мода и кино?! Вскоре после
Послать ссылку на этот обзор другу по ICQ или
E-Mail:
Разместить
у себя на ресурсе или в ЖЖ:
На
любом форуме в своем сообщении:
мода и кино?
мода и кино?
мода и кино?
мода и кино?
мода и кино? для современной аудитории?
ВОЗВРАЩЕНИЕ мода и кино?а К ЖИЗНИ
мода и кино?
РЕКЛАМА«мода и кино??»
МНЕНИЕ
мода и кино? ЖИЗНИ
мода и кино? 7
Товарищи! мода и кино?
НАПИСАНО:
скачать бесплатно без регистрации нет за исключением регистрации. Сверху сайте размещаются великолепно мода и кино?
«мода и кино?»
Мода и кино
Мода и кино состоят из серии мероприятий, разговоров на сцене, семинаров и показов, изучающих взаимосвязь моды и кино. Изучая конкретные темы, мы увидим, как два сектора всегда кормили друг друга более или менее очевидными способами.
ПРЕДСТОЯЩИЕ СОБЫТИЯ
Аллюр повстанцев
Подробнее о программе скоро
ПРЕДЫДУЩИЕ СОБЫТИЯ
На сцене разговора с
Кортахарена и скрининг
на 36 часов и Клифф
Празднование 50-летия развязки
На сцене с Ванессой Редгрейв
Пост-шоу Q & A: Серые сады
в Southwark Playhouse
Специальный предварительный просмотр Кэрол, Тоддом Хейнсом
и интервью на сцене с дизайнером костюмов Сэнди Пауэллом
Иконки стиля
Одевание Вивьен Ли
Итальянская мода и кино
Одри Хепберн: создание иконки стиля
Кэтрин Денев и Ив Сен-Лоран
Chanel & Film
Нажмите здесь, чтобы посетить сайт Fashion & Cinema для получения дополнительной информации
ПОСЛЕДНЕЕ ОБНОВЛЕНИЕ: 1-3-2017
мода и кино? , символический рассказ, обычно неизвестного происхождения и по крайней мере отчасти традиционный, который якобы связывает фактические события и особенно связан с религиозными убеждениями. Он отличается от символического поведения (культового, ритуального) и символических мест или объектов (храмов, икон). мода и кино?ы - это конкретные рассказы о богах или сверхчеловеческих существах, участвующих в чрезвычайных событиях или обстоятельствах за время, которое неуточнено, но которое понимается как существующее помимо обычного человеческого опыта. Термин « мифология» означает изучение мифа и тела мифов, принадлежащих к определенной религиозной традиции.
Этот фильм 1973 года, выпущенный Encyclopædia Britannica Educational Corporation, исследует греческий миф как первобытную фантастику, как скрытую историю, и как результат доисторического ритуала.
мода и кино?ологическая фигура, возможно, Диониса, верховая езда на пантере, эллинистическая эмблема опус-тесселлату из Дома масок в Делосе, Греция, 2-го века.
Этот фильм 1973 года, выпущенный Encyclopædia Britannica Educational Corporation, исследует греческий ...
Encyclopædia Britannica, Inc.
мода и кино?ологическая фигура, возможно, Диониса, верховая езда на пантере, эллинистическая эмблема осессела ...
Димитри Пападимос
Как со всеми религиозными Символизм , есть ... (100 из 24 735 слов) года.
Читать далее...
. мода и кино? ЗАПРОСИТЬ ПЕРЕПЕЧАТКУ ИЛИ ОТПРАВИТЬ ИСПРАВЛЕНИЕ
10 фильмов и модных сериалов для просмотра на Netflix в отпуске
Съемки с яркими костюмами и документальными фильмами являются частью кинематографического выбора, который у нас есть для вас, чтобы вы могли насладиться в отпуске! h2>
Por
Aline Fava
access_time
14 jul 2018, 10h35
Вы в отпуске и любите моду? Посмотрите 10 крутых фильмов, сериалов и документальных фильмов о модницах, которые выходят в Netflix . Будет сложно выбрать, с чего начать! P>
1. Джереми Скотт: Народный дизайнер (2015))
Вы не читаете неправильно! Правда, есть документальный фильм о Джереми Скотте , креативном директоре Moschino на Netflix! Приготовьтесь узнать все о карьере Джереми и увидеть наших любимых звезд, таких как Кэти Перри, Майли Сайрус и Рита Ора , рассказывающих свои истории о нем.
2. Iris (2014)
Вы, наверное, видели какую-то фотографию этой милой пожилой женщины! В свои 94 года Iris Apfel считается иконой моды и уже более 75 лет работает в мире моды и дизайна интерьера. Документальный фильм рассказывает немного о вашей жизни и о вашем стиле - удивительно, если серьезно увидеть ее коллекцию украшений и аксессуаров.!
3. Патристика Беверли-Хиллз (1995)
Подростковые костюмы Шер (Алисия Сильверстоун) являются одним из ярких моментов этого классического фильма 90-х годов. Кстати, когда вы смотрите фильм, обратите внимание, что некоторые из ее образов вернулись в моду в 2018 году, включая o шахматы с желтым фоном.
4. Girlboss (2017)
Исходя из одноименной книги Софии Аморусо , создателя Nasty Gal, оригинальная серия Netflix исследует начало пути модницы в создании известного магазина винтажной одежды. Полностью настроенная, девушка одевается в одежду 70-х и 80-х, пытаясь развить свой бизнес в E-bay. Серия, однако, была отменена после первого сезона.
5. Истинная стоимость
Если вы хотите больше узнать о цепочке индустрии моды, документальный фильм True Cost для вас. В отличие от других фильмов в этом списке, которые более смягчены, этот вариант более интенсивен, затрагивая тему эксплуатации дешевой рабочей силы, а также неустойчивости нынешней производственной системы, основанной на сетях быстрого модного бизнеса. Эмма Уотсон обычно указывает на этот фильм фанатам.
6. Взлетно-посадочная полоса проекта
Эта серия идеально подходит для тех, кто любит реалити-шоу. Представленная топ-моделью Хайди Клум, программа призвана открыть для себя нового великого стилиста США. Чтобы выиграть приз, участники должны разработать конкретное творение в течение определенного периода времени. Много напряжения! Седьмой и восьмой сезоны доступны в потоковом режиме.
6. Корона (2016)
Сериал рассказывает о жизни королевы Англии Елизаветы II на протяжении всего ее правления. И поскольку он начинается там в 50-х годах, он идеально подходит для того, чтобы идти в ногу с небольшой историей моды на протяжении десятилетий. The Crown выиграла самый дорогой серийный титул, созданный платформой - также не за меньшие деньги, поскольку только воссоздание свадебного платья , которое носила Елизавета II в ее королевской свадьбе, стоило 120 долларов. тысяч!
7.Милый дом (2002)
В этой смеси романтической комедии с модой Риз Уизерспун - Мелани, которая бежит из Алабамы в Нью-Йорк в поисках более веселой жизни. В городе все идеально - она великолепный дизайнер, ее только что попросили жениться на настоящем принце. Но между одним парадом и другим вы должны вернуться внутрь, чтобы решить проблему (хорошо, это все, что мы можем сосчитать)!
8.Маноло: Мальчик, который сделал обувь для ящериц (2017)
Если вы без ума от обуви, вам понравится этот документальный фильм о Маноло Бланике. Он просто дорогой дизайнер почти каждой знаменитости, которая любит этот аксессуар, включая королеву моды Рианну , которая уже разработала коллекцию в партнерстве со своим брендом. Весьма впечатляюще следить за процессом создания вашей обуви и заявлениями модных редакторов американских журналов.
9. Милая маленькая кукла (1961)
Одри Хепберн стала настоящей иконой моды после этого фильма! Костюм был создан стилистом Хубером де Живанши, который увековечил черное платье, которое носил персонаж, когда она мечтала, и пил свой завтрак перед магазином Тиффани в Нью-Йорке. P> , Они работали вместе и над другими фильмами, такими как Сабрина Для тех, кто любит классику, этот фильм обязательно нужно посмотреть..
10. Сплетница (2007)
Вы уже достигли конца нашего списка и подумали, что мы забудем Сплетница ? Никогда, верно? Серия от королевы опрятных Блэр Уолдорф до дивы Бохо Серена ван дер Вудсен - сериал очень вдохновляет тех, кто любит мода. Кстати, когда вы закончите свой марафон,
узнайте 10 секретов костюмов Gossip Girl, которые даже самые фанатичные фанаты не знают! XOXO!
Который будет первым в вашем списке?
#8592; История Г МОДА И КИНО
ГЛАВНАЯ
ПРЕДСТОЯЩИЕ СОБЫТИЯ »
ПРОШЛОЕ СОБЫТИЯ »
СВЯЖИТЕСЬ С НАМИ
ПРЕДСТОЯЩИЕ СОБЫТИЯ,
ОДЕВАЮЩИЕ ВИЗИЕННУЮ ВЫСОТУ, КАК АННА КАРЕНИНА
Анна Каренина
БОЛЬШЕ...
ПРОШЛОЕ СОБЫТИЯ BARDOT, STYLE ICON. СТАБИЛЬНАЯ СХЕМА С ПРОФ. GINETTE VINCENDEAU И JOANA GRANERO
... И Бог создал женщину
БОЛЬШЕ...
ПРОШЛОЕ СОБЫТИЯ
ИКОНЫ СТИЛЯ
Любовная история
БОЛЬШЕ...
ПРОШЛОЕ СОБЫТИЯ
КАРЛО. РАСПРОСТРАНЕНИЕ НА СТАДИИ С ПЕСКОМ POWELL
ПОСМОТРЕТЬ ВИДЕО ЗДЕСЬ
ПРОШЛОЕ СОБЫТИЯ
ОДРИ ХЕПБЕРН: СОЗДАНИЕ ИКОНКИ СТИЛЯ
Sabrina
БОЛЬШЕ...
ПРОШЛОЕ СОБЫТИЯ
СПЕЦИАЛЬНЫЙ ПРОСМОТР И ОН-ЭТАЖНЫЙ РАЗГОВОР С ДИЗАЙНЕРОМ КОСТЮМА BINA DAIGELER
Манифест
БОЛЬШЕ...
ПРОШЛОЕ СОБЫТИЯ
НА СТАДИИ РАЗМЕЩЕНИЕ С ДИЗАЙНЕРОМ КОСТЮМОВ JÜRGEN DOERING AND FASHION & CINEMA'S JOANA GRANERO
Персональный покупатель
БОЛЬШЕ...
Серия событий, разговоры на сцене и показы,
исследующие отношения между модой и кино.
BAFTA 195 Piccadilly
V &
Отель Ham Yard
Кинотеатр Regent Street
Cine Lumiere
под ковриком
Организовано:
Для запросов прессы свяжитесь с
LAUREN SCOTT
ПРИСОЕДИНИТЬСЯ К НАШЕМУ СПИСКУ РАССЫЛКИ
Несогласительные общие правила, повстанцы жесткие, но чувствительные, новаторские, но с принципами. И каждый из них имеет свой увлекательный стиль. Сериалы и беседы исследуют эстетический мир и коннотацию этих знаковых, лихих изображений мятежных людей, таких как Джеймс Дин, Марлон Брандо, Стив Маккуин или Жан-Поль Бельмондо в своих фильмах «Новая волна», а также их безвременье.
Более подробная информация о программе будет доступна в ближайшее время.
Бина Дайгелер присоединилась к нам, чтобы дать особое представление о творческом процессе создания костюмов для Кейт Бланшетт в « Манифесте » Джулиана Розфельдта.
Нажмите здесь для получения более подробной информации
КЕЙТ ЛОДВИКЛ СЛЫШЕЛ О ВИЗОВОМ ВОЗМОЖНОСТИ И КОСТЮМАХ CECIL BEATON СОЗДАНА ДЛЯ ЕЕ. ПОСЛЕ СПЕЦИАЛЬНОГО СКРИНИНГА АННА КАРЕНИНЫ
В этом году исполняется 50 лет со дня смерти Вивьен Ли. Кит Лодвик, куратор театра и киноискусства a, и отвечающий за архив Вивьен Ли, рассказал о Вивьен Ли и о том, что для нее создан фотограф, костюм и дизайнер Сесил Битон.
Нажмите здесь для получения более подробной информации
Барт Карисс и Кинвара Бальфур присоединились к нам, чтобы обсудить проблемы во время производства Черчилля в воссоздании целой эры, включая исследование традиционных английских костюмов.
Нажмите здесь для получения более подробной информации
Джинетт Винсендо и Джоана Гранеро рассказали о современности Бриджит Бардо и о прочной силе ее образа, а также о позиции, ключах ее стиля, некоторых ее ассоциациях к модным брендам и о том, почему BB все еще имеет значение сегодня.
Нажмите здесь для получения более подробной информации
Юрген Деринг присоединился к нам за эксклюзивный разговор на сцене о проектировании различных шкафов для личного покупателя Оливье Ассайаса и работе с созданным режиссером и актрисой Кристен Стюарт.
Нажмите здесь для получения более подробной информации
Номинированная на премию BAFTA за лучший проект этого года за работу над этим фильмом, Мэдлин Фонтейн присоединилась к нам за уникальную беседу на сцене о дизайне гардероба для Джеки и сотрудничестве с Пабло Ларраином и Натали Портман.
Нажмите здесь для получения более подробной информации
Мы рады сотрудничать с 12-м Лондонским кинофестивалем в этом скриншоте Винсента Лакрока и коротких 36 ЧАСОВ Кристалла Ченута и испанского режиссера Хелены Таберны THE CLIFF . После скрининга последовало интервью на сцене с моделью и актером Джоном Кортажареной от Fashion & Cinema и директором LSFF Джоана Гранеро.
Нажмите здесь для получения более подробной информации
Перед скринингом фильма легендарная актриса Ванесса Редгрейв беседовала с Филиппом Гарнером, заместителем председателя Christie's и автором книги « Взрыв» Антониони , о фильме, его культурном влиянии и работе с Антониони.
Нажмите здесь для получения более подробной информации и просмотра фотографий с мероприятия
Основываясь на культовом фильме, « Серые сады» рассказывают о впечатляющем реальном росте жизни и падении тетки и двоюродного брата Жаклин Кеннеди Онассис, Эдит и Эди Бувьер Бил.
Начиная с 1941 года на вечеринке в Серых садах, особняке Бувье в Ист-Хэмптоне, Лонг-Айленд, этот мюзикл отслеживает развитие двух женских жизней от американских аристократов до затворнических социальных изгоев, живущих в таких убогих условиях, в доме, наводненном кошками , что Департамент здравоохранения счел особняк «непригодным для проживания людей».
Звезды Серые сады - несколько победителей премии Оливье Шейла Хэнкок и Дженна Рассел.
После выступления Седых садов в Southwark Playhouse был эксклюзивный сеанс вопросов и ответов на шоу. В Q & A, организованном Fashion & Cinema в сотрудничестве с Milktwosugars , присутствовал дизайнер костюма Джонатан Липман (директор по производству для ангелов Костумьеров) Ако Митчелл (исполнитель и удостоенный наград документальный кинорежиссер) и другие специальные гости.
Перед этим предварительным просмотром фильма с Кейт Бланшетт и Руни Марой предшествовал разговор на сцене между художником-дизайнером по фильмам Оскар Сэнди Пауэлл и писателем и журналистом Энджи Эрриго.
Нажмите здесь, чтобы посмотреть разговор
ICONS OF STYLE была кураторской серией фильмов, организованной Майклом Корсом - в сотрудничестве с Vanity Fair и Fashion and Cinema - в течение трех десятилетий изучалась роль моды в американском фильме.
Открытие ночь признакам разговор на сцене с Michael Kors , Кейт Хадсон , Эли МакГроу и Рене Руссо , замедлителем Vanity Fair «s Элизабет Зальцман .
Нажмите здесь для программы
Изучение образа Вивьен Ли, иконы и вдохновения, из которых дизайнеры моды и костюмы рисовали, на протяжении десятилетий. События включали беседу куратора театра и спектакля Виктории и Альберта Кейта Лодвика, обсуждавшего важные отношения между актрисой, дизайнером и персонажем, а также скрининг «Трейлеров Илианы Желания» Элиа Казани .
Нажмите здесь для программы
Италия известна своей многовековой культурой la bellezza и стилем, который стал известен благодаря творчеству его народа и первоклассному мастерству. Итальянская мода и кино рассмотрели некоторые ключевые моменты с 1960 года, из замысловатого и богатого наследия страны.
Нажмите здесь для программы
Один из самых эмулируемых иконок в кино, стиль Одри Хепберн был результатом бесконечного баланса между простотой, комфортом и элегантностью, сохраняя при этом европейскую изысканность, которая сочетала в себе ее звездную персону.
На этом мероприятии была рассмотрена карьера актрисы и роль моды, в частности ее отношения с дизайнером Givenchy, в ее фильмах и в построении ее все еще влиятельного образа.
Нажмите здесь для программы
Изучение прочного партнерства между французской экранной иконой Кэтрин Денёв и модельером Ив Сен Лоран. Это совместное творчество муз-художника на экране и за его пределами продолжалось более тридцати лет до смерти святого Лорана и включало такие фильмы, как Belle de Jour (Luis Buñuel, 1967) La Sirène du Mississipi (François Truffaut, 1969) и The Hunger (Тони Scott, 1983).
Это мероприятие рассматривало карьеру как актрисы, так и дизайнера, а также работу, которую они создали вместе на экране.
Нажмите здесь для программы
Первая из выставок Fashion & Cinema была посвящена Chanel и ее отношениям с фильмом, а также со сценой, и включала показы и семинары модным журналистом и писателем Джастиной Пикарди (теперь редактором Harpers Bazaar UK) и профессором Джинетт Винсендо.
Нажмите здесь для программы«Голландская экономика в« золотом веке »(16-17 веков)». Энциклопедия EH.Net, под редакцией Роберта Уотла. 12 августа 2004 г. URL http://eh.net/encyclopedia/the-dutch-economy-in-the-golden-age-16th-17th-centuries/. Оглавление
Следующее Предыдущее Главная страничка
Tags: мода и кино?. Посмотрите видео ниже, где следовательно, как менялась ее наружность.
Источник:... .
Мода и кино: взаимное притяжение
МАРИЯ БООДО
Мир кино был постоянным соблазном для величайших модельеров всех времен.
С начала 20-го века фильмы были самым продолжительным развлечением для масс и самым эффективным каналом распространения новых тенденций моды. Мода и фильм - две художественные дисциплины, которые флиртуют друг с другом в симбиотических отношениях, когда звезды кино распространяют новые тенденции, а их личные стили влияют на впечатляющие шкафы фильмов, в которых они появляются. Ярким примером этого затруднения является Марлен Дитрих . Великая дива кино 1930-х годов дебютировала в «Голубом ангеле» , первом европейском звуковом фильме режиссера Йозефа фон Штернберга . В ней она демонстрирует тонкий силуэт, который не соответствует образцам того времени. В то же время Дитрихна шкафу был предшественник революционного андрогинного стиля, который продолжает влиять на то, как женщины одеваются сегодня.
Мода и кино
Вскоре после этого Дитрих потряс мир в фильме « Марокко» , появившись в верхней шляпе, хвостах и галстуке-бабочке. Она уже работала с великими голливудскими дизайнерами, такими как Трэвис Бантон , Эдит Хэд и Жан Луис . На протяжении всей своей жизни Марлен Дитрих была одета многими величайшими легендами моды, в том числе Ланвином , Лелоном и Вионне .
Когда мы говорим о персонажах экрана, чья личность и стиль очаровали воображение публики, нельзя игнорировать Холли Голайтли , которую сыграла Одри Хепберн в романтической комедии Блейка Эдвардса «1961 года в Тиффани» . До того дня, когда она умерла, Одри Хепберн считалась одной из самых элегантных женщин, которые когда-либо жили. Ее черные солнцезащитные очки от « Завтрак в Тиффани» стали яростью среди молодых женщин того времени. Фильм был также выходом для Hubert Givenchy для повторного введения миниатюрного халата Coco Chanel 1920-х годов, Если вы попросите любую женщину сегодня упомянуть ее одну незаменимую вещь, большинство скажет вам, что они не могут жить без маленького черного платья. Хепберн принял Givenchy своим личным кутюрье, превратив их отношения в одно из самых плодотворных отношений между модельерами и кинозвездами.
Мода и кино
Еще одно плодотворное партнерство, появившееся на съемочной площадке, произошло между актрисой Кэтрин Денев и дизайнером Ивом Сен-Лораном , которому в 1967 году заказал режиссер Луис Бунюэль , гардероб Денев будет носить в кинематографическом шедевре Белль де Жур . С этой ролью Денев стал музой ведущих дизайнеров своего времени.
Мода и кино
Когда дело касается актеров, Кэри Грант , несомненно, является воплощением классической элегантности. Его выдающиеся выступления всегда дополнялись большим чувством стиля, делая его самым обожаемым ведущим человеком его поколения. Тем временем Хамфри Богарт популяризировал траншею в культовом фильме « Касабланка», режиссера Майкла Кертиса в 1942 году. Как следует из названия, пальто траншеи использовалось главным образом в военной форме. После Богарта мужчины всех возрастов продолжают включать этот кусок в свои элегантные шкафы.
Мода и кино
Простой, городской стиль Джеймса Дин в « Повстанца без причины» , режиссер Николас Рэй в 1955 году, является одним из самых влиятельных смен в 20-й мужской одежде. Сочетание джинсов, основных футболок и изношенных сапог, одежды, которые до этого были использованы только для работы, нашли место в шкафах молодых людей по всему миру.
Мода и кино
С самого начала фильмы также заманили многих из самых ярких дизайнеров высокой моды прошлого века. Когда Голливуд стал Меккой кино, Мадлен Вионнет , мадам Грес и Мариано Фортуни , не стесняясь путешествовать из Европы, чтобы работать в крупных киностудиях в Лос-Анджелесе.
Испанский кутюрье Balenciaga также привлек кино и даже разработал костюмы для более чем двадцати фильмов с участием самых известных звезд. Но только великий Кристиан Диор выиграл «Оскар» в 1953 году за лучший дизайн костюмов за свою работу на киностудии « Термини» итальянским режиссером Витторио де Сикой.
На перекрестке кино и моды также очень часто встречаются знаменитые актеры и актрисы, представляющие модные журналы и моделирующие топ дизайнеров. Аналогичным образом, несколько топ-моделей сделали прыжок на большой экран.
Кроме того, на протяжении многих лет Оскар стал отличным модным зрелищем для всего мира, где дизайнеры, ищущие самую широкую экспозицию, выбирают актеров и актрис, которые лучше всего представляют ценности своих лейблов. Кроме того, мир моды был веским аргументом в пользу фильмов. Упомяну только два примера: прет-а-Porter по Роберт Олтман и Дьявол носит Prada от Дэвида Френкеля . ■.
Французская мода и кино
опубликовано 10 января 2014 года по Сев
С появлением кино многие важные стилисты (модельеры) и великие кутюрье français (лучшие французские модельеры) интересовались этим феноменально успешным средой, тем самым передавая свой грифф (ярлык / подпись, литры ) на визуальный и эмоциональное содержание фильмов. Вот два значительных французских дизайнера, которые сделали заметку в кино:
Родилась в Сомюре (Долина Луары) в 1883 году, Коко Шанель (родилась Габриэль Бонхер Шанель) была вовлечена в различные художественные СМИ во время ее культовой творческой карьеры. Она предназначена де вводные (головные уборы) и дез костюмы (костюмы) для дез pièces де théatre (пьесы), де балетов (балетов) и дез Longs-métrages (художественные фильмы) с известными артистами кино , как Жан Кокто, Жан Ренуар и Лукино Висконти. Ее влияние на Парижскую моду привлекло мир Голливуда, а Metro Goldwyn Mayer даже подписал контракт с Chanel в надежде увеличить производственную стоимость своих фильмов. Шанель развила длительные художественные отношения с французскими звездами, такими как Жанна Моро, Роми Шнайдер и Дельфина Сейриг .
Высокоуровневые снимки (дизайны ) Chanel можно увидеть в классиках, таких как « La Règle du jeu» («Правила игры») Жана Ренуара и « Le Quai des brumes» Марселя Карна (« Порт теней» ), « Les Amants» ( «Любовники» Луи Малле ).
Жан-Поль Готье (родившийся в 1952 году) назвал « l'enfant ужасный режим моды » (освещенный ужасным ребенком моды) средствами массовой информации из-за его необычности и провокационных проектов, создал несколько костюмов (гардероб) нескольких фильмов, в том числе Французский режиссер Жан-Пьер Жюнет « La Cité des enfants perdus» («Город потерянных детей») и « Пятый элемент Люка Бессона» ; также « Кика» Педро Альмодовара , « Повар» Питера Гринуэя , «Вор», «Его жена и ее любовник» ..
25: пять из лучших модных моментов
Прошло 25 лет с тех пор, как была выпущена Pretty Woman, но думаю, что его уроки моды застряли в 1990-х годах? Большая ошибка. огромный
Имоджен Фокс
Имоджен Фокс
Чт 12 Фев 2015 11.43 GMT
Дополнительные параметры совместного доступа
Акции
405
Комментарии
46
Розничная продажа
Facebook Twitter Pinterest
Любая дискуссия о лучших модных моментах в этой классике 1990 года должна начинаться с «Большой ошибки». Огромная "сцена, в которой триумфальный Вивиан Уорд возвращается в безымянный дизайнерский магазин на Rodeo Drive, который ранее оскорбил ее. Сейчас она носит несколько массивных, жестких бумажных пакетов, и ясно, что она тратила много денег в другом месте. Следственные лица пропущенных комиссионных процентов от продавцов, которые ее оскорбили. Чувство недостойности при входе в шикарный магазин с деньгами, потраченными, когда вы не делаете этого каждый день, - это одна из женщин, с которыми можно идентифицировать себя. Следовательно, линия «огромной ошибки» - это коллективный приятный момент для любого, кто чувствовал себя запуганным модным бутиком с толстым ковром.
Предчувствующий взгляд в Парижской моде
Хорошенькая женщина
Facebook Twitter Pinterest
Фотография: Touchstone / Allstar
Задолго до того, как Эммануэль Алт вошел в свое кресло на первом ряду в качестве редактора Парижского Вожа, носящего военно-морской пиджак, Вивиан обладал этим взглядом. На сцене «Она спасает его обратно», когда Джулия Робертс и Ричард Гир обнимаются в пожарной лестнице, у реформированной рабочей девушки носят черные блейзеры с высокой талией, прямые ноги и заправленная белая футболка , Это небольшая версия безвременного внешнего вида, которую можно легко увидеть в блогах в стиле стиля в этом месяце.
Звук молнии
Хорошенькая женщина
Facebook Twitter Pinterest
Фотография: Touchstone / Allstar
Начальная сцена, когда Вивиан готовится выйти на работу, незабываема с точки зрения гардероба. Миниатюра с лайк-лайкрой, настолько знакомая всем, кто покупал мисс Селфридж в конце 1980-х годов; колпачок «Битлз»; множественные мусорные браслеты; и красный блейзер с черными лацканами и свернутыми рукавами. И, конечно же, сапоги из ПВХ. Лучше всего, когда она окрашивается в потертые каблуки черной маркерной ручкой (настоящий модный наконечник там), и мы слышим, как внутренняя нога застегивается на молнию - единственная лучшая часть гардеробного шума в любой пленке. Фоли-художник заслужил Оскара за это.
Моющее средство для невесты
Хорошенькая женщина
Facebook Twitter Pinterest
Фотография: Коллекция Moviestore / Rex
Когда взгляд Вивиан находится на переходном этапе - она потеряла белокурый парик, но еще не пошла на полную картину «Принцесса Диана в Татлере» в более поздних сценах - ее использование белой рубашки, принадлежащей Эдварду Льюису, является мастерской. Она стильно завязывает платье девушки с рукавами, свернутыми рукавами. Это саррантовое очищающее средство для неба. Это также означает ссуду, после того, как Кэрри Брэдшоу носила белую рубашку Бигла с поясом и пару каблуков в «Секс в большом городе».
Непродуманный, но сказочный гардероб Кит-де-Лука
Хорошенькая женщина
Facebook Twitter Pinterest
Фотография: ronaldgrantarchive.com
Обрезанные верхушки леопарда, серьги, мини-юбки. Гардероб для сторонников - очень любовное письмо к 1980-м годам (хотя фильм вышел в 1990 году, влияние десятилетия до этого сильно повлияло на его костюмы). Но кусок одежды, который изнашивается в наборе, - это ее обложенный камнем, блузон с рукавом, обрезанный джинсовый пиджак. Это застенчивый защитный слой жесткой девушки, который маскирует более мягкую душу. Кроме того, он присутствует в сцене Cinderfuckingrella. Что еще можно спросить у джинсовой куртки?
10 отличных фильмов о моде?
10 отличных фильмов о моде
С классикой Audrey Hepburn Classic Funny Face, установленным в мирах высокой моды в Нью-Йорке и Париже, в кинотеатрах мы представляем важную коллекцию этого сезона: наши 10 любимых модных фильмов.
Эшли Кларк
27 февраля 2014 года
66
Смешное лицо (1957)
Смешное лицо (1957)
Funny Face находится в кинотеатрах, включая расширенный прогон в BFI Southbank с 28 февраля.
1957 год был особенно напряженным для плодовитого режиссера и хореографа Стэнли Донена с тремя фильмами, выпущенными с его авторской печатью, включая классическую бродвейскую адаптацию The Pajama Game с Дорис Дэй и оживленным Смешным Лицом в главной роли Одри Хепберн и Фред Астер .
Funny Face, которая возвращается в кинотеатрах на этой неделе, является одним из самых прекрасных фильмов о моде. Звезды Astaire в роли фотографа Дика Эйвери (персонаж, основанный на собственном визуальном консультанте фильма Ричарде Аведоне ), которого отправил его босс Мэгги Прескотт ( Кей Томпсон ), чтобы найти «новое лицо». Дик скоро обнаруживает Джо (Одри Хепберн), служащего книжного магазина в стиле Гринвич-Виллидж, у которого мало времени для мира моды («Это чичи!»). Однако, когда Дик приветствует непризнание Джо в Париже и превращает ее в самую большую новую супермодель в мире, появляется настоящая кавалькада романтических осложнений и полных песен и танцевальных номеров; не говоря уже о множестве потрясающих костюмов, созданных легендарной Эдит Хед .
Ярким предшественником подобных The Devil Wears Prada (2006) и популярной комедии ABC TV Ugly Betty (2006-2010), Funny Face бросает резкий и сатирический, но в конечном счете ласковый взгляд на мир моды в Нью-Йорке, и дает Хепберну одну из ее самые незабываемые роли. Тем не менее, самым долговечным моментом является, вероятно, быстрый номер «Think Pink» («Красный мертв!» Синий - это непристойное! «Табло коричневого цвета!»), Доставленное суровым, кричащим редактором Мэгги Прескотт (Kay Thompson). Ее характер был основан на реальном редакторе Harper's Bazaar Диане Вреланд.
10, чтобы попробовать
Каждая из приведенных здесь рекомендаций доступна для просмотра в Великобритании.
Чтобы отметить возвращение Funny Face на большой экран, мы объединили множество великолепных фильмов о моде. Некоторые из них более прочно расположены в среде, чем другие, но все демонстрируют свой собственный, невозмутимый стиль.
Создание моды (1938)
Режиссер Хамфри Дженнингс
Выдержка из создания моды (1938)
Создание моды доступно на DVD / Blu-ray The Complete Humphrey Jennings Collection Volume One .
Учитывая, что новаторский британский кинорежиссер Хамфри Дженнингс родился у матушки-художника и отца-архитектора, мало удивительно обнаружить, что он обратил внимание на развивающуюся творческую индустрию - мир моды - на страстное создание Моды 1938 года .
Славно снятый в Dufaycolor (основанный на четырехцветном экранном фотографическом процессе, изобретенный в 1908 году французом Луи Дюфаем), настроенный на непреодолимо яркий балл и благословленный великолепно надменным мужским озвучкой, «Making Fashion» демонстрирует группу дам, которые являются модельерами Коллекция весны Нормана Хартнелла 1938 года. Согласно Робин Бейкеру, главному куратору Национального архива BFI, Дженнингс и Хартнелл были на стилистическом уровне изображены фотографом британского общества г-жой Евондой, чьи портреты аристократов, представляющих древние греческие богини, были недавно выставлены.
Обложка (1944)
Режиссер Чарльз Видор
В этом классическом мюзикле Рита Хейворт ослепляет, как Расти, девушка-хорус, работающая в ночном клубе под управлением своего парня Дэнни Макгуайра ( Gene Kelly ). Маршрут к славе появляется для Расти, когда пожилой, богатый редактор журнала Джон Куудер ( Отто Крюгер ), который годами ранее влюблялся в свою бабушку, Марибел Хикс (Хейворт снова в дерзкой двойной роли) - дает возможность быть девушка с высокой оплатой.
Обложка Girl подчеркивает щедрый, расширенный номер титула, который разыгрывается на фоне волшебно увеличенных объективов и обложек журналов. Фильм получил премию «Оскар» за лучший оригинальный результат, но кутюр, спроектированный тогдашним главным дизайнером Paramount Pictures, Тревисом Бантоном , среди прочих, также захватывает дух.
Blowup (1966)
Режиссер Микеланджело Антониони
Blowup (1966)
Blowup (1966)
Стильный эллиптический триллер Микеланджело Антониони - апофеоз качающихся 60-х годов в Лондоне, великолепно захватывающий среду, которая определила его настроение.
Blowup звезды никогда не лучше Дэвид Хеммингс, как хип-фотограф Томас, чья сила соблазнения сделать ряд красивых женщин (в том числе Джейн Биркин и Ванесса Редгрейв ) совершенно беспомощны, чтобы противостоять его прелести. Несомненно, ключевой фильм в гламурном мире модной фотографии как профессии, ее влияние можно увидеть абсолютно повсюду, от обложки до музыкальных клипов и, конечно же, в прекрасном мире Остина Пауэрса: International Man of Mystery (1997).
Горькие слезы Петры фон Кант (1972)
Режиссер Райнер Вернер Фассбиндер
Горькие слезы Петры фон Кант (1972)
Горькие слезы Петры фон Кант (1972)
Один из самых горьких и свернутых человеческих исследований Райнера Вернера Фассбиндера - и это что-то говорит - почти полностью ограничивается одним клаустрофобным комплексом: спальней одноименного, успешного модельера ( Маргит Карстенсен ), который вот-вот встанет на извилистую любовный роман с Карин ( Ханна Шигулла ), 23-летний мужчина, мечтающий стать моделью. Комната украшена гигантской классической живописью («Мидас и Вакх») и, как ни странно, множеством манекенов, которые представляют мертвые души персонажей и, возможно, резкий взгляд Фассбиндера на отрасль и ее коррозионные эффекты.
С его набором властных и конфронтационных костюмов, разработанными Майей Лемкке, фильм также оказался влиятельным с точки зрения дизайна одежды. Miuccia Prada (всемирно известный дом Prada) недавно рассказала The Guardian о ее восхищении немецкими влияниями и авангардом, с особым упором на фильмы Фассбиндера, такие как «Горькие слезы» Петры фон Кант и « Лола» 1981 года . «Я смотрел его фильмы много лет назад», - сказала она. «Пришло время делать то, что было в моей голове так долго».
Ноутбук по городам и одежде (1989)
Режиссер Вим Вендерс
Ноутбук по городам и одежде (1989)
Ноутбук по городам и одежде (1989)
«Мода. У меня ничего не будет », - так сказал немецкий режиссер Вим Вендерс, когда впервые обратился к Центру Жорж Помпиду в Париже, чтобы сделать короткометражный фильм в мире моды. Но вскоре он изменил свою мелодию. «Возможно, я слишком быстро откладывал моду. Почему бы не взглянуть на него без предубеждений? Почему бы не исследовать его, как в любой другой отрасли. Возможно, у моды и кино было что-то общее. И еще кое-что - этот фильм даст мне возможность встретиться с тем, кто уже вызвал мое любопытство, кто-то, кто работал в Токио ».
Конечный результат - « Ноутбук на города и одежда» - один из самых недооцененных фильмов Вендерса - классный, привлекательный портрет влиятельного и глубоко продуманного японского модельера Йоджи Ямамото . Он упакован с показами за кулисами и исследует ряд интересных тем, например, отличаются ли восточные концепции художественной идентичности от западных.
Clueless (1995)
Директор Эми Хеккерлинг
Clueless (1995)
Clueless (1995)
Ослепительная, одержимая модой середина между « Отчаянным поиском Сьюзан» в 1980-х и « Средние девочки» в 2000-х годах, Clueless - это неплохая, супер-умная адаптация Эммы Джейн Остин, в которой живая старшеклассница Шер ( Алисия Сильверстоун в лучшей производительности карьеры ) matchmakes среди ее друзей и организует sartorial тенденции школы. Это тип фильма, в котором даже второстепенные персонажи, такие как Мел ( Дан Хедия ), постоянно разъяренный отец Шер, знают кое-что о моде. «Что с тобой, детка? Вы думаете, что смерть Сэмми Дэвиса-младшего оставила открытие в Rat Pack? », Он лает на молодого претендента на лучшую линию фильма.
Иллюстрируя как богатое дарственное вдохновение, так и постоянную популярность фильма, BuzzFeed недавно опубликовал список из 37-ти из них - из лучших взглядов Клюэнесса .
Золандер (2001)
Режиссер Бен Стиллер
Золандер (2001)
Золандер (2001)
Ликует безудержная сатира Бена Стиллера на мелководье и гиперболу модельного мира - это свет на сюжете, но разрывается на швах вдохновленными комическими фигурами. Стиллер - крик, как одноименный, идиот с бритвой и скупой, но получает потрясающую поддержку от вялого Оуэна Уилсона, как его соперник по боксу Гензель, испуганный Уилл Феррелл, как злодейский повелитель Могату и, замечательно, Дэвид Боуи , который решает подиум противостояние, которое заканчивается особым видом агонии для нашего безобразного героя. Возможно Zoolander самая лучшая шутка все было забрасывать нетрадиционный вид Стиллер и Уилсон , как супермодели в первую очередь; так или иначе, это работает.
Для всего маникюрного изобретения Золандера стоит упомянуть, что он разделяет некоторые заметные сходства с мамонтовым романом Брет Истон Эллис 1998 года Glamorama, который также фокусировался на мучениях мужской модели с преувеличением, прежде чем превратиться в сюрреалистический триллер о международной моде терроризм.
Дьявол носит Prada (2006)
Режиссер Дэвид Франкель
Дьявол носит Prada (2006)
Дьявол носит Prada (2006)
Эта остроумная, чрезвычайно приятная адаптация романа Лорен Вайсбергер в 2003 году следует судьбе Андреа Сакс ( Anne Hathaway ), выпускника колледжа, который отправляется в Нью-Йорк и получает работу в качестве помощника ужасного, харизматичного редактора журнала моды Миранды Пристли ( Streep , Оскар назначается в 14-й раз.)
Хотя фильм установлен в мире моды, дизайнеры и другие любители моды избегали появляться как сами (в отличие от, скажем, в фильме Роберта Альтмана « Prêt-à-Porter» , 1994), опасаясь повредить их отношения с страшным редактором Vogue в США Анной, Ядерный «Винтур», который, несмотря на отрицания от Стрипа и режиссера Дэвида Франкеля , как правило, считается ключевым источником вдохновения для священника. Однако это беспокойство не помешало дизайнерам разрешить их работу: он остается самым дорогим фильмом всех времен.
Билл Каннингем Нью-Йорк (2010)
Режиссер Ричард Пресс
Билл Каннингем: Нью-Йорк (2010)
Билл Каннингем: Нью-Йорк (2010)
Фильм Ричарда Пресс «Zippy» посвящен одноименному, неутомимому 82-летнему фотографу, который стреляет вокруг Большого Яблока на велосипеде и снимает местные сценаристы за стильные страницы «Нью-Йорк таймс», публикация, за которую он десятилетиями работал ,
Каннингем - потрясающий сюжет для кинематографического портрета: он теплый, криво смешной, готовый к художественному выбору и далекий от камеры застенчивый. Тем не менее, важно, что он также загадочен и, в конечном счете, непознаваем; даже те, кто ближе всего к нему (включая друзей и светил, таких как Винтур, который появляется как говорящая голова) показывают, что он действительно не знает полной картины о своей личной жизни и мотивации. Это чувство тайны снимает фильм в царство невыразимого, и, следовательно, оно становится вдохновляющим гимном страстного, особого творчества.
Девушка модель (2011)
Директора Дэвид Редмон и Эшли Сабин
Девушка модель (2011)
Девушка модель (2011)
Этот мучительный и удручающий документальный фильм намерен разоблачить прогорклое подбрюшье мира моды, сосредоточив внимание на эксплуатации молодых девушек, часто из-за плохих слоев общества. Это удается с мрачной эффективностью.
В модели Girl есть два предмета . Первая из них - 13-летняя Надя, дружелюбная, волевая сибирская девушка, которой ее бедная семья отправляется в Японию, чтобы заработать деньги в качестве модели. Вторая - Эшли, отстраненная, психологически поврежденная американская модель-поверенный-разведчик, который выступает в качестве живого воплощения противоречий отрасли. Она презирает его, но не может вырваться из своих усиков финансового комфорта. По мере того, как эксплуататоры набирают обороты, хочется, чтобы режиссеры вмешались, но они сохраняют прохладное расстояние..
.
.
.
.
мода и кино?
грустные последствия что не замедлили отразиться..