анорексички красотки тоще длинноногие

Значок субреддита г / тощих длинноногих Мы ценим Хусепе Рибера. Портрет ... Вот как вы думаете , кто изображен на этом портрете? No EXIF Это , на самом деле , не мужчина , над которым посмеялся художник . И не семейство гномов, у которых , как известно всем читателям фэнтази, женщин украшает солидная борода . Картина полностью называется « Портрет Магдалены Вентура с мужем [и сыном ]». Известна также как « Портрет бородатой женщины », а по-испански "Magdalena Ventura con su esposo e hijo", "Mujer barbuda". Она является одним из самых известных полотен Хусупе Риберы и одним из типичных примеров интереса эпохи барокко к диковинкам и уродству. По сути , это семейный портрет — на нем изображена бородатая женщина Магдалена Вентура из Абруццо, её муж Феличе де Амиче и младенец , которого она прижимает к обнаженной груди , будто бы для кормления . Рибера начал эту картину в 1629, а закончил в 1631 году. Он писал её в Неаполе, где жил и служил придворным художником вице-королей Неаполитанского королевства , (находившегося под властью Испании ). В тот момент таким вице-королем и его патроном был Фернандо Афан де Рибера и Энрикес, 3-й герцог Алькала (1570-1637), который и заказал своему художнику эту картину. Герцог специально поселил эту удивительную женщину в своем дворце , чтобы живописец мог написать это « великое чудо природы », случившееся во время его правления . ИСТОРИЯ Все имена, даты и обстоятельства известны из длинной латинской надписи, начертанной на блоках камня в правой части картины. Она гласит : EN MAGNV[M] NATVRA MIRACVLVM MAGDALENA VENTVRA EX- OPPIDO ACVMVLI APVD SAMNITES VVLGO, EL ABRVZZO REGNI, NEAPOLI-TANI ANNVRVM 52 ET QVOD INSOLENS EST CV[M] ANNVM 37 AGERET COE PIT PUBESCERE EOQVE BARBA DEMISSA AC PRO- LIXA EST VT POTIVS ALICVIVS MAGISTRI BARBAT ESSE VIVEATVR QVAM MV- LIERIS QVAE TRES FILIOS ANTE AMISERIT QVOS EX VIRO SVO FELICI DE AMICI QVEM ADESSE VIDES HA- BVERAT.... ( и т.д. V.M. ) Это переводится как : « Великое Чудо Природы Магдалена Вентура изгорода Аккумоли у Самнитов, в просторечии г. Абруццо, в королевстве Неаполитанском, в возрасте 52 лет . И что примечательно , что в 37 лет она начала становится волосатой и отрастила бороду такую густую и длинную , что скорее такую увидишь на бородатом мужчине , чем на женщине , которая перед этим родила троих детей от своего мужа , Феличе де Амичи, которого вы видите рядом . Хусепе де Рибера, испанец , [орденом ] Креста Христова награжденный , другой Апеллес своего времени , нарисовал это с натуры для Фернандо II, 3-го герцога Алькала, вице-короля Неаполя, 16 февраля года 1631». Между описанием сюжета полотна и пространной «подписью » художника оставлен большой « пробел ». Подпись большая , она включает не только его имя , но и гордое упоминание того , что он получил Орден Христа ( от папы Урбана VIII 29 января 1626 года ), а также сравнение себя с великим мастером античности Апеллесом ( герцог Алькала таким боком выходит почти что Александром Македонским, покровителем Апеллеса, но это остаётся за скобками ). В середине постамента большая трещина , которая разделяет слова «POTIVS» и «ALICVIVS», создавая цезуру между описанием волос Магдалены и сравнением с «бородатым мужчиной ». Эта картина обратила на себя внимание культурных итальянцев — так , венецианский посол Марк Антонио Падованино пишет из Неаполя на родину 11 февраля 1631 г., за несколько дней до окончания картины, о том , что бородатая женщина позировала художнику во дворце вице-короля и описывает свое удовольствие при виде этого прекрасно выполненного портрета : «В комнатах вице-короля был очень знаменитый художник , писавший портрет замужней женщины из Абруццо, родившей много детей , у которой было совершенно заросшее лицо с бородой, длиннее, чем в ладонь . Её груди все волосаты, и Его Превосходительство имел удовольствие показать мне её, как необыкновенную вещь , каковой она действительно является ». После написания картина оставалась в семейной коллекции герцогов Алькала. С 1637 года картина висела в столовой герцогов Алькала в их дворце в Севилье (т. н. « Дом Пилата » — дворец , который герцог построил , посетив Иерусалим , якобы в точности по образцу дворца Понтия Пилата. Насчет сходства сейчас уже не определишь , но севильцы поверили, и уже века каждый год из этого дворца начинается Крестный ход ). Наследниками герцогов Алькала стали герцоги Мединасели, которым она принадлежала до 1808 года . Во время наполеоновского нашествия картина была отослана в Париж для Музея Наполеона, и возвращена в Испанию в 1813 г. (Наполеон, один в один как Гитлер позже , хотел создать один главный музей искусства имени себя , и для этого грабил все европейские коллекции ). По 1829 г. картина находилась на хранении в Королевской Академии Сан-Фернандо, где упоминается в каталогах. Коллекция в итоге унаследована семьей герцогов Лерма и сегодня она хранится в их коллекции в музее Госпиталя Таверы в Толедо. С картины было сделано несколько реплик и копий, в том числе рисунок Гойи ( частная коллекция , США ). Одна копия картины находится в Севилье, в « Доме Пилата »; также упоминаются копии во дворце Ла Гранха, в коллекции Руис де Альда (Мадрид ). 1. Дом Пилата в Севилье. ТРАДИЦИЯ Этот портрет , который кажется нам таким необычным , на самом деле принадлежит к обширной испанской традиции изображения монстров , уродцев и карликов , — той же , что и цикл шутов Веласкеса. Предшественником Риберы в изображении бородатой женщины был другой испанец — Хуан Санчес Котан и его картина « Портрет Бригиды дель Рио » (1590, Прадо ). Также упоминается, что король Филипп II Кровавый имел портрет такой же женщины во дворце Эль Пардо, написанный Антонисом Мором ( автором знаменитого портрета Марии Кровавой из Прадо ). Вдобавок , заказчик портрета, вице-король, был коллекционером с академическими и научными склонностями — он владел множеством научных и математических инструментов . Это доказывает каталог коллекции в его дворце в Севилье, а также список той части его коллекции, которая пошла с молотка в Генуе в 1637 году после его кончины . Из них ясно , что кроме данной картины Риберы герцог владел несколько портретами карликов и гигантов , и также картинами с другими феноменами природы, например , трехрогим быком. 1. Хуан Санчес Котан. " Портрет Бригиды дель Рио, бородатой женщины из Пеньяранды ". Прадо, 1590. No EXIF В отличие от барочной и полной живописных приёмов картины Риберы, данный портрет , написанный на 40 лет раньше , прост и несет отпечаток несколько провинциального Ренессанса. 2. Хуан ван дер Хамен. " Портрет карлика ". Прадо, ок. 1616 года No EXIF В начале 1986 года , в честь дарения «Портрета карлика » Хуана ван дер Хамена, музей Прадо организовал выставку под названием « Уроды , карлики и шуты при дворе испанских Габсбургов » (Monstruos, enanos y bufones en la corte de los Austrias), на ней удалось собрать 37 картин на эту тему. Комментируя выставку, художник Антонио Саура говорил в своей статье , озаглавленной «Los monstruos del Prado», следующее : « Мы говорим , без сомнения, об одной из самых красивых выставок, организованных музеем; некоторые из экспонатов показывают нам как , в первый раз за всю историю урод прекратил быть предлогом для морализаторства, и стал отражать , главным образом , человеческий характер»[источник]. КАРТИНА Донья Магдалина изображена в центре композиции. Она одета как кормящая женщина , дающая грудь своему младенцу . В правой части картины изображены блоки камня, на которых высечена упомянутая выше надпись . На камнях лежит символ женской доли — пряжа на веретене, подчеркивающий пол Магдалены, несмотря на её бороду. С другой стороны, некоторые исследователи указывают , что эта игра с атрибутами еще более глубокая — по-испански « веретено » звучит как «barva», что созвучно слову борода — «barba», то есть Рибера играет словами и подчеркивает гермафродитизм своей модели. Прялка помещена в некий объект , который ряд исследователей считают морской ракушкой — символ гермафродитизма, хотя такая идентификация принимается не всеми ( другие предполагают , что это просто моток шерсти ). Как нам известно из надписи, модель портрета — Магдалена Вентура, происходила из итальянского городка Абруцци. Борода начала расти у нее, когда ей было 37. Как считается , пятнадцатью годами спустя у Магдалены и ее мужа родился ребенок , которого она и держит на руках (то есть она написана в 52-летнем возрасте ). Всего у пары было трое детей . По другим предположениям , её последний ребенок не был новорожденным к моменту написания картины, но художник предпочел изобразить его младенцем ( или же вручил ей позирования чужого ребенка ), чтобы иметь повод изобразить обнаженную грудь женщины и подчеркнуть её пол . Испанский врач , изучавший эту картину, выдвигает предположение , что оволосение (гирсутизм ) в связи с вирильностью в 37-летнем возрасте могло быть связано с менопаузой (то есть её последнему ребенку должно было быть как минимум 15 лет ); а также указывает , что оволосение должно было коснуться и груди — то есть для позирования художнику грудь женщины , возможно , побрили ( это совпадает с указаниями венецианского посла, который пишет о её волосатой груди ). Он обращает внимание и на то, что Магдалена уже начала заметно , «по-мужски », лысеть со лба. Другой врач соглашается с тем , что вряд ли ребенок был рожден непосредственно Магдаленой, поскольку её верильность, то есть проявление мужских черт , имеет уже крайнюю степень , что заставляет усомниться в том , что она еще способна зачать и родить . Испанские искусствоведы в каталоге выставки Прадо соглашаются с тем , что ребенок вряд ли её : « Таким образом , младенец становится парадоксальным атрибутом и её женственности, и её материнства; точно также , как её платье , головной убор и обручальное кольцо , и веретено и прочие эмблемы домашней женской жизни на камне справа ». В любом случае , поскольку картина писалась три года — с 1629 по 1631, даже если сын был её, то младенец , позировавший для первого сеанса, безусловно , подрос . То есть Рибера бесспорно прибег к допущению , и даже к прямому выстраиванию в своей работе : не просто нарисовал бородатую женщину , как Санчес Котан несколькими десятилетиями ранее , а создал " представление " - вручил ей грудного ребенка , заставил одеть платье кормящей матери , обнажил и побрил грудь ( если грудь он вообще писал с Магдалены, а не с кого-нибудь другого - обращает внимание некоторая странность расположения её на теле - слишком большой сдвиг наверх и к центру относительно нормального ). Точно установить диагноз, благодаря которому у Магдалены выросла борода , не представляется возможным . Безусловны её гирсутизм (оволосение ) в связи с верильностью ( появлением мужских черт в связи с увеличением андрогенов ). Но причин этому может быть много : упоминают возможность эндокринного заболевания , синдром поликистозных яичников, секретирующие андрогенные опухули, врожденную гиперплазию надпочечников, увеличение свободных андрогенов в крови и проч . По одному осмотру внешности выбрать точный диагноз не представляется возможным . Портрет бородатой женщины представляет собой пример уникальной документалистики, практически в научной манере . Не идеализируя моделей, Рибера одновременно старается передать их психологическое состояние . Испанский искусствовед Перес Санчес пишет , что художнику « удается трансформировать этот ненормальный уродливый медицинский случай в произведение искусства , которое соединяет красоту подачи темы с заставляющей задуматься загадочностью ». Обращает внимание то, что хотя по сути сюжет этой картины — некий цирк уродцев , этого ощущения благодаря трактовке Риберы не создается . Он изображает бородатую женщину с жалостью и внимательностью — также , как Веласкес пишет своих карликов . Лицо Магдалены демонстрирует горечь и удрученность . Позади неё изображен её муж , на чьем лице также заметна усталость ; он выглядит утомленным и слегка задумчивым. Если вглядеться , морщины и следы душевных переживаний делают этих пожилых людей не предметом для смеха , а скорее поводом задуматься и действительно испытать жалость : нормальная почти до 40 лет женщина вдруг теряет свой пол , и теперь , пожилые люди , вынужденные покинуть родной дом по приказу вице-короля, несколько лет позируют, как в витрине, выставляя на обозрение нынешнюю ненормальность всей их семейной жизни . Спасибо shakko.ruВсевидящее Око за пределами общепринятых стандартов красоты . Мы разделяем нашу любовь к ногам длинноногих тощих , которые уникальны и интересны : поразительные , утонченные, отличительные , большие , сильные , дерзкие , длинные , пышные , дерзкие , очерченные или другие необычные !.