будет продавать газеты, поэтому он создал американский миф. Итак, как мы видим, здесь есть что-то, чему учат детей в школах, поскольку история просто не соответствует действительности, но все же этот миф сформировал истинную историю мира в 20-м веке и за его пределами. Если бы Тедди Рузвельт не был избран президентом, ни его племянник, Франклин Делано Рузвельт, который обеспечил очень реальное и решающее руководство во время Великой депрессии и Второй мировой войны. Теодор Рузвельт не построил бы Панамский канал и не обеспечил бы сохранение наших природных ресурсов. Таким образом, здесь мы видим, что современный миф не только влияет, но и создает историю. На самом деле, я чувствую, что Теодор Рузвельт был гораздо большим президентом, чем ему позволяет история. Хотя это правда, что его доброта создала «плюшевого мишку», он действительно был также подтянутым и энергичным, энергичным и активным, и очень жестким президентом в своей внешней политике. Он сыграл важную роль в становлении Америки как мировой державы. Также верно, что он приехал из высшего высшего класса - старых денег в Нью-Йорке с богатым прошлым и безграничной роскошью и решил быть на улице, ковбоем и солдатом. Когда ему дали должность, он принял идею быть хорошим Пастырем, искатьсправедливость для всех американцев - за это его называли «предателем своего класса». На самом деле, он является спасителем своего класса. По моей оценке, именно президент Теодор Рузвельт несет наибольшую ответственность за прекращение неизбежной угрозы коммунистической революции или захвата власти в Америке. В начале 20-го века социалистические революции охватывали весь мир. Условия для рабочих в Америке были ужасными. Детский труд, опасные условия труда, безбожно долгие часы, деградация и невероятно низкая заработная плата. Когда Карл Маркс написал свой «Коммунистический манифест», он никогда не мечтал о богатом СРЕДНЕМ классе. Средний класс, который чувствует себя комфортно и наслаждается жизнью, свободой и стремлением к счастью, не поднимется в убийственном гневе и "Штурме Бастилии". Глобальный коммунизм не мог противостоять счастливому и процветающему среднему классу Америки. Теодор Рузвельт практически изобрел состоятельный средний класс Америки и устранил угрозу коммунистической революции в Америке. Хотя его очень любили, его также ненавидели и он получал огромную жару от богатой элиты за то, что она делила небольшую часть своего богатства с простым человеком. Он спас их от Второй американской революции, приспособив капитализм к более доброй, более мягкой форме, чем ужасы конца 19-го века. Как и генерал Уинфилд Скотт, который выиграл Гражданскую войну в США до ее начала, он победил своих врагов с идеей. Если бы разбойники-бароны пошли своим путем, их жадность вполне могла бы заставить Америку впасть в коммунизм. Cегодня, у нас есть новое поколение баронов-разбойников, но нет Тедди, чтобы заступиться за маленьких ребят. Я чувствую, что истинная история об американском президенте Теодоре Рузвельте более удивительна, чем миф, но они переплетены и неразделимы, без одного у нас не было бы другого. Он был славной и трагической фигурой. Как лидер и как человек, я считаю, что его сильно недооценивают. Только когда его любимый сын по прозвищу «Квинникинс» умер в бою в Первой мировой войне, он наконец-то увидел все мифы и гламур, чтобы увидеть ужасную правду о войне лицом к лицу. Он никогда не преодолевал свою вину за прославление войны своему сыну. Мы все могли бы многому научиться на его опыте. Я чувствую, что истинная история об американском президенте Теодоре Рузвельте более удивительна, чем миф, но они переплетены и неразделимы, без одного у нас не было бы другого. Он был славной и трагической фигурой. Как лидер и как человек, я считаю, что его сильно недооценивают. Только когда его любимый сын по прозвищу «Квинникинс» умер в бою в Первой мировой войне, он наконец-то увидел все мифы и гламур, чтобы увидеть ужасную правду о войне лицом к лицу. Он никогда не преодолевал свою вину за прославление войны своему сыну. Мы все могли бы многому научиться на его опыте. Я чувствую, что истинная история об американском президенте Теодоре Рузвельте более удивительна, чем миф, но они переплетены и неразделимы, без одного у нас не было бы другого. Он был славной и трагической фигурой. Как лидер и как человек, я считаю, что его сильно недооценивают. Только когда его любимый сын по прозвищу «Квинникинс» умер в бою в Первой мировой войне, он наконец-то увидел все мифы и гламур, чтобы увидеть ужасную правду о войне лицом к лицу. Он никогда не преодолевал свою вину за прославление войны своему сыну. Мы все могли бы многому научиться на его опыте. Он был славной и трагической фигурой. Как лидер и как человек, я считаю, что его сильно недооценивают. Только когда его любимый сын по прозвищу «Квинникинс» умер в бою в Первой мировой войне, он наконец-то увидел все мифы и гламур, чтобы увидеть ужасную правду о войне лицом к лицу. Он никогда не преодолевал свою вину за прославление войны своему сыну. Мы все могли бы многому научиться на его опыте. Он был славной и трагической фигурой. Как лидер и как человек, я считаю, что его сильно недооценивают. Только когда его любимый сын по прозвищу «Квинникинс» умер в бою в Первой мировой войне, он наконец-то увидел все мифы и гламур, чтобы увидеть ужасную правду о войне лицом к лицу. Он никогда не преодолевал свою вину за прославление войны своему сыну. Мы все могли бы многому научиться на его опыте. Война стоит денег ... триллионов долларов. Война уносит человеческие жизни ... миллионы из них! Война делает детей старыми, разбивает сердца родителей, убивает мораль. Война уничтожает города, художественные сокровища, цивилизацию! Первая мировая война в одиночкустоить тридцать миллионов жизней и 4 триллиона долларов, если учитывать покупательную способность современных долларов США. На эти деньги мы могли бы построить дом с тремя спальнями и двумя банями, обставленный высококачественной деревянной мебелью, на пяти акрах качественной земли для каждой семьи в Соединенных Штатах, Канаде, Австралии, Англии, Шотландии, Уэльсе, Ирландии, Франции, Бельгии. Германия и Россия. Там было бы достаточно, чтобы построить и снабдить первоклассную библиотеку и надлежащий университет в каждом городе с населением 20 000 человек или более. Вне баланса мы могли бы платить зарплату за жизнь 125 000 учителей и 125 000 медсестер. Оставшийся баланс мог купить 1919 год Бельгии, Франции и всего, что в них. Я вижу историю как бесконечный вальс. Три удара снова и снова. Война, мир и революция. Три удара снова и снова в бесконечном цикле смерти, разрушения и возрождения. Бесконечный вальс ... и те, кто не усваивают уроки истории, обречены танцевать этот смертельный вальс и заплатить эту ужасную цену за войну. Поскольку современные технологии, такие как реактивные самолеты и термоядерные ракеты, делают мир меньше и более опасным каждый день, терпимость к расовым, социальным и религиозным различиям друг друга и совместная жизнь в мире теперь стали ключом к дальнейшему выживанию человечества в XXI веке. Все мы знаем цитату из сатаяны: «Те, кто не изучают историю, обречены ее повторять»НУЖНО изучать историю, обречены сидеть беспомощно и смотреть, как идиоты повторяют это ». Небеса помогают нам. ~ HD Джонсон MMXII ***** О ХУДОЖНИКЕ «Те, кто влюблен в практику без науки, похожи на пилота, который садится на корабль без руля или компаса и никогда не знает, куда он идет. Практика всегда должна основываться на глубоких знаниях теории, перспективой которой является руководство и ворота, и без этого ничто не может быть сделано хорошо в любой живописи ". Говард Дэвид Джонсон - современный визуальный художник и фотограф с опытом работы в естественные науки и история. Он работает в самых разных СМИ, начиная от традиционных масло, пастель и другие к передовым цифровым медиа. Он любит смешивать СМИ. Особенности этого сайта примеры его реалистического искусства, в том числе иллюстрации, фотографии, экспериментализма и изобразительного искусства. MMXI "The Dragon Níðhöggr" смешанная техника Различные галереи, на которые ссылаются значки выше, показывают много примеров Его реалистического искусства и сгруппированы по темам, а не по медиа. Есть также примеры иллюстраций из его будущих книг о кельтских мифах и легендах и мифах и легендах мира. С детства он страстно копировал старых мастеров. Чтобы создать свою работу, он обычно начинает с тематической концепции, за которой следует грубый реалистичный карандашный набросок, затем следует его фотография, он часто путешествует, чтобы найти подходящие сцены и места, а затем работает в своей фотостудии с живыми моделями из своих эскизов. Затем он собирает различные элементы, которые являются реалистичными и оригинальными. Будучи мальчиком, он посвятил свою жизнь искусству в 1960 году. С 1965 по 1999 год он использовал ксероксы и отслеживание, чтобы сделать свои предварительные фотомонтажи. Это по образцу манеры, используемой Максфилд Пэрриш и других знаменитостей 19-го века. Начиная с трассировки, он затем рисует или рисует из этих сложных оригинальных компьютерных фотомонтажей. Многие из них представлены на этом веб-сайте и должны быть дополнены в будущем в различных реалистичных традиционных художественных средствах массовой информации. Когда это происходит, готовая работа подставляется в экспозицию. Недавно он снял сотни аэрофотоснимков облаков под чудесными углами и перспективами, а также смотрел вниз на могучие горы, реки, Его любимая среда для реалистического искусства - цветной карандаш из-за высокой скорости и низких затрат, и люди начали выражать затруднения, рассказывая его цветной карандашный рисунок по фотографиям в начале 1980-х годов. За последние 35 с лишним лет он также освоил масла, пастели, акриловые краски, акварели, чернила, скрэтчборд, гуашь, фотографию и весьма противоречивые цифровые медиа ( Art Numérica) Как коммерческий иллюстратор Джонсон не только использовал компьютер для создания произведений искусства, но и участвовал в разработке программного обеспечения для компьютерной визуализации. Работая в реалистическом стиле, вдохновленном классическими иллюстраторами, HDJ глубоко укоренен и основан на греко-римской художественной традиции, чувствуя, что с реалистическим искусством человеческая форма является главной ареной для художественного самовыражения. Его мечта на всю жизнь сбылась, когда его традиционное реалистическое искусство было выставлено в Британском музее в Лондоне в 1996 году. С тех пор его смешанная техника была представлена ​​во многих других, таких как Музей Метрополитен.Art Numérica ) в 1999 году. Из-за его страсти к реалистическому искусству и фотографии он решил принять его и с радостью стать частью этой исторической эры в изобразительном искусстве как реалистичный художник- визуалист 21-го века. `fig.0003-3a.jpg (47139 байт) карандашный портрет 0002.jpg (26522 байта) (Несмешанные карандаши Spectracolor на доске Strathmore Bristol № 400) С 1972 года, когда он начал свою карьеру в качестве научного иллюстратора в Техасском университете, он зарабатывал на жизнь, иллюстрируя все виды книг, журналов, обложек компакт-дисков, а также всевозможные игры, поздравительные открытки, календари, портреты, фрески и тому подобное с его современное реалистическое искусство ... Реалистичное искусство HDJ появилось в каждой крупной сети книжных магазинов и игровых магазинов фэнтези в США и использовалось в образовательных текстах и ​​журналах по всему миру. На этом сайте представлены реалистичные картины и картины для двадцать первого века, включая некоторыекартины маслом, а также множество других интересных материалов, таких как рисунки цветными карандашами, пастельные рисунки, акриловые рисунки, картины гуашью, акварельные рисунки и рисунки карандашом, а также показы студийной, полевой и аэрофотосъемки, цифровой живописи и фотомонтажа и все эти медиа смешаны в ассортименте экспериментальных комбинаций ... Работая в самых разных медиа для создания своего реалистического искусства, он предлагает своим клиентам множество вариантов оплаты и продуктов. Он предоставляет права на эти заказные иллюстрации без авторских прав и старомодное обслуживание клиентов, когда он работает по найму. Творения HDJ Mythic Art черпают вдохновение в реалистических картинах старых мастеров, так же как Вестсайдская история пришла от Ромео и Джульетты. Наше общее культурное наследие, великие произведения искусства, литература, музыка и драма, кино, народные сказки и сказки снова и снова привлекаются создателями новых произведений. Эти работы, являющиеся общественным достоянием, являются одновременно катализатором и источником творчества и инноваций. Где бы был Уолт Дисней без братьев Гримм, Ганса Христиана Андерсона или Виктора Гюго? Где бы был Аарон Коупленд без американской народной музыки? Санта Клаус Томаса Наста без традиционных изображений Деда Мороза? Пабло Пикассо без африканского искусства? Общественные присваиватели, HDJ принимает отдельные комиссии, чтобы нарисовать картины маслом с первоначальными взносами, начинающимися всего с одной тысячи долларов. Он дает разрешение для большинства образовательных целей просто для того, чтобы спросить. Чтобы использовать свои существующие реалистичные художественные работы за пределами классной комнаты, он предлагает недорогие лицензионные предложения, начиная от $ 100,00 . Используйте ссылки электронной почты выше или ниже, чтобы связаться с ним ... ***** Музыка Петра Ильича Чайковского (1840-1893) - "Лебединое озеро" Спасибо за то, что посетили мир мифического искусства Говарда Дэвида Джонсона ... ***** Бонусный раздел: Очерки личного мнения о реалистическом искусстве вчера и сегодня художника. Искусство и технологии: от камеры к компьютеру Краткий обзор изменения культурного отношения к реалистическому искусству за последние 150 лет ~ Эссе № 8 Говард Дэвид Джонсон В первом десятилетии 21- го века в мире искусства произошла массовая контрреволюция, в результате которой в начале 20- го века были свергнуты сторонники элиты, поддерживающие абстрактный экспрессионизм, завоевавшие академические круги, средства массовой информации и весь мир искусства . Реалистическое искусство было объявлено устаревшим и неактуальным в начале 20- гоСтолетие из-за легкой хроники лиц, мест и событий с помощью камеры - несмотря на эту новую технологию, открывающую возможности для величайшей эпохи в истории реалистического искусства. «Современный Художник» отказался умирать и начал исследовать области сердца и ума, которые камера не могла записать. Сторонники абстрактного экспрессионизма получили контроль над рынками элитных коллекционеров произведений искусства, за которыми следуют академические учреждения и средства массовой информации, что привело к отказу от вековых классических методов преподавания и традиций в наших университетах. Позже даже лучшее реалистическое искусство было осуждено и высмеяно, поскольку пренебрежительное и часто даже враждебное творческое учреждение создавало элитарное презрение к реалистическому искусству в целом. Это создало разъединение с широким населением, которое не могло относиться к принципам абстрактного экспрессионизма. Появление интернета сломило абсолютное господство мнений Абстрактной школы в средствах массовой информации и научных кругах и открыло шлюзы художественного самовыражения и свободного мнения. Наконец, свободен от узаконенного осуждения, Когда камера стала коммерчески доступной в начале 19- го века, стало ясно, что художник-художник больше не является обязательным членом общества. Почти каждый может навести это устройство на людей, места и вещи и получить очень быстрые и очень реалистичные результаты. Возмущение тысячелетним социальным и политическим влиянием художников усилило представление о том, что художники должны быть объявлены устаревшими. Принятие камеры в качестве инструмента художника и наступление эры славного и беспрецедентного реализма в живописи не остановили движение, сокрушающее политическое и социальное влияние художника. Великие художники-реалисты, такие как Пабло Пикассо и другие, такие как Винсент Ван Гог, мужественно ответили на этот вызов, исследуя концепции, которые нельзя сфотографировать с помощью блестящих и дальновидных работ. Именно из этих честных и гениальных представлений развивались школы и подшколы абстрактного искусства. Свежесть и новаторство этого движения взяли штурмом мир искусства и научные круги. Волнение определения принципов и восхищение изумления масс породило элиту класса критиков, которые могли бы управлять рынком прибыльных коллекционеров искусства с помощью запутывания и интеллектуального снобизма. Рынок этого богатого коллекционера искусства поверил в статус «высокого искусства» абстрактного экспрессионизма, и советы хорошо размещенных критиков стали чрезвычайно ценными, и они образовали союз с единомышленниками. Со временем это модное движение, концепции которого было так трудно спорить с завоеванием контроля над истеблишментом и элитарностью, пустило корни. Это было незадолго до того, как традиционные методы живописи больше не преподавались в университетах, поскольку реалистическое искусство больше не считалось «настоящим искусством» и подобными принципам; «Искусство должно быть безобразным», «Искусство должно быть новым», «Искусство должно быть неясным», и «Лучшее искусство - это оскорбление» охватило школы и печатные издания. Не удовлетворенные контролем над самыми прибыльными галереями, рынками коллекционеров и научными кругами, эти элитарники перешли от пренебрежительного к открыто враждебному отношению к тем, кто все еще любил и создавал реалистическое искусство. Беспощадные и неспровоцированные упреки великих художников-реалистов, таких как Норман Роквелл, Н. К. Уайет и многие другие, хорошо документированы в истории 20- го века. Это не «Настоящее искусство», и почему вы тратите свой талант на «Простую иллюстрацию», были некоторые из самых приятных комментариев. Иллюстраторы 20- гоВек носил эти упреки как почетные знаки, как чёрные глаза, полученные от противостояния школьным хулиганам, зная в своих сердцах, что они делают, имело смысл, и ограниченные взгляды их критиков были не единственными действительными мнениями. К концу 20- гоВек, давняя традиция ученичества была нарушена, и классические реалистические методы искусства были потеряны навсегда. Движение «Shock Art» в 1990-х годах привело к новым крайностям, поскольку «АРТ» стало ругательным словом. Благотворительные фонды правительства США были прекращены. Абстрактное искусство стало нормой с его запутанными темами и тогда само по себе считалось неуместным и академически бесполезным. Художественные программы были затем удалены из бесчисленных учебных программ государственных школ, чтобы найти время для стандартизированной подготовки к экзаменам. Не существует способа, чтобы принятие большего количества математики, требующего большего чтения или планирования большего количества науки заменило бы то, что мы потеряли как культура. На рубеже 21- го века абстрактные экспрессионисты управляли поколениями с помощью блокады контроля мыслей в книгах, газетах, радио, телевидении и школах. Любому, кто не соглашался с ними, говорили, что они слишком глупы, чтобы понимать «настоящее искусство», и их голос был единственным, что можно было услышать. То, что началось так красиво и искренне, было похищено и нарушено до тех пор, пока оно не стало притчей во языцех. Затем появился интернет и художники-реалисты, долго молчавшие, начали высказывать свое мнение. Это было похоже на мальчика, который плакал: «У императора нет одежды!»Это откровение, как лесной пожар, распространилось через культурное сознание. Внезапно уже не было позором держать что-то кроме этих узких взглядов. Галереи в интернете демонстрировали поколения репрессированных художников, реалистичные работы в приливной волне, называемые историей искусства: «Реалистическое восстание». Конечно, абстрактное искусство до сих пор процветает, особенно в студенческих городках, но узкие взгляды его самых фанатичных сторонников больше не являются жестоко доминирующими. Реалистичное восстание вернуло респектабельность иллюстрации и реалистическому пейзажу и портрету. Когда я вижу работы огромного множества современных художников-реалистов, идущих одновременно с тысячи разных направлений, мне в глаза слезы, потому что я десятилетиями носил титул «иллюстратор» как почетный знак и глубоко тронут жизнью увидеть новые разработки в области искусства и технологий, которые позволят изобразительному искусству достичь уровня качества, превосходящего мои самые смелые мечты. Я предсказываю, что 3D и цифровые медиа будут становиться все более и более реалистичными, пока фотографии не станут заметно хуже. Интернет не только открыл шлюзы для художественного самовыражения, но работающие по найму и неисчислимые художники зарабатывают на жизнь, разрушая стереотип «Голодного художника», столь укоренившийся в нашем культурном сознании. Начало 20ХХ век видел технологию, угрожающую выживанию профессионального художника, и конец ее видел необузданные принципы абстрактного экспрессионизма, такие как «Искусство должно быть оскорбительным», угрожающее самому существованию искусства как части нашей культуры, современный художник снова отказался умирать и принял технологию, чтобы создать возрождение реализма, который все искусствоведы, коллекционеры, ученые и обычные люди могут принять и отпраздновать так, как я когда-то боялся, потерян для нас навсегда. ~ Говард Дэвид Джонсон (2012) В дополнение к своему мастерству в традиционных медиа, Говард Дэвид Джонсон теперь сочетает рисование, живопись, фотографию и цифровые медиа с более чем тридцатилетним опытом в этих областях, чтобы создать свою реалистичную Numérica в картинах и картинах 21-го века. Знаете ли вы греческое слово «Фотография» означает «Живопись светом»? Сегодня, с появлением компьютеров, он действительно оправдывает свое имя. Из-за разработок в области искусства и технологий необходимо более широкое определение живописи, чем то, которое встречается в обычном использовании. Объявление о Art Numérica - захватывающее слияние традиционного изобразительного искусства и передовых технологий ... новая форма искусства для XXI века ... Art Numérica не ограничивается реалистическим искусством, но также предлагает безграничные горизонты для всего - от мультфильмов до абстракций. Это самое драматическое развитие в изобразительном искусстве со времен Ренессанса. По словам Аль Джолсона в первой в мире говорящей картине "Ты еще ничего не видел!" Очерк первый: "БОЛЬШЕ ИЗМЕНЯЕТСЯ, БОЛЬШЕ ОНИ ОСТАЮТСЯ ТО ЖЕ ..." (Краткое эссе, посвященное отношению к традиционным реалистическим картинам, пастелям , цветным карандашам и Art Numérica ) «Живопись в искусстве, действие по нанесению цвета на поверхность или представление объектов таким способом. Считается одним из изобразительных искусств» ~ Энциклопедия Британика. «Живопись. Существительное. 1.) Акт или применение наложения на цвета или краски. 2.) Искусство формирования фигур или объектов в цветах на холсте или любой другой поверхности, или искусство представления глазу с помощью фигур». и окрашивает любой предмет, работу иллюстратора или художника. 3.) Картину, сходство или сходство в форме или цветах. 4.) Цвета, на которые нанесены. 5.) Разграничение, которое поднимает яркий образ в уме, как в слово живопись. Неограниченный словарь английского языка Вебстера ~ Dierdre of Sorrows copy.jpg (49196 байт) Пастель, акрил и цветные карандаши в сочетании В снобизме в искусстве нет ничего нового. Некоторые люди скажут вам, что масла - единственная действительная среда для реалистичных картин. Этот цветной карандаш, цифровая и другие реалистичные средства рисования и рисования недопустимы для «настоящего» искусства. Молодые художники, не позволяйте им беспокоить вас. Их предшественники осуждали пастелей до того, как они получили признание, и называли их «мелками», когда Иоганн Александр Тиле (1685-1752) изобрел их. Безжалостно неуважительные искусствоведы того времени не могли остановить Эксперименталистов, какими бы злобными они ни напали на них и не высмеяли их. «Crayon живопись» как его называли в Англии, на раннем этапе его преследовали пионеры в Швейцарии и во многих других странах. Каким долгом мы обязаны этим мастерам, которые отказались действовать под давлением тех близоруких критиков в те исторические и экспериментальные времена. Прошло до 1870 года с основания «Societe` Des Pastellistes» во Франции, что уважение наконец пришло к этим героическим и бессмертным визуальным художникам. В Англии освобождение пастелистов от незначительного уважения и незаслуженного неуважения пришло с первой выставкой «Пастельного общества» в Гросвенорской галерее в 1880 году. Художники-пастеликак Мэри Кассат и другие из Америки и других стран навсегда заставили снобов замолчать своими шедеврами и наконец-то получили признание за изобретение Тиля как действительного художественного средства. Я убежден, что история повторится. Как и пастель, я верю, что эти замечательные новые цветные карандаши и даже цифровые реалистичные медиа-материалы однажды получат признание, которого они заслуживают как мощные средства художественного выражения, как и пастельные картины. Какое у вас определение искусства? Вы думали об этом? Мое это: «все, что заставляет вас чувствовать или думать». Подумайте о танцах ... это можно немного пропустить на ступеньку или подняться до уровня несравненного русского балета. Знаете ли вы, что одни только материалы для одной масляной картины стоят сегодня до тысячи долларов? Даже платить художнику меньше минимальной заработной платы никто, кроме сверхбогатых, больше не может их себе позволить. Что-то должно дать. Реалистичные картины маслом в течение веков высоко ценились, и привлекательность и следование реалистическому искусству до сих пор не уменьшились. Картины маслом с изображением абстрактного искусства и реалистического искусства, как правило, являются наиболее ценной формой среди всех средств визуального искусства, и на то есть веские основания. Но искусствоведы-снобисты, предпочитающие абстрактное искусство, заявили, что реалистичные картины или иллюстрации не являются искусством на протяжении столетия. С таким количеством представительных картин многих бессмертных мастеров, висящих в Лувре, Эрмитаже, Британском музее и других, я считаю, что неуважение к реалистическим иллюстраторам, доминировавшим в 20-м веке, является академически смешным, а также тщеславным и нетерпимым, настаивая на том, что их единственное действительное мнение. Какое у вас определение искусства? Я верю, что практически любая форма человеческого выражения может быть поднята до уровня «высокого искусства», особенно изобразительного искусства и реалистической иллюстрации ... С таким количеством представительных картин многих бессмертных мастеров, висящих в Лувре, Эрмитаже, Британском музее и других, я считаю, что неуважение к реалистическим иллюстраторам, доминировавшим в 20-м веке, является академически смешным, а также тщеславным и нетерпимым, настаивая на том, что их единственное действительное мнение. Какое у вас определение искусства? Я верю, что практически любая форма человеческого выражения может быть поднята до уровня «высокого искусства», особенно изобразительного искусства и реалистической иллюстрации ... С таким количеством представительных картин многих бессмертных мастеров, висящих в Лувре, Эрмитаже, Британском музее и других, я считаю, что неуважение к реалистическим иллюстраторам, доминировавшим в 20-м веке, является академически смешным, а также тщеславным и нетерпимым, настаивая на том, что их единственное действительное мнение. Какое у вас определение искусства? Я верю, что практически любая форма человеческого выражения может быть поднята до уровня «высокого искусства», особенно изобразительного искусства и реалистической иллюстрации ... и Британский музей, и другие. Я думаю, что неуважение к реалистичным иллюстраторам, которые доминировали в 20-м веке, является академически нелепым, а также тщеславным и нетерпимым, настаивая на том, что их мнение является единственно верным мнением. Какое у вас определение искусства? Я верю, что практически любая форма человеческого выражения может быть поднята до уровня «высокого искусства», особенно изобразительного искусства и реалистической иллюстрации ... и Британский музей, и другие. Я думаю, что неуважение к реалистичным иллюстраторам, которые доминировали в 20-м веке, является академически нелепым, а также тщеславным и нетерпимым, настаивая на том, что их мнение является единственно верным мнением. Какое у вас определение искусства? Я верю, что практически любая форма человеческого выражения может быть поднята до уровня «высокого искусства», особенно изобразительного искусства и реалистической иллюстрации ... ~ Dierdre of the скорби detail.jpg (59016 байт) Деталь раскрывает Реалистическое искусство и абстрактное искусство в сочетании По моему собственному определению искусства: «все, что заставляет вас чувствовать или думать», большинство абстрактных картин не являются «настоящим искусством» для меня личноПотому что абстрактные картины, как правило, не заставляют меня чувствовать или думать, как правило, одержимо сосредотачиваясь на технике и избегая какого-либо связного содержания. Я обычно рисую полную пробел мысленно и эмоционально, когда я смотрю на них. В 1979 году в Художественном музее Метрополитен Хьюстона был выставлен триптих из трех гигантских картин, за которые они заплатили пятьдесят тысяч долларов за три пустых белых полотна под названием «без названия». Затем был «Невероятный новый художественный гений» с IQ 62 ... Конго шимпанзе с его гала-выставкой в ​​Нью-Йорке ... сложная шутка, сыгранная американскими искусствоведами из Сноббиш около поколения назад исследователями в область приматологии. (Моим источником для этого является том «Библиотеки наук о времени», озаглавленный «Приматы».) Художественное образование было почти полностью исключено из американских школ в результате того, что поколения этой невероятной чепухи способствовали кризису американской культурной неграмотности. Теперь произведения Леонардо да Винчи, Михаэльанджело и других знаменитостей удаляются из школьных библиотек. Через несколько поколений большинство выпускников американских колледжей сегодня не могут назвать ни одного живого визуального художника, абстрактного или реалистичного. Не существует способа, чтобы принятие большего количества математики, требующего большего чтения или планирования большего количества науки заменило бы то, что мы потеряли как культура. Какое у вас определение искусства? ~ HDJ ***** Примечание. В июне 2005 года на лондонском аукционе произведений искусства абстрактные картины шимпанзе Конго превзошли Уорхола и Ренуара более чем на 25 000 долларов. Конго родился в 1954 году и создал более 400 рисунков и картин в возрасте от двух до четырех лет. Он умер в 1964 году от туберкулеза. Нет прецедента для этого вида продажи. Очерк второй : возрождение реализма Больше мыслей о реалистическом искусстве вчера и сегодня от художника История искусства вошла в новую эру с рождением Art Numérica, или цифрового искусства СМИ в 21-м веке. Художники никогда не прекращают исследовать со средами. Художники разрабатывали методы, экспериментируя с различными инструментами, по крайней мере, двадцать пять тысяч лет назад, когда первый художник взял обугленную палку и выцарапал картину на стене своей пещеры. Вы могли бы подумать, что все уже испробовано, но это не так. Изучение новых сред в этот день так же увлекательно, так же полно свежести и новизны, как и прежде. Огненные ворота Стивена Прессфилда (датская обложка) Создание реалистического искусства было целью большинства художников со времен зарождения цивилизации. Реалистическое искусство было гордостью древней Греции. Величайшие музеи мира полны реалистического искусства. Реалистическое искусство было искусством до появления абстрактного экспрессионистского движения в двадцатом веке. Приход камеры в девятнадцатом веке изменил реалистическое искусство навсегда. Внезапно реалистическое искусство стало не единственным способом создания реализма в портретах и ​​исторических записях. Работа художника-реалиста неожиданно превратилась в дорогую роскошь. Политическая власть художника-реалиста была сломлена, и они больше не были незаменимым членом общества. Враждебность к создателям реалистического искусства восходит к древним временам и ревности советников фараонов и других, которые не могли проводить со своими правителями столько же времени, сколько их портретисты. Хотя с помощью фотографий реалистическое искусство достигло уровня, о котором не мечтали, реалистическое художественное движение конца девятнадцатого века было коротким. Никто из этих людей, зарабатывающих на жизнь созданием реалистичного искусства, не может сравниться со скоростью и низкой стоимостью фотографического портрета. Преисполненные решимости выжить, великие художники-реалисты, такие как Пабло Пикассо, гениально повернулись внутрь и начали исследовать вещи, которые невозможно сфотографировать в новой школе искусств - абстрактном экспрессионизме. Наступил день изобразительного искусства суперзвезд. Теперь это было в основном просто увлечение абстрактными и реалистичными художниками. Иллюстрации, благодаря достижениям в технологии печати, позволили избранным немногим зарабатывать на жизнь своим реалистичным искусством. Эти иллюстраторы, работающие в реалистичных художественных СМИ, были осуждены и высмеянны почти так же, как Европа. Великие симфонические композиторы были осуждены за работу в кино после бегства от нацистов во время Второй мировой войны. Разрыв между реалистическим и абстрактным искусством становился все шире и шире. Университеты и ключевые СМИ обычно были на стороне абстрактного лагеря и высмеивали всех, кто работал в любых реалистичных художественных СМИ, смело заявляя, что реалистическое искусство не является «настоящим» искусством. Бессмертные гиганты реалистического искусства, такие как Максфилд Пэрриш, подвергались жестокому обращению всю свою жизнь. Их обвиняли в распродаже за создание красивых произведений реалистического изобразительного искусства, чтобы зарабатывать на жизнь. Отношение к тому, что настоящий художник должен страдать, голодать и умирать в нищете, стало правилом. Были суперзвезды абстрактного искусства, Ранние мастера абстрактного искусства зарекомендовали себя как реалистичные художники, прежде чем углубиться в сферу нематериального. Они должны были сделать это в то время, чтобы проявить себя из-за проблем, с которыми они столкнулись со стороны истеблишмента, чтобы пойти против существующего положения дел. Во второй половине 20-го века художники-реалисты, такие как HDJ, были вынуждены заниматься абстрактным искусством, чтобы проявить себя, как показано в примере выше (Дейрдре скорби). Позднее реалистическое обучение искусству было прекращено в большинстве школ, и такие вещи, как разбрызгивание краски в приступах ярости, считались более чем достаточными. К концу 20-го века нечто столь же разрушительное и нелепое, как пригвоздить пачку сигарет к обуви, считалось изобразительным искусством, а не реалистичными картинами. Мода в искусстве часто бывает такой же глупой, как мода в женских шляпах. К концу столетия многим было достаточно. Реалистичное восстание было под рукой. Возрождение реализма было вызвано появлением цифровой эры. Теперь, впервые за почти два столетия, художник или иллюстратор могут снова зарабатывать на жизнь своим реалистичным искусством. Это историческое. Реалистическое искусство не исчезнет, ​​особенно сейчас, когда фотография действительно слилась с традиционным реалистическим визуальным искусством. Фотография происходит от греческих слов, означающих «рисование светом». Теперь, с появлением цифровых медиа, возможности реалистического искусства стали практически безграничными, поистине, «рисованием светом». Слияние всего мира » Художественные формы, позволяющие реализовать потенциал кинофильмов, теперь пришли к все еще реалистичным художественным медиа. Этот веб-сайт, например, сочетает в себе музыку, прозу, поэзию, фотографию и традиционные реалистичные средства массовой информации, чтобы создать впечатление от простого взгляда на реалистичные картины. Двадцать первый век уже переживает новый ренессанс в искусстве благодаря всемирной паутине. Там никогда не было ничего подобного. Абстрактное искусство, компьютерное искусство, фотографическое искусство и реалистическое искусство продолжают оставаться отдельными школами искусства, но также смешиваются, создавая захватывающие новые горизонты. Хотя цифровое искусство действительно предлагает художнику совершенно новые горизонты в 21-м веке, это не означает конец наших уважаемых художественных традиций. Вместо этого он предлагает дополнительные способы сохранить эти традиции и школы мысли свежими и живыми. ~ HDJ ***** T Хэнк Вас за посещение Картины греческих и римской мифологии Экспонат Говард Дэвид Джонсон ...Угадайте, что я нашел? Я нашел Воскресение: Эртугрул . ..

Воскресение: Ertugrul - это шоу, которое транслируется на TRT 1 в Турции с 2014 года. Версия на Netflix снабжена субтитрами на английском языке. Я подозреваю, что сериал пользуется значительной государственной поддержкой, но я этого не знаю. Я не могу прочитать ни одного из титров, потому что они не только на турецком языке, но и имеют чертовски дурацкие символы акцента, поэтому я даже не могу их произнести. Чему я научился, наблюдая за Эртугрулом Я часто пытаюсь посмотреть историческую беллетристику. В большинстве случаев я не могу пройти первый эпизод, потому что история очень плохая. Это просто делает меня умственным. Когда я впервые начал смотреть Воскресение: Эртугрул, я не столкнулся с этой проблемой . Тот факт, что сериал был, вероятно, какой-то сумасшедшей националистической пропагандой, подписанной турецким правительством, меня не беспокоил. Я могу объяснить почему. Вот «описание» первого эпизода второго сезона: Сельджукский султанат Рома правит Анатолией, а его лидер султан Алаадин Кайкубад вступает в его самую яркую эпоху. Меня не беспокоит плохая турецкая история, потому что я не знаю никакой турецкой истории. Когда я смотрю на это описание, я почти уверен, что знаю, что они имеют в виду под «Анатолией», и могу предположить, какой была «самая яркая эпоха», но остальное для меня греческое. Ну, я не совсем уверен насчет «самой яркой эпохи». Если бы вы спросили меня, какова была «самая яркая эпоха» Османской империи, боюсь, я бы вычеркнул пробел. Разве все это не было ярким пятном для Турции? Возможно, нет? Прости мое невежество. Воскресение: Эртугрул происходит перед Османской империей, в период зрелой мифологизированной истории племен. Даже в Википедии мало что можно сказать о, возможно, историческом Эртугруле . Конечно, когда я смотрел шоу, я пытался отыскать части турецкой истории. Оказывается, чтение статей в Википедии о турецкой истории похоже на поиски индуистской мифологии или групп населения Северной Африки. Вы быстро понимаете, что усилия бессмысленны. Объем информации настолько велик, что вы могли бы потратить годы на ее изучение, и даже тогда ваши знания были бы, в лучшем случае, незначительными. Если вы не выросли, зная, кто такие сельджуки, вы, вероятно, не собираетесь «обдумывать это». Когда они собираются обернуть это?

Modern pizza developed in Naples, when tomato was added to the focaccia in the late 18th century. However, pizza was mainly eaten in the country of Italy and by immigrants from there. This changed after World War II, when Allied troops stationed in Italy came to enjoy pizza along with other Italian foods.

рабыни??

рабыни??

Make an Italian pizza

(makes dough for 4 pizzas, each one about 12 inches in diameter)

Ingredients

• 600 mL of warm water
• 7 cups (1kg) flour
• 2.5 – 3 tablespoons (25 grams) of fresh yeast or 2 teaspoons (7-8 grams) of dried yeast
• 6 tablespoons of extra virgin olive oil
• 1.5 teaspoons salt
• 2 teaspoons sugar

Method

Я быстро запилась просмотром эпизода 10. Сериал был «веселым». Было много лошадей, красивые локации и замечательные костюмы. Многие из изображенных обычаев были удивительно причудливы. Например, мужчины в шоу несут деревянную ложку во внутреннем кармане своего кафтана, и когда ведущий говорит «пожалуйста, ешь», они все вынимают свою деревянную ложку и начинают есть. Если ты не принесешь свою собственную ложку, ты трахан. Примерно в 14-й серии я начал задаваться вопросом: «Как они собираются обернуть это?» Плохие парни действительно плохие, есть по крайней мере три или четыре сюжетных линии, и вещи, кажется, движутся довольно медленно. Не нужно ли некоторым злодеям начинать пнуть свои задницы для этой серии, чтобы завершить эпизод ... что? 17? Вообразите мой ужас, когда я проверил вкладку «информация» Netflix и обнаружил, что Воскрешение: Эртугрул имеет 76 эпизодов! У Кардинала Томаса было гораздо больше терпения: .

Place almost all of the flour on the table in the shape of a volcano. (Think Mt. Vesuvius… appropriate since Naples is the king of all pizza cities!).

Pour the yeast-and-warm-water mix, along with the other ingredients, into the “crater” of the volcano.

Knead everything together for 10 to 15 minutes until the dough is smooth and elastic, keeping your surface floured.

Grease up a bowl with some olive oil and put the dough inside. Turn the dough around so the top is slightly oiled.

Cover the bowl and put the dough aside to let it rest for at least four or five hours.

(optional for those who want their pizza really authentic). Make a cross on top of the dough with a knife. An old Italian tradition, this is seen as a way of “blessing the bread.”

Preheat the oven to about 400°F, or about 200°C.

Dump the dough out of the bowl and back onto the floured surface. Punch it down, getting rid of any bubbles. (Note: Now’s the time to enlist a kid with more energy than they know what to do with!).

Divide the dough in half and let it rest for a few minutes.

Roll each section into a 12-inch disc. Now’s your chance to decide how thick you want your pizza to be! Do you want it pizza alta (Neapolitan-style) or pizza bassa (Roman-style)? Just remember, your crust will puff up a little bit as it’s baked!

Transfer the dough onto an oiled pizza pan or baking sheet.

Add tomato sauce, if you want a pizza rossa (red pizza). Lots of pizzas in Italy are actually pizza bianca, without tomato sauce, so don’t feel like you have to! Brush the edges of the crust with a little bit of olive oil.

Bake each pizza for about 10 minutes, then add mozzarella cheese (sliced or grated) on top, as well as any other ingredients.

Let the pizzas bake until the crust is browned and the cheese is melted. By lifting up the pizza to peek underneath, you can make sure the bottom has browned, too.

Remove your pizzas from the oven and, for a real Italian touch, garnish with a few basil leaves. And enjoy!

Как легко переключиться на #TeamMuslim При просмотре моей средневековой мыльной оперы я столкнулся с загадкой, с которой сталкивался никто, не являющийся частью доминирующей культуры. Наблюдая за Эртугрулом, все хорошие парни мусульмане, а плохие - римские христиане. Проблема заключалась в том, чтобы решить, за кого я буду болеть. Ясно, что кардинал из Рима и тамплиеры - «мои ребята». Когда дело доходит до контроля над Константинополем и Иерусалимом, я с едоком свиней. Но, наблюдая за Эртугрулом, я быстро сказал: «Трахни это». Я бросил свои убийственные засранцы к третьему эпизоду. Я не хочу включать какие-либо спойлеры, но когда я добрался до эпизода 68, я сказал себе: «Если они не обезглавят этого европейского ублюдка, я перестану смотреть». Тогда, угадайте, что? Они обезглавили парня. Кто-то в толпе кричал: «Божественная справедливость!», И я был на грани крика: «Бог велик», но я этого не сделал, потому что, знаете ли, было 11:30 ночи, и я лежал в кровати. Босс не удивлен моими эмоциональными реакциями на фэнтезийные шоу. Быть хорошим мусульманином легко Наблюдая за первым сезоном, я также обнаружил, что могу полностью справиться с обязанностями быть набожным мусульманином. Основываясь на представлении, все сводится к тому, чтобы сказать: «дай Бог», «если Бог позволит» или «слава Богу» после примерно 30% того, что вы говорите. Я почти так делаю сейчас, и я почти не верю в бога. Я имею в виду, как раз этим утром я говорил: «О, достаточно кофе, чтобы приготовить еще один горшок, слава богу». Плохое действие - это вид хорошего действия Ниже - лучшее, что я могу найти, когда Эртугрул пинает задницу тамплиера. Не должно быть трудно найти такие картины, потому что он делает это почти в каждом другом эпизоде. В течение 13-го века в Европе было какое-то место, производящее неиссякаемый запас рыцарей-тамплиеров для Эртугрула и его Альп, чтобы разделить его. В отличие от многих шоу Netflix (Рим, Граница, Последнее Королевство), сцены сражений в Эртугруле не являются брызгами. Насилие является насильственным, но, поймите это ... они размазывают кровь. Это как смотреть японскую порнографию. Точка удара размыта. Обычно христиане просто поднимают свой меч, прорезают середину, а затем складываются пополам, как увядающие цветы. Цепная почта, оказывается, принципиально не сработала. Если у вас есть выбор между ношением тяжелого металлического шлема или фетровой шапки альпа, которую вы можете купить в магазине Турции за 43 доллара , купите фетровую шапку. Нет наготы, но это нормально В шоу нет наготы или секса. Что хорошо. Как только вы достигнете 50-ти лет, и ваш тестостерон начнет падать, вся беспричинная нагота в таких шоу, как Игры престолов и Западный мир, принесет больше хлопот, чем того стоит. Это отвлекает. Частично потому, что я сразу же начинаю задавать вопросы типа: «Это действительно задница Эмилии Кларк, или она достаточно большая звезда, чтобы иметь двойное тело?» В Эртугруле вам не нужно об этом беспокоиться. Единственные поцелуи, которые вы видите, на руках. Я не говорю, что женщины не объективированы. Я просто говорю, что они объективированы в своей одежде. Проверьте это. Женщины все связаны. Как жарко это? Кому нужна нагота? Новый уровень просмотра разгула Я посмотрел все 76 эпизодов первого сезона. Они в среднем около 40 минут за штуку. Это 50 часов просмотра. Вы могли бы подумать, что я бы взял немного турецкого в течение этих 50 часов, но большую часть времени я даже не могу понять, как они произносят имена друг друга. Я понимаю слово « бей », когда они говорят это. «Бей» - это название вежливости для вождя или правителя. Почти каждый человек в Эртугруле: Воскресение в какой-то момент называют беем. Я решил, что я «бей».Я собираюсь начать подписывать вещи таким образом. Я бей турецкого языка разгула. Завтра я начинаю второй сезон on Wikipedia. Recipe from Walks Of Italy.