Станьте профессиональным дизайнером моды

Martel Fashion Стать профессиональным дизайнером моды По Katherin Стюарт на Sun, 15 июля 2018 года Больше информации Узнайте, как получить $ 1000 в неделю в качестве профессионального дизайнера моды. Позвольте мне рассказать Мои лучшие 5 советов по вступлению в индустрию моды: 1. У вас есть страсть (для моды) 2. Знать новые тенденции и новые ярлыки (знать свою конкуренцию) 3. Знать, что продает и чего хотят клиенты 4. Будьте готовы делать все, что нужно, и прокладывать себе путь. 5. Знайте, как работает индустрия моды и розничная торговля. Узнайте, как вы можете достичь долгой мечты стать профессиональным дизайнером моды! Узнайте, как рисовать ваши проекты, как Pro! Получите мечту, которую вы всегда хотели. Платите за то, что вы любите делать! Начните свою собственную линию моды с вашим собственным именем! Горячие советы от профессионалов: узнайте секреты индустрии моды! Сэкономьте $$$ тыс. На оплату курсов моды! Узнайте, как начать свой собственный бизнес моды и быть успешным! Советы по прогнозированию тенденций - оставайтесь впереди модных тенденций! Советы по поиску производителя одежды, чтобы сделать вашу одежду.Прочитайте больше... Стать профессиональным дизайнером моды Рейтинг: 4.7 звезды из 12 голосов Содержание: Электронные книги Автор: Annette Corrie Официальный сайт: www.fashion-design-course.com Цена: 47,00 $ Доступ сейчас Мой стать дизайнером Профессиональные моды Обзор Настоятельно рекомендуется Это дороже, чем все другие электронные книги, но он производится истинным экспертом и включает в себя набор полезных инструментов. В дополнение к эффективности и простоте использования, эта книга стоит каждого копейки ее цены. Иллюстрация начала жизни Последнее обновление: Wed, 07 Sep 2016 | Модная иллюстрация Модные иллюстрации Жоржа Лепепа На протяжении веков художники были вдохновлены костюмами и тканями. Модные иллюстраторы изображали последние моды, публикуя не только одежду, но и своих создателей. Уже в середине семнадцатого века подробные и описательные гравюры Вацлава Холлара представляли собой начало модной иллюстрации . К восемнадцатому столетию идеи моды стали распространяться через газеты и журналы в Европе, России и Северной Америке. Первые выгравированные модные тарелки были опубликованы в «Lady's Magazine» в 1759 году, а к девятнадцатому столетию технические улучшения в печати означали моду и внешнее выражение богатства, которое оно передавало, никогда не выходило из прессы. На рубеже двадцатого века модные иллюстраторыбыли сильно затронуты художественными движениями, такими как модерн, арт-деко и сюрреализм. Они способствовали определению новых стилей иллюстрации. В течение того же периода художники, такие как Матисс, Дега, Дали и Тулуз-Лотрек ... Что такое машина Xerox в моде Последнее обновление: Wed, 07 Sep 2016 | Модная иллюстрация | 1 Комментарий Модная иллюстрация с маркерами Акварель и финилер используются на цветной бумаге, чтобы создать это яркое, напечатанное платье. Полупрозрачность акриловой краски briqht идеально подходит для транспортировки узорчатой ​​ткани, с деталями, добавленными с помощью fineliner. Лицо не важно в этой иллюстрациипоэтому было отказано в том, чтобы уделять особое внимание одежде. Существуют всевозможные маркеры, в том числе разнообразные фетровые и волоконно-оптические ручки. Высококачественные маркеры могут быть дорогостоящими, но дают хорошие, некрасивые результаты. Они обычно поставляются в упаковках тонирующих цветов или продаются отдельно. Наилучшие типы имеют широкий спектр перьев широкий, средний и тонкий. Более широкие наконечники полезны для блокировки в областях цвета равномерно. Маркеры тона кожи бесценны для иллюстрации моды, давая реалистичный цвет плоти. Тем не менее, при использовании маркеров это быстрый и удобный способ добавления цвета, требуется убедительный иллюстратор, чтобы применить их с убеждением. Finelinerpens отлично подходит для подчеркивания мелких деталей, таких как сложная вышивка или ... Модные рисунки с использованием чернил Последнее обновление ср, 20 сен 2017 | Модная иллюстрация | 1 Комментарий Чернила представляют собой альтернативную среду для рисования, которая при правильном использовании может создать интересную иллюстрацию моды . В зависимости от типа используемой чернил вы можете создавать различные метки. Водонепроницаемые чернила вырабатывают сплошные рисунки с удержанием линии, на которые можно добавлять промывки, а водонепроницаемые чернила будут рассеиваться в воде, создавая чудесные узоры. Индийские чернила использовались на протяжении веков и, благодаря своей универсальности, являются первым выбором среды для многих иллюстраторов . Вы можете использовать чернила непосредственно из банки или выбирать из большого набора ручек, Зарабатывайте, когда вы изучаете рисунок одежды Последнее обновление: Пн, 28 авг 2017 | Модный рисунок | 4 комментария Рисунок с платьем Основная цель модного рисунка - показать и продать товар. Поэтому следует проявлять осторожность при постановке модели, чтобы наилучшим образом получить приятные детали моды. Три цифры на этой странице были выполнены для одного задания. Современные художники моды часто рисуют несколько рисунков, демонстрируя разные позы, чтобы дать арт-директору возможность выбрать позу, которая, по его мнению, наилучшим образом отображает одежду. Эти три иллюстрации показывают, как один художник менял позы, чтобы подчеркнуть разные части платья. Все трое хороши. Информация о иллюстрации моды Последнее обновление: Wed, 07 Sep 2016 | Модная иллюстрация Уличные дети Грэма Роунтуэйт показывают, как к концу девяностых годов в моде появилась иллюзия реальных людей, а не сосредоточение исключительно на совершенство моде . К концу двадцатого века модная иллюстрация больше не считалась плохим отношением фотографии, а скорее надежным соперником. Иллюстраторы, такие как Джейсон Брукс, Fran ois Berthold, Graham Rounthwaite, Jean-Philippe Delhomme и Mats Gustafson возвратили иллюстрацию. Бертольд создал серию иллюстраций моды, которые бросали вызов предыдущим стилям. Он представил обрезанные иллюстрации, чтобы отсутствовали голова, плечи, телята и ноги. Таким образом, полное внимание зрителя было отнесено к изображаемым предметам одежды. Чарльз Фредерик Уэрт Ле Пре-де-ла-haute couture 182695 Последнее обновление: Вс май 08, 2016 | Роскошная мода | 2 комментария Чарльз Уорт Дизайнер одежды Haute couture, а затем стал уделять внимание первому модному предпринимателю haute couture, а затем стал уделять особое внимание первому модному предпринимателю современной роскошной моды. Он был признан архитектором брендинга роскошной моды и остается одним из самых талантливых дизайнеров моды всех времен. Он изобрел высокую моду, как мы ее знаем сегодня, и другую современную модель Charles Worth, англичанин, который отправился в Париж, чтобы войти в мир моды, сделал себе имя в кутюрье и неизгладимый след в мире моды. Его имя по-прежнему пользуется большим уважением в кружках моды и за его пределами, даже во Франции, где англичане широко расцениваются как недостающие эстетические оценки. Его высокий творческий талант и бизнес-чувство создали атмосферу современной индустрии предметов роскоши. Он рис. 2.3. Настоящее белье создало первую истинную роскошь. В 1838 году, в возрасте 12 лет, Уорт начал свое ученичество с торговцами текстилем Swan & Edgar of ... Модные дизайнерские рисунки Последнее обновление: Wed, 02 Mar 2016 | Модный дизайн Дизайнеры моды Мэрилин Монро Хотя важно не переучивать презентацию, чтобы она имела большее влияние, чем сами конструкции одежды, тщательно подготовленная презентация будет поддерживать и укреплять иллюстрации. Эти презентации подчеркивают гламур проектов, основанных на мирах кино и театра различными способами. Драматическая съемка и использование стиля рекламного щита предполагают тему кинозвезды, а также эскизы, напоминающие дизайн костюма, использование аэрозольной краски и звездных мотивов, а также изображение тканей для девочек, таких как атлас, костяной шелк, диамантные вышивки, шнурки, и перья вызывают театр. Известная полосатая полоса Мерилин Монро воспроизводится в одном наборе рисунковв другом, рубиновые тапочки Джуди Гарланд добавили остроумный прикосновение. Если вы придерживаетесь идей при представлении проектов, всегда полезно вернуться к исходному источнику. Например, одежда, вдохновленная красивым садом, может быть сфотографирована на цветках или висит среди ветвей. Пока ... Урок Зарабатывайте, когда вы изучаете рисунок одежды Последнее обновление: Вт, 29 авг 2017 | Модный рисунок | 1 Комментарий Эскиз Body Fashion Mens Фотография модели показывает желаемое положение для этого мужского рисунка моды , заботясь о том, чтобы показать направление, от которого свет приближается. Q Соблюдайте, в моем завершенном эскизе , как важные акценты как фигуры, так и товаров очень указаны и как с помощью нескольких простых тонов мытья, йог-кон, становятся намного более контрастными как в фигуре, так и в товаре, чем в фотография. Обратите внимание на то, как различные тональные качества на фотографии либо устраняются, либо упрощаются в процессе рисования. Те же принципы продвижения, которые применяются к женской модетакже применимы к мужским. Продвижение товаров имеет самое важное отношение к модным искусствам, а метод, с помощью которого продвигается одна одежда, предлагает широкий выбор модных иллюстраций , в зависимости от того, сколько мейходов используется, lb продает одну одежду из извести, что она сырая материал uiiLil, он достигает потребителя, может включать в себя продвижение ткани на мельнице, продвижение ... Курс рисования модной одежды Кэролайн Татхем Джулиан Морской защитник Авторские права Marterial Последнее обновление: Пт, 20 Май 2016 | Модный дизайн Курс рисования модной одежды Fashion Draw Drawing Course предназначен для начинающих модельеров aTTd иллюстраторов и тех, кто интересуется увлекательным миром стиля. Книга смоделирована по модным курсам, предлагаемым колледжами и университетами, с двадцатью четырьмя единицами, каждая из которых содержит проект, который поможет вам шаг за шагом в процессе иллюстрации потрясающих проектов. Вам не нужно знать все о больших именах моды, чтобы пройти этот курс, и вам не нужно быть гением с помощью кисти или швейной машины, Цель этой книги - разгадать мистику, окружающую моду, и показать, как проекты могут быть созданы посредством систематического процесса исследований и разработок и использования ряда иллюстрационных технологий. Все, что вам нужно для начала - это энтузиазм, и вам не нужно быть специалистом по шитью, чтобы создавать отличные модные проекты. Вы можете исследовать поведение наряженной одежды просто путем драпировки ткани вокруг стенда портниха, а затем включить идеи о плиссировании и сборе Into ... Коллекции Haute Couture Последнее обновление ср, 06 апр 2016 | Семнадцатый век Виктор Рольф Хаут Кутюр Виктор и Рольф привносили интеллектуальный подход к процессу моды через искусство. Они преследовали высокую модупотому что они обнаружили, что это самый возвышенный аспект моды. Благодаря поддержке голландского правительства и Музею Гронингера, Нидерланды, в качестве единственного клиента, Виктор и Рольф смогли творчески развиваться без давления на поддержание прибыльности, которое испытывают большинство молодых дизайнеров. В своей второй весенней лето 1998 года коллекция в галерее Таддеуса Ропака в Париже, Виктор и Рольф создали свою подпись атомной бомбы си-хауте, преувеличенной сверху и карандашом на дне. Одежда была посвящена тысячелетию (подходит как к самому большому празднику, так и апокалипсическому разрушению), и были деформированы шелковыми шарами, стримерами и другими яркими партийными элементами. Лейбл Виктора и Рольфа был признан Федерацией моды, зонтичная организация, которая контролирует парижские дома высокой моды и их события. Эта... Дизайн костюмов 150 Последнее обновление: Пн, 20 Ноябрь 2017 | Иллюстрация | 3 комментария Дизайн макетов для моды Croquis Дизайнеры костюмов -151, галерея костюмов -152, стили иллюстраций -154, исследования -155 Многие из нас мечтают стать знаменитым дизайном моды со всеми гламурными огнями и блеском, которые он влечет за собой. Такие имена, как Dolce и Gabbana, вызывают в воображении образы потрясающих моделей, раскачивающих подиумы в модных шоу в Лондоне, Париже, Милане и Нью-Йорке в самых удивительных творениях. Глянцевые модные журналы и уличная мода также вдохновляют на наше стремление быть творческими. Однако, если вы хотите преодолеть разрыв между фантазией и реальностью, вам нужно будет научиться профессионально рисовать - неотъемлемую часть портфолио дизайнера. Модный художник -Методы рисования для презентации портфолио были разработаны как книга для самостоятельного обучения как для новичков, так и для тех, кто хочет улучшить свои навыки рисования и дизайна, а также сообщать свои идеи о дизайне на бумаге в рамках процесса проектирования. Модный художник постепенно проводит вас через полный набор модных рисунков ... Модная иллюстрация Последнее обновление: Wed, 07 Sep 2016 | Девятнадцатый век Группа молодых борющихся липких художников выпустила поколение модной иллюстрации прочного качества и знаменитости. Под оригинальным вдохновением Пауля Пуаре и его похору, напечатанному Les Choses de Paul Poiret 1909 и 1911 годов, этот период начал карьеру Барбье , Лепепы , Ирибе, Дюфи, Эрте, Марти, Бенито и Бонфилса. Предупредить ihm mmmmm обеспечивает Последнее обновление ср, 20 сен 2017 | Модная иллюстрация Визуальный обзор модного рисунка , презентации и иллюстрации. Благодаря практическим упражнениям, примерам и советам, книга охватывает все аспекты модной иллюстрации от первоначального вдохновения до построения диапазона и технического рисования . Существует обширный совет о том, как нарисовать фигуру, о выборе художественных материалов, использовании цвета и методах рендеринга тканей. В серии учебных пособий рассматриваются различные средства массовой информации, как традиционные, так и цифровые, а также демонстрационная глава рассказывает историю модной иллюстрации, а также показывает работу тридцати пяти ведущих современных иллюстраторови художников. Чтобы помочь иллюстраторам подготовиться к карьере в моде, есть руководство по презентации портфеля и серия интервью с отраслевыми специалистами. Теория пропорций тела и практика Последнее обновление: Wed, 18 Apr 2018 | Модная иллюстрация | 73 комментариев Легко Как рисовать манекен Для творчества, поэтому впечатление, созданное образцом моды, должно основываться на восхищении. Моды иллюстраторчасто стремится выразить особенности, которые общество Это упражнение является важной подготовкой для иллюстрации моды, так как это позволит вам поэкспериментировать с позами, прежде чем вы начнете концентрироваться на деталях одежды. Мужские и женские пропорции сильно различаются, а мужчины в целом выше. Женские плечи более узкие и склонны вниз, тогда как мужчины широкие и довольно прямые. Женщины имеют пропорционально более широкие бедра, чем мужчины, у которых более широкие шейки. Наиболее распространенные преувеличения в моде иллюстрации для женской фигуры, чтобы быть нарисованы с более длинными ногами и меньшей талии, а для мужчин иметь широкие плечи и мускулистые, тонированные руки. Следующая диаграмма демонстрирует полезные факты для иллюстратора, которые следует учитывать при рисовании рисунка. Коллекция Зигзага Кристиан Диор. Осенняя зима 1950-51 Последнее обновление: Пт, 15 апр 2016 | Верхняя кутюр | 1 Комментарий Кристиан Диор Кристиан Диор умер в то время, когда интенсивный интерес к моде и, в частности, к высокой моде, начал ослабевать. Австралийские универмаги продолжали демонстрировать парады моды, но они не были чем-то вроде щедрых постановок, которые видели в конце 1940-х годов. Диктаторский голос французских домов моды был подорван новым плюрализмом в одежде, который собрал силу в конце пятидесятых годов. Однако необычайное достижение Диора обеспечило, чтобы все его помнили. Таков был интерес к Christian Dior, который через два года после его смерти местный журнал прокомментировал: «Имя Dior - это семейное слово. Те, кто интересуется модой, возможно, слышали о Balenciaga, Cardin или Balmain, но вам не обязательно быть заинтересованы в моде, чтобы услышать о Dior. Его новый взгляд стал таким же знаменитым, как битва при Ватерлоо или первый атлантический переход Линдберга ». Художественные материалы и оборудование Последнее обновление: Wed, 07 Sep 2016 | Модная иллюстрация | 11 комментариев Пастель Картина с цветными документами Поиск среды, которая соответствует вашему собственному конкретному методу работы и вашему стилю, - лучший способ продолжения. Вы должны чувствовать себя достаточно комфортно, чтобы работать уверенно. Подумайте о своей индивидуальности при выборе художественных инструментов. Если вы являетесь осторожным, дотошным перфекционистом, вы можете быть максимально спокойны с точными художественными материалами, такими как карандаш или ручка. Если у вас есть более энергичный, быстрый и яростный подход к иллюстрации, вы можете наслаждаться свободой масляной пастели, древесного угля или красок. Экспериментируя часто с новыми материалами, вы будете более инновационными в своей работе. Совершенно новые горшки с чернилами, острыми, красочными карандашами и акриловыми трубами, ожидающими быть сжатыми, могут выглядеть привлекательно, но для новичков они также содержат элемент беспокойства. В следующем разделе рассказывается о том, как использовать художественные материалы и оборудование вмоды иллюстрации , так что вы можете сделать свой выбор с уверенностью. Бумага - это первый элемент, который следует учитывать при начале иллюстрации моды. Есть... Сбор предметов вдохновения Последнее обновление: Пн, 20 Ноябрь 2017 | Модная иллюстрация | 2 комментария Интересный фото Модный фон Пляжные хижины, увиденные на австралийском пляже, добавили интересные акценты цвета к драматическому пляжу. Эта сцена может быть использована в моде иллюстрации, или это может быть , что цвета вдохновят произведение искусства, Пляжные хижины, увиденные на австралийском пляже, добавили интересные акценты цвета к драматическому пляжу. Эта сцена может быть использована на иллюстрации моды, или может быть, что цвета вдохновляют на будущее. Внутренняя структура здания может быть источником вдохновения, как внешний вид. Интересные линии для дизайна одежды или иллюстрации можно увидеть в деревянной структуре этой деревянной крыши, внутренняя структура здания может быть источником вдохновения, как внешний вид. Интересные линии для дизайна одежды или иллюстрации можно увидеть в деревянной структуре этой деревянной крыши. Обученный глаз может обнаружить художественный потенциал практически во всем . Посмотрите внимательно на цвета и детали этих рядов ярких цветных браслетов и ... Квартиры и спецификации Чертежи Последнее обновление: Чт, 21 Сен 2017 | Модная иллюстрация | 1 Комментарий Для описания чертежа подробной спецификации одежды используются различные термины. Квартиры, рабочие (или технические) чертежи , спецификации (или схемы) описывают диаграммные стили представления предмета одежды. Это двумерные рисунки одежды, показывающие передние, задние и боковые виды с техническими описаниями. Они также показывают детали конструкции, такие как верхние строчки, планки и карманы . Этот стиль рисунка чаще всего используется для иллюстрации моды, давая зрителю больше информации о том, как делается одежда для резервного копирования своего визуального описания. Мы видели (на стр. 75), как Шляпы интерпретировали иллюстрацию. Без них было бы трудно представить формы, которые составляют наряд. Некоторые дизайнеры действительно разрабатывают свои черты дизайна таким образом, если им легче проектировать диапазоны, а не фигуры, чтобы рассматривать технические аспекты по мере их работы. Изображение (лицевая страница, вверху слева) показывает серию плоских конструкций, ... Презентация Fashiondesign Последнее обновление: Wed, 07 Sep 2016 | Модная иллюстрация Презентация модной иллюстрации В качестве студента -дизайнера вы должны, по завершении краткого обзора проекта, представить не только иллюстрацию моды, но и все проектные работы, связанные с ней, в портфолио. Если вы тщательно спланировали, то для работы над проектом будет использована одна и та же цветовая палитра, персонажи, медиа и т. Д., Создавая сплоченную тему для окончательной работы, На четырех изображениях (лицевая страница) показан выбор pieccs из краткого описания проекта студента проекта. Сразу же можно установить некоторые общие функции, которые связывают работу вместе. На панели настроения отображаются некоторые определяющие изображения, которые повлияли на дизайн коллекции. Тот же персонаж работает во всех четырех частях. Подобная цветовая палитра связывает художественные работы, и компьютер использовался повсюду. Рекламная демонстрация моды не требует вид спереди и сзади одежды, так как дизайнер дал точные спецификации каждого снаряжения в коллекции. Создание атмосферы и ... Репродукция ткани и репродукция рисунка Последнее обновление: Пн, 11 Сен 2017 | Модная иллюстрация | 10 комментариев Модные иллюстрации ткани Изображение качеств ткани точно придает подлинность модной иллюстрации . Чтобы достичь профессионального уровня представления ткани, развить понимание различных тканей и наблюдать за тем, как они драпируются и падают на тело. Лучший способ получить эти знания - набросать одетые фигуры . Обратите внимание на фигуры, которые ткань создает вокруг тела, редко лежащая плоская, но приклеивающая себя вокруг контуров фигуры. Наблюдайте за тем, как более свободные одежды висят, когда более плотные ткани растягиваются на теле и практикуют рисование эффектов. Было бы полезно собрать ряд образцов ткани и практиковать их рисование, наблюдая, как они складываются и падают. Также стоит посетить музей или галерею инаброски из образных скульптур, чтобы узнать, как тонкие ткани искусно превращаются в тяжелый камень. Посетите картины старого мастера, чтобы посмотреть, как эти художники умело представляют ткань. Всегда имейте в виду, что, хотя ваша мода ... Зарабатывайте, когда вы учитесь Последнее обновление: Пт, 22 Фев 2013 | Модный рисунок | 1 Комментарий Дизайн одежды для мужчин Модный рисунок На фотографии изображен товар, который нужно нарисовать. Модель - довольно высокий человек, возможно, шесть футов в высоту, и может приблизиться к среднему хорошо одетному типу, поскольку мода визуализирует его. Тем не менее, многие изменения должны быть сделаны при построении фигуры мужской моды из этой модели. Эти изменения варьируются от удлинения фигуры на полторы-две головы до упрощения тональных квази. Фотография имеет много значений серого, которые устраняются на рисунке. Этот готовый рисунок показывает, как предыдущий законченный карандашный рисунокбудет оказана вами. Лучше всего использовать различные простые плоские мойки там, где это необходимо. Следующий этап - положить в стирку для складок и теней. Обратите внимание, что простые, прямые, промывные смывки добавляют к одежде свежесть и четкость. Это после того, как ваши моющие средства определены, что вы добавляете детали акцента как в свойствах, так и в одежде. Это завершало бы рисунок модной одежды, если только дополнительная деталь моды ... Создание сплоченной коллекции Последнее обновление: Вс, 22 июл 2018 | Модный дизайн | 38 комментариев Эскиз одежды Дизайнеры моды разрабатывают целый ряд смежных идей для производства групп одежды, которые работают не только как автономные наряды, но и как коллекция. Согласованный подход к важным факторам, таким как цвет, форма, узор и пропорция, помогает создать эту сплоченность. Дизайн грубых и хребтов Последнее обновление: Пт, 10 апр 2015 | Модная иллюстрация | 10 комментариев Шаблоны мужских фигур для дизайна одежды Дизайнеры моды производят серию связанных идей, которые позже реализованы в их ассортименте одежды. В то время как одежда работает как часть индивидуальных нарядов, они делятся связующими элементами, такими как цвет, ткань, форма и стиль, так что при совместном просмотре они создают сплоченную коллекцию . Когда коллекция показана на подиумелегко удивляться, как дизайнеры моды производят так много новых предметов одежды. Как их идеи получаются от бумаги до ярких огней показа мод, и сколько проектов они заполняют, чтобы представить полный диапазон. Также, как они создают историю своей коллекции. Простой ответ на все эти вопросы - тщательное планирование. На стадии грубого проектирования начните принимать решения о цвете. Дизайнеры часто группируют ограниченную палитру при построении диапазона, чтобы согласовать цвета и наряды. Чертежи дизайна (внизу) были нарисованы с использованием тонких акварельных оттенков кремов и коричневых оттенков, а зелень и гвоздики выступали в качестве основных моментов. Как и ты... Начиная с вышивки Последнее обновление: Вт, 10 мая 2016 года | Модный дизайн | 3 комментария Климт вдохновил дизайн вышивки Предыдущий блок демонстрирует, что дизайн одежды может быть обусловлен развитием ткани. Точно так же вышивка может использоваться в качестве отправной точки для идеи одежды. Вы можете нарисовать картины для узоров и форм, чтобы они превратились в вышивальные рисунки. Например, художник Густав Климт использовал замысловатые и изящные образцы, и его работа была бы идеальной отправной точкой для этого упражнения. У вас могут быть свои предпочтения, но обязательно выберите источник, который содержит достаточную декоративную информацию, чтобы вдохновлять вас на протяжении ваших исследований. Ищите формы и узоры, которые могут быть упрощены и адаптированы к вашим собственным концам дизайна. живопись, графика, фотографии, собранные исследования, идеи для вырезок и журналы для журнала мод. По мере того, как вы работаете, постепенно изолируйте простые шаблоны и формы, которые легко интерпретируются в вышивальных идеях, и используйте их, чтобы вдохновить некоторые грубые моды . Выберите подходящую отправную точку для разработки вышивки. Комбинированные ткани и одежда ... Иллюстрирование жирной печати Последнее обновление ср, 06 апр 2016 | Модный дизайн | 1 Комментарий Планирование дизайна одежды 11 так же умело, чтобы иметь возможность проиллюстрировать работу других дизайнеров, как изображать ваши собственные. Это работа модного художника, в отличие от дизайнера, хотя иллюстраторы моды, конечно же, привносят свои собственные дизайнерские навыки в интерпретацию одежды, которую им было поручено изобразить. Однако, как модельер, для вас также важно иметь возможность эффективно передавать свои идеи на бумаге. Для этого вам нужно иметь навыки и объективность иллюстратора у вас под рукой. Хороший дизайнер - хороший иллюстратор. В этом блоке вы будете смотреть на иллюстрации печатных конструкций найденных предметов одежды, чтобы практиковать процесс наблюдения за одеждой и захватить их историю на бумаге. Делая это, вы узнаете, как использовать страницу для лучшего эффекта, чтобы максимально упростить заявление о своих собственных дизайнерских идеях. Потому что фокусом дизайна является печать, а не одежда, новаторское решение было принято ... Изобразительное искусство и графика Последнее обновление: Пн, 04 Ноя 2013 | Модный дизайн | 1 Комментарий Печать Важной областью для студента моды является дизайн печати, и одним из лучших источников вдохновения для этого является мир изобразительного искусства. Дизайнер должен иметь возможность имитировать структуруи стиль картины, и сохраняйте свою цветовую палитру. Современная живопись XX века представляет собой особенно богатый материал, поскольку свежие малярные работы и яркие цвета очень хорошо подходят для печати. Художники, которых предпочитают текстильные дизайнеры, включают Дюфи (который сам был также дизайнером), Мондриан, Кандинский, Миро, Матисс и Пикассо. Линии, формы и образцы существующих произведений искусства и графики могут стать большим вдохновением для модельеров. В мире нет картины. Невозможно сделать десять печатных рисунков, а возможность манипулирования графическим материалом бесконечна. Ключом к успеху в первой части проекта с использованием изобразительного искусства для создания печатного дизайна является наблюдение за произведениями. В деталях и подражайте им стиль ... Обнаружение источников вдохновения Последнее обновление: Wed, 02 Mar 2016 | Модная иллюстрация | 2 комментария Модная иллюстрация Египетская Американский художник Джордж Беллоус (1882-1925) однажды заявил: «Художник - это человек, который делает жизнь более интересной или красивой, более понятной или загадочной, или, возможно, в лучшем смысле более замечательной. Это высокий порядок для художника. С такими ожиданиями вы не одиноки, если вам не хватает возможности создать художественное произведение , а не единственное, кому трудно понять, с чего начать. Чтобы помочь вам найти отправную точку, в этой главе рассказывается о том, как найти вдохновение, как сделать визуальное использование окружающего вас мира и как применять свои наблюдения в создании инновационных иллюстраций моды , дизайнов и произведений искусства . Тема Moodboard Design Blue Последнее обновление: Пт, 09 Авг. 2013 | Модная иллюстрация | 10 комментариев Схема сайта Moodboard Дизайн этого полосатого костюма для брюк был вдохновлен цветами фарфора. На предыдущей панели настроения. Модная иллюстрация была показана на дополнительной монтажной плате. Печатная ткань была окрашена на ацетат, чтобы обеспечить фон. Плоские рисунки одежды также были смонтированы с образцами ткани. Рекламная демонстрация моды (выше слева) для коллекции демонстрирует, как решения, принятые в процессе настройки настроения, могут быть применены при иллюстрации. Художник продолжил тему, связывая цвета и используя ту же самую доску для рисования иллюстраций. Доска настроения и иллюстрация показывают, насколько важно думать и планировать внимательно при представлении ваших работ, Окончательный наряд (выше справа), увиденный на подиуме, демонстрирует, как тема движется по всему процессу. Ясность и коммуникация Последнее обновление: Чт, 21 Сен 2017 | Модный дизайн | 1 Комментарий Модные иллюстрации Цифры Дети Важно помнить, когда вы иллюстрируете свои проекты, что вы делаете абстрактные концепции из своего воображения реальными для других людей. Ваши модные рисунки могут быть очень креативными и развиваться в произведения искусства, но важно, чтобы они все еще четко и точно описывали ваши намерения дизайна. Когда вы показываете свои идеи клиенту или режущему устройству, они должны быть настолько же четкими в ваших проектах, как и вы. Небольшие подробности больших идей Последнее обновление: Чт, 30 Май 2013 | Модный дизайн | 2 комментария Концепции и позволяют им вдохновлять некоторые простые модели моды, которые отображают идеи ткани в лучшем свете. грубый дизайн одежды. Вы расширились от первоначальной отправной точки, чтобы создать уникальные текстильные конструкции. Наконец, нарисуйте некоторые модные проекты, которые наилучшим образом отражают ваши текстильные идеи. Помните, что сложную ткань часто лучше всего демонстрируют в простой форме одежды. Компьютеризированная машинная вышивка Последнее обновление: Wed, 07 Sep 2016 | Модная иллюстрация Компьютеризированная машинная вышивка похожа на рисунок с цифровой иглой вместо карандаша. Ткань - это ваш холст, а игла и нитки - ваша кисть и краска. Вы можете нарисовать свою иллюстрацию моды на компьютере, перенести ее в программу цифровой вышивки и отправить информацию в цифровой форме на вашу швейную машину . По мере того, как машина начинает шить, на ткани появляются подшитые линии, и создается мгновенное произведение искусства. Модные профили клиентов Обновлено сб, 21 окт 2017 | Модный дизайн | 3 комментария Шаблоны для дизайна Дизайнеры должны проявлять хрупкий баланс между тем, что они обращаются к их собственным вкусам и радуют своих клиентов. Хороший дизайн и дизайн, которые обращаются к дизайнеру лично, не обязательно одно и то же. Как видно из показанных здесь предметов одежды, успешным дизайнером не является создание невероятно ярких костюмов, которые отлично смотрятся на странице, но их невозможно носить, а о том, чтобы передать чувство моды и оригинальность в результат, ориентированный на клиента. Изобретательное вдохновение Последнее обновление: Wed, 07 Sep 2016 | Модная иллюстрация Модная иллюстрация Металлическая Интересный способ найти вдохновение для иллюстрации моды - придумать историю вокруг найденных объектов. Попробуйте выполнить упражнение, продемонстрированное на этой странице, и посмотреть, как ваши идеи отличаются от готовых произведений иллюстратора . Начните с тщательного изучения объектов. Некоторые аспекты понравятся вам больше, чем другие. Вы можете обнаружить, что конкретная деталь освещает целую цепочку идей для иллюстрации моды. Объекты были выбраны из-за того, что они обычно связаны по возрасту и цвету, все они имеют старинное, старое чувство и дату до 1908 года. Сосредоточьте свое внимание на предметах, чтобы максимально поглотить как можно больше информации, прежде чем приступать к иллюстрации. Introd Последнее обновление: Wed, 07 Sep 2016 | Модная иллюстрация Названия модных иллюстраций выходят на полки книжных магазинов, журналы часто иллюстрируют функции, а не используют фотографии, а иллюстрация - популярная среда для рекламы моды. Искусство модной иллюстрации снова в моде, но эта тенденция продолжится. Ответ должен быть да. В эпоху повышения стандартизации и автоматизации мы стремимся к индивидуальности, выраженной новыми создателями тенденций, создающими тенденцию. Приветствуются модные иллюстраторы, которые умело экспериментируют с необычными медиа и инновационным дизайном. В то время как иллюстрация fash ion продолжает развиваться и предлагает новые интерпретации, ее место в будущем коммерческом мире гарантировано, Что в книге Последнее обновление: Wed, 07 Sep 2016 | Модная иллюстрация Дизайн цветной доски для Promostyl Fashion Illustrator, обогащенный тематическими исследованиями, примерами, практическими упражнениями и советами, охватывает все аспекты иллюстрации и презентации моды . Он исследует, как художники находят вдохновение в окружающем их мире и как они используют это вдохновение в создании своей работы. Fashion Illustrator поощряет читателей бросать вызов себе, экспериментируя с разнообразными медиа, такими как коллаж, другой рисунокинструменты, цифровое усовершенствование и вышивка. Благодаря этому исследованию, пониманию фигуры и экспериментов с различными иллюстративными стилями, читатель узнает, как художественно представить одетую человеческую форму. Изучение работы как прошлых, так и современных иллюстраторов моды побуждает учеников обрести уверенность и умение продвигать границы своей работы. Углубленные дискуссии с ведущими современными иллюстраторами моды дают представление о том, что вдохновляют студентов на мысли о том, чтобы выйти за рамки карьеры в моде иллюстрации или ... Рисование из вашего Последнее обновление: Wed, 02 Mar 2016 | Модный дизайн 11 никогда не бывает легко поставить эту первую метку на чистый лист I бумаги. Поэтому ценным упражнением для ученика модного дизайна является практика рисования коллекции, состоящей из одежды, которая уже существует, давая общий взгляд на выбор несвязанных предметов. Выбирая кусочки из собственного гардероба, вы убедитесь, что вы начинаете с одежды, которая вам нравится, и уже координируйте ее с максимальным эффектом каждый раз, когда вы выходите. Вы знаете, в каких случаях вы их носите, и поэтому имеете представление о стиле иллюстрации, который может быть подходящим случайным, шикарным или гламурным. Иногда вам нужно быть буквальным на ваших рисункахв другое время вы можете быть более ярким. В этом устройстве вы исследуете, как проектировать не просто форму и цвет одежды, но и общий образ. Смелость Часто лучший подход должен быть уверенным и использовать свой собственный стиль в ваших иллюстрациях. Шаблоны Последнее обновление ср, 20 сен 2017 | Модная иллюстрация | 3 комментария Модные шаблоны Модель Женщина Рисунок Иногда сделать простой экземпляр фигуры с фотографии - самый полезный способ начать иллюстрацию моды . Вы уже работаете с двумерным изображением, которое проще, чем работать непосредственно с трехмерной фигурой . Более того, если у вас нет доступа к жизненной модели в подходящее время, то рисунок фигуры из памяти не является общим навыком. Большинство людей нуждаются в источнике вдохновения для начала рисования. Отслеживание контура Если вы выбираете фотографии из журнала, которые дают четкое представление о фигурах и пропорциях тела, ваши рисунки можно использовать в качестве основы для шаблона фигуры . Шаблон фигуры является инструментом , используемым модельерамичтобы помочь им ускорить процесс проектирования. Он помещается в полупрозрачную макетную бумагу, на которой дизайнер рисует одежду, перемещая шаблон вдоль страницы, чтобы повторить процесс. Шаблон используется только в качестве справочника. Когда одежда нарисована, шаблон ... Ричард Грей Последнее обновление: Wed, 07 Sep 2016 | Модная иллюстрация | 1 Комментарий Меня очень интересует дизайн одежды . Я изучал моду в Университете Миддлсекса и, хотя всегда было совершенно очевидно, что модная иллюстрация была моим главным интересом, я был бы счастлив последовать карьере в дизайне одежды. Мода по-прежнему остается основным направлением моей иллюстрационной работы, хотя она не ограничивается модой любыми способами. Великолепные дизайнеры с реальной интуицией и истинным творчеством невероятны для работы. Они являются катализатором амбициозной творческой работы. Что для вас делает успешную иллюстрацию моды. Что-то действительно отражает личность иллюстратора, вдохновленная творчеством работы дизайнера, не теряя при этом сути. Ребекка Антониу Последнее обновление: Пн, 20 Ноябрь 2017 | Модная иллюстрация | 2 комментария Ребекка Антониу Работа Я изучал дизайн одежды в течение трех лет и работал дизайнером в течение семи лет, так что действительно я пришел в пример с точки зрения моды . Мода, по своей природе, всегда о будущем и смотрит в будущее, поэтому для меня, как иллюстратора, естественно думать так же. Я всегда ищу что-то новое, что-то другое. С точки зрения рисунка , гораздо проще проиллюстрировать что-то, когда вы это понимаете, скажем, как ведут себя определенные ткани или как одежда будет драпировать или вписаться. С изображением моды вы определенно должны быть немного стилистом. Без этого опыта я не думаю, что моя работа была бы чем-токак сегодня. Что для вас делает успешную иллюстрацию моды Один год в изобразительном искусстве в колледже Нене, Нортгемптоншир. Три года в дизайне моды в Кентском институте искусства и дизайна, Стили иллюстраций Последнее обновление: Вт, 22 авг 2017 | Модная иллюстрация | 1 Комментарий Марсель Вертес Скиапарелли Модные иллюстраторы по- прежнему вносят свой вклад в рекламу сегодня. На этом изображении показана рекламная кампания для Topshop Дэвида Даунтона . Рекламные открытки с изображением его работы были доступны в магазине для клиентов, чтобы забрать их на память. В начале тридцатых годов модные журналы действительно использовали иллюстрацию моды как в редакционных, так и в рекламных форматах. Моды силуэт вернулся к более реалистичной женской форме, и рисование линий были мягче, текстурными и изогнутыми. Новый романтизм отразился на иллюстрациях Карла Эриксона, Марселя Вертеса , Фрэнсиса Маршалла , Рут Графстром, Ren Bou t-Willaumez и Cecil Beaton, Карл Эриксон, известный как Эрик, появился в тридцатых годах как замечательный рисовальщик, который станет влиятельным иллюстратором моды в течение следующих трех десятилетий. Эрик представлял каждую деталь одежды самыми легкими мазками. Сторонник наблюдения за человеческой фигурой и захвата красоты реальной жизни, Эрик рисовал только ... Дальнейшее чтение Последнее обновление ср, 20 сен 2017 | Модная иллюстрация Энн Аллен и Джулиан Симан , « Модный рисунок основных принципов», Лондон. Batsford, 1996 Elisabetta Drudi и Tiziana Paci, рис. Слив для дизайна одежды , Амстердам, The Pepin Press, 2001 Густаво Фернандес, иллюстрация для дизайна моды. Двенадцать шагов к фигуре моды , Нью-Джерси, Prentice Hall, 2005 г. Патрик Джон Ирланд, рисунок Шаблоны для Модная иллюстрация, Лондон, Batsford, 2002 г. Джулиан Симан, «Профессиональная выставка моды», Лондон, Batsford, 1995 г. 4 презентация для дизайна одежды Джанет Бойс, «Основные модные дизайнерские иллюстрации», «Покрытия для тела», «Проекты», «Портфели», Лондон, Batsford, 1997 г. Кэтрин Маккелви и Джанин Мунслоу , Модный дизайн. Инновации и практика, Оксфорд, Blackwell Science (Великобритания), 2003 г. Шарон Ли Тейт, иллюстрация «Полный крючок моды», Нью-Джерси, Prentice Hall, 1996 г. Кэролайн Татхэм и Джулиан Симан, «Модный дизайн рисования грубого», Лондон, Темза и Хадсон, 2004 г. 5 историческая и современная мода ... Lysiane De Royere Последнее обновление: Wed, 07 Sep 2016 | Модная иллюстрация | 1 Комментарий Иллюстрация в стиле Нью-Йорка В постоянно меняющемся мире моды компании по прогнозированию тенденций предлагают услуги прогнозирования для представителей отрасли. Promostyl - независимая компания, специализирующаяся в области дизайна, дизайна и исследований тенденций. Созданная в 1967 году, Promostyl теперь имеет большую международную клиентскую базу, включая такие компании, как Adidas, Chanel, Coca Cola, L'Ordal, Orange, Swarovski, Waterman и Zara в своих книгах. Promostyl нанимает иллюстраторов моды на регулярной основе, чтобы помочь продать свои тенденции. Трендовая книга, созданная в начале 70-х годов Даниэлем де Дисбахом из Promostyl, стала незаменимым инструментом для профессионалов моды и текстиля. Сегодня Трендовая книга - полноцветная публикация, созданная с использованием компьютерной графики со многими цветамимодные иллюстрации , в объеме и в квартирах. Они ясно показывают аксессуары, цветовые диапазоны и формы одежды, принты, значки и логотипы будущего. Каждый тренд моды делится на различные истории, как показано на изображениях (на странице). Страницы ... Рисование из жизни Последнее обновление по чт, 21 июн 2018 | Модная иллюстрация | 9 комментариев Обзор модного чертежа Эта фигура произошла во всей истории искусства как центральная тема исследования, в которой обнаженная фигура из жизни практикуется в художественных академиях на протяжении веков. Одежда приносит дополнительную сложность и разнообразие для рисования фигуры, и из этого развивается искусство моды. В самом основном, рисунок - это не что иное, как серия меток, сделанных на поверхности одним человеком, который другой может понять. В иллюстрации к моделям рисунок рисунка больше посвящен разработке вашего собственного стиля и созданию отдельных исследований, которые передают личность и смысл, чем о точности. Однако это не повод нарисовать фигуру с, скажем, непропорционально большой головой, потому что вы - обнаженная человеческая фигура, которая должна служить основой для всех исследований фигуры и иллюстрации моды. Невозможно нарисовать одетую фигуру без знания структуры и формы тела внизу. В двадцать первом веке художники и иллюстраторы больше не склонны учиться ... Обшивать Последнее обновление: Wed, 02 Aug 2017 | Верхняя кутюр | 2 комментария Кристиан Диор Оскар Даллас Такой смелости от одного такого робкого было достаточно, чтобы убедить промышленника Марселя Буссака, когда Кристиан Диор пришел к нему с его планом создания дома моды под своим именем, что-то «маленькое и уединенное», с очень небольшим количеством мастерских внутри них работа будет выполнена к самым высоким традициям высокой моды и будет нацелена на клиентуру действительно элегантнойженщин ». Это создавало бы только одежду, которая создавала бы впечатление простоты, но на самом деле предполагала бы сложную работу» 3, чтобы угодить рынкам за рубежом. Смерть была брошена, а 8 октября 1946 года был сформирован Societe Christian Dior. первоначально обучался дипломатической карьере, создавал художественную галерею и широко путешествовал за пределами Франции. Он работал ненадолго в качестве иллюстратора моды , но с 1938 года до объявления Второй мировой войны он работал помощником кутюрье Роберта Пиге, а затем стал младшим дизайнером Люсьена Лелонга . В Lelong он усвоил чувство ткани, отточил свое творчество ... У нас есть Последнее обновление ср, 06 апр 2016 | Высокая мода Haute Couture для журналов Упомяните Кристиана Диора австралийцам с воспоминаниями о послевоенных годах, и они, вероятно, вспомнят о волнении увидеть Новый взгляд после многих лет жесткой экономии военного времени. Успех нового взгляда Диора вызвал оживление высокой моды, и его авторитетное слово произвело заголовок новостей как во Франции, так и за рубежом. Послевоенный период был временем интенсивного интереса к французской моде, и Австралия стала частью международной аудитории, которая сыграла важную роль в создании «французского стиля». женщины могли наслаждаться «роскошью и гламуром Парижа высокой моды и по ценам, подходящим для всех карманов». Позже в этом году магазин пригласил парижского дизайнера Пьера Бальмена в Сидней, чтобы читать лекции о моде и дизайне одежды специально для «австралийской женщины». Основополагающее предположение о новой политике магазина заключалось в том, что каждая мечта австралийской женщины владела творением из парижского дома моды. Рабочий Sketchbook Последнее обновление: Пн, 28 авг 2017 | Модная иллюстрация | 2 комментария Модный исследовательский альбом Sketchbook Вдохновение из исследования также переносится на иллюстрацию моды . Вместо очевидной белой бумаги в качестве фона для художественного произведения использовался листовой алюминий . Эти цифры были набросал в перманентный маркер и краски с одежды добавлены отдельно. Оболованная медь использовалась для создания лифа и юбки, в то время как другие наряды состоят из удобной кожи и джинсовой ткани. Верхние строчки и детали одежды были нарисованы серебряной ручкой. Все эти методы, впервые исследованные в ходе исследований, демонстрируют ценность исследования и изучения темы в вашем альбоме . Цвет Последнее обновление: Wed, 07 Sep 2016 | Модная иллюстрация Первичная цветовая мода В нашей повседневной жизни мы окружены цветом и регулярно делаем выбор в том, как мы одеваемся, украшаем наши дома, даже когда мы покупаем автомобиль. Я смотрю, какие цвета работают хорошо вместе, важно для дизайнера или иллюстратора, независимо от того, выбираете ли вы схему для проекта портфолио, планируете ли вы коллекцию цветов или выбираете цвета для драматической иллюстрации . Джеффри Фульвимари Последнее обновление ср, 13 сен 2017 | Модная иллюстрация | 1 Комментарий Джеффри Фульвимари Коммерческий иллюстратор моды, я перешагнул структуры галереи и направился прямо к торговому центру, говорит Джеффри Фульвимари , создатель модных девушек с голубыми глазами, которые украшают множество продуктов по всему миру. Очень успешные иллюстративные иллюстрации Джеффрипоявились на всем, от косметики Stila и шарфов Louis Vuitton до удостоенного наград альбома Grammy для полных песен песен Ella Fitzgerald. В детстве Джеффри всегда был в восторге от искусства. Он говорит, что мои учителя поощряли высказывать свои мнения, и они часто приводили мою работу в качестве примера для других учеников. Я выиграл большую художественную награду, когда я был очень молод, поэтому, я думаю, вы могли бы сказать, что у меня было следующее после первого класса. Джеффри продолжил свое образование в The Cooper Union, Нью-Йорк и в Кливлендском институте искусств в США. Он первоначально обучался как прекрасный художник, создавая концептуальное искусство. Однако, чтобы получить доход, он решил на иллюстрации как на карьеру. Модная иллюстрация привлекла меня, потому что это не было ... Джованна Челлини Обновлено Sat, 05 Aug 2017 | Модная иллюстрация | 3 комментария Джованна Челлини Вы заинтересованы в моде. Я изучал дизайн одежды, и я профессионально сотрудничаю с различными лейблами одежды в качестве дизайнера. Интересно, как люди относятся к моде, как у каждого есть личное чувство стиля, предпочтение определенным цветам, даже если только в мельчайших подробностях. Я думаю, что одеться - это одна из форм искусства. Что для вас делает успешную иллюстрацию модыЯ думаю, что успешная иллюстрация моды или любая иллюстрация в этом случае осуществляется комбинацией разных элементов. Я думаю, что уважение к кратким и представляющим предмет одежды важно, но иллюстрация должна также обладать дополнительным качеством, идеей стиля, которая уникальна для иллюстратора. Дизайн одежды в Istituto Europeo del Design в Риме, Италия. После этого я переехал в Лондон, где я получил степень бакалавра в области графического дизайна в колледже Camberwell. Алма Ларрока Последнее обновление: 03 сен 2017 | Модная иллюстрация Мужчины Что для вас делает успешную иллюстрацию моды . Использование оригинальных и привлекательных технологий для представления мира моды во многих разных и интересных пластических и графических способах, где время от времени роль иллюстратора смешивается с ролью модельера . Представление вашей работы Последнее обновление: Вт, 27 мая 2014 года | Модный дизайн | 1 Комментарий Дизайнеры моды занимаются визуальной коммуникацией, и важно эффективное представление работы. Ваш мозг может изобиловать инновационными идеями, и вы можете создавать самые оригинальные образцы, но ничто из этого не имеет значения, если вы не можете сообщить свое видение. В fashion-бизнесе первые впечатления действительно учитываются. Когда вы показываете свою работу, вам необходимо убедиться, что ваша презентация выглядит максимально профессионально организованной, хорошо смонтированной и чистой, а также точной, понятной и творчески подходящей. Кто такая книга? Последнее обновление: 03 сен 2017 | Модная иллюстрация Для целей этой книги термин « иллюстрация моды» является широким. Он охватывает широкий спектр художественных работ, созданных дизайнерами моды и модными иллюстраторами . Под эгидой модной иллюстрации эта книга посвящена основам модного рисунка и презентации на протяжении всего процесса проектирования. Поскольку студент-модный дизайнер должен представить модные идеи для получения работы по окончании обучения, Fashion Illustrator исследует навыки, необходимые для создания эффективного портфеля. Выявлены исследовательские направления, а также как проиллюстрировать идеи моды, как технически представлять одежду и как скомпилировать доски настроения. Хотя Fashion Illustrator предоставляет ценную базу знаний для модельера, многие успешные дизайнеры только разрабатывают одежду . Для таких дизайнеров обычно используют иллюстраторы моды, чтобы представить свои коллекции и продвигать свои ярлыки. Таким образом, портфолио студента-истребителя-иллюстратора будет ориентироваться на рекламу и продвижение .... Посещение музея Последнее обновление: 19 окт 2014 | Модный дизайн Модернизация деконструкции Музеи могут иногда казаться скучными или тусклыми, чтобы угодить школьникам. Не откладывайте ни одну коллекцию древностей, которая могла бы держать дизайнера в идеях на всю жизнь. Заимствование и адаптация идей из прошлого. Это не просто приемлемо в дизайне одежды , но и является основным способом получения сырья. Когда вы впервые посещаете музей, лучше провести как минимум полдня, получив общий обзор экспонатов. Найдите время, чтобы найти объекты, которые вас вдохновляют. Только более внимательно взглянув на кусок, его детали и тонкости становятся ясными, и только когда вы его рисуете, вы можете быть уверены, что действительно наблюдаете это. Ваш альбомзатем предоставит вам сотни отправных точек для планирования коллекции. Подумайте, как большой, так и маленький взгляд на общую форму объекта, а также на мельчайшие детали. Play Посмотрите, как аспекты источника, которые вы отметили в ваших линиях, цветах, набросках, массе, украшении, текстуре, могли бы воплотиться в моду ... Не только карандаш Последнее обновление: Wed, 07 Sep 2016 | Модный дизайн Когда вы используете термин «чертеж», самым очевидным инструментом, который приходит на ум, является карандаш, со всеми его различными классами от тяжелой до почти кремовой мягкости. Однако, как вы видели в блоке 10, вы можете рисовать даже с бумагой, вырванной из магазина. Когда вы используете свое воображение, нет ограничений на материалы, которые вы можете использовать для достижения желаемого вами вида. Медленная сушка красок, таких как масла, на самом деле не подходит для использования в моде иллюстрации, но есть широкий выбор других материалов, в том числе цветные фломастеры, краски на водной основе, мелки или смесь нескольких из них. В последние годы мышь на персональном компьютере должна для некоторых дизайнеров стать равной H в важности для карандаша и кисти. Некоторые материалы могут соответствовать вашему способу работы лучше, чем другие, но пока вы не попробовали большой выбор, вы никогда не узнаете. Экспериментировать с новыми способами работы очень стимулирует и также приятно. Стоит повторить, что никогда не преступление пытаться потерпеть неудачу. это Разработка краткого Последнее обновление ср, 24 сен 2014 | Модный дизайн Как модельер, у вас всегда будет клиент или целевой клиент. Вы не можете позволить себе быть снисходительным к себе и просто создавать проекты, соответствующие вашим собственным вкусам. Однако вполне приемлемо разработать узнаваемый стиль. Вы заметите, что все знаменитые дома моды имеют свой особый стиль, одежда обладает уникальным вкусом, который отражает философию дизайнера. Другим очень важным фактором является характер вашего целевого клиента. Вы должны стремиться к созданию профиля того человека, который может носить дизайн, который вы будете производить для каждого проекта. Дизайнеры моды называют этого воображаемого, а иногда и настоящего человека своей музой. Вы можете создать свою собственную музу, создав подборку журнальных изображений, которые представляют вашего клиента. Вам нужно будет учитывать гендерные аспекты, возраст, экономический статус, образ жизни, профессию, и все, что могло повлиять на выбор моды. Что делает твоя муза для жизни Что он или она любит делать ... Дальнейшее образование Последнее обновление: Wed, 07 Sep 2016 | Модная иллюстрация Неделя моды Мода - гламурная индустрия, которую многие находят привлекательной, что приводит к большой конкуренции за места на курсах моды. Перед применением исследуйте тип курса, который вам подойдет лучше всего. Цель университетского курса - сделать ваше обучение максимально актуальным для работы в индустрии моды , поэтому правильный выбор курса на этом этапе жизненно важен. Это уже не так просто, как выбрать изучение курсов моды с похожими названиями. Модный дизайн и швейное строительство доминируют во многих курсах, но иллюстрация модыи продвижение по службе также часто являются ключевыми областями. Следующий список демонстрирует разнообразие курсов степени моды, предлагаемых дизайном дизайна костюмов. Дизайн одежды. Дизайн одежды с бизнес-исследованиями. Дизайн одежды с розничным управлением. Это ваша самая сильная часть работы и почему, какие дизайнеры моды вы восхищаетесь. Какие иллюстраторы моды вдохновляют вас. Курс степени не единственный путь к карьере в моде иллюстрации. Много людей... Когда начать Последнее обновление: Пн, 20 Ноябрь 2017 | Модный дизайн Одежная одежда Угловая элегантность структур, таких как Chrysler Building, может быть захвачена в дизайне одежды . Почему бы не позволить многоэтажному зданию Вдохнуть многоуровневую юбку или добавить оборванные бисером ленты, чтобы имитировать узор своих окон. Дайте дизайн, созданный в 1950-х годах, включив в него отличительную форму высоких плавников Cadillac (слева). Статуи острова Пасхи (справа) также являются знаковыми ссылками на эти загадочные фигуры в моде. Иллюстрация может иметь поразительный эффект. Ашион Последнее обновление: Чт, 21 Сен 2017 | Модная иллюстрация Мужские куртки На протяжении вашего образования и карьеры в качестве модельера вам нужно будет представить свои дизайнерские идеи, технические рисунки , доски настроения и рекламные иллюстрации моды эффективным способом. В этой главе мы рассмотрим, как использовать свои идеи для вдохновения и эскиза, чтобы создавать оригинальные проекты и создавать диапазоны. Он покажет вам, как представить свои идеи на профессиональном уровне, не ограничивая свой творческий талант, и как передавать свой стиль презентации в соответствии с конкретным клиентом или рынком. Как пользоваться этой книгой Сб, 18 марта 2017 | Модный дизайн После формата курса колледжа, эта книга разделена на двадцать четыре единицы, каждый из которых смотрит на аспекте иллюстрации от дизайна одежды . Единицы сгруппированы в четыре главы, поэтому вы логически продвигаетесь от поиска вдохновения для использования методов иллюстрациик планированию коллекции к представлению ваших идей. Всюду по книге, файлы вдохновения предоставляют справочную информацию по темам, приближенным к единицам. Каждая единица устанавливает проект для завершения, определяя цель и точно описывая, как вы ее достигаете. Отвечая на вопросы самокритики, вы сможете оценить, что вы сделали, а также сравнить свою работу с проектами в витрине, которая завершает каждую единицу и представляет успешные интерпретации проекта. Иллюстрации показывают примеры изображений, которые могут вдохновлять дизайн одежды, в подписях. Adobe Photoshop Ср, 21 июн 2017 | Модная иллюстрация Adobe Photoshop представляет собой растровое (или растровое) приложение для создания изображений. Он идеален для создания мягких, живописных эффектов и позволяет вам свободно создавать иллюстрацию моды из многих отправных точек. Изображения могут быть собраны и импортированы из различных источников, таких как сканеры, приложения рисования , цифровые камеры, фото компакт-диски и видеозахват. Файл Photoshop - это цифровое изображение, состоящее из монослоя элементов изображения или пикселей для коротких (крошечные квадратные точки цвета). Типичный файл создается слоями, поэтому вы можете работать в определенных областях независимо друг от друга, Картина Ср, 06 дек. 2017 | Модная иллюстрация Живопись - традиционная техника, которую иногда упускают из виду студенты. Часто проще заполнить иллюстрацию цветом, используя технологию, а не смешивать цвета в палитре. Тем не менее, акрилы производят сильные цвета и могут быть применены прямо из тюбика или смягчены, что делают их невероятно универсальное средство для моды иллюстрации , акварельные краски также достаточно гибкая среда , особенно при смешивании с водой , чтобы создать интересные узоры. Они делают это вы носите Последнее обновление: Вт, 27 мая 2014 года | Показ мод Покупатель решает, нравится ли ей внешний вид платья, созданного модельером . Вам нравятся разноцветные майки. Интересная обувь. Если да, то можете поблагодарить модельеров . Дизайнеры моды - это люди, которые проектируют и создают одежду. Они решают, как будут выглядеть новые стили одежды. Дизайнеры моды создают множество видов одежды. Они разрабатывают брюки, рубашки и платья. Они создают шляпы и шарфы. Они даже разрабатывают кошельки. Большая часть одежды, которую они разрабатывают, продается в магазинах. Покупатель решает, нравится ли ей внешний вид платья, созданного модельером . Международное признание Последнее обновление ср, 06 апр 2016 | Девятнадцатый век Секрет большого успеха Армани, похоже, вытекает из его введения в нужный момент нового подхода к дизайну одежды, который отражал изменения в обществе после 1968 года, который состоял в основном из среднего класса, который больше не мог позволить себе носить одежду для кутюр, но в то же время хотел создать для себя своеобразный образ. Имея это в виду, Armani установила инновационные отношения с промышленностью, охарактеризованные соглашением 1978 года с Gruppo finan-zario Tessile (GFT), которое позволило производить роскошные готовые к употреблению в производственной среде под внимательным наблюдением дизайнер компании. В 1979 году, после создания корпорации Giorgio Armani, Армани начал производить для Соединенных Штатов и в Влияния на современное платье Последнее обновление: Сб, 27 Июль 2013 | Семнадцатый век | 4 комментария Frock Coat Coat 1880s ORIENTALISM Ориент был источником вдохновения для модельеров с семнадцатого века, когда товары Индии, Китая и Турции впервые были широко известны в Западной Европе. Хотя использование термина «ориентализм» со временем изменилось, оно обычно относится к присвоению западными дизайнерами экзотических стилистических конвенций из разных культур, охватывающих азиатский континент. Модель в дизайне haute couture от Scherrer 2004. Азиатские и другие этнические влияния начали возвращаться к модным линиям в 1960-х годах и продолжали оказывать влияние на начало 2000-х годов. AP Wide World Photos. Воспроизводится с разрешения. Модель в дизайне haute couture от Scherrer 2004. Азиатские и другие этнические влияния начали возвращаться к модным линиям в 1960-х годах и продолжали оказывать влияние на начало 2000-х годов. AP Wide World Photos. Воспроизводится с разрешения. другой новатор, который с готовностью обнял ориентализм. Она была вдохновлена ​​кимоно и создала некоторые из ранних ... Набор дизайнов и костюмов Последнее обновление: Вт, 27 мая 2014 года | Девятнадцатый век Хотя это в первую очередь через Барбье «s модных иллюстрацийчто он знаком с его работой, при его жизни его книжные иллюстрации и театральные костюмы значительно способствовали его художественной репутации и успеху. Оба автора, с которыми он сотрудничал, и критики, согласились, что Барбьер смог отделить суть литературного текста и дать ему визуальную форму. Его интерпретации исторической одежды и интерьеров для сцены (в том числе Казанова и Ла Дерни де Нон Хуан Эдмондом Ростаном, Марион Делорм Виктором Гюго и Лисистратой Морисом Доннеем) восхищались их творческим воскрешением определенного времени и места, вместо того, чтобы представлять просто скрупулезную подделку или подделку. Любовь бар-бурьяна к экзотике привела к впечатляющим фантастическим, искусственным, пернатым и украшенным драгоценностями костюмам фантазии для ревю-исполнителей в популярных ночных клубах Парижа. Невидимый дизайнер Последнее обновление: Вт, 29 авг 2017 | Модный бизнес Изменения в одежде и моде происходят не по своей воле. Человеческое агентство в форме дизайна одежды, огромная индустрия одежды и критически ответственная потребительская общественность, необходимо для их реализации. Очевидно, как это может показаться, часто упускают из виду многие писатели, которые рассматривают преемственность моды как-то сугубо или неуклонно движимый потоком Zeitgeist47 академических кругов. Те тысячи выпускников модного дизайна перешли в небытие. Шотландия и индустрия моды Последнее обновление: 03 сен 2017 | Семнадцатый век Шотландия и индустрия моды Шотландские производители одежды , дизайнеры и розничные торговцы имеют международное значение только тогда, когда они связаны с трикотажной или текстильной промышленностью. Известные исключения из этого включают розничный торговец Джон Стивен, который инициировал феномен Carnaby Street бутик 1960-х годов, а также дизайнеры Билл Гибб, Аластер Блэр, Пэм Хогг и Жан Муир. В двадцать первом веке анонимные шотландские трикотажные и текстильные дизайнеры продолжают вносить важный вклад в международную моду , поставляя такие международные бренды, как Prada, Dolce & Gabbana и Ralph Lauren. Многие дизайнеры моды двадцатого века ссылаются на шотландское платье Разработка стратегии брендинга элитной моды Последнее обновление: Вт, 27 мая 2014 года | Роскошные моды Другими важными элементами роскошного бренда являются неизгладимое впечатление, узнаваемый стиль, быстрый и высокомодный дизайн дизайна , сильная связь страны происхождения, особенно страна с сильной репутацией как источник превосходства в роскошной моде (например, Франции и Италии). Современное осветление Последнее обновление: 03 сен 2017 | Семнадцатый век SCHIAPARELLI , ELSA Итальянский Эльза Ши-апарелли (1890-1973) во многом был аутсайдером, но тот, кто успешно продвигался к сердцу французской высокой моды в межвоенные годы, управлял своим бизнесом в период с 1927 по 1954 год. Рожденная в Риме в 1890 году, дочь востоковеда, она впервые покинула Италию в Мариано Фортуни и Мадрасо Последнее обновление: Вт, 10 мая 2016 года | Женская одежда Fortuny Robe Delphos Фортуни родился в семье художников, поэтому неудивительно, что его работа была сосредоточена на художественном элементе моды. Хотя его таланты и интересы были широкими, охватывая от дизайна освещения и изобретений до скульптуры и фотографии, он был главным художником. В дополнение к традиционной живописи он создал текстильные конструкции с использованием техники окраски. Этот художник был маловероятным модельером, Он не любил модно и коммерциализм моды, предпочитая естественную форму корсетному изгибу в моде в течение 1900-х годов. Театр представил Fortuny для моды. Его первое творение, шарфы Кносса, были сделаны в 1906 году для первого спектакля в театре, который он создал для музыкальной покровительницы Контесе Берн. Эти простые шелковые шарфы, которые были украшены геометрическими узорами, обернуты вокруг танцоров и стали уникальными с движениями каждого отдельного танцора. Фортуни продолжал делать шарфы до 1930-х годов. Успех шарфов вызвал интерес к ... Джейн Барнс Джейн Барнс Последнее обновление ср, 13 сен 2017 | Женская одежда Вступительный совет мода Designe РСА Америка премии Menswear Design, 1981 Barnes изучал дизайн моды в Технологическом институте моды в Нью - Йорке. Она начала свою дизайнерскую карьеру в 1976 году, когда она выпустила 1000 пар брюк для руководителя розничной торговли. Барнс появился на сцене мужской одежды во время Peacock революции в 1970 - е годы , когда многие мужчины принял более выразительные, эпатажные формы одежды. В течение этого десятилетия футуристические проекты Барнса привлекали многих клиентов, включая рок-звезд, таких как Элтон Джон и Джон Леннон. Литые плечи, застежки-пуговицы и карманы для сумокпредставляют некоторые из ее ранних инновационных элементов дизайна. К 1980 году Барнс перешел от использования необычных функций к использованию уникальных Хотя Барнс продолжает выпускать мужскую одежду, в конце 1980-х она перераспределила большую часть своей творческой энергии на проектирование текстиля. Используя компьютеры Macintosh, математику и фрактальную геометрию, она создает текстильные конструкции для одежды, аксессуаров, мебели, обивки и ... Приправа для сушки Обновлено Sat, 01 Dec 2012 | Коллекция художников Обувь Poiret Ранняя карьера Duty в качестве иллюстратора и дизайнера текстиля началась с Poiret в 1911 году. Вскоре после этого он стал арт-директором для шелковой фирмы Lyons Bianchini-Ferier, для которой были разработаны и Ириба и Мартин. Различие между художником и модельером размыто в эскизах Duty для текстильного производителя Bianchini-F rier. Значение Capuccis Последнее обновление ср, 06 апр 2016 | Девятнадцатый век Capucci чаще всего ассоциируется с высокой кутюрью , единственной в своем роде одеждой и экспериментированием со структурой . Его одежды - это объемные исследования, трехмерные в концепции. Его исследование сопровождалось как абстрактной формой геометрии, так и формой, вдохновленной природой. Он искал индивидуальное решение, стиль, но его в первую очередь интересовала форма готовой одежды. Он работал с тщательным вниманием к деталям при разработке коллекции, иногда готовил Модный взрыв двадцатого века Последнее обновление ср, 06 апр 2016 | Роскошные моды На протяжении всего двадцатого века мода неуклонно развивалась и влияла на общество и несколько роскошных дизайнеров моды, чьи бренды оставались в наличии в течение этого периода. Категории продуктов моды также были расширены, включая аксессуары и косметику, чему способствовало стремление к изменению моды в результате окончания викторианской эпохи со смертью королевы Виктории в Англии в 1901 году. В начале XX века, Чарльз Уорт , изобретатель высокой моды , оставался высшей модой и самым уважаемым кутюрье в мире. Однако быстрое развитие роскошной модырынок и рост других талантливых дизайнеров привели к жесткой конкуренции. Примечательным конкурентом была Габриель Коко Шанель, которая начала свою деятельность в качестве шляпницы французской аристократии в 1910 году в Париже. Chanel быстро создала нишу для своего бизнеса, что привело к ее быстрому расширению. Другие дизайнеры, которые представляли конкурентов Worth, были ... Типы кодирования плетения Последнее обновление ср, 13 сен 2017 | Семнадцатый век Поскольку Emery ограничивает ее обсуждение структурой , она не включает названия тканей, которые могут принимать во внимание другие характеристики, такие как волокно, цвет, отделка и текстура. Однако этот тип классификации имеет решающее значение для миров дизайна одежды и дизайна интерьера. Таким образом, тафты, поплины, гроссрейн, марля, пуфик и суконная ткань - всего лишь несколько разновидностей ткани, разделяющей ту же структуру переплетения ( обычное плетение ), но каждый вызывает В конце двадцатого века Последнее обновление ср, 06 апр 2016 | Семнадцатый век Носимое искусство было также продуктом уникального климата культурных и социальных изменений, который произошел в конце 1960-х годов. Это произошло в период, свидетельствующий о расцвете производительности и боди-артах одновременно с отказом от традиционной высокой модыв пользу более демократической моды, вдохновленной хиппи и уличным стилем. Для некоторых, носимое художественное движение начала 2000-х годов является расколотым и неузнаваемым существом, лишенным духа исследования, изобилия и целостности пьянящих дней 1970-х и начала 1980-х годов. Для других, носимое искусство просто превратилось в более крупную, более разнообразную сущность. Художники, производящие носилки в XXI веке, продолжают изучать технику, но также проявляют новый интерес к компьютерам и другим технологиям. Кроме того, пригодное для носки искусство приблизилось к современной современной моде, раскрыв более сильное общее видение. Как дизайнеры высокой моды, такие как Джон Гальяно и Александр Маккуин, все чаще вступают в искусство для подиума ... Международный успех Последнее обновление ср, 06 апр 2016 | Семнадцатый век В 1967 году Валентино получил премию Неймана Маркуса в Далласе, что подтолкнуло его к дальнейшему развитию его творческих идей. Награда была прямым стимулом для его первой мужской коллекции Валентино Уомо. Аксессуары для дизайнеров, особенно его сумочки с золотом V, стали важными предметами для элегантных женщин набора струй. В 1968 году Валентино представил свою знаменитую Колезионе Бьянку, весенне-летнюю линию белых и белых вещей, в которую были включены костюмы, обертывания, пальто и обувь в белых кружевах. Шоу проходило в критический момент международной моды и помогло смягчить кризис в условиях высокой моды из-за изменений в международном обществе в 1968 году, когда люди начали смотреть на менее эксклюзивные модели, В марте того же года Валентино открыл магазин в Париже, а затем в Милане в 1969 году. В октябре 1968 года он разработал платье Жаклин Кеннеди для своей свадьбы с Аристотелем Онассисом. Он был самым известным дизайнером этого момента и расширил круг своих клиентов ... С 1960-х по настоящее время Последнее обновление: Пн, 28 авг 2017 | Семнадцатый век SY, OUMOU Oumou Sy (1952-) родился в Подоре, Сенегал. Автодикат, она - всемирно известная и уникальная творческая сила, которая работает на пересечении искусства, зрелища и социального пространства. В то время как ее творческий талант был отточен дизайном и изготовлением костюмов с начала 1980-х годов, ее вклад был отмечен ее сотрудничествоми с другими африканскими художниками в различных средствах массовой информации, включая кино, театр, музыку и танцы. Это театральное пристрастие дает подписи к ее проектам костюмов, высокой моды , ювелирных изделий и аксессуаров, в то время как ее недавние прядильные линии больше полагаются на местные соглашения о одежде. Чтобы просмотреть этот рисунок, обратитесь к печатной версии Последнее обновление: Вс, 10 Сен 2017 | Модный бизнес Поскольку существует так мало примеров, современное освещение в СМИ бутик-стиля особенно важно. Bellezza покрыл этот уровень производства с конца 1940-х годов. Типичный пример был опубликован в июле 1953 года и был назван «Ветер на пляже». Этот кусок включал снимки пляжа молодой модели с рыхлыми волосами и без обуви, в джерси из двух частей (брюки и верхняя полоса ) Симонетты и недоуздок Антонелли, носимые шортами. Это совершенно другой идеал моды, который предлагает высокая мода . События в начале 2000-х годов Последнее обновление ср, 06 апр 2016 | Девятнадцатый век ДИЗАЙНЕР КОСТЮМА Дизайн костюма как профессии - явление двадцатого века. До конца девятнадцатого века костюмы для популярных развлечений были собраны по частям, либо режиссером, либо актером-менеджером, либо патроном. Репертуарные компании были нормой в девятнадцатом веке, и имело смысл для компании поддерживать запас костюмов, которые можно было бы использовать в нескольких постановках. Отдельные актеры, работающие с более чем одной компанией, могут путешествовать со своими костюмами - практика, которая продолжается в двадцать первом веке среди оперных певцов. Дизайн оригинального платья Последнее обновление ср, 06 апр 2016 | Над юбкой Дизайн костюмов - очень интересный предмет и само по себе является искусством. Если вы можете правильно рисовать моды, он может научиться их создавать. Одна замечательная вещь, которую нужно учитывать при проектировании костюмов, - правильные пропорции. Все пропорции интересны. Не разделяйте пробелы на механические деления. Студент может наилучшим образом решить, в какую ветвь модного рисунка он хочет очистить. Если это «Костюм-дизайн», он должен приложить все усилия, чтобы совершенствовать себя в этом направлении. Если это Костюм. Иллюстрация, изучите каждую деталь, которая относится к этой строке. Он изучает работу успешных художников в обеих ветвях и пытается по стилю. Есть много способов иллюстрировать костюмы, попробовать что-то умное, поскольку это умная вещь, которая имеет значение. Урок XXX предлагает другие способы практиковать то, что было изучено в этой книге. Девятнадцатый и двадцатый века Последнее обновление ср, 06 апр 2016 | Семнадцатый век Период между 1770-х и 1870-ми годами привел к исторической точности в дизайне костюмов. Поскольку путешествие стало относительно легким, отчеты, как написанные, так и визуальные, увеличили знания людей о других культурах. Международные выставки, такие как выставка Crystal Palace в Лондоне в 1851 году, внесли материальную культуру экзотических мест для публики. Они хотели, чтобы они увидели и читали, чтобы отразиться на сцене. Конструкции для сцены и экрана Последнее обновление ср, 06 апр 2016 | Семнадцатый век Театр, она прекрасно знала специфические для конкретного человека задачи, требующие решения исполнителей. Неудивительно, что дизайн костюма Валентины быстро завоевал известность благодаря тому, что он помог определить роль персонажа, не оспаривая присутствия актера на сцене. Вкратце подводя итог вкладу Валентины в театральный дизайн, драматический критик Брукс Аткинсон отметил, что Валентина разработала одежду, которая действует раньше, чем когда-либо говорят. От Лили Понс до Розы Понселл до Гладси Шарттаун, Валентина одетая и аксессуарами самых востребованных оперных див в мире середины двадцатого века. Ее сценические и экранные заимствования включают давние рабочие отношения с Альфредом Лунтом и Линн Фонтанн, Нормой Ширер, Полетт Годдард, Джинджер Роджерс и Дженнифер Джонс, и это лишь некоторые из них. Важные шаблоны Tweed Последнее обновление ср, 06 апр 2016 | Семнадцатый век Поздние образцы твида девятнадцатого века включают в себя два, которые относятся к числу нескольких семенных текстильных конструкций , которые неоднократно использовались как в мужской, так и в женской одежде с середины девятнадцатого века. Первым из них является Glen Urquhuart, черно-белый чек, возникший в начале 1840-х годов и который с добавлением красной или синей надбавки широко и ошибочно был известен как проверка Принца Уэльского . В Соединенных Штатах термин Глен плед был использован , чтобы описать этот спортивный , но элегантный ткань, особенно популярной в 1930 - е годы 1960 - е годы для мужчин «S suitings, Койгач, который Джонстон Элгин проследил в своих записях до 1846 года, также стал широко известен во всей торговле. Этот черно-коричневый чек, вариация на проверку простого пастуха, впоследствии был принят в 1870-х годах в ружейном клубе в Америке, что привело к тому, что он был повсеместно известен как проверка пушечного клуба. Итак, что такое бренд роскоши моды все о Последнее обновление: Пн, 20 Ноябрь 2017 | Роскошная мода | 4 комментария Роскошные бренды устанавливают тенденции моды на каждый сезон во время недель моды, проводимых в Париже, Милане, Нью-Йорке, Лондоне и других известных городах. В прошлом веке дизайнеры высокой моды, такие как Кристиан Диор и Валентино, определили цвет каждого сезона моды и разрез каждой куртки по своим проектам. В настоящее время сценарий постепенно меняется в результате более широкого выбора и разнообразия в брендах и продуктах, подпитываемых брендингом. Тем не менее, дизайнеры роскошных моделей по-прежнему считаются полубогами в fashion-бизнесе, Они говорят потребителю, что носить и не носить, косвенно определяя вкусы общества моды. Если Марк Джейкобс из Louis Vuitton демонстрирует белый цвет, как цвет модного сезона, мир моды принимает белый цвет. Если Карл Лагерфельд в Chanel решит, что клинья должны быть обязательно для аксессуаров для сезона моды, то клинья это должно быть. Если Жан-Поль Готье в Герм поднимается утром и внезапно ... Les Robes из Paul Poiret Последнее обновление: Wed, 07 Sep 2016 | Семнадцатый век | 1 Комментарий Используя почтовый метод печати, в результате чего блестяще насыщенные области цвета, Пол Ирибе сопоставил графически поразительную одежду Пуаре против стильно оформленных фонов, включая предметы антикварной мебели , декоративные произведения искусства и старые мастер-картины. Платья, изображенные в цвете, выскочили из черно-белого фона. Этот изобретательский подход оказал огромное влияние, не только повлияв на будущую модную иллюстрацию и фотографию, но и укрепил отношения между искусством и модой и, вероятно, вдохновил на создание таких изысканно задуманных публикаций, как Gazette du Bon Ton . Анализ и структура рта Последнее обновление сб, 02 июн 2018 | Рисунок Рисунок | 93 комментария Рисование с разных точек зрения Для ученика, который обучается профессии дизайна одежды , представление головы, вероятно, является самым сложным художественным предметом. Тело не имеет другой анатомической части, как диверсифицированной по своей форме, размеру, пропорциям и выражению. Поэтому необходимо провести углубленное аналитическое исследование, сопровождаемое систематическими упражнениями, чтобы получить необходимую способность воспроизводить голову. Общая структура головы похожа на яйцо, верхняя часть которого состоит из черепа и нижняя часть которого состоит из лица и челюстей. На приведенных ниже рисунках показаны три очень упрощенных представления головы, и каждый из них разделен на четыре секции, рисуя горизонтальную ось AB и CD с вертикальной осью. Чарльз Фредерик Уорт Последнее обновление: Wed, 23 Aug 2017 | Женская одежда Чарльз Фредерик Уорт Чарльз Фредерик Уорт Отец Высокой моды начал много новых мод во время своей карьеры, в том числе массивную юбку обруча 1860-х годов и суматоху 1870-х и 1880-х годов. Силуэт суеты включал сложные подструктуры для поддержки объема драпированной ткани. В 1874 году в компанию пришли работать два сына, Жан-Пьер и Гастон. Несмотря на то, что во время франко-прусской войны бизнес дома сократился, когда элитная клиентура была вынуждена покинуть Париж, те, кто недавно был у власти, так же охотно потратили щедро на их гардеробы, поэтому Уортс продолжал процветать. К его смерти в 1895 году Париж снова стал таким же элегантными экстравагантным, как город, который он знал в 1860-х годах. Haute couture готовилась к L'Esposition Universalle 1900 года, в течение которого более миллиона посетителей приходили в Париж и смотрели коллекцию произведений искусства, которая была посвящена творчеству не только Worth, но и Paquin, Callot Соеводы , ... Сделать это идеально с фракциями Последнее обновление: Вт, 29 авг 2017 | Модный показ | 3 комментария дизайнер меняет длину рукава пальто получить в самый раз Когда вы видите красивое платье или крутую рубашку, вы думаете о фракциях. Наверное, нет. Но фракции и одежда идут рука об руку. Модные дизайнеры используют фракции, когда они делают одежду. Предположим, что модельер создает прототип рубашки. У ворот рубашки будет тонкая полоска ткани, добавленная вокруг края для украшения. После создания воротника дизайнер видит, что полоса выглядит слишком широкой. Он должен отсечь ткань из полоски. Но сколько Дизайнер может вычесть фракции, чтобы узнать. Он смотрит на свой эскиз и видит, что полоса Пример иллюстрации 1 история успеха расширения бренда Armani Последнее обновление: Чт, 10 Нояб. 2016 | Роскошные моды Расширение бренда Armani Бренд Giorgio Armani считается самым гламурным роскошным брендом Италии . Основатель и дизайнер бренда Джорджио Армани также широко считается одним из самых талантливых модельеров в мире. Он является источником большой привлекательности и интриги бренда. Его личность и расположение в дополнение к его творческому таланту и деловой хватке способствовали созданию бренда Armani как мировой империи моды и одного из самых ценных брендов в мире. Джорджио Армани также является одним из немногих модельеров с полным контролем своих компаний. В основном это связано с его успешным сочетанием тонкой комбинации творчества и коммерческого ноу-хау. В видемодельер и бизнесмен, Джорджио Армани заслужил первозданную репутацию во всем мире. Международная пресса была объявлена ​​как «Незаменимый», «Король подиума », «Модный маэстро» и «Самое невероятное итальянское чудо». Популярные позы моды Последнее обновление: Thu, 15 Mar 2018 | Иллюстрация | 2 комментария Шаблоны для покупок Ключ к моде чертежа , чтобы начать путем совершенствования ряда стандартных поз как указывается в рисунке Matrix (страница 13). С этой платформы может быть разработан более широкий выбор поз, просто изменяя положение руки, ноги и головы. Переверните чертежи, и у вас больше вариантов. Отделка и отделка Последнее обновление ср, 03 янв 2018 | Рисунок Рисунок | 81 комментарий 8714 195 Собирает драпировку У начинающего модельера будет небольшая сложность в организации различных элементов отделки в гармоничном целом. Обычно тенденция заключается в том, чтобы упростить предмет одежды, сводя его к чему-то простому и базовому или преувеличивать размеры и детали, думая, что чем более сложным является предмет одежды, тем лучше будет конечный результат. Ничто не может быть дальше от истины, модные тарелки являются основным средством визуализации идей и концепций в дизайне костюмов и модной одежды. Чтобы дать точное представление о том, что в уме дизайнера, важно иметь полное владение правилами рисования фигур, Здесь реалистичность и анатомическая точность являются главными ценностями, тогда как для костюмов и моды стилизация и преувеличение - это способы добавления индивидуальности и верности к пластине и сосредоточения внимания на конкретных элементах. Связь знаменитостей Обновлено пн, 09 май 2016 | Роскошная мода | 6 комментариев Объявления знаменитостей Louis Vuitton Знаменитость одобрение в роскоши моды вряд ли новое явление , но было на практике в течение нескольких столетий. Чарльз Уорт , человек, который изобрел кутюрв Париже в девятнадцатом веке понимали важность увязывания знаменитостей с брендами, даже до того, как это было признано важным инструментом маркетинговых коммуникаций. Чтобы продвинуть свой дом моды, «La Maison Worth», он искал женщину высокого уровня и влиятельницу моды суда принцессы фон Меттерних, жены тогдашнего австрийского посла во Франции и близкого друга жены Наполеона Императрицы Евгении. Покровительство этой знаменитости и связь с La Maison Worth внесли огромный вклад в успех и статус дома кутюрья Чарльза Уорта как самого влиятельного в мире в это время. Знаменитости важны и ценны для брендов, особенно в секторе роскошной моды. Об этом нет никаких аргументов. Они обладают огромной властью в кругах моды и могут способствовать созданию и разрушению брендов .... Мадам Грес Жермен Бартон Последнее обновление: Пн, 28 авг 2017 | Женская одежда Г-жа Грес, известная как великая дама высокой моды , внесла пятьдесят лет своих необыкновенных талантов в мир моды, сосредоточившись на ткани и теле как на одном. Перфекционист, она не была заинтересована в функциональности платья, а скорее в скульптуре ткани в изысканные произведения искусства. Изображение Dior Eric Последнее обновление ср, 06 апр 2016 | Коллекция художников | 1 Комментарий Derniere Lettre Persane Fourrures Max «Между двумя мировыми войнами, между гаремом Пуаре и новым взглядом Диора, две женщины доминировали в области высокой моды - Скиапарелли и Шанель». Как уже говорилось, двадцатые и тридцатые годы представляют собой «золотой век» иллюстрации моды. Восхищение Конда Настадля Vogel's Gazette du bon ton поощрял его вкладывать значительные средства в иллюстрации на страницах Vogue. А с 1910 года до начала Второй мировой войны его обложка, всегда имеющая большое влияние и важность, показала иллюстрацию одной из его команды. Ранние иллюстраторы Vogue - Хелен Драйден, Джордж Волк Планк, Жорж Лепеп и JC Leyendecker - присоединились после Первой мировой войны притоком европейцев, в том числе Эдуардо Бенито, Чарльз Мартин, Пьер Бриссо, Андр Марти и Марио Саймон. Однако основная цель Vogue - часто выражаемая Настом и его неукротимым главным редактором Эдной Вулман Чейз - заключалась в том, чтобы показать моде своим читателям как можно более информативными деталями. Вот... Модные пропорции Последнее обновление ср, 20 сен 2017 | Иллюстрация | 3 комментария Человеческие пропорции Женщины Типичная женская фигура изображена как молодая и стройная с вытянутыми ногами и квадратными плечами . Показатели моды измеряются по длине головы и ширине головы, что является самым простым измерением для проверки пропорций тела . Женская фигура имеет длину от семи до восьми голов (рис. 4.1). Напротив, женская фигура может измерять от 9 до 10 голов или более (рис.4.2). Модные фигуры сохраняют основные пропорции человеческой формы от головы до промежности. Дополнительная длина добавляется к ногам, чтобы придать более драматичный, стилизованный вид и придавать дизайну одежды более динамичную привлекательность (рисунок 4.2). Уличные ароматы и сцены Последнее обновление: Чт, 24 авг 2017 | Семнадцатый век Сцены 17-го века Двадцатый век увидел рождение ароматов модельера (в основном французского происхождения). Это была реклама № 5 Шанель. Chanel выпустила свой № 5 духи в 1921 году был одним из первых и наиболее популярных из моды дизайнер духи , которые доминировали на рынке аромат двадцатого века. ООО «Рекламный архив» Воспроизводится с разрешения. Московский Дом моды Последнее обновление: Вт, 27 мая 2014 года | Девятнадцатый век В 1934 году сознание моды было официально подтверждено как часть массовой культуры Сталина с открытием Дома моды в Москве. Первым директором была основанная модельер Надежда Макарова, а дойенна русской моды Надежда Ламанова была назначена художественным консультантом. Основная задача дизайнеров и выборщиков, занимающихся Ив Сен-Лоран Ив Матье Сен-Лоран Последнее обновление: 03 сен 2017 | Женская одежда Костюм для брюк Yves Saint Laurent 1960 Международная премия моды, Совет моды Design of America, Помимо дизайна одежды, Saint Laurent преследовал театральный дизайн в 1960-х годах. Он разработал наборы и костюмы для многочисленных спектаклей и балетов. Когда он разработал шкаф Кэтрин Денёв для Belle de Jour в 1965 году, он начал пожизненную дружбу с актрисой. Понимая важность своего растущего готового к употреблению бизнеса, Сен-Лоран объявил в 1971 году, что он прекратит показывать высокую кутюрсосредоточиться на прет-а-порте. В том же году он представил ароматы Rive Gauche. Его перерыв с высокой моды был относительно кратковременным, так как он быстро обнаружил, что коллекции высокой моды подпитывают спрос на готовые одежды. На протяжении большей части десятилетия Saint Laurent разрабатывал коллекции, в которых подчеркивались классические стили и изобретались версии его стандартных кусков, куртки , брючного костюма, туники и сафари- куртки . первый дизайнер представил свою коллекцию высокой моды в Интернете, ... Валентино Валентино Клементе Людовико Гаравани Последнее обновление: Вт, 27 мая 2014 года | Женская одежда Как это было иначе, когда Валентино впервые приехал в Париж в 1950 году из своего дома в северной Италии, где он прошел курсы дизайна одежды и изучил французский язык, чтобы подготовиться к его переходу в мировую столицу моды. Он прошел курсы в Ecole Chambre Syndicale de la Couture и выиграл конкурс, организованный Международным секретариатом шерсти, той же организацией, которая спонсировала конкурс, за который Карл Лагерфельд получил признание вскоре после этого. Он работал под руководством Жана Дессе в течение пяти лет под руководством Гая Ла Роше на двоих, а затем в качестве помощника принцессы Ирины Гал-ицине. К 1959 году Валентино жил в Риме, где открыл небольшую ателье на Виа Кондотти. 100 модных советов 100 модных советов Одна из самых важных вещей, которые вам нужно учитывать, чтобы стать модным, - это стать слесарем. Поэтому, если вы несете лишние килограммы, то вы скоро потеряете часть этого. Вы можете сделать это с помощью диеты, разработки или хорошего сочетания обоих. Найдите больше модных советов, подобных этому в этом руководстве. Получите мой бесплатный Ebook О проекте | Связаться с нами | Политика конфиденциальности | Ресурсы Стать профессиональным дизайнером моды вы можете скачать прямо сейчас

This is section 3

This is section 4

Комментируйте страницу

Модельное агентство, синтаксис:
<">

Список всех Модельное агентство-тегов.