рисунки казни дракулы? биография .Как рисовать вампира (Дракула) Страница 1 из 4 Как нарисовать смешной крутой вампир Дракула Хэллоуин Используйте видео и пошаговые инструкции по рисованию ниже, чтобы научиться рисовать вампира (Дракулу). Оставайтесь на связи для получения дополнительных уроков! Письменный пошаговый видеоурок: Введение: начните с карандашного наброска. На начальных этапах не давите слишком сильно. Используйте легкие, плавные мазки для создания эскизов. Как нарисовать смешной крутой вампир Дракула Хэллоуин 1 Шаг 1: Нарисуйте нос вампира в виде маленькой угловой линии. Нарисуйте сначала слегка, чтобы вы могли стереть, если допустите ошибку. Форма должна быть похожа на знак «меньше» (<) с нижним концом, свернутым вверх. Как нарисовать смешной крутой вампир Дракула Хэллоуин 2 Шаг 2: Над носом и слева нарисуйте короткую толстую линию для первой брови. Справа нарисуйте длинную толстую диагональную линию для другой брови. Подняв одну бровь выше, вампир выглядит более зловещим. Как нарисовать смешной крутой вампир Дракула Хэллоуин 3 Шаг 3: Под каждой бровью нарисуйте полукруг для глаз. Глаз вампира справа должен быть намного больше. Внутри каждого глаза нарисуйте маленький круг для радужной оболочки, а внутри каждой радужной оболочки - точку для зрачков. Как рисовать смешные крутой вампир Дракула Хэллоуин 4 Шаг 4: Под носом нарисуйте длинную линию для верхней части рта. Изогните линию так, чтобы она превратилась в улыбку. Под ртом на любом конце нарисуйте V-образную линию для клыков. Добавьте зубы вампира в середине как горизонтальная линия. Как рисовать смешные крутой вампир Дракула Хэллоуин 5 Шаг 5: Нарисуйте короткую линию с обеих сторон для нижней части рта вампира. В середине нарисуйте язык как U-образную линию с парой изогнутых линий вверху. Как рисовать вампира (Дракула) Страница 2 из 4 Как рисовать смешные крутой вампир Дракула Хэллоуин 6 Шаг 6: Справа от лица вампира, нарисуйте ухо, используя ряд изогнутых линий. Сделайте верхушку заостренной. Добавьте несколько строк внутри для структуры. Добавьте нижнюю часть головы, сначала нарисовав линию от глаза слева до языка. Под язык добавьте изогнутую линию, которая соединяется с ухом для подбородка и челюсти. Как нарисовать забавный крутой вампир Дракула Хэллоуин 7 Шаг 7: Над глазами нарисуйте линию волос, используя изогнутые линии. Линия волос должна иметь точку посередине для пика вдовы. Линия должна быть заостренной справа рядом с ухом для бакенбарда. Нарисуйте длинную изогнутую линию над этим для верхней части волос / головы вампира. Как нарисовать забавный крутой вампир Дракула Хэллоуин 8 Шаг 8: Под головой, с правой стороны, нарисуйте короткую изогнутую линию для шеи вампира. Ниже шеи и головы нарисуйте воротник рубашки, используя пару V-образных линий. Как рисовать смешные крутой вампир Дракула Хэллоуин 9 Шаг 9: Слева от головы вампира нарисуйте наклонную линию, похожую на знак «меньше» (<) для воротника накидки. Справа от головы нарисуйте наклонную линию, похожую на знак «больше» (>) для другой стороны воротника накидки. Под воротником рубашки нарисуйте маленький круг с тремя линиями сверху для медальона. Как рисовать смешные крутой вампир Дракула Хэллоуин 10 Шаг 10: Справа от головы нарисуйте пару параллельных диагональных линий для первой руки вампира. Когда вы рисуете руку, не перекрывайте линии воротника накидки. Как рисовать вампира (Дракула) Страница 3 из 4 Как рисовать смешные крутой вампир Дракула Хэллоуин 11 Шаг 11: Нарисуйте руку над рукой, используя серию коротких изогнутых линий для пальцев. Большой и указательный пальцы вампира состоят из двух U-образных линий, соединенных сверху более длинной линией. Теперь добавьте два других пальца вправо, используя пару более коротких U-образных линий. Нарисуйте нижнюю часть руки под пальцами в виде пары более широких изогнутых линий. Как рисовать смешные крутой вампир Дракула Хэллоуин 12 Шаг 12: Используйте две параллельные диагональные линии на левой стороне, чтобы нарисовать другую руку вампира таким же образом. Как рисовать смешные крутой вампир Дракула Хэллоуин 13 Шаг 13: Теперь нарисуйте руку слева так же, как руку справа, но в обратном порядке. Сначала используйте пару коротких U-образных линий для большого и указательного пальцев. Затем используйте больше изогнутых линий слева для других пальцев вампира и добавьте руку внизу. Как рисовать смешные крутой вампир Дракула Хэллоуин 14 Шаг 14: Под медальоном нарисуйте три вертикальные линии, соединенные внизу для рубашки. Обратите внимание, что вертикальные линии по бокам не соединяются с линиями для рук наверху. Как рисовать смешные крутой вампир Дракула Хэллоуин 15 Шаг 15: Под рубашкой с обеих сторон нарисуйте длинную линию для штанов. Чем длиннее линии, тем выше будет вампир. Добавьте еще одну строку в середине. Соедините линии внизу, используя короткие наклонные линии. Как рисовать вампира (Дракула) Страница 4 из 4 Как рисовать смешные крутой вампир Дракула Хэллоуин 16 Шаг 16: Нарисуйте туфли вампира внизу, используя пару изогнутых линий с каждой стороны. Сделайте подсказки направленными наружу. Добавьте выступ на внутренней стороне каждой обуви для пяток. Как рисовать смешные крутой вампир Дракула Хэллоуин 17 Шаг 17: Начиная с воротника, нарисуйте две короткие линии, которые соединяются с рубашкой для первой части куртки. Теперь добавьте внешний край пиджака вампира, нарисовав длинную линию с обеих сторон под углом вниз. Как рисовать смешные крутой вампир Дракула Хэллоуин 18 Шаг 18: Нарисуйте изогнутую линию вдоль нижней части каждой руки для верхней части мыса вампира. Теперь, начиная с запястий, нарисуйте две длинные изогнутые линии по бокам мыса. Вы можете делать эти строки столько, сколько захотите. Нарисуйте ряд изогнутых линий к ногам для нижней части мыса. Участок, где встречаются изогнутые линии, должен образовывать точки, напоминающие крылья летучей мыши. Как рисовать Смешные Прохладный вампир Дракула Хэллоуин 19 Шаг 19: Используя ручку или маркер, осторожно переходите линии, чтобы сделать ваш рисунок постоянным. После нанесения краски избавьтесь от каждого следа карандаша с помощью ластика. Как нарисовать смешной крутой вампир Дракула Хэллоуин Последний шаг: раскрасьте свой рисунок любым удобным для вас способом, используя цветные карандаши, маркеры или даже мелки. Для классического вида вампира используйте черный цвет для волос, костюма и обуви, но оставьте волнистую часть на бланке для блеска волос. Используйте персик слегка для кожи. Вампиры должны быть бледными, поэтому вы также можете оставить их пустыми. Используйте красный для мыса, ремешка медальона и глаз. Используйте желтый для медальона, коричневый для внутренней части рта и розовый для языка. Спасибо за визит! Подпишитесь на канал EasyDrawingTutorials YouTube для нового учебного пособия каждое воскресенье. Укусы "Дракулы" (но очень забавно!) По Дону Calamia | 14 октября 2010 | Без Facebook Twitter Google+ Назвать открывающий сезон спектакль «Дракула, Рок-опера» в The Meadow Brook Theatre чудовищным занятием - одновременно и преуменьшение, и плохой каламбур. Но только моменты в шоу - когда сценический автобус катится на сцену благодаря постоянно используемому поворотному столу, встроенному в пол, - быстро становится очевидным, что 45-летний юбилей начинается с одного из самых технологичных спектаклей театра в последнее время (или может быть когда-нибудь). И с очевидным недостатком в его исполнении, «Дракула» - если не что иное - является одним из самых амбициозных и технологически впечатляющих спектаклей в уже захватывающем новом сезоне театра по всему штату. Тогда возникает вопрос: будут ли любители театра - привыкшие к довольно традиционному списку комедий, загадок и мюзиклов в почтенном театре - наслаждаться довольно соблазнительной версией этой классической истории о вампирах, тем более что история разворачивается без слов диалога? (Да, вы правильно прочитали: «Дракула» - как точно определяет полное название - действительно рок-опера, что означает, что каждая строка, поставленная актерами, поется, а не произносится.) Основана на изящном и очень интересном выступлении на премьере. (и если ответы, услышанные во время антракта и после выступления, являются какими-либо указаниями) - ответ должен быть громким «да!» Адаптация Джона Р. Бриггса (с музыкой и лирикой Бриггса и Денниса Уэста) воплощает в жизнь роман 1897 года Брэма Стокера. Британский адвокат Джонатан Харкер (Эрик Гутман) прибывает в Трансильванию по делам и находит горожан довольно суеверными после того, как они узнают причину его визита - увидеть гнусного графа Дракулу (Билли Консуер). Сначала он считает, что счет довольно очарователен, но он быстро становится пленником Дракулы - и попадает под чары Невест Дракулы (Джанет Кейн, Дженнифер Джордж, Энн О'Брайен). Он едва спасается от своей жизни и в конце концов возвращается домой только для того, чтобы узнать, что Дракула избил его там - он смотрел на подругу Харкера, Вильгельмину (Андреа Меллос). Адаптация Бриггса рассказывает большую часть истории Стокера, но исключает различных персонажей и второстепенные сюжеты, которые, вероятно, будут держать повествование сосредоточенным и легким для отслеживания - и в течение определенного времени выполнения. «Дракула, рок-опера», редко производимая с момента его первоначальной постановки на Шекспировском фестивале в 1990-х годах, была несколько «подрезана» и «переставлена» для своей премьеры в Мичигане, результатом чего является занимательная версия часто рассказываемого сказка. (Тем не менее, некоторые тексты могут все еще использовать некоторую полировку; случайная линия, казалось, растянулась, чтобы соответствовать партитуре - что в конечном счете не звучало естественно или разговорно.) Однако, то, что продает шоу, - это умение и отточенность совершенных исполнителей, а также творческая техническая работа, которые быстро вовлекают аудиторию в историю. Под прекрасным руководством Трэвиса У. Уолтера «Дракула» - это больше, чем просто пересказ знакомой истории монстра; вместо этого он отражает чувственность и страсть оригинальной работы. В результате получается «Дракула», которая одинаково эротична и страшна. Конечно, для того, чтобы осуществить такую ​​концепцию, нужен сексуальный Дракула - и это, безусловно, описывает красавца Консуэра. В последний раз его видели в «Медоу Брук» в фильме «Расставаться сложно» (и этим летом на складах Мейсон-стрит в Согатуке) мускулистый актер, несомненно, обладает физическим присутствием для выполнения такой главной роли. Но у него также есть вокальные данные, чтобы справиться с разнообразием музыки, переданной ему создателями шоу. Жены Дракулы тоже должны быть знойными соблазнительницами - и снова шоу прекрасно обслуживают чудовищно злые Кейн, Джордж и О'Брайен. Их первый акт «Позволь мне любить тебя» (с очарованным Гутманом) и второй акт «Вечная жизнь» (с Консоером и Кэти Харди в роли Люси) - это люди, которые выжили. То же самое можно сказать о соблазнительной «Позволь мне любить тебя» с Меллосом. Остальные игроки шоу - и группа из шести человек под руководством Дэниела Фейера - все на высшем уровне, в то время как горстка детей так же восхитительна, как и талантлива. Но выдающимся является Пол Хоппер, который не только играет роль профессора Ван Хельсинга, он живет и дышит ею. В карьере многих хороших выступлений это входит в число его лучших. Как уже отмечалось - и не желая много отдавать, техническая команда Брайана Кесслера (сценический дизайн), Рейда Джонсона (дизайн освещения) и Лиз Мур (дизайн костюма) вносит большой вклад в успех шоу. И витражи Сары Уоррен и Лорел Робинсон действительно прекрасны. Тем не менее, один вопрос продолжает грызть меня: был ли результат обезглавливания Люси ПРЕДПОЛАГАЕТСЯ, чтобы вызвать смех, чтобы помочь снять драматическое напряжение? Или реакция была неожиданным ответом? (И мне также интересно, если, так как я был так сосредоточен на действии, я пропустил легкий сигнал, когда Дракула встретил свою судьбу - или кто-то еще?) ОБЗОР: «Дракула, рок-опера», театр «Художественная литература |29 октября 2015 Написание и рисование Дракулы Поделиться статьей facebook щебет Google Pinterest Для большинства детей имя «Дракула» вызывает у них этот образ: подсчитывать Кредит Фотографии: Улица Сезам - вероятно, в сопровождении «Один, ах ах ах… два, ах ах ах…» Но для учеников старших классов начальной или средней школы они могут насладиться этой версией классического Дракулы от Брэма Стокера. Он рассказывает историю, которую большинство из нас, вероятно, слышали в какой-то момент, но он также возвращает образ Дракулы к тому, что представлял себе Стокер. Несмотря на то, что летние костюмы на Хэллоуин, знаменитая серия романов о романах о вампирах и бесчисленные телешоу о вампирах почти стерли оригинальную историю и характер из наших умов. Выдержка из Дракулы dracula2 С пересказом, содержащимся в этом романе, читатели могут заново открыть волнение и испуг Дракулы. И они также могут превратить его в катализатор описательного письма и урок на перспективу. Учителя могут попросить учеников сидеть спиной к спине парами. У каждого ученика есть свой блокнот и карандаш. Когда учитель читает вслух следующее описание Дракулы из рассказа, ученики делают свою интерпретацию описания. Выдержка из Дракулы dracula3 Дракула сидел со мной, пока я ел, объясняя, что он обедал раньше. Я внимательно посмотрел на него. Высокий и старый, у него были белые усы, густые брови под выпуклым лбом и длинный нос. Его кожа была исключительно бледной, а уши - заостренными. Я заметил жестокий рот и очень острые клыки, которые лежали на его губах. Как ни странно, его ногти были подстрижены до острых точек, а на ладонях у него росли волосы. Когда он положил свою руку на мою, я сжался от его прикосновения, и он холодно улыбнулся. Когда оба партнера закончили свои рисунки, они могут повернуться лицом друг к другу и показать свои шедевры. Будет интересно посмотреть, в чем заключаются различия - что в описании автора заставило вас так нарисовать? Влияли ли на ваш рисунок многочисленные изображения Дракулы, которые вы видели на протяжении многих лет? Учащиеся могут работать вместе как класс, чтобы определить, чьи рисунки наиболее похожи, а какие самые разнообразные. И им будет весело делать это! После завершения упражнения покажите рисунки Дракулы в классе, и у вас есть готовые украшения на Хэллоуин. То есть, пока ты не возражаешь против кровожадных бессмертных существ, уставившихся на тебя весь день… ах ах ах! Войдите в нашу бесплатную раздачу для пакета названий QuartoKids Halloween! раздача Rafflecopter Уитби и Дракула Брэм Стокер, Уитби и Дракула По Алекс Corlett - 8 ноября 2019 года Брэм Стокер Istock. Подпишитесь на нашу еженедельную рассылку. Подпишитесь на наш журнал для более интересного контента. Подпишитесь сегодня Чтобы отпраздновать день рождения известного готического автора ужасов Брэма Стокера, мы еще раз вернемся к этой статье, написанной Сьюзи Керли для одного из наших спецпредложений . Вы когда-нибудь были в прекрасном Уитби? Даже без ссылок на легендарного вампира Брэма Стокера Дракулу , Уитби имеет все ингредиенты, чтобы привлечь туристов со всего мира. Тем не менее, город привлекает поклонников графа. Или для тех, кто имеет склонность к готической архитектуре и викторианской моде. Летом 1890 года Стокер остановился в отеле Royal на Уитби Уэст-Клифф. Он отдыхал в своей театральной труппе, которая только что завершила катастрофическое турне по Шотландии. Просматривая книгу по истории в библиотеке Уитби, он натолкнулся на рассказ о румынском принце 15-го века, Владе III или Владе Дракуле. Однако после его смерти он будет более известен как Влад Цепеш. Именно эта поездка вдохновила знаменитого вымышленного кровососа Стокера. Стокер бродил по характерным мощеным улицам и переулкам Уитби. Он говорил с местными жителями и слышал некоторые из мифов, легенд и реальных событий, связанных с городом. Истории вдохновили части его рассказа о вампирах. К тому времени, когда 10 дней спустя его семья присоединилась к нему в отеле, некоторые работы для графа Дракулы уже были сделаны. Уитби сегодня Так что же видят сегодня посетители Уитби? Брэм Стокер Istock. Ну, вечером нашего прибытия в Уитби мы идем вдоль вершин утеса, чтобы встретить местного гида. «Прогулка Дракулы» Гарри начинается у знаменитой Арки Уэйлбона Уитби. Толпа собирается. В 8 часов вечера Гарри надевает цилиндр и викторианский ансамбль и начинает свое выступление, объясняя, что писатель останавливался в гостинице «Роял» напротив, исследуя свою знаменитую историю. Он ведет нас вниз по склону к берегу, останавливаясь по пути, чтобы рассказать нам больше о пребывании Стоукера в Уитби. «Стокер был настолько увлечен написанием своей истории, что уборщице в отеле пришлось выгнать его из своей комнаты», - объясняет Гарри. «И история заняла у него целых семь лет, чтобы совершенствоваться». Поскольку наш тур продолжается, Гарри рассказывает нам о событиях, которые вдохновили автора. Они включают в себя шаткую старую карету, едущую по мощеным улицам, и груз гробов, который был вымыт за борт, когда корабль столкнулся с камнями, когда он приближался к гавани. Драматический викторианский тур Гарри проводит нас по узким улочкам Уитби и по ночам вдоль гавани. Это хороший способ погрузиться в атмосферу и увидеть ключевые места, связанные с Брэмом Стокером. Тур заканчивается в отеле Royal, где останавливался Стокер. Здесь вы можете выпить, поесть или забронировать номер, если хотите. Аббатство Уитби Утром мы идем в город и поднимаемся на 199 ступеней до аббатства Уитби. К счастью, вы можете получить туристический автобус Уитби, если вы не увлекаетесь шагами. Аббатство - очаровательный памятник, построенный в 13 веке. Построенный на месте монастыря 7-го века, сегодня руины, которые привлекают посетителей со всего мира. Брэм Стокер Istock. Мы прогуляемся по великолепной готической достопримечательности. Аудио-тур рассказывает нам о бенедиктинских монахах, которые жили и поклонялись там. На лужайках актеры развлекают группу детей со сказками о святом Хильде, основателе аббатства. Перед началом строительства ей, очевидно, пришлось изгнать змей с земли. Согласно легенде, она превратила их в камень. В течение многих лет люди думали, что окаменелости аммонита, найденные на пляжах ниже, были окаменевшими змеями святой Хильды. Даже сегодня говорят, что чайки настолько почитают святую Хильду, что никогда не падают на территорию аббатства! Здесь также находится музей аббатства и центр для посетителей, где хранятся археологические находки, мемориальные кресты и декоративные лица. Некоторые из экспонатов дают представление об образе жизни монахов и монахинь. Пока мы там, мы пробуем несколько английских вин «Наследие» и «вкус вампира», а затем посещаем очаровательную церковь Святой Марии 12-го века по соседству. Идеальная обстановка Уитби очаровал Брэма Стокера - его холмы и долины, аббатство и древнюю церковь на холме с его прекрасными надгробиями. , , и летучие мыши! Это казалось идеальным местом для сказки о вампирах! Но так часто посетители Уитби забывают, что работа Брэма Стокера была выдумкой, и просят увидеть могилу графа Дракулы. По сообщениям, бывший настоятель церкви Святой Марии дразнил людей, посылая им посмотреть «могилу Дракулы», указывая на старую могилу, где надпись выветрилась. Если вы поедете в город на автобусе с открытым верхом, вы узнаете больше о Брэме Стокере и Дракуле. Затем в центре вы можете посетить «Dracula Experience» со спецэффектами и актерами, чтобы воплотить все это в жизнь! Дракула По БРЭМА СТОКЕРА предисловия Леонард Вулф послесловие Джеффри Мейерс Категория: Готика и Ужасы Мягкая обложка (2) - книга в мягкой обложкеКУПИТЬ 05 октября 2010 | ISBN 9780451228680 Бумага в мягкой обложке Твердая обложка + Электронная книга (2) + О ДРАКУЛЕ Один вампир, чтобы пережить их всех. Здесь начинается история зла как векового, так и вечно нового. Это история тех, кто вселяет в своих жертв дьявольскую тягу, мужчин и женщин, из крови которых они черпают свое единственное средство к существованию. Это роман особенной силы, гипнотического обаяния. Читателя предупреждают, что тот, кто входит в Замок Дракулы, не может избежать его зловещего заклинания - даже когда он закрывает эту книгу ... ТАКЖЕ ОТ БРЭМА СТОКЕРА Дракула: раскраска классика Дракула Дракула Дракула Дракула Посмотреть все книги Брэма Стокера ХВАЛИТЬ «Те, кто не может найти свое отражение в еще живом творении Брэма Стокера, несомненно, являются нежитью». - «Нью-Йорк таймс ревью оф букс » «Упражнение в мужской тревоге и националистической паранойе, роман Стокера полон сцен, которые невероятно зловещие и извращенные…. Мой любимый - тот, что на кладбище в Хайгейте, где Артур и Ван Хельсинг вбивают кол через извивающееся тело вампиршированной Люси Вестенры. - Сара Уотерс, автор «Маленького незнакомца » «Это великолепно. Ни одна книга со времен « Франкенштейна» миссис Шелли или вообще какой-либо другой книги не подошла к вашей оригинальности или ужасу ». - Мать Брэма Стокера СМ МЕНЬШЕ Вампир приносит прибыль: Дракула - «Не могу убить хороший миф» По РОБЕРТ GILLETTE 31 ОКТЯБРЯ 1985 Г. 12 ЧАСОВ ДНЯ TIMES STAFF WRITER ЗАМОК БРАН, Румыния - Холодный осенний туман окутал мрачные башни этой крепости XIV века и серую известняковую скалу под его стенами. Среди ветвей корявых буков, прилипших к голой скале, очаровательно мелькнул маленький взвод, подзывая двух одиноких посетителей к крутым, мшистым ступеням к железной двери замка Дракулы. «Итак, - сказал гид со зловещим шипением. «Теперь вы в Трансильвании». То же самое можно сказать и о многих других иностранных путешественниках в наши дни, и не только во время Хэллоуина, поскольку они следуют по следу легендарного количества вампиров. Как бы то ни было, и, безусловно, она пыталась, Румыния не смогла развеять миф о Дракуле. Образ готического зла Ночные бродяги графа «нежити» за кровососущую кровь, какими бы вымышленными они ни были, кажется, навсегда запечатлели этот живописный и малоизвестный уголок Европы, укрытый в локте Карпат, незаслуженным изображением готики зло. Дракула-вампир родился в сознании ирландского писателя 19-го века Брэма Стокера, чей классический рассказ об ужасах завоевал его мгновенную популярность в 1897 году. С появлением кинофильмов роман Стокера вдохновил бесконечный поток фильмов, из которых самые известные Бела Лугоши сыграла главную роль в качестве длинного зуба в 1931 году. Смешивая вековые суеверия с подсознательными сексуальными темами, Дракула, к лучшему или к худшему, стал неотъемлемой частью западной культуры. Однако для румын XX века Дракула ставит что-то вроде дилеммы. С одной стороны, румынские историки протестуют против того, что роман Стокера и вдохновленные им фильмы испортили репутацию гордой земли и героического румынского принца 15-го века. Настоящий Дракула, хотя он и был кровавым тираном, теперь официально почитается как основатель столицы Бухареста и ранний защитник румынской автономии, тема, которая вырисовывается на политическом языке современного коммунистического руководства при президенте. Николае Чаушеску. Туристические доллары С другой стороны, румынское министерство туризма довольно прагматично поддалось заклинанию Дракулы-вампира и превратило его в прибыльную приманку для туристических долларов. «Вы не можете убить хороший миф», философски сказал чиновник министерства Падурару. «Кроме того, вы знаете американцев. Нужно потакать им ». Румыния, балканская страна, территория Нью-Йорка и Пенсильвании, в которой проживает 23 миллиона человек, теперь принимает 1,3 миллиона западных туристов в год, в том числе 20 000 американцев. Они приезжают кататься на лыжах, или погреться на пляжах Черного моря, или совершить поездку по фрескам монастырей Буковины около советской границы. Рано или поздно 80% из них спрашивают о Дракуле. Пытаясь установить рекорд, румынские гиды научились не разочаровывать своих подопечных. «Очень трудно сказать им, что это неправда, - заметил один из гидов, - особенно американцы. Они зашли так далеко, и вы должны увидеть их лица, когда я скажу, что это просто выдумка. Это как отнять игрушку у ребенка ». Чтобы побаловать верующих, румыны совершают поездки из Бухареста в великолепно сохранившийся замок Бран в трех часах езды к северу, хотя его связи с настоящим Дракулой незначительны. Для серьезных любителей Дракулы, есть новый, но соответствующий готическому отелю, более северный в Боргском перевале Карпат, где вымышленный Дракула Брэма Стокера жил - в некотором смысле - в разрушенном замке. До недавнего времени сотрудники отеля, находящиеся на дежурстве, с готовностью покоились в гробу, который гостям предлагалось открыть в сыром подвале со свечами. Однако практика была приостановлена, когда пожилой испанский турист пожаловался правительству на учащенное сердцебиение. Говорят, что вымышленный граф Дракула веками удерживал себя в состоянии «нежити», питаясь кровью своих соотечественников, которые сами стали вампирами. В романе Стокера, действие которого происходит в конце 19-го века, Дракула замышляет перевезти себя в Лондон, чтобы приумножить свои легионы вампиров, но сорван и в конечном итоге уничтожен молодым английским юристом Джонатаном Харкером и его друзьями. Прототип немного странно Отделить правду от вымысла в деле Дракулы было нелегко, отчасти потому, что историческая фигура, которую заимствовал Стокер, по крайней мере по современным меркам, едва ли более привлекательна, чем версия о вампирах. Современные рисунки настоящего Дракулы также имеют поразительное сходство с описанием Стокера своего кровососущего дворянина: лицо топора, жесткие глаза, распущенные усы и длинный, орлиный нос одинаковы. Только стоматологическая работа отличается. Вместо острых белых клыков, выступающих над нижней губой графа, у настоящего Дракулы был заметный прикус. Принц Валахии, румынская провинция, расположенная непосредственно к югу от Трансильвании между Карпатами и Дунаем, Влад Дракула унаследовал свое имя (что означает Влад Дракона) от своего отца. Имя, которое он заработал, было Влад Тепес - Влад Цепеш. «Тиран тиранов», как гласит его австрийская хроника 16-го века, Влад завоевал репутацию во всей Европе, укоротив своих противников, внутренних и иностранных, настоящих и воображаемых, живыми на длинных деревянных шестах и ​​оставив их на обозрение для отражение широкой публики. В то время прокалывание не было уникальной формой казни, но Влад, похоже, довел его до крайности. Согласно немецкой летописи, в 1460 году он пронзил 30 000 мужчин, женщин и детей города Брашов, недалеко от замка Бран, когда город отказался подчиниться его правлению. Румынские историки утверждают, что немцы преувеличивали эту цифру столетия назад по политическим причинам. Редкая программа борьбы с бедностью В течение двух коротких периодов правления, с 1456 по 1462 год и снова в 1476 году, когда турки поймали его и обезглавили, у Дракулы также были сотни дворян, и их семьи были обвинены в нелояльности. Он ликвидировал бедность на своей земле, уничтожив обнищавших, и наложил режим правопорядка, настолько ужасающий, что никто, как говорили, не осмелился украсть большую золотую чашу для питья, которую он оставил у общественного источника. Однако современные румынские историки предпочитают останавливаться на дерзком обращении Дракулы с турками, от которых он выиграл краткую передышку в течение длительного периода покорения Османской империей. Когда турецкие посланники, в соответствии с мусульманским обычаем, отказались снимать свои тюрбаны в его присутствии, он пригвоздил к ним тюрбаны. Самый запоминающийся военный подвиг Дракулы произошел в июне 1462 года, когда он совершил дерзкий ночной набег на лагерь превосходящих сил вторжения турок. Оставив после себя хаос, он приступил к деморализации выживших, «подготовив особое зрелище» для султана Мухаммеда II вдоль линии марша Турции, согласно трактату 1978 года, опубликованному Румынской академией в Бухаресте. Прицел состоял из 20 000 турецких солдат, пронзенных высокими столбами на поле шириной в две мили и глубиной в полмили. Говорят, что турки в беспорядке отступили назад через Дунай, чтобы вернуться, когда брат Дракулы, умиротворяющий Раду, Красавчик, сговорился свергнуть его. Чем бы ни был Дракула, современные румыны настаивают с некоторым негодованием, он не был вампиром. Правильный образ принца, как утверждал историк Николае Стойческу в книге 1978 года, - это «доблестный защитник независимости своей страны». , , суровый, но справедливый правитель (который) защищал предков нынешнего румынского народа ». Перефразируя знаменитую эпиграмму сенатора Барри Голдуотера, Стойческу утверждал, что «избыток в защите свободы. , , это добродетель, а не грех ». Герой только дома Но поскольку роман и фильмы о Дракуле малоизвестны в Румынии, румыны не спешат открывать, что остальной мир не сразу ассоциирует Дракулу с образом борца за свободу. Осознание наступило в начале 1970-х годов, когда власти заметили, что наряду с их японскими камерами некоторые западные туристы, особенно американцы, несли репелленты от вампиров. «Это было очень странно. На некоторых из них были нити чеснока и распятия », - сказал Падурару из Министерства туризма. «Мы были застигнуты врасплох. Мы не знали, кто этот Дракула. Потом мы поняли - эй, они говорят о нашем Владе Импалере, настоящее имя которого Дракула. Разрываясь между установлением рекордов и разочарованием иностранных туристов, министерство провело серию экспериментов с иностранными посетителями. Сначала гиды были проинструктированы, чтобы подчеркнуть географию и историю и приуменьшить суеверия и истории о призраках. Их, как это бывает, много в Трансильвании, где сходятся тысячи лет румынского, венгерского и немецкого фольклора. Даже сегодня большинство конных повозок в сельской местности украшены кисточками красной пряжи, чтобы отогнать злых духов. Туристы отреагировали на схоластический подход «с энтузиазмом, но с чувством, что чего-то не хватает», сказал Падурару. «Таким образом, мы пошли другим путем со второй группой. Мы вбиваем в них суеверия три раза в день. Но это имело то, что вы могли бы назвать негативными последствиями. Мы обнаружили, что не требуется много времени, чтобы поцарапать разум и создать настоящий страх. Очень быстро мы увидели, что наши туристы размышляют. Ночью они не выходили из своих гостиничных номеров. Посторонние ужасные звуки Их настроение не помогло жутким шумом, который иногда звучит в сельской местности Трансильвании осенними ночами. Это был не вой волков, как верили некоторые взволнованные иностранцы, и, конечно, не призраки. Только фермеры на полях сахарной свеклы дуют в рожки и бьют в барабаны, чтобы отпугнуть диких кабанов, спускающихся из леса. Неизбежным выводом было то, что гиды должны найти баланс между фактами и фольклором и тщательно оценить порог каждой группы между весельем и страхом. Осознание того, что большая часть мира рассматривает Румынию не только как дом гимнастки Надии Команечи и звезды тенниса Илие Настасе, но также и определенного вампира, стимулировало исследование собственного богатого фольклора страны. Общество Дракулы, лондонская группа, которая изучает корни романа Стокера и проводит здесь туры, помогла этому исследованию. Представители румынской власти с удовлетворением отмечают, что вампиры были замечены в ирландском и славянском фольклоре, но не на румынском. С другой стороны, пожилая женщина в деревне недалеко от Замка Бран предложила исследователям рецепт того, как сделать себя невидимым в зеркале - по совпадению, возможно, одной из отличительных черт графа Дракулы. Это предполагает варку черного кота в течение трех дней. Как сам граф Стокера, граф Дракула, наблюдает за Харкером, его молодым и все более нервным гостем в мрачном замке на перевале Борго: «Мы в Трансильвании; и Трансильвания это не Англия. Наши пути не ваши пути. И будет много странных вещей для тебя. Вокруг Сети Антисемитизм и британская готическая литература С. 120-157 | Цитировать как Великобритания, Vampire Empire: Fin-де-Siècle Страхи и Брэма Стокера Дракула Авторы Авторы и филиалы Кэрол Маргарет Дэвисон 1. глава 36 скачиваний абстрактный Один из наиболее важных вкладов в ДракулуСтипендия в последние годы стала экспертизой кровожадного графа Брэма Стокера как стереотипного еврейского деятеля. Хотя это чтение помогло выяснить как специфическую природу угрозы вампира фин-де-сиер Англии, так и распространенную христианскую тематику и иконографию романа Стокера, литературные критики не смогли рассмотреть кровные связи графа Дракулы с другими персонажами готической литературы. традиции. Приспосабливая утверждение Ройса МакГилливрея о том, что Стокер создал в Дракуле «миф, сравнимый по жизненной силе со странствующим евреем, Фаустом или Доном Хуаном» (518), я бы утверждал, что хотя аристократическая фигура графа Дракулы уникальным образом объединяет все три фигуры, он представляет апогея в развитии вампирского странствующего еврея в британской готической литературе. Как ясно показывает биография Стокера Генри Лудлама 1962 года, Странствующий еврей долго преследовал воображение Стокера. В качестве подтверждающего доказательства Лудлам приводит в пример друга Стокера на всю жизнь, писателя Холла Кейна, «Хоми-Бека», которомуДракула посвящается. Вспоминая их попытки подстроить босса Стокера, известного актера Генри Ирвинга, подходящей драматической ролью, Кейн написал: «Я помню, что большинство наших подданных имели дело со сверхъестественным, и что Блуждающий еврей, Летучий голландец и Любитель демонов были темы, вокруг которых наше воображение постоянно вращалось »(97). Ключевые слова Еврейская община Тайное общество серийных убийц Британская нация Imperial Power Эти ключевые слова были добавлены машиной, а не авторами. Этот процесс является экспериментальным, и ключевые слова могут обновляться по мере улучшения алгоритма обучения. … Евреи представили своеобразное гротескное зеркало имперских сил; они были тайными колонизаторами . (Джордж Вачер де Лапуж, Qtd. В Пике, «Пауэрс»: 107) Это предварительный просмотр содержимого подписки, войдите, чтобы проверить доступ. предварительный просмотр ..

Меню Слева Меню Справа

Во время
 

-рисунки казни дракулы?

фото Вито Дженовезе?
фото

рисунки казни дракулы Дракула для врачей Медицинские факты и готические фантазии Search in this book Отправить поиск глава Aa Aa Получить доступ Год издания печати: 2019Дата публикации онлайн: октябрь 2019 Глава 20 - Секс и смерть Фиона Суботская Издатель: издательство Кембриджского университета DOI: https://doi.org/10.1017/9781911623281.022 С. 169-179. Экспорт цитаты Резюме В наши дни может показаться ненужным привлекать внимание к связи эротизма с вампиризмом, и это очень очевидно во многих предыдущих сказках, о которых мы говорили. Тем не менее, возможно, этот тип интерпретации был преувеличен, как сказал Миллер, почти как если бы психоанализ проверял Дракулу и наоборот (игнорируя тот факт, что оба были продуктами одной и той же культурной эпохи). Продолжить чтение основной истории Каша идет 4 батти По Мел Гуссоу 16 октября 1977 г. Кредит ... Нью-Йорк Таймс Архив См. Статью в оригинальном контексте от 16 октября 1977 г. , стр. 222Купить репринты Подписчики New York Times * имеют полный доступ к TimesMachine - просматривайте более 150 лет журналистики New York Times, как она появилась изначально. ПОДПИСЫВАЙСЯ * Не включает подписчиков только для кроссвордов или только для приготовления пищи. Об архиве Это оцифрованная версия статьи из печатного архива The Times до начала публикации в Интернете в 1996 году. Чтобы сохранить эти статьи в том виде, в котором они были первоначально опубликованы, The Times не изменяет, не редактирует и не обновляет их. Иногда процесс оцифровки приводит к ошибкам транскрипции или другим проблемам; мы продолжаем работать над улучшением этих заархивированных версий. Хозяин патологии расправил крылья, превратив «Дракулу» в бродвейский триллер. Занавес поднимается. Еще до того, как актер заговорил, по аудитории пробежал холодок, за которым последовал нервный смех. Набор более угрожающий, чем пауза Пинтера. Крылья летучих мышей мерцают на окнах и вплетаются в обои. Облака принимают форму вампиров. Изгороди выгнуты спиной и превращаются в бегущих волков. Вскоре наши глаза начинают разыгрывать шутки: мы видим трупы в рощах, стервятники в хранилищах, ослы в апсидах. Декорации заштрихованы, грозная чаща паутинных линий, и все - декор, костюмы, огни - в черном и белом, за исключением случайной вспышки пылающего красного: роза, бокал вина, капля крови. И ты, Дракула, рядом со мной в пустыне. Спектакль «Дракула» - мелодрама Джона Бальдерстоуна - Бэзила Дина, созданная в 1927 году из классического триллера Брэма Стокера, с участием Фрэнка Ланжеллы в роли ужасно захватывающего вампира. Дизайн Эдварда Гори, имя, которое может вздрогнуть позвоночник книгу. Это «постановка« Дракулы »Эдварда Кори, хотя Гори не является автором, продюсером или режиссером. Но больше, чем кто-либо, он отвечает за вечер; это его комично злобный дух, который заражает эту «Дракулу». По театральной традиции «Дракула» - игра везучая. Всякий раз, когда компания попадает в беду, она вычеркивает старый счет из своего гроба - и поворот состояния. Каждый год еще один летний театральный театр запускает производство, но прошло много времени с момента последней крупной театральной презентации. В 1973 году Джон Ву1п продюсировал «Дракулу», созданную Эдвардом Гори, в компании Nantucket Stage, и это был хит сезона. Wu1p потребовалось четыре года, чтобы очистить права Бродвея на игру Balderstone-Deane, собрать необходимое финансирование и найти его команду сопродюсеров. В это время конкурирующая версия, оригинальная пьеса под названием «Страсти Дракулы», соскользнула на Офф-Бродвей, и все же третью версию планируется открыть в феврале в Театре Equity Library. Появляется все больше и больше фильмов (у Вернера Херцога есть один в работах) и книг на эту тему - научные труды, а также готические романы, такие как «Интервью с вампиром» Анны Райс. Существуют общества вампиров, центры исследований вампиров и экскурсии в замок Дракулы в Румынии. (Историки проследили его 500 лет назад. Влад Цепес, валлахский дворянин, известный как Импалер за то, как он нанизывал своих врагов, и который подписал себя как «Дракулея», что означает «сын Из-за его интереса», стал считаться хранителем пламени; со времени своего нантакетского «Дракула» он получал многочисленные запросы на информацию и на фрагменты оригинального набора Гори с письмами с угрожающей подписью: «До времени шеи». «Интервью с вампиром». Существуют общества вампиров, центры исследований вампиров и экскурсии в замок Дракулы в Румынии. (Историки проследили его 500 лет назад. Влад Цепес, валлахский дворянин, известный как Импалер за то, как он нанизывал своих врагов, и который подписал себя как «Дракулея», что означает «сын Из-за его интереса», стал считаться хранителем пламени; со времени своего нантакетского «Дракула» он получал многочисленные запросы на информацию и на фрагменты оригинального набора Гори с письмами с угрожающей подписью: «До времени шеи». «Интервью с вампиром». Существуют общества вампиров, центры исследований вампиров и экскурсии в замок Дракулы в Румынии. (Историки проследили его 500 лет назад. Влад Цепес, валлахский дворянин, известный как Импалер за то, как он нанизывал своих врагов, и который подписал себя как «Дракулея», что означает «сын Из-за его интереса», стал считаться хранителем пламени; со времени своего нантакетского «Дракула» он получал многочисленные запросы на информацию и на фрагменты оригинального набора Гори с письмами с угрожающей подписью: «До времени шеи». а тот, кто подписал себя «Дракулеем», что означает «сын Сына Из-за его интереса», стал считаться хранителем пламени; со времени его нантакетского «Дракула» он получил многочисленные запросы на информацию и на фрагменты оригинального набора Гори, с письмами с угрожающей подписью «до времени шеек». а тот, кто подписал себя «Дракулеем», что означает «сын Сына Из-за его интереса», стал считаться хранителем пламени; со времени его нантакетского «Дракула» он получил многочисленные запросы на информацию и на фрагменты оригинального набора Гори, с письмами с угрожающей подписью «до времени шеек». РЕКЛАМА Продолжить чтение основной истории «Дракула», никогда не выходившая из печати с момента ее публикации в 1897 году, до сих пор остается книгой, которую вслух читает камин. Таким образом, это может дать маленьким детям ночные кошмары и заставить взрослых дрожать при писк половой доски. Но в то время как Стокер разжигал пламя чувств, благочестия и нравственности - его Дракула - отвратительный, отвратительный злодей - версия Гори, как режиссер Денниса Розы в Нантакете и Нью-Йорке, обладает заквашенным юмором и человечностью, а Дракула, который красивый, как утренний идол. Если бы Гори не изобрел «Дракулу», он должен был это сделать; это пьеса, которая подходит ему так же удобно, как и его собственное жуткое имя. В своих 50 с лишним маленьких книгах Гори создал мир, который является его собственным, - мир, который Эдмунд Уилсон, первый критик, который приветствует его в печати, точно назван «ядовитым и поэтическим». Горилэнд состоит из жутких викторианских особняков, бесплодных болот, заброшенных железнодорожных станций и пустынных официальных садов. Луна - это череп, а солнце не светит. Крошечное зеленое лицо всматривается в зашторенное окно черного автомобиля. Есть бурные моря, небеса и, иногда, ковры. Опасные и страшные звери скрываются в ближайшей скале или трещине. Там нет счастливых концов. В «Несчастном ребенке» избитая и оскорбленная Шарлотта София не получает в последнюю минуту заключительного акта отсрочки - ее сбивает ее давно потерянный отец, который ее не узнает. В «Сомнительном госте, «Черное птицеподобное существо присоединяется к семье с мрачными губами и становится постоянным, хаотично разрушительным жильцом. В «The Gashlycrumb Tinies», одной из нескольких извращенных алфавитных книг Гори, «А для Эми, которая упала с лестницы. B для Василия, на которого напали медведи. , , , W для Винни, встроенного в лед. Х для пожранных мышей ». Смерть тонет, пьет, расчленяется в болоте, будучи брошенным дьяволом в пылающую яму или пораженным урнами и каменной кладкой, падающими с неба, даже от тоски - пейзаж усеян трупами. Многие из них ничтожны, как у Звероподобного Младенца, луковичного пузыря (как все младенцы в Гори), который, наконец, к облегчению своих угнетенных родителей, унесся незнающим орлом и взорвется в воздухе. s несколько извращенных алфавитных книг, «А для Эми, которая упала с лестницы. B для Василия, на которого напали медведи. , , , W для Винни, встроенного в лед. Х для пожранных мышей ». Смерть тонет, пьет, расчленяется в болоте, будучи брошенным дьяволом в пылающую яму или пораженным урнами и каменной кладкой, падающими с неба, даже от тоски - пейзаж усеян трупами. Многие из них ничтожны, как у Звероподобного Младенца, луковичного пузыря (как все младенцы в Гори), который, наконец, к облегчению своих угнетенных родителей, унесся незнающим орлом и взорвется в воздухе. s несколько извращенных алфавитных книг, «А для Эми, которая упала с лестницы. B для Василия, на которого напали медведи. , , , W для Винни, встроенного в лед. Х для пожранных мышей ». Смерть тонет, пьет, расчленяется в болоте, будучи брошенным дьяволом в пылающую яму или пораженным урнами и каменной кладкой, падающими с неба, даже от тоски - пейзаж усеян трупами. Многие из них ничтожны, как у Звероподобного Младенца, луковичного пузыря (как все младенцы в Гори), который, наконец, к облегчению своих угнетенных родителей, унесся незнающим орлом и взорвется в воздухе. будучи брошенным дьяволом в пылающую яму или пораженным урнами и каменной кладкой, падающей с неба, даже от тоски - пейзаж усеян трупами. Многие из них ничтожны, как у Звероподобного Младенца, луковичного пузыря (как все младенцы в Гори), который, наконец, к облегчению своих угнетенных родителей, унесся незнающим орлом и взорвется в воздухе. будучи брошенным дьяволом в пылающую яму или пораженным урнами и каменной кладкой, падающей с неба, даже от тоски - пейзаж усеян трупами. Многие из них ничтожны, как у Звероподобного Младенца, луковичного пузыря (как все младенцы в Гори), который, наконец, к облегчению своих угнетенных родителей, унесся незнающим орлом и взорвется в воздухе. Разблокировать больше бесплатных статей. Создать аккаунт или войти Гори не совсем ужасен. Изредка он может быть спортивным. Одна из его самых веселых книг - «Сломанная речь», в которой, как говорит автор на суперобложке, «сочетаются с захватывающим дух умом два объекта, представляющих большой интерес: открытки и велосипеды». Эта серия открыток, посвященных велосипедам, способна подделать золотой век открыток и искусство на протяжении веков, от наскальных рисунков до стиля модерн. Лучше известный как иллюстратор, чем как автор, Гори ближе к Домье, чем к Чарльзу Аддамсу, и, возможно, еще ближе к Магритту, Максу Эрнсту и Джакометти. Странные существа и предметы мучительно плавают в пространстве и его воображении. Его проза, которая пересекает По с Перельманом, столь же показательна, как и его рисунки, а его стих такой же абсурдный, как и у Эдварда Лира. Продуманное и подлое зло происходит в таких местах, как Penwiper Mews, Bogus Corners, Backwater Hall Mortshire, между West Elbow и Penetralia и на Циклическом кладбище возле Dingy Cruet, Blots. Барочный образ Гори идеально сочетается с его зловещим искусством. Чтение Гори похоже на рытье на чердаке предка. Он аномал и анахронизм, современник, чьи корни викторианский и эдвардианский, автор книг с картинками и культовая фигура на грани становления культурным героем. Его сложно классифицировать и не всегда легко найти в книжных магазинах. Зачастую он заносится в каталог как юморист или детский автор, хотя лишь несколько его книг, таких как «Волнистый удар» и «Книга об ошибках», были написаны специально для молодежи. Когда он впервые искал издателя для своего последнего опуса «Противная пара», основанного на пресловутом английском убийстве мавров несколько лет назад и рассказывающем историю о команде мужа и жены, которая убивает детей «различными способами». , редактор сказал ему, что он «не думал, что текст был забавным». «Кто сказал, что это было?» ответил Гори. В другой раз, когда его спросили, почему он всегда писал об убийствах и насилии, он ответил: «Ну, я не знаю. Я думаю, я заинтересован в реальной жизни. Editors’ Picks The Unhealthy Math of Skinny + Pretty = Good ‘The Scream’ Is Fading. New Research Reveals Why. Tina Brown on the Future of the Royal Family Continue reading the main story РЕКЛАМА Продолжить чтение основной истории Хотя многие из его историй, кажется, происходят в Англии, Гори никогда не был там; Визит в прошлом году в Шотландию был его первой поездкой в ​​Европу. Он редко сбегает из Барнстейбла, штат Массачусетс, где в течение полугода живет в одном доме с тетей и двумя двоюродными братьями, и с Манхэттеном, где он проживает в другое время. В Нью-Йорке он живет с пятью кошками в маленькой тесной квартире Мюррея Хилла, настолько наполненной книгами, журналами, газетами и другими памятными вещами, как заядлый хранитель строк, что, по сравнению с этим, квартира братьев Коллиер выглядела бы как упорядоченная и антисептическая. как операционный зал для операции. Он проводит несколько вечеров дома, потому что когда выступает нью-йоркский балет, он почти всегда в аудитории. Последние 20 лет он был одним из самых ярых поклонников Джорджа Баланчина, и он видел больше «Лебединых озер», чем большинство критиков или танцоров - у них выходной. Гори синхронизирует свое прибытие и отъезд в Кейп-Код с открытием и закрытием сезона Баланчина. Хотя «Дракула» планируется открыть в театре Мартина Бека 20 октября, он не планирует присутствовать в зале. Нью-йоркский балет еще не начался, покиньте его новое логово. Обнаруженный темной ночью на нью-йоркской улице, Гори - густо покрытый мехом в пол, длинная борода Смит Братьев, скрывающая его лицо, и крошечная золотая серьга в каждой доле - выглядит так же злобно, как Мефистофель. Но когда-нибудь Мефистофель носил Кедс? Как Вуди Аллен, Гори пристрастился к белым кроссовкам - как и его Сомнительный Гость. С кроссовками или без них Гори часто появляется в качестве гостя на страницах своей собственной работы - в роли барона де Забруса в маске с надписью «Свенгали» в «The Gilded Bat»; одинокий Эмблус Фингби, который почти патологически привязан к своему питомцу: «Птица Осбик»; сырой человек, который теряет свой зонтик в «Промокшем четверге». На задней обложке «Чердачного дома» он появляется, его шарф летит с мрачным сообщением: «0 ярость! О боже! » Когда он давал указания по телефону в августе в свой дом в Барнстейбле, голос Гори звучал соответственно гробно. Проезжайте мимо кладбища. После развилки на дороге есть темно-красный дом, а затем бледно-зеленый дом. Затем пришло предупреждение: «Если вы доберетесь до пристани, вы ушли. , , очень далеко!" Дом является одним из тех бродячих домов Кейп-Код, которые, кажется, выращивают свои комнаты органично, чтобы удовлетворить потребности семьи. Сидя в своей радостной гостиной, босиком и в шортах, Гори был похож на пирата между пиратами. Но когда он говорил, он разрушил жестокий образ. Дружелюбный и веселый, грамотный джентльмен с католическими вкусами и бурным энтузиазмом, он сказал, что ему нравятся книги Джейн Остин, книги Э. Ф. Бенсона «Люсия», «Повесть о Генджи» леди Мурасаки, Эдвард Лир, Ф. Скотт Фицджеральд; художники Жорж де ла Тур, Балтус, Фрэнсис Бэкон и Пьеро делла Франческа; и собаки, нарисованные мультипликатором Джорджем Бутом. Помимо Баланчина, фильмы ужасов Grade-B являются его главной страстью в жизни. Один из его недавних фаворитов - «Экзорцист II (Еретик)»; среди прочего ему нравилось «безумное качество» декора. Он сказал, что видел длинный список фильмов Дракулы, «Носферату» Ф.В. Мурнау и «Вампира» Карла Дрейера («лучший из группы»), а также тех, в которых снимались Бела Лугоши и Кристофер Ли. Это было также летом, когда он обнаружил «Звездный путь», наблюдая за двумя сериями ежедневных повторов по разным каналам за коктейлями. Один из его недавних фаворитов - «Экзорцист II (Еретик)»; среди прочего ему нравилось «безумное качество» декора. Он сказал, что видел длинный список фильмов Дракулы, «Носферату» Ф.В. Мурнау и «Вампира» Карла Дрейера («лучший из группы»), а также тех, в которых снимались Бела Лугоши и Кристофер Ли. Это было также летом, когда он обнаружил «Звездный путь», наблюдая за двумя сериями ежедневных повторов по разным каналам за коктейлями. Один из его недавних фаворитов - «Экзорцист II (Еретик)»; среди прочего ему нравилось «безумное качество» декора. Он сказал, что видел длинный список фильмов Дракулы, «Носферату» Ф.В. Мурнау и «Вампира» Карла Дрейера («лучший из группы»), а также тех, в которых снимались Бела Лугоши и Кристофер Ли. Это было также летом, когда он обнаружил «Звездный путь», наблюдая за двумя сериями ежедневных повторов по разным каналам за коктейлями. В этот момент он должен был закончить книгу о Дракуле, рассказывая свои слова и картинки. Рассчитывая его как крупного продавца, EP Dutton планировал связать его с открытием на Бродвее, но теперь оно запланировано на декабрь. Как и г-н Earbrass, герой его первой опубликованной книги «Неструнная арфа», Гори был побежден случаем Дейайса. Написание романа, мистер Earbrass смотрит в окно и в других отношениях ухаживает за муза отвлечения. Он герой после сердца каждого писателя (в память о мистере Earbrass только что прекратили писать эту статью, чтобы очистить пух от моей машинки). По запросу Гори начал рассказывать о своей жизни. Эдвард Сент-Джон (Тед) Гори родился 22 февраля 1925 года в Чикаго, где его отец был журналистом Херста. «Мне нравится думать о себе как о бледном, жалком одиноком ребенке, но это было не так». Он сказал, что научился читать в 31/2, а в 5 сел и последовательно читал «Дракулу» и «Алису в стране чудес». Ранний акт изменил его жизнь. Поскольку Гори считает, что то, что происходит с человеком после 5 лет, психологически «не имеет значения», он сделал это как раз в срок. Главные герои двух книг, одна воплощенная зло (но он ничего не может с этим поделать) и другая девичья невинность и любопытство (она получает то, что она заслуживает), преследовали его мечты и доминировали над его искусством. Был еще один необычный случай в его детстве: Гори сказал, что у него были обычные юношеские фантазии и ночные кошмары, во многом навеянные страшными историями и фильмами, и больше «Франкенштейном», который дал ему «воли», чем «Дракулой». К тому времени, когда ему было 8 лет, он закончил от Брэма Стокера до Виктора Гюго. «Они должны были забрать меня и затащить за обеденный стол, чтобы отвести меня от« Les Miserables ». Он учился в частной школе Фрэнсиса В. Паркера и учился рисовать (позже он прошел некоторые курсы в Чикагском художественном институте). В 18 лет он был призван в армию и просидел в конце Второй мировой войны в качестве клерка компании на полигоне Дагвей, расположенном за пределами Солт-Лейк-Сити. В 1946 году он поступил в Гарвар, где специализировался во французской литературе и жил в течение двух с половиной лет с поэтом Фрэнком О'Хара. С пробуждением интереса к О'Харе и недавней публикацией критического исследования, Гори часто просит о воспоминаниях о его покойном друге. Он в недоумении для анекдотов. «Все это было очень весело», - сказал он, отметив, что они разделяют интерес к «старым фильмам» и книгам Рональда Фирбанка. Он и О'Хара были членами Театра поэтов в Кембридже, а Гори - дизайнером, режиссером и драматургом. РЕКЛАМА Продолжить чтение основной истории После окончания учебы в 1950-х годах проиллюстрировал книжные куртки и занимался другими художественными заданиями. Затем он отправился в Нью-Йорк и работал в художественном отделе в Doubleday, в то время как в частном порядке писал свои крошечные иллюстрированные книги. Неспособный Неоднозначные звери, несущие тайные вести, бродят по «Детскому Фризу», одному из фаворитов Гори среди его книг. Автор сообщения (слева) в «Обелисках Китая». чтобы заинтересовать издателей, он начал выпускать свои книги под своим собственным оттиском Fantod Press и продавал их напрямую в книжные магазины. Поворотным моментом в его карьере стала встреча с Андреасом Брауном, владельцем Gotham Book Mart, который стал его главным наставником и промоутером. У Готэма есть самый большой тайник Гореяны, и там можно найти неясный том, а иногда и самого автора, скрывающегося за книжными стопками. В 1972 году 15 маленьких книг Гори были собраны в одну большую «Амфигори», и этот том и его продолжение «Амфигори Тоо» чрезвычайно расширили аудиторию автора, которая в настоящее время варьируется от литературных глазных ученых до маленьких детей с вкус к странному. Недавно одна женщина загнала его в угол в балете Нью-Йорка и сказала: «О, мистер Гори,« Любопытный диван »- любимая книга моего ребенка, а ей всего 7 лет». Гори был поражен. «Загадочная диван», который он дразнящ подзаголовком «порнографическая Работа по Ogred Вире» (один из его многочисленных псевдонимов, большинство из них анаграмм для Edward Gorey), является античной пародией «Повесть 0.» В версии Гори, однако, все остается на воображение читателя. Гори неоднократно был предметом художественных выставок, эрудированных анализов и ретроспектив. Шоу 1974 года в Йельском университете впоследствии посетило многие другие колледжи. В Gotham Браун ведет каталог работ Гори - с постоянно растущими ценами. Например, «Детский фриз», крошечная книжка в мягкой обложке, опубликованная Фантодом в 1964 году, теперь оценивается в 65 долларов. Оригинальный «Beastly Baby» принесет 225 долларов. Сотни меньших предметов также перечислены, в том числе некоторые из его вкладов в нью-йоркский балет, такие как кнопки для балета (50 центов). Гори, который до сих пор не занимался товарами, собирается стать крупным бизнесом. По настоянию Брауна он создал свою собственную компанию Doomed Enterprises, которая, вероятно, будет продавать плакаты и футболки «Дракула», возможно, бумагу для записей и рождественские открытки, а может быть, даже летучие кроссовки. Откладывая написание своей книги «Дракула», он нашел время на Кейп-Коде создать погремушку в форме летучей мыши. Он отправил его Брауну с прикрепленной запиской: «Возможно, белые лица могут торговать ими во время перерывов». В течение многих лет у него было отставание от неопубликованных и, в некоторых случаях, казалось бы, неопубликованных рукописей, и Гори оглядывается на этот период с возрастающей любовью. Теперь почти все раскуплено, и у него нет недостатка в предложениях от издателей (хотя он планирует уклоняться от иллюстрирования книг другими авторами). Он сказал, что у него есть около 50 собственных текстов, ожидающих иллюстрации, включая целую серию, которая началась с «Другой статуи». Это, по его словам, «мой эквивалент совершенно бесконечного сериала». Созерцая свою работу, он сказал: «Истории, к которым я отношусь наиболее неравнодушно, являются самыми бессмысленными, самыми абстрактными - то, что я не одобряю в других людях». Его фавориты включают «Книгу без названия», «Детский Фриз», «Наглядный урок» и «Западное крыло». Этот последний он посвятил Эдмунду Уилсону. «Он был первым, кто обратил на меня внимание в печатном виде, но он был неравнодушен к моему прозе. Поэтому, когда я посвятил ему книгу, я выбрал одну без текста ». Вспоминая Уилсона, он сказал, что вместе с Баланчином и поэтом Джоном Эшбери он был одним из тех, кто больше всего его запугивал. РЕКЛАМА Продолжить чтение основной истории На просьбу охарактеризовать его искусство он был в замешательстве. «Более или менее, это жанр, который вышел из употребления», - сказал он, а затем искал антецеденты. Он предложил Вильгельма Буша, немецкого мультипликатора 19-го века. Он также сказал, что не всегда может проследить источники отдельных книг. Иногда вдохновение было визуальным, иногда литературным. Например, «Несчастное дитя» было спровоцировано «французским немым фильмом» 1913 года «L'Enfant de Paris». Он был так взволнован фильмом, что начал делать заметки в темноте, а затем пошел домой и написал свою версию. «The Willowdale Handcar» и другие клиффхангеры происходят от Д. В. Гриффита. «Благочестивый младенец» был вдохновлен книгой «Благочестие младенцев» о детях, которые умирают в очень раннем возрасте. Возможно, его самое популярное творение, «Сомнительный гость», начало свою жизнь как каракули. Картины Гори говорят во всех его книгах. Декор становится описанием. Между связями он является его собственным художником по сценам и костюмам, а также автором и режиссером. На самом деле, он несет полную ответственность за свои книги, вплоть до типографики. Он разрабатывает книгу и ее суперобложку, а также все, что касается ручного письма, не только текст, но и название и даже номер Библиотеки Конгресса. И когда книга переходит во второй выпуск, он возвращается, чтобы написать «Второй выпуск». Театральный дизайн был естественным следующим шагом. Гори уже сделал несколько балетов, в том числе «Лебединое озеро» для Андре Эглевского, и он бы. люблю создавать постановку Гилберта и Салливана, особенно «Манатоид». Для своего нынешнего бродвейского предприятия он рисовал декорации и костюмы так же, как если бы рисовал эскизы для книги. Затем его проекты были выполнены в перспективе Линн Пектал, сценическим дизайнером и автором «Дизайна и живописи для театра» (Пектал зачислен в программе как руководитель декораций). «Я не могу больше проектировать трехмерные сценические установки, чем могу летать», - сказал Гори с характерной прямотой. Часто консультируясь с Гори, Пектал превратил рисунки в масштабную модель, а магазины декораций расширили их, чтобы заполнить сцену Мартина Бека. Есть три основных набора: библиотека в санатории доктора Сьюарда, будуар жертвы, и, для финальной сцены, хранилище «сразу после восхода солнца» с могилой Дракулы в качестве центральной части. Декорации, которые стоят 42 500 долларов (примерно одна восьмая бюджета шоу), гораздо более роскошные и подробные, чем обычно на Бродвее. Во-первых, высота 30 футов создает замковидную сводчатую среду. Кроме того, есть множество страшных спецэффектов: разбивающееся зеркало, клубы дыма и летучие мыши, летящие по воздуху. Хотя Гори был тесно вовлечен в производство, он все еще поддерживает определенный отряд. Возможно, он находит масштаб этой «Дракулы» удивительным, если не пугающим. Он привык к тому, что его работы появляются в крошечных книгах, которые он полностью контролирует. Но как тот, кто видел оригинальную постановку на Nantucket - пилотный проект для бродвейской версии, я могу засвидетельствовать, что это был вечер Горея с Дракулой. ■ Много жизней Дракулы МАЙКЛ ВАРРАТИ | 25 ОКТЯБРЯ 2017 Г. ХАРАКТЕРИСТИКИ ТЕГИ: ДРАКУЛА Когда ирландский писатель Брэм Стокер положил ручку на бумагу, чтобы создать произведение, которое в конечном итоге стало Дракулой, он не мог предвидеть, как эти страницы окажут влияние на поп-культуру в последующие годы. Публикация книги в 1897 году станет поворотным моментом в духе времени, представляя мир персонажу, который продолжает преследовать и радовать зрителей более столетия спустя. Более того, постоянное присутствие титульного графа в СМИ доказывает, что Стокер буквально создал неуправляемого монстра, хотя, вероятно, не так, как он намеревался. Из этого единственного исходного материала рассказ о трансильванском терроре был адаптирован или расширен во множестве сред, включая клыки в кино, музыкальный театр, радиопостановки и даже балет. В наши дни вспоминание имени Дракулы напоминает не просто литературное произведение, а целое наследие страха. Но что именно является продолженной ничьей? В мире, полном существ, которые натыкаются на ночь, почему Дракула продолжает подниматься над остальными? Несмотря на то, что есть много аспектов, чтобы исследовать влияние короля вампиров на наше воображение, вероятно, самое простое объяснение является наиболее подходящим: он оригинал. Дракула В самой ДНК современного злодея ужасов всегда можно найти кусочек графа. Уравновешенный подход джентльменского злодейства Ганнибала Лектера, смелая театральность Фредди Крюгера, неустанный драйв Джейсона Вурхиса ... все это черты, проявленные Дракулой. Можно утверждать, что печально известный вампир Стокера установил стандарт для современных монстров ... и мы склонны согласиться. Более того, в отличие от монстра Франкенштейна, Волка или других подобных современников, зло Дракулы происходит не от того, что его неправильно поняли. Граф не стремится быть сочувствующим существом, вместо этого он действует с ясной и сознательной целью совершить зло с почти макиавеллиевой точностью. Вот почему в тех случаях, когда Дракула соединяется в паре с другими монстрами (такими как «Сборник монстров» 1987 года или недавний сериал « Пенни ужасный» ), он почти всегда представляется самым смертоносным и грозным. В мире Дракулы нет раскаяния. Он наслаждается своей жаждой крови и упивается своим злом. ... и, честно говоря, именно поэтому мы любим его. Мир, в котором обитает Дракула, дикий, сексуальный и непостижимо вкусный . Через Графа мы получаем заманчивый взгляд в мир темного желания, которое мы не можем не найти захватывающим. Это видение зла, замаскированного под нечто чувственное и похожее на сон. Даже если вы знаете, что это плохо для вас, как вы можете отвернуться? Именно по этим и другим причинам Дракула продолжает привлекать аудиторию и художников. Идея охватить тьму и поддаваться базовым желаниям вдохновила таких людей, как Энди Уорхол, Вернер Херцог, Эдвард Гори и другие, предлагать свои уникальные видения истории графа, продвигая его мифы. Спустя почти 120 лет после публикации оригинального романа, бывший трансильванец имел приключения, которые натравливали его на Шерлока Холмса, видели, как он стал красным бароном, и, да, даже путешествовали в космос. С каждой новой записью у Дракулы усиливается сознание поп-культуры. И с его бессмертием, он не показывает никаких признаков остановки. С гордостью вклад Хаммера в наследие Дракулы остается одним из самых заметных в истории графа. В дополнение к роли Кристофера Ли в роли Дракулы, фильм « Ужас Дракулы» 1958 года также заложил основу для целой индустрии ужасов, которая последовала за этим. Даже когда Ли стал синонимом персонажа в течение целого поколения, его постоянные появления в качестве графа способствовали расширению мифологии вампира. Хотя « Ужас» послужил довольно верной адаптацией романа Стокера, в последующих записях Дракула будет втягиваться в культы (« Вкус крови Дракулы» 1969 года ), буйный по всему современному Лондону (« Дракула АД» 1972 года , «Сатанинские обряды Дракулы» 1972 года и 1973 года ») и даже участвовал в битве боевых искусств в Гонконге ( «Легенда о семи золотых вампирах» 1974 года , в которой Джон Форбс-Робертсон заменил Ли графом). Разнообразные и эклектичные приключения Дракулы в сериале не только познакомили персонажа с современной эпохой кинозрителей, но и помогли закрепить место Хаммера в истории ужасов. ... и похоже, что Дракула и Хаммер еще не совсем друг с другом. Недавно был найден и возрожден из мертвых сценарий, долгое время остававшийся без внимания , под названием «Неутолимая жажда Дракулы» . Написанная в 70-х годах сценаристом Энтони Хиндсом (« Дракула воскресла из могилы», «Вкус крови Дракулы» , «Шрамы Дракулы» ), недавно обнаруженная история рассказывает о путешествиях Дракулы в Индию. Когда-то предназначенное для экрана, сценарий наконец-то видит свет как полнометражную звуковую драму в постановке Марка Гэтисса ( Шерлок ), которая должна дебютировать в этом сезоне Хэллоуина. Конечно, то, что Дракула вернется таким образом, уместно. В долгой истории странных приключений единственное, что действительно последовательно, - это то, что вы не можете долго сдерживать счет. Но, возможно, это то, что мы любим в Дракуле больше всего: неважно, насколько темна ночь, каким бы злым не был сюжет ... он всегда рядом. Чтобы побудить. Соблазнить. Чтобы держать нашу кровь в тепле. ... и у нас не было бы другого пути. ВЫ МОЖЕТЕ ТАКЖЕ НРАВИТСЯ ... ХАРАКТЕРИСТИКИ НОВОСТИ Неудобный сценарий Дракулы видит свет дня… Марк Гэтисс снял сценарий «Хаммер», сделанный в Индии 30-х годов. ХАРАКТЕРИСТИКИ Ужасный Хэллоуин Фильм Марафоны Забери дверь и не смей выходить на улицу - мы создали несколько ужасных марафонов на Хэллоуин, чтобы удовлетворить вкусы каждого поклонника ужасов! ХАРАКТЕРИСТИКИ 10 самых страшных людей, которые когда-либо жили Познакомьтесь с 10 самыми смертоносными реальными монстрами в истории на этой неделе! ХАРАКТЕРИСТИКИ 10 способов убить существо ночи Когда вечная битва между Добром и Злом сводится к скромному клочку между вами и злодеем, используйте эти десять верных инструментов, чтобы помочь вам дать этому обитателю тьмы его просто десерты! ХАРАКТЕРИСТИКИ Мир по Молоту В своих 295 фильмах и телевизионных эпизодах Хаммер создал монстров, пещерных людей, замки и склепы. Но что, если мир на самом деле был похож на фильм Хаммера? Джозеф О'Коннор: как Дракула оставил свой след в мире Джозеф О'Коннор 26 октября 2019 г. 9 минут чтения 1 Кристофер Ли в роли Дракулы. Фотография: Keystone / Getty В 1847 ГОДУ, В ТЕМНЫЙ ГОД ДЛЯ ИРЛАНДИИ, ГОЛОД РАЗОРИЛ ДЕРЕВНЮ. ВОКРУГ ХОДИЛИ СТРАШНЫЕ ИСТОРИИ, СООБЩЕНИЯ О ПОЛУГОЛОДНЫХ ВЫСЕЛЕННЫХ, ПОЖИРАЮЩИХ ТРУПЫ ЖЕРТВ. ОБРАЗЫ НЕЖИТИ БЫЛИ РАЗВЕРНУТЫ КОММЕНТАТОРАМИ. «Оставшиеся в живых похожи на ходячих скелетов», - заметил английский квакер Уильям Форстер. «Город Вестпорт - странное и страшное зрелище, его улицы переполнены изможденными странниками». В Роскоммоне один помещик был описан как «хуже, чем Кромвель» местным священником, как «Нерон или Калигула» другими. В Дублине 8 ноября того же года родился Авраам «Брэм» Стокер. Его мать была из Слайго и написала ужасные мемуары о холере среди местных жильцов. Его отец был государственным служащим, который работал в Дублинском замке. Брэм, одинокий ребенок, страдал от болезни, которая делала его почти хромым, и он редко посещал школу. Возможно, его мать читала ему сверхъестественные истории ее собственной сельской девственности: банши, плохие феи, злые спрайты. Его подростки увидели удивительную физическую трансформацию, когда больной мальчик превратился в похожего на медведя спортсмена, который однажды спас человека от утопления. Посредственный студент в Тринити, он стал клерком мелких сессий и случайным, неоплачиваемым театральным критиком. В ходе рецензии он познакомился с великим английским актером Генри Ирвингом и переехал в Лондон молодым женатым мужчиной, чтобы стать его ассистентом в лицейском театре, который Ирвинг арендовал. Брэм Стокер. Фотография: Hulton-Deutsch Collection / Корбис / Корбис через Гетти БРЭМ СТОКЕР. ФОТОГРАФИЯ: HULTON-DEUTSCH COLLECTION / КОРБИС / КОРБИС ЧЕРЕЗ ГЕТТИ Это было рискованное предприятие. Театр считался истеблишментом авторитетным, гнездом проституток, малообеспеченных, непослушных женщин, сомнительных мужчин. «Была ли когда-нибудь одна женщина театра более чем в двух шагах от распутства?» спросил современную брошюру, осуждающую сцену как место идолопоклонства. Когда актер Уильям Террисс был зарезан ножом возле лондонского театра Адельфи в 1897 году, Ирвинг заметил, что убийца никогда не будет казнен, потому что жертва была всего лишь актером. С Стокером на его стороне Ирвинг решил сделать театр респектабельным. Их отношения были горячими, сильно любящими, часто бурными. Ирвинг был гипнотизирующей, сексуально харизматичной фигурой, чьи выступления шекспировских злодеев часто встречали ужасные крики. При первой встрече с великим актером Стокер сам был ошеломлен рассказом Ирвинга «Сон Юджина Арама», поэмой об убийственном убийстве. «Я сидел зачарованный», - писал он. «Все это было новым, воссозданным силой страсти, которая была как новая сила». Как показало чтение, Стокер, как правило, с мягким характером, «разразился чем-то вроде насильственной истерики». ИНЪЕКЦИЯ ИЗЮМИНКИ В предстоящие годы между ними возникнет много эмоциональных взрывов, и жизнь приобретет еще более пикантную гамму цветов с приходом в Лицей блестящей Эллен Терри, самой известной и высокооплачиваемой актрисы своего времени. Она была веселая, нетрадиционная, очень умная и независимая, и она и Ирвинг стали любовниками. Стокер тоже ее обожал. Первоклассная художница, она была бы единственным человеком, упомянутым по имени в Дракуле, которого на самом деле знал Стокер. На данный момент, писатель с частичной занятостью и очень требовательной работой, Стокер публиковал критику, жуткие истории и несколько довольно обыденных романов. В его иногда безжизненных ранних произведениях мало что предвещает надвигающийся шедевр. Оригинальная машинопись Дракулы ОРИГИНАЛЬНАЯ МАШИНОПИСЬ ДРАКУЛЫ Брэм Стокер был далеко не первым автором, написавшим историю о вампирах. Задолго до того, как он написал Дракулу, должно быть, уже казалось, что вампиры были убиты. Он прошел бы через «Вампира» Джона Уильяма Полидори (1819), «La Morte Amoureuse» («Влюбленная мертвая женщина») Теофила Готье (1836), Варни «Вампир» Джеймса Малкольма Раймера (1845–47) и Кармиллу (1872) - его земляк Шеридан Ле Фану. Из его работы с Ирвингом и Терри он узнал бы множество упоминаний о призраках и вампиризме в Шекспире, от обета Гамлета «пить горячую кровь» до статуи убитого Юлия Цезаря, извергающего кровь. Но Стокер сделал то, что никто не сделал. Он сделал своего вампира кем-то, кого читатель мог бы передать на Оксфорд-стрит. СВЯЗАННЫЙ Costa Book Awards 2019 победителей выявлены Обзор Средней Англии: погружение в сердце Британии Признания Фрэнни Лэнгтон: от Карибского моря до здания суда Дракула - далеко не то же самое, что большинство ранних романов о вампирах, кусок трески-средневековья. Это роман тревожной современности, включающий телефоны, расписание поездов, женские журналы, медицинские инновации, стенографию, аудиозапись и, конечно же, переливание крови. Гений Стокера заключался в том, чтобы перенести древний архетип кровососа в повседневный мир читателя. Крадущийся по ночам, спящий днем, граф говорит о личных переживаниях, подавленной сексуальности, о мире тайных «я». Этот люциферианский дворянин более убедителен, чем невинные, которых он жаждет, и которые оживают только тогда, когда он их истощает. В каком-то смысле граф сам является своего рода театром, в котором ставятся неврозы его эпохи. От д-ра Джекила и мистера Хайда до «Портрета Дориана Грея» викторианская литература видела истории о жестоких развратных близнецах. Но интригующе, у Дракулы тоже есть легкие штрихи. Стокер рискует время от времени шутить, говоря, что Дракула «сделал бы хорошего адвоката». Граф изображен как ненормальная хорошая компания. В моем собственном романе «Игра теней» Эллен Терри отмечает очаровательные манеры вампира, его любовь к английской литературе, цитируя отрывок из «Дракулы» в поддержку. «Пока я смотрел на книги, дверь открылась, и вошел граф. Он сердечно приветствовал меня и надеялся, что я хорошо отдохнул. Затем он продолжил. «Я рад, что вы нашли свой путь здесь, потому что я уверен, что многое вас заинтересует. Эти компаньоны, - и он положил руку на некоторые книги, - были для меня хорошими друзьями, и в течение последних нескольких лет, с тех пор как у меня появилась идея поехать в Лондон, я получал много-много часов удовольствия. Через них я узнал вашу великую Англию, и узнать ее - значит любить ее. Я жажду пройти по многолюдным улицам вашего могущественного Лондона, оказаться в гуще водоворота и наплыва человечества, поделиться его жизнью, изменениями, смертью и всем тем, что делает его таким, какой он есть. Но увы! Пока я знаю твой язык только по книгам. » ЛЮБОВЬ К ЛОНДОНУ Читатели должны быть осторожны с распознаванием автобиографического откровения в художественной литературе, но как заманчиво представить, что это Стокер, лондонский иммигрант, позволяющий себе момент благодарного высказывания, поклон к своему любимому приемному городу. Для Дракулы это отличный лондонский роман. Стокер никогда не ступал в Трансильванию, но Лондон был домом всю свою взрослую жизнь. То, что он знал о родине Дракулы, было собрано на этом замечательном портале для всего мира, в читальном зале Британской библиотеки. Но лондонцы в Дракуле часто летают в Европу, думая так же быстро о том, чтобы прыгнуть в Амстердам, как и в Брайтон или Уитби, город, который Стокер хорошо знал - важное место в Дракуле. Это роман, который видит в Лондоне не столько упорядоченную имперскую столицу, сколько столичное сердце тьмы. Портрет Брэма Стокера несет художник Эйдан Хикки (слева) и внучатый племянник Стокера Дакр Стокер. Фотография: Кирилл Бирн ПОРТРЕТ БРЭМА СТОКЕРА НЕСЕТ ХУДОЖНИК ЭЙДАН ХИККИ (СЛЕВА) И ВНУЧАТЫЙ ПЛЕМЯННИК СТОКЕРА ДАКР СТОКЕР. ФОТОГРАФИЯ: КИРИЛЛ БИРН То, что Дракула - это тоже роман интенсивной физической формы, может быть одной из причин его ограниченного успеха при публикации. Викторианские читатели, возможно, не были готовы к особым взглядам Стокера на вещи, которые натыкаются на ночь. Есть сцены, которые потрескивают от искусно подавленной эротики, завуалированных ссылок на оральный секс и добрачные связи, обмен кровью, служащий метафорой для других интимных отношений. Существуют последовательности, особенно те, в которых участвуют особенно потрясающие женщины-вампиры, где сексуальность книги может кипеть. Сильная однополая привязанность - это присутствие в Дракуле; мерцающий эротизм романа привел к размышлениям об ориентации Стокера. Будучи молодым человеком, которого захватили «Листья травы», он начал переписку с Уолтом Уитменом (они встретятся позже) на интригующем языке. «Я был более откровенен с вами - сказал вам больше о себе, чем когда-либо раньше. Вы не будете злиться на меня, если вы читали до сих пор. Вы не будете смеяться надо мной за то, что написали это вам. Я начал писать не без особых усилий, и мне не хочется останавливаться, но я не должен больше вас утомлять. Если вам когда-нибудь захочется иметь больше, вы можете себе представить, потому что у вас огромное сердце, как бы мне было приятно писать вам больше. Как сладко для сильного здорового мужчины с женскими глазами и желаниями ребенка чувствовать, что он может говорить так же с мужчиной, который может быть, если он желает отца, а брата и жены - его душе. Я не думаю, что вы будете смеяться, Уолт Уитмен, и не презирать меня, но, во всяком случае, я благодарю вас за всю любовь и сочувствие, которые вы подарили мне вместе с моим родом ». УАЙЛД ОТНОШЕНИЯ Если Уитмен был маяком Брэма, другой кумир-писатель так часто присутствует за кулисами жизни Стокера, что эти двое кажутся силуэтами друг друга. Оскар Уайльд и Брэм были друзьями в Тринити. Жена Стокера, Флоренс Балкомб, несравненная красавица Дублина, однажды была помолвлена ​​с Уайльдом. Их прощальный подарок, пикантно для фанатов Дракулы, был распятием. Но не все влияния Дракулы были людьми, которых знал Стокер. Те, кто жил в городах, охваченных терроризмом, могут иметь некоторое представление о том, что чувствовал Лондон во время убийств Потрошителя. Страхи гудели, как грачи. Хищник, казалось, бродил по желанию. Мерзкие граффити, выплеснувшиеся на стенах, обвинили «евреев». Миазма ужаса, охватившая затемненную туманом столицу, нависла над Стокером. Потрошитель бродит по краям Дракулы в духе, прежде чем атакующий будет уничтожен ударом кола, как это сделала одна из жертв Потрошителя. Немецкий актер Макс Шрек в роли вампира графа Орлока, погибшего от солнечного света, в кадре из фильма Ф. В. Мурнау «Носферату» (1921). Фотография: Hulton Archive / Getty НЕМЕЦКИЙ АКТЕР МАКС ШРЕК В РОЛИ ВАМПИРА ГРАФА ОРЛОКА, ПОГИБШЕГО ОТ СОЛНЕЧНОГО СВЕТА, В КАДРЕ ИЗ ФИЛЬМА Ф. В. МУРНАУ «НОСФЕРАТУ» (1921). ФОТОГРАФИЯ: HULTON ARCHIVE / GETTY Некоторые считают Ирвинга моделью для Дракулы, но нет веских доказательств. Действительно, в своей потрясающе длинной биографии Ирвинга, снежной бури фактов, не пропущенных прозрениями, Стокер вообще не упоминает Дракулу. Мне как писателю интересно, есть ли у романистов образцы для подражания в этом смысле. Писатели не рисуют то, что видят; они представляют картины. По мере формирования романа происходит своего рода осмос, но это нечто более сложное, чем мимика. Письмо о том, чтобы быть привидением. А Дракула - это роман о писательстве. Его повествовательная техника эпистолярная, стратегия, которая поднимает рассказ. Стокер делает из нас вуайеристов, когда мы читаем чужие письма. Множество набросков и телеграфных слов романа придают прозе волнующее дыхание. Дракула, мощный противоядие от многотомной викторианской дверной пробки, знает, что у читателя есть другие дела. Опыт Стокера в театре принес его работе сильное чувство драматизма. Он ловко рисует свою кьяроскуро и не боится использовать дым и зеркала. Как только он садит тебя на свое место, он запирает двери. То, что этот обжигающий рассказ о вечной любви был написан тихим клерком из Дублина, не является самым странным его элементом. Эта честь принадлежит загробной жизни Дракулы. Стокер умер в 1912 году, не отчаянно бедный, но отнюдь не финансово комфортный, потеряв свой доход после смерти Ирвинга в 1905 году. Через несколько лет после смерти Стокера немецкая кинокомпания выпустила пиратский фильм Носферату. Флоренс Балкомб, грозная вдова Стокера, подала в суд и выиграла. Но фильмы влюбились в графа, который с тех пор отказывался оставаться мертвым. Снятый десятки раз, тираж десятков миллионов экземпляров на сотнях языков, вдохновляющий множество подражателей, Дракула стал самым успешным сверхъестественным романом в истории. Я смотрю на фотографию непостижимого лица Стокера и удивляюсь, что он мог сделать из всего этого. В этот Хэллоуин я представлю, как он смеется. Роман Джозефа О'Коннора Shadowplay опубликован Харвиллом Секером. Он будет беседовать с Лиз Нугент в Театре павильона Дона Лаогера 30 октября. Бронирование в paviliontheatre.ie или 01-2312929. Это эссе является сокращенной версией его введения в новое издание «Vintage Classic» «Дракулы» Брэма Стокера. Фестиваль Брэма Стокера продлится до 28 октября ПОДРОБНЕЕ Старая страна: исполнители во время сцены, демонстрирующей доиндустриальную сельскую Англию в рамках церемонии открытия Олимпийских игр 2012 года в Лондоне. Фотография: Майк Блейк / Reuters Финтан О'Тул: английское самоуничижение вышло за рамки шутки Вт, 9 апреля 2019 г. Джозеф О'Коннор: профессор творческого письма Фрэнка МакКорта в Университете Лимерика. Фотография: Эрик Кабанис / AFP / Getty Images Награды книги Коста: Джозеф О'Коннор попал в шортплей Shadowplay Вт, 26 ноября 2019 г. Больше всего встречается изоляция и одиночество Брэма Стокера. Фотография: Hulton-Deutsch Collection / Corbis via Getty Images Shadowplay: захватывающая предыстория Дракулы от Джозефа О'Коннора Создатель Беседы - Ретро В период между январем 2007 года и июнем 2015 года , журналистом Брайаном Страуд имел возможность опросить несколько членов старой гвардии из комиксов сообщества. Это люди, которые работали в КПЗ, создавая персонажей, которые по-прежнему любимы сегодня, и создавая визуальный стиль графического рассказывания историй для будущих поколений. Некоторые из этих профессионалов отрасли были рады рассказать истории, в то время как другие выбрали короткие, точные ответы - но все они были щедры на свое время. Смотрите эту страницу для еженедельных обновлений среды. Интервью с Джином Коланом - Рисование ужасов Дракулы и Говарда Утки 05 сентября 2018 г. Автор Брайан Страуд Джин Колан в 2009 году ДЖИН КОЛАН В 2009 ГОДУ Юджин Жюль " Джин " Колан (родился 1 сентября 1926 года) был американским художником комиксов, наиболее известным своим произведением для Marvel Comics, где его подписные титулы включали: сериал о супергероях Сорвиголова , культовый сатирический сериал " Говард Дак" , и Гробница Дракулы , считающаяся одной из классических серий ужасов комиксов. Он был одним из создателей «Сокола» , первого афроамериканского супергероя в мейнстримовых комиксах, и бесценного сверхъестественного охотника на вампиров Блейда , который впоследствии появился в серии фильмов с Уэсли Снайпсом в главных ролях . Ген был введен в Зал славы комиксов Уилла Эйснера в 2005 году. Г-н Колан скончался 23 июня 2011 года в возрасте 84 лет после осложнений, вызванных раком и заболеваниями печени. Джин был такой удивительно нежной душой и таким щедрым со своим временем. Несмотря на то, что после этого интервью мы обменялись только несколькими электронными письмами, я был очень опечален, когда мы его потеряли. Его техника рисования была настолько эфемерной, что многим было трудно рисовать ее, но она была настолько потрясающе красива, что почти хочется, чтобы многие из них никогда не видели чернил. Дамы и господа, Джин " Декан " Колан ! Это интервью первоначально состоялось по телефону 2 октября 2009 года . Приключения в терроре (1950) # 27, обложка Джин Колан. ПРИКЛЮЧЕНИЯ В ТЕРРОРЕ (1950) # 27, ОБЛОЖКА ДЖИН КОЛАН. Брайан Страуд: Я понимаю, что ваши художественные тенденции начались очень рано в вашей жизни. Джин Колан : Я думаю, они начали примерно в 3 года. Страуд: Это довольно рано. Колан : Да, мои люди все равно сказали мне это. Я рисовал все время. Это я помню. Страуд: Ну, это привело к великим вещам. Колан : Да, это так. У меня был довольно бег. Страуд: Согласно моим исследованиям, ваша первая работа была для Fiction House в 1940-х годах? Колан : Это верно. Я работал на них на лето вместе с Мерфи Андерсоном . Ты знаешь кто он? Страуд: Конечно. Я имел удовольствие говорить с ним. Колан : Очень милый парень. В то время, когда я получил работу, я не помню, чтобы видел его, но где-то вдоль линии он поднялся на борт, и это было на лето, и сразу после этого я пошел на службу. Так что это была просто летняя позиция. Страуд: Это был хороший способ начать. Колан : Это конечно было. Я насладился этим. Там я встретил много профессионалов, которые дали мне несколько советов. Конечно, я был очень молод, и с тех пор я поступил на военную службу и провел несколько дней в Маниле на Филиппинах, а затем они сбросили бомбу на Хиросиму, пока я проходил базовую подготовку, я думаю, а затем вместо того, чтобы меня отпустили, послали меня на Филиппины в составе оккупационных сил. Мой сервис был не совсем два года. Очень быстрый. Но я закончил делать некоторые работы для « Манила таймс», а потом вышел. Наша армия на войне (1952) # 9, обложка Джин Колан. НАША АРМИЯ НА ВОЙНЕ (1952) # 9, ОБЛОЖКА ДЖИН КОЛАН. Моей целью всегда было работать для комиксов DC. Я думал, что они были MGM развлечений в то время, но я никогда не мог сделать прорыв. Было очень трудно. Они сказали мне вернуться в школу, и я так и сделал. Я ходил в Художественную студенческую лигу по GI Bill около года или около того, а потом снова вернулся, и тогда я решил, что DC не был единственным издателем, и следующим, на которого я обратил внимание, был Marvel. В то время он назывался «Своевременный комикс», и я пошел туда и впервые встретил Стэна Ли . Очевидно, арт-директор увидел много достоинств в моей работе, и они попросили меня подождать снаружи в комнате ожидания, и я знал, что это всегда был хороший знак. Он вернулся через 10 минут, и это тоже был хороший знак. Если они не хотят тебя, это входит и выходит. Но 10 минут - это как ждать 10 часов. И конечно же, они попросили меня войти туда, где был Стэн . Это было во время обеденного перерыва, и я отчетливо помню, что это было летом, и на нем была шапочка с пропеллером. Страуд: (Смех.) Колан : Всегда ребенок, Стэн . С ним было весело, и окно было широко открыто, и мог дуть сильный сильный ветер, и этот винт вращался. (Смеется.) Я посмотрел на это и подумал: «Это главный редактор или редактор или как?» Итак, он сказал мне: «Вы хотите работать в комиксах?» Я сказал да." Он сказал: «Тогда сядь». Все детали были обработаны тогда и там, и я получил работу, и это стало началом замечательной карьеры. Не то чтобы у него не было своих взлетов и падений, и это точно было, но это бизнес для вас. В мире нет бизнеса, у которого нет проблем. Страуд: Вы абсолютно правы, хотя интересно, что в то время, когда вы начинали комиксы, это еще не считалось достойной работой. Колан : Нет, этого никогда не было. Я видел, как люди читали комиксы за своими газетами в поездах в метро и пригородных вагонах. Никто не посмел бы открыть комикс под открытым небом. Я думаю, что это может все еще существовать до некоторой степени, но пожилым людям сегодня все равно. Если они хотят читать комиксы, они будут читать комиксы. Им все равно, кто смотрит, и зачем им это? Угроза (1953) # 9, обложка Джин Колан. УГРОЗА (1953) # 9, ОБЛОЖКА ДЖИН КОЛАН. Страуд: Точно, и, к сожалению, нынешний урожай больше не нацелен на детей. Колан : Да и нет, но обычно нет. Кажется, это вписывается в возрастную группу 20-25 лет, но сегодня любой может подойти к столу. Я видел пожилых людей, которые всю жизнь были фанатами комиксов. В первые дни это было приспособлено главным образом для детей, но это просто превратилось во что-то другое. Станвсегда говорил мне: «Вы знаете, вы действительно не рисуете для детей. Это действительно для детей, но у вас есть взрослая точка зрения, когда вы рисуете эти вещи ». Он начал сомневаться, был ли я на правильном пути или нет. Я всегда чувствовал, что я был, и я не смотрел на это иначе. Каждая история, которую он рассказывал мне, была чем-то, к чему я относился серьезно. Это была серьезная история. Не дурачиться. Это не комедия, это серьезная история, и я относился к ней как к таковой. И вот как я начал. Страуд: Это, конечно, принесло свои плоды. За эти годы у вас была такая долгая и разнообразная карьера. Колан : Да. Хитрость заключается в том, чтобы жить достаточно долго, чтобы увидеть все льготы, которые только могут прийти к вам. (Смеется.) Но я никогда не ожидал ничего похожего на то, во что это превратилось. Ну и дела, я просто любил рисовать и рассказывать истории. Это было действительно мотивирующим фактором в комиксах, а также, прежде всего, чтобы увидеть мои вещи в печати. Это было очень захватывающе. Это как, скажем, ты кинозвезда, или пытаешься быть им, и ты впервые снимаешься в фильме, и ты идешь в кинотеатр и наблюдаешь за воспроизведением, и вот ты здесь, огромный на экране и это захватывающий опыт. Ну, это было то же самое для меня. Мне было невероятно видеть мои вещи в печати и с цветом. Страуд: Это должно быть чрезвычайно приятно. Колан : Очень. Я мог бы что-то сделать в школе, где они брали мои маленькие рисунки мультфильмов и мимеографировали их, и даже это было захватывающе, потому что до этого я нигде не видел своих печатных материалов. Битва (1951) # 55, обложка Джин Колан. БИТВА (1951) # 55, ОБЛОЖКА ДЖИН КОЛАН. Страуд: Кажется, изначально Стэн часто использовал тебя в книгах, имеющих отношение к «Битве». В ваших титрах я видел «Боевое действие», «Фронт битвы», «Поле битвы»; Это было по выбору, или это просто случилось? Колан : Сначала я написал много криминальных историй. Затем я перешел к другим вещам. Я работал над другими публикациями и, похоже, погрузился в этот жанр действия. Делать вещи о войне или криминальных историях или даже ужасных историях. Всегда очень серьезный и очень пугающий, и это именно та работа, которую я обычно получаю. Страуд: Я знаю, что довольно много из того, что вы делали ... вы уже упоминали названия ужасов, книги о войне и так далее. Когда они представили Кодекс комиксов, из-за того, над чем вы работали, это стало камнем преткновения? Колан : Не для меня, потому что я бы отредактировал свою собственную работу. Если бы было что-то, что я думал, что дети не должны были видеть, или кто-то еще в этом отношении, я бы отредактировал это так, чтобы передать сообщение, но не так очевидно, как на самом деле показать его. Это может быть силуэт на стене кого-то, которому наносят удар, или что-то в этом роде, но просто обозначающий его силуэтом. Таким образом, вы не видели это напрямую. Так что я бы так и сделал. Я думал, что это также было уместно. Это помогло развить еще больший интерес к самой истории. Всегда то, что ты не видишь, пугает больше, чем то, что ты видишь. Страуд: Я полностью согласен, и эта техника, похоже, теряется во многих современных рассказах. Не похоже, чтобы мы больше оставались для нашего воображения. Колан : Ну, я хочу сказать следующее: рассказывать историю в комиксах и рисовать историю - это две разные вещи. Если вы можете сделать и то, и другое, то у вас все получится, но если вы замечательный художник, и вы делаете в основном панельные ситуации, но не можете рассказать историю, это бесполезно. Я не должен говорить ничего не стоящего, иногда, когда у вас есть кто-то, кто в основном является иллюстратором, они заставляют его иллюстрировать обложку, но в то время, когда я начинал, художники сами делали обложки. Я сделал несколько. Большинство из них было рассказыванием историй, и в компании у них были свои любимцы и другие артисты, которые делали только обложки, или главным образом обложки. Вот как они это запустили. Мое Величайшее Приключение (1955) # 74, обложка Джин Колан. МОЕ ВЕЛИЧАЙШЕЕ ПРИКЛЮЧЕНИЕ (1955) # 74, ОБЛОЖКА ДЖИН КОЛАН. Страуд: Забавно, что ты упоминаешь это. Я держу прямо здесь, в руке, копию комикса, который вы сделали на обложке, и внутреннюю историю, на которую он ссылается в « Моем величайшем приключении ». Это было « Doom был моим наследством ». Я не знаю, помнишь ты это или нет. Колан : Какая обложка? Страуд: На нем изображен человек, сидящий в инвалидной коляске, что довольно интересно, задолго до того, как кто-то подумал о шефе в Патруле Рока или Профессоре Икс, и он сидит за этой панелью управления, смотрит на монитор, и воздушный шар говорит: «Вы сбежали из моего первая ловушка, но ты никогда не выживешь - никогда! » На мониторе изображены мужчина и женщина в водовороте. Колан : Я даже не помню такой вещи. Я подписал это? Страуд: На этом нет никаких упоминаний, но, согласно базе данных Grand Comic, вы - художник на обложке и в сопровождающей истории. Это была книга по антологии, а твоя была последней. Когда я смотрю на это, я вижу что-то вроде Милта Каниффа в вашей работе. Колан : О да. Ты ударил его прямо в ноготь головы. Милт Канифф , хотя я никогда не знал его лично, его работа всегда вдохновляла меня. Я ходил на Daily News каждую неделю, выпуск выходного дня с полноцветной страницей его работ, и меня просто тянуло к ней, как муху на липучке. Я любил его вещи. Просто любил это. И я думаю, это оказало на меня наибольшее влияние. Было очень много других великих художников, таких как Алекс Рэймонд и Хэл Фостер , и они были действительно хорошими иллюстраторами, но Милтон Канифф выглядел очень твердо с черно-белым изображением, и, поскольку я любил так сильно делать вещи в черном, меня это привлекло. Страуд: Это действительно показывает. Реализм в этой конкретной истории, в частности рукописный ввод, просто впечатляет. Железный Человек (1968) # 1, обложка, написанная Джином Коланом & amp; подписано Майком Эспозито. ЖЕЛЕЗНЫЙ ЧЕЛОВЕК (1968) # 1, ОБЛОЖКА, НАПИСАННАЯ ДЖИНОМ КОЛАНОМ И ПОДПИСАННАЯ МАЙКОМ ЭСПОЗИТО. Колан : я чернил это? Страуд: Вы получили кредит в качестве Inker. Колан : Я ненавидел рисование. Мне действительно это не нравилось, потому что это заняло у меня слишком много времени; это заставило меня нервничать, потому что, если вы ошиблись с чернилами, это очень трудно исправить, поэтому я держался от этого подальше. Я мог бы делать вещи намного быстрее, просто используя карандаши. Страуд: О да. Фактически, другой профессионал только недавно объяснил мне вещи. Он сказал, что типичными карандашными методами в те времена были макеты, которые были просто композицией и ничем другим; и затем поломки, которые имели немного больше деталей и поэтому имели тенденцию платить немного лучше; и, наконец, полные карандаши, которые могли бы легко работать без каких-либо чернил. В каком ты обычно работал, Джин? Колан : Полные карандаши. Я никогда не делал макеты; Я никогда не делал ничего, кроме полных карандашей. Однажды, когда они не могли воссоздать или скопировать карандаши, я пытался заставить Marvel воспроизвести одну из моих историй карандашом, и они пытались сделать это, но это получилось ужасно. Система печати в то время не была достаточно сложной, чтобы уловить линии. Итак, это был провал, но я знал, что движусь в правильном направлении. Конечно, сегодня это совсем не сложно. И поскольку я люблю работать только карандашом, у меня нет проблем с воспроизведением моей работы карандашом. Беда в том, что у меня есть хороший колорист. Страуд: Я могу представить, потому что это искусство само по себе. Колан : Да, и это проблема, с которой я столкнулся, потому что я думаю, что колористы чувствуют, что, поскольку мне нравится делать темные, темные предметы, им приходится окрашивать каждую панель темным способом, когда вы не можете видеть, что происходит. Страуд: Вы упомянули, что предпочитаете писать. У вас был любимый инкер на вашей работе? Гробница Дракулы (1972) # 34, обложка, написанная Джином Коланом & amp; подписано Томом Палмером МОГИЛА ДРАКУЛЫ (1972) # 34, ОБЛОЖКА, НАПИСАННАЯ ДЖИНОМ КОЛАНОМ И ПОДПИСАННАЯ ТОМОМ ПАЛМЕРОМ Колан : Том Палмер . В конце концов я встретился с ним, и он сделал всю работу с Дракулой . Другими отличными чернилами , которые мне нравились, были Фрэнк Джакойя , Билл Эверетт и, честно говоря, я был доволен большинством из них. Я хотел бы отметить , что в моей недавней работе над Капитаном Америкой , Дин Уайт сделал невероятную работу. Он действительно знает, как выделить. Серия « Дракула » для меня была самой длинной. Должно быть, это были хорошие десять лет книги раз в месяц. Можете ли вы представить себе всю эту работу? Страуд: Это много страниц. Колан : Да, это так. Я полагаю, что это было ежемесячно, и Тома не было там сначала. Я подписал один или два, и было еще несколько других, но когда он пришел, все изменилось к лучшему. Том - первоклассный иллюстратор и художник, поэтому он много знает о многих вещах, и он пришел и сделал работу великолепной. Вы знаете, что отличный карандашник может отдать свою работу в руки только честного инкера, и работа получится честной, но если вы не лучший карандаш, и вы отдаете свою работу в руки великого инкера, это может выглядеть много лучше, чем обычно. Это будет выглядеть даже лучше, чем вы сделали. Страуд: Действительно интересно, как кто-то, одаренный кистью или ручкой, действительно может делать такие вещи. За прошедшие годы я видел несколько примеров, в которых вы можете четко сказать, кто был инкер, потому что они, как правило, делали его своими руками. Колан : Это верно. Страуд: Я думал о Сиде Грине в Вашингтоне. Его вещи всегда выглядели очень знакомо, но интересно, когда я разговаривал с Берни Райтстоном, и он однажды подписал контракт со Стивом Дитко, и он сказал, что Дитко говорил о том, что его вещи настолько сильны, что независимо от того, кто их красит, это выглядит как Дитко. Итак, я видел, как это работает в обоих направлениях. Доктор Стрэндж (1968) # 180, обложка, написанная Джином Коланом & amp; подписано Стивом Дитко ДОКТОР СТРЭНДЖ (1968) # 180, ОБЛОЖКА, НАПИСАННАЯ ДЖИНОМ КОЛАНОМ И ПОДПИСАННАЯ СТИВОМ ДИТКО Колан : Да. Его работа очень определенная, и ты не можешь ошибиться с ней. Я имею в виду, что это все там. Следовать линиям, но с моей работой связано много догадок. Есть ли что-то в тени или нет? Такого рода вещи. Многим игрокам очень трудно понять, что я имел в виду. Кроме того, я добавляю много полутонов. И я прекрасно знаю, что они никогда не будут использовать эти полутона, потому что это означает работу с перекрестными штрихами и линейную работу, и художники не могут зарабатывать деньги таким образом, и я не Я не виню их, потому что на это уходит много времени, но я все равно это добавлю. Если они этого не хотят, они могут это оставить. Но я удовлетворился. Когда я закончил делать страницу, я так и сделал, и они приняли это таким образом. Они никогда не жаловались. Страуд: И в конце концов, если вы не наслаждаетесь, зачем вообще это делать? КоланЭто еще один элемент, который может возникнуть. Ты должен быть осторожен. Если вы хотите сделать свою лучшую работу, вам просто нужно продолжать подключаться к ней, и это действительно становится браком для работы. Вы бы предпочли сделать это, чем что-либо. Вы должны любить это. Это настоящая любовная история с произведением искусства. Любые виды художественных работ. Даже композиторы должны любить то, что они сочиняют, и музыку, которую они сочиняют. Писатели одинаковы. Им нужен мир, покой и определенная атмосфера, чтобы написать историю. Художники тоже. Обычно они живут на даче. Я жил в Вермонте 13 лет или около того, и я мог бы остаться там навсегда, но моя жена думала, что на самом деле нет ничего, что могло бы привлечь ее внимание, потому что это был город с одной лошадью, в котором мы жили. Манчестер, Вермонт, недалеко Беннингтон. Я люблю это. Мне понравилась атмосфера и все в этом. Когда было Рождество, ты знал, что это Рождество. И когда пошел снег, о брат. (Смеется.) Я всегда был немного одиноким, и если бы вы когда-нибудь захотели меня найти, я бы за доской. Страуд: Кажется, это уединенное упражнение, поэтому вы должны чувствовать себя комфортно и вам действительно нужно то, что вы делаете. Astonishing Tales (1970) # 29, обложка, написанная Джином Коланом & amp; подписано Фрэнком Джакойей. ASTONISHING TALES (1970) # 29, ОБЛОЖКА НАПИСАНА ДЖИНОМ КОЛАНОМ И ПОДПИСАНА ФРЭНКОМ ДЖАКОЙЕЙ. Колан : Конечно, это так, но ты теряешься в этом. Это большое приключение, и ты теряешься в нем. У меня есть опасения по поводу семейной жизни, и все потому, что если у вас есть дети, вы иногда не являетесь родителем. Как отец, я хотел бы сделать это снова. Мне нравится чувствовать, что я сделал бы это по-другому, но я, вероятно, не сделал бы. Это просто то, как я отношусь к искусству. Теперь я рад, что смогу немного отдохнуть от этого. И я больше не могу делать истории. Слишком много художественных работ вовлечено и слишком много размышлений, чтобы рассказать хорошую историю, и у меня это было довольно много. Страуд: Ну, вы определенно потратили время. Колан : Я бы так подумал. Я положил много времени. Страуд: Среди множества вещей, которые вы сделали, будь то вестерн, романтика, ужасы или супергерои, было ли у вас место, где вы чувствовали себя наиболее комфортно? Колан : Вероятно, с ужасом. Вероятно, с чем-то вроде Дракулы . Я люблю такие вещи. Что-то с замком и много тумана. (Смеется.) Но в прошлом некоторые художники высмеивали меня, полагая, что я не смог нарисовать полную фигуру, и поэтому я скрыл это от большого количества тумана. Страуд: О, это смешно. Колан : Ну, у людей есть свои мысли, и это не так, но это было так, и всегда есть кто-то, кто найдет какую-то ошибку, но это относится к территории, и это то, чем я могу управлять. Не легко, но я могу справиться. Страуд: Ну, конечно, вы не можете угодить всем, и всегда есть те, кто более вокальный, чем другие. Ваша работа над Натаниэлем Сумерком была своего рода уникальной, потому что, как вы упоминали ранее, это переводилось без какой-либо подписи. Как это случилось? Nathaniel Dusk (1984) # 1, обложка, написанная Джином Коланом & amp; подписано Дик Джордано. NATHANIEL DUSK (1984) # 1, ОБЛОЖКА, НАПИСАННАЯ ДЖИНОМ КОЛАНОМ И ПОДПИСАННАЯ ДИКОМ ДЖОРДАНО. Колан : Все началось не слишком хорошо, потому что они не совсем знали, как это сделать в Вашингтоне. Они думали, что знают, как, но на самом деле не знали, и с их стороны потребовались некоторые эксперименты, чтобы найти лучший способ воссоздать карандаши. И они сделали. Они облизали это. К третьему вопросу, я думаю, они были очень хорошими. Затем, конечно, был Дин Муллани . Ты знаешь кто он? Страуд: Я так не думаю. Колан : Ну, он выпустил много комиксов в свое время, и он все еще в бизнесе. До того, как DC овладел этим, он фактически сделал это на моей истории под названием Ragamuffins . Они были первыми, кто воссоздал работу с карандаша, где она выглядела действительно великолепно. Дон МакГрегор был автором, и я работал с ним в течение многих лет, и это действительно то, с чего все началось, и в конце концов они начали делать некоторые художественные работы для DC, а затем они взяли эстафету, и все проблемы Натаниэля Дуска были сделано таким образом. Страуд: Вид работы, которую вы проделали за эти годы, часто, кажется, лучше всего переводится в черно-белом, и когда вы работали на Уоррена, это действительно показало это. Был ли этот издатель подходящим для вас? Колан : Да, это было. В тот момент я написал свои собственные вещи, которые я не возражал. Это было отклонение от того, что я обычно делал, и я мог добавить моющие тона, поливая чернила, и они приобрели приятный оттенок серого, так что я мог возиться с этим и получить некоторые эффекты, которых я никогда не мог получить раньше, поэтому я наслаждался тот. Это было недолгим. Я сделал кое-что для Арчи Гудвина в фильме «Жуткий» , и я думаю, что это был комикс « Бой» . Я написал несколько военных историй и один рассказ о подводной лодке, и фанаты продолжают помнить эти вещи. Я сделал прорыв в этот момент. Но опять же, это было недолгим. Я вернулся к регулярным занятиям. Страуд: Были ли писатели, которым вы особенно любили интерпретировать их истории? Колан : Да, был один. Его фамилия была Грег Поттер . Он работал на DC, и это был новый персонаж, и у меня был шанс развить его. Это продолжалось недолго, хотя. Его стиль письма был таким уникальным, таким замечательным. Мне нравились его вещи, и я просто не знаю, что с ним стало. Marvel Classics Comics (1976) # 28, обложка, написанная Джином Коланом и его коллегами. подписано Томом Палмером КОМИКСЫ MARVEL CLASSICS (1976) # 28, ОБЛОЖКА НАПИСАНА ДЖИНОМ КОЛАНОМ И ПОДПИСАНА ТОМОМ ПАЛМЕРОМ Zoom Suit (2006) # 1 Colan Variant, обложка Джин Колан. ZOOM SUIT (2006) # 1 COLAN VARIANT, ОБЛОЖКА ДЖИН КОЛАН. Little Shop of Horrors (1987) # 1, обложка, написанная Джином Коланом & amp; подписано Дейв Хант. LITTLE SHOP OF HORRORS (1987) # 1, ОБЛОЖКА, НАПИСАННАЯ ДЖИНОМ КОЛАНОМ И ПОДПИСАННАЯ ДЕЙВОМ ХАНТОМ. Страуд: В какие сроки? Колан : В начале 70-х, я верю. Страуд: А персонаж? Джемм, сын Сатурна (1984) # 1, обложка, написанная Джином Коланом & amp; подписано Клаусом Янсоном ДЖЕММ, СЫН САТУРНА (1984) # 1, ОБЛОЖКА, НАПИСАННАЯ ДЖИНОМ КОЛАНОМ И ПОДПИСАННАЯ КЛАУСОМ ЯНСОНОМ Колан : Это было существо из космоса, которое пришло на Землю. Джемм, сын Сатурна . Инопланетянин, и я наслаждался этим. В его работах, как мне показалось, было определенное количество философии. То, как он писал, казалось, содержало философские точки зрения, и никто никогда не делал этого раньше. Он включил небольшую цитату, которая начинала каждую новую историю, и мне это нравилось. Мне понравилось его письмо. И конечно же, Стив Гербер на Говарде Дак . Весёлый, забавный парень. Я любил его работу. У меня был хороший длинный пробег с Говардом . Страуд: Да, и вы являетесь со-создателем этого персонажа, не так ли? Колан : Ну, что касается утки, я не думаю, что начал так. Там могли быть одна или две другие попытки, и это всегда выглядело как Дональд Дак . Так вот как я это нарисовал. Мне было интересно, как им это сошло с рук, потому что это была такая кража у Диснея, что я сказал себе: «Конечно, они услышат об этом». И они сделали. Единственное, что Дисней хотел, чтобы они действительно изменили, - это одел штаны на Говарда . Страуд: (Смех.) Колан : Вы можете себе это представить? Надень штаны на него. Вот что мы сделали, чтобы немного отличаться от того, как выглядел Дональд Дак . Страуд: Неплохо. Это довольно маленькая уступка, чтобы сделать. Колан : Очень маленький. Страуд: Как вы думаете, комические персонажи хорошо транслируются на большой экран? Колан : Да, конечно. Это заработало много денег для мест, издателей и Голливуда. Они всегда ищут что-то другое, и в наши дни, конечно, отдел спецэффектов должен работать над чем-то, что требует специальных эффектов, и они настолько поняли это, что вы не можете сказать, что реально а что нет. Говард утка (1976) # 10, обложка Джин Колан. ГОВАРД УТКА (1976) # 10, ОБЛОЖКА ДЖИН КОЛАН. Страуд: Да, компьютерные изображения открыли множество ранее закрытых дверей. Колан : В 40-х такие вещи создавались самими студиями в задней комнате. Они должны были придумать способы изобразить такие вещи, как « Человек-невидимка», который был хитрой штукой. Они должны были пионером в этих вещах без использования технологий, которые мы имеем сегодня. Даже тогда у них были хорошие вещи. Я помню, как спрашивал родственников и других: «Как они это делают?» Страуд: А вы когда-нибудь работали над синдицированной полосой? Колан : Да. Говард [ Утка ] был синдицирован, и я какое-то время работал над этим и фактически горел свечой с обоих концов, работая над синдицированной полосой, а также над версией публикации в Marvel. Я не хотел оставлять один для Marvel, потому что, если синдикация не сработала, я не хотел, чтобы меня оставляли без присмотра. Страуд: Конечно. Должен держать эти чеки Колан : Ну, будучи семейным человеком, я должен был это сделать. В конце концов, мое здоровье не слишком хорошо держало такие часы. Это было ужасно. Поэтому я отпустил синдикацию. Я просто не мог идти в ногу с этим. Страуд: Обычные сроки достаточно жестоки без чего-либо подобного. Джо Гиелла говорил мне, что у синдиката нет чувства юмора, когда уложишься в срок. Я думаю, штрафы довольно большие. Колан : Ну, и они не платили хорошо с самого начала. Особенности Короля, Особенности Поля и другие. Они просто не очень хорошо платили. Они убивают вас до смерти, и вы просто не делаете из этого слишком много, но, по крайней мере, вам не нужно беспокоиться о том, откуда придет следующая проверка. По крайней мере, вы знаете, что у вас есть кое-что, на что вы можете вернуться. Но это жестокий способ работы. Просто брутально, потому что ты работаешь все время, круглосуточно, допоздна. Это плохо. Бэтмен (1940) # 345, обложка, написанная Джин Колан & amp; подписано Дик Джордано БЭТМЕН (1940) # 345, ОБЛОЖКА, НАПИСАННАЯ ДЖИНОМ КОЛАНОМ И ПОДПИСАННАЯ ДИКОМ ДЖОРДАНО Страуд: Выходного дня не бывает. Это круглогодично. Колан : О, у тебя вообще нет жизни. Без этого достаточно плохо, но это похоже на одиночное заключение. Страуд: У вас были редакторы, с которыми вы особенно хорошо работали, Джин? Колан : Я очень хорошо ладил со Стэном Ли . Всегда, но я не всегда могу сказать то же самое для других. Мне также понравились Джон Верпортен , Рой Томас и Марв Вольфман, Некоторые были хорошими, некоторые нет, но был один особенно плохой, и у меня был этот парень в течение многих лет, и он был просто ужасен. Он не был связан с Marvel, он был связан с DC, еще в 1950-х годах. Нет смысла упоминать его имя, но он был плохим, и я не знал достаточно, чтобы пожаловаться вышестоящим руководителям, которые мне нужны, чтобы попасть в другой отдел для работы с другим редактором, потому что этот был кошмаром. Но я смирился с этим, и в конце концов, я потерял свою работу там, потому что я, наконец, взорвал свой топ и сказал что-то ему, он уволил меня на месте, и я не мог вернуться к комиксам там или где-либо еще в течение примерно шести лет , Страуд: О, хорошее горе. Колан : Да, поэтому мне пришлось барахтаться и искать работу. Я не мог получить работу с комиксами, поэтому я взял работу в студии. Я делал кинопленки и тому подобное. Я работал в банковской рекламной компании и делал небольшие иллюстрации. Некоторые из них были мультиками, а некоторые реалистичными. Я работал на них пару лет. Я ненавидел работу. Это было также тогда, когда возникла большая проблема с распространением комиксов, и они не могли распространять свои книги, и, черт возьми, они обанкротились, включая Marvel. И никто не мог получить работу, и, конечно, я попал прямо в эту категорию. Итак, я должен был работать везде, где мог. Видите, округ Колумбия был вокруг. Они держали свои позиции. Марвелу было нелегко, но они тоже держались. Между Джеком Кирби и Стэном ЛиИм удалось удержать и удержать вещи на плаву. Мартин Гудман владел Marvel и какой он приятный парень. Просто прекрасно. Настоящий домашний парень, и если тебе понадобится помощь лично, он тебе поможет. Он был замечательным. Однажды у меня возникла ситуация с чеком, который пропал по почте или что-то в этом роде, и не попал ко мне, поэтому я был в отчаянии, и я связался с ним, и он написал мне личный чек, чтобы я продолжал идти. В конце концов, конечно, он продал бизнес за 6 миллионов долларов. Сегодня, конечно, они только что продали Marvel за 4 миллиарда долларов. Captain America (1968) # 116, обложка, написанная Джином Коланом и его коллегами. подписано Джо Синноттом КАПИТАН АМЕРИКА (1968) # 116, ОБЛОЖКА, НАПИСАННАЯ ДЖИНОМ КОЛАНОМ И ПОДПИСАННАЯ ДЖО СИННОТТОМ Страуд: Кто бы мог догадаться в тот день? Колан : (Смеется.) Невозможно. Итак, кто знает, куда они пойдут отсюда? У меня нет ни малейшего представления, где все это закончится. Страуд: Мне кажется, что две компании начинают больше концентрироваться на лицензировании персонажей для фильмов, игр и карточек, а не на издательской деятельности. Колан : Да. Для меня замечательно, что я могу продавать этих персонажей через Интернет всем фанатам без DC или Marvel, прыгающих на меня. Я зарабатываю на жизнь этими персонажами, которые мне не принадлежат, но это отличная реклама для них. Итак, они ничего не говорят. Один кормит другого, и это хорошо, но куда все пойдет, я не знаю. Я продолжаю думать о великом ... Я любитель кино, поэтому для меня кино - просто большая панель комиксов, и я думаю о великих историях, которые были написаны много лет назад голливудскими сценаристами. Оригинальные истории. Некоторые не были оригинальными, но они были великолепны. Они были прекрасны, и сегодня я не знаю. Некоторые замечательные вещи все еще выпускаются, такие как « Сомнение », «В поисках Ричарда » и тот фильм, которыйАль Пачино производится лично. Я не уверен, как далеко это зашло в кинотеатры, но это был очень маленький фильм, в котором он и Джерри Орбах находились под названием « Китайский кофе ». Это то, что вы могли бы арендовать, и я думаю, вам понравится. Вы писатель? Страуд: Хорошо, я балуюсь. Это не то, как я зарабатываю на жизнь, но за последние пару лет мне было очень весело, когда я пытался стать историком-любителем Серебряного века, но да, мне очень нравятся фильмы. Колан : Речь идет о взлетах и ​​падениях и разочарованиях двух писателей, которые живут в Деревне, и вы можете легко поставить себя в такое положение, пытаясь это сделать, и они практически живут в бедности. Страуд: Говоря о фильме, вы нарисовали окончательные истории о Дракуле, поэтому мне интересно, что вы думаете об успехе Сумерек как фильма о вампирах. Гробница Дракулы (1972) # 53, обложка, написанная Джином Коланом подписано Томом Палмером ГРОБНИЦА ДРАКУЛЫ (1972) # 53, ОБЛОЖКА, НАПИСАННАЯ ДЖИНОМ КОЛАНОМ И ПОДПИСАННАЯ ТОМОМ ПАЛМЕРОМ Колан : Ну, « Сумерки» действительно нацелены на молодежную толпу, а « Дракула», которую я сделал, - взрослый искушенный парень. Когда я получил задание, я фактически вылепил его после Джека Паланса . Я использовал Palance в качестве модели. Я боролся с этим, пока не смог понять его лицо, и мне, наконец, удалось это сделать, я думаю. Потом он просто продолжал расти и длился долго. Страуд: Считаете ли вы его своим персонажем? Колан : Да, я бы сказал, Дракула , но Железный Человек появился намного раньше, чем Дракула и Сорвиголова . Я думаю, Сорвиголова была первой полнофункциональной книгой, с которой я был связан. Обычно я работал над шестистраничными и криминальными историями и тому подобным. Кстати, когда я только начинал, я был зелен, как трава. Я ничего не знал о рисовании. Мне очень повезло, что я оказался среди такого количества профессионалов, и один из них, который был руководителем художественного отдела, парень по имени Сид Шорс, руководил мной. Он сам был художником. Там не было ничего, что он не мог бы нарисовать. Он мне очень помог. Страуд: Итак, у вас было хорошее наставничество. Колан : Очень. Я имею в виду, что это было лучше, чем в школе, и мне платили одновременно, и это было здорово. Какая возможность у меня была. Но я должен сказать, что Стэн что-то видел во мне и имел способность смотреть в будущее и видеть, что, возможно, у него есть кто-то, кто может сделать компанию хорошо выглядящей или, по крайней мере, помочь ей выглядеть хорошо. Страуд: предвидение и зрение. Это звучит как знак настоящего лидера. Колан : Ну, единственное, что мотивировало меня в любом из них - это быть настолько хорошим художником, насколько я мог, и если бы это означало изменение моего стиля дюжину раз, я был готов делать все, что должен был сделать, пока не смог достичь какой-то момент, который меня удовлетворил. Не полностью, но, по крайней мере, я чувствовал, что уже в пути. Это важно Стиль - это то, что вы не можете делать намеренно, если не пытаетесь копировать другого художника, а мы все делаем это. Все художники копируют кого-то другого, что они считают лучше. Кто-то, кто там наверху. Это как вода, обретающая свой уровень. В конце концов вы освоитесь с тем, что для вас естественно, и вам не скажут, что у вас нет стиля. Мне сказали это. Но у меня есть стиль, только он не был достаточно развит в то время. Сорвиголова (1964) # 44, обложка Джин Колан. СОРВИГОЛОВА (1964) # 44, ОБЛОЖКА ДЖИН КОЛАН. Страуд: Но со временем все хорошее приходит. Колан : Да, в конце концов. Вы просто должны остаться с этим. Это еще одна вещь, что многие великие художники ... все они очень молоды, и некоторые из них просто невероятны в том, что они делают, но опять же способность рассказывать истории, не во всех случаях, но во многих случаях, не там. Кроме того, если им дают возможность сделать историю, и они могут сделать это очень хорошо; они могут сделать два, они могут сделать три, но после этого они потеряли свой интерес. Как вы развиваете персонажа, выполнив две или три истории? Ты не можешь Вы должны быть там все время, и тогда вы начинаете что-то менять. Я имею в виду, я занимался Железным Человеком много лет, конечно, и Сорвиголова в течение целого ряда лет, и я рос с персонажем как художник, потому что я был с ним достаточно долго, как художник. Страуд: Конечно. Это могут стать только те симбиотические отношения, о которых вы говорили ранее. Колан : Да, но они теряют терпение. У них нет терпения, но они хотят успеха в одночасье, и такого не бывает. Вы должны посвятить свое время, вы должны быть преданы, и прежде всего вы должны любить его. Вам очень повезло, если вы находитесь в положении, когда вам нравится то, что вы делаете. Возможно, они не платят вам то, что вы стоите, но вы все равно делаете то, что любите, и вам все равно платят. Где-то это изменится. Вы будете настолько хороши в этом, что сможете в конечном итоге требовать больше денег и иметь больше людей, желающих, чтобы вы работали на них. Страуд: Имеет смысл, и вы работали на них всех и были признаны. Вы выиграли награды Shazam и Eagle, Inkpot, Sergio и Зала славы Уилла Эйснера. Колан : Мое здоровье не позволяет этого, но они собирались устроить для меня обед в Лос-Анджелесе, на который я не смогу пойти. Я бы хотел, но это означает, что я должен сесть в самолет, и я только недавно вышел из больницы. Жуткий Журнал (1965) # 3 стр.48, нарисованный Джином Коланом. ЖУТКИЙ ЖУРНАЛ (1965) # 3 СТР.48, НАРИСОВАННЫЙ ДЖИНОМ КОЛАНОМ. Страуд: Каким был Сан-Диего для вас в этом году? Колан : Замечательно. Я действительно не делал никакой работы. Обычно я делаю наброски, но моя жена не хотела, чтобы я это делал. Она сказала: «Вы работали достаточно усердно». Поэтому я подписывал книги и снимал маленькие просьбы. Я рисую вещи на карточке дома. Немного больше, чем штамп (смех) любого супергероя, которого они хотят. Это не стоит много и каждый может себе позволить. Сегодня деньги ужасно туго повсюду. Большую часть времени там было время, чтобы посетить фанатов и коллег. Страуд: Это факт, и это аккуратный сервис, который вы предоставляете. Я заметил, что у вас есть солидное присутствие в Интернете. (* www.genecolan.com с тех пор был снят) Колан : Да. Я работал над этим. Моя жена заботится обо всех сложных вещах. Ты работаешь на компьютере? Страуд: Да. Колан : я не могу. Я не знаю как Я никогда не интересовался этим на самом деле, и это очень сложно, но она может. Она может сделать очень много вещей, поэтому она заботится о бизнесе для меня. Я делаю художественные работы, а она занимается аранжировкой, веб-сайтом и всем остальным. Она великолепна во многих отношениях, чем один. Она водила меня к разным врачам, а это нелегкая задача. Она всегда в дороге или дома за компьютером. Она вряд ли получает свободный момент для себя. Страуд: Похоже, у тебя там хороший, Джин. Я понимаю, что ты какое-то время учил. Вам понравилось? Captain Marvel (1968) # 1, обложка, написанная Джином Коланом & amp; подписано Винсом Коллеттой КАПИТАН МАРВЕЛ (1968) # 1, ОБЛОЖКА, НАПИСАННАЯ ДЖИНОМ КОЛАНОМ И ПОДПИСАННАЯ ВИНСОМ КОЛЛЕТТОЙ Колан : Да, некоторое время, но это талант сам по себе. Другой набор навыков. Это не легко. Надо просто знать, как с этим бороться. Как художник, вы знаете, что делать и как делать то, что вы делаете, но объяснить, как вы это сделали, - это снова что-то другое. Это трудно. Иногда ты не можешь. Это чувство, которое у вас есть, и объяснение не всегда совпадает с чувством. Вы думаете: «Может быть, я могу объяснить, как я пришел к определенной вещи», а вы просто не можете этого сделать. По крайней мере, я не мог. Опять же, это еще один навык. Но я застрял с этим. Я работал в SVA (Школа изобразительных искусств) и FIT (Технологический институт моды). Я был там в течение многих лет в обоих местах. Я столкнулся с некоторыми из этих проблем, но вы все равно будете сталкиваться, когда имеете дело с молодыми людьми. Иногда они берутся за волосы и уходят, потому что у них нет терпения. Или разочарование наступает. Кто знает? Я оставался с этим добрых семь лет или около того, а потом просто разочаровался в этом. Я не мог продолжать идти вперед и назад. Я ездил даже из Вермонта в Нью-Йорк один раз в неделю, но потом у меня было два занятия спиной к спине, поэтому я был в школе весь день. К тому времени, когда день закончился, было уже темно, и мне пришлось отправиться в большое путешествие на поезде обратно в Вермонт. Итак, я сделал это на некоторое время, чтобы все вращалось в разные стороны. Я, вероятно, хотел бы вернуться и попробовать снова, просто чтобы получить хорошую зарплату. (Смеется.) По крайней мере, я мог бы восполнить этот пробел. Но я не думаю, что могу встать и пойти на это больше, хотя я нахожусь всего в 20 минутах езды от Манхэттена здесь, в Бруклине. Страуд: Это было бы не так страшно. Рик Эстрада рассказал мне о том времени, когда он преподавал в школе Куберта, и ему это нравилось, но через какое-то время это стало гриндом. Колан : Это так. Иногда казалось, что одни и те же вещи повторяются снова и снова. С разными детьми конечно. Дети идут дальше, и вы получаете новую партию и начинаете весь процесс заново. Но некоторые люди, которые выполняют такую ​​работу, мне это удается, и они хорошо выполняют свою работу, и они нашли для себя другое место. Heart Throbs (1949) # 96, обложка Джин Колан. HEART THROBS (1949) # 96, ОБЛОЖКА ДЖИН КОЛАН. Страуд: И слава Богу, потому что так рождается новый талант. Колан : Конечно. Страуд: Какова была ваша обычная производительность? Колан : О, очень медленный работник. Это было тяжело. Я бы начал около 10:00 или около того; часто раньше и перерыв на обед и около 3:30 или ближе к 4:00 я закончу первую страницу с постоянной работой. Тогда с остальной частью дня я едва мог показать вторую страницу. Иногда я мог, иногда я не мог, но со временем я смог сделать это без особых проблем. Я обычно уходил около 2:00 и мог выпускать от двух до двух с половиной страниц в день. Я мог лучше ходить по темпу и рисовать каким-то другим способом, чтобы быть уверенным, что смогу выполнить работу вовремя. График всегда был очень важен для меня, поэтому я позволял достаточно времени за столом работать, чтобы я мог выключить его, даже если бы это означало, что я должен был ложиться спать очень поздно. Страуд: часть пакета. Колан : Да. В этом бизнесе нет такой работы, как от девяти до пяти. Страуд: Совсем нет. Вы довольно хорошо известны своими тщательными исследованиями. Какие у вас были методы? Колан : Для исследований? Фотографии, журналы, книги и все, что я мог получить по теме, в которой я нуждался. Когда я делал « Дракулу», многое происходило в Бостоне, поэтому я на самом деле ездил туда с фотоаппаратом и везде фотографировал. Переулки и основные проезды; архитектура места. Все, что я мог схватить, я мог бы использовать в истории. Я бы пошел куда угодно. Если бы я мог, я сделал, просто чтобы сделать это подлинным. Все, что я делал, должно было быть подлинным. Если я не мог сделать это подлинным, мне приходилось сгибать свой разум таким образом, чтобы я мог сойти с рук, потому что у меня не было времени дурачиться и исследовать каждую деталь. Сегодня это так просто. Вы входите в компьютер, и все, что вам нужно, вы можете получить его изображение. Комиссия Дракулы, написанная Джином Коланом & amp; подписано Дэйвом Гутьерресом. КОМИССИЯ ДРАКУЛЫ НАПИСАНА ДЖИНОМ КОЛАНОМ И ПОДПИСАНА ДЕЙВОМ ГУТЬЕРРЕСОМ. Страуд: Это действительно пролило новый свет на все. Я не совсем решил о цифровом производстве комиксов. Кажется, не хватает ... Колан : Руки на вещи? Страуд: Да. Как будто буквы почти исчезли так, как раньше. Колан : Да, это позор. Вы знаете, что старики всегда так относятся к прошлому. Мой дедушка всегда думал, что это было позором, что все было не так, когда я был ребенком, как они были, когда он был ребенком. Это прогресс. Время идет. Страуд: Правда. Вы не можете повернуть время вспять. Колан : Вы ничего не можете изменить. Но это всегда получается. Captain America (1968) # 117, обложка, написанная Джином Коланом и его коллегами. подписано Джо Синноттом. КАПИТАН АМЕРИКА (1968) # 117, ОБЛОЖКА, НАПИСАННАЯ ДЖИНОМ КОЛАНОМ И ПОДПИСАННАЯ ДЖО СИННОТТОМ. Сорвиголова (1964) # 45, обложка Джин Колан. СОРВИГОЛОВА (1964) # 45, ОБЛОЖКА ДЖИН КОЛАН. Доктор Стрэндж (1968) # 173, обложка Джин Колан. ДОКТОР СТРЭНДЖ (1968) # 173, ОБЛОЖКА ДЖИН КОЛАН. Доктор Стрэндж (1974) # 35, обложка, написанная Джином Коланом & amp; подписано Бобом Вячеком ДОКТОР СТРЭНДЖ (1974) # 35, ОБЛОЖКА, НАПИСАННАЯ ДЖИНОМ КОЛАНОМ И ПОДПИСАННАЯ БОБОМ ВЯЧЕКОМ Говард Утка Ежегодный (1977) # 1, обложка Джин Колан. ГОВАРД УТКА ЕЖЕГОДНЫЙ (1977) # 1, ОБЛОЖКА ДЖИН КОЛАН. Marvel Classics Comics (1976) # 20, обложка, написанная Джином Коланом подписано Эрни Чаном. MARVEL CLASSICS COMICS (1976) # 20, ОБЛОЖКА, НАПИСАННАЯ ДЖИНОМ КОЛАНОМ И ПОДПИСАННАЯ ЭРНИ ЧАНОМ. Предварительный просмотр Marvel (1975) # 16, обложка, написанная Джином Коланом & amp; подписано Томом Палмером. MARVEL PREVIEW (1975) # 16, ОБЛОЖКА, НАПИСАННАЯ ДЖИНОМ КОЛАНОМ И ПОДПИСАННАЯ ТОМОМ ПАЛМЕРОМ. Night Force (1982) # 1, обложка, написанная Джин Колан & amp; подписано Дик Джордано. NIGHT FORCE (1982) # 1, ОБЛОЖКА НАПИСАНА ДЖИНОМ КОЛАНОМ И ПОДПИСАНА ДИКОМ ДЖОРДАНО. Наша история любви (1969) # 18, обложка, написанная Джином Коланом подписано Джоном Ромитой. НАША ИСТОРИЯ ЛЮБВИ (1969) # 18, ОБЛОЖКА НАПИСАНА ДЖИНОМ КОЛАНОМ И ПОДПИСАНА ДЖОНОМ РОМИТОЙ. Призрачная зона (1982) # 1, обложка, написанная Джин Колан и amp; подписано Дик Джордано. ПРИЗРАЧНАЯ ЗОНА (1982) # 1, ОБЛОЖКА, НАПИСАННАЯ ДЖИНОМ КОЛАНОМ И ПОДПИСАННАЯ ДИКОМ ДЖОРДАНО. Savage Return of Dracula (1992) # 1, обложка Джин Колан. SAVAGE RETURN OF DRACULA (1992) # 1, ОБЛОЖКА ДЖИН КОЛАН. Secret Origins (1986) # 5, обложка, написанная Джином Коланом & amp; подписано Майком Густовичем. SECRET ORIGINS (1986) # 5, ОБЛОЖКА НАПИСАНА ДЖИНОМ КОЛАНОМ И ПОДПИСАНА МАЙКОМ ГУСТОВИЧЕМ. Silverblade (1987) # 1, обложка, написанная Джин Колан и Ампер; подписано Нилом МакФитерсом. SILVERBLADE (1987) # 1, ОБЛОЖКА, НАПИСАННАЯ ДЖИНОМ КОЛАНОМ И ПОДПИСАННАЯ НИЛОМ МАКФИТЕРСОМ. Могила Дракулы (1991) # 1, обложка Джин Колан. МОГИЛА ДРАКУЛЫ (1991) # 1, ОБЛОЖКА ДЖИН КОЛАН. Wonder Woman (1942) # 288, обложка, написанная Джином Коланом подписано Дик Джордано. WONDER WOMAN (1942) # 288, ОБЛОЖКА, НАПИСАННАЯ ДЖИНОМ КОЛАНОМ И ПОДПИСАННАЯ ДИКОМ ДЖОРДАНО. Брайан Страуд / Комментарий Дракула в Трансильвании: правда и легенда опубликованный 19 августа 2017 г., По Чарли JayWay Travel Blog » Румыния » Дракула в Трансильвании: правда и легенда Дракула может быть самым известным монстром из когда-либо созданных. История Брэма Стокера никогда не выходила из печати с момента его первой публикации в 1897 году. Граф Дракула привлекает туристов в Румынию в целом и Замок Бран в Трансильвании в частности. Зловещий вампир изображался в бесчисленных фильмах и телесериалах, даже вдохновляя нескольких детских телевизионных персонажей от вегетарианского графа Дукулы до графа фон графа на улице Сезам. Перейти в раздел Дракула Брэма Стокера Кто был настоящий «Дракула»? Дракула в Трансильвании сегодня Посещение «замка Дракулы» Что посмотреть в Сигишоаре В Румынию больше, чем в Дракулу Дракула Брэма Стокера Но откуда Стокер черпал свое вдохновение? Брэм Стокер, ирландский писатель, живущий в Лондоне, который никогда не бывал в Восточной Европе, был очарован легендами о Владе III из Трансильвании. Влад III был грозным полководцем. Вы можете узнать его лучше по эпитету Влад Цепеш. Еще в средневековую эпоху истории распространялись из уст в уста, так что нетрудно представить, как человеку, чей любимый метод казни заключался в том, чтобы вставить куда-то шип, вы определенно не хотите, чтобы что-либо вставлялось, умело пропуская все основные органы, а затем выходя из него. рот, в конечном итоге, как «этот монстр пьет кровь своих жертв». Кто был настоящий «Дракула»? Влад Дракула был более известен своим врагам как Влад Цепеш. Он родился в 1431 году в Сигишоаре и управлял областью Валахия в Румынии в разное время между 1456 и 1462 годами. Отец Влада (также называемый Владом) был принцем Валахии с 1436 по 1442 год, а также был яростным воином, членом Ордена Дракона. или «Дракульский» порядок на местном диалекте. Отсюда и название. Влад Влад III, сын Дракулы, Влад был лишен своего законного места на троне своего отца. Вот почему он стал воином, жестоким и одержимым местью. Он решил убить любого, кто выступил против его правления. Чтобы огорчить своих врагов, Влад «разработал» ранний стиль психологической войны. Он пронзил своих врагов шипами, иногда целым населением города, чтобы послать сообщение своим врагам. Говорят также, что он пил кровь убитых. Результат, хотя и ужасный, на самом деле многое сделал для наведения правопорядка в Румынии. Это также зажгло легенду, которая продолжает очаровывать сегодня. Интересно, что «Дракула» Стокера не публиковалась на румынском языке до 1990-х годов. Оказывается, в румынском фольклоре нет легенд или историй о вампирах, хотя в других странах такие вещи есть. Оказывается, Стокер соединил несколько разных легенд и в итоге создал их смесь в образе графа Дракулы. Дракула в Трансильвании Влад Цепеш Дракула в Трансильвании Влад обедает среди своих пронзенных жертв Дракула в Трансильвании сегодня Брэм Стокер никогда не бывал в Румынии. Но он, конечно, сделал свою домашнюю работу. Книга содержит много деталей о реальных местах в Румынии, которые вы все еще можете посетить. Большинство из них связаны с жизнью Влада III. Они начнутся с Сигишоары , где родился Влад. Сегодня его бывший дом - это ресторан и музей оружия. (Подробнее об этом ниже) Несколько других мест в Трансильвании имеют связи с Дракулой. К ним относится Старый княжеский двор в Бухаресте . Влад построил его в 15 веке. Говорят, что останки Влада похоронены в Снаговском монастыре. Вам также захочется увидеть город Брашов , где Влад провел рейды против саксов. Конечно, замок Бран, принадлежащий Владу, согласно книге, тоже нельзя пропустить ,Замок Бран Посещение «замка Дракулы» Любой, кто посетит Румынию, чтобы исследовать легенду о Дракуле в Трансильвании, будет на что посмотреть. В Трансильвании есть несколько замков и крепостей, связанных с Дракулой. Замок Бран (на фото выше) - культовый замок на вершине скалы с видом на реку и долину. Он считается замком Дракулы, потому что это единственный замок в Трансильвании, который подходит под описание Стокера. По правде говоря, самое большее он мог провести там одну или две ночи, проходя через ущелье Бран. Это не мешает липким торговцам сувенирами попытаться нажиться. Вырисовываясь над окружающей сельской местностью, здесь царит готическая атмосфера, немного жуткая и все свое. Замок Бран находится недалеко от Брашова . Сегодня это памятник и частный музей, который был возвращен потомкам румынской королевской семьи. Помимо нескольких экспонатов, связанных с Владом, это, в основном, музей румынской королевской семьи, поскольку это было любимое убежище королевы Марии. Sighsoara Что посмотреть в Сигишоаре Единственное крупное направление, действительно связанное с настоящим Дракулой в Трансильвании, - Сигишоара . Это сияющая жемчужина города. Его волшебные мощеные улицы украшены девятью башнями. Есть бюргерские дома и богато украшенные церкви, которые, смеем сказать, соперничают с атмосферой Праги или Вены. Помимо дома Влада Дракулы, основные моменты включают Цитадель, Часовую башню и Лестницу Ученых. Построенная в 1642 году, крытая лестница предназначалась для защиты школьников и прихожан, которые зимой поднимаются в школу и церковь. Сигишоара является объектом Всемирного наследия ЮНЕСКО. Есть много открытий. Церковь на холме имеет 500-летние фрески. Церковь Доминиканского монастыря имеет алтарь эпохи Возрождения, кафедру в стиле барокко и орган 17-го века. Странно, что в таком вздымающемся городе может быть легенда, подобная Дракуле. Но город охватывает свою темную сторону. Здесь есть и коллекция оружия (находится в доме Влада Дракулы) и музей пыток. В июле проходит фестиваль средневекового декоративно-прикладного искусства. Круглый год вы можете испытать мастерство трансильванцев в Историческом музее. Если вы проведете здесь дополнительный день, вы сможете исследовать город ночью. Это тихо и спокойно после того, как многие из однодневных путешественников пошли дальше. Вы можете осмотреть достопримечательности за несколько часов, но Сигишоара - отличное место для отдыха и, пожалуй, самый атмосферный из трех городов Трансильвании, которые мы предлагаем. В Румынию больше, чем в Дракулу В Румынии намного больше, чем легенда о Дракуле, и вы обнаружите, что большинство местных гидов стремятся преуменьшить угол Дракулы Брэма Стокера, поскольку это ничего не значит для них лично. Это богатая и разнообразная страна с красивой сельской местностью, сытной кухней и потрясающей архитектурой. Любой, кто планирует отпуск в Центральной и Восточной Европе, должен добавить Румынию в свой план путешествия. Вы не будете разочарованы! Диктатор Николае Чаушеску был еще страшнее графа ... ПоКарин Дэвис (0) БРАН, Румыния. Диктатор Николае Чаушеску был еще страшнее графа Дракулы, вымышленного вампира Трансильвании, который днем ​​спал в гробу, а ночью сосал кровь людей, говорят его соотечественники. Они говорят, что казненный вождь был хуже Влада Импалера, румынского дворянина 15-го века, который вдохновил монстра писателя Брэма Стокера. Влад убил более 100 000 человек, укоротив их заостренными кольями. «Чаушеску - это Дракула нашего времени», - сказала Дорика Воинеску, смотритель в замке Бран, в 90 милях к северо-западу от Бухареста, где, как считается, Влад Импалер был заключен в тюрьму на несколько месяцев. «Дракула обычно выбирал свою жертву, но Чаушеску был жесток ко всем». «Он был злым», - сказал 18-летний Михай Бангала, выросший под суровым правлением Чаушеску. «Чаушеску захватил земли людей. Он оставил наши дома холодными, наши шкафы пустыми. Он украл нашу культуру. Он взял воскресенье у наших людей. Тиран оставил нас в таком состоянии, что у нас не было достаточно денег, чтобы купить хлеб, даже если он был в наличии », - сказал 42-летний Ион Радутиу из соседнего Могуры. Ужасные карикатуры, приравнивающие Чаушеску к Дракуле, украшали вестибюль радиостанции Бухареста после того, как он в декабре ушел из власти. В одном из них Чаушеску изображали как вампира с острыми ушами и капающими в крови зубами. В другом сатанинское число «666» было нацарапано на лбу. Роман «Дракула» происходит от румынской истории. Ученые считают, что Влад Цепеш, также известный как Влад Дракула, убил более 100 000 вторжения турок, немцев и других противников, пронзив их заостренными кольями. Палка прошла вертикально через тело жертвы и вышла через шею, из-за чего, возможно, Тепес, что означает «Царь», стал известен в немецких и русских народных сказках как вампир. Дракула означает «сын Дракула», титул его отца означает «дьявол». «Далекий от того, чтобы изобрести все это в кошмаре, Брэм Стокер провел огромное количество исследований о Дракуле», - сказал Раду Флореску, профессор Бостонского колледжа. Историк румынского происхождения написал несколько книг о Дракуле. Ставки даже появляются в романе Стокера; лучший способ убить вампира - вбить кол в его сердце. Однако некоторые трансильванцы не хотят критиковать Дракулу, потому что считают его патриотом. «Дракула был с людьми и за людей, но Чаушеску был против людей», - сказал Радутиу. «Мы еще не вышли из его тени ... только Бог поможет нам выбраться из тени». Дракула запоминается в румынских учебниках истории как национальный герой за сопротивление вторжению в турецкую империю, которая управляла большей частью Румынии до 19-го века. 500-летие со дня его смерти в 1977 году отмечали излитием книг, картин, скульптур и памятной марки. Елена Чаушеску сказала мужу: «Такой человек, как ты, рождается каждые 500 лет». Даже Чаушеску назвал Влада Импалера героем и сравнил его внешнюю политику, которая противоречила политике Советского Союза, и борьбе его предшественника с турками, сказал Флореску. «Я думаю, что ему понравилось изображение, что он наследник Дракулы, национального деятеля, защищающего румынскую автономию». В то время как Дракула мог объяснить большинство своих преступлений с точки зрения угроз внутри страны или за ее пределами, диктатор не смог, сказал Флореску. «Чаушеску был сумасшедшим», - сказал он. «Я знал ужас. Я знал, что люди исчезли. Я знал, что люди умерли от холода - моя тетя умерла, потому что ее дом не отапливался. Я знал, что дети умерли, потому что у них не было молока », - сказал Флореску. Бран разочаровал бы путешественников, прибывших в защитных косичках с чесноком, чтобы разыскать двойников Белы-Лугоши в капюшонах или взглянуть на призрак графа Дракулы. Джонатан Харкер из «Стокера» назвал это место «огромным разрушенным замком, из чьих высоких черных окон не было луча света, а разбитые зубчатые стены показывали зубчатую линию на небе, освещенном луной». Но чтобы привлечь туристов к карпатской вершине, замок Бран разворачивается. Вместо того, чтобы быть страшным, это похоже на строительную площадку. Леса окружают грязные серые камни, свежая белая краска осветляет интерьер, а электрические провода змеи проникают через недостроенные помещения. Снег дует по балкону с красной черепицей, и ледяные каскады из фонтанов во дворе. Над башенками и шпилями развевается румынский флаг, пронизывающий твердое голубое небо. Замок был построен в 1377 году для обследования и защиты горного перевала Бран - перевала Борго до Харкера - самой важной дороги, соединяющей Брашов и Валленсию в средние века. Хотя гиды настаивают, что именно здесь жил Влад Цепеш, у него, как и у Чаушеску, было много дворцов, сказал Флореску. У них были летние домики на берегу озера Снагов, в 20 милях к западу от Бухареста. Флореску также видел другие параллели между двумя мужчинами - оба были пуританами и предпочитали быть изолированными от людей, которыми они правили. Даже в смерти были сходства. Останки Влада Импалера исчезли во время Второй мировой войны, и исполнители Чаушеску так и не раскрыли, где находится его тело. НОВОСТИ: adv sun feb 25 (0) Оставить комментарий upi.com/5531472 Как Фрэнсис Форд Коппола вдохнул новую жизнь в «Дракулу Брэма Стокера» Коралька Сутон Можно считать довольно поэтичным то, что происхождение двух самых знаковых и любимых созданий фильмов ужасов можно проследить до одного выходного в 1816 году, организованного лордом Байроном - и « Франкенштейн» Мэри Шелли, и « Вампир» Джона Полидори .были результатом письменного вызова, предложенного самим поэтом, побудив его гостей придумать свои собственные истории о призраках. Именно эта бесспорная сила воображения, проявляющегося как письменное слово, в конечном итоге привела к тому, что режиссер Фрэнсис Форд Коппола влюбился в то, что позже станет самым популярным вампиром в мире. Это также заставило его осознать, насколько кровососущий граф способен как загипнотизировать, так и ужаснуть аудиторию. История такова: когда Копполе было 17 лет, он работал консультантом в драматическом лагере. У его тогдашней подруги была такая же работа, но она работала в соседнем аффилированном лагере. Чтобы усыпить 9-летних туристов, чтобы он мог навестить ее, будущий режиссер зачитал им роман Дракулы 1897 года ирландского автора Брэма Стокерав целом. Был ли роман сна? Едва. Но для Копполы это казалось хорошей идеей в то время. Перенесемся через пару десятилетий назад, и здесь у нас есть признанный критиками режиссер кинематографических шедевров, таких как трилогия «Крестный отец » и « Апокалипсис сейчас» , который получил возможность снять фильм по этому же роману: «О, нет сомнений в том, что я поднялся, чтобы воспользоваться возможностью, чтобы направить его, потому что на самом деле я так подробно читал книгу для тех детей в лагере. Я был драматическим специалистом в школе, поэтому я уже думал об этом как о карьере. И я с детства любил ходить со своим старшим братом, чтобы посмотреть фильмы о Дракуле, в том числе «Эбботт» и «Костелло встречается с Дракулой». Наш любимый Дракула, хотите верьте, хотите нет, был Джон Кэррадайн. Но эти фильмы на самом деле не адаптировали книгу. - Фрэнсис Форд Коппола И что может быть лучше, чтобы действительно адаптировать книгу в верный фильм, чем сделать это самостоятельно. Сценарий Джеймса В. Харта (он позже напишет « Контакт» ) был доведен до сведения Копполы Вайноной Райдер, которая хотела встретиться с режиссером и обсудить ситуацию после того, как отказалась от «Крестного отца: Часть III» в последнюю минуту, что привело к задержке производство и принуждение Копполы заменить Райдера своей дочерью Софией, избранной критиками и зрителямиодинаково не встречал с большим энтузиазмом. Но первоначальные планы адаптированного сценария Харта включали его превращение в телевизионный фильм, снятый Майклом Аптидом. Как только Коппола решил сесть в режиссерское кресло, Аптед остался без основной работы, но стал исполнительным продюсером фильма. Columbia Pictures дала режиссеру 40 миллионов долларов на создание Дракулы Брэма СтокераВскоре он стал одним из крупнейших фильмов 1992 года, а также одним из самых успешных проектов в карьере Копполы, заработав 215 миллионов долларов по всему миру, спасая продюсерскую компанию Копполы и Джорджа Лукаса от американской банкротства Zoetrope и выиграв три премии Оскар: Эйко Ишиока победили в номинации «Лучший дизайн костюмов», Грег Кэнном, Мишель Берк и Мэтью В. Мангл за «Лучший макияж», а также Том К. Маккарти и Дэвид Э. Стоун за «Лучшее редактирование звука». И хотя для фильмов характерно иметь сопутствующие товары после их домашнего выпуска, это не было вероятным сценарием для фильмов с рейтингом R, если только они не были частью популярной франшизы. К счастью для Дракулы Брэма Стокерашансы, казалось, были в его пользу - фильм получил видеоигру, оружие-копию, игру в пинбол, а также коробку VHS в форме гроба и книгу комиксов, написанную Роем Томасом и показанную Майком Миньолой. И все это, несмотря на то, что пресса фильма назвала его « Костер вампиров» перед его выпуском - отсылка к «Костру тщеславия» , который сильно разбомбился в кассах в 1990 году - из-за предполагаемой растущей стоимости фильма и проблемных показов тестов. В результате голливудские инсайдеры назвали это слишком жестоким и слишком странным, чтобы добиться успеха. Но преуспеть он сделал - и не несмотря на свою странность, но из-за этого. «Вайнона Райдер. Она сказала мне, что ей нравится этот сценарий Дракулы, который очень похож на книгу. И тогда я подумал, ну, Дракула был написан в то же время, когда было изобретено кино. Что если бы я сделал Дракулу так, как это делали бы самые ранние кинематографисты? Вы знаете, делая вещь, которая на самом деле является тем же, о чем она тоже ». - Фрэнсис Форд Коппола То, что Коппола сделал со своим готическим фильмом ужасов с точки зрения визуальных эффектов, было чем-то, что многие считали странным и неразумным, но для провидца это был единственный правильный способ сделать это, если ему нужен не только сценарий, но и тон фильма. будьте верны его исходному материалу и периоду времени, в которое оно происходит. Его взгляд на визуальные эффекты также является одной из главных причин, почему и зрители, и критики оглядываются на Дракулу Брэма Стокера.27 лет спустя со страхом и огромным уважением. Создание фильма «так, как это делали бы самые ранние кинематографисты», означало отказ от CGI или цифрового VFX. Желая реализовать свое видение, его команда визуальных эффектов сказала ему, что это невозможно сделать без современных цифровых технологий. Они, по словам Копполы, «как всегда, вели меня по пути, чтобы сделать это так, как все остальные». В результате директор уволил их всех и вместо этого нанял своего сына Романа, энтузиаста магии, которому тогда было около двадцати лет: «И в некотором смысле я начал понимать, что это была только моя собственная семья, моя Сын, которого я воспитал в этом стиле приключений, который будет рядом со мной, подталкивая его к тому, чего я надеялся ». Или, как сказал сам Роман: «Это была просто задача сделать это трудным путем и получить удовольствие от того, как это было сделано в прошлом. И мы остались в этой традиции ». Чтобы создать требуемые визуальные эффекты, отец и сын использовали каждый (волшебный) трюк в книге, тем самым отдавая должное предыдущим ста годам кинопроизводства: обратное проецирование, обратное движение, матовые рисунки, миниатюрные эффекты, прямое проецирование, принудительное перспектива и многократные экспозиции. Они снимали большую часть фильма на звуковых сценах, а не на реальных местах, что, в свою очередь, только подчеркивало своеобразное качество книжек с картинками. таким образом отдавая дань предыдущим сотням кинопроизводства: обратная проекция, обратное движение, матовые картины, миниатюрные эффекты, прямая проекция, принудительная перспектива и многократные экспозиции. Они снимали большую часть фильма на звуковых сценах, а не на реальных местах, что, в свою очередь, только подчеркивало своеобразное качество книжек с картинками. таким образом отдавая дань предыдущим сотням кинопроизводства: обратная проекция, обратное движение, матовые картины, миниатюрные эффекты, прямая проекция, принудительная перспектива и многократные экспозиции. Они снимали большую часть фильма на звуковых сценах, а не на реальных местах, что, в свою очередь, только подчеркивало своеобразное качество книжек с картинками. «Вы фотографируете сцену, а затем делаете хорошие заметки и кладете ее в холодильник, а через неделю вынимаете пленку, а затем помещаете ее в камеру и повторно фотографируете следующий элемент (…) В некоторых случаях мы пропустили пленку через камеру три или четыре раза, прежде чем она была разработана. Это очень сложно, но фотография, которую ты получаешь, очень красивая ». - Фрэнсис Форд Коппола Еще один интересный аспект эффектов - использование теней. По словам режиссера, естественные законы не будут «работать» в присутствии вампиров - показывая тени, действующие по их собственному желанию, освобожденные от того, кто их бросает, он хотел бы выделить сверхъестественные элементы Брэма Стокера из Дракулы . Неудивительно, что на теневые сцены оказало непосредственное влияние Носферату Ф.В. Мурнау с немецким кинематографистом Михаэлем Баллхаусом.приписывают классику 1922 года вдохновение с точки зрения кинематографии и визуального дизайна. Сам Бальхаус прекрасно отражает тревожное видение Копполы с полной уверенностью в себе, помогая режиссеру передать вышеупомянутую сущность иллюзионистских корней кинематографа, в то же время создавая что-то совершенно новое и отличное. Коппола планировал каждый кадр очень тщательно и старательно, создавая раскадровку с около тысячи изображений. Затем он сделал прерывистый анимационный фильм из рисунков, добавил музыку, а также сцены из версии « Красоты и чудовища» Жана Кокто в 1946 году и картины, сделанные Густавом Климтом и другими символистами. Он показал фильм своим дизайнерам, чтобы они почувствовали, чего он стремился достичь. Когда дело дошло до костюмов, он попросил дизайнеров костюмов представить ему «странные» проекты. Как он позже вспоминал: «« Странно »стало кодовым словом« Давайте не будем делать формулу (…). Дайте мне что-то, что приходит или из исследования, или из ваших собственных кошмаров ». Я дал им картины, и я дал им рисунки, и я говорил с ними о том, как я думал, что образы могут работать ». Странно, на самом деле, самое лучшее прилагательное, которое можно приписать взгляду Копполы на Дракулу Брэма Стокера, От визуальных эффектов и сценографии, вплоть до дизайна костюма - ни один аспект его фильма не имеет никакого сходства с нормой. Но только с актерскими представлениями эта присущая ему странность могла быть сделана не на один, а на несколько шагов дальше. Гэри Олдман надел клыки и плащ титульного персонажа и сделал это с полной преданностью. Коппола заявил, что Олдман был на съемочной площадке за три недели до начала съемок, работая с съемочными группами и дизайнерами костюмов, чтобы подготовиться ко многим (протезным) формам, которые примет граф. Одной из таких форм - возможно, самой страшной - была форма гигантской летучей мыши, но Олдман не был уверен, что костюм был пугающим. Вот почему режиссер приказал Олдману обойти съемочную площадку и прошептать ужасные вещи в уши актеров, чтобы их страх перед ним был подлинным. По факту, Коппола заявил, что сам Олдман имел решающее значение для создания большинства персонажей графа: «Он любит готовить идеи. Он очень умный человек. Жаль, что его часто называют злодеями ». Но не все были впечатлены актерскими методами Олдмана. Его коллега по фильму Уинона Райдер, сыгравшая Мину, перевоплощенный любовный интерес Дракулы, для которого он пересек «океаны времени», предположительно поссорилась с британским актером на раннем этапе. Никто не знал, в чем причина, но сама Райдер назвала это переживание травмирующим, заявив, что она «чувствовала опасность» во время сотрудничества с ним. Позже она сослалась на их совместное время на съемочной площадке, сказав: «Он [Гэри] переживал развод, и я думаю, что могу сказать это, потому что он довольно откровенен в этом, но он уже давно трезв, и он воспитал троих детей, и он мечта. Теперь он мой хороший друг ... Другим актером, с которым было трудно работать на съемочной площадке в то время, был Энтони Хопкинс, который вступил в шкуру охотника на вампиров Ван Хельсинга, роль которого почти досталась Лиаму Нисону. Но тот, кто был разочарован Хопкинсом, был не другой коллегой, а скорее Копполой. В то время как режиссер хотел, чтобы его актеры прочитали исходный материал, Хопкинс не проявил никакого интереса и отказался репетировать сцены перед съемкой. Хотя Коппола был не слишком доволен во время съемок, позже он заявил, что спонтанный путь Хопкинса, вероятно, привел к большей подлинности. Когда дело доходит до подлинности, один актер, к сожалению, не выполнил свою роль справедливо и был подвергнут жесткой критике за его эмоционально жесткое исполнение и его ужасную попытку британского акцента - Киану Ривз был отведен в роли будущего мужа Мины Джонатана. Харкер, который оказался в ловушке в замке Дракулы в Трансильвании, пока граф не соблазняет своего жениха в Лондоне. Прекрасно осознавая негативную реакцию, которую получил его выступление, Ривз защищался, говоря, что он был измотан предыдущими проектами во время съемок фильма Дракулы Брэма Стокера и, таким образом, ему больше нечего дать. Но человек, который действительно пришел на помощь ему и его акценту, был не кто иной, как Коппола, который заявил: «Он так старался. На самом деле это была проблема - он хотел сделать это идеально, и, пытаясь сделать это идеально, это оказалось неестественным. Я пытался заставить его просто расслабиться и не делать это так привередливо. Так что, может быть, я не так критиковал его, но это потому, что он мне лично очень нравится. По сей день он принц в моих глазах. - Фрэнсис Форд Коппола на Киану Ривз И точно так же, как Киану оставался принцем в глазах Копполы, Дракула оставался единым в праве Мины до самого конца. Самым заметным изменением в отношении исходного материала является введение романтических отношений между графом и его избранником - сюжетной нитью, которая не встречается в романе, но находится в самом сердце Дракулы Брэма Стокера.превращая фильм в первую очередь в историю любви, одновременно эротическую и трагическую. Но с эросом и танатосом, обычно являющимися двумя сторонами одной монеты в мире ужасов, неудивительно, что фильм Копполы оказался глубоко эротическим произведением искусства, напоминающим, по словам самого режиссера, «эротическую мечту». - сексуальное знакомство Харкера с невестами Дракулы (Моника Белуччи, Флорина Кендрик и Микаэль Берку), изобилия переплетенных конечностей, ртов и сундуков; Дракула, в форме волка, пьет кровь извивающейся и вздыхающей подруги Мины Люси (Сэди Фрост); Дракула и Мина совершают ритуал взаимного кровопролития, исповедуя свою вечную любовь друг к другу. Не подразумевается, что питье чужой крови является интенсивным сексуальным опытом для всех вовлеченных сторон - это неоднократно показано. Но, несмотря на весь проявленный эротизм, персонаж Дракулы не сразу изображается как сексуальный хищник или крайне плохой персонаж. Вместо этого он представлен как трагический герой, который восстает против Бога после преждевременного расставания с любимым человеком. Поэтому его вампиризм рассматривается не как образ жизни, которым он обязательно наслаждается, а скорее как проклятие, которому он научился жить, или, что еще лучше, выживать. Вся мотивация его выбора состоит не в том, чтобы убивать ради убийства, особенно потому, что само понятие пиршества изображается как очень сексуальный акт сам по себе, а скорее в том, чтобы делать все, что он считает необходимым, чтобы покончить с одиночеством. побеждая Мину, заставляя ее вспомнить свое предыдущее воплощение, чтобы она снова могла стать его невестой: "Ты веришь в судьбу? Что даже силы времени могут быть изменены для одной цели? Что самый счастливый человек, который ходит по этой земле, это тот, кто находит настоящую любовь? Именно благодаря этой характеристике, а также фантастическому изображению Олдмана, нам, зрителям, вполне естественно сопереживать с титульным антигероем и поддерживать его историю любви, в то же время хорошо осознавая, что счастливый конец - это не эндшпиль, который мы должны получить. Горькая сладость финальных кадров фильма служит вишней на вершине интенсивной, яркой, лихорадочной и чувственной поездки, на которую Коппола дерзко взяла нас, когда он решил вдохнуть новую жизнь в самого известного вампира в мире. а также фантастическое изображение Олдмана, что для нас, зрителей, вполне естественно сочувствовать титульному антигерою и подбадривать его историю любви, в то же время хорошо осознавая, что счастливый конец - это не тот финал, который мы должны получить. Горькая сладость финальных кадров фильма служит вишней на вершине интенсивной, яркой, лихорадочной и чувственной поездки, на которую Коппола дерзко взяла нас, когда он решил вдохнуть новую жизнь в самого известного вампира в мире. а также фантастическое изображение Олдмана, что для нас, зрителей, вполне естественно сочувствовать титульному антигерою и подбадривать его историю любви, в то же время хорошо осознавая, что счастливый конец - это не тот финал, который мы должны получить. Горькая сладость финальных кадров фильма служит вишней на вершине интенсивной, яркой, лихорадочной и чувственной поездки, на которую Коппола дерзко взяла нас, когда он решил вдохнуть новую жизнь в самого известного вампира в мире. Автор Коралка Сутон. Коралька является членом Хорватского общества кинокритиков и имеет степень магистра по немецкому и английскому языкам. Для своей диссертации она провела сравнительный анализ «Группы братьев» Спилберга и «Тихого океана». Коралька шесть лет обучалась в актерской студии в Загребе и влюбилась в актерскую технику Михаила Чехова и Ли Страсберга. Она также современная танцовщица и мастер Рейки, которая верит в преобразующее качество искусства. Подробнее " Год был 1992. Мне позвонили в полночь в Нью-Йорке. Это Фрэнсис Форд Коппола из Сан-Франциско. Он либо не мог рассчитать разницу во времени, либо ему было все равно. Он был в пост-продакшне на Дракуле в течение нескольких месяцев, и это не очень хорошо. У другого катастрофического предварительного просмотра есть студия на краю. Он просит [вежливо приказывает] сесть на самолет и приехать в Сан-Франциско. Он ненавидит фильм, ненавидит сценарий, ненавидит меня за то, что я его пишу, ненавидит актеров, ненавидит студию, и он хочет показать мне фильм, чтобы доказать это. «Отлично, я не могу дождаться, чтобы увидеть это», - ответил я шутливо. Мне потребовалось всего 15 лет, чтобы отказаться от дракулы. И у меня был один из величайших режиссеров в истории у руля бедствия в процессе становления. Как это было возможно? Что пошло не так? Может ли этот фильм когда-нибудь восстать из пепла? -Джеймс В. Харт Сценарист должен прочитать: сценарий Джеймса В. Харта для Дракулы Брэма Стокера [ PDF1 , PDF2 ]. (ПРИМЕЧАНИЕ: только для образовательных и исследовательских целей ). DVD / Blu-ray фильма доступен в Amazon и других интернет-магазинах. Абсолютно наша высшая рекомендация. Эта статья, написанная Джеймсом В. Хартом, впервые появилась в « Креативном сценарии» . Год был 1992. Мне позвонили в полночь в Нью-Йорке. Это Фрэнсис Форд Коппола из Сан-Франциско. Он либо не мог рассчитать разницу во времени, либо ему было все равно. Он был в пост-продакшне на Дракуле в течение нескольких месяцев, и это не очень хорошо. У другого катастрофического предварительного просмотра есть студия на краю. Он просит [вежливо приказывает] сесть на самолет и приехать в Сан-Франциско. Он ненавидит фильм, ненавидит сценарий, ненавидит меня за то, что я его пишу, ненавидит актеров, ненавидит студию, и он хочет показать мне фильм, чтобы доказать это. « Отлично, я не могу дождаться, чтобы увидеть это», - ответил я шутливо. Мне потребовалось всего 15 лет, чтобы отказаться от дракулы . И у меня был один из величайших режиссеров в истории у руля бедствия в процессе становления. Как это было возможно? Что пошло не так? Может ли этот фильм когда-нибудь восстать из пепла? Следующей ночью я встретил Фрэнсиса в здании Zoetrope на улице Кирни в Сан-Франциско. Он проводил меня в подвальную комнату, комнату Крестного отца, с большими кожаными диванами, сигарами, вином, бренди, двумя женщинами, которые говорили только по-румынски, и убедился, что мне по душе инструкции позвонить ему в его пентхаус после того, как я закончу смотреть это фильм, который он ненавидел, и он присоединится ко мне, чтобы обсудить. Он был прав. В течение 2 часов и 10 минут я смотрел худший фильм, который я когда-либо видел. Тот, который я написал. Я был в коме, разрушен, пьян и зол. Наконец Коппола позвонила в комнату проверки, так как я не вступала в контакт. Я подтвердил его мнение; « Я ненавижу тебя, я ненавижу сценарий, я ненавижу актеров, я ненавижу студию, я ненавижу себя за то, что я ее написал … [и т. Д. и т.д.]" Сейчас полночь, и Фрэнсис спускается со своей вершины горы и присоединяется ко мне после. И затем с полным восторгом и энтузиазмом Фрэнсис Форд Коппола рассказывает мне историю фильма « Дракула» , которую он хочет снять. Я смеюсь, я плачу, я озадачен. Он рассказывает мне историю сценария, который, как мне показалось, я написал, и фильм, который, как я думал, снял Коппола, когда я видел ежедневные газеты и был на съемочной площадке большую часть постановки. Немного поздно начинать с даты релиза в октябре менее чем через 4 месяца. Коппола пригласил меня в комнату для редактирования, чтобы провести следующую неделю, рассматривая каждую сцену, кадры, другие неиспользованные кадры и т. Д. В поддержку повествования, которое Коппола представил и сценарий, который мы сняли. Мы пересмотрели сценарий съемки с существующими кадрами в комнате редактирования и записали новые фрагменты, фрагменты, вставки, теги, начало и конец сцен в повествование, которое мы каким-то образом упустили на этапах создания сценария и съемки. Коппола умело убедил студию, что ему нужно собрать актеров и снять эти повествовательные ревизии со значительными затратами, чтобы доставить зрителям удовлетворительный финал и, конечно же, помочь студии окупить свои миллионы производственных затрат. Лучший пример проблем, которые не выявил оригинальный сценарий стрельбы, - финал. Это полное окончание не было в сценарии стрельбы и прошло несколько этапов дополнительной разработки, чтобы прийти в окончательном виде. В моем оригинальном сценарии стрельбы Мина [Вайнона Райдер] и Дракула [Гари Олдман] отступают в часовню замка Дракулы, где Дракула, смертельно раненный ножом Боуи (не колом), вонзился в его сердце [да, у вампиров есть сердца, которые они только что надели не бить], просит Мину, чтобы дать ему мир. Мина обязывает, проталкивая нож Боуи через его сердце, пронзая его на пол часовни. Проклятье Мины на вампира снято с нее, душа Дракулы высвобождается и он умирает в мире. Redeemed ... Все идет нормально… Затем, согласно сценарию стрельбы и отснятому материалу, Мина оставляет безжизненное тело Дракулы у подножия креста часовни - выходит из замка… - И ОТКРЫВАЕТ СЕБЯ В ОРУЖИЕ КИАНУ, ПОЛУЧАЕТ [ДЖОНАТАН ХАРКЕР], ТОГДА ХОДИТ В ТРАНСИЛЬВАНСКИЙ ЗАКАТ, КАК МУЗЫКАЛЬНЫЕ РАКУШКИ. Аудитория на предыдущем предварительном просмотре прокричала, прокричала и прокляла этот финал. Очевидно, зрители хотели, чтобы Мина и Дракула каким-то образом оказались вместе. Почему мы не могли решить эту проблему на этапе разработки сценария перед съемкой, чтобы избежать попадания в монтажную комнату с фильмом, который не работает? Как я не понял этого на этапах написания? Как Фрэнсис Форд Коппола, живая легенда о маэстро, не ожидал этого? Коппола показал лучший вариант для Джорджа Лукаса и Майка Миньолы, тогда еще начинающего художника графических романов, прежде чем он создал Хеллбой. Лукас прибил, что не так с финалом. Мы нарушили правила того, как убить вампира, которые мы установили в фильме; единственный верный способ убить вампира - это отрубить ему голову и вырезать сердце, а затем сжечь его. Именно это Ван Хельсинг и его Убийцы вампиров делают с Люси в фильме. Лукас был на месте. Правила были прямо там, на экране. Чтобы Мина успокоила Дракулу, ей нужно отрезать ему голову ножом Боуи, который она вонзила в его сердце. Это означало, что Винона и Гэри снова собрались вместе, чтобы снимать новые моменты и биты, необходимые для завершения повествования. Гари и Вайнона буквально были в горле друг другу ко второй неделе съемок. Они даже отказались позировать вместе для фотосессии со знаменитым Альбертом Уотсоном, который будет использоваться для плаката, рекламирующего фильм. Они никогда не соберутся снова для дополнительной съемки. Я помню, как Коппола звонил мне с этим предложением «Как вы думаете, мы сможем вернуть Вайнону, чтобы отрезать голову Гари?» «Это единственный способ вернуть ее», - ответил я. Фрэнсис собрал съемочную группу, включающую легендарного кинематографиста Майкла Баллхауса, и актеров, в том числе Энтони Хопкинса, Гэри и Вайнону, всю одну большую счастливую семью, в студиях Sony спустя несколько месяцев после того, как была снята основная фотография, сняты наборы и сняты пропавшие без вести. части повествования фильма, в том числе Вайнона, отрезав голову Гэри. Мастерство и исполнение Копполы без шва. В кульминации фильма, когда Мина обезглавливает Дракулу и освобождает его, появляются крупные планы, средние кадры и большие углы, которые были сняты с интервалом почти год. Dracula Брэма Стокера открылась в октябре 1992 года к рекордным выходным в $ 32 млн. В долларах 1997 года и достигла 215 миллионов долларов по всему миру при бюджете в $ 40 миллионов. Это был 9-й самый кассовый фильм в этом году. Я думаю, что это очень роскошный, элегантный, творческий, странный проект. Я получаю удовольствие от этого, потому что мы сделали так много всего, что было случайностью. Мы не делали ничего консервативного. Мне нравится, когда у меня есть шанс сделать это. Некоторые вещи работают лучше, чем другие, и некоторым людям нравятся некоторые актеры в этом лучше, чем другие. [Но] вы снимаете много фильмов, и они похожи на ваших детей - и на самом деле, те, которые нравятся людям меньше всего, те, которые ваши любимые. - Фрэнсис Форд Коппола 00:00 / 00:00 Дракула Брэма Стокера - за кулисами с клипом Фрэнсиса Форда Копполы Дракула Брэма Стокера - за кулисами с клипом Фрэнсиса Форда КопполыСейчас играет Этот комментарий доступен только для длинной распечатанной коллекции Criterion LaserDisc. Отличная техническая дискуссия с Копполой, доминирующей на трассе. Он концентрируется на своем желании снимать фильм в технике старой школы - матовые картины, обратная фотография, экспозиция в камере, принудительная перспектива, даже стоковые снимки! (есть снимок, взятый из римейка «Баунти»). Иногда Коппола будет говорить о вдохновении (таком как оригинальный Носферату), выборе актеров (Джонни Депп и Билли Болдуин были возможностями для Харкера), используя элементы оригинального романа Стокера и, как обычно, ругает себя за выбор и способность переосмыслить изучить его собственные фильмы после определенного периода времени. Похоже, что Роман не особо задумывается, но Кэнном рассказывает о своих вдохновителях, таких как «Маленький большой человек» и «Семь лиц доктора Лао», а также о процессе получения номинации на Оскар. - RateThatCommentary Аудиоплеер 00:00 00:00 Используйте клавиши со стрелками вверх / вниз для увеличения или уменьшения громкости. ЭЙКО ИШИОКА Фрэнсис Форд Коппола сказал, что сценарий Джеймса В. Харта для их фильма Дракулы Брэма Стокера 1992 года требовал, чтобы костюмы были на съемочной площадке. Сотрудничая с графическим дизайнером Эйко Ишиока, Коппола осуществил это видение, и их совместная работа привела к созданию самых запоминающихся костюмов, когда-либо созданных для этих знакомых персонажей. Ишиока, графический дизайнер японского происхождения, никогда не брал на себя роль дизайнера костюмов для такого грандиозного проекта, как большая киностудия Коппола, в которой снимались такие роли, как Гари Олдман, Вайнона Райдер, Энтони Хопкинс, Киану Ривз и Том Уэйтс. - Как плакат «Апокалипсис сейчас» привел к оскароносным костюмам для Дракулы Брэма Стокера Документальный фильм о создании Дракулы Брэма Стокера Фрэнсиса Форда Копполы о костюмах в фильме. 00:00 / 00:00 Дракула Брэма Стокера - Документальный фильм (костюмы - это декорации) Дракула Брэма Стокера - Документальный фильм (костюмы - это декорации)Сейчас играет Майкл Бальхаус, ASC Все кинематографисты имеют свои собственные философии о форме искусства. Некоторые выступают за композицию, похожую на сцену, в то время как другие предпочитают более кинетические проявления волшебства камеры. Бальхаус, несомненно, принадлежал к последнему лагерю, но у него было простое и разумное объяснение для его бродячего глаза: «Если это фильм, то он должен двигаться». На протяжении всей своей карьеры, Ballhaus сотрудничал с режиссерами, которые поощряли его камеру налетать, скользить и парить с лирической энергией. Уроженец Германии, он приобрел отличную репутацию благодаря своей ранней работе над плодовитым вундеркиндом Райнером Вернером Фассбиндером, который заставил его быстро стрелять и думать на лету. После иммиграции в Соединенные Штаты в начале 1980-х годов Ballhaus начал тесное и продолжительное сотрудничество с Мартином Скорсезе, чья склонность к динамичной операторской работе является легендарной. Он также снимал фильмы для Джона Сэйлса, Джеймса Л. Брукса, Майк Николс, Фрэнсис Форд Коппола, Роберт Редфорд, Вольфганг Петерсен и Барри Зонненфельд и другие. -Американское общество кинематографистов Метод и безумие: визуализация Дракулы - о визуализации персонажа Дракулы. 00:00 / 00:00 Дракула Брэма Стокера - Документальный фильм (Метод и Безумие - Визуализация Дракулы) Дракула Брэма Стокера - Документальный фильм (Метод и Безумие - Визуализация Дракулы)Сейчас играет Это редкое дополнение к раскадровкам и редактированию Дракулы Брэма Стокера из долгого выпуска Criterion LaserDisc, который уже вышел из печати. Открыть видео на YouTube Вот несколько фотографий, сделанных за кадром во время производства Дракулы Брэма Стокера Фрэнсиса Форда Копполы . Снято Ральфом Нельсоном © American Zoetrope, Columbia Pictures, Osiris Films. Предназначен только для редакционного использования. Все материалы только для образовательных и некоммерческих целей. Если вы Новый! Комментарии